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少年的你神馬電影 2025-08-06 13:07:56
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兒童說事電影

發布時間: 2025-08-06 10:40:37

『壹』 海洋天堂為什麼會被禁

《海洋天堂》並沒有被禁。

簡介:剛過21歲生日的大福是個孤獨症患者,父親王心誠在妻子去世後,一個人將大福養大,如今王心誠身患肝癌,自感時日無多,雖然樓下開小賣店的柴姨時常給這對父子無私的幫助,但如何安置大福的未來還是王心誠放不下的牽掛,他甚至有了和兒子一同赴死的想法。

王心誠試圖將大福送回培智學校,但是學校、福利院一連串的拒絕令他倍感失落。而且在大福的世界裡,水是他最好的朋友,這個能像海豚一樣暢游的孤獨症患者也無法離開水族館,在水族館,大福結識了善良的雜技女子玲玲,而王心誠急於教會大福生存的技巧,他的時間已經不多了…

主演:李連傑 Jet Li、文章 Zhang Wen、桂綸鎂 Lunmei Kwai、朱媛媛 Yuanyuan Zhu、董勇 Yong Dong、高圓圓 Yuanyuan Gao。

(1)兒童說事電影擴展閱讀

評價:

沒有愛心,這部劇情簡單到可以用一句話概括的電影,根本不可能打動觀眾。與同是關注自閉症患者的經典電影《雨人》相比,《海洋天堂》故事簡單、情感質朴,應該說在藝術水準和表現技巧方面遠不如前者,但在真情實感方面毫不遜色。

片中,李連傑扮演的身患絕症的父親,深深地感動了觀眾。但影片並非刻意煽情,而是用內斂克制的敘述手法,通過一件件瑣碎的小事,讓平凡而偉大的父愛,像涓涓細流一樣,淌進了觀眾的心靈深處。

