⑴ 電影《第二個媽媽》如何避免母愛的缺席
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昨天看完電影《第二個媽媽》，我的心情時刻被故事的情節左右著，瓦爾在聖保羅做保姆照顧著法比諾，女兒卻被留在遙遠的故鄉，連看一眼都成奢望，作為一名母親，對女兒的思念只能深藏心底，讓人深感遺憾，她委屈求全，她辛勞工作，她將收入都給女兒生活學習，但女兒的成長過程她缺席了。
⑵ 哪些電影有外國孩子做家務掙零花錢片段求具體影片，和在影片中出現的大概時間，跪求啊爸爸們
聖杯神器：骸骨之城 導演： 哈羅德·茲瓦特 主演： 莉莉·柯林斯傑米·坎貝爾·鮑爾凱文·席格斯 看點： 魔幻小說改編 地區： 美國 / 德國 / 加拿大
⑶ 過年回家的1999年張元執導電影
電影片名：《過年回家》
英文片名：Seventeen Years
影片類型：劇情
片長：90 min / Japan:89 min / Argentina:90 min (Mar del Plata Film Festival)
國家/地區：義大利 中國
對白語言：漢語普通話
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：Dolby SR
級別：Singapore:PG Argentina:13 Brazil:14 UK:PG
洗印格式：35 mm 導演：張元
編劇：寧岱余華朱文
製作人：馬可·穆勒
演員
李冰冰飾陳潔
李野萍
梁松
劉琳飾陶蘭
李芸 製作公司
Fondazione MonteCinemaVerità Locarno [瑞士]
Fabrica [義大利]
Keetman Limited [香港]
Rai Cinemafiction [義大利]
The Swiss Agency for Development & Cooperation [瑞士]
United Colors of Benetton [義大利]
發行公司
Istituto Luce [義大利]
K2 Entertainment [日本]
上映日期
阿根廷
Argentina
1999年11月21日 ..... (Mar del Plata Film Festival)
義大利
Italy
2000年3月31日
新加坡
Singapore
2000年4月15日 ..... (Singapore International Film Festival)
中國香港
Hong Kong
2000年5月11日
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月12日 ..... (Jakarta International Film Festival)
日本
Japan2000年12月30日 ..... (Tokyo)
馬來西亞
Malaysia
2001年7月26日
以色列
Israel
2001年9月6日
阿根廷
Argentina
2001年10月4日 17年前：工廠技術員於正高和女工陶愛榮是各帶一個女兒的再婚夫婦，兩人常為家裡的一點小事拌嘴。
有一天，於正高的女兒於小琴偷拿了父親忘在窗檯上的5塊錢。第二天，父親翻箱倒櫃地找那5塊錢。母親懷疑是父親偷偷把錢給了小琴，父親懷疑母親偏袒她女兒陶蘭。兩人吵得很兇，提出要搜兩個女兒。於小琴很害怕，偷偷把錢放到陶蘭的枕頭底下，結果大家在陶蘭床上搜到了錢。母親感到很丟臉，大罵陶蘭。上學的路上，陶蘭為自己辯解，於小琴輕蔑地說：誰會相信你。陶蘭氣急了，從路上抄起一個菜農的扁擔，朝於小琴打過去。於小琴死了。凌晨，陶蘭蓬頭垢面地回到家裡。母親擔心陶蘭要被槍斃，讓女兒給父親跪下。父親捶打著自己：你不配跪。是我殺死了於小琴。我為什麼要娶你呀？母親哭了：我害死了於小琴，有害死了陶蘭。警察把陶蘭帶走了17年後 大年三十的清晨，監獄長向女犯們宣布了今年允許回家過年的犯人名單。按照我國監獄法規定，對於長刑期在監獄表現好的犯人，為讓他們適應社會，在刑滿釋放的前兩三年，允許回家過年。今年被允許回家過年的犯人有陶蘭。這是她服刑17年後第一次回家，再有一年她就要刑滿釋放了。
