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兒童關進監獄學校的電影 2025-10-20 08:58:22
阿德里安布勞迪最新電影 2025-10-20 08:52:59

自始至終神馬電影

發布時間: 2024-08-12 22:45:24

① 我看過一部電影。從頭到尾就是一個人和一個狗的。美國的吧。有沒有知道那部電影的名字謝了!!

你可以去豆瓣上找找 那裡有很多很好的影評的 我給你找了幾個 你看看
災難片的終結 2012逃生指南全揭秘 《2010》
在看《2012》之前,我非常期待的是災難戲的特效大場面,擔心的是電影劇情部分,畢竟全長2小時40分鍾,是Roland Emmerich的災難片中最長的一部了,若是這部分稍有差池,電影就會變得拖沓冗長(這個擔心還造成了一些豆友的誤會);而在看完全片之後,情況卻恰恰相反。如果你跟我一樣,看過《2012》幾款正式版預告片,也看過那款長達5分鍾的「洛城坍塌」片段,那就不要再過多期待特效部分了,雖然依舊震撼保證你看得血脈膨脹,但卻因為幾乎所有精華已在這幾款預告片和片段當中,我一直期待更多沒有提前看到的場景,結果除了最後那場「諾亞方舟起航戲」又讓我感到眼前一亮的驚喜之外,再無其它。當然如果你從未看過2012預告片,或者沒看過那段5分鍾片段,那就准備好接受特效和音效的雙重震撼吧,2012絕對不會讓你失望的。
由於之前對劇情方面幾乎沒有半點期待,2012粗製濫造的劇本對於我來說竟是「拯救」了沒有讓我過足癮的特效場面和災難戲份。全片兩條主線並進:各國政府聯合的巨大秘密陰謀 男主角一家大逃亡,整個故事雖然仍然俗套仍然那麼好萊塢BUG照樣數不清,但是至少娛樂性不低且不會如《史前一萬年》那樣枯燥,160分鍾沒有讓我感到疲倦,夾雜著詼諧的幽默片段和無數煽情橋段,後半段發生在船上的緊張劇情也彌補了特效的暫缺,總的來說《2012》的故事遠遠不算出色但作為用以消遣娛樂為目的的電影也尚算合格了。
所以最後給了「推薦」的四顆星,洛杉磯崩塌段落 全片特效整體水平 過得去的故事,作為娛樂大片來說是絕對能值回票價的了。
然後說說片中的中國元素。出現中文配音的地方幾乎都是純正的「普通話」,這在美國影視作品中實在是大驚喜。片中我國雖然並沒有完全像之前媒體宣傳那樣「中國救世界」,不過我國的確作出了很大的廉價勞動力貢獻...直到世界末日直到「諾亞方舟」都仍然是MADE IN CHINA...最後的「諾亞方舟」也是在中國西藏起航。不過片中出現的中國解放軍形象仍然出自刻板印象。另外,之前有媒體那汶川地震來為《2012》宣傳,說是片中中國元素取材於汶川地震雲雲,這簡直是扯談。
「人類終結者」Roland Emmerich看來真是要終結「災難片」這種類型了。1996年的《獨立日》之後,誰還能找一艘更大的外星人飛船更徹底的在全世界各大城市搞破壞;1998年的《哥斯拉》之後,誰還能找一隻更大的怪物讓它更放肆的摧毀紐約;2004年的《後天》之後,誰還會再用環保之名讓全球變暖在3周之類惡化幾乎滅絕全人類?而《2012》更是將災難演繹到一定程度的極致,無論是向《海神號》致敬的海難戲,還是驚心動魄的地震,火山爆發,海嘯...《2012》幾乎「包羅萬象」應有盡有。而在災難的面前,人類生離死別的悲苦,個人英雄主義的壯烈,人性的黑暗與光輝,也都被Roland Emmerich說爛了。好萊塢災難片或許不會就此終結,但是想要再創新已是很艱難了。

