❶ 一部兒童流浪的國產老電影
三毛流浪記
❷ 陳舊的教育定律，對家庭造成了什麼傷害
如今，依賴於父母實施的家庭教育現狀不容樂觀，他們的個性、學習背景、成長經驗、就業狀況和生活壓力，使得一些父母無法開展良好的家庭教育。
家庭教育的主要問題
1.缺乏和諧的家庭氛圍
有的父母及監護人自身素質差，缺乏愛心，社會角色頑劣，這導致了有的孩子遊走在社會邊緣，內心絕望，還有的孩子患有嚴重的心理疾病，自暴自棄。
5.父母也要接受教育
家庭教育是人接受時間最早最長、影響最深的教育。父母給孩子的教育是養成道德習慣、生活習慣、學習習慣、陶冶氣質，是人生最重要的教育環節。良好的家庭教育使人終生受益。讓兒童健康成長，關鍵在於提高父母的素質和他們實施積極家庭教育的能力，「孩子有問題，父母來『吃葯』」應成為全社會的共識。
❸ 電影《霧都孤兒》的觀後感，求看過的人士寫一篇，給分
昨天在家，我看了一部叫《霧都孤兒》的影片。據我所知，《霧都孤兒》的電影劇本超過二十個，可想而知這個故事的吸引力有多麼大了。現在正在放映的這一部據說是最最精彩的版本，這是電影大師羅曼·波蘭斯基專門為他的兩個孩子製作的。我終於被老媽哄進了電影院，果然，名副其實，真是一部經典作品。
故事發生在十九世紀三十年代的英國。一個霧蒙蒙的夜晚，九歲的孤兒奧立佛被送到一座教堂——這是他出生的地方，他很天真，一雙憂郁的大眼鏡怯生生地盯著每個人，他好像什麼都不懂，可是又非常好奇。他在濟貧院的童工作坊拆麻線時，不知道麻線是什麼東西，是怎麼來的，干什麼用，拆麻線是一件非常辛苦的活，許許多多的孤兒密密麻麻地擠在一起從白天干到晚上，每餐卻只能喝一碗稀稀的麵糊，為了向管事提出加飯的要求，孤兒們想出了抽簽的主意，誰抽到最短的麻繩，誰就負責向管事提出要求，可憐的奧利弗不懂這個規矩，居然抽出最短的一根，因此遭到一頓暴打，並且要被逐出濟貧院，被安排到別的地方去幹活。教堂門口貼出了一條關於免費童工的廣告，不久就有一個刷煙囪的來領童工，這個渾身漆黑的人嚇壞了奧利弗，很幸運，奧利弗的哭聲打動簽署協議的先生，他沒有被領走。但不久，他就被棺材鋪的老闆用5個英鎊買走了，奧利弗在這里辛辛苦苦地幹活，但吃的只是狗剩下的食物，睡的是一口棺材。即使這樣，他也沒有一句抱怨，每天認認真真地干老闆交給他的活。但是，棺材鋪一個年紀比他大很多的伙計總是欺負他、侮辱他，有一天，他罵奧利弗是「野種」，罵奧利弗的媽媽是壞女人，這下子惹惱了奧利弗，他像瘋了一樣撲到這個伙計身上一通猛揍，這個伙計被打得鼻青臉腫，奧利弗在被毒打一頓以後被趕出了棺材鋪。他決定到倫敦去。
奧利弗歷盡千辛萬苦終於來到倫敦，可是卻不幸落入了賊窩。奧利弗毫不知情，他以為這些給他提供住處和食物的人是好心人，他以為那個訓練偷盜的游戲真的只是一個好玩的游戲。直到有一天他被那些同伴帶到倫敦街頭行竊時他才知道這是一群邪惡的小偷，他驚呆了，被警察抓到了法庭，好心的書店老闆證明奧利弗是無辜的，目睹了這件事情的布朗羅先生收留了他，因為布朗羅認為這是一個心地善良、天真純潔但是命運悲慘的孩子。本來，奧利弗可以從此過上幸福快樂的生活，可是，教唆這幫孩子犯罪的壞老頭費根卻不肯放過他，他派人把奧利弗又搶回到那個骯臟罪惡的賊窩，奧利弗受盡折磨，但他堅決不肯干壞事。後來，費根和他的同夥比爾強迫奧利弗去布朗羅先生家偷東西，奧利弗剛一進到房間就大聲叫喊，驚醒了管家和布朗羅，比爾開槍打傷了奧利弗，並把受傷的奧利弗帶回到費根那裡。
這群小偷其實都是一些無家可歸的孤兒，在他們很小時候就被費根收養，費根用盡心思教他們偷東西的技巧，然後逼迫他們每天到街上去偷竊，他們偷來的珠寶和財物都被費根沒收，偷偷藏起來，這些孩子沒有辦法擺脫費根的控制，本來純潔的心靈被慢慢腐化了，乾的壞事越來越多，但是他們也有善良的一面。比爾的女僕南希非常同情奧利弗的遭遇，她偷偷告訴了布朗羅先生費根和比爾的身份和住址，讓他報告警察來救奧利弗。可是，回家後被知道實情的比爾活活打死了。警察來了，費根和那幫小偷都被抓住了，比爾抱起奧利佛從窗檯跳上屋頂，威脅警察要把奧利佛扔下去，他用一根繩子從這頭盪到另一棟樓的屋頂上，在剛剛要解開繩索時，腳下一滑，繩扣正好套住了他的脖子，他被懸在半空中勒死了，奧利佛獲救了，他回到了布朗羅先生的身邊，真正過上了快樂的生活。雖然受盡了費根的折磨，善良的奧利弗還是到監獄去探望了這個罪大惡極的壞蛋，並為他祈禱，希望上帝能夠寬恕他。
這是一部感人的電影。它向我們描述了流浪兒童的悲慘生活，他們無依無靠，流落街頭，受人欺負，遭人侮辱，他們就像沒有帆的小船，不知道方向，沒有目標，任風吹雨打，一旦被壞人利用，就從此毀掉了一生。
可憐的奧利弗是幸運的，因為他遇到了善良的布朗羅先生，可是，如果奧利弗和其他孩子一樣不能堅持正確的方向而成為真正的小偷，那布朗羅先生還會收留他嗎？
小奧利弗不管在多麼艱難的條件下，始終知道自己的信仰，知道善、惡，所以才沒有像其他小孩一樣墮落，走上犯罪的道路。
奧利弗的故事告訴了我們，不管受到什麼壓力，面對什麼誘惑，都要堅持走正確的道路，選擇正確的方向，這樣才會有美好、光明的未來.