直到結尾,父親病逝,文章扮演的自閉症兒子,學著父親生前教的一點一滴開始獨自生活,全片的情緒才達到高潮,很多觀眾不禁潸然淚下。

『貳』 劇荒,大家有什麼好看的劇或電影推薦

《肖申克的救贖》這是一部很黑的影片,把社會最黑的角落描繪出來。在黑暗中只有人性在閃爍著微弱的瑩光,令人欣慰的是就是這一微弱之光熱和著散布於黑暗中的每一個人,並終極把他們送到自由的天地。很出色的一部電影,隨時間流逝,其經典地位得到越來越多人的承認。《末代天子》很難以想像,一個外國導演竟將一個中國的末代王朝這樣真實而生動地展現給觀眾。溥儀復雜的人生經歷和他的無奈,悲涼的心理得到盡情演繹.觀後不禁感慨世事的變遷.被歷史所拋棄的人在歷史的大潮中是多麼地無助和無奈.《天堂電影院》上半部分還是很輕松地欣賞義大利人的特有的幽默,後一部分就是感動了,影片有太多的東西令人感動了。友情,愛情,*情,每一種情感都是那樣真實。時光的流逝把這些至純至真的感情發掘並真實地表現出來。對於這部影片的感覺只能用薛家燕吃了史蒂芬周的黯然銷魂飯後的那種感覺來形容了。對於有著電影情結人,都能在這部電影中擁有自己一直在尋找的情懷。《中心車站》號稱是世界上最好看的電影,雖有些誇張,但足以說明這部電影的經典性。影片故事就是尋趙冬尋找家。朵拉和約書亞的友情也在尋找的過程中漸漸發展了。結果他們沒有找到約書亞的父親,但約書亞找到了家。令人不能忘卻的還有美麗的巴西鄉土鳳光和朵拉顧客們的表情。裡面的音樂似曾相識,很美的音樂。《燃情歲月》影片的音樂,悠揚而婉轉,大氣磅礴而不失寧靜.可以說得上是電影音樂中的盡對經典.前面的兄弟之情我們生於八十年代的人確實感覺不到了,應該是羨慕他們的愛.影片中的風景實在是美,只能對美國說:天殺的,有這么美麗的西部.《雲上的日子》這部電影最美的地方不是情節,也不是表演。而是那種悠遠,寧靜,帶著淡淡哀傷的意境。《東風化雨》這部電影應該讓中國的觀眾好好看看,太適合中國了.個性和青春的*是不容被死氣沉沉的傳統所抹殺的.就想引用一九零零說的那一句:fuck regulation《馬語者》在這個物慾橫流的時代,純正的自然影片已經未幾了。導演能夠不受貿易的刺激的確令人尊敬.看完後是心靈像得到凈化一樣.平淡之中有一絲澀苦.《碧海藍天》沒有誰能像呂克.貝松那樣把人對自然的眷戀拍得如此感人.把大海描繪得如此之美.令人難忘的還不止這些,還有讓.雷諾的大老粗形象.那些令人忍俊不禁的台詞和場景.《西西里的美麗傳說》這是世界上把一個少年的青春萌動表現得最好的影片,能讓每一個男人都想到自己過往的暗戀時節。很幽默,可情感也很飽滿。女人之美被表現到了極致.而莫妮卡.貝魯奇則因此片名聲大噪。一躍成為世界級巨星。有時候為藝術奉獻還是值得的。《鋼琴師》羅曼波蘭斯基的手法總是很冷峻,而且在冷峻中往往帶著一絲脆弱的熱和。第一遍看的時候看不出這部電影的好,還以為是利用對二戰受難者的同情來賺取奧斯卡評委的投票。後來再看的時候卻被波蘭斯基那些冷冷的手法所折服。為那些在納粹屠刀下,脆弱如草芥般的生靈而悲痛。《冷山》影片要闡述的無非就是等待,盼看,堅強.不過拍得還湊合.能給人留下深刻印象的就是蕾妮.齊薇格的出色表演.《教父》(1,2)沒有理由不看,20世紀最偉大的三位演員都在這兩部電影中。第一部還出現了電影史上最偉大的表演。《阿甘正傳》看看和這部電影競爭奧斯卡最佳影片的提名影片,最會知道這部電影的偉大。在笑看一個傻子滑稽經歷的同時,每個人都會羨慕他幸福美好的人生.幾乎每一個觀看者的智商都比阿甘高,但又有誰像他那樣執著,執著地往追求愛情,執著地往漫無目的奔跑.世界是美好的,對每一個人都一樣,包括傻子.《海上鋼琴師》影片的音樂美不勝收,實乃是莫里康內的代表之作。看似不可置信的故事,卻有著不同平常的人生哲理.托那多雷三部曲中,最有富有詩意,最哲學的電影。《愛國者》除了少了美女外,一切都是梅爾吉布森的鳳格,把戰爭的場面拍得宏大而真實,影片的打鬥十分出色。《兵臨城下》大呼過癮!戰爭片超級經典之作。《廊橋遺夢》愛情的描寫和詮釋非常地深刻,情節細膩而不乏出色.女主人公在美麗邂逅的痛苦抉擇得到充分地演繹.兩位主演的表演都很到位.特別是老牛仔的眼神給人留下很深的印象.是影史上最棒的愛情影片之一。《低俗小說》太獨特了,應該是九十年快播倫理電影代最富創新的影片.一個字可以形容酷-片中音樂,人物對白,行為舉止,故事情節,結構,電影海報一切都酷斃了.《美美人生》用笑劇的形式來表現一個殘酷的世界,一個普通的父親,把美好和希看留給了自己的妻兒,把痛苦和死亡留給自己。我是飽含淚和笑來看這部影片的,笑中哭著往向那一個偉大的父親致敬。《辛德勒的名單》這應該是對戰爭反思的最佳影片了,藝術性和思想性之高足以永載電影史冊.影片史詩般地展現了當年那段慘痛的歷史.被以為是斯皮爾伯格的曠世之作.由此,斯氏終於能走進藝術殿堂,角色不再僅是票房弄潮兒。《與狼共舞》西部片最美的夕陽,在西部片日漸減少的九十年代,這一影片無疑是最後一部傑作。影片在表現人性主題的同時,也強烈譴責對印第安文明的毀滅行為。在磅礴大氣的西部草原上譜寫一曲悲歌,為被粗暴殘殺的印第安文明而唱。《鋼琴課》很簡單的情節,卻是用帶著哀傷的鋼琴曲慢慢地訴說。還是咱們的中文博大精深,取了個十分恰當的譯名叫鋼琴別戀。當年這部電影。和老陳的霸王別姬共享金棕櫚大獎。個人以為是比霸王別姬稍遜一籌。《洛麗塔》(非庫氏版)很好看的一部影片,故事節奏,畫面,音樂,結合得非常好。演員的表演也恰到好處。盡管影片故事存在很大的爭議,但對於電影本身而言還是一部優秀之作。當然,間隔原著的小准還是差很多的。可能原著太優秀了。《美國往事》一部長大的電影,一部美國史詩電影。看完之後,令人感慨萬千。人生無常,歲月無情。當年的小夥伴已成為白發蒼蒼的老人,懷著對朋友深深的愧疚過了自己的大半身,闊別他鄉,一無所有。而到頭卻發現自己被最好的朋友欺騙了一生。令人嘆息不已。