現實並不存在,只是我們,陷在其中。《盜夢空間》
序幕
大學時候深陷EVA和御姐情結作祟的深戀葛城美里,讓我轉遍了上海的小市場淘到了一個當時看來很高仿的不銹鋼十字架,系著黑色的線,這些年無論我走到哪裡,面對著哪一個陌生的天花板,我都會把它放在枕頭底下。有一次想不起前因後果的在床上醒來,枕頭上自己的頭發一根根的,清晰真實的不像一個夢境,於是把手伸到枕頭底下,怎麼也找不到那個冰涼的十字架,於是安心的重新閉上眼睛,原來我只是在夢中。
草剃素子有一個腕錶,她用它來確認每次更換過義體之後,她還是不是原來的那個草剃素子。有個少年相信the one對他所說的1999年的這個世界只不過是一場夢,他從屋頂不斷的下墜,不知道他是變成了一具破碎的屍體,還是在被機器與黑暗所統治的未來驚醒。而在一家醫院的腦神經外科里,有一位病人,他會做很長的夢,他在沉睡的時候一瞬間會全身痙攣,他在那一瞬間做夢,夢里的那個瞬間從幾個月、幾年、幾十年,直到增加到上百年,誰也不知道,他會不會做永遠沒有完結的夢,誰也不知道,做了永久的夢之後,他會變成什麼樣子。
昔者莊周夢為蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻適志與!不知周也。俄然覺,則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與,蝴蝶之夢為周與?周與蝴蝶,則必有分矣。此之謂物化。(《莊子·內篇·齊物論》)
電影(劇透慎入)
所謂六道,三善道,天、人、阿修羅;三惡道,畜生、餓鬼、地獄。生生死死,輪回不息。看電影的時候想到這一切的時候寒氣逼人,不亞於快到七月半的這陰風陣陣,當閉上眼睛夢境襲來,掙開眼睛看到的卻是另一個夢境的所產生的那種恐懼,是因為當你以為真的醒過來的世界,你要如何相信這真的不是另一個夢呢?如果劃破手指的痛感,填飽肚子的滿足,十指相握的濕熱,擁抱時候劇烈的心跳,以及那些關於快樂、傷悲、諾言的記憶,都無法相信的話,該怎麼辦?Dom也許從來沒有醒來過,誰都不知道那輛轟鳴而來的火車將他們帶向何方,Mal跳下去的世界裡有沒有個女人一個人在一片荒涼的末日景象里驚醒。沒前沒後沒上沒上,忘記了自己怎樣的來到又會怎樣的離去,其實,也許我們從來就沒醒來過,六道輪回,回回皆為夢幻。
Nolan拋出來的結局太讓人糾結了,被Mal死亡的執念所抓住了的Dom,藉由這次復雜的任務迷宮完成了一次自我的救贖從負罪感帶來的自毀情結里解脫了出來。可是伴隨著他一步步將對亡妻的執念淡化的同時,對孩子的執念卻一步又一步的加強,如果強到他不惜構建這樣一個復雜的maze,為了在自己潛意識里植入你可以放開亡妻你可以見到孩子的這個inception,讓自己在最美的一個夢里醒過來也不是什麼不可厚非的事情。Nolan把這一幕留下了,陀螺停與不停,都在觀者的一念之間,而Dom的真實,也將如薛定諤的那隻小貓,永遠徘徊在謬論與迷宮之中。
如果把齋藤懸賞Dom組團為了完成任務的這個世界用來作為現實的參照(人間道)的話,第一層夢境是綁架富二代的火車亂入、槍戰追車、落水,留守的是印度人葯劑師,通過偽裝的教父植入富二代潛意識的是父親有個保險箱 密碼,kick方式是汽車下墜及落水;第二層夢境是酒店裡迷惑富二代拉他入夥同樣是打鬥,留守的是基友Joseph Gordon-Levitt,通過Forger給富二代植入的概念是教父藏著父親的遺囑和遺言,kick方式原本是炸掉樓下的房間造成下墜但因第一層夢境的下墜所產生的失重影響被基友改成炸電梯;第三層夢境是誘騙富二代和他們組團進入的雪山城堡醫院,留守的是Forger,同時COS沖田總司的病嬌(師兄語)齋藤死掉意識進入limbo,富二代雖中彈但是通過通電電擊保存著意識被Dom和Architect拖入第四層夢境;第四層夢境是Dom以前創造過的和Mal白頭偕老過的世界,Dom被Mal捅了一刀,Architect找到富二代兩人一起下墜雙雙被kick回第三層,富二代醒過來通過Architect構建的迷宮被植入了父親的遺言及遺囑,此時齋藤所需要的任務是達成了;Limbo(地獄道),齋藤自第三層死了之後就一直在日式碉堡裡面老去,Dom也許是因為被捅的那一刀死的晚了點來到limbo,見到齋藤,暗示他們兩個人需要死去才能回到現實。鏡頭在這里耍了一個最大的把戲,下一個鏡頭就是Dom睜開眼睛回到作為參照物的現實,比別人醒來的晚,並沒有檢查手腕有沒有連線的針孔,最後也沒有拍到陀螺停下來,其實他心裡和我一樣有著懷疑吧,只是他的執念讓他相信這個美好的世界就是真實的。
其實還有另外一個把戲就是一行人從四層富二代和Architect被kick回三層,三層因為雪山城堡炸塌而把富二代、Architect和Forger踢回二層,二層是基友炸了電梯使得他們四人一起回到一層,但是在一層落水之後他們沒立刻回到作為參照物的現實,而是各自從水裡逃生(富二代和Forger,Architect、葯劑師和基友,Dom和打醬油的齋藤還在水底),並沒有拍出除了Dom和齋藤外的五人是如何被kick回現實的。當然可以解釋為葯劑的生效時間過了什麼的,或者是空姐幫他們放音樂了,也可以說得通這一點。
回頭看,有一點想法和師兄不謀而合,那個打醬油的齋藤都能一個電話就解決一個通緝犯的問題,至於費了這么半天勁兒還差點把命搭進去只是為了解決一個商業對手,而最後的結果看來反倒是把父愛澆灌到了一個總想著不能逃不能逃的中二少年乾涸的內心裡,等於是在人生路上幫了富二代一把,就結果來說,這過程太浪費了吧,還不如把富二代設定成混世魔頭天天想著毀滅世界呢……
在角色上萊昂納多這次的喪妻無法與孩子團聚的徘徊在精神崩潰邊緣的父親,與不久前他在老馬的《Shutter Island》中的角色重合度太高,以至於在limbo界的有好些個鏡頭都有從《禁閉島》里穿越過來的感覺,而一直我就覺得萊昂納多很有戲,無論是《成長的煩惱》時候的正太,你跳我跳小白臉的時候,還是到《血鑽》《美版無間道》的鬍子拉茬模樣,他的成長、他的認真努力都在向人證明著他的執著,其實學院派應該給他的承認,已經讓人等得太久了。
回到Dom與妻子Mal的這條隱藏線上,如果同樣把接受任務的世界作為現實參照物的話,電影里大部分時間的Mal都只是一個潛意識的投影,是Dom的潛意識因為思念、負罪等等情緒所構建的Mal的形象,所以在第四層Dom可以解脫的說「你不是Mal」,因為從頭至尾真實的是一個人的Mal只有那個一直質疑著現實世界的真實性而從陽台上縱然一躍的那一個個體吧。而其他時候的那些破壞Dom的計劃糾纏著Dom的,其實都只是他自己的內心影子。說到跳樓這里不得不說Mal沖著Dom喊得那句「Will you jump with me?」,讓多少人閃回到十幾年前萊昂納多的you jump I jump的浪漫情懷,只是得到的那句怒吼的回答「Are you out of your mind」又帶來多少的唏噓呢。
只是讓Mal舍棄一切跳下去的原因真的就是Dom給她世界並不真實的inception嗎?他們曾經在第四層夢境里白頭偕老,盡管那世界裡只有他們兩個人,他們卻在不斷的創造中相伴直至死去。等他們從limbo中卧軌歸來到現實之後,不在是只有他們兩個人的世界了,Dom西裝革履的朝九晚五,Mal在主婦的生活中對著菜刀發呆,在你如此相信你已經和一個人廝守一生了之後,還能面對著他對別人的殷勤嗎?也許背叛並沒有發生,也許一開始只是一個懷疑和一點猜忌,但是星星之火在「這個世界裡我們也許沒辦法相守到老」的令人沮喪的想法里燒遍了整片原野,也許Mal只是想回到那個「只有我們兩個人」,「你的眼裡不會有別人」,「而我也不會因為一點點的猜疑而變得醜陋」的世界裡。而這也許也是Dom那如此深厚的負罪感的更深一層的原因。
終局
148分鍾的電影其實很快就結束了,一個周末收回了六千多萬票房,和IMDB的9.3分高分,還有無數還未上映地區的人的期待。和上一部影壇上如此萬眾期待的大熱門相比,《Avatar》的技術雖然很炫,但是故事很俗;《Inception》卻是用很務實的操作和適當的技術表現力,帶來一個如此炫目華麗的,像是寄生蟲一樣植入腦中影響著潛意識的概念一樣讓人無法擺脫的有關現實還是夢境、記憶還是虛幻的不斷的思考。
在看完電影三天之後,斷斷續續的完成這篇觀後感的日子裡,我閉上眼睛之後仍舊停不下來的做夢,被這電影影響的夢的頻率像紊亂的生物鍾一樣,一次次的把我推到夢的湖底,而又一次次在窒息中浮到水面,其實所有的那些疑惑,都因為都有過相同的體驗,Dom有他的陀螺,你的手裡有什麼?只是把自己從夢境里拖出來之後,生活真實的甚至有些冰冷,不管你在六道的哪一輪回之中,享受著哪一種的時間軸,該生活的還是一樣要生活,無論是平淡還是精彩,都在你的雙手之中。也許能做的就是在每次睜開眼睛之後,都對自己所經歷的一切沒有一絲的遺憾。