有點長。。
❹ 「歐洲舊時代背景，講述流浪兒童經歷的故事，以兒童為主角的電影」符合條件的電影請推薦給我
符合提問的影片：
霧都孤兒
導演: 羅曼·波蘭斯基
編劇: 羅納德·哈伍德
主演: 巴內·克拉克 / 本·金斯利 /艾倫·阿姆斯特朗 / 哈利·艾登
類型: 劇情 / 家庭
語言: 英語
上映日期: 2005-09-24
片長: 130 分鍾
奧利弗
導演: 卡羅爾·里德
編劇: Vernon Harris
主演: 馬克·萊斯特 / 朗·穆迪 / 姍妮·沃利斯 / 奧列佛·里德 / 傑克·瓦爾德
類型: 劇情 / 歌舞 / 家庭
製片國家/地區: 英國
語言: 英語
上映日期: 1968-09-26
片長: 153 分鍾
苦兒流浪記
導演: Jean-Daniel Verhaeghe
編劇: Hector Malot / Frédéric Vitoux
主演: Jules Sitruk / Pierre Richard / Stefano Dionisi / Julia Portoghese
類型: 劇情 / 兒童
製片國家/地區: 法國
語言: 法語
上映日期: 2000-12-18
片長: 180分鍾
❺ 《鄧小平，1928》觀後感
1922-1926年間,中國各地先後開辦的電影公司有175家，單上海一地就有145家。眾多電影公司的出現,造就了中國電影的第一個繁盛時期。
1927年
蘇聯電影導演雅可夫•布里奧赫來上海拍攝新聞紀錄片《上海紀事》。該片紀錄了中國第一次國內革命戰爭後期上海人民的生活和斗爭。
古裝片熱在中國影壇出現。本年度出現的影片有大中華百合公司拍攝的《美人計》、上海影戲公司拍攝的《盤絲洞》、民新公司拍攝的《西廂記》等。此外，武俠片也初現端倪，大中華百合公司拍攝的《王氏四俠》和友聯公司的《兒女英雄》引人關注。
1928年
明星公司拍攝的武俠神怪片《火燒紅蓮寺》(第一集)上映。影片根據武俠小說《江湖奇俠傳》改編，鄭正秋編劇，張石川導演，上映後創下了國產影片最高賣座紀錄。其後，明星公司接連拍攝了18集。同時，其他公司受此影響，也紛紛拍攝武俠片，掀起了武俠片的熱潮。在1928-1931年生產的近400部影片中，武俠神怪片佔250部左右。
9月，國民政府內政部頒布《電影檢查規劃》，通令於翌年實施。
1929年
上海夏令配克影戲院安裝了中國第一部有聲電影放映機，首映有聲影片《飛行將軍》(僅有聲響，並無對白)，引起轟動。半年後上海所有的高級電影院均安裝了有聲電影放映設備。
國民政府在滬設立戲曲電影審查會。由上海市政府公安、社會、教育三局聯合組成電影檢查委員會。此後，凡國產影片在滬上映，事前均須經上海租界工部局警務處和市電影檢查委員會審查。
武俠片熱繼續高漲。本年度出現的主要影片有《火燒紅蓮寺》四至九集、《王氏四俠續集》、《乾隆游江南》一至四集、《兒女英雄》二至三集、《紅俠》、《風流劍客》、《飛行大盜》、《白玫瑰》、《關東大俠》等。
1930年
國民政府頒布《電影檢查法》，另由內政部和教育部擬訂《電影檢查法施行規則》和《電影檢查委員會組織章程》，頒布施行。
以「大中華百合」為首的幾家中小型電影公司合並組成「聯華影業公司」。「聯華」主張的「復興國片，改造國片」的運動，與電影商業化潮流的熱浪相悖而行，為中國電影的發展做出了重要貢獻。該公司存在的8年間，共攝制影片近100部，終形成了與「明星」、「天一」三足鼎力的格局。
聯華影業公司攝制的《野草閑花》上映。該片採用蠟盤配音的方法為影片插曲《尋兄詞》配音，這是中國電影的第一首插曲。
華威貿易公司製造成功第一部國產有聲電影放映機，取名「四達通」。
1931年
3月，中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》問世。該片由明星影片公司和法商百代唱片公司合作攝制，採用的是蠟盤配音的方法。
5月，友聯影片公司攝制的有聲片《虞美人》在夏令配克影戲院上映，該片與《歌女紅牡丹》系同時投拍。
6月，「大中國」和「暨南」兩家影片公司聯合拍攝的第一部片上發音影片《雨過天青》上映。該片是租用日本的有聲電影設備在日本拍攝，後在抵制日貨的愛國熱潮中受到觀眾的抵制。
九一八事變後，明星影片公司組成明星救國團，聯華影片公司組成聯華國人抗日救國團，開展「抵制日貨」活動。