監獄的年輕的女警察陳潔今天也很高興，因為這是她當監獄警察3年來第一次和家人一起過年三十。城關車站，許多犯人家屬接到監獄的通知都在這里等著，可沒有人來接陶蘭。她覺得家裡人可能不歡迎她。正巧陳潔回家路過這里，她決定先送陶蘭回家，再回自己家。
在監獄里關了17年，陶蘭已經完全不適應現在的城市感覺。陶蘭的父母都明顯地老了許多。父親、母親和陶蘭3個人，互相看著又互相看著迴避著眼神，不知說什麼好。母親想對女兒做出親熱的表示，又礙著父親克制著自己。父親獨自進到裡屋，關上門。母親慌忙跟了進去，見父親躺在床上，和17年前於小琴去世的那個晚上一樣。母親拉陶蘭到父親身邊，陶蘭跪下了。父親勸陶蘭起來，說不要跪了，都在監獄「跪」了17年了。他讓陶蘭母女出去，說自己想安靜一會兒。最後，父親終於走出屋，他不想讓這個家庭沉浸在痛苦之中。一家三口抱在一起。 情感細膩
《過年回家》令導演張元獲得第56屆威尼斯電影節最佳導演獎，這是中國內地導演首次獲得最高導演獎項。該片是導演張元多年之後再次拍攝主流電影，影片將目光投向家庭沖突和情感矛盾，用一種近乎冷酷的手法描寫了一個情感的彌合過程。該片風格質朴凝練，沉鬱大氣，既保持了張元一貫的「直接」，又充滿了豐富細膩的情感。
生活化
影片的開頭就很生活化，一對從菜市場（農貿市場？）歸來的男女，破二八的車子，藏藍色的套袖，很大眾很平民的裝束。
不和諧的家庭氣氛開始就在日常柴米油鹽的瑣屑中展現，先做飯還是先炒菜，誰淘米誰切肉，讓孩子學習還是做家務。劇中沒有明確指出這是個重新組合之後的家庭，但是通過男人跟女人對待兩個孩子兩種隱含的態度，孰近孰遠，觀眾一目瞭然。
張元是個不大會唯美的人，很現實很客觀地講述這這個關於過年回家的故事，他的眼睛就是鏡頭，他把關心和愛很隱蔽地放在里頭，讓我們去找尋。張元以其特有的敏銳眼光，捕捉到了中國社會在特定的歷史時期的價值觀念、文化心理及其錯綜復雜的矛盾性。他的電影不會讓你大哭一場，或者大笑一場，他永遠也不會給你這種情緒宣洩的機會，也從來不給你提供虛假的滿足感。然而，影片中的每一個細節，似乎都在不經意中撥動著你的心弦。透過那五元錢，折射出那些「小人物」身上真實得令人不忍目睹的人性。
為了五塊錢沖突，看似荒謬，但是在這樣的家庭其實很合理化。吵架的那場戲很精彩，看似夫妻之間的爭吵，實是為了維護各自女兒的爭吵；是對自我內心世界、對彼此的不滿和太久的忍讓而爭吵。淡化大女兒藍的表情而著重刻畫小女兒，則很有助與觀眾深入人物內心，一個內心安靜，一個直打小鼓。再看小女兒把錢快速掖在姐姐枕頭下的一傳動作，聯想之前偷偷拿起那五元錢的小心謹慎，不由贊嘆導演蓄勢的巧妙和對生活觀察的細致。之後男人似乎覺得捍衛了內心，又很知足甚至很大度的來哄女人和藍，看後莞爾，好象還真是這么回事兒。
姐姐沖出去追妹妹，追了好幾條胡同的樣子。妹妹走路很快，意味著內心還沒平靜，還事緊張的，撲通撲通的。但是鏡頭一直很穩，很簡潔，象是很冷靜地看著一切的發生。姐妹間的沖突總覺得張力不夠，還沒有突出，妹妹已經倒下了，頗為憋悶。
十七年之後，藍獲准出獄探親。女警與藍對視的那一瞬間，我個人認為處理太過曖昧，有些刻意。甚至讓人聯想到了《游園驚夢》中兩個女人的視線。女警帶著藍回藍家，一路走一路走，看得人累，也體會著藍那顆心一路顛簸。女警似乎扮演了一個救贖的形象，在藍迷惘、憂傷、徘徊的每一時刻。但是這樣的救贖很親切，在寒冷的冬天更顯溫暖。藍心裡的冰解凍，那三兩餃子進一步拉近了兩人的距離。
