『壹』 WB華納兄弟公司的電影有哪些
1、《蝙蝠俠：俠影之謎》
《蝙蝠俠：俠影之謎》改編自DC漫畫公司的經典超級英雄漫畫《蝙蝠俠》，由華納兄弟娛樂公司（英文名稱：Warner Bros. Entertainment, Inc.）出品，克里斯托弗·諾蘭執導，克里斯蒂安·貝爾主演，影片是諾蘭執導的蝙蝠俠系列三部曲的第一部作品。
影片是蝙蝠俠系列電影的重啟，開啟了一個完全獨立的系列，講述布魯斯·韋恩成為蝙蝠俠的經過，將一個超級英雄的崛起之路娓娓道來，擺脫了之前一味渲染蝙蝠俠超凡身手的窠臼，注重對其傾注心理上的認同。
2、《哈利·波特》
《哈利·波特》系列電影，是由美國華納兄弟電影公司將JK羅琳所著的同名系列小說改拍成的八部電影，由丹尼爾·雷德克里夫、魯伯特·格林特、愛瑪·沃森等主演的劇情片。
講述的是年輕的巫師學生哈利·波特在霍格沃茨前後六年的學習生活和冒險故事；第七部講述的是哈利·波特在第二次巫界大戰中被迫逃亡在外尋找魂器並消滅伏地魔的故事。
3、《地心引力》
《地心引力》由阿方索·卡隆執導，桑德拉·布洛克和喬治·克魯尼主演。華納兄弟娛樂公司出品並發行，劇本由導演阿方索·卡隆與兒子喬納斯·卡隆共同撰寫。影片講述了一個在探索者號太空梭上的兩名男宇航員和一個女宇航員出艙進行哈勃望遠鏡維修時，
遭遇太空碎片襲擊導致飛船發生嚴重事故後在太空中發生的故事。由於其他同行全部喪生，所以這部在太空領域內的「密閉空間」式電影人物極少，影片後半部分幾乎只有桑德拉·布洛克主演的女主角一人，她將面對的是殘酷的宇宙環境的人類內心中無限的孤獨和恐懼。
4、《指環王》
《指環王》又稱《魔戒》，是由彼得·傑克遜執導，美國華納兄弟電影公司出品並發行，伊利亞·伍德、伊恩·麥克萊恩、維戈·莫特森等主演的奇幻系列電影。
系列電影包括三部：《指環王：護戒使者》（2001年12月19日在美國上映）、《指環王：雙塔奇兵》（2002年12月18日在美國上映）和《指環王：國王歸來》（2003年12月17日在美國上映）。
該系列電影講述了黑暗魔君索倫在數千年前鑄造了一枚具有無上權力的至尊魔戒，後來這枚魔戒輾轉落到了天真無邪的男孩弗羅多的手裡，弗羅多抵禦住了魔戒的誘惑，在朋友們的幫助下最終前往末日山脈銷毀了魔戒的故事。
5、《星際穿越》
《星際穿越》是克里斯托弗·諾蘭執導的一部原創科幻冒險電影，由美國華納兄弟電影公司出品並發行，馬修·麥康納、安妮·海瑟薇、傑西卡·查斯坦及邁克爾·凱恩主演，
基於知名理論物理學家，諾貝爾物理學獎得主基普·索恩的黑洞理論經過合理演化之後，加入人物和相關情節改編而成。於2014年11月7日在北美公映。《星際穿越》主要講述了一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，超越人類對於太空旅行的極限，從而開始在廣袤的宇宙中進行星際航行的故事
『貳』 請大家推薦西部片（200滿分）
義大利式西部片
《荒野大鏢客》1965年 《黃昏雙鏢客》1966年 《黃昏三鑣客》1967年 與印第安人戰爭、騎兵隊、篷車隊、驛馬車 《與狼共舞》 《卡士達將軍》 《鄧迪少校》(Major Dundee)1965年 《西部開拓史》 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) 《要塞風雲》(Fort Apache) 《黃巾騎兵隊》(She Wore a Yellow Ribbon) 《邊疆鐵騎軍》(Rio Grande) 《搜索者》(The Searchers) 《紅河谷》(Red River) (1948年) 《驛馬車》(Stagecoach) (1939年) 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
賞金獵人
《血泊飛車》The Naked Spur (1953)
尋寶淘金