10月，天一影片公司攝制的《歌場春色》上映，這是第一部在中國本土攝制的片上發聲影片。
1932年
1月28日日軍炮擊上海，一二八戰爭爆發。設在虹口、閘北和江灣地區的電影公司及16家影院皆毀於炮火，上海的30餘家中小電影公司均被迫停業。
3月，國民政府內政部和教育部聯合組成電影檢查委員會，翌年3月更名為中央電影檢查委員會，隸屬行政院，由國民黨中央宣傳委員會指導。
5月，《電聲日報》創刊。該報創刊後隨即舉辦「電影皇帝」評選，評選結果，「聯華」主要演員金焰當選為「電影皇帝」。1934年1月，該報改名《電聲周刊》，發行數量不斷增加，成為30年代發行量最大的電影刊物之一。
一二八事變後，上海各電影公司紛紛攝制抗日題材影片，主要有明星影片公司的故事片《戰地歷險記》、新聞紀錄片《抗日血戰》、《十九路軍血戰抗日》(第一集)、故事片《上海之戰》、動畫片《民族痛史》；聯華影片公司的故事片《共赴國難》、新聞紀錄片《暴日禍滬記》、《淞滬抗日將士追悼會》、動畫片《血錢》；天一影片公司的有聲新聞片《上海浩劫記》；惠民影片公司的《十九路軍光榮史》；暨南影片公司的《淞滬血》；慧沖影片公司的《上海抗日血戰史》；錫藩影片公司的《中國鐵軍血戰史》；亞細亞影片公司的《上海抗敵血戰史》等。這批影片在內地和南洋上映後，受到輿論的稱贊。
國民黨中央宣傳部對上海各電影公司發出禁止拍攝抗日影片的「通告」，宣稱：「以後關於戰爭及含有革命性之影片，均在禁攝之列……」
「劇聯」的影評小組成立。這是一個由中國共產黨領導的群眾影評組織，它通過茶話會、座談會等形式歡迎影評工作者自由參加。影評小組先後在不少報刊上開辟了電影副刊作為影評陣地。
1933年
明星影片公司設立卡通科，「萬氏兄弟」進入卡通科工作。
2月9日中國電影文化協會在上海成立。會議選出黃子布(夏衍)、陳瑜(田漢)、洪深、鄭正秋、聶耳、蔡楚生、史東山、孫瑜、金焰、沈西苓等31人為執行委員和候補執行委員，由夏衍、聶耳、沈西苓分別擔任文學部、組織部、宣傳部的領導工作。
2月，義大利在米蘭市舉行國際電影賽會，邀請中國選送影片參賽。經過電影檢查會初選及復選，決定選送6部影片參賽，計有：「聯華」的無聲片《都會的早晨》、《城市之夜》、《野玫瑰》、《三個摩登女性》、《北平大觀》，以及「明星」的有聲片《自由之花》。這是中國最早參加的國際電影活動。
同月，《明星日報》發起的「電影皇後」選舉揭曉，胡蝶以21334票當選為「電影皇後」。3月28日上海電影界假座大滬舞廳，舉行「慶賀胡蝶女士當選電影皇後，航空救國游藝茶舞會。」大會向胡蝶頒發了「電影皇後證書」，並發行《電影皇後紀念冊》。
同月，《電聲日報》經過3個月籌備的「明星名片大選舉」揭曉，當選「中國十大明星」之第一名為胡蝶，第二名為阮玲玉，第三名為金焰；當選「外國十大明星」之第一名為珍妮•蓋諾，第二名為葛萊泰•嘉寶，第三名為麥•唐納。
3月，中國共產黨電影小組成立，組長夏衍，組員錢杏邨(阿英)、王塵無、石凌鶴、司徒慧敏。電影小組開展了劇本創作、影片評論、輸送新人、介紹蘇聯電影等活動。
中國教育電影協會舉行第一屆全國國產影片評選大會，聯華影片公司出品的《人道》獲默片一等獎，明星影片公司出品的《自由之花》獲有聲片一等獎。
5月，國民黨中央宣傳委員會的製片機構「中央電影攝影場」（簡稱「中電」）在南京成立。
9月，國民黨中央委員會在「電影事業指導委員會」下設立「劇本審查委員會」和「電影檢查委員會」，以替代原直屬國民政府內政部和教育部主管的「電影檢查委員會」。
11月12日，在藝華公司攝制《烈焰》、《中國海的怒潮》等以反帝抗日和階級斗爭為內容的影片之際，國民黨特務組織指使暴徒30多人以「中國電影界鏟共同志會」的名義，沖入藝華公司，進行打砸和破壞，此即中國電影史上的「藝華被搗毀事件」。
明星影片公司出品的影片《狂流》、《春蠶》上映。前者為第一部左翼電影；後者根據茅盾同名小說改編，是中國新文藝作品第一次搬上銀幕。
聯華影業公司攝制的《三個摩登女性》上映，該片是左翼電影運動產生了廣泛社會影響的影片之一。
聯華影業公司攝制的《都會的早晨》、《小玩意》和《城市之夜》上映。
1934年
國民黨特務機構以「中國青年鏟共大同盟」的名義向各報館散發《鏟除電影赤化宣言》，恫嚇各製片公司：「以後絕對不得再攝制宣傳赤化、危害國家、描寫階級斗爭、挑撥民族惡感的影片，對於社會病態黑暗面的描寫，亦應竭力避免，以符合教育社會的旨趣。」《宣言》還警告各公司不得使用田漢、夏衍、茅盾、沈西苓、樓適夷、許幸之等人的作品，「其擔任導演者也應迅速辭退」。