老父親開門的時候，愣住---親手用鑰匙打開了鐵門---親手關門，實際上是之後他心理變化的一個伏筆，從不接受到接受到遺忘過去。老母親則和片頭那個女人形象判若兩人，內疚，可以改變一個人的性情。進門的時候燈光一直是不明朗的白，壓抑的。最後女警離開時，燈光已經是比較神清氣爽的了。趙季平的電影配樂總是很恰到好處，最後的那段音樂緩緩浮了出來，一絲一縷，溫情中摻著那麼點兒悲涼，想是在訴說這些年，這些人的生活、心情。
源於生活
《過年回家》是一部如此沉重的影片，張元努力地以盡可能平淡的態度來講述這個故事，卻使得觀看影片的觀眾在揪心的同時不敢再直面那種慘淡的生活，因而在票房上遭受了前所未有的失敗。但從藝術的角度來說，這應是一部成功的電影，至少，它表現了一種源於生活、揭示人性的創作真路。
最後，有必要將結局告訴大家，因為只有到結尾時觀眾們才能鬆口氣：17年後，陶蘭和17年前小琴去世的那個晚上一樣，跪在了父親面前。這次，父親沒有再罵她，他勸陶蘭起來，說不要跪了，都在監獄里「跪」了17年了。
不唯美的電影，一樣精緻。因為張元的細心。
紀實風格
從張元的作品可以看出，他是一位偏愛紀實風格的導演。他說：紀實是電影最初的一個非常重要的形態。技術時代使人們漸漸淡忘了這一點。紀實意味著可以通過它直接看到生活中變化著的、正在消失或滋長的東西。對一個藝術家來說，最重要的事得保持他的真實。他最近的一部紀錄片叫做《瘋狂英語》，紀錄的是周遊中國帶領百萬人高喊英語句子的李陽。整個片子沒有一句旁白，完全用鏡頭「說話」。引用張元的一句話：最好的電影其實有很多標准，但他們有一個共同點，就是都最有理想，最具藝術性、創造性和探索性。
法國著名電影表演藝術家、教科文組織親善大使卡特琳娜-德納夫向張元授予了由五個銅人組成的、象徵著五大洲人民團結和平的獎杯。來自各國駐教科文組織代表團、電影界和新聞界的1000多人出席了頒獎儀式，並觀看了這部電影。 故事片
《過年回家》是中國第一位真正意義上的獨立電影製作人張元的近期作品。這部電影是張元在恢復了拍片資格之後的第一部故事片，不僅在威尼斯電影節捧回四座獎杯，在國內也破天荒地通過了官方審查。這位有過十年從影經驗的導演，終於得以直面國內觀眾了。
低沉蕭條
影片敘事平穩流暢，舊作中粗獷即興的手法、低沉蕭條的風格一掃而空。這個故事的進展不動聲色，導演手法明快清晰，情節簡潔而揪人。張元似乎十分冷靜，影片中看不出來任何的浪漫主義或浮躁的東西，有些部分設計得十分精美巧妙，但讓人感覺自然純朴，毫不誇張。結尾部分感人至深，壓抑多年的情感和悔恨一點一滴慢慢展露，這樣大團圓的場面特別容易變成及其煽情的通俗情節劇，然而張元卻控製得恰到好處，如同現實生活一樣准確。與之前《東宮西宮》、《北京雜種》等影片相比，《過年回家》沒有向以往那樣受到評論界，特別是獨立評論界的追捧，其原因之一是這部電影中不見了張元那種冷峻凌厲的銳氣，反而多了一種向「常態」回歸的傾向。因而這部作品通常也被認為是張元由地下走向主流，「浮出歷史地表」的一個轉折點。
盡管如此，我們仍不難在《過年回家》中發現第六代導演身上普遍存在的身份焦慮和認同困境。更為有趣的是，在一種胡亂的聯想之下，發現影片所講述的故事和張元本人的經歷及其在現實中的處境有著驚人的相似，而劇中人物和情節的設置在多個方面構成了對「地下」「主流」「審查」等「張元」關鍵詞的隱喻性說明。
「引子」是「歸家」
影片中最主要的「引子」無疑是「歸家」。因為五塊錢引發的誤殺，女主角在長達17年的牢獄服刑和改造後，因為其良好的表現被特許於年三十回家一次與家人團聚。但是由於時間的關系，現在的陶蘭顯然有些不適應陽光下的城市感覺。於是，在另一名女獄警的陪同，或者說牽引下，一段並不輕松的歸家之旅開始了。在這里，張元並沒有將焦點集中悲劇本身，而更為關心那一段回家——更確切的說是尋家的路程。而這無疑是張元本人心路歷程的感性外化。
女子監獄
