A. 偷自行车的人影评
《偷自行车的人》是由意大利导演维托西奥-德-西卡在1947年出品的经典作品，这部影片成为意大利新现实主义的开山之作。在中国，它在1954年由上海电影制片厂配音复制，带有"进步电影"的标签。影片不仅在电影史上开创了全部使用非专业演员的先河，而且荣获了第二十二届奥斯卡最佳外语片奖、金球奖特别奖。
这部老电影之所以被拿来作为"娱乐"，是因为它所描绘的自行车在中国广大人民群众生活中的重要性，与我们每个人息息相关。它反映了战后意大利经济的萧条，以及失业贫困者的生活状态。故事讲述了一个名叫安东尼奥的五尺男儿，好不容易找到了一份沿街刷广告的工作，但这份工作必须有一辆自行车。在赎回早先当出去的自行车后，第一天工作他的车就被偷了。这辆自行车对于安东尼奥而言，意味着工作，意味着生计，因此他不得不到处去找。
随着安东尼奥找车的过程，影片展现了各种贫穷趣味的事物，如二手车市上与各种自行车配件为伍的小贩，在骤雨中骑车奔跑的群众，教堂里为了那碗免费菜汤才去听弥撒的“教徒”……这些场景都与我们悠远而温馨的回忆或正在体验的现实有关。影片高潮部分，安东尼奥抓住了偷他车的小偷，但没有证据，反遭羞辱。他决定也去偷一辆自行车，结果被人当场抓获，而且是在他儿子的面前。这不仅让观众揪心，也揭示了社会的不公与人性的无奈。
影片通过安东尼奥与儿子一起找车的过程，反映了社会的贫富差距和底层人民的生活困境。儿子牢记着车杠上的记号，最后在回家的公交车上发现了一伙人正扭送着他的父亲。这一幕，让观众感同身受，心痛不已。影片中，安东尼奥的自行车丢失后，配乐洪大悲怆，而他决定偷车时，配乐则洪大紧张，如同其他影片中描写英雄壮举时的乐音。
意大利新现实主义电影一改以往电影特别是好莱坞电影的宏大、奢华、刻意，以一种更贴近生活的现实的真实的视角来反映人民特别是低层人民的真实生活状态。这种"宁肯要现实而不是浪漫故事，要世俗而不是闪闪发光，要普通人而不是偶像"的创作理念在学术上称为"整体审美"。新现实主义电影追求真实与整体审美的结合，纪录性、实景拍摄、长镜头运用以及非职业演员的运用等，都是其特色。
《偷自行车的人》不仅在创作上体现了新现实主义的特色，如真实与整体审美的思想，纪录性、实景拍摄、长镜头的运用以及非职业演员的运用等，而且在结构形式上也体现了新现实主义的线性而松散的结构形式。这部影片通过安东尼奥找车的过程，生动地展现了社会的不公与底层人民的生活困境，深刻地揭示了人性的无奈与社会的冷暖。
意大利新现实主义电影运动开创了电影艺术审美的新局面，深刻地改变了世界电影的走向与格局。它以真实为核心，追求对事物的真实再现，注重在布景、演员、情节甚至镜头运用上追求真实，通过长镜头、非职业演员等手法展现生活的本来面貌。这部影片是新现实主义电影的杰出代表，展现了导演对现实的深刻洞察与对人性的深刻理解。
意大利新现实主义电影的纪录性、实景拍摄、长镜头、非职业演员运用以及线性而松散的结构形式，共同构成了新现实主义电影的特色，这些元素共同塑造了影片的真实感和深度，让观众在观看时能够感受到生活的真实与社会的复杂性。通过对《偷自行车的人》的分析，我们可以更深入地理解新现实主义电影的美学理念和创作手法，从而更好地欣赏和理解这一电影流派。
(1)电影里偷车是怎么打火的扩展阅读
《偷自行车的人》是由维托里奥·德·西卡 执导，朗培尔托·马齐奥拉尼 ，恩佐·斯泰奥拉 等主演的意大利电影。影片主要讲的是失业两年的里奇费劲千辛万苦获得一份海报张贴的工作后，却为这份工作需要一辆自行车犯愁，他倾其所有购买了一辆新自行车，不想，他的自行车在上班第一天就被盗。里奇同儿子布鲁诺寻遍罗马大街小巷，也没能找到他赖以活命的自行车，眼见无指望的日子又要降临，里奇决定以牙还牙，可是他的运气却没有别的小偷好。