❶ 如何評價電影《低俗喜劇》
《低俗喜劇》的成功毋庸置疑，僅800萬港元製作費卻賺回了3000萬港元票房，更掀起了追捧港產片中「本土性」的熱潮。但在這套電影靠「低俗」大獲全勝的同時，倘若我們不只滿足於從電影中獲得低層次的視聽刺激，便會為該片的成功所折射出的今時今日之港產片形象備感沉重——或許這部如此「低俗」的影片能做到「口碑不俗」、被香港普羅大眾認受獲得廣泛共鳴，只是「港產片」的誤入歧途。
以「低俗性」偷換「本土性」
作為香港中生代導演中的佼佼者，彭浩翔近年來被許多擁躉視為讓港片「枯木逢春」。然而，他摸準的這套低成本、高收益的港式小品路數，看似在為被合拍片潮流不斷蠶食的「港片身份」正名，實際上卻和這座城市生產的許多其他不負責任的文化產品一樣，鼓勵著港人愈加反智、愈加不介意低俗甚至以低俗為榮。
從《志明與春嬌》開始，彭浩翔電影的賣座法寶，就是毫不掩飾地販售和消費低俗。廣東粗口支撐起的大量對白，讓本土觀眾「爽」進內心身處—— 創作者狡猾地用「低俗性」偷換了「本土性」，使得人們不必對壞品味有任何羞愧，因為這是「道地港味」。而《低俗喜劇》作為一部文藝作品的惡劣之處，正在於它把對觀眾「求爽」心態的縱容，上升為一種變本加厲的不以為恥反以為榮，甚至打正旗號「沒有最低俗，只有更低俗」。
低俗得義無反顧的《低俗喜劇》——它連英文名也要叫「Vulgaria」——卻連「彭浩翔電影」一貫為觀眾提供的敘事樂趣也付欠奉，它甚至不是個有結構的故事。即使忠實粉絲，也難以講明除了串聯起一個個黃色段子，該片意義何在，於是他們說，至少還有本土創作者願打造一部「只」取悅本土觀眾、「只」瞄準本土市場的電影。
但這恰恰是讓人最心驚之處——因為「只」拍給香港，所以可以臨時起意即興拍攝，交出一個東拼西湊的故事，因為「只」需要本土觀眾看懂，所以夠爛夠俗夠低級，就能令他們high至極；因為要滿足港人，所以要盡情釋放這個高度文明的社會內部人們壓抑心底的粗俗低劣，將guilty pleasure 變成guilt-free pleasure。
《低俗喜劇》的賣座，證明彭浩翔用文化垃圾娛樂普羅大眾成功，也印證港產片及本土文化產品中的「潛規則」：「低俗性」才是叫好叫座的「本土性」之主流。
❷ 上影後人氣不滅，搞笑恐怖電影《驚聲尖笑》有多受歡迎
曾經的《驚聲尖笑》確實超級火熱，幾乎每次退出評論還是很高的，但現在幾乎都沒有《驚聲尖笑》的影子了。
作為恐怖電影以及搞笑元素的集合，《驚聲尖笑》能讓觀眾感受到不一般的恐怖樂趣；當然，《驚聲尖笑》還是備受觀眾的質疑的，畢竟電影裡面其實很多比較低俗的鏡頭，導致後期人氣一般。
《驚聲尖笑》曾經火紅過，只可惜隨著主角改變題材的變廣，慢慢地不吸引了。
❸ 《唐探3》高開低走，低俗當笑點，豆瓣開分一天時間跌了多少
《唐老大》第三部在上映前兩天就突破了16億美元的票房大關。
撐了整整一年，春節的第一天又一次成為了許多電影的黃金時段，彷彿回到了起點，但口味已經變了。
電影還是原來的電影，只是觀眾不能回頭看。這可能是中國電影業面臨的最大問題。換句話說，導演跟不上觀眾的節奏。
最大的問題在於點睛之筆，主要體現在品味太差。用低俗的對話作為笑點的時代已經過去了，為了搞笑而搞笑的尷尬時刻只會讓一部電影看起來像一部難以形容的電影。
當喜劇電影的妙語變成了尷尬的地方，它就失去了魅力。再者，影片中推理的情節也是非常簡單的情節結構，甚至都不是導言。很多觀眾已經猜到了前半部分的結局，為什麼還會有懸念呢?
要麼搞笑，要麼懸疑，而這兩個陳思成沒有在原地開槍，失敗了!