① 誰能告訴我這部電影的名字
亂世佳人
目錄·【電影亂世佳人I】
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·劇情簡介
·經典片段
·影片評價
·經典台詞
·【小說譯序】
·【電影亂世佳人II】
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·演職員表
·劇情簡介
·【電影亂世佳人III】
·基本資料
·演職員表
·相關評論
·【電視連續劇亂世佳人】
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·故事大綱
【電影亂世佳人I】
基本信息
亂世佳人Gone with the Wind(1939)
原著：《飄》（瑪格麗特·米切爾著）
電影：《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）
導演：維克多·弗萊明
主演：費雯麗、克拉克·蓋博、李斯利·霍華德、 奧莉薇·黛·哈佛蘭
類型：劇情 愛情 戰爭
上映：1939年01月15日
地區：美國
時長：238 分鍾
顏色：彩色
對白：英語
出品：米高梅公司
劇情簡介
《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）是好萊塢影史上最值得驕傲的一部曠世巨片，影片放映時間長達4小時，觀者如潮。其魅力貫穿整個20世紀，因此有好萊塢「第一巨片」之稱。影片當年耗資400多萬美元，歷時三年半完成，其間數換導演，銀幕上出現了60多位主要演員和9000多名配角演員。在1939年的第12屆奧斯卡獎中一舉奪得八項金像獎，轟動美國影壇。這部耗資巨大，場景豪華，戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成就成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。
1861年南北戰爭爆發的前夕，塔拉庄園的千金小姐斯佳麗愛上了另一庄園主的兒子阿希禮，但阿希禮卻選擇了查爾斯的表妹——溫柔善良的玫蘭妮為終身伴侶。斯佳麗出於妒恨，搶先嫁給了玫蘭妮的哥哥查爾斯。不久，美國南北戰爭爆發了。阿希禮和查爾斯作為徵兵上了前線。查爾斯很快就在戰爭中死去了。斯佳麗成了寡婦， 但她內心卻一直熱戀著阿希禮。
一天，在一次舉行義賣的舞會上，斯佳麗和風度翩翩的商人瑞特相識。瑞特開始追求斯佳麗，但遭到她的拒絕。斯佳麗一心只想著去追求阿希禮，結果也遭到拒絕。
在戰爭中，美國南方軍遭到失敗，亞特蘭大城裡擠滿了傷兵。斯佳麗和妹妹玫蘭妮自願加入護士行列照顧傷兵。目睹戰亂帶來的慘狀，任性的斯佳麗成熟了不少。這時，從前線傳來消息，北方軍快打過來了，不少人家驚惶地開始逃離家園，而斯佳麗的母親和兩個妹妹也患病了，斯佳麗十分想要回去塔拉庄園，回到敬愛的母親身邊。不巧玫蘭妮要生孩子了，斯佳麗只好留下來照顧她。
在北方軍大軍壓境之日，斯佳麗哀求瑞特幫忙護送她和剛生下孩子的玫蘭妮回塔拉庄園。瑞特告訴斯佳麗他不能目睹南方軍潰敗而不去助一臂之力，他要參加南方軍作戰，他留下一把手槍並和斯佳麗擁吻告別。斯佳麗只好獨自勇敢地駕駛馬車回到塔拉庄園，這時家裡已被北方軍士兵搶先洗動一空，母親已在她回到家的前一天病逝，而父親因為受到太大打擊而精神錯亂。
不久，戰爭結束了。生活依然困苦。北方來的統治者要庄園主繳納重稅，斯佳麗在絕望中去亞特蘭大城找瑞特借錢，但得知他已被關進監獄。歸來的途中，斯佳麗遇上了本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克，為了要重振破產的家業，她騙取弗蘭克和自己結了婚。