在悲劇發生之後，陶蘭因為其所犯的過錯來到了另一個社會意義上的家——女子監獄。這是一個具有意識形態意味的大家族，那裡依靠對自由的限制，以及類似於「人間自有真情在」的說教和規程背誦來改造那些曾經犯過罪錯的人。而那些人從某種意義上說，都是因為觸犯了國家意志、做了權威規條中禁忌的事，對所謂的秩序造成危害的群體。而他們要重獲自由，或者僅僅是及其有限的自由，都要依靠出眾良好的表現才能實現。而陶蘭正是在這樣一種情況下在刑滿前三年擁有了一次回家的權力。
事實上，監獄是對於國家電影審查制度的一種絕妙隱喻，它通過強制性的權力禁錮那些對主流話語構成威脅或顛覆的勢力，以維持某種得到官方認可和支持的範本。如果說地下被禁電影就是一種觸犯了禁忌的文本，那麼它的必然結局便是在高牆鐵窗的圈囿中封禁，而解禁的條件不是禁條的改變或赦免，就是無條件地接受和歸降官方意識形態。這樣，陶蘭的歸家之旅便在一個更深的角度成了導演張元本身的歸家之旅。而其英文名「Seventeen Years」十七年監禁的意義則與張元首部電影《媽媽》到《過年回家》能夠以西安電影製片廠的廠標在中國大陸公映間長達八年的時間跨度相對應。
回頭來看，陶蘭情感意義上的第一個家也具備相似的含義。影片開頭陶蘭於晚餐時晚歸，受到母親的責備。此時，父親於正高和女兒曉琴若無其事的相互加菜。母親於是停止了責難換女兒於飯桌坐下，向其碗內連加數筷炒蛋。這一場景告訴我們，這一重組的核心家庭實際上由兩個部分組成：父親一邊和陶蘭一邊。父親作為父權的形象化身是主流意識形態的真實反應，因而同時也是主流大眾文化的一個象徵。而陶蘭在慣定用餐時間的晚歸，顯然具有某種冒犯的意味。
與曉琴相比，陶蘭無心向學，只是想早點工作，因而她在電影中隱秘地承擔著一個顛覆者或者越軌者的角色，這是「地下電影」的代名詞。與此相對，曉琴顯然是一個傳統的歸順者。奇怪的是，曉琴的歸順卻是一種無奈之舉，她想用考上大學的方式逃離這個家，實際上是用一種主流認可的方式實現有限的自由。這兒，主流/地下/大眾三者的關系被巧妙的放置於家庭關系的展現中。此後，曉琴在為自己辯解是曾說，「錢是在你枕頭下找到的，人們只會相信是你拿的，而不會相信是我」。「地下」在「主流」眼中的受歧視地位以及它與「大眾」的信任缺失（或難溶性）因此而鮮明。因而，陶蘭的入獄實際上是父親/家庭（主流）和曉琴（大眾）共同造成的。
心態矛盾
影片中對於陶蘭在監獄中生活的隔絕、心靈的折磨、青春的流逝、個性的磨損等等一概沒有提及，這是張元對自己於體制內外流離、徘徊的不堪萃取。頗具意味的是，陶蘭本人對於「歸家」這一機會的心態是矛盾的，她一方面渴望重回家園，渴望得到父親的接納；一方面又因為曾經對於父親造成的不可挽回的傷害而恐懼，寧願「會監獄去」。很顯然，張元對於「地下」和「秩序」的抉擇也必然懷有同樣的心情。在這里，李冰作為獄警隊長，作為國家意志的執行者實際上成為了推動，甚至是完成向家庭回歸的重要力量。她勸說陶蘭千萬不要倔強，應該為父母和朋友考慮。
在陶蘭依舊堅持的情況下，她又以「國家」為措辭對陶蘭施壓，「你忘了這么多年我們是怎麼教育你的了」「這是國家給你的權力，你想辜負它嗎」。於是，陶蘭的歸家之旅始終在李冰的陪同和引導下進行，而我們也不斷的聽到那句「是，隊長」的條件反射式的話語。主流力量的強大和個人對抗的疲憊，這似乎正是地下導演最終向主流靠攏的原因。電影中的一個場景極富象徵意味:陶蘭在穿越車流穿梭的擁擠馬路時,表現出孩童般的驚慌、猶疑和躲避,茫茫然地處在一個無處可遁的境地。
回歸自己