聯華影業公司攝制的影片《神女》上映。該片是中國無聲電影最重要的代表作之一。
明星影片公司攝制的《姊妹花》在上海新光大戲院上映，連映60天，創當時最高賣座紀錄。蝴蝶在片中一人飾演姐妹兩個性格不同的角色。該片在營業上的成功挽救了明星公司的經濟危機。
國民政府實業部派遣聯華影業公司總經理羅明佑為電影考察專員，赴日、美、英、法、德、意等國考察電影業。
國民黨中央黨部,國民政府內政部、教育部和中國教育電影協會共同組成國產影片評選委員會，主持第二屆國產影片比賽。評委會從10部參賽片中評選出《人生》為無聲片第一名，《姊妹花》為有聲片第一名。
聯華影業公司攝制的《漁光曲》在上海金城大戲院上映，連映84天，超過了《姊妹花》的賣座紀錄。
迫於反動勢力的壓力，明星影片公司解除夏衍、錢杏邨和鄭伯奇三人的「編劇顧問」職務。夏衍轉移到電通影片公司。
12月，電通影片公司的創業作品《桃李劫》在上海金城大戲院首映。這是中國第一部以聲音作為藝術手段創作的有聲影片。
1935年
聯華影業公司攝制的《大路》及《新女性》在上海金城大戲院上映。後者為著名影星阮玲玉主演的最後一部影片。
2月21日～3月2日，蘇聯舉行莫斯科國際電影展覽，中國派遣由周劍雲、陶伯遜、余清、黃謙、胡蝶、顏鶴鳴、孫桂籍(翻譯)共7人組成的代表團攜片參展。參展影片為：明星公司的《姊妹花》、《空谷蘭》、《春蠶》、《重婚》，聯華公司的《大路》、《漁光曲》，藝華公司的《女人》，電通公司的《桃李劫》)。
中國影片《漁光曲》（導演蔡楚生）在莫斯學科國際電影節上獲得榮譽獎, 這是第一部在國際上獲獎的中國影片。
3月8日，著名演員阮玲玉因婚姻生活的不幸，社會惡勢力的迫害以及小報記者的誹謗，於三八婦女節前夕，留下「人言可畏」的遺言，服毒自殺。同月14日，舉行出殯送葬儀式，沿途送葬者達30萬人之多。
電通影片公司攝制的影片《風雲兒女》上映。影片主題歌《義勇軍進行曲》由田漢作詞，聶耳譜曲，於1949年被確定為中華人民共和國代國歌，1978年被確定為國歌。
7月16日中國電影的奠基人之一、著名編導鄭正秋因病逝世，終年47歲。中國教育電影協會以「鄭正秋盡瘁影業，功在社會教育，特請中央准請褒獎和撫恤遺族」。
電通影片公司攝制的影片《都市風光》上映，這是中國第一部音樂喜劇片。
中國第一部有聲動畫片《駱駝獻舞》製作完成，該片由萬氏兄弟繪制，明星影片公司出品。
1936年
1月，由歐陽予倩、蔡楚生、周劍雲、孫瑜、費穆、李萍倩、孫師毅等人發起的上海電影界救國會宣告成立，並發表成立宣言。宣言要求：一、「堅持領土主權完整」、「收復失地」、「保護愛國運動及集會、結社、言論、出版和攝制電影自由」，同時提出四項主張：「全國電影界聯合組織救國的統一戰線，參加民族解放運動；二、撤廢現行的電影檢查制度；三、用自己組織的力量，檢查一切反大眾化要求的影片的製作，並制裁一切直接間接有害民族解放運動的中外影片的放映；四、動員整個電影界的力量，攝制鼓吹民族解放的影片。」上海電影界救國會的成立及其宣言的發表，標志著中國電影進入了「國防電影」（抗日）運動的新階段。
2月11日國民黨中央宣傳部發表《告國人書》說：「前聞共產黨密議，欲利用文化團體及知識分子，在救國的口號掩護之下，作卷土重來之計。果然不久，上海即有電影救國會之出現，不久又有文化救國會之產生」，又說各救國會的宣言，「不曰反對中央，即曰顛覆政府」。翌日，歐陽予倩代表電影界救國會向報界發表聲明，對《告國人書》中的不實之詞提出了辨正。
國際電影大師卓別林攜同夫人寶蓮•高黛及寶蓮的母親亞爾泰•高黛訪問上海。著名電影演員胡蝶在國際飯店設宴招待，陪客中有京劇藝術家梅蘭芳。卓別林還會見了電影導演史東山和演員韓蘭根、劉繼群等人。
由國民黨中央宣傳部主持的國產影片評選委員會，根據「三分娛樂七分教育之原則」，評選出1935年出品的「佳片」7部，各片名次如下：1.《凱歌》（藝華影業公司），2.《天倫》（聯華影業公司），3.《母親》（天一影片公司），4.《小天使》（聯華影業公司），5.《長恨歌》（新華影業公司），6.《翡翠馬》（明星影片公司），7.《船家女》（明星影片公司）。評委會還對當選影片的創作人員進行獎勵，受獎者共65人。