斯佳麗在弗蘭克經營的木材廠非法僱用囚犯，並和北方來的商人大做生意。此時，瑞特因用錢賄賂而恢復了自由。兩人偶然碰面，再次展開愛恨交織的關系。
弗蘭克和阿希禮因加入了反政府的秘密組織，在一次集會時遭北方軍包圍，弗蘭克中彈死亡，阿希禮負傷逃亡，在瑞特的幫助下回到玫蘭妮身邊。斯佳麗再次成為寡婦。此時，瑞特前來向她求婚，她終於與一直愛她的搞私運軍火和糧食致富的瑞特結了婚。婚後，夫妻二人住在亞特蘭大的豪華大宅。一年後，女兒邦妮出生，瑞特把全部感情投注到邦妮身上。斯佳麗偶然翻閱阿希禮的照片被瑞特發現，終於導致了二人感情的破裂。其後，在阿希禮的生日會前夕，斯佳麗與阿希禮相見時熱情的擁抱引起旁人非議，但玫蘭妮不相信他們之間有曖昧關系。瑞特可不這樣想。
當斯佳麗告訴瑞特她已經再次懷孕時，瑞特懷疑地問那是誰的孩子？斯佳麗在羞怒之下欲打瑞特，卻不慎滾下樓梯引起流產。瑞特感到內疚，決心同斯佳麗言歸於好，不料就在他倆談話時，小女兒邦妮意外墜馬摔死了。與此同時不幸的事也在另一個家庭里發生，玫蘭妮終因操勞過度卧病不起。臨終前，她把自己的丈夫阿希禮和兒子託付給斯佳麗，但要求她保守這個秘密，斯佳麗不顧一切撲向艾希利的懷中，緊緊擁抱住他，站在一旁的瑞特無法再忍受下去，而轉身離去。面對傷心欲絕毫無反應的阿希禮，斯佳麗終於明白，她愛的阿希禮其實是不存在的，她真正需要的是瑞特。
當斯佳麗趕回家裡告訴瑞特，她是真正愛他的時候，瑞特已不再相信她。他決心離開斯佳麗，返回老家去尋找美好的事物，被遺棄的斯佳麗站在濃霧迷漫的院中，想起了父親曾經對她說過的一句話：「世界上唯有土地與明天同在。」她決定守在她的土地上重新創造新的生活，她期盼著美好的明天的到來。
本片在第十二屆奧斯卡金像獎中榮獲八項大獎：最佳影片獎、最佳藝術指導獎、最佳編劇獎、最佳導演獎、最佳攝影獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎和最佳剪輯獎。
斯佳麗
一個貓一樣的女人。有著貓一樣的目光，貓一樣的微笑，貓一樣的步伐和貓一樣的敏捷。那麼，這個貓一樣的女人提供給我們是怎樣的一些對待生活、對待愛情、對待困難和挫折的態度和經驗呢？
第一她在困難的時候敢於承擔責任，雖然也有動搖，但最後仍然承擔責任,比如她救了玫蘭妮，她重振塔拉庄園,後來長期扶助阿希禮一家等等。
第二她敢於去愛、無怨無悔，她的整個青春都在愛著阿希禮，沒有回報但她仍沒有放棄努力，直到能力的極限為止。
第三知錯能改，當她最後明白她之前所為是錯誤時，她馬上向瑞特道歉，請求原諒。
總的來說，斯佳麗堪稱巾幗不讓須眉的奇女子，人中龍鳳，難怪瑞特這樣的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《亂世佳人》，每次都有不同的收獲。年輕時看，討厭虛榮愛出風頭的斯佳麗，喜歡純潔善良的玫蘭妮，不喜歡油腔滑調的瑞特巴特勒，喜歡溫文爾雅的阿希禮，喜歡南方如畫的景緻和田園牧歌式的生活，不喜歡北方的浮華和放盪。後來看了多次之後，不由得對斯佳麗敬佩起來，原本是一個弱女子，任性而年青，第一次結婚是一時的沖動報復，嫁給了不愛的男孩，讓自己成為了年輕的寡婦。第二次結婚是為了一家人的生存，搶走了妹妹的心上人，肯尼迪。肯尼迪雖然是一個半老頭子，卻不是斯佳麗的對手，面對她的冷酷和無情，他束手無策。最終為了斯佳麗差點遭受的侮辱去報復窮白人而被人擊斃，不幸枉死，卻從未享受過斯佳麗的一點愛。於是斯佳麗再次成為寡婦，而且還是個有錢的寡婦。