我總想寫一篇長點的觀後感來寫這部電影,對於這部電影有太多的要說。《美麗心靈》最出彩的地方在於能把幻想與現實很巧妙地結合在一起。《獵鹿人》影片過於沉冗,拖泥帶水的。與奧斯卡最佳電影的地位實在是不匹配。我看不出此片有什麼好。《上帝之城》令人大為震動的影片,很多的影迷都會用牛來形容這部電影。一部反映少年長大的電影影竟然拍成了黑幫火並的槍戰片。當看到拿著手槍的小孩大搖大擺地穿街走巷,殺人,搶劫時,估計每一個觀眾都會在啞然失笑時不禁震憾。導演似乎覺得還是不夠發人深省,還在片尾加上了本片根據真實故事改編字樣。惟一不足的地方是稍微有點凌亂。《蛛絲馬跡》擎匪片的上乘之作。懸疑迭起,扣人心弦。《情場世界波》超級搞笑,大膽地構思。匪夷所思之餘,開懷大笑。《群屍玩過界》實在是考驗人的視覺承受力,獨自一人能看完整部電影就算你狠。《音樂之聲》什麼叫經典,魅力不隨時間的流逝而褪往的就叫經典。在她誕生之時好評如潮,30年後的今天依然好評如潮,很多年以後還會好評如潮。不禁感嘆歌舞片的沒落,以後還會期看到像這么優秀的歌舞片嗎《畢業生》那個羞澀迷茫的畢業生是當時美國一代青年的縮影,這部電影就是在五六十年代的映照。達夫汀的表演正確地反映出了那時候的青年的精神狀態。那時候他就開始向眾人證實了他就是世界上最優秀的男演員之一。《殺人三部曲》盡管潔塵說這部電影的導演比電影還弱智,但這的確是一部十分好看的電影,動作十分出色。《發條桔子》這是我的第一次看庫布里克的電影,我被深深地震憾了。被那些暴力,怪誕的故事所震憾。庫氏的電影很富於思想,可有點怪怪的那一種。那種思想和現實都是若即若離。《對她說》麵包的電影看似離奇卻總是給人以思考,給人以感動。這部電影就是這樣的電影,不可思議的愛情同樣讓人覺得安靜,純潔,美麗。不過影片的結局太讓人遺憾了,男主角苦愛一場卻是這樣的結果。《猜火車》一部很經典的青春電影,但表現得卻不沉重。影片用幽默的手法往表現少年的背離和不羈,看得很輕松過癮。影片結局終極還是回到了對主流價值的憧憬中,究竟少年終究會長大。《博擊俱樂部》影片很詭異,但影片的玄色幽默元素十分地出彩,台詞中不泛閃爍著生活的哲學。此片雖講述著和主流意識不一樣的思想,有些令人費解,但卻能融合藝術和貿易。可以這樣往評價這部電影:這是一部幽默的,睿智的玄色影片。《天生殺人狂》是暴力片的代表作,是mtv式電影的代表作,也是公路電影的代表作。《戀愛中的莎士比亞》一般水準的電影,把奧斯卡最佳影片的桂冠給它,實在是太過於提拔,沒什麼出彩的地方。《英國病人》又是一部戰爭加愛情的電影,這種題材拍得太多,有點看膩了。這部電影卻能成為這一類型片的又一經典,可見導演的功力。除了在視覺上帶來那浩如煙海的沙漠,還有就是男女主角出色的表演。《盜火線》最大的看點就是羅伯特.德尼羅pk阿爾.帕西諾,影帝對影帝,戲骨戰戲骨。警匪槍戰片的影迷決對不能錯過的電影。《公民凱恩》被公認是有史以來最偉大的電影。時至本日,我們當然不能以現在的眼光往評論這部影片。其偉大之處只有那些對電影的歷史有研究的人所能確認。我等膚淺之人只能慕名觀看。《計程車司機》馬丁.斯克塞斯頂峰級作品。斯科賽斯在此片的表現技法堪稱教科書。也就是此片讓他被冠以大師之名。希奇的是,此片竟然在競選奧斯卡最佳電影中落敗,實乃奧斯卡污點。片中那個游離的男主角是羅伯特德尼羅所塑造最成功的角色。20世紀電影史中,德尼羅的這次表演盡對能進三甲之列。《奔騰瘋人院》看完後久久地沉醉於其中,為主人公的這樣的死法而傷心,也許是由於影片要表達的就是要打破束縛,盡管在最後有一線希看.但還是不能驅散心中的壓抑之氣.影片流程很平常,但到了最後相信每一個人的心緒都會被影片所掀動。《雪河男子漢》一般的作品,但還是值得一看,影片的鄉村鳳光特別的美,最為出色的是野馬賓士的畫面,非常地壯觀。《無人地帶》一部很優秀的作品,從一個小角度往反映內戰的殘酷。有一份幽默,有一份仇恨,一份期待,還有一份無奈。《鳳月俏佳人》朱大嘴的代表作,當年就是這一部電影讓她成為一線紅星。現代灰姑娘的浪漫愛情故事。影片本身就很輕松,浪漫.還有就是朱大嘴的表演的確出色,觀後感《一百多部電影的觀後感》。 ◆分享好文◆《疤面煞星》一部翻拍十分成功的黑幫電影。電影中的男主角成了猛男的代表,後來被很多的黑幫分子頂禮膜拜,競相模仿。《筋疲力盡》只知道是新浪潮的最經典代表作,在電影史上地位崇高。慕名觀看而已。談不上好看。(3)《本能》此片成功之處就是把*和懸疑融合在一起,既有噱頭,又有嚼頭。為*電影又開辟了一條大道。莎朗.斯通因此片一躍成為好萊塢一線明星。實在,稱此片為經典,最可能的原因在於,此片有一個*片中最為驚艷的鏡頭。引得無數登徒子爭相按晢停。《西部往事》這是最經典的西部片,還被李抗育稱為最酷的電影。的確,片中人物話語和子彈一樣少。一個比一個拽,剛看到一個很酷,很拽的人物,卻被另一個更牛的人物一槍嘣了。個個滿是男子漢氣概。酷勁十足。《情書》很多人都說這是一部經典的愛情片,記得在光良一部mtv裡面,女主人公看此片淚流滿面。可是我覺得此片說是經典好象差了點,應該說是一部好片,一部值得一看的愛情片。電影中的愛情不是很令人感動,但多了一份純潔。《律政俏佳人》很輕松,活潑的電影。實在這樣的電影最能贏得口碑和票房,雙線飄紅。影評家不會吝嗇自己贊美的詞彙,觀眾也樂意掏腰包,究竟誰都願意輕輕鬆鬆看完一部好片,然後笑著離開電(4)《克萊默夫婦》朴實無華,卻又很深動。說的事都是從社會現實中直接剝離出來的,此片在美國社會更易引起共叫。也許奧斯卡評委也感同身受,盡不猶豫地邊思考自己的婚姻邊送金像。做男人難啊,想要努力工作,讓自己的家人過得好,卻難免忽視對家人的感情;要工作沒出息,家人又會抱怨。《十一羅漢》很普通,也許唯一的亮點就是帥哥集聚。其他的就沒什麼值得談論的了。《大河戀》電影的音樂超級棒,寧靜、舒緩、飽含深情。溶合了大自然的優美和親情。這部電影並沒有大的場面,曲折的故事,深刻的哲理,但卻很感動人。