《阿凡達:戰死在自家門前的台階上》
在《飛屋環游記》之後,我又和朋友一起去看了《阿凡達》——把它們連在一起是因為兩個片子都是在談拆遷。
我非常關注拆遷問題,所以我只為這兩部片子買單進了影院(連2012都沒做到)。
美國人很好的瞄準了我的錢包,他們連著弄了兩個拆遷大片。上一個只是讓我覺得溫馨,而這一個,幾乎讓我落淚。
為什麼一個美國政治家演講的時候會產生煽動力——即使不懂英文你也可以感受到?
除去其個人魅力原因。是因為資本主義的政治經濟學本身就包含了一種激情。
這種激情建立在對私有財產保護的基礎之上。這種激情,是美國立國的基礎。個人的資產神聖不可侵犯——換句話說:這塊土地是我的,代表使用權和所有權全是我的。不是政府租給我的,沒有70年的使用期限。我可以傳給我的兒子,孫子,子子孫孫無窮匱也。沒有得到我的允許誰也不能進來。強行進入不聽警告我可以開槍射箭,殺死為止。即使你是政府,即使你是黨。
「一個農場主,為了捍衛自己的土地,要有戰死在自家門前台階上的激情。」
這是美國的政治經濟學的激情的本源。奧巴馬站在演講台上,他知道自己是這塊土地,這個國家的主人,他說什麼話,底氣都很足。所以美國人可以跑到全世界甚至外星球去,操著一口得意洋洋的美國英語。
這也是阿凡達打動我的地方。為了保衛自己的土地,我們要視死如歸。就像納威人,像上海那個和政府動遷隊對打的女士。即使一邊是熱兵器,一邊是冷兵器,一邊是武裝警察,一邊只有土製燃燒瓶。
讀過中國近代史的人都會明白熱兵器與冷兵器對打的悲壯情景。你會想起一個叫「螳臂當車」的成語,但你一定是在為螳螂們哭泣。熱兵器的出現,代表著一個時代的過去。英國人派了幾千名遠征軍幾座大炮就搞定了我們,不是我們一下子變得積貧積弱,也不是清朝皇帝不夠好,也不是因為滿洲人太蠻夷搞壞了中國,也不是林則徐激化了矛盾,也不是我們的文化活該完蛋。都不是,這叫歷史的玩笑。這是某些莫名其妙的高級生物在搞「生態平衡」。
胡林翼滅太平軍的時候打得正開心,看到洋人的軍艦會馬上吐血。這不是他身體不好,這是因為除了吐血你什麼都做不了。
冷兵器包含了一部分的威懾作用,因為其往往致傷而不致死。熱兵器致死率太高,消滅有生力量的能力太強大了。知道不能打,還得打,這是悲劇的力量。所以當納威人全國總動員的時候,我幾乎哭了。因為那個瞬間我回到了1840年,變成了那個接到戰報之後心底發涼的道光皇帝。
卡梅隆想必並沒有要通過此片為西方的殖民侵略贖罪的意思。但在我看來,這個片子實在是重現了當年西方靠著熱兵器去滅冷兵器民族的過程。我們確實曾是個前現代種族,但我們感通天地,如同納威人,當年修了鐵路,有人說這動搖山川,恐遭天譴,現在很多人把這個當做我們蒙昧的證據。說這話的人,實在是不懂得我們曾有過什麼樣的祖先。我們現代化搞了這么多年,搞得雞飛狗跳,所有人都想洗了牌重新在來,TMD在上海坐個計程車,司機都想重新推倒重來。150年,重來了這么多次,本質上仍和古代相去未遠。我們學西方學得完全走樣,自己的傳統也弄得亂七八糟。然後大家守在互聯網上,一天到晚罵D不好。這是什麼,這是無恥。和東歐不同,49年,我們是歡天喜地的一手培育、接受了這個D。現在有人說,那是因為當時他標榜民主,把我們騙了。這是錯的。這是我們「自個一步步,一步一步,走到這田地來的。」
為什麼我們國家的各級領導講話的時候沒有一丁點煽動力——即使你懂中文也感受不到哪怕一點?
除去個人原因。是因為我們的國家建立在了一種錯誤的激情之上。
這種激情從古到今一直存在。答曰一個字:「搶」。
他曾有很多名字:「王侯將相寧有種乎」「均貧富」「全世界無產者聯合起來」「打土豪分田地」
准確點的表達是:我們的政治經濟學所包含的激情是建立在對他人的財產的嚮往之上的。
這種激情來的更爽,因為更原始,因為攻擊他人永遠比建構自己來的輕松。
如今的世界,這樣的情緒不上檯面,我們的領導在講話的時候不好表現出來,否則會像當眾表演高潮有損國格。所以只好忍忍忍,然後說一些屁話。
所以,49年發生的事情,其實正是迎合了每個人心底深處的這種破壞的激情。殺了那麼多地富反壞右,土地也分了,也做了主人了,大家都窮了,也沒人有財產好給我們嚮往了,所以我們徹底玩完了。現在回過頭來,我們發現自己已經落後的厲害了,世界各國似乎都不好欺負了,於是只好回過頭來罵我們當初選擇的D。就像當初玩過的女人,爽過了,回過頭來罵她跟自己不一條心。其實他起初不過是我們每個人心中的一條狗,生生被我們慣成了怪獸。所以大家都別罵了。好好自我反省一下,以後見了別人有錢不要動輒就想去均分之,說什麼公平公平要殺了所有有錢人。只有自己的心變了,這個社會才會從根本上發生改變。
阿凡達》所表現的這兩種激情的斗爭是自始至終的。雖然影片最後讓納威人獲得了勝利,但我想所有人都知道,真實的歷史中,這一切並沒有發生。中國、非洲、拉美,都有很多野生動物,但沒有子彈打不死的。這很遺憾。
悲情的是現在的中國完全被我們搞壞了,還不如潘多拉。潘多拉的居民擁有自己的土地,可以做地主。我們49年打土豪分來的田地沒幾年就被養大的小怪獸騙走了。我們只能落寞的站在淡紅色的天際之下,羽扇綸巾,摸著禿頭,說自己此生命犯天煞孤星,註定孤苦漂泊只是過客。
如果有一天——我是說如果,小怪獸可以把我房產證上那句「使用期限70年」去掉,再有外星人入侵的時候,我會第一個參軍,並戰死在自家的台階上。因為那時我非常清楚,這塊地TMD是我的了,這塊地上的每個土坷垃上,都打上了「王」字的LOGO(注意,既不是中華人民共和國,也不是上海),如此這般,我才願意為它而生,為它而死。沒別的,保住了這塊地,我和我的子孫後代,就不再是浮萍。
當然,如果這時剛好有個叫政府的人衣冠楚楚,拿著PPT和香煙上來敲門:「老闆你交點保護費吧,我來保護你的土地不被他人侵犯。」他頓了頓,「我比較專業,把專業的事情交給專業的人來做吧。」
考慮到老子書香門第,不想自己也不想後代學著用槍,我會很樂意接受。網路一下《 68gu 》 為你解答

② 你看過的重口味電影有哪些

應該是韓國電影《醫生》

​依稀記得影片講述的是一名樣貌平平的男醫生經營一家整形醫院,事業算是比較成功,生活算是比較富裕,加上還有一位貌美如花的妻子,知足常樂才對。按理說整形醫院應該是很多漂亮的女孩都去過的地方,在韓國也是比較常見的場所。

男醫生認為妻子是自己的一切,當妻子對他一天比一天冷淡時,男醫生開始疑神疑鬼,總覺得自己的妻子有外遇,為了獲得事情的真相,某天早上假裝去上班,在中午的時候偷偷回家,想知道妻子對自己冷淡的原因。卻看到了最不想看到的一幕,妻子出軌給自己戴了綠帽子,無法忍受妻子對自己的不忠,原本想抄起鐵錘准備殺掉這對狗男女,關鍵時刻岳母登門拜訪,才中止了男醫生的殺戮。

男醫生發現妻子的情夫是健身房的教練,也算是年輕有為,沒有找到下手的機會,男醫生回到整形醫院上班,憤怒也是越發不可收拾,內心極度扭曲。在一次整形手術過程出現幻覺,誤以為手術台上的顧客是背叛自己的妻子,護士長阻止男醫生掐死顧客,男醫生轉移目標到岳母身上,趁著岳母在店裡打美容針的功夫,男醫生殘忍的用美容針殺死岳母,還把岳母的肉煎給妻子吃。

妻子發現情況不對勁時,已經被男醫生綁起來暴打一頓。照常上班的男醫生在顧客身上畫滿塗鴉,詭異的行為讓護士長感到不安後決定報警,腦中充滿仇恨男醫生痛下狠心殺掉護士長,展開了喪盡天良、慘無人道的殺戮,更是變本加厲用手術刀殺死顧客和助手,妻子的情夫將其妻子送去醫院治療,男醫生趁妻子昏迷不醒把事先准備好的葯水注射進妻子的點滴中,殺害了妻子的情夫,親生毀掉妻子的容貌,為了保住性命逃避法律的制裁,殺死一名乞丐後整容。在感情方面的極度扭曲報復心理,的確讓人感到很重口味。

重口味的電影,我就簡單說下幾個看過的覺得還是挺重口味的吧。

第一:《盒裝美人》

盒裝美人主要講的是:在外科醫院院長尼克的眼中,風情萬種的海倫娜是自己的繆斯,可是對於這個追求者,海倫娜並沒有放在心上。為了將海倫娜留在身邊,尼克設計讓她錯過了航班,沒想到聰明的海倫娜察覺了尼克的陰謀,卻在逃跑的途中發生了車禍。 從昏迷中醒來的海倫娜發現自己失去雙腿,而站在自己面前的,正是罪魁禍首尼克,尼克向海倫娜解釋截肢是為了保住她的性命,而海倫娜並不相信。就這樣,兩人扭曲的關系開始了。在一次企圖用手掐死尼克的行動後,海倫娜失去了她的雙臂,至此她徹底淪為了一個喪失一切行動能力的擺設,生活起居皆由尼克照料。

感悟:我希望各位不帶有色眼鏡來看這部影片,雖說其中有一些變態的情節,這部片子還是有點深度的,將男性與女性之間畸形的關系刻畫的很好,但是有些情節確實是挑戰人的承受能力。

第二:《奇異·小子》

影片主要講的是1970年代,美國俄亥俄州。一場颶風將半個小鎮破壞殆盡。十四歲的男孩所羅門和男孩塔克是兩個無所事事的街頭小混混。這場殘酷的颶風不僅破壞了小鎮的一切,也帶走了所羅門父親在內眾多居民的生命。所羅門和精神異常的母親相依為命,塔克則與鰥居的父親一起生活。兩個難兄難弟都對生活迷失了方向,每日就以吸毒,扳手腕和殺貓為樂。在這個悲慘而又毫無意義的世界裡,兩個少不更事的男孩就這樣無聊而麻木地生活著,明天對於二人而言如同虛設,只能繼續墮落下去。

感悟:這部戲的拍攝手法是相當特別的,演繹的是一個很跳躍的故事,將人性中的惡赤裸裸的拍了出來,非常滲人。

第三:《白痴》

是的,你沒看錯,就是「白痴」

影片主要講的是:婦女凱倫遭遇了喪子之痛,有天在餐廳進餐時跟隨一名緊捉她手的白痴離去,然後開始了一段意想不到的經歷。原來以史托佛為首的一群年輕男女並非真的是智弱者,他們只是為了向中產階級的體制挑戰而故意扮成白痴,在其他人面前裝瘋賣傻,一方面藉此獲得玩弄別人的樂趣,另一方面也用欺騙手段達到騙吃騙喝的功利目的。凱倫跟他們相處久了,竟然也認同了這個小團體的"白痴哲學",回家在親人面前扮演白痴。