在那個戰火紛飛的年代，為了答應過阿希禮照顧玫蘭妮的一句承諾，在北軍就要攻佔亞特蘭大的時候，斯佳麗又果斷地替玫蘭妮接生，並找到瑞特沖破重重阻礙和關卡，回到了鄉下老家－－塔拉庄園。在又飢又餓之時，她又遭受了母親病亡、父親痴呆、家裡被劫，一窮二白的多重打擊，她不屈不撓，帶頭種田幹活，喝令妹妹下床摘棉花，並照顧玫蘭妮和小波，支撐一家人的生計，那時她頂多也不過是個二十來歲的小姑娘，本應是個在母親懷里撒嬌的小姑娘。可是面對如此巨大的困難，她沒有選擇逃避，而是勇敢挑起家裡的重擔，以常人難以企及的毅力抗爭命運，每每看到斯佳麗舉著蘿卜向天盟誓，決不願讓家人再受苦挨餓時，我總是覺得拍片導演對光線和背景的運用是那麼巧妙和藝術， 它那麼生動地刻劃了思嘉渴望安定、渴望生存、渴望富裕的強烈而真實的內心情感。我覺得那時的她，已完成了最艱難的嬗變，由一隻醜陋的毛毛蟲破繭而出變成了美麗的蝶，自由而高貴，那時的思嘉就像一個女神－－－渴望富有、並為此能不擇手段的慾望女神。
剛強、堅韌
無論是面對戰爭的廢墟和硝煙、母親和父親的去世、生活的貧窮艱難還是女兒的夭折，在和她承受同樣的痛苦和艱難的人們當中，她都是最剛強、最堅韌的一個和最先從痛苦和艱難中走出來的一個。當斯佳麗面對著已是滿目傷痕泰勒庄園時，她的堅韌和剛強令她這個家中的長女擔起家長的重擔。在影片的末尾，她還堅定地告訴我們：Tomorrow is another day。
虛榮
這應該是一個貶義詞了，可是，斯佳麗的虛榮心似乎格外的可愛，在她的身上，虛榮似乎也變成了褒義詞。有位名模曾說：「女孩子總是要有一點虛榮心的，無論這虛榮心表現在什麼方面。」當斯佳麗扯下母親唯一的遺物——窗簾，無論如何也要用它做一件漂亮的衣服，還將它披在身上憧憬著新衣服的樣子時，她的虛榮心使她成了一個看起來不孝的女兒，但她的這種做法（也就是她的虛榮心）是當時拯救全家的唯一出路。由虛榮心而使全家人都有了生存下去的希望，這樣的虛榮心也不應該算是值得摒棄的。
貪婪
這總應該是個貶義詞了。但是，斯佳麗的貪婪不僅是有情可原的，在某種程度上來講還是難能可貴的。戰後的泰勒庄園在北方軍的控制之下，母親的去世和父親的崩潰使斯佳麗——家中的長女擔起了「家長」的重擔。斯佳麗一家人過著艱辛的生活。戰爭使她貧窮，貧窮繼之以飢餓。然而最可怕的是無錢交稅險些失去生活來源的土地，為了借錢交稅，斯佳麗勾引了妹妹的情人，繼而當起了一家小店的老闆娘。在經歷這一切後，她明白了她所處的是一個什麼樣的社會以及在這個社會中錢的重要性。所以，當她擁有了當前她所需要的錢之後，她自然會想擁有更多的錢。在她追求「更多的錢」的過程中，她表現出了一個早期資本主義的資本家所必須具有的優秀品質——貪婪。
殘忍與自私
這兩個詞無論用在什麼人身上似乎都應該是表貶義的詞語，特別是以溫和、善良為美德的女性。但是，斯佳麗的殘忍與自私在某種適度上卻是值得褒揚的。首先，在社會轉型的時期，人的觀念需要從傳統的觀念轉變成為新型的、與社會發展相適應的觀念。不能在第一時間內轉變觀念的人就失去了領導時代的主動權。斯佳麗就是一個在第一時間內轉變觀念，接受了新的社會和社會制度、新的價值觀念、新的生活方式，並且成為了一個小資本家的女人，在這一點，她是非常了不起的。而且，在剛剛建立了資本主義制度時，自私和殘忍對於一個資本家來說是生存和發展的關鍵。在資本主義社會，對世界的博愛已經是阻礙資本的自身生存和發展的一個因素，此時，自私與殘忍就成了強者的優點。
美麗
斯佳麗為我們提供了一種對待愛情的態度。她美麗，但她只是適當地運用她的美麗來得到她所喜愛的東西，從來不用自己的美貌來玩弄愛情，無論是自己的還是他人的愛情。斯佳麗是美麗的，但美麗不是擁有愛情的必備條件——你可以沒有斯佳麗那樣美麗動人，但你也有權利去追求屬於自己的愛情。