由於電影描述的就是兄弟、父子間的真情,並無拖沓的內容。攝影特別出色,台詞如詩歌,電影也像是一首對人生真情的贊美詩。《偷自行車的人》義大利現實主義電影的經典代表作,在六十年後看這部電影仍然是魅力四射。電影非常真實地描繪了那一個本來就不幸的人碰到不幸的事。看這部電影的時候心裡自然而然地就隨著影片人物的情緒,和他一樣著急,一樣想知道自行車的著落。到電影結束的時候,看見父子二人無奈而傷心地走在大街上時,心裡跟他們一樣難過。這就是現實主義人文關懷給人的震撼和感動。《天使之城》有一些影評人說這片拍得太嬌情,與原著有很大的差距。我想這類的影評人應該是基本上已過了幻想和憧憬的年紀的人。實際上,電影拍得很感人,沒有理由不為他們的愛情而感動。在這部電影里有多首動聽的歌曲,特別是那首.sarah mclachlan純凈,空靈的嗓音唱盡凄美。《小姐好白》又是男扮女裝的鬧劇,沒什麼新奇的東西。但還是可以一看的。由於能給人以笑聲的笑劇片就是一部好的笑劇片。這部電影在這一點是還是做到了。《銀翼殺手》看得直迷糊,這部電影拍得挺沒勁的。說故事也不像說故事,闡述的科學哲學也不那麼令人理解。沒什麼看頭。很令人失看的電影。《楚門的世界》沒想到那個老喜歡扮著一副誇張表情的吉姆凱瑞也拍這樣有深度的電影。這部電影讓我想起了聯想的一句廣告詞:只要你想。電影用笑劇化的方式是往表現一個人生的主題:面對生活中重重的束縛,我們能超越自己,向自己的理想飛往嗎?實在每人人選擇的生活都是自己最愛的,要不是最愛,為什麼不離開呢?建議那些束縛在生活之繭的人往看這一電影,一定會感嘆很多。《鐵皮鼓》這可以說德國電影史上最好的電影之一。電影講了一個很有趣的故事,小奧斯卡看到媽媽和別人的*,對成人的世界深感失看。於是他拒盡長大,想永遠活在孩提的世界。直到身邊的人都離開人世了,他才決定長大。很多人把這部電影看做是反戰電影,我覺得電影更表達了一種對人世無常的悲嘆,對納粹時代小人物命運的憐憫。盡管電影中有一些令人會心一笑的場面。但終究罩在悲涼的氣氛中。(5)《諾丁山》那個有點羞澀,木訥的英國名流又有了一段熱和的愛情了。一部看完讓人會心一笑的電影,讓人覺得有一種熱熱的感覺流在心田。可以懷著和主人公一樣的歡悅心情看最後的演員表。《四個婚禮一個葬禮》英式幽默的最為優秀代表作,台詞可作學習英語的教材。盡管人過中年,麥克道威爾還是魅力依舊,眼睛太漂亮了。令我意外的是,憨豆先生還扮演了一位緊張的牧師。《殺出個黎明》盡管被賽繆爾.傑克遜不看待,鬼才導演昆汀還是堅持將表演進行到底。不僅在自己的電影里千方百計地要露把臉。這次還在好友羅德里格斯的電影里擔當了主角。不過的確這次他的表演終於驗證了傑克遜的活:他的表演可不怎麼樣!。但這部電影拍得還是相當不錯地,對於r級片的忠實擁護者而言,可以說是大呼過癮。裡面的殺戮派對足以驚出一片尖叫。不過要提醒那些暈血的觀眾:假如不喜歡血淋淋的場面,那就不要按播放鍵。《美國美人》我對這部電影最深的印象是台詞寫得超好,很巧妙。不經意的一句話,卻意味深長。這部電影應該是反應中年危機最好的電影。《藍絲絨》不知道大衛.林奇又在講述什麼大道理。是做點份外的事,總會有好報的道理嗎?總之,我沒有感受到。只覺得這一部有點怪的懸疑片,怪得有點令人乏味。不過這也不怎麼希奇,反正大衛林奇的片總是那樣神神道道的。《穆赫蘭道》看完之後還是有點似懂非懂的感覺。眾人皆以為,看第一遍就能看懂的,算是高智商的人物。某不才,第一遍看得不是很明白。但覺得很耐人咀嚼。能把這部電影完全地剖析,恐怕能寫出一大堆的論文。《午夜凶鈴》超級經典的恐怖片,留下很多經典的快播電影片斷。恐怖片迷必看之片。《羅拉快跑》這電影開創了mtv電影的一個全新的時代,拍得很獨特,布滿了創意。把一個游戲拍成一部電影本身就是創意。電影的構思很巧妙,象游戲一樣可以更改電影的結局。羅拉的那一隨風飄灑紅發,已經成為電影史上不可磨滅的影像。實在,之所以喜歡本片,很大程度上是由於喜歡羅拉的紅發。《歌劇魅影》當影片中的一大吊燈升起,光彩奪目的顏色開始展灑在熒幕上,那一聲激昂的音樂直撲進人心裡時,我就想到,這會是一部很好看的電影。我肯定也會像風月俏佳人里的那個幸運女一樣,說一聲:太牛逼了。裡面的音樂實在太棒了,光聽音樂就足以讓人欣賞下往。有一點美中不足的是,兩位男主角的歌聲還不夠好,這實在也算是有點苛求了。究竟,電影演員能唱成那樣,也算很不錯的了。《黑暗中的舞者》我怎麼不也不明白,為什麼會用那轉得頭暈的手提拍攝手法,這就是導演追求的純電影嗎?他把母愛用這種殘酷的方式表現出來。在感受到母愛的偉大的同時,會讓人如此地難受。這是我看過所有電影中最讓我心痛的電影。可能電影本身最成功的地方就是讓觀眾難受,壓抑。《星探》這是托那多雷的電影,費了好大勁才找到的。很多人都說這是托那多雷最出神進化的作品,但我以為這部電影水準還是沒有三部曲高,可也很好看,究竟是托那多雷的電影,幽默詼諧台詞之中盡顯眾生之相。《2001太空周遊》我實在是看不明白這部號稱是最偉大的科幻電影,該片編劇稱:假如你們看一遍就能看明白,那就意味著我們失敗了。的確,我沒看明白,整部兩個多小時,除了那些慢騰騰的畫面,我記不請這部電影還有什麼。但我也不打算看第二遍。我惟一覺得這部電影了不起的地方就是能在六十年代拍出這樣絢爛的畫面。《阿拉伯的勞倫斯》一部典型的主流電影,正兒八經的,一板一眼說事兒。可稱作是電影的教科書。在我看來,看這部電影的感覺和看教科書的感覺一樣。教科書是好,但並不好看。《驅魔人》我實在看不出這部電影能夠在恐怖電影史上佔有那麼重要的地位,有點感覺是徒有虛名。可能是這部電影超越了那個時代,在那個時代的恐怖電影做到這一水平已屬相當成功的。但要在現在看來,則難已看到她的價值。電影的節奏很緩慢,讓人失往了恐怖的感覺。《紅龍》不可否認,看《沉默羔羊》的續集實際上完全是沖著霍普金斯老爺子扮演的漢尼拔往的。但《沉默羔羊》系列電影可算是一部不如一部。