《遠鄉》The Far Country 1955年 《北國淘金記》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火車大劫案》The Great Train Robbery 1903年 《日正當中》1952年 《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) 《豪勇七蛟龍》 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 《執法悍將》 《西部開拓史》 《警探奇俠》(Destry Rides Again) (1939年) 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) 《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年) 《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
與墨西哥戰爭
《邊城英烈傳》 《圍城13天：阿拉莫戰役》 《日落黃沙》
南北戰爭
《西部開拓史》 《黃昏三鑣客》1967年 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《殺無赦》Unforgiven 1993年 《虎豹小霸王》
西部真實名人
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 懷特·厄普、何立德醫生） 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《執法悍將》 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蠻牛比爾·希考克、災禍珍妮） 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 傑西·詹姆斯、法蘭克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-楊格幫） 《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他題材
《蘇洛》The mask of Zorro 《回到未來3》Back to the Future Part III
經典的好萊塢十大西部片2003-11-19 10:25 作者： 出處： E視娛樂 責任編輯：棒棒
《溫徹斯特，73年》 （Winchester `73 ，1950）
導演：安東尼·曼（Anthoy Mann）
主演：詹姆士·斯圖爾特
出品公司：環球
《溫徹斯特，73年》是50年代由詹姆士·斯圖爾特與安東尼·曼合作頗負盛名的5部西部片中最棒的一部（其餘4部依次是《蜿蜒的河》（Bend of the River）、《來自萊若邁的男人》（The Man From Laramie）、《赤裸裸的刺激》（The Naked Spur）、《遠鄉》（The Far Country），被認為是刺激西部片票房回升的主要功臣。該片還開了一道歷史的先河：由該片起，明星們不再靠領取薪水（盡管高得讓人咋舌）過活，而趨於影片票房利潤分成。這招兒讓詹姆士·斯圖爾特掙了大錢，也永遠地改變了好萊塢的交易方式。 影片本身也令人印象深刻。安東尼·曼手法尖銳而富於心理剖析，刻畫了一位陷入撲朔迷離中的強悍男人。牛仔林·麥克達姆（詹姆士·斯圖爾特飾）為找回一支寶貴的溫徹斯特1873年造連發步槍，一路追蹤，由此開始了一連串的歷險。最後一幕極其壯觀：懸崖絕壁間，兩人拔槍對射，壯闊山色也每每令人流連不已。《溫徹斯特，73年》使詹姆士·斯圖爾特名列十大票房榜，而此前電影公司竟懷疑他的表演才能。就像真正的1873年造溫徹斯特步槍，《溫徹斯特，73年》也是「千年之唯一」。
《善惡丑》（The Good，the Bad and the Ugly ，1967）
導演：塞吉爾·里昂（Sergio Leone）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
出品公司：聯藝