感悟:這是一部了不得的作品,用特殊的手法展示了一種人能夠通過裝瘋賣傻來與 社會 群體抗爭,其實更像是一種逃避。值得深思的一部電影。

我來分享一部比較文藝的重口味電影——《香水》。

你沒有看錯,這是一部非常重口味的文藝片。接下來我就為大家講講這部電影,文藝在哪裡,重口味在哪裡。

這部電影有改編自德國作家帕特里克·聚斯金德的同名小說,自出版以來,一直穩居德國暢銷書前十名。


電影中,有著濃濃的歐洲風情,浪漫清新的草地街景,還有著裝扮精緻的小姐先生。

這部電影的海報也反映出這部電影的文藝風情。

但是,文藝的皮囊下,卻是重口味的故事情節。

十八世紀時,男主在巴黎最骯臟、最惡臭的魚市場上誕生。為了拍攝惡丑無比的魚市,導演用了17噸的魚和其他動物的屍體,來掩蓋原本干凈的街道。總之當我看到這個鏡頭的時候,真的有被惡心到。

男主的靈敏嗅覺與生俱來,對香水非常感興趣,雖然成長之路坎坷無比,但他還是一步步的靠近自己的夢想——研製世界上最具香味的香水。

但是,男主在追夢之旅上逐漸走火入魔,為了制香存香,他開始暗殺青春少女,然後泡製屍體,提煉精華……總之,又是不忍直視的鏡頭。

其中,男主對少女體香的執著,簡直到了讓人毛骨悚然的地步,只要男主盯上一位少女,就會一直惦記著她的體香,不到手絕不罷休。


雖然電影有些重口味,但是內容還是挺值得深思的,推薦大家看一下這部電影。


國外的重口味電影多不勝數,各式各樣的類型片不一而足。最常見的重口味電影要數致命彎道、人皮客棧之類的血漿片,血腥、暴力就是這類電影的代名詞,所以這類電影至少是R級。今天就來說一些不是一味的賣弄血腥暴力,毀三觀的重口味電影。

1. 高壓電

高壓電全程高能,從女主入住閨蜜加以後恐怖氣氛一直讓人緊張的窒息,當然血腥鏡頭必不可少。 被追殺的女主和閨蜜終於逃出生天, 結局忽然來了個大反轉,這是 這部電影最大的高能之處你猜,追殺她們的是誰?看了才知道!

2.突襲

突襲可以說是目前我們能看到的最好的印尼動作片,整場動作設計往往出人意表,讓人大呼過癮,伊科·烏艾斯的敏捷的身手更是吸粉無數。當然類似於 斬關節、 榔頭處決,斷筋、各種膝撞脊椎撞、腦袋撞牆,日光燈管插喉,匕首三連戳,能想到的動作和想不到的動作都可以在這部電影中看到。突襲攏共兩部,第2部比第1部更暴力一些。

3.恐怖爆發

就像片名一樣,這是一部恐怖片,而且是園子溫的恐怖片,一種注重 塑造 氛圍,帶有獨特氣質的的cult片。這樣不恐怖的恐怖片對某些人來說還是小有興奮的,唯一的後遺症是在觀影後相當長一段時間里會對三千煩惱絲心懷畏懼。

4.《漢尼拔》系列

不多說, 智商最高的變態殺人狂, 《少年漢尼拔》《紅龍》《沉默的羔羊》《漢尼拔》四部,恐怖片中的經典。

5.東京殘酷警察

這部電影融合了大量動漫元素,而且腦洞之大 讓人欽佩, 許多鏡頭與特技乃電影史上首創, 就連 中途插入的廣告都是五星級創意,這無邊的想像力值得給出五星。雖血漿像開啟了搖晃一個月的可樂一般一發不可收拾,但很適合情侶欣賞。

沒啥每次都是這種問題,下面我來分享幾部吧!

用變態驚悚來形容這部影片的話,那是深度的誤解。

天下男人都一樣,誰會喜歡自己的女人穿的暴露拋頭露面,接觸別的異性,巴不得整個的佔有女人,伊斯蘭教女人要帶面紗,土著還會給女人下身帶枷鎖,中國人給老婆裹小腳...電影是虛構的,但這些都是事實。裡面很多情節讓我想到「苦月亮」,都是從愛的沖動發展到互相折磨。

這部電影從某種意義來說,可以看出導演是一個反思工具理性對人類異化最為徹底,最為成功的人,上個世紀80年代,能拍出這樣驚世駭俗的 科技 危機,足以見得導演強大的腦洞和十足的勇氣,這種藝術的呈現是一種另類甚至說是異類的科幻色彩。而這部《錄影帶謀殺案》可以稱得上是傑作中的傑作。

這部影片也可以說很醜惡,也可以說很美。雖然說講的是貧窮底層粗鄙和憤怒,但他卻很有溫度,整個電影畫面非常的流暢,跳躍。很貼近很隨意,就像是真的發生在身邊的生活。

整部電影可以說沒有情節,但卻拍出了生活的質感,僅僅99分鍾的電影,卻讓我們回味無窮。

因為不怎麼看西方片子而非常欣賞韓國導演挖掘和展露人性的手法,所以我要分享的還是來自韓國的片子。

重口味.......

我回想了一下.........

金福蘭殺人事件始末

這是一個生活在陰溝里,卻仍心存陽光及善意的可憐女人,自始至終未受到一絲正義與親切對待而最終被逼上絕路奮起暴走的悲慘故事。

故事的主人公金福南出生在思想封建的孤島上,從未踏出過這方土地的她自然無比嚮往「自由繁華的大都市」生活,然而盡管如此,作為島上唯一留守的年輕女子終究難逃「奴和役」的生活。

於粗蠻的丈夫而言 ,這個女人不過是他生理發泄的一個工具,自然是小叔子也可以拿去把玩發泄的,他還可以招來妓女隨意把玩,金福南也只能無動於衷,那些婆婆老姑姑們不過終日壓迫這個有力氣的身體,讓她如豬狗般匍匐在那片刨不完的土豆地上。

同樣出生孤島的發小鄭海媛卻在首爾的大城市裡過著與金福南大相徑庭的生活,體面的銀行職員工作,自由獨立的女性正是金福南嚮往的樣子。只是她不知這個有能力的童年玩伴,面對苦苦哀求的老人不肯施以援手反而惡語相待;目睹少女被欺凌殺害也不敢指認兇手的懦弱模樣。

因為工作的壓力和同事的舉發另上司不滿只能被迫休假的發小鄭海媛拆開了金福南寫給她的許多思念的信件,決定來兒時的孤島 旅遊 散心。在這貧瘠苦難中生長著的金福南仍然陽光親切,她給早已人去樓空的發小舊屋定期收拾灰塵,去渡口接船,在小叔子魔爪伸向發小時勇敢的制止,就像小時候一樣,為救海媛被男孩子欺凌而被強奸。

可能有人會說她為何不逃走,哪怕偷偷的逃走,或是反抗,也許她試過,只是惡魔的勢力太過於恐怖,這個彷彿所有人都統一防止她逃走的世界,她只能終日在太陽的暴曬下收起心中的慾望。當惡魔把手伸向她的女兒時,最後一根稻草也倒掉了。她萬萬不可接受女兒擁有她的命運,於是她懇求海媛帶她們走,至少帶女兒走,可是海媛拒絕了!這世上的善意與溫暖絕不非全是表面鮮艷亮麗所擁有的,不要指望她們。那個真心的伸出援手的反而是與丈夫歡愉的妓女。被抓回來的母女迎來的是更悲慘的命運,遭受暴打的金福南,和被丈夫推在石頭上撞死的女兒,這一起都被很多雙眼睛看的清清楚楚,可當警察出現的時候,沒有一人說出真相,金福南看向發小,海媛終究沒有給她一絲親切。

這一切讓她終於舉起了鐮刀......

有人說她舉起的不是鐮刀,而是女性平權的大旗。


最終她手屠了整個村子除了從未欺負過她的痴傻老人,血腥和殘暴的場面讓人汗毛直立,久久不能平靜。是性奴和苦役的生活殘害了她,又是冷漠的人性激怒了她,她只是承受這故事的一人,或許承受這故事的還有很多人。

前幾天剛好看了一部美國恐怖片叫《人肉農場》差點把我看吐了。

影片講了一對小夫妻,回老家想抄近路結果來到一個陌生的地方,投宿旅館結果被老闆抓去,男的被做成了美味佳餚,女的被人工受孕產奶,像奶牛一樣活著...