張元利用《過年回家》這部以尋家和回歸為主題的影片來完成自己的回歸已經有一段時間。《我愛你》被評論界廣泛地討論。有一些媒體感嘆「原來那個先鋒青年的形象已經變得漸漸模糊了。」我們似乎也能看到原來那個原來以自我為中心,書寫著青春記憶中焦慮、困惑和寬容的張元在大眾化的商業訴求中漸行漸遠。但是，商業也好，藝術也好，那終究只是一個電影人對於自己工作的選擇，我們能做的或許只是祝福每一個富有才華的導演在創作的道路上一路走好。 張元出道十年，可謂坎坷多磨，同時卻於海外名聲顯赫。但他最苦惱的是，這七、八年間，他的作品一直被拒於電影市場之外，使他長期陷於不能與國內觀眾適時進行文化對話的「孤獨」的困境。
時過境遷，張元在1998年春被國家廣播電影電視局頒文恢復其導演資格。這樣，經過兩年的努力，張元浮出地面，先後完成了記錄片《瘋狂英語》（99年11月5日，獲得義大利米蘭國際記錄電影節比賽頭等獎），記實性故事片《過年回家》（同年9月，獲得第56屆威尼斯國際電影節最佳導演大獎以及義大利影評人最佳影片獎等三項獎）。作為第六代執大旗角色的張元，以主動擁抱時代現實的人文激情，邁出了堅實的步履，迎來了傳奇式的文化凱旋；同時，這還標志著中國第六代新銳在國際空間又開拓出一片新的驕人的藝術輝煌。
張元坦誠地說：「拍《過年回家》的創作沖動，是在看一部專題記錄片時，被其中的一個瞬間所激發的：幾個犯人獲得假釋，與親人相間時神態各異，卻都分明表現出藝術所難於捕捉到的那種靈魂的真摯顫抖，令人久久難以忘懷。」隨後，他便與妻子宋岱深入監獄采訪，先後訪問了二十多個殺人女犯人，其中就有如同影片中陶蘭般的失手殺了親人的。一次次訪談的積累，更喚起了他心中對這類犯人的某種悲憐情懷而不能自已。他說，十年來，自己一直在探索影象與真實的關系，僅有《東宮西宮》是個例外，採用了藝術雕琢並接近與唯美的筆觸；而這一回，突然獲得一種新的感悟，探觸到以前不曾得到的現實的原汁原味，亦即生活的質感和深度。同時，這更是有感而發。張元說：「近期以來的中國銀幕上，有太多的浪漫，也有太多的虛假和庸俗。現實，需要我們去面對、去回答的東西，實在是太多太多了。銀幕，需要找到與觀眾傾心交談的真實敘述形式。」 1999年的電影《過年回家》獲第56屆威尼斯電影節最佳導演獎
電影舞台藝術家協會最佳影片獎
義大利影評人最佳影片獎和國際天主教協會電影視聽藝術組織最佳影片獎
新加坡國際電影節最佳導演獎
西班牙吉貢國際電影節最佳導演獎。
⑷ 哪部英文電影有較多孩子幫忙做家務的場景 急求！
小鬼當家
可以嗎,我覺得爸爸去哪兒也可以,那裡面孩子挺懂事,可以讓孩子學學
⑸ 單親媽媽用孩子拖地的一部外國電影
應該說的是屌絲女士這部電影
⑹ 小學生電影，父母的愛，小主角叫喬喬，講述一個單親媽媽帶著小孩在讀幼兒園，小孩子很懂事，幫媽媽做家務
"80後"
⑺ 贊美媽媽對孩子的恩情的電影有哪些
《媽媽再愛我一次》
相信作為80年代的孩子，可以說沒有一個沒有看過這部片，歌唱著那耳熟能詳的世上只有媽媽好。母親被迫與相依為命的兒子分離，變成了瘋子。這部80年代放映的台灣電影讓觀眾們哭濕了一塊塊手絹，母子分離那刻， 「世上只有媽媽好」的歌聲響起，銀幕上下一片號啕聲。據說此片讓觀眾第一次有了進電影院帶手絹的准備。
《母親快樂》
劇情：郭辛麗是個美麗迷人剛剛走紅的女歌星，本來前途光明，但因為太善良單純，相信愛情，深深愛上了風流倜儻的花花公子徐文龍。同為歌手的文龍一直想出人頭地，用甜言蜜語哄得辛麗為了他的事業，甘願退居幕後。文龍則利用辛麗的金錢和關系，在結婚後漸走紅，成為了一名紅歌星，與此同時也逐漸露出了醜陋的嘴臉。辛麗得知自己懷上小孩後，欣喜若狂。文龍則自私地為了自己的名利，怕辛麗和小孩會影響自己的事業，喝令辛麗把小孩打掉。辛麗接著又親眼目睹文龍與情人出雙入對，兩人因此而離婚……連接不斷的打擊讓辛麗心灰意冷，她已經擱置了事業，無力再拾起。因對自己孕育生命的負責，她忍受世人的嘲諷，挺著隆起的肚子獨自到度假村居住。苦命的孩子終於生下來了，叫做子橋。辛麗因產後得病，身體狀況極差。小子橋因為沒有父親，懂事後經常被其他孩子欺負，被稱為「野孩子」。母子倆在經濟條件一天天惡劣的情況下，忍辱負重地生活著，母子間的真情也在困境中被磨練得更加深厚。