義大利導演塞吉爾·里昂作品風格獨特，號稱「義大利面式西部片」。該片是其「美元」系列的巔峰之作，講述了美國獨立戰爭期間，三個打劫者克林特·伊斯特伍德（善）、李·范·克里夫（惡）、丑：埃里·沃里奇（丑）為攫取聯邦政府的一車黃金而結成相互背叛的同盟的故事。典型的里昂式影片陷入沉思的回顧，從容不迫的敘事節奏，氣勢恢弘的暴力畫面，還有埃尼奧·莫里科（Ennio Morricone ）令人無法忘懷的配樂。 里昂的「義大利面」先編出三個個性迥異的人物作原料（克林特·伊斯特伍德當然是主料，但埃里·沃里奇令「丑」這一角色意蘊豐富，他與伊斯特伍德怪異的夥伴關系是片中焦點），然後加上超現實主義的調味醬猛攪，敘述被切成薄片像擲骰子般甩出。最後，還撒上了香噴噴的異國風情調料。比如配音，里昂本身就對英語不感興趣，片中摻雜了大量非英語語言：「丑」埃里·沃里奇又叫Tuco Benedito Pacifico Juan Maria Ramirez；比如配樂，埃里奧·莫里斯以隨意爆發的古怪叫喊合成配樂，極其滑稽，也極其令人驚異。當然還有著名的墓地決戰一場戲里，臉、槍、手、眼，鏡頭急速閃回，將緊張推向瑰麗的高潮。 總之，《善惡丑》與迷幻氣氛達到頂峰的60年代十分相稱。
《槍手》（The Gunfighter，1950）
導演：亨利·金（Henry King）
主演：格里高利·派克（Gregory Peck）
出品公司：二十世紀福克斯
格里高利·派克把反英雄的主角，疲憊不堪的快槍手吉米·林戈（Jimmy Ring）擺脫聲名的渴望與掙扎演得出神入化，深入人心。上了年紀的吉米·林戈仍是西部聲名赫赫的第一快槍手，到處流傳著他的傳奇故事。但他已厭倦這一切，只想避開聲名之累，與多年未見的妻兒安度餘生。然而他所到之處，總有一幫自負的小字輩尾隨而至，死纏著要跟他比個高下。所謂開弓沒有回頭箭，既已走出，便無歸途。 不知是否出於虛情假意，人們很久以後才開始承認該片的不凡之處。這也在情理之中，50年代的觀眾還無法接受我們今天看來很明白的事實：好名聲固然響亮，壞名聲更惹人注目，君不見莫尼卡·萊溫斯基，她一心嚮往的不就是做個普通人嗎？讓我們回味一下林戈最著名的一句話：「我每到一地都要碰到你這樣自負的傢伙，我能怎麼辦？你會怎麼辦？向你的朋友大肆炫耀嗎？」不管你是不是牛仔，吉米·林戈都能感知你的痛苦。
《正午》（High Noon，1952）
導演：弗雷德·齊納曼（Fred Zinnemann）
主演：賈利·古柏（Gary Cooper）
格蕾絲·凱麗（Grace Kelly）
出品公司：聯藝
小鎮警長威爾·凱恩（賈利·古柏飾）的宿敵在其婚禮正午時分前來了斷恩怨，而這一天正是凱恩准備退職與新娘另闢新生活之日。當他被不領情的小鎮拋棄（甚至新婚妻子也不理解和支持他）而不得不獨撐危局時，他必須在自我的正義感與對新娘（一個和平主義者）的忠誠之間作出決斷。正午漸近，孤獨的凱恩走在光禿禿的大街上，我們無法忘卻這一幕，它讓人膝頭發軟。
《正午》捕捉到了一切經典西部片的要素：獨撐危局的英雄，緊張的結局，富於社會意義的主題：簡單，直率，且具有毀滅性。 該片編劇卡爾·弗曼在麥卡錫主義時期曾名列好萊塢黑名單並被捕，他將自身的緊張感深深溶入戲中。
許多人都認為該片是對麥卡錫主義消極容忍的諷喻式反映，是好萊塢受迫害的藝術家們「獨撐危局」的現代寓言。強烈的政治意味使其作為第一部「成人」西部片而載入史冊。
《關山飛渡》（又名《驛車》）（Stagecoach，1939）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
克萊爾·特里沃（Claire Trevor）
托馬斯·米歇爾（Thomas Mitchell）
出品公司：聯藝
早期西部片的突出之作，耗資甚巨，風格新穎。該片開啟了約翰·福特與約翰·韋恩富於傳奇色彩的合作，也給其後所有西部片劃定了優劣准則。 福特以「歷險+社會反省」的模式創造了現代西部片。福特透出這樣一個信念：在所有荒蠻地帶（物質的與精神的），拯救都是可能的。正是這輛驛車表達出美國充滿希望的美好前景。當韋恩和特里沃一騎絕塵，奔向燦爛晚霞，我們的心已與之緊緊相隨。 影片為福特打定了傑出導演的地位，並幫約翰·韋恩掙脫了低級西部片無窮無盡的的泥潭，建立了具有超凡魅力的銀幕形象。它還成功運用了光線的明暗配合和低矮頂棚的效果，這一手法在奧森·威爾斯（Orson Welles）導演《公民凱恩》（1941）時大為借鑒。 「驛車」模式後來被多次沿用（如影片《大飯店》（Hotel）、《機場》（Airport）等等），用得多了當然會不以為意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多麼了不起。