這個電影其實就是讓大家換位思考,當人類成為每天被屠殺的動物是會是什麼樣,這才是電影想告訴的主題,希望大家多吃素少吃肉食

韓國導演金基德,他拍的電影也都非常的重口味。像是《漂流欲室》、《弓》等電影都是非常重口味,但是最重口味的是這部《莫比烏斯》。影片中帶有閹割、自殘、亂倫等元素,也是讓很多觀眾大開眼界了。 另外就是溫子仁。

溫子仁不僅僅是拍攝了「人性、情慾」的影片,重口味的電影他也拍了不少。像是《冰冷熱帶魚》就是其中的一部。這部電影從里到外的陰森感讓人瘮得慌,故事越發展越不可思議,而更讓人覺得後背發涼的是,這是由真實案件改編而成。

三部《人皮客棧》讓不少人體驗到了那種「活剝皮」的感覺,這部系列電影中,香艷與暴力並存,血腥與故事俱佳,除此之外,也請記得出門要多加小心!

《人體蜈蚣》系列,是我看了一部就不想繼續看下去的電影。

影片中的變態醫生把幾個人頭尾相連,做成了蜈蚣的樣子,第一部還是三個人相連接,而越到後面,人數越多,想想就覺得很惡心。

美好一天很榮幸為大家解答這個問題,讓我們一起走進這個問題,現在讓我們一起探討一下。

以下我為大家分享,我個人對這個問題的看法與想法,希望我的分享能給大家帶來幫助,也希望大家能夠喜歡我的分享。

提起看過的重口味電影,《香水》算是一個。

他第一次殺死的那個女孩,目的也不是世俗想的那樣,他只是純粹貪婪她身上有沒的氣味,而無意中殺死了那個女孩。而之後殺死25個女孩,也並不是說殺上癮了,或者是殺一個是殺,殺一群也是殺。他只是想要氣味,想要一種可以滿足自己鼻子的氣味。而且,最終他回到那個自己出生的魚市,那個整個巴黎最惡臭的地方。

他本可以用半瓶香水征服整個世界,但是他沒有選擇這樣做,因為有一件事是香水不能帶給他的,那就是真正的愛,不僅僅是男女之間的那種 情感 。他把整瓶香水倒在自己的頭發上,我肯定那不是因為貪婪成性,想要人們愛戴他。他自己製造的香水,效果怎麼樣,他當然是最清楚的,就算是為了金錢和榮耀,他也完全不用回到魚市。他只是覺得自己已經沒有了自我,乾脆就讓自己返回出生地,讓這些最骯臟的人把自己活活吃了,也算是銷毀的一種方式。

他這樣做,僅僅是要記住某種氣味,但是最終的結果是他真的殺了十幾個個純潔的少女和一個妓女。當然我想,如果香水的原料是其他的沒有觸及道德倫理的東西的話,他的動機明顯是積極的。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里,祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活, 健康 生活每一天,家和萬事興,年年發大財,生意興隆,謝謝!

對於我來說,怎麼重口怎麼來,完全沒在怕的。一般的恐怖驚悚片都滿足不了我內心對重口味的渴求,但是唯一有一部電影讓我感覺到很惡心的恐怖片,《人體蜈蚣系列》。我覺得一般人看這部電影會受不了。在豆瓣上搜索有電影名,卻連接不到電影介紹,可見這三部電影應該被豆瓣列為禁片之列。

變態之人都是長相猥瑣之人,由醫生變為監獄長,目的都是為了捕獵,捕獲無辜之人進行他們無恥的實驗。把人的嘴巴縫在人的屁股上,一節一節的,如同蜈蚣一樣,簡直惡心變態至極,但即便如此惡心,你也會忍不住想要看完。當第一個人要拉屎怎麼辦?跟你想像的一樣,前一個人的糞便被後一個人當做食物吃掉,因為這是被迫接受的。如果命運如此捉弄我,我寧願被安排在第一個,我不要變成狗吃糞便。