藝華影業公司攝制的「軟性影片」代表作《化身姑娘》上映，受到左翼和進步的電影評論工作者的尖銳抨擊。
聯華影業公司攝制的新片《迷途的羔羊》上映，這是中國第一部以流浪兒童為題材的影片。
聯華影業公司攝制的國防影片《狼山喋血記》上映。影片以寓言式的故事，暗示人們團結起來，抵抗野獸的入侵。
1937年
新華影業公司攝制的抗日題材影片《壯志凌雲》上映。
1月，電影演員陳波兒率領上海婦孺前線慰問團赴綏遠、察哈爾抗日前線慰勞抗日將士，演出街頭劇《放下你的鞭子》、《張家店》、《走私》等。
同月，聯華影業公司攝制的《聯華交響曲》上映。影片由8個小故事組成，「聯華」大部分編導和演員都參加了這部「集錦片」的拍攝，
2月，明星影片公司攝制的影片《壓歲錢》上映。
2月，新華影業公司攝制的「恐怖片」《夜半歌聲》上映，創當時票房最高紀錄。
4月，明星影片公司攝制的影片《十字街頭》上映。
6月，明星影片公司攝制的影片《馬路天使》上映。
由國民黨中宣部主持的國產影片評選委員會評出1936年出品的「優勝片」6部，各片名次如下：1.《小玲子》（明星影片公司），2.《壯志凌雲》（新華影業公司），3.《女權》（明星影片公司），4.《新婚大血案》（藝華影業公司），5.《母愛》（民新影業公司），6.《狼山喋血記》（聯華影業公司）。
7月，電影界工作人協會在上海成立。歐陽予倩、蔡楚生、沈西苓、史東山、許幸之、司徒慧敏、應雲衛、白楊、柯靈、金山等39人當選為常務委員，並在該協會上成立了中國電影界救亡協會(後改名為中國電影界救亡委員會)。兩個協會一致號召電影工作者以實際行動為抗日戰爭服務。
七七事變後，上海各劇團、各電影公司的主要演員近百人參加了大型話劇《保衛蘆溝橋》的演出。該劇每天演出日夜兩場，一直持續到八一三戰爭爆發才告停止。
8月，日本在被其佔領的長春建立了「滿洲映畫株式會社」（簡稱「滿映」）。「滿映」至1939年全部建成，為其時亞洲最大的電影製作基地，其主要管理和創作人員均為日本人，以後又吸收了一些中國職員。滿映是日本對華文化侵略的重要機構，開始時主要拍攝宣傳日本侵略政策的電影。從1937至1945年，滿映共拍攝了200餘部為侵華戰爭進行宣傳的故事片及大量紀錄片。
9月，上海電影工作者陳白塵、沈浮、孟君謀、白楊、吳茵、周曼華、龔稼農、等34人組成上海影人劇團，先後赴成都、重慶演出救亡話劇，經費由夏雲瑚籌集。
10月17日，上海電影界救亡協會成立。
11月，日軍佔領上海。在其它外國租界里繼續生產的中國電影被稱為「孤島電影」。孤島電影至1942年太平洋戰爭爆發、日軍佔領租界區而結束。在此期間，「孤島」地區共成立了20多家電影製片廠，拍攝了250餘部影片，形成20年代末至30年代初之後又一次商業電影的熱潮。
中央電影製片場攝制了科教片《農人之春》。該片於翌年在布魯塞爾科教國際電影節上獲得最佳科教片獎。
1938年
1月29日，中華全國電影界抗敵協會在武漢成立。
滿映在北平成立分支機構「新民映畫協會」，控制華北電影發行，並拍攝了為日軍侵華戰爭進行宣傳的短紀錄片。
中國電影製片廠在武漢漢口建立（簡稱「中制」）。該製片廠的前身為1935年建立的國民政府軍事委員會南昌行營政訓處所屬的「漢口攝影場」，重組為中國電影製片廠後改歸軍事委員會政治部第三廳領導，許多抗日救亡演出隊中的進步電影工作者被調入該廠。該廠的建立是基於抗戰需要進行的軍事機構調整，是抗戰時期大後方最大的電影製片機構，並附設中國萬歲劇團、中制合唱團及10個放映隊。
中國電影製片廠拍攝的抗日題材影片《保衛我們的土地》、《熱血忠魂》和《八百壯士》上映。這是第一批集中出現的抗日題材的故事片。
9月，八路軍總政治部電影團在延安成立（習稱「延安電影團」）。這是中國共產黨領導的最早的電影製作和放映機構。
同月，中國電影製片廠因武漢瀕於淪陷，遷往重慶，並進一步吸收了大量進步電影工作者作為創作力量。
中央電影攝影場遷往重慶，並成為抗戰期間大後方規模僅次於「中制」的電影製作機構。
蔡楚生等導演在香港拍攝了《血濺寶山城》、《正氣歌》等粵語抗日題材影片。
1939年
上海華成影片公司出品《木蘭從軍》，連映85天。這是「孤島」電影借古喻今，鼓舞人民抗日精神的代表性作品之一。《大晚報》刊登14位影評人聯合署名文章，推薦《木蘭從軍》。
延安電影團攝制了大型紀錄片《延安與八路軍》。
中央電影攝影場攝制了《孤城喋血》、《中華兒女》等抗戰電影。