《殺無赦》（Unforgiven，1992）
導演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
出品公司：華納
殺人越貨臭名遠揚的暴徒威廉·芒尼（克林特·伊斯特伍德飾）結婚生子後棄惡從善，一心一意要過正常人的生活。但不久妻亡家敗，為了照顧年幼的子女，告別槍手生涯11年的芒尼接受了小鎮被毀容妓女追殺兇手的賞金，為討回妓女尊嚴而戰，重涉江湖殺戮。 這是部格調低沉的西部片，包括語調、畫面以及所涉及的道德問題。作為西部史詩劇的新生代，該片向西部片有關道德的陳詞濫調發起了挑戰，並試圖從各個角度突破老式西部片造就的神話。後者一舉一動皆為增加英雄人物的神話色彩，而伊斯特伍德則更趨於現實主義：展示累累傷疤，寫實化殺人場面，主人公還被女人咒罵，這在以往西部片中極其少見，幾乎所有主人公都以之為恥，就像不讓他們開槍騎馬一樣。你能想像約翰·韋恩被誰咬了一口而絕無反擊嗎？
該片劇本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍攝權後按兵不動，一直等到自己老得足以與劇中角色相配才開拍。當然這部片子值得這么等：影片還獲得了奧斯卡九項提名，並最終獲得最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯四項大獎。
《野幫伙》（The Wild Bunch，1969）
導演：薩姆·派金帕（Sam Peckinpah）
主演：威廉·霍爾登（William Holden）
厄尼斯特·博格尼（Ernest Borgnine）
出品公司：華納
人們都說本片是銀幕暴力擴張的里程碑，這話不免眼光短淺。派金帕把白熱化的血腥槍戰拍成了圖解化的暴力，一幅幅曼妙寫意，精美絕倫有如芭蕾，絕對是大師手筆。派金帕的慢鏡頭和魯·隆巴多（Lou Lombardo）的剪輯被奉為西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了傳統的西部片，步入具有純粹電影沖擊力的慢鏡頭王國。
不僅如此，該片故事也很吸引人，是「動盪歲月里一群壞男人的故事」。1913年，德克薩斯一個敗落的搶劫團伙准備最後再干一次即告散夥。匪首派克（威廉·霍爾登飾）曾名震遐邇，不過這次他們遭遇埋伏，被徹底擊潰。派金帕的影片既像史詩，又是熟得不能再熟的故事：出賣忠誠，負隅頑抗，為捍衛名譽（盡管已日漸衰敗）戰斗到底。
派氏電影很多都以男性群體為表現主體。該片中派克與好友由友至敵，這種友情的演繹讓該片錦上添花。《野幫伙》不應被嚴格定義為暴力片，它構劃出一種神話般的均衡，充溢著豐富的性格、對話，以及對窮途末路的違法傳統苦樂參半的反諷，堪稱傑作。
《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid，1969）
導演：喬治·羅·希爾（George Roy Hill ）
主演：保羅·紐曼（Paul Newman）
羅伯特·雷福德（Robert Redford）
凱瑟琳·蘿絲（Katharine Ross）
出品公司：二十世紀福克斯
輕喜劇風格的西部片。 兩位主人公都是反英雄類的典型，是令人愉快的個人主義者。特別是保羅·紐曼，自命不凡，永遠樂觀，從沒殺過人，整天幻想著全世界的銀行都已時機成熟待他輕取，實實的一個空想家。他與搭檔神槍手羅伯特·雷福德愛著同一個女人，他們最擅長的就是在打搶或逃亡時還一路詼諧打趣，這與傳統西部片里的歹徒絕對兩樣。 影片溫情而饒有趣味，因紐曼和雷福德的表演而大放光芒。兩位男星英俊迷人無疑是主要吸引力，但他們確實也得益於編劇威廉·高曼的機智詼諧和導演的超一流水準。該片最終獲得奧斯卡最佳劇本、最佳攝影、最佳音響、最佳音樂項大獎。人們把它推為首席非主流西部片，其實有什麼比票房更主流的呢？