綜上所述，我們得出了這樣的一個結論：
斯佳麗，貓一樣的女人，剛強的、堅韌的、虛榮的、貪婪的、殘忍的、自私的女人，女人的典範。
瑞特
我必須承認，對我來說，《亂世佳人》的吸引力之所以這么大，和克拉克蓋博主演的瑞特巴特勒絕對有關系。
當然，斯佳麗眯著那雙像貓那樣的綠眼，迷人而妖媚，同樣也讓人傾倒。她是個讓女人都能為之神魂顛倒的女人，她自私、冷酷、無情、聰明、不擇手段、堅強，卻不乏善良、美麗、脆弱；她是一個高不可攀的女神，讓許多女人都夢想著能像她那樣，集財富、美貌、能幹、堅強於一身，讓瑞特那樣的男人能夠為她而傾倒。至少我曾經就那樣想過。但我認為，瑞特給我們這些女性觀眾帶來的卻更多是對愛情和婚姻的甜美幻想，他是那麼瀟灑倜儻，那麼玩世不恭，那麼自信過人，富有並充滿了成熟男人的魅力，該是多少女性心目中的偶像啊。
在這里，簡單回閃思嘉和瑞特相遇、相識、相愛的幾個片段，就能讓人對瑞特愛我所愛，堅持自兒，富有個性的男性魅力印象深刻：
片段一：瑞特第一次見到斯佳麗是在十二像樹園的燒烤會上。斯佳麗向所有的男士賣弄風情，卻發現瑞特正注意她，斯佳麗向身邊的女伴抱怨說：「他看我的樣子，就像我沒穿衣服」可見瑞特給人的感覺不是溫文爾雅，富有紳士風度，對世事的有種別人所不具備的強大洞察力和影響力，表明了他與一般的南方男人不同點：現實、大膽而富有進攻性，當他躲在書房裡偷聽斯佳麗大膽地向阿希禮表露愛慕，但因遭到婉拒，她氣急敗壞地搧了阿希禮一個耳光，並砸碎了一個小花瓶時，他吹了一個口哨，於是他被斯佳麗指責為不是一個紳士，而他同時也反唇相譏斯佳麗不是一個真正的淑女，讓斯佳麗氣極。倆人第一次相見就是一次愛情的交鋒。
片段二：斯佳麗因查爾斯病亡到亞特蘭大散心，正在服喪的她，十分渴望能再度飛旋於舞池中，表現了她在內心裡對無拘無束、自由生活的嚮往和憧憬。是瑞特看出了她的心思，並出重金替她撬開了那個壓抑而沉悶的社會道德囚籠，使她走上了和別的南方女人最不相同的命運之路。這正是斯佳麗反叛舊的社會道德標准邁出的關鍵性一步，而這一步，如果沒有瑞特暗中巧妙的支持和安排，斯佳麗是決不會踏出的。如果沒了這關鍵一步，那麼日後那個能幹、要強、並獨當一面的亂世佳人---斯佳麗就決不會存在了！
片段三：瑞特為了幫助斯佳麗重返故里，拚死弄了一匹身負重傷的老馬，並幫助她把玫蘭妮抱到馬車上，同時一路歷經辛苦，並在即將要到達的時候，瑞特看到許多南方兵前仆後繼，視死如歸，深感震撼，並決定上戰場，為保衛家園盡一份力。這時可以看出，為了心愛的女人，他能出生入死； 同樣，面臨家園被毀之境，他也是一個熱血之人，導演在這里才向我們描繪了一個深藏在平日玩世不恭外表下，也具有一顆為榮譽甘灑熱血之心的典型南方男性的形象。在這里我們看到，雖然瑞特平日里非常精明、現實，但他骨子裡其實還是一個南方人。
片段四：瑞特在經歷了喪女之痛和斯佳麗在精神上的背叛後，面對玫蘭妮的之死，對一切都灰心失望至極，回家收拾行李，返回自己的故鄉，查爾斯頓。當愚蠢的斯佳麗最後發現自己已深愛瑞特時，才發現已最終失去了自己最心愛的人。瑞特最後走得十分乾脆，讓斯佳麗深感懊悔。直到這里，我們才聽到那顆曾經為愛而柔軟的心破碎的聲音，同時也因為破碎而對斯佳麗變得「冷酷無情」，這里的瑞特才讓我們感覺到，這個男人敢愛敢恨，處理事情十分乾脆利落，極富男性魅力。
再說說阿希禮和美蘭妮，他們是相似的，具備南方的一切美德，有知識，有文化，有思想，有修養。