中國電影製片廠繼續拍攝了《保家鄉》、《好丈夫》等抗日電影。
日偽在南京成立中華電影公司。該公司由日本東寶映畫株式會社、滿洲映畫協會、南京汪偽集團共同投資，主要為壟斷華中、華南敵占區的影片發行，並攝制為日寇侵略政策服務的新聞紀錄片。
日偽以「新民映畫協會」為基礎，在北平建立「華北電影股份有限公司」，主要任務仍為壟斷華北地區的電影發行，並攝制侵華宣傳影片。
上海新華、華新、華成三家電影製片公司合並改組為中國聯合影業公司（簡稱「國聯」），由張善琨擔任總經理，其後攝制了一批重要作品。
1940年
中國電影製片廠攝制了《東亞之光》、《勝利進行曲》、《塞上風雲》等8部抗日題材故事片及大型抗戰紀錄片《民族萬歲》。
上海「孤島」電影中出現的《梁紅玉》、《蘇武牧羊》、《岳飛盡忠報國》、《西施》等一批具有愛國思想的影片受到觀眾的歡迎。
上海民華影片公司在「孤島」攝制的第一部影片《孔夫子》在金城大戲院上映，同時並編輯出版《孔夫子》特刊一本。
汪偽政府頒布《電影檢查法》，並成立電影檢查委員會。
1941年
表現忍辱負重和愛國主義精神的歷史巨片《西施》上映。該片由此前成立的中國聯合影業公司攝制。
中國聯合影業公司攝制的影片《家》(上、下集)上映。該片根據巴金同名小說改編，張善琨、卜萬蒼、王次龍、徐欣夫、方沛霖、楊小仲、岳楓、李萍倩、吳永剛和陳翼青10名導演聯合執導，公司中的著名影星陳雲裳、顧蘭君，陳燕燕、袁美雲、梅熹、劉瓊、王引等全部參加了演出。
中國第一部大型動畫片《鐵扇公主》（片長80分鍾）問世。該片由中國聯合影業公司攝制，萬氏兄弟主持製作。
12月，日本侵略軍佔領上海租界，「孤島」電影結束。
1942年
4月，在日軍和汪偽政府的操縱下，新華、華成等12家中國電影公司實行合並，成立了中華聯合製片股份有限公司(簡稱「中聯」)，由此前成立的「中華電影公司」投資。公司董事長為汪偽政府宣傳部長林柏生，副董事長川喜多長政（日），經理張善琨。「中聯」至1943年結束，共攝制影片50餘部，大多為愛情倫理片。
八路軍延安電影團拍攝了《南泥灣》等紀錄片。
《小老虎》、《故鄉烽火》、《民族的吼聲》等一批粵語抗日題材影片在香港問世。此後，隨著香港淪陷，香港影壇也陷於沉寂。
❻ 求電影《有一天》的觀後感，快啊！
豆瓣轉來的，感覺還不錯。
影片以九個獨立篇章，關注當下中國的九類兒童：貧困兒童（《小小電影院》）、流浪兒童（《回家的路》）、聾啞兒童（《獨唱樂團》）、智障兒童（《瘋狂的麵包》）、視障兒童（《看不見的畫》）、讀寫困難兒童（《小笨蛋日記》）、肥胖症兒童（《秋扎》）、留守兒童（《禮物》）和服刑人員子女（《太陽會飛》）。
單就影片的關注對象，就應表達敬意。
這個國家發展的步子太快，一些成年人跟不上，孩子們和老年人更是被甩在了軌道外。那些有條件整天被父母逼著學習各種文化課以外的才藝技能的孩子，何嘗不想放下步子，有一個輕松愉快只用玩耍的童年？
影片九個短小精練的故事，獨立成章，毫無邏輯上的聯系。從一開始的表演痕跡頗濃，且嚴重有為製片方打廣告嫌疑的故事，到那些根據真實故事改編的影片內容，再到兩個孤獨的留守兒童之間的深厚友情，到最後斯琴高娃、周迅和小女孩兒抿著嘴噙著淚卻又一言不發的在車上飆戲，漸入佳境，終至高潮。
如果要為影片擬一個主題，那便是童年需要陪伴來溫暖。不管是什麼處境的孩子，都需要親人、朋友的陪伴。當然，陪伴還要提供理解、信任、鼓勵和支持。
只有這些愛和溫暖，才能促進孩子們的成長，哪怕是那些天生殘疾的孩子。
網上有打公益牌的，宣傳這部不動聲色就已經很是煽情飆淚的影片。但在具體的觀影過程中，說實話，我還是很反感攝影師用鏡頭粗暴地對著身體有殘疾的孩子進行特寫的。
即便是表達關注，提供幫助，也不該是一種高高在上的姿態。如果不能以一種平等的態度對待弱勢人群，你所有的好心都會成為一種潛在的傷害。如同《看不見的畫》篇章中，小女主人公臨陣逃離畫展。
影片主旨至此也就很明確了，無需贅言。說一下整體的形式。
《小笨蛋日記》以一種萌系動畫的形式出現，後面的兩個妹子就開始咯咯笑。也正是這一篇章，跟整體其他八個故事的真人表演風格迥異。同時，也在整部影片中，起到了過渡的作用：前五個篇章傾向故事性，後三個篇章使用類紀錄片手法。真正值得一說的，或者說，影片的精華所在，恰恰是萌系動畫後的三個故事。