我覺得編劇湯姆希克斯可能也不是一個正常人,為了符合醫學常識,他咨詢了醫生,所以電影的手術場景是符合醫學實際的,當然也遭受了醫生的極力反對。

就是這樣一部違背人倫道德的電影,卻也是足以讓你印象深刻的電影,難以忘懷。

最後希望,觀看這系列電影的人們不要留下什麼心理陰影,不然我的罪過就大了。

③ 講述母親和兄妹在荒島的電影

媽媽再愛我一次應該說從上世紀80年代走來的觀眾,大抵都還記得記憶里的那一次集體揮淚——《媽媽再愛我一次》。幾乎每個從電影院里走出來的人,手裡都攥著哭濕的手帕。一部台灣苦情戲在內地獲得如此之廣的共鳴,這是當時發行這部影片的工作人員都沒有想到的。或許是因為母愛是一個放之四海而皆準的題材,或許是因為那個時代還不像現在這樣喧囂,或許是因為它給了善良的人們一個宣洩感情的埠。談起《媽媽再愛我一次》中那個經典的「年輕媽媽」角色,楊貴媚曾經回憶說:「當時我才十八九歲,就讓我演為人妻為人母的角色,我根本就不知道應該怎麼辦,幸好有我媽媽在背後當軍師。最後電影拍出來後,我媽媽帶頭感動得直掉眼淚,直誇我體會到當母親的真髓了。」演完《媽媽再愛我一次》後,楊貴媚在內地擁有了極高的支持度——她去打車,司機不肯收錢;她去住店,服務生搶著要幫她買單。至今還有太多的觀眾對她這位「全中國最知名的媽媽」念念不忘。 母女情深 本片講述的是一對母女之間一生一世的情誼。原本作為一家之長的丈夫(父親)這個角色,自始至終都是缺失的,僅是開場序曲中的畫外音說了幾句話。 劇本寫得很高明,表現母女倆之間深厚感情,僅僅用了兩個場景,就刻畫得入木三分。女兒剛剛出世的時候,常常過分擔心的媽媽,半夜裡起來還要到嬰兒房看她,總是懷疑她已經停止了呼吸。女兒五六歲的時候,她們倆相依為命,晚上睡覺前,媽媽跑到女兒的房間,問女兒是否想去她的房間一起睡,女兒堅定地搖了搖頭,然後問媽媽是否想到她的床上睡,媽媽立即像個小姑娘一樣鑽到了女兒的床上。哦,這個時候,真不知道誰是小孩誰是大人了。劇本很緊湊,接著就往下演女兒成年以後的最重要的一件事情:出嫁。開場就是一段不太愉快的對話,媽媽因為不喜歡未來的女婿而拒絕參加婚禮。兩個人都有著固執的性格,相互較著勁其實心裡始終是深愛著對方。 我們都是普普通通的凡人,不可能做到完美無缺。影片中的每個人都多多少少有些缺陷,女兒為了報復丈夫的冷漠,和別人的丈夫(這個人因為妻子有問題,好幾年沒有與妻子同房)在酒店開房間。媽媽年逾五十,身邊還有不少追求者,她與宇航員的鄰居發生關系之後,可以像個小女孩一樣對女兒喊道性是多麼美妙的事情。不要說譴責,我們甚至能夠十分理解他們的一舉一動。人活著能讓自己快樂,而不是傷害別人,不是很好嗎?無論生活在什麼樣的出境下,他們總是很樂觀,可以大笑著面對現實。當他們意識到對方對於自己而言,十分重要的時候,他們敢於表達自己,讓對方知道自己的感覺。所以,Let s have a talk !人與人之間的交流是多麼地重要。就在一次又一次的誤解、矛盾、摩擦中,我們一次又一次地理解、了解、原諒對方,這就是愛的真諦。 女兒成家之後,生了三個孩子,她在家當全職太太照顧著三個孩子,當她最後得惡性腫瘤,留在人世的時間所剩不多的時候,心裡唯一掛念的是,該怎麼向自己的孩子們解釋自己的離去。在心理康復的party上,她是唯一一個身患絕症的媽媽,可是心理卻要比其他任何媽媽健全。女兒已經成為了一個偉大的母親。 世上還有誰比一個平凡的母親更偉大呢?喝著一瓶啤酒,看完了83年的奧斯卡最佳影片《母女情深》(Terms of Endearment),不知道是不是酒精的左右,看到最後,平淡的結局讓我流淚。 類似Driving Miss Daisy般慢慢悠悠的調調,講述著被重復太多次的母女感情。沒有大場面,沒有震撼音效,母女的感情,在影片中歲月的慢慢流逝中,激發出你心底的真情。多久沒有好好和母親聊聊了?你還記得她嗎?記得你小時那曾年輕的她嗎?相比現在的快餐片,我寧可花上三個小時來看這種情節漫長的感情片。因為,我認為,漫長的歲月,留到最後的,只有真感情。關於我母親的一切 獨身母親瑪努埃拉和兒子埃斯特班生活在馬德里。埃斯特班從未見過自己的父親,甚至連他叫什麼也不知道。在埃斯特班17歲生日的那天,瑪努埃拉帶他去看烏瑪.羅霍主演的經典戲劇《慾望號街車》。埃斯特班被烏瑪.羅霍的演技所打動,散場後為了得到她的簽名而拚命追趕。但這時不幸發生了,一場意外的車禍奪走了埃斯特班年輕的生命。為了滿足兒子最後的願望,瑪努埃拉前往巴塞羅那,去尋找埃斯特班的父親。從一個故人阿格拉多處得知,埃斯特班的父親洛拉已經成為身著女裝的變性人,在染上愛滋病後,已經杳無音信。 通過阿格拉多,瑪努埃拉認識了羅薩修女。然而羅薩修女已經懷上了洛拉的孩子,並且從洛拉那裡感染了艾滋病病毒。在羅薩懷孕期間,瑪努埃拉一直留在她身邊護理她,直至羅薩因難產死去為止。瑪努埃拉為羅薩的兒子起名為埃斯特班。即將去世的洛拉出現了,瑪努埃拉將羅薩的兒子抱給他看,並且告訴了他關於他們死去的兒子埃斯特班的事情。最後,一件奇跡似乎發生了,剛剛出生的埃斯特班天生下來就具有對艾滋病病毒的免疫力,而幸運地生存下去。 瑪努埃拉為了達成兒子的心願,也為了找到孩子的父親,那個不知所終沉痾纏身的「男人」,來到了巴塞羅那,碰到了數個女人,每個女人都有獨特的故事,每個女人都在情感的沼澤中沉湎,不知歸路,迷茫的心情傳染著每個人。直到瑪努埃拉的出現,故事總算出現了轉機。 《慾望號街車》作為其中的經典道具,出現了數次之多。難道慾望對於人類來說真的不可抗拒?每個人都有慾望,有人在慾望中沉淪,有人在不斷追求慾望,卻忽視了身邊的真情和親情,直到最後發現所有的慾望成為了泡影,生存的困境不在於物質的匱乏,更在於精神的貧窮。瑪努埃拉和羅薩都懷了洛拉的孩子,他們都堅持要生下孩子,因為她們尊重生命,她們要活得有尊嚴,她們勇敢的面對了自己的感情,勇敢的捍衛了高尚的親情,甚至在死亡面前都無所畏懼。她們堅強的活著,因為天使般的孩子時刻在注視她們,一個生命從無到有都拜她們所賜! 人生本來就是一場戲劇,她們不願因為一個不負責任的男人而退出,她們可能剛開始還怨恨那個男人,可是時間會使人忘記一些事情,包括怨恨。影片最後的結局是溫暖的,盡管死神已經帶走了那些可憐的人。我的父親母親 母親少女時代的愛情,可以說是一代人的愛情方式。一顰一笑,一抬手一回眸,鬢角飄飛的一絲亂發,對父親的無限凝望。純美有些壯烈。這是獻給母親節的最好禮物。秋天,田野上蜿蜒的道路。丘陵地帶的牧場。湛藍的天空下金黃的白樺林。父親和母親的故事就在這樣一個單純的場景中展開。 張藝謀為我們講述了一個純凈的故事,這純凈來自於人物的氣質、故事的線索、環境的簡化以及表現手法的樸素無痕。從母親招娣美麗純真的眼神,特別是父親那齊嶄的蓋分頭和年輕的淳樸而喜氣的笑臉上,我們看到了那個年代的人物風貌近乎完美的還原。 章子怡飾演的招娣不僅是村裡的美人,還是一個善良手巧的賢惠女子,一個情感豐富的姑娘。對讀書人和文化的仰慕,生發了她對新來的教書先生的敬意和暗戀。 母親挎著籃子在樹林中邊跑邊眺望著 這是影片中讓人難忘的一組鏡頭,我們從最初就感受到了來自內心的震顫。懷著忐忑的心情和模糊的美夢,暗自在路邊久久期待著的,並不只是招娣,可能也是張藝謀或者我們:每一個曾經戀愛的人。 田野和白樺林是那樣美,好像俄羅斯展覽畫派筆下的風景,這唯美情調的場景是影片國際性的元素;而音樂在這畫面之外加入了又一國際元素,由電聲音色襯出的宛若《泰坦尼克號》中羅斯主題的招娣主題 這種奇異的聯系在影片開始時家中的牆上已有暗示 三寶引用它的部分動機作了一次成功的東方變奏,抒情哀怨的管子可以媲美蘇格蘭風笛的悠長傾訴。 捧著蘭花瓷碗的手,還會織布和擔水,招娣的性格之美已然從中顯現出來。我們不由跟隨她的心跳,在一次次張望和惶亂中,重歷初戀的冒險與甜蜜。當先生終於出現在院子前,這個期待已久的晴朗的中午,招娣懷著無比喜悅慢慢走出家門的時刻,那一見傾心、將許終身的眼神已令我目眩,頓時擊中了我的心。忽然間我淚流滿面。 這樣的審美體驗是異乎尋常的。我說不清為什麼會在這時如此感動 既非悲傷也無劇情高潮的渲染。此前我們認同於她的視角,此刻卻轉為小學老師的視角而面對招娣姑娘純美的形象。她的美如此光輝,如此珍貴,喚起了我們心底深深的舊夢。 再後來,是母親愛的等待和守望,那是傷痛無望與希望交織的日子,所有愛情絕唱共同的詠嘆。黑暗中的舞者 冰島歌後比約克在電影里扮演一位從捷克來美國為子治病的母親薩瑪,其子所患的是家族遺傳的眼疾,視力由逐步惡化到最終失明。薩瑪自己的視力也非常弱了,為了能夠正常的工作她只好背熟視力檢測表以對付醫生的檢查。 然而命運對她過於殘酷,她失明了。一直友好的鄰居警察彼爾,偷了她為兒子看病攢下的錢。薩瑪去拿回自己的錢。在爭奪中,她殺死了他。在法庭上,她不肯為自己的行為辯解,被判了死刑。又因為不願意用兒子的手術費請律師,失去了減刑的機會。 我不知道,過去的童話家安徒生筆下的那個賣火柴的小女孩從聖誕街頭到天堂有多遠 但我從影片《黑暗中的舞者》中知道 ,從塞爾瑪單人死囚女牢到絞刑台場,一共有107步 ,人們把這107步叫做通向天國的小路 。 執行絞刑這一天,六男一女總共七個獄警押解一個塞爾瑪。這一天 ,塞爾瑪沒有咽下最後一頓專備的食物 ,她以淚水洗面。為了小兒子吉恩 ,她一點都不想死 ,她害怕自巳小小的兒子成為一個孤兒 。她確是一個睜眼的瞎子 ,但她確實摸索著呵護孩子,關愛生活 ,尋找光明。 在執刑的時候,塞爾瑪唱完了自巳的倒數第二首歌 ,自巳的生命輓歌 。 女獄警拌攙塞爾瑪出了死囚室, 一步 , 三步 , 五步 , 九步 ,二十七步 ,六十三步 ,九十九步 ,一零七步 塞爾瑪終於站到了絞刑台上 。卻不能支撐癱倒下去了。塞爾瑪痛哭著嘶聲叫啜 我幻想著:塞爾瑪經過107步進入的天堂,是不是可能猶如安徒生童話世界裡 ,那一個賣火柴小女,到達那個溫暖光明的地方。法內情3部曲 《法外情》講述是一名低級老年妓女劉慧蘭(葉德嫻)被污衊殺害一名年輕富商,此案一出,律師無人肯為妓女申冤,惟有剛出校門的青年律師劉志鵬(劉德華)願伸張正義,他苦心搜集資料,在法庭上依靠大量證據和精彩的辯護令案情真相大白,但就在即將結案一刻,有人卻宣稱被告妓女與他原本是母子關系......即便今日看來,本片亦能賺人眼淚,震撼人心,一如幾十年前的經典影片《神女》,葉德嫻扮演的妓女也和阮玲玉一樣,為了兒子肯犧牲一切,即便賴以謀生的臉被弄花亦無怨無悔,母愛之偉大顯露無疑。兒子律師對此雖然一無所知,卻鐵肩擔道義,挑戰權貴為窮人打官司,尤其片末他在法庭上對社會貧富不均導致人與人不能平等的有力控訴,當能讓觀眾產生震撼共鳴! 《法內情》的故事框架大體未變,但增加了母子情深的情節,吳思遠原作中律師兒子到最後亦不知被告妓女竟是自己母親,母子終是異路! 《法內情》卻對此做了重大修改,兒子不僅早已得知真相,更在法庭坦言與被告關系,盡管引起嘩然,但法內依然有情,冤情依舊大白!如此一來,影片戲味更濃,劇力更激,更容易賺取觀眾眼淚! 麥當雄見此,居然又拍了《法內情大結局》!講述劉律師因救母親,不惜妨礙司法公正,被革職。他之後倍受白眼,更被誣陷殺人,啷鐺入獄。於是便換成母親四處奔走,最終為救兒子受傷離世。 無可否認,大講母子情的兩集《法內情》比吳思遠的《法外情》恐怕更感人些,但同樣無可否認的是,《法外情》跳脫情感之外,依然有對社會不平等現象和金錢畸形價值觀的揭露拷問,現實力量更強! 人間真的有一種情,無私卻是最偉大的,往往我們總是忽略了,回頭才知,傷害原來是那麼的深。 真的很感動,當我看到【法內情】的最後,華與他母親擁抱在一起時,淚流滿面! 漂亮媽媽 一個勇往直前不屈不撓的堅強精神。面對困境,從沒放棄的母親! 孫周的故事講得不動聲色,鞏俐的表演也不見斧鑿之痕,中國電影許久不見的平和自然平淡地如行雲流水。有紀錄電影"現實漸近線"的朴實,摒棄張藝謀電影《秋菊打官司》、《一個都不能少》中超乎現實的張揚幽默,原生態的東西挖掘得比較深入。 下崗女工孫麗英(鞏俐扮演)離婚後與七歲的聾啞兒子相依為命。她夢想兒子能進正常孩子的學校,冰天雪地的大街小巷裡,她帶著兒子蹬著三輪車一邊送報一邊教兒子發音。兒子將5000多元的助聽器摔壞了,丈夫拒付這筆錢,她只好為了這天文數字日夜奔波。在地下通道賣書被沒收,因為她的朴實善良已不為世所容。 後來丈夫死了,後來她遇見一小學男老師,這段萌芽狀態的好感留給我們想像的空間。最後她買了助聽器,與兒子(或許還有那位老師)掙扎著、希望著 樸素的倫理親情,非口號的表述方式,很易引起觀眾的認同。也許在我們生活的城市有許多這樣的母親,這樣的故事 《漂亮媽媽》不是一出悲劇,盡管它也煽情。在片中如孫麗英用煮熟的蝦來告訴兒子死亡的殘酷和兒子在天橋上對母親大聲念出那首貫穿全劇的兒歌這幾個片段中, 編者的匠心清晰可辨,但感動我的不是靠影像編織出來的廉價悲情,而是這些被提煉過的生活背後很多人都會有的相同遭遇:生存的壓力和生命的韌性。九香 坐在開往城裡的車上,農村老太太九香的思緒回到了幾十年前:一天,雪暴壓塌了她家的草房,她從廢墟里救出了五個年幼的孩子,沒有多久磚窯倒塌,九香的丈夫被奪走了生命。萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助,他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦,九香也為之感動,但為了不讓孩子受丁點委屈,她沒有答應關的求婚。 從此,九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨,九香把自己的血輸在她的身上。為了活命,九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆,但最終無法忍受骨肉之痛,又退了錢把兒子領了回來。 九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書,孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業,九香老了,小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子,她錯過了老關的愛,並患了絕症。臨終前,五個孩子趕到她身邊,九香把自己年青時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願,孩子們護送母親返回生養他們的小山村。 是否還記得那首感人肺腑的《懂你》:把愛全給了我把世界給了我,從此不知你心中苦與樂 這首歌正是電影《九香》中的插曲。 母愛這一人世間最崇高最偉大的感情足以讓一切在她面前潸然淚下。 銀幕中的母親形象,依舊是很平凡,或是很傑出,可能目不識丁,可能知識淵博,但每個母親都是那樣無私,那樣寬容的愛著他的孩子。母親在藝術中的概念與生活中的概念其實是一樣的,她們是愛和犧牲的代名詞,即使在另一個空間,仍會把不滅的愛灑向我們。 兩個人的芭蕾 倪萍還是那麼朴實能幹親切 一如《美麗的大腳》獨自把孩子養大 背著孩子收水費到掃街道從嬰兒背到小女孩 永遠是一副忙碌樣一直有個跳「仙女舞」的夢想 背著孩子去看電影中的芭蕾舞 年幼無知的孩子在背上睡著 她又好幾次把孩子叫醒 眼神里充滿了嚮往和希望看到媽媽摔倒了 幼小的女兒哭 她很乾脆地說「擦了!」 女兒發燒的時候流眼淚,女兒終於如媽媽所願要到城裡學跳舞了 不忍離開在火車窗拉著媽媽哭,女兒放假回家 從背後摟住媽媽的腰, 她從來都是很乾脆的兩個字「擦了!」把女兒的舞蹈鞋刷了 女兒回到家卻說那鞋不能刷 會變形 她並沒有手足無措一臉無辜而是穿上鞋子在火爐上烤 電影拍的很美很美: 天 、雪花 、古鎮、西塘 、閣樓、長巷、穿著紅衣服扎著紅頭繩的女兒的芭蕾、年邁的媽媽在追光燈下陶醉的舞蹈... 數不清的讓人感動的美麗畫面,展現了中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮.這部電影就是一首詩,一首讓人始終流著淚讀完的甜美的詩! 「誰家的姑娘喲,都有兩朵彩雲喲,我家的那一朵,你看得清喲,掛在山坡上的,是娘家的那一朵,婆家的那一朵,你看不清喲......」這是片中反復出現得一段民歌,旋律柔美感傷,給全片營造了一種唯美的意境。心火 說的也是一個有關母親的故事,任性的小女孩遇見美麗的家庭女教師,沒想到就是自己的生身母親。小女孩被寵壞了,母親用心靈撫慰她,教導她,雖然我不太明白那個「停頓時間」的意義,但是每當那個時間來臨的時候,整個房間彌漫著熒光屏上悠悠的昏黃燭光,竟給人如墜夢境的感覺。 母親和女兒之間的聯系,點點滴滴的呵護和關愛,並不顯眼,也不張揚,她抱著她,就像抱著最珍貴的寶物;她救她,也義無反顧,就算會死去也固執的朝她的方向奔去。電影看了太久,其實場景早已模糊,唯一記得的就是蘇菲瑪索臉上淡淡的光,淡淡的憂傷,籠罩著身旁的小女孩,靜謐並且如此和諧。 結局是大團圓的,幸福也彌補了曾經的殘缺。馬車離開被白雪覆蓋的冰冷城堡,下一站會是溫暖的家園。%D%A追問:%D%A不是這些電影.母親別迫和子女分離後,哥哥帶著妹妹去很遠很遠的地方找母親!其中有爬火車被發現,列車長不但沒趕他們下車反而給他們吃的!還有妹妹在途中偷吃老太祭祀的食物被哥哥打了一個耳光!最後找到母親時,母親正登台表演,結束後經理上台告訴她今天是她的生日要送一份特別的禮物給她!然後妹妹跟哥哥登台,圓滿結束!兒時看的一部電影,現在想回味卻怎麼也想不起來叫什麼名字了!%D%A