美蘭妮基本上是完美的，她善良，仁慈又不乏勇氣，斯佳麗摘棉花時，她想幫忙，斯佳麗殺人時她也幫忙，除了瑞特，她是斯佳麗的另一個支持者。我想電影編劇一定喜歡美蘭妮，他把她更神化了，連捐出結婚戒指這件事都把帶頭者從斯佳麗改成了美蘭妮。我做過小范圍的調查，先看書的基本都喜歡斯佳麗，而先看電影的則喜歡美蘭妮。我覺得美蘭妮太好了，好得不真實，而斯佳麗是有血有肉的，是真實的，有缺點也有優點。
阿希禮是真實的，他是個活在過去的人，時世變遷，他不想面對，他是缺乏勇氣的。他不愛斯佳麗，又不說不愛她。斯佳麗走投無路找他時他只給了她庄園的紅土，後來知道斯佳麗賣了自己，他說他該去搶劫，他也只是說說吧，估計不會去的，這一點，他確實不如拖這軍刀想幫斯佳麗對付逃兵的美蘭妮。
亂世佳人里的人物都是完美的，如果沒有美蘭妮的淑女風范，怎能體現出斯佳麗的桀驁不遜。沒有阿希禮的懦弱，怎能體現出瑞德的風范呢。
斯佳麗的奶媽.瑪格麗特
溫暖，可靠，安全。象母親一樣時刻保護她的孩子斯佳麗。
理智，聰明，現實而且冷靜，帶一些黑人的狡猾。她懂斯斯佳麗，支持她，愛她，雖然沒有多說什麼，但是她一直是斯佳麗的靠山，堅強有力。
忠誠，固執，可愛。對自己的寶貝，那是不顧一切的去保護；雖然只是一個家奴，但她有自己所要維護的處事原則。
黑人奶媽的形象刻畫的非常成功。 由此扮演黑媽的演員哈蒂·麥克丹尼爾(Hattie McDaniel）戰勝了奧麗維亞(美蘭妮)獲得了第十二屆奧斯卡最佳女配角獎，據說是歷史上第一個獲得奧斯卡獎的黑人。哈蒂將其特有的幽默感注入奶媽瑪格麗特一形象中，台詞念得完美無缺，與斯佳麗的扮演者費雯麗配合默契，猶如綠葉扶紅花，結果兩人雙雙獲獎。由於奶媽一角的成功，哈蒂後來幾乎壟斷了銀幕上所有的黑人保姆角色，在許多影片里可以看到她那肥胖、溫順、饒舌的形象。
經典片段
瑞特離開斯佳麗後，斯佳麗最後坐在樓梯的台階上說——「After all， tomorrow is another day。」
斯佳麗在回到被毀的家園後,在山頭上說----「上帝為我作證,上帝為我作證,北佬休想將我整垮.等熬過了這一關,我決不再忍飢挨餓,也決不再讓我的親人忍飢挨餓了,哪怕讓我去偷,去搶,去殺人.請上帝為我作證,我無論如何都不再忍飢挨餓了!」
影片評價
有人說這部電影最經典的場面是斯佳麗在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的特別震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨可以象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就可以消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切知道我們需要的到底是什麼。太多的人只有在失去的時候，才知道去珍惜。泰戈爾有一句詩我特別喜歡：如果錯過太陽時你流淚了，那麼你也將錯過星星了。歷盡滄桑，你要學會忽略過去。因為——tomorrow is another day。
「不要不辭而別，我的愛人。
我看望了一夜，現在我臉上睡意重重。
只恐我在睡中把你丟失了。
不要不辭而別，我的愛人。
我驚起伸出雙手去摸觸你，我問自己說：
「這是一個夢么？"
但願我能用我的心系住你的雙足，緊抱在胸前！
不要不辭而別，我的愛人。」
——泰戈爾《園丁集》
經典台詞
美國電影學院每年都會為一些特別的電影項目評出前100名。05年取得經典台詞榜第一的電影《亂世佳人》是克拉克·蓋博在1939年出演的的一句台詞。那是瑞特對斯佳麗說的一句話：「坦白說，親愛的，我一點也不在乎。」「蓋博的這句台詞被人們在不同的場合引用，」鮑博說。「無論男女，當他們陷入一種並沒有完全投入的戀愛關系時，想要控制局面，就會用到這句話。」