盡管此片大碗雲集,但比起前兩部來還稍遜一籌。此片的漢尼拔沒有前面兩集的那樣令人不冷而溧了。《大魚》波頓又一次帶我們走進了童話世界,聽童話似乎是屬於孩童時代的事了。但童話永遠都是美麗的。本片是波頓童話電影的代表作之一,溫馨浪漫,奇妙無比。《v字仇殺隊》一部關於政治哲學的電影,雖有些對白難以體會,但還是能感覺到其睿智。對我而言,還是那些超炫的武打好看。至於那些政治題目,則不感愛好。《第三類接觸》現實中用兩天往等待ufo值得,但假如電影花兩個小時往等待ufo的出現實在是浪費人生。《偷香》不禁要問:倒底是偷香成就了麗芙泰勒,還是麗芙泰勒成就了偷香。有一點可以確定的,那就是,這是一部只屬於一個人,只屬於麗芙泰勒的電影。整部電影都是在看那一情動少女逼人的青春魅力。《查理和巧克力工廠》蒂姆波頓的電影總不會令人失看,這部也不例外。《千與千尋》一部動畫片能拿到金棕櫚,在世界影壇實為少見,實在力可見一斑。善良的心總能感動每一個人,評委也不例外。久石讓的配樂中,時不時出現那段鋼琴旋律,輕輕地,很動聽。《黑暗侵襲》看到一半的時候都不想看下往了,看到後面時才知道不枉費等待。拍得很血腥,但也很出色。能夠給人一種緊迫感。只是故事有點單調了。說的就是姐妹幾個往一個洞*探密,碰到了怪物,然後就是殺戮了。人和人之間,人和怪物之間的殺戮。《風暴之門》俄羅斯究竟是軍事大國,拍起電影來就會搬出一大堆武器,還找到了一部好題材:車臣戰爭。雄心勃勃按史詩的要求拍。可是好道具,好題材並不代表一部好電影。本片的攝影,導演手法太過平庸。最令人不能忍受的是配樂,可算是最大的敗筆。《地下決斗》打鬥場面的確很出色,弄了這么多身手非凡的演員。但看了整部電影後,不免有點遺憾,這么多優秀的武打的演員竟然浪費在這種單調的劇情中。劇情太單調,太老套了,毫無新意。《刀鋒戰士》很炫!很酷!很暴力!很血腥!《第九突擊隊》除了為數未幾的戰爭場面值得一看外,其他的,少有令人稱贊的地方。敘事方式,表現手法實在是平庸。《龍之戰爭》看過了指環王,哥斯拉,有點曾經滄海為水的感覺,本片到處充斥著都是破壞後火焰和碎片。可見製作人拍*的雄心勃勃。可是故事無甚新意,場面做得也不夠精緻。《時光倒流七十年》愛情故事的設計十分耐人尋味,奇妙無比。結局縱然令人惋惜不已,但一切盡皆命中註定。《食人鳥》算不上佳作,由於那種扣人心弦的緊張氣氛還沒有表現得很充分。似乎食人鳥令人感覺不到可怕。不過發現那個主角的側面似乎小貝。《野草莓》看了此片,就感覺到毛主席的偉大,藝術還是應該為廣大勞動人民服務的。拍得太藝術,太深刻,太哲學的電影只能在那些所謂知識分子中引起共叫,這些人連票房的零頭都不到。此片是藝術片的典型代表,也是悶片的代表。不過要讓大部分人在此片找到共叫之處只怕很難。《七武士》不得不嘆服黑澤明的本事,能把日本的武士文化融進到簡單的故事中。在一個又一個的矛盾沖突中實際上是對武士精神的由衷頌揚和對貧苦人民的悲憫。黑澤明的電影總不會落進俗套,拍得有思想,有藝術,卻也很好看。《海底三萬里》無趣之極。還不如看科教頻道的海底世界好看,無非是借《海底二萬里》掙點眼球。以一字之差誘*觀眾。看完之後大呼上當。方知商人之詐!《新橋戀人》兩個孤單的靈魂相見了,相愛了,只是他們看起來太卑微了,也愛情都變得卑微,脆弱。令人很不爽的是:男人公為留下他的愛人,竟然不想讓她往治療眼疾。於是又回到了那個老調的命題:愛是佔有嗎?假如沒有這一幕的話,這部電影會好看很多。《後天》這部電影應該不愧於*之稱謂,場面還是做得挺真實,宏大的。實在有時候看電影真的不需要深進到靈魂里往。工作之餘,眼球得到放鬆,何嘗不好。《斷頭谷》除了令人驚悚的斷頭場面和傳透危險感音樂,那些美術工作者的工作也令人起敬,幾乎每按暫停形成的靜止畫面都構成一張的畫。不是唯美的,而迷漫古老氣味的,恐怖圍繞的畫。《滑板公園》反映的題目倒是挺吸引人的,電影的立意是不錯,只是通過那些幾乎類似於a片的方式表現出來,未免極端了。這電影令人震動的地方,不僅是那赤*的性用具展現,還有少年的迷茫墜落,少年墜落的背後,實在就是成人的墜落。《憤怒的公牛》難怪此片讓斯科賽斯飲恨奧斯卡,我倒有點同情那些評委了。這部電影遠沒有達到我期看的那個高度,對這部電影的感悟空空如也。可能是我本身對傳紀片就不是很喜歡。或許自己看得太淺了。總之,我沒有感覺到此片有傳說中的那樣偉大。說偉大,最偉大的莫過於德尼羅的演員精神。從一身的肌肉到大腹便便,不靠化裝,而完全是靠自己增肥。這就是偉大,前無古人,後有來者耶?《我是傳奇》原以為又是一部黑王子的*,伴著破壞公物的打鬥,史密斯詼諧的表演。我失看了,詼諧已無,打鬥雖有,卻只是枝葉而已。但卻收獲了驚喜,那就史密斯的表演,那種孤單無助的感受表現得恰如其分。當整個城市只剩一個人的時候,那種情景能給人一種空盪盪的觸動。《空中監獄》很火暴的動作片,還加了點溫情和詼諧,且不弱智,看得過癮。《德州電鋸殺人狂之前傳》音樂配得很差,沒有驚恐萬狀的場面,只有考驗觀眾眼球和胃腸承受力的血。驚悚片玩的是心跳,可不是皺眉倒胃。給本片的評語和史蒂芬周對別人雜碎面的評語一樣。《巴黎的最後探戈》藝術片之大作?意*片之大作?這部電影就是用很藝術的手法往表現影片作者的意*。算胖子貝托魯奇狠,可以把意*表現得像道貌岸然的藝術。實在就是意*,只是裹著藝術的外衣,打著思想的旗幟。《細細的紅線》也叫紅色警戒,名為反戰反思片,實則無病呻吟之作,我並非戰爭愛好者,也不是不人性。只是這部電影通片都在用獨白來表現戰爭的殘酷,反反復復地說,把戰爭中的撕殺與家庭溫情聯系在一起,手法太沒新意了,看著看著就煩。導演想表達的東西太多,但表達的方式太笨拙了。《兩桿大煙槍》太有意思了,盡管有很多方面都受到低俗小說的影響。但是仍然很獨特,很好看。幾乎句句帶國罵的台詞總能讓人失笑。很有趣的電影。麥當娜的老公還是挺有才的。《現代啟示錄》我總是喜歡拿這部電影和《獵鹿人》比較,感覺不是一個檔次上。《獵鹿人》要差很多。