而文龍終於是"惡有惡報"，在一次車禍中重傷，失去了生育能力。傷愈後他偶然得知辛麗當初並沒有打掉孩子，便朝思慕想得到子橋。面對著文龍提出的要求，辛麗一開始斷然拒絕，但後來考慮到自己的經濟狀況和身體狀況，為了能讓孩子有更好的將來，便含淚把子橋交給文龍。「沒媽的孩子像根草」，在文龍的豪宅中，子橋日思夜想的只有親愛的媽媽。在一個雷雨交加的夜晚，子橋本想回家看母親，走到門前卻怕母親責罵，於是爬上慈母崖乞求上天能讓一家人和好團聚。辛麗聞訊後，急忙和文龍上崖找孩子，辛麗卻不慎滑落山谷……
故事在小橋滿含淚水的倒敘中展開，在《世上只有媽媽好》的感人音樂中結束。一幕幕內心的真情流露，構成了一曲歌頌天下偉大母親的贊歌。
《漂亮媽媽》
劇情：女工孫麗英象中國所有的普通人一樣，有一個三口之家。但她的兒子鄭大卻是先天失聰的。因為這個原因男人與她離婚而去，家庭破裂。母親孫麗英獨自承擔起幫助失聰兒子鄭大學會說話、入校讀書、養家的全部責任。孫麗英辭去了外企一份不錯的工作，找了一個可以帶著兒子上班的活兒——送報紙。為的是能夠時刻與兒子相處，教會他這個念「花」，那個念「樹」，頭上是「天空」……
在母親心中失聰的兒子和別的孩子是沒有什麼不同的，戴助聽器和戴眼鏡是一樣的自然。可是，現實卻一次又一次地捉弄著孫麗英善良的意願，鄭大參加入學考試因發音不清而遭拒絕；鄭大面對孩子們的嘲弄、挑釁，不顧一切地和他們廝鬥起來，摔碎了他賴以與外界溝通的助聽器！孫麗英求助前夫，而她的前夫又遇車禍身亡……接二連三的不幸令這個女人彷徨無助。
小學教師方子品的出現讓孫麗英看到一線光明，而孫麗英母子長久封閉生活的習癖又使她漸漸疏遠了這一關系。女友大賀為孫麗英所做的無私援助令孫麗英感慨萬千，喃喃道出：「你要是個男的就好了」……道出了孫麗英內心中對男人的失望和對溫暖的情愫的渴望。要讓鄭大成為一個正常的孩子這一目標使孫麗英變得堅強起來，她拚死反抗一個叫賈老闆的男人的侮辱，搶回了本該屬於自己的錢，為兒子買了助聽器。而少不更事的鄭大又因外界對他的歧視而拒絕助聽器，拒絕與母親溝通。孫麗英在夜街上追著離家出走的兒子，有滿腹的話要跟鄭大講，讓他戴上助聽器，鄭大的拒絕令孫麗英痛打了兒於！鄭大仍執著地大聲追問：「為什麼只有我戴助聽器。孫麗英和兒子四目相對，終於艱難痛苦地向兒子承認：「因為你是聾的，你和別人不一樣」……
孫麗英勇敢地直面不想承認的現實，勇敢地和兒子一齊逾越了生命的又一道坎。
華億亞聯影視獨家買斷發行的影片《漂亮媽媽》在第50屆柏林國際電影節上，猶如一顆重磅炸彈掀起了厚重的波瀾。在柏林國際電影節放映大廳里，陣陣的掌聲把觀眾的思緒深深地拉入了銀幕。隨著主題音樂的響起燈光漸漸打亮前台，掌聲中最先走上舞台的就是扮演男主角的小演員高欣。他是一個聾啞兒童，但此時此刻他知道他已成功了，人們真的喜歡他的演出，在場的很多，無論年齡、國籍，受過高等教育的還是普通觀眾、片商、藝術家、工作人員或記者，無不對孫周導演的思路與編排，以及鞏俐和其他演員的精彩演出所感動。
《九香》
劇情：坐在開往城裡的車上，農村老太太九香的思緒回到了幾十年前。一天，雪暴壓塌了她家的草房，她從廢墟里救出了五個年幼的孩子，沒有多久磚窯倒塌，九香的丈夫被奪走了生命。萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助，他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦，九香也為之感動，但為了不讓孩子受丁點委屈，她沒有答應關的求婚。從此，九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨，九香把自己的血輸在她的身上。