② 求一部電影名字，主角是女的，流產後出現了幻覺 在一個幻想的世界冒險
鬼域;;;;;李心潔本片看點粵語 懸疑 奇幻 恐怖 科幻 驚悚演職員表李心潔飾;徐尋周俊偉飾;Lawrence劉兆銘飾;Vieillard演員：;李心潔;李彩樺;周俊偉;劉兆銘;曾雅琪導演：;彭順;彭發地區：;中國香港;年代：;2006;片長：;93分鍾簡介：;女作家徐尋(李心潔)在處女小說獲得空前成功後陷入創作困境。在創作新的定名為《鬼域》的小說時，她期望向讀者呈現一個如幻似真的詭異空間。無奈反反復復幾次構想出來的故事情節都差強人意，而昔日情人的再一次現身。更令她心緒紛亂，一怒之下，她刪除了電腦里的《鬼域》初稿，卻自此進入自己虛構出來的鬼域。一番驚險之旅之後，徐尋在鬼域里遇見一小女孩(曾雅琪)，得知鬼域意為被遺棄的空間，現實生活中人們所遺棄的一切(包括打掉的胎兒)，都能在這里找到。在該女孩的幫助下，徐尋開始了更加恐怖的逃亡旅程，後來兩人在鬼域老伯(劉兆銘)的指點下，朝鬼域的出口奔去，小女孩的身世之謎逐漸被揭開。
③ 求電影名字，關於人工流產全紀錄的 名字叫什麼我忘記了，是說從超聲波的影像看胎兒如何被流掉的
片名殘濁的理性又叫無聲的尖叫 電影《無聲的尖叫》展現了一個11星期大的女嬰被墮胎時的情形。這部電影用新的音波技術，讓我們行是看見一個孩子在子宮內的輪廓，她在掙扎，但是無法反抗抽吸器，於是頭部被撕掉，跟著你看見死去的孩子被肢解，頭部被壓碎，然後逐塊被吸走。
④ 如何評價電影《四月三周兩天》
《四月三周兩天》背景設置在1987年蘇聯解體前夕，羅馬尼亞仍然明文規定禁止墮胎。情節主要講述了一個女生為幫助朋友墮胎前後12個小時的遭遇。影片開放式結構，長鏡頭運鏡和冷色影調處理都流露出明顯的寫實主義痕跡。在敘事策略上，蒙吉導演通過更靠近女性視角的書寫方式，展現男權社會下女性被擠壓的尷尬地位。本文正是通過影片中所表現出來的女性視角與傳統電影語言的碰撞和融合，揭示導演激進自由派女性主義的政治立場。
一、墮胎與墮胎法：是保護還是侵犯
女性的孕育職能是決定自身在與男權主義者的性別斗爭之中處於從屬地位的重要原因。但隨著醫學技術的進步和後現代哲學思潮的突破，更多的覺醒女性嘗試沖破傳統意識形態的牢籠，重新建構具有女性特質的話語。墮胎，人工流產也就成了爭取女性自由權利所必備的技術手段之一。但人工流產這項醫療技術出現時起就飽受爭議，男權主義者為保證女性對於自已的從屬關系掀起「道德」大旗，宣稱生命的意義，並通過立法來將其本初的階級慾望掩蓋在法律之下。
《四月三周兩天》便是對圍繞墮胎法而浮現出的整個男權社會對女性弱勢群體進行全面壓迫的一次冷酷嘲諷和深沉反思。
影片的線索十分簡單，主要講述了奧蒂莉亞在幫助加比塔墮胎前後經歷的12個小時。在進行墮胎前半個小時的敘事時間中，場景都發生在奧蒂莉亞生活的校園內，為了表現與社會隔絕的自由平等環境，導演甚至隱藏了奧蒂莉亞和加比塔的行為動機。此時導演遮遮掩掩的敘述迫使觀眾將目光聚焦在奧蒂莉亞穿梭在宿舍走廊的一個個長鏡頭里。
奧蒂莉亞出校訂房段落的目的源仍有導演控制，觀眾只能在奧蒂莉亞一次次訂房被拒後產生關於行為目的的保持著距離感的猜想，並將無房可定的普通生活遭遇放大到鏡頭下展示，已達到剖析社會冷漠狀態的效果。這種尚未明晰的准備狀態甚至一直持續到了畢比出現，直到進入到不盡如人意的賓館三人碰頭後才將謎團徹底解開。導演的這種目的是很好理解的，掩蓋事件部分情節，成為了蒙吉導演拒絕觀眾對角色過度認同的一種方式。通過這種間離的效果，可以讓觀眾保持相對清醒的理性狀態，從而提高對具體細節隱喻意義的感知靈敏度。在這場多方力量對抗的墮胎戲中，導演憑借其嫻熟的語言技巧和調度功力將每一個鏡頭都發揮了最大表意功能。