《紅河》（Red River，1948）
導演：霍華德·霍克斯（Howard Hawks）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
出品公司：聯藝（Donald Sutherland）
這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的湯姆·當森（約翰·韋恩飾）離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬修，親如愛子。數年後，馬修長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。 再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。
《搜索者》（The Searchers，1956）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
傑弗里·亨特（Jeffrey Hunter）
娜塔麗·伍德（Natalie Wood）
出品公司：華納
約翰·福特的又一傑作。在一次印地安人突襲中，仇恨一切印地安人的退伍老病埃森·愛德華茲（Ethan Edwards）（約翰·韋恩飾）哥嫂被殺，侄女被掠。於是埃森在其兄養子馬丁（有印地安人血緣）的陪伴下，開始了搜找侄女的艱辛歲月。數年間，搜索漸漸變成了別具目的的迷狂的舉動。侄女已成印地安部落一員，他找她只為殺死她。 福特獨具天賦，把個典型的尋仇故事精工細作成關於種族主義和盲目仇恨的深層思考，抓住了一個有著荒謬過去和未卜將來的國家的情緒，影片因之變成了跨越時空意味深遠的現代寓言。 該片使韋恩達到表演巔峰，而出色的視覺效果（最後槍戰一場也是所有西部片中最佳一幕）也成為後輩楷模。要是誰說還有比它更絕的影片，那就看埃森著名的反詰：「等著那天吧！」
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《紅河谷》
《溫徹斯特，73年》
《正午》
《搜索者》
《雙虎屠龍》
《黃金三鏢客》
《西部開拓史》
《日落黃沙》
《小巨人》
《虎豹小霸王》
《刺殺神槍手》
《革命往事》
《荒野大鏢客》
『叄』 佳片有約播放過的一部韓國電影講的是一個過氣的歌手做電台DJ的事
片名：廣播明星
譯名：Radio Star
導演：李俊益
編劇：崔石煥
主演：樸重勛
安聖基
崔政尹
鄭民俊
類型：劇情
片長：115分鍾
級別：12歲以上可以觀看
發行：cinema service
上映日期：2006年9月27日(韓國)
劇情簡介
憑借一首《雨和你》成為88年歌手王的崔坤(樸重勛飾)因為大麻事件、暴行事件等傳言不得不隱退在一個酒吧里彈著吉他賣藝為生，但他始終確信自己依然是明星。原本平靜的酒吧又因為崔坤和客人的爭執變得沸沸揚揚，為此崔坤還被帶到了警局裡，一心為崔坤付出的經紀人朴民秀(安聖基飾)不得不籌錢來保釋崔坤。籌錢的過程中朴民秀遇到了地方電台的台長，台長說如果能讓崔坤到台里做DJ那就會提供保釋的錢。
搖滾明星崔坤開始了電台DJ的生涯，節目名稱為《崔坤的午後希望曲》。但對DJ這個職位不屑一顧的崔坤除了無視那些新歌外還很隨意的去進行廣播，並在錄制節目過程中還叫咖啡外賣，這讓製作人和電台台長哭笑不得。就在製作人和台長一籌莫展的時候崔坤把送外賣的金小姐請到了電台嘉賓席上，金小姐把她的很多經歷講述了出來，這讓聽廣播的很多聽眾都感動了，於是崔坤的廣播節目越來越受到聽眾的歡迎。但成功背後總會有其他的代價……
關於影片
88年享有歌手王稱號的鼎盛時期，一個男人的成長從此止步，這個男人叫崔坤。但他的身旁有一個願意與他共進退的男人，這個男人叫朴民秀。一個曾經為搖滾歌星崔坤忙碌的經紀人，現在已經再也沒什麼行程為崔坤安排了。因為崔坤的個性，總會招來一些不必要的麻煩，而面對這些麻煩經紀人朴民秀也無可奈何。他們故事「廣播明星」雖然平凡又朴實，但卻是一個令人深刻的電影。