④ 找一部電影,裡面的內容是 講小孩子的 主要講一對兄妹的吧家裡窮,哥哥和妹妹共用一雙鞋子上學…

新加坡電影《跑吧!孩子》 阿坤和小黑等人是一群喜愛踢球的鄉村孩童,為了爭取代表自己的甘榜參加來臨的全國少兒足球賽,他們決定和明順的隊伍結合,共享資源練球,但無奈雙方在球藝和戰略上都各持己見,最後分道揚鑣各練各的。倒霉的阿坤在一個偶然的情況下把妹妹的鞋子弄不見了,為了不要讓本來已經有很多經濟問題的爸媽擔心,兄妹倆決定不告訴父母,但是哥哥要盡快解決問題。阿坤因此一時之間面臨兩個棘手的問題,一是為自己找一雙球鞋,二是為妹妹找... http://www.mtime.com/movie/15457/ 在線觀看:http://v.youku.com/v_show/id_XOTAwMDY3MjQ=.html

⑤ 求一部電影 fuck me 劇情 詳細的

-- 《操我》--當一切都被凌辱

「我又一次大聲地朝世界喊叫,然後便有人用布團將我的嘴巴死死地堵住,捆起雙手和雙腳,並用一塊布蒙上我的眼睛。我多次被推來推去,我被拉起直立站住,又被放平躺下,如此重復多次,有人一陣一陣地拉我的雙腳,我由於疼痛而反抗。有人竟讓我安靜了片刻,但後來有人用什麼尖銳物器深深地戳我,迅速地在這里一下那裡一下,完全不知道接下去會戳到哪裡。」 引自:卡夫卡《這個世界的最疼的受虐者》