蒙吉導演並沒有將攝像機隱藏起來，而是更多故意暴露攝像機機位在場景中的一個不與任何人物視角重疊的客觀地位。三人在賓館進行有關墮胎的一系列談判交易之中，攝像機只有在加比塔將暴怒的畢比請回屋中時與加比塔的視角產生過完全的重合。從玄關望向室內的加比塔看到的正是一副被牆壁積壓的奧蒂莉亞與畢比的二人人物權力關系圖譜。
其餘則多是純粹客觀的暴露鏡頭，畢比兩次檢查躺在床上的加比塔，都是通過固定鏡頭垂直於軸線的拍攝視角和宗教聖母畫式的構圖方式展現加比塔纖瘦挺拔的玉女身材和兩人間畢比居高臨下壓迫式的人物關系。不僅如此，蒙吉導演經常通過變焦完成權力中心人物的凸顯，來提醒觀眾應該關注的焦點。
同樣是在這場戲中，蒙吉導演甚至為焦點轉移制定了一套以人物權力為依據的變化規則。這套配合以傳統構圖模式的變焦規則成為了視覺方案上人員權力構成最直接傳達方式。在文本設置上，導演也是將三個人物進行了極具代表性的隱喻。
畢比偽善面具下的奸詐嘴臉，在與奧蒂莉亞第一次碰頭時表現的偽善與之後預謀已久不容置疑的權威做派，是男權主義者以道德為說辭設立墮胎法的具象化再現。只是這一次畢比是以墮胎法為威脅逼兩人就範。這樣，傳統意識形態就隱藏在法律之後，不再留有任何值得辯駁的餘地。
之所以說蒙吉導演是一個有著普世關懷的導演或者說是一個冷靜的社會觀察者，具體到文本內部分析便會發現他確實接受了後現代女性主義對於女權主義者和婦女的界限劃分，奧蒂莉亞的形象更符合女性主義者心中的女性角色的形象要求，在與畢比的交涉中表現出來的咄咄逼人的氣勢讓畢比感受到了其對賓館這個封閉的環境里權力中心的不斷沖擊。於是，畢比勃然大怒，說出了內心的真正慾望。而這種慾望在法律的恐懼之下成為了不可抗拒的命令，奧蒂莉亞就犯了。
兩個女生在事閉後擠在一個貼滿藍色瓷磚的衛生間里清洗身上的污物。如果說在對話中加比塔的唯唯諾諾是由於兩人關系之間畢比不可替代的重要作用。那在衛生間的啜泣則將其內心真實狀態不加修飾的暴露出來。
與奧蒂莉亞相反，在遇到男權力量的壓迫只能選擇默默承受的加比塔是傳統意識形態下標准婦女形象的展示。墮胎前後對肇事男友極力包庇隻字不提，卻對出手相助的好友隱瞞真相且毫無誠意的表現也揭露了婦女在性別戰爭中的傾向。對於兩個女性千差萬別的人物設定，對比只是其一，做女權主義者與婦女之間必然的內在聯系才是導演所希望表達的深層含義。
奧蒂莉亞與加比塔道別後前往男友家，出門被前台服務生叫住「剛走的那個先生的證件忘記拿了」。奧蒂莉亞拿著證件，左右盼望了一下，鏡頭就突然切斷了。直到影片最後導演也沒有就這件事情完成一個交代。怎麼處理這張證件，導演把包袱直接甩給了觀眾，也甩給了女性主義者們。
二、對愛情關系的解構
愛情故事作為女性電影中的一種亞類型，看起來可以提供顛覆的潛力。「愛情故事的前提是女性有產生慾望的可能；因而，盡管它也許要建立的是這種慾望的幻覺本質，或者是通過女主人公的死亡表現慾望的失敗，或者是表現婚姻對這種慾望的馴服。」但是「正因為有這么多風險，這個類型才有可能質詢女性的位置——在父權制的譴責前爆發。」
與前半段的限制敘事不同，進入到核心事件之後，整個敘事倒轉，觀眾成了全知全能者，觀眾所知既為奧蒂莉亞所知。除此之外加比塔，畢比和德拉古特都不再處於全能全知者的位置。