內容不多劇透，根據關注對象的不同，故事也可以猜個大體梗概。但觀影不僅僅是看故事，更重要的是要有代入感，與故事中的主人公達成情感上的共鳴。
說實話，當《秋扎》的形象出現在鏡頭里時，我多少有些反感。一則反感攝影師的粗暴鏡頭，二則青藏高原的紅銅膚色讓人不舒服。雖然剛剛從那邊回到霧都北京，還是懷念那裡的藍天和清冽空氣。
故事中支教的志願者，正是個人當下堅持了兩年半，已然度過惶惑動搖期，決意陪伴著京郊打工子弟學校的孩子們一路走下去的精神支撐。
人缺乏精神追求而僅只為物質活著，是沒有意義的，至少也是有殘缺的。
真正讓我抑制不住內心的是留守兒童的故事。不是因為他們還在堅守著民族的傳統，也不是塞北荒漠的美麗景色，而是兩個孩子內心深處隱隱的孤獨，和對友情的渴望。
《禮物》這一篇章中，一開篇就映出了豫西南1980年代的孩子們最常玩的輸液塑料管編織的金魚等自製玩具，還密密麻麻的掛滿整棵荒漠里的樹。趕著羊群的孩子，只能以羊為伴。找小夥伴玩一個下午，都需要騎著高頭大馬越過一片片荒漠。
鏡頭呈現出門板上小夥伴搬家去遠方的手繪和他留下的兩人約好下次多看兩頁但卻始終並未看完的《哪吒鬧海》連環畫作為信息和禮物時，眼角終於再也噙不住淚，與片中的孩子一起，滿目茫然。
深切入髓的孤獨……
最後再強薦一下第九篇章《太陽會飛》中，斯琴高娃、周迅和主人公小女孩兒的飆戲。
作為老戲骨，斯琴高娃的演技體現在舉手投足之間，每一句話的表情和語氣都恰到好處，過猶不及，無可指摘。周迅的配角配得天衣無縫，小女孩兒緊抿的雙唇和在眼眶中打轉的淚水，全都濃縮在一部破破爛爛的小轎車中。
僅只這一章，短短的十分鍾，就值全國統一的五元票價。
感謝我們自己那不曾麻木的心！感謝那些對孩子的深沉的愛……
❼ 觀《沖鋒號》有感450個字
我去電影院看了一部3D動畫電影《沖鋒號》，我很久沒去電影院看過電影了，尤其是這種紅色主題的兒童電影，好像只是在上個世紀八十年代看過《閃閃的紅星》。我去看這部新時代的紅色電影，確實是抱著很復雜的心理去看的。
我是個有著十九年黨齡的共產黨員，我承認我是抱著重新尋找理想和信仰的心理去看這部片子的。我當年是受身邊很多優秀共產黨員的影響，懷著滿腔的熱情和理想入了黨。可是在社會上工作快二十年了，經歷了很多不如意的事情，而自己為了生活而拼搏，理想和信仰也丟到一邊去了。我想通過看這部片子，重新找回那麼一點理想主義的激情。
我事先知道這種紅色電影不會有很多人看，而且我是周一中午去看的，這個時段確實不會有人會跑去看一部沒有娛樂情節的紅色電影。電影院在這個時間點上排這個場次，估計也是預計到不會有很多人看的，也許是為了應付上級的要求才排的場次。我進去的時候，電影已經開始了，聽到震撼的炮聲，我還是很激動的。因為我很久沒有這種激動的感覺了。
影片從一個流浪兒虎子遭遇戰火受傷，被路過的紅軍戰士救起的故事開始說起。這樣的故事情節應該還是很符合當時的情況的。我曾經看過一些紅軍的紀實故事，歷史背景我還是很熟悉的，我主要是想看這部動畫電影如何通過這么一個故事來表現一個宏大的紅色主題。我也明白，在這個娛樂至上的時代，做這么一部紅色主題的影片是一件很不討好的事情，可是我真的希望從電影中找到一點讓我感動的東西。
一開始，電影的節奏不是很快，有些地方甚至有些拖沓，讓我有些著急。虎子參加紅軍隊伍，大家都把他當成一個親人一樣來對待他，讓他感覺到了溫暖和快樂。可是虎子還沒有什麼明確的理想和信仰，他不過是跟著隊伍前進的一個閑雜人員而已，他沒有什麼紀律性，吃人家的紅薯，喝了人家的酒，甚至賭氣離開了紅軍隊伍，繼續流浪。可是他心裡還是惦記著紅軍隊伍里那些待他如親人般的紅軍戰士，因此他聽到與紅軍有關的壞消息時，會急著去找紅軍隊伍。他終於歷盡艱難找到了他熟悉的紅軍隊伍，找到了他的組織，重新接受組織的關心，也重新接受一個組織的溫暖，這確實是很讓人開心的一件事情。虎子之前是一個沒有人關心他生死的流浪兒童，在一個偶然的機會被紅軍戰士救起，並在這個隊伍中看到連長、張大個等紅軍戰士為了革命理想沖鋒在前而不惜犧牲生命，他自然也被感動了，最後融入了這個集體當中，為紅軍隊伍而吹響了救命的沖鋒號。
我在看電影的過程中，確實也感動了很多次：當紅軍冒著槍林彈雨沖向只有十三根鐵索的瀘定橋時;當紅軍戰士在雪山上艱難行進時;當連長為保護虎子和詩詩兩個小紅軍戰士而凍成冰雕時;當紅軍戰士為一個孕婦生孩子與敵人戰斗時……