如果說有些電影是美得天地不容,那麼註定有些電影就是灰得天地不容。 兩位女導演維吉妮.德彭特和柯拉莉.鄭軾聯合執導的《FUCK ME》 (操我)就是這么一部不容於世的影片。這是一部在意識形態上散發著悲情,看完讓你心裡也散發著悲傷的片子。瘋狂暴力的場景、限制級的色情鏡頭、赤裸直白的敘事手法,到處都充斥著性、罪惡、瘋狂、毀滅和顛覆。

該片於2000年出品,即使在以「自由、民主、平等」著稱的法蘭西,首次公開放映3天之後竟然也因為反響過於強烈被當局禁映。 這是自1966年雅克.李維特執導的《修女》被禁以來,時隔多年又一部在法國被禁的「作家電影」。 在正式公映之前,該片已在國家電影中心的審片委員會經歷了一番磨難。鑒於這部色情成分極濃的「作家電影」在戛納電影節放映時已獲得電影界認可,此片最終得到公映。而在影院公映時登出一條告示:「鑒於此片從頭到尾充滿露骨的性場景和特別強烈的暴力畫面,某些觀眾的情緒可能會受到刺激。」3天後該片被禁。在禁令下達之後,以高蒙和MK2發行公司為首的幾家電影院在部分民眾的聲援下,仍冒著被罰巨款的危險,繼續放映這部片子。有些觀眾甚至在自己的額頭上寫著「FUCK ME」進行遊行,以示聲援。

影片的故事情節其實並不復雜但卻驚世駭俗。曼尼,一個天真可愛的姑娘,偶爾拍點色情片,過著平靜的日子。一天,她與一個做妓女的朋友到一個偏僻的地方喝酒,被4個年輕男人拉到一個廢棄的車庫慘遭強暴。在被強暴的過程中,面對著歹徒的無恥行徑和女伴的哭喊尖叫,曼尼始終一言不發,甚至還在姿勢上配合暴徒。暴行結束後,曼尼平靜又陰沉地對痛不欲生的女伴說:「我肯定不會放過這些雜種,就算被他們強奸也要掏空他們,反正我也不是什麼高貴的處女。」曼尼帶著一身的傷痛回到家以後,絲毫得不到男朋友的關懷和理解。她在這種極端的情緒中與男朋友發生爭執,一怒之下失手開槍將男朋友打死,之後神情恍惚地走向街頭。另一名女主角娜丁是個循規蹈矩的普通女人。一天晚上,娜丁在經過地鐵站通道的時候遭到一個流氓的調戲和騷擾,在廝打過程中娜丁的提包勒在了流氓的脖子上,將他勒死,隨後她匆匆忙忙逃離了現場。兩個女人就這樣相遇了,從彼此驚恐的神情中,她們通過第六感判斷出對方是自己的同類,互相認定為夥伴。於是兩個人偷了一輛車,開始了顛沛流離但卻充滿自由和新生的生活。

一天晚上,兩人來到了一個公路邊的自動提款機旁,搶走了一個女人的信用卡,並殺死了那個女人。從那以後,她們開始了肆無忌憚為所欲為的暴力生涯。她們開著車上路,先後搶了很多人也殺了很多人,只要發現缺少什麼,就會想盡一切辦法去搶。她們甚至還打死了一家武器店的老闆,每人給自己弄了把好槍。兩個人像一對幸福的親姐妹一樣形影不離,每次搶劫或者殺人之後,都依偎在一起平靜又愉快地喝著咖啡嘮著家常。她們也經常找一些男人,與他們做愛。不過與從前不同的是,她們在這種性游戲中一改往日的屈辱與被動,而是占據了居高臨下的地位。那些男人在她們眼裡更像是一群為她們服務的性奴隸,用過之後,她們會輕輕地說一聲:」滾」,然後大笑而去。而對於主動搭訕或者垂涎她們的男人,她們會毫不猶豫地痛快地殺掉他們。

她們的瘋狂做案終於引起了警察的注意。在一次臨檢中,她們被情勢所迫殺死了幾名警察。在現場,她們認識了一個敏感善良的女人,並跟她回到了她的住處。在與這個女人相處的幾天中,兩人感受到前所未有的溫暖與安詳,心理開始產生了微妙的變化。

一天,曼尼突然對娜丁說:「我不想幹了,我厭倦了。」於是她們打算在收手之前進行最後一次行動。這一次她們來到了一個富人的家裡並搶劫了他保險櫃里的一袋珠寶,但是面對苦苦求饒的男主人,她們還是毫不猶豫地舉起了手中的槍。兩個人興奮地拿著珠寶在滿是血腥的花園里喝起了咖啡,打算慶祝自己的勝利。就在這時,她們發現了一張卡片,上面寫著」放盪俱樂部「。
「放盪俱樂部」是一個淫亂之極的場所,裡面有眾多形形色色的男女旁若無人地進行著不堪入目的色情活動。曼尼和娜丁來到這俱樂部要了一杯酒,悠閑地喝完之後瘋狂地舉起槍掃射,把俱樂部里的人全部打死。剩下一個出言調戲她們的男人,曼尼讓他脫光褲子做狗狀,用槍對著他的肛門,開了槍。 然後兩人興高采烈地離開了現場。
她們重新開始了逃亡生涯。終於,有一天曼尼在路邊買東西時被店主打死,當娜丁聽到槍聲趕到為時已晚。她殺死店主,抱著曼尼的屍體來到一個湖邊,含著淚將她的屍體火化掉。隨後,她坐在湖畔舉起槍對准了自己的頭顱。可是就在她扣動扳機的前一刻,一群警察沖了上來,把她按倒在地上。影片至此結束。

這是一個狼煙四起的電影時代,任何電影元素彷彿都不再新鮮。性與暴力也只是妓院里的那層綠紗布,揭開遮掩裡面就是男歡女愛一堆皮肉。可是本片中極端的女性主義,離經叛道的白描手法,還是讓人的精神為之一震。在稍微平靜下來的時候,我們開始不由自主地思考,是什麼讓兩個被傷害的女人採取了以暴制暴的報復手段,鋌而走險玩上樂此不疲的殺人游戲,走上一條不歸路?僅僅是向社會宣布她們的存在,宣洩她們的不滿,告訴人們她們還活著嗎?好像還遠遠不止這么簡單。

她們的感情與生命就像螻蟻一樣在男性社會里苟延殘喘苟且存活。主人公的名字根本就不重要甚至連對白也是可有可無。在涉及到權利和人性時妓女也有貞操,導演對於女性生存本身,提出了質疑但是並沒有解答,只剩下那些毫無遮掩的暴力色情鏡頭和讓人難以忘懷的悲傷旋律。思考所帶來的震懾力並不超脫,良心被深深地埋在了腳下十里地,同時還披著血腥、罪惡、暴力與性的灰披風。偶爾流露出來的溫情和安寧就像少女的羞恥心一樣含而不露卻又堅定不移,而女主人公最後的結局又像刑具一樣殘忍地擠壓著我們的心靈----她已經沒有權利選擇美好的生活,可是她甚至連選擇死亡的權利都沒有。

性愛在這部片子裡面毫無美感可言,情色作為一個曖昧和引人遐想的詞語在這里受到了赤裸裸的質疑。翻開以往的情色片要麼讓人哈哈大笑要麼就讓人會心一笑,即使笑不出來也有那麼點兒黑色幽默。可是看完這部片子相信人們大都只能啞然失笑,性在影片中開始作為一個暴君後來作為一個奴隸出場,這種角色的轉換似乎在以新的兩性暴力尋求新的兩性平等.兩名女主角手中的槍事實上從來沒有放下過,它們時而對准男人時而對准女人時而對准全世界。

比起同類型的電影,該片最突出的一個不同點就是絲毫沒有給人帶來任何愉悅和快感,而至於這個片子所能帶來的思考,也顯得有那麼一點兒無可奈何。影片自始至終充滿拒絕,拒絕被強暴,拒絕被玩弄,拒絕被漠視,拒絕文明社會里一切有形和無形的壓迫。這是一個全世界都在叫囂著女權和人權的時代,除了我們從片子的縫隙中隱約感覺到導演流露出的對社會文明的剖析和諷刺,除了女主人公那看似瘋狂實則無力的對一切,包括自己的反抗與否定,單純就這部電影從面世以來帶來的震撼、爭論或者思索,我們是不是也可以理直氣壯地想,這個世界真正可悲的不僅僅是女性吧。
……
我們能說什麼呢?我想我們最好還是什麼都不說,只是沉默著來看這部電影。然後在它給我們帶來的壓抑和郁悶的思索和迷惑中痛快地喜滋滋地繼續過自己的日子

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