『叄』 恐龍王年齡限制

恐龍王年齡沒有限制,不過最好待10歲以上的孩子去看。
這個電影就完全沒有這點意識,其中一個場景是恐龍穿越一個峽谷,裡面黑乎乎的,然後突然冒出一群比恐龍還大的蟹子來圍攻。於是恐暴龍大戰巨蟹,畫面音效配合,相當震撼,木木怕的一直閉上眼睛捂著耳朵。看了一會,他就不想看了 ,於是中途離場。

我一向對國產動畫持寬容態度,即便拍的不好,也總能找到一些優點,但這個電影完全負分。國內電影不搞分級制度,帶孩子看電影的時候就很難判斷是否合適,影片方也完全沒有意識。官方動輒拿保護兒童說事,掃這個打那個,結果多少年連個分級制度都搞不出來,也不覺得慚愧。

『肆』 《入殮師》電影觀後感字

《入殮師》電影觀後感2000字【1】

一個失業的大提琴師,一份與演奏毫不相關的職業,一場以死亡貫穿全片的故事情節,一個有關人生的終極命題,隨影片的緩慢鋪陳,不經意間流露出來,沒有多餘的修飾,一切不過生活的常態,卻道出生活的真諦:人生必有其儀式,即使在人死亡之後——《入殮師》為我們展示了如何把尊嚴還給死者以及生者如何通過這最後的優雅儀式與死者和解。

《入殮師》整部電影都籠罩著一種淡淡的氛圍,沒有濃墨重彩的色調,沒有誇張浮華的演技,它靜靜敘述,緩緩推進,娓娓道來。值得一提的是,這部電影從頭至尾縈繞的久石讓的音樂是那麼澄凈,哀而不傷,樂而不淫,是真正的東方式的情感流露。在緩慢而抒情的音樂里,我似乎看到像是雨水沖洗過的被陽光慵懶照著的那片藍色天空,在不知不覺間,我的心平靜下來,享受著光影交錯帶來的美感。