為了活命，九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆，但最終無法忍受骨肉之痛，又退了錢把兒子領了回來。九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書，孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業，九香老了，小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子，她錯過了老關的愛，並患了絕症。臨終前，五個孩子趕到她身邊，九香把自己年青時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願，孩子們護送母親返回生養他們的小山村。
《關於我的母親》
《關於我的母親》是一部典型的西方電影，不僅故事背景在西方，它的思想觀念、社會背景和價值評判也完完全全具有濃郁的西方特色。影片力圖探討關於性、愛、人性的永恆主題，且涉及到同性戀、兩性人的問題。讓我看到在西方人的理念中，自由和人性占據了一個相當重要的位置。
女主角是一位40多歲的母親，在一次交通事故中她失去了17歲的兒子。每當她提起兒子的時候，總會忍不住哭，但她的心並沒有死，死去的兒子仍然是她生命的寄託，因為她的母愛仍在心中熊熊燃燒，她的生命里雖然失去了丈夫和孩子，但愛從未褪色。她把兒子的心臟捐贈給了別人，在看到兒子的心在陌生人的體內重又跳動的時候，她的哭泣是無聲的，又是撕心裂肺的，她默默承受著巨大的痛苦，又用自己的善行讓兒子的生命得到延續。
帶著傷痛回到故鄉，她遇見了美麗的少女羅拉，她們一見如故，彷彿母女般，這重又點燃了她一顆母親的心。然而羅拉是不幸的，她在懷孕的時候卻發現自己得了艾滋病，更令人驚愕的是，孩子的父親竟然是女主角多年前離開的丈夫，是他把艾滋病傳染給了羅拉。她的丈夫在很久前就離開了她，因為他想成為一個女人，可他並沒有失去做一個男人的能力，這就是兩性人。悲劇就在這兒，他的愛使少女羅拉做了母親，也把她推向了死亡。羅拉並沒有怨誰，把孩子託付給了女主角，平靜地死去了。我們的女主角又一次痛苦地面對失去。在我們看來，這無異於是場混亂的的感情糾葛，但是她並沒有這么想，她的愛足以包容一切，更何況，電影告訴了我們，愛本無罪。影片的結尾是讓人感動的，因為她又有了一個新的精神支柱，是羅拉的孩子，在有些人看起來，這是違背常情的，但在影片中，卻找不到絲毫世俗的慾念，只有愛，復雜的，又是偉大的。
《關於我的母親》是一部讓人感動、震撼內心的影片。雖然故事很傷感，劇中人的經歷布滿了痛楚，但影片傷感的基調中卻不乏溫馨，因為這是一部講述愛的影片，從頭至尾我都感到愛的偉大力量，母子之情、朋友之情、同性之愛，以及種種難以描繪的美好的情愛，都能讓人感動落淚。雖然我與他們在許多觀念上有所不同，雖然我的生活距離他們還是如此遙遠，但我被他們的愛和人性震撼了，開始關注、理解這樣一個群體了。我想，能讓觀眾不由自主地從愛和人性的角度去關注性，關注人的終級關懷，這應當是導演拍攝此片的最大的心願吧！
《世界上最疼我的那個人去了》
事業成功的女作家訶回到北京看望八十多歲高齡的媽，媽和心愛的貓及僱用的小保姆住在一處簡陋的家裡，當小保姆興奮地告訴媽訶來看望她時，媽第一反應竟然是先拿起電話去聽。訶進門時媽竟問女兒找誰，這時她的視力已經差不多等於零了。訶心裡一驚並還從媽歪斜的左肩、雙腳蹭著地走路、說話顛三倒四、口水不斷地往外滲等種種跡象中發現媽突然間衰老了。訶對此感到很震動和意外，媽在年老力衰時最需要照顧，自己卻遠遠地把媽丟下了……