也是從這里開始，導演從之前不穩定的視角中抽離出來達到統一。包括墮胎戲在內的前70分鍾，視角游離在加比塔和奧蒂莉亞之間。甚至更加傾向於表現加比塔的內心糾葛。但在影片後半段，當奧蒂莉亞進到德拉古特家中參加男友媽媽的生日聚會時，男友長輩們突如其來的羞辱比與畢比交談時言辭來的更加惡劣，「與畢比的交流中，他也一直紆尊降貴：就連他吼叫的時候，他也用上「小姐」或「姑娘」這樣的詞，雖然這種情緒更類似於對待愚蠢下人的惱怒。」但奧蒂莉亞還是不動聲色的聽完了所有輕蔑的言論。在餐廳聚餐這場戲中，導演以一個中景將奧蒂莉亞框在了畫面中間，畫面中同時塞進了許多的中年形象，他們紛紛談論著以自我為中心的瑣碎話語，但這場群戲中並不是雜亂無章的閑言碎語，通過仔細分析可以發現，幾個婦女主要作用是提問，幾個針對奧蒂莉亞的尖銳問題都是由婦女們提出，在奧蒂莉亞給出一個簡單的答案後，由男性解答。除此之外，婦女的談話完全墮入到炒菜做飯的日常瑣事之中。獎勵式的親吻和其他婦女求教式的口吻讓德拉古特的媽媽沾沾自喜。臉上表露出的一副「沒有比什麼比這更值得驕傲的事情了」的樣子，正揭露了作為性別斗爭中的第三方的婦女群體與男權主義者保持的完全屈服的從屬關系。但位於畫面中心的奧蒂莉亞和占據全部後景的德拉古特仍然是整場戲的中心位置，導演並不在乎其他角色交談的內容，於是，對話並沒有順從於傳統的正反打模式而是將鏡頭直直的對准了與整個場景格格不入的奧蒂莉亞，在這種情勢下，奧蒂莉亞的表情愈游離愈心不在焉，愈能凸顯出社會關系間一個相互排斥的微妙關系。這里導演並沒有用固定設備對長鏡頭進行控制，而是略帶微搖的手持攝影方式，以表現的生活的不穩定性。並以這種中景下人物群像的散點構圖法完成了對於處在某種特定情勢下的大學生被監視，沒有選擇，始終被禁錮的刻畫。
除傳統電影語言技巧的運用，通過文本分析可以發現與加比塔墮胎事件相聯系的男性角色共有三個，一個是醫生畢比，一個是奧蒂莉亞男友德拉古特，一個是致使加比塔懷孕的肇事男友。這三個角色很好的組成了一個標准男性強權者的形象並通過分層表現達到了群像化效果。
導演在加比塔肇事男友的刻意隱藏與加比塔對畢比唯唯諾諾的鮮明對比中，奚落嘲諷了男女關系中所謂忠貞愛情的力量。與此相對應的是奧蒂莉亞與男友纏綿的愛情關系，學校走廊上如膠似漆的擁吻在賓館的一番踐踏後徹底解構為德拉古特對奧蒂莉亞的性慾凝視。「別碰我，我一身臭汗。」將德拉古特虛假的關懷狀態暴露無遺。奧蒂莉亞對德拉古特炮彈連珠的質問也映射了女性在男女關系中的一種被動地位。
蒙吉導演這種大反差的看與被看關系所產生的效果，正迎合了90年代以來，後現代女權主義「不能再把烏托邦的女性主義視野，與女性氣質的主流建構對立起來」的訴求。
三、傳統意識形態對女性的壓制
在分析本片的政治立場時，將蒙吉導演劃分為一個女性電影導演是不妥當的，我們分析發現在《四月三周兩天》中，如果刨除掉極少數倒轉的女性主義視角，蒙吉導演電影中其餘元素都是由傳統電影語言系統包圍。「蒙吉導演放棄了所有操縱情感的手法」，通過不斷的暗示性細節的設置，努力營造出一種本質的強烈情感。所以應該說蒙吉導演是一個有著普世關懷的導演，他將對女性主義現狀的思考寄託在文本中再現。
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香港電影《惡胎》 電影劇情在母體不幸枉死的胎兒往往會化成追魂索命的惡鬼 ，陰魂不息地在人間游湯。不能投胎轉世，不能輪回再生…永無止境地在枉死界中受罪。因此胎鬼的怨氣亦至為惡 心術不正的女護士少芳（周秀娜）戀上有婦之夫，介入男醫生意祥（黎諾懿）及其妻綠萍（呂慧儀） 的婚姻。騙神騙鬼的術士隔山上人（林雪）巧施養鬼仔邪術助少芳趕走綠萍。靈異、恐怖事件不斷發生…胎鬼帶著至惡至毒的怨氣在人間為害。結局奇幻，為惡胎所 害者，凶靈纏身、萬劫不復！猛鬼追魂，恐怖驚嚇事件…由胎兒死亡一刻開始。