當你的付出不再得到認可,當你十幾年的努力驀然之間化為泡沫,你是選擇繼續堅持自己已經殘破的夢想,還是換一種方式重新開始?影片的男主人公大悟選擇了後者。樂團解散後,他賣掉大提琴和妻子一起回到了鄉下。偶然從報紙上看到一個關於旅行的工作,被錄取後欣喜之餘卻發現自己的工作是入殮師,大悟猶豫之後還是選擇了接受,於是他的人生被徹底改寫。

大悟經歷了從第一次看到屍體的嘔吐不止到後來可以心存敬畏地描繪死者的容顏的過程:屍體腐爛不堪的老人、外表像女人一樣美麗實際上卻是男生的雙性人、留下年幼的女兒而死去的母親、穿長筒襪離去的老奶奶……應該說,在不同的國度,死亡都是一個重要的文化,體現著一個民族對於死亡的態度。日本的喪葬禮儀顯得繁冗復雜,大悟用細膩緩慢的動作詮釋了對死者的尊重。可是這樣的工作終究是不被認可。朋友對他指指點點,連妻子也認為他雙手無比骯臟甚至離他而去。他很難過,可是他依舊堅持。可是,正是因為大悟的堅持,他贏得了我的尊重。

死亡,是一個禁忌,我們是懼怕死亡的,更不願意接受死亡。當小林的妻子知道了他工作的內容後那撕心裂肺的叫喊“別碰我,骯臟!”更是表達了生者對死亡的不理解與懼怕。是的,對冰冷屍體的寒噤,對腐爛肉體的惡心,對已逝的死者的恐懼無不影響著我們對於生與死的正確認識。

男主人公小林大悟一開始偷偷地背著妻子從事著這份工作。直到後來,妻子親眼目睹他為鄰居浴室老闆娘入殮,她才深深地尊敬這個職業。入殮師在為往生者送行,進行納棺儀式的時候,他們的恭敬,虔誠,那完美的動作,將逝者最後一刻的美化為了永恆。這於生者是巨大的安慰,於死者是最大的尊重。因為入殮師,這個本應該是灰暗、陰沉、甚至略帶點猙獰地時刻,有了一絲光亮,溫馨。他們讓生離死別這生硬地悲愴變得舒緩和柔美。

如果葬禮是一扇門,那麼入殮師就是那個轉動門把手的人。葬禮表面上是送別亡者,象徵著其走向下一程的儀式,但其實,這一切更多的是為生者而做——它給生者最後盡孝,表達愛或者贖罪的機會。生者在舉辦葬禮時所挑選的形式和用具等,其實都是跟從自己的意願,而入殮師就是幫助生者完成他們意願的人。一個好的入殮師一定會將對於死亡的恐懼置之度外,他會以虔誠的心為死者整理衣容,將死者再一次活現,給予生者心靈最後的慰藉並融化牽絆在死者與生者之間的障礙,使之將人類情感全部表達,再無顧慮。一個成熟的入殮師要經歷多少次的生離死別才會坦然平淡地面對死亡?一個成熟的入殮師要經歷多少精神上的壓力才會讓親朋好友接受他的職業?一個成熟的入殮師要以怎樣的心態才會用溫柔的心對待每一為死者?——我欽佩入殮師的平凡,而同時,我有敬佩他們的不平凡。

“讓已經冰冷的人重新煥發生機,給她永恆的美麗。這里要有冷靜、准確,而且要懷著溫柔的情感,在分別的時刻送別故人。靜謐,所有的舉動都如此美麗。”死亡,是我們每一個人都無法迴避的,我們每一個人都是向死而生,但是死亡的原因各有不同,入殮師只是人生通向死亡道路上的一個過客,他做的只是讓活著的人記住死去的人。但是,我們每一個人是不是應該記住入殮師?因為,是有了他們的存在,死者才獲得了最後的尊嚴。

看完這部電影,我最深的感受是:珍惜身邊的親人,珍惜與親人在一起的時間,不要等到親人離開了才去後悔。尊重生命——無論是正在生活的還是已經逝去的生命。同時,人生充滿著儀式感,這種儀式感來自於心底對於生命的尊重,因此,我們要尊重任何職業,因為勞動沒有貴賤。

《入殮師》電影觀後感2000字【2】

日本電影《入殮師》是一部溫馨而感人的電影,影片講述了一個大提琴手小林因為樂團解散而失業,迫於生計只好和妻子回到鄉下老家,即使在老家,沒有其他技能的小林還是無法找到工作。在生活陷入困境的時候,小林被報紙上一則招聘啟事吸引住了眼球“年齡不限,保證高薪”。他拿著廣告興沖沖的跑到NK事務所,並且一頭霧水的就被應聘了。當他去上班時才知道自己的工作是入殮師,用影片中NK老社長的話說就是幫助別人踏上安穩旅程的工作,說白了就是幫死者穿衣、化妝、入殮的工作。這讓在這方面完全外行的小林躊躇良久,才勉強接受了這份工作。