2006年中秋節將與大家見面的《廣播明星》也許對某些人會是一個激動人心的故事，也許對某些人會是一個產生共鳴的回憶。《王的男人》李俊益導演、搖滾青年樸重勛、細膩的經紀人安聖基，他們將帶給大家一個溫暖幸福的故事。影片《廣播明星》將是一部開心時會落淚，傷心時會微笑的，把觀眾的感覺推向極至的電影。
精彩看點
在電影《王的男人》中與李俊益導演合作的編劇崔石煥偶然在去江原道的旅途中發現了一個很不錯的電台。於是他就馬上勾勒出了歌手去地方電台當DJ的故事情節。
當編劇把最初的構思講給電影公司代表鄭承惠聽後，鄭代表立刻感覺到這將是一個很好的電影，於是鄭代表馬上又聯想起了兩位演員樸重勛和安聖基。他們倆看完最初的故事梗概後就馬上決定了出演這部電影，並且從劇本製作開始他們倆就共同分析角色，一起完成了劇本的製作。
就這樣企劃出來的電影《廣播明星》通過李俊益導演的精心刻畫，把感人的劇本很好的描述了出來。除了完美的劇本和實力派演員和導演，曾經在電影《王的男人》中擔任攝影、服飾、造型等的主要工作人員也都加入到了這部影片中。
電影《廣播明星》是演員樸重勛和安聖基7年後的再度聚首。從88年的《七秀和萬秀》到99年的《強捕》，樸重勛和安聖基的默契配合給觀眾留下了很深的印象。其實在私下裡樸重勛和安聖基也是多年的好兄弟關系，甚至一個眼神都可以知道對方要做什麼。兩人把20多年來的交情融入到了劇本的角色中，在《廣播明星》中完全的展示了出來。李俊益導演說：「演明星和經紀人深厚友情的非樸重勛和安聖基莫屬。」
電影《廣播明星》中匯集了眾多優秀的演技派演員和個性派演員們。通過《剪刀》、《PHONE》等影片被人們熟知的演員崔政尹，這次要扮演的是個性製作人錫英這個角色，她表示要通過這個角色力爭影後的地位。曾在《殺手公司》、《請在鼓掌時離開》等影片中有出色表現的演員鄭奎秀在《廣播明星》中扮演的是地方電台的台長。曾在《王的男人》中扮演七德的鄭錫勇在《廣播明星》中扮演的是電台台長的司機。在影片《阿羅漢掌風大作戰》中有精彩表現的演員尹珠尚在《廣播明星》中扮演的是可以讓崔坤成為DJ的電台總台長。在電視劇《我的名字叫金三順》里扮演三順徒弟的演員韓汝雲這次在《廣播明星》中扮演一位茶館服務員。這些演員在《廣播明星》中各自演繹出自己的個性角色，而在導演李俊益的指導下相信這些演員在《廣播明星》中會有更好的表現。
韓國朋克樂隊的代表NoBrain將通過電影《廣播明星》挑戰銀幕。NoBrain扮演的是江原道永月一帶的著名搖滾樂隊east river。片中east river是崔坤的超級Fans，他們的願望是能在崔坤的廣播節目里唱一次歌，於是他們時刻關注著崔坤的節目。east river為了讓崔坤注意到他們，打扮成七八十年代的搖滾明星，穿著個性的服裝和留著怪異的發型。
影片《廣播明星》中NoBrain除了演戲外還要負責影片里出現的很多實際演出場面，他們在影片里演奏了自己的代表曲目《你被我迷倒》和《瘋狂地玩吧》，另外他們還演奏了影片里崔坤唯一的成名歌曲《雨和你》、申中賢的《美麗的江山》。他們在銀幕里的個性演出毫不遜色與在舞台上的精彩演出。
影片製作組的人說：「他們實際的樂隊名稱叫NoBrain，他們把自己的奇思妙想融入到了影片里，以樂隊east river的名義為大家帶來了精彩的表演，他們簡直是天才。」
『肆』 請問一部電影的名字
鐵骨硬漢變身《超級奶爸》蟬聯全美票房冠軍
英文名：The Pacifier
編劇：托瑪斯·列儂 Thomas Lennon
本·格蘭特 Ben Garant
導演：亞當·杉克曼 Adam Shankman
主演：文?迪塞爾 Vin Diesel
勞倫·格雷漢姆 Lauren Graham
費茨·福特 Faith Ford
布萊特妮·斯諾 Brittany Snow
類型：動作/喜劇
分級：PG（動作暴力及粗口）
片長：91分鍾
出品：Walt Disney Pictures
製作成本：5600萬美元
開鏡日期：2004年4月10日
放映日期：2005年3月4日(美國)
放映院線：全美3131家影院
<超級奶爸>點笑成金 首周上映榮登全美第一