我承認我是個很容易被感動的人，很多年沒看過這樣讓我感動的片子了。尤其是當連長頂著雪崩為兩個孩子贏得一點生存的空間而凍成冰雕時，大家都哭了，我的眼淚也流了出來。我承認我找到了久違的那種感動和激情。在那個艱難的時代，這些共產黨員就靠著這么一種理想和信仰在堅持。正是他們的堅持和奮斗，才贏得了最後的勝利和成功。
其實這部電影很少說教，也很少以前紅色影片中那種偉大的英雄語言，影片試圖通過一些令人感動的情節來感動觀眾。我確實也被感動了。當一個孕婦在草地上生孩子時，一個連的紅軍戰士為保護帳篷里的孕婦，犧牲了很多人。我也在想為了一個新生命的誕生，是否值得犧牲這么多生命，連長的話讓我找到了一個男人的擔當，也讓我感動。而這些戰士的拚命阻擋敵人炮彈的英勇精神也讓我肅然起敬。他們正是因為懷著對未來美好理想的追求，還有對新生命的敬畏，才不惜犧牲自己，為下一代贏得一個美好的未來。
也許在這個娛樂片當紅的年代，這種宣傳理想和信仰的片子是有些讓人難以接受的。也許當我和別人談理想和信仰的時候，別人會笑話我是個理想主義者。可是捫心自問，難道我們就不需要理想和信仰了嗎?一個人沒有理想時，就會覺得空虛、無聊。也許有人認為我們還在為了生存而拼搏的時候，我們沒有資格去談什麼空虛的理想和信仰。可是一個人沒有理想和信仰，會在奮斗的過程中覺得很無力。而當一個人在滿足溫飽之後，其實更需要有一些精神層面的理想和信仰來充實我們的內心，讓我們覺得在這個世界上，我們還要繼續為某種理想和信仰而奮斗和拼搏!
電影《沖鋒號》觀後感文章二：
兒童節那天，我去電影院看了《沖鋒號》這部電影。
這部電影是關於紅軍和白匪軍的故事，我非常喜歡看這部電影。電影里的主角是一個名叫虎子的孤兒，別看他是個孤兒，他可厲害了，如果這部電影里沒有他的話，那麼多的人可能都會犧牲，為什麼這么說呢?
事情是這樣的，有一天虎子不小心闖了禍了，大家都批評他，虎子羞愧之下就離開營地開始流浪去了，當他路過一位老奶奶家門口的時候，聽到白匪軍在欺負老奶奶，於是他就上前打白匪軍，結果沒打到還被白匪軍抓起來了，到了白匪軍的營地里，虎子就找機會把營地里的汽油罐全部打翻，用蠟燭往汽油里一放，整個營地里全部燃燒了起來。虎子的小夥伴小地瓜——就是一條大黃狗，從白匪軍那裡叼回了紅軍最缺的葯箱，而且虎子還從白匪軍那裡聽到一個消息，他們要攻打紅軍。於是虎子趕緊回到紅軍的營地，告訴了大個子叔叔，讓紅軍取得了最終的勝利。
虎子可真是個勇敢機智的孩子，我真佩服你。
❽ 有沒有人看過這樣一部電影：講述的是一些流浪小孩的命運，很多小孩被用來作試驗品，講他們關在一個地下室
額
❾ 求一部外國老電影，是關於流浪小孩和老頭的
2000年法國電影《苦兒流浪記》 劇情 雷米從小和養父母生活在一起，生活的艱難讓養父做出了把他賣掉的決定。盡管養母芭芭拉媽媽非常疼愛雷米，但還是無法改變丈夫的決定，只能眼看著10歲的小雷米和賣藝人維達里先生漸漸遠去。 維達里像對待自己的孩子一樣教雷米拉琴認字，兩人在賣...
❿ 五部優秀拐賣兒童題材電影，讓你「飆淚」！你看過哪幾部
《親愛的》、《失孤》、《你在哪》、《尋之親愛的小孩》、《失蹤的寶貝》等。
1、《親愛的》
《親愛的》是2014年出品的一部「打拐題材」電影，由陳可辛執導，張冀編劇，趙薇、黃渤、佟大為、郝蕾、張譯等主演。
電影主演講述以田文軍為首的一群失去孩子的父母去尋孩子以及養育被拐孩子的農村婦女李紅琴如何為奪取孩子做抗爭的故事。
4、《尋之親愛的小孩》
《尋之親愛的小孩》是一部公益電影，出品人戰雲、導演黃端明。
講述在中秋節前夕，都市白領劉薇帶著九個月大的兒子小寶回姐姐劉琴家過節。因公司臨時有事，劉薇返回公司，將小寶交給劉琴的孩子十歲的燦燦和九歲的天天照顧；
期間，因兩個孩子的疏忽，導致小寶丟失，天天和燦燦四處尋找，發現了可疑人員，經過一番鬥智斗勇的過程，在熱心群眾的協助下，成功地幫助警方抓住了人販子，解救了被拐兒童。
5、《失蹤的寶貝》
《失蹤的寶貝》是米拉麥克斯影業公司於2007年出品的一部驚悚片。影片由本·阿弗萊克執導，卡西·阿弗萊克、米歇爾·莫娜漢和摩根·弗里曼等聯袂出演。影片於2007年9月5日在法國的杜維爾電影節率先放映。
影片故事講住在波士頓多爾切斯特街區的普通一家，年僅四歲的小女兒阿曼達·邁科克雷迪突然不知所蹤，私家偵探帕特里克（凱西·阿弗萊克飾）和安吉（米歇爾·莫娜漢飾）受人委託，踏上尋找阿曼達的調查之路。