訶帶媽到醫院做了檢查，做了手術，並擔當起照顧媽的任務。但長時間的服侍，加上還有自己的新書要寫，媽的舊房子在裝修，使訶變得消瘦疲倦、心情焦躁。訶認為媽太不體恤自己的勞累，有時態度粗暴地把媽訓斥一通。大夫曾告訴訶媽腦萎縮很厲害，並告誡訶「要讓她多鍛煉，她自己能做的事要盡量讓她自己做」，所以每每去上廁所訶便有意不去扶她，也不讓小保姆去扶，希望迫使媽自己站起來以達到鍛煉的目的，可媽站不起來。一段時間里訶用盡心機使出許多「損招兒」去試探、激勵媽，拿話嚇唬、刺激……努力嘗試著各種毫無效果的練習，訶還買了跑步機……
根據著名作家張潔散文《世界上最疼我的那個人去了》改編，所有人只要在母親節這一天有時間，都應該去讀一下這部小說，或看看這部電影。它會教會我們，對待自己的母親，應該珍惜。因為，她是世界上最疼你的人。
下輩子還做母子
《下輩子還做母子》是由中國一級導演蕭鋒指導，國內著名演員劉佩奇、宋春麗繼《離開雷鋒的日子》之後再次合作的影片。影片根據真人真事改編而成，講述了一個媽媽趙麗雲如何鼓勵身患絕症的兒子小迪勇敢地面對人生考驗，使兒子奇跡地多活了十幾年的故事。
為了將全部的愛都投到小笛身上，已懷第二胎的趙麗雲毅然到醫院做了人工流產。趙麗雲認識到：注重孩子的心理健康比恢復孩子的身體健康更重要，生命的質量比生命的長短更重要。小笛在特殊的關懷下長大了，他具有堅強的心理素質，比許多身體健康但心理脆弱的孩子活得更充實更快樂。在生命垂危之際，他仍感到很幸福，非常感謝自己的母親。
《下》是一部非一般的「母愛」電影，電影中小笛的父親認為最高任務就是讓孩子盡可能多活幾天，而母親卻主張讓孩子像健康孩子一樣的生活，一樣有理想和志氣。面對死亡，小笛的媽媽教會了兒子，也教會了廣大的觀眾：熱愛生命，讓每一天過得充實，生命的意義不在於長短，而在於質量。所以，有人稱《下》片是「中國第一部生命教育電影」。
《兩個人的芭蕾》
《兩個人的芭蕾》以「我」為視點，採用倒敘的方式，講述了「姥姥與媽媽」之間感人至深的母女親情。執掌該片帥印的是女導演陳力。這部作為2005年上海國際電影節的開幕影片，表現出了平凡婦女的淳樸情感，勤奮精神，展現了博大的母愛。片中無處不充斥著的強烈的人性情感，女性之間所特有的母女、親人乃至朋友的情感交織組成了影片的柔美氣息。
故事非常緊湊，沒有任何刻意的傷感卻讓人處處感動——故事情節一幕接一幕，絕沒有一般傷感電影那種庸長的哭泣或者靜默鏡頭，卻叫人在無比快意的節奏中發自內心的哭泣。
豆花女
繼《媽媽再愛我一次》之後，陳朱煌又一部至情至性的母親電影。電影講述了勤勞善良的婦女金枝在經歷一次又一次的生活重創之後仍然堅強生活，靠賣豆花維持一家生計的故事。豆花女的命運是坎坷曲折的，但是從她身上流露出的那種不向命運低頭的精神深深感動了觀眾。大屏幕上主人公挑著豆花叫賣的形象深入人心。
這部電影最成功的地方就是向我們提示了命運的殘酷、無情以及生命的無常，正是在殘酷的生活磨難面前，展示了一個堅強勇敢的人物形象。女主角的悲慘命運讓人不禁產生憐憫之心，而她的堅強勇敢又讓人深深感動，唏噓不已。
《網路媽媽》
《網路媽媽》是去年在江西拍攝完成的電影，也是母親類型的電影。《網路媽媽》作為中國第一部以網路為題材的電影，雖未上映卻已在國內引起了軒然大波，受到了全國各大媒體的關注和爭相報道。據報道稱，影片試映期間哭倒了不少的觀眾，受到了青年及家長的肯定和追捧。
影片根據江西真實人物劉煥榮(片中改名為劉學萍)事跡改編，講述劉學萍從小遭遇火災，雙手殘廢，她學會了用僅存的一個手指上網，並幫助不少因為迷戀網路而荒廢學業的少年重返課堂。
該片導演周勇說，影片重點不止於網癮少年問題，還有母子親情的體現；而感人也不是影片的唯一目的，勵志才是影片終極的目標。青少年上網成癮是目前存在的一大社會問題，影片的眾多人物角色在現實中都有真實的原型反映。此外，影片啟用了馬妞、張明婕等一大批非職業演員，本色的出演和貼近生活的主題相信會使得這部影片更具感染力和真切感，成為08年上半年最值得期待的影片之一。該片於2008年5月11日母親節上映，上映時間為5月至11月。
佐賀的超級阿嬤