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昨天出爐的北美周末電影票房排行榜顯示，有3部新片殺入前十名。好萊塢動作明星溫·迪塞爾的轉型之作、由迪斯尼出品的喜劇片《神勇奶爸》占據榜首位置。
約翰·特拉沃爾塔和烏瑪·瑟曼主演的另一部喜劇片《黑道比酷》居次席。《靈幻夾克》位列第十。
《神勇奶爸》的主演是好萊塢動作明星溫·迪塞爾。在《XXX》和《拯救大兵瑞恩》等片中，他那一身來自加勒比海的棕色肌肉塊曾經飽受槍林彈雨的洗禮。此
次他扮演的卻是在嬰兒房中卧底的海軍陸戰隊特種兵，承擔保護某科學家的五個孩子，同時照顧他們日常起居的神聖職責。
《超級奶爸》劇情：海豹突擊隊員的特殊人物
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在這部最新的動作喜劇電影中，一貫擁有鐵漢形象的文?迪塞爾重新定義了什麼是動作英雄的恐懼。
美國海軍海豹突擊隊員席恩·沃爾夫(文?迪塞爾 飾)，是一名能勝任任何艱巨和不可能任務的戰斗精英，當然這個評價僅僅局限在他沒有接受這項嬰兒看護任
務之前。一位著名的科學家普拉默發明了一項擁有巨大能力的機器，這讓他成為了恐怖分子的目標，席恩受命保護教授一家，並找出這項被教授藏在家裡的偉大發
明。
拿慣重武器的雙手現在卻要去處理尿片，從前一直習慣思考戰斗戰術的大腦現在卻要學習家務和采購，而對這位超級特工來說，最難纏的還是這群精靈古怪的
孩子，其中包括16歲的反叛者祖，14歲的悶悶不樂的塞絲，8歲想成為日本武士的魯魯，還有3歲的皮特和他在襁褓中的弟弟泰勒，甚至家裡的寵物鴨子都處處和席
恩作對。
面對普拉默家有五個孩子，面對這些從處於叛逆青春期的少年到裹著尿片的嬰兒的難題，席恩現在真的成了離水的海豹，在更換尿片、照顧孩子和瑣碎的家務
中，他漸漸認識到任務的困難性了，而除了照顧這個問題家庭之外，他還要時刻警惕恐怖分子的破壞，粉碎他們的陰謀……
《超級奶爸》幕後：大隻佬開始展示喜劇天分
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曾經出演過《XXX》和《天域戰士》等火暴動作片的大隻佬紅星文·迪塞爾，一向有型有款，有誰能想像他突然變身為家庭保姆，戰斗由戰場飛進屋裡，從荷槍實
彈變成周身奶瓶公仔，神勇無敵的海豹突擊隊員被五個小鬼搞得焦頭爛額？在這部最新出品的動作喜劇中，文·迪塞爾首次嘗試喜劇路線，用一幕幕超級爆笑場面
，證明了自己肌肉之外同樣擁有喜劇天分。
1967年7月18日，文·迪塞爾出生在紐約，在他的身軀中流淌著兩種血液，一種來自浪漫、溫情的義大利，另一種來自古老、神秘、奔放、桀驁不馴的非洲，
這使文·迪塞爾註定成為最強悍的銀幕合金體，他重金屬搖滾明星的低沉聲線，高傲自負的鼻子，厚厚的嘴唇，質感極強的光頭下面是純鋼一般的頸部線條，寬闊
的胸膛，拳擊手般健碩的肌肉，舉手投足之間散發出強烈的陽剛和機械之美。
從外表看來，文·迪塞爾絕對是一台重型機車，但是，他的靈魂是敏感而充滿藝術才華的，7歲時他就登上了紐約劇院的舞台，並且有優秀的表演為贏來最熱
烈的掌聲，同時換來每周20美元的薪水。之後在大學時他主修戲劇，不久又改修英文，在這一段時期，他開始編寫劇本，直到進入好萊塢後，他參演的每部電影中
還都有他自己的創作部分。
1994年文·迪塞爾編劇、監制、導演、主演了《千面人》，這部成本3000美元的處女作得到了廣泛認可，因為他的出色表現，斯皮爾伯格特意在《拯救大兵瑞
恩》中為他添加了一個角色，2000年，他接連主演了兩部非常成功的影片《星際傳奇》(Pitch Black)和《沸騰空間》(Boiler Room)，隨後的《速度與激情》(The
Fast and the Furious)的票房排行榜上一路狂飈，他的一線明星地位得到進一步的確定。
隨著史泰龍的沒落，阿諾的從政，文·迪塞爾的出現恰逢其時，憑借一身強健的肌肉，冷酷硬朗的五官外型，簡練有效的打鬥風格，一直被認為新一代動作巨
星的接班人。在他演出的《速度與激情》、《星際傳奇2》等影片中，都給人留下非常醒目的印象，但這一次他的出場更加令人意外，除了動作戲之外，他更是創
造了眾多的笑料，展示了自己埋藏在肌肉之後的全面演技。