『壹』 如何評價電影《那年夏天,寧靜的海》
[那年夏天，寧靜的海]是北野武執導的第三部影片，影片中他不僅擔任編劇和剪接，更是賦予了其更多的主導權，使得在電影里他可以實現某些生活中不可能去做的事情。影片中的主角之間沒有說不完的甜言蜜語，也沒有難舍難分的矯情，只有靜謐的愛意，就像平靜海面下的暗涌。影片台詞稀少得近乎於默片，卻以獨特的方式講述了一個故事，北野武認為電影必須如同照片，無需言辭便能打動人心。
影片的氣質和色調選擇相得益彰，從混凝土色調到灰藍色的陰影，展現了北野武作品中純粹平和的一面。這種氣質在後來的作品如[壞孩子的天空]、[玩偶]中得以延續，同時又存在致郁與治癒兩種情緒。北野武作品的奇異感，一部分來自於他對影片色調的選擇，他不喜歡生動的顏色，只需要灰色調，或者藍色調，就像暗沉的混凝土。
影片中潛伏的暴力與溫柔浪漫交織，直到影片結尾，又回到北野武式的暴力。北野武把茂最後的死亡解釋為「他變成魚了」，這是對回歸本源的表達，就像人類從海洋中來，自從離開了水，我們開始演變。而回歸海洋，就像升天變成神靈，這是心靈的回歸。影片中，北野武使用新人或無名之輩出演，片中飾演貴子的大島弘子便是其中之一，因為出演一檔電視綜藝節目，被節目主持人推介給北野武，一眼相中後，便在[那年夏天，寧靜的海]中啟用她。
『貳』 日本電影《那年夏天，寧靜的海》觀後感
這是1991年北野武拍的老電影，是愛情文藝片，節奏很慢、場景和人物簡單，很適合喜歡放鬆和體會慢生活的觀眾，而喜歡看動作和戰爭片的觀眾會覺得平淡無奇。
整部電影講的是兩個日本聾啞男女朋友的單純愛情和男孩對沖浪運動的熱愛，對話很少，筆墨都在捕捉人物的表情、走路和沖浪的動作。日本電影善於通過簡單平淡的生活場景刻畫普通人內心的渴望和 情感 波動。表面的平靜生活和內在的激情之間的反差，像平靜的海面下暗流涌動。以前看的《小森林》系列也是同樣的風格。日本電影的攝影畫面也比較干凈，不雜亂，這是我比較欣賞的。
電影開始沒多久，我就預測結局必然是哀傷的美。愛看歐美大片的老公不相信，因為歐美大片的主角光環太強，無論是槍林彈雨還是毒蛇猛獸、車船飛機穿梭，帥哥靚女主角們總能屹立到最後。但日本電影和電視就是偏愛缺憾和轉折美，像著名的19世紀的《神奈川沖浪里》浮世繪版畫，畫的就是在驚濤駭浪中奮力求生，但渺小、命運叵測的幾條漁船。
有人說這樣外冷內熱、又帶有一些宿命色彩的電影審美是因為日本是個島國，島嶼的生態比大陸脆弱，又在地震帶上，從古至今戰亂頻繁，因此人們容易感受到生命的脆弱。而越是感受到生命的脆弱，越想抓住和感嘆短暫的美好，因此他們歌頌櫻花的轉瞬即逝的美。另一方面，在不安全感籠罩之下，為了尋求慰籍，日本人在宗教方面深受相信萬物有靈的原始宗教影響，相信無論石頭、樹木、魚鳥，都可以聽見祈禱和提供陪伴，因此電影很注重刻畫人與山、海、樹木等自然環境的關系。這樣的解釋有道理，因為所謂一方水土養一方人， 歷史 地理確實影響文化思想，包括審美。
『叄』 電影 那年夏天寧靜的海 主要講的什麼故事
影片介紹：
日本新暴力大導演北野武在一九九一年拍了這部沒暴力，而且內斂十足、不假言語的純情影片——「那年夏天寧靜的海」，片中沒有直落不停的拳打，也沒有砰砰連響的槍擊，有的只是一些閑人的閑語，不然就是一起一落的海湖音，而這個海會被稱為寧靜，只緣於男女主角俱是失聰的啞吧，一切都已消音，包括塵囂，包括浪吟。
主演：真木藏人 大島弘子 寺島進
劇情簡介：
茂(真木藏人)生下來就是一個聽覺障礙者，在一家清掃公司開清掃車，茂的戀人貴子(大島弘子)也同樣是天生的聾人。
一天，茂在海岸邊的一個垃圾堆發現了一個已經損壞的沖浪板。不知為什麼，茂被它所深深吸引，並把它帶回家。利用現成的材料，把沖浪板修好的茂，立刻帶著貴子來到了海邊。
茂拚命地向沖浪這項運動挑戰，可是卻反復地失敗。盡管如此，貴子依然面帶微笑的在遠處注視著這一切，彷彿在給予茂以極大的鼓勵，雖然被周圍那些沖浪者嘲笑，可是他們卻豪不在意。
就這樣，茂每天從早到晚地練習沖浪，貴子沒有絲毫的埋怨和厭煩，天天坐在海邊聚精會神地注視著茂的一舉一動。有一天，沖浪板終於因為使用過度而壞掉，但到了茂發薪日那一天，他又去買了個新的，還是沒日沒夜的往海邊跑。沖浪用品店老闆中島被茂的執著所感動，他看到茂沒有一套完整的潛水服還在練習，免費給了茂一套簡易潛水服和一張沖浪大會的出場報名表。
到了沖浪大會當天，茂和貴子一動不動地在等待著叫到自己出場，就這樣一直等到了大會結束，原來因為聽不到廣播員叫自己出場，而已經失去了資格。
盡管如此，茂對於沖浪的激情非但沒有降低反而更加高漲，甚至到了連工作也不顧的地步，而且，他和那些平時總是嘲笑他的沖浪者的關系也漸漸融洽了起來。
就這樣終於迎來了第二次沖浪大會，技術已經提高了很多的茂，以絕對優勢贏得了冠軍，並得到了那些沖浪朋友的祝福。
夏天過去了，這時，一陣出乎意料的風從兩人之間吹過……