影片一遍遍細致入微的向觀眾展現日本的入殮儀式,每一個動作都要求精益求精,這不僅是對死者的尊重,也是對死者家屬的尊重,更是對生命的尊重,也是一種面對生和死的態度。影片中小林用大提琴演奏動聽音樂的那雙手用來為死者入殮,這本身也是一種美。把逝者的入殮程序同樂團的音樂演奏相提並論,這也表現了日本文化中儀式的神聖。影片中有兩樣非常重要的貫穿影片首尾的道具:一把陳舊的大提琴和一塊用琴譜包裹著的石頭,導演用這兩樣道具,在鄉下老宅讓主人公對妻子講述兒時生活的同時,也向觀眾展現出了主人公小林有著心思細膩、看重人間情意的性格,也從側面突出了他適合做那份誤打誤撞找到的工作。小林的母親在兩年前去逝了,在小林小的時候,父親拋棄他和母親和情婦私奔,這段愛恨糾結的回憶也成為了影片的一條暗線,引導了主人公的情感變化。

影片用一個個普通人去逝和小林一次比一次嫻熟的完成入殮的情節串聯而成,也是小林慢慢愛上這份工作的過程,也是電影對人的生與死和入殮師這個職業的詮釋:一個人無論生前是風光無限還是齷齪苟活,死後也都只剩一具屍骨,入殮師只是幫助死去的人走完他在世上的最後時刻,把他最美的一面永遠留在家人的心中。有人曾說過,沒有什麼比遺體更值得我們尊重的了,因為這是證明他曾經活過的最後憑證。入殮師就是這種庄嚴神聖的職業,幫助死者走完人生的最後旅程。

影片中小林和妻子在家中談及到父親,小林手中握著父親給他的石頭說了一句:“如果再次遇到的話,我會狠揍他一頓”。之後把石頭扔到桌上,這里我們能體會到,他對父親雖然有恨,但更多的是思念。唱片里的音樂響起,大提琴與鋼琴的協奏,是父親最喜歡的樂曲,也是一段回憶,一段思念。

當妻子知道了他的工作後,兩人發生爭執,妻子的不諒解,在小林碰觸時對他的手產生的畏懼和嫌棄,深深的刺傷了小林。妻子真正理解丈夫的情節,被安排在了他們的鄰居,一位洗澡堂的老婆婆的死時。回娘家的妻子在懷孕後回來找丈夫,剛好遇上了澡堂老婆婆死了,妻子親眼目睹了丈夫為老婆婆入殮時的細心和溫柔,深深的打動了妻子,讓妻子和朋友理解了自己的工作。此處妻子回來時其實並沒有原諒丈夫,而是妻子想拿腹中的孩子說事,勸小林放棄入殮師這份工作,這也從一個細小的情節表現出了大眾對入殮師這份工作的不理解和排斥。

影片的最後,導演才讓片頭的兩樣道具“小提琴和石頭”隱喻的一份父子之情浮出水面,小林得知父親去世,女助理急切的勸說小林,並道出自己的故事。小林經過多番掙扎後,終於決定去見父親一面。小林阻止喪葬公司的人員時,妻子對喪葬人員說出:“我丈夫,是入殮師”時,說明了老婆對他職業的認同,接受。小林在為父親入殮時發現父親手裡的石頭,一塊兒平滑的小石頭,童年時送給父親的石頭,父親沒有忘了他。一直在記掛著他。大提琴的音樂響起,小林哭泣著為父親擦臉,撫摸著父親的臉回想童年的片段,印象中,父親模糊的臉逐漸變的清晰,眼淚低落在父親年老的臉上,當小林喊出:爸爸”所有的恨,所有的埋怨,在這里全都釋然了。小林握住小林那放著平滑的石頭的手,妻子拉著小林的手放到了自己的肚子上,所有的不諒解都化開了。美好的生活也即將展開。

影片中殯儀館的焚燒工說了一段話:死亡無非是一扇門,逝去並不是終結,而是另一段行程的開始。我作為看門的人,在這里送去了很多人,每次跟他們告別,我都會說:路上小心,我們會再見的。這便是影片中對死亡最完整的詮釋。

《入殮師》電影觀後感2000字【3】

日本電影從來不缺乏中國觀眾,但如果問及他們對電影的觀後感,他們的回答往往與電影的主題南轅北轍。即便將其解釋為“豐富了作者的思想”,但認真品味後仍會發現他們離題太遠。

一、中國語境下產生的中國式解讀

中國觀眾對日本電影出現誤讀絲毫不奇怪,因為中國觀眾對電影的解讀往往建立在中國的經歷以及中國的語境之上。

與日本同樣,中國也存在就業歧視。中國人通常對殯葬從業人員缺乏應有的尊重。為了消除歧視,政府進行了各種努力。首先在職業定性上將其定位於事業單位,屬民政局管理。其次是政府在宣傳上對該行業有一定的傾斜。殯葬行業承擔的重任與社會的目光成反比,他們承受了太多的“不公平”,因此要大力宣傳他們,以達到消除社會的偏見與歧視的目的。中國有勞模製度,每年到了一定時期,各行各業都要推選一個代表當“勞模”。在民政部門中,最具代表性的通常是殯葬工作者。該部門屬政府要大力宣傳的部門。

『伍』 怎麼評價電影《老炮兒》

借用「六哥」的話,咱一樁一樁的理,一碼歸一碼的說

  • 第一茬:說說導演

《老炮兒》電影,算不得一部好電影。

電影好,至少得票房好、評分好、輿論好。或者你哪怕有個三分之一也成,但《老炮兒》也就勉強及格,三方面都半半拉拉。

管虎的作品大多也都是這樣,受眾很小,不愛的人,愛不來,喜愛的人又愛的深。

如《鬥牛》那般風雲的作品,捧紅了黃渤,轉型了閆妮,也換不來一片好評。

所以不喜歡的莫強求,喜歡的也別掖著,《老炮兒》我很喜歡。