1. 歐洲的一部少年與婦女電影
《西西里的美麗傳說》一定是這部
義大利片，女主角是名模，好看，感人，義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。
都超好看，推薦
2. 忘記電影名字和導演了，劇情大概是，在一出租屋裡住著一對夫婦，後來來了個男的住樓上，樓下的丈夫每次回
應該是韓國電影《愛的色放》
1980年韓國的一個破落村莊，文明落後，骯臟混亂，生活陳腐，每個人都活的得過且過，一個男孩住在一座破舊小樓的二樓，每天的生活就是通過地板上的小孔偷看樓下那對夫妻的生活。這個男孩，就是男主人公，提一下他的外貌，發絲干凈的落在額前，眼神清澈安靜，面孔陽光白凈，這是個年輕好看的男生。我叫他男孩，因為他表情稚嫩皮膚干凈，其實他跟女主人公年紀相仿。然後是他偷窺的那對夫妻。這是一對年輕古怪的夫妻，丈夫是個警察，但被停職了，妻子是個嫵媚女人，每天都被丈夫囚禁在屋子裡顧影自憐，寂寞幽怨。丈夫會在半夜開了後門的門鎖進來，拿起兩個杯子，一個杯子里打進兩個雞蛋，一飲而盡，然後再喝一杯茶，再然後跟妻子做愛，他們都不看對方的臉，不做正面接觸丈夫把妻子當洩慾的工具，妻子甚至從來不睜開眼睛，不愉快的完成任務結束工作一樣。而在樓上偷窺的年輕男孩總在觀看這一幕時情不自禁起來，慾望像無數噬咬的蟲子，他倍受煎熬，他就像《西西里的美麗傳說》里那早熟的男孩一樣，沉醉在自己的慾望跟幻想里頭，回味那少婦的獨舞，想像與那少婦交歡。
男孩無意中拿到了樓下夫妻的鑰匙，忍不住在一個夜晚悄悄打開那道禁忌的門，他戰兢的手打開鎖，推開門，拿起兩個玻璃杯，打入兩個雞蛋，一口吞下，再喝一杯茶，擦手，走向床邊，放下鑰匙，動作連貫，一氣呵成，不徐不疾的抄足那個丈夫的習慣動作，再接下來當然是男孩跟少婦發生關系，男孩同樣不讓少婦看到他的臉，這場歡娛對男孩而言是偷歡，如做賊；對少婦而言只是如常，只當丈夫回來，每晚例行公事罷了，她不曾把眼睛睜開。這段戲拍的有意思，一個男孩的模仿力強悍的驚人，尤其是他打落雞蛋的那段，每個細微的聲響都充滿張力。男孩第二次來到這屋子與少婦做愛時，二人打了照面，很難形容這照面是因為情感還是偶然，男孩怯懦的認錯，少婦卻原諒了他，並且親吻起他來，於是二人的歡娛成了彼此的偷歡，各自的禁忌，甚至他們稱這做愛情。
http://ke..com/subview/502070/8022511.htm
3. 求一部歐洲電影 關於婚後妻子不忠，在外胡搞的
強迫出軌Sexoporcompasión(2000)
導演：LauraMañá主演：伊麗莎白·馬高尼亞歷克斯·安克呂羅加斯托·馬丁內斯...
洛蕾是一位溫柔體貼的妻子，善解人意並樂於助人，但她的先生就是厭惡她這樣循規蹈矩而離家出走。為了挽回家庭及婚姻，她試圖走出原有的狹窄空間及生活方式，她用她的肉體作為行善工具，跟鎮上每一位失意男子上床，每個與她上過床的男子都重獲第二春，對生命充...
解放的女人Avanim(2004)
出軌別戀
導演：RaphaëlNadjari主演：烏瑞·加夫利爾莎拉·埃德勒阿茜·列維...
30多歲的少婦米莎爾有丈夫有孩子，她跟他的父親在特拉維夫的一個會計師事務所工作，客戶是東正教的宗教機構。她瞞著丈夫搞婚外情，夫妻關系緊張，社會形勢也很緊張，一天，她得知她的情人在爆炸案中被炸死，她的生活從此改變。
謎情公寓WickerPark(2004)8.0
柳條公園|愛尋迷|第三者
導演：保羅·麥奎根主演：喬什·哈奈特馬修·里沃德蘿絲·拜恩...
馬修(喬什·哈奈特飾)是一個年輕有為的銀行家，他瘋狂地愛上了美麗倔強的麗莎(黛安·克魯格飾)，兩人旋即陷入美好而熱烈的二人世界。一天，他們相約在附近的柳條公園見面，沒想到這竟然成了兩個人的訣別。那一天麗莎根本就沒有趕去赴約，這個女人在他們熱...
4. 學生和老師必看的80部電影
1、《木偶奇遇記》(美國)
經典、好看，富有教育意義，每個孩子童年都會遇到。
2、《雪人》(英國)
畫面效果、表現形式非常適合孩子，故事傳奇，為孩子延伸了豐富的想像空間。
3、《丁丁歷險記》(美國)
以冒險為主，輔以科學幻想的內容，內容幽默，同時倡導反戰、和平和人道主義思想。
4、《小美人魚》(美國)
是迪斯尼動畫再造巔峰之作，開創了迪斯尼動畫的第二黃金時代。
5、《沒頭腦和不高興》(中國)
生動的形象，生動的笑話讓幾代人笑破了肚皮。
6、《龍貓》(日本)
描寫了日本在經濟高度發展前的那種美麗自然，那個只有孩子才能看見的不可思議的世界，想像豐富。
7、《獅子王》(美國)
迪士尼最成功的動畫電影之一，涉及愛、忠誠、勇敢、信念、責任等多個重要主題。
8、《玩具總動員》(美國)
人物不再是非黑即白的「木刻畫」，而進入人性的灰色領域，挖掘每個人心態的形成和發展。
9、《小兵張嘎》(中國)
小兵張嘎的一些急中生智的做法，能引發孩子興趣。
10、《小尼古拉》(法國)
一個法國小學生妙趣橫生的生活。小尼古拉和他的夥伴們，與形形旅兆殲色色的大人們展開了「角逐」，孩子們把一切「嚴肅」的場面變成了好玩的「游戲」。
11、《天堂回信》(中國)
五歲小孩晨晨由爺爺照顧，爺爺對孩子以朋友的態度相處，爺孫倆發展出深厚的感情。人物簡單，故事清淡，洋溢濃郁親情，並深具時代感與教育性。
12、《愛·回家》(韓國)
小外孫相宇一開始瞧不起又窮又啞的外婆，逐漸被外婆無私偉大的愛感動，一個濃濃的親情故事。
13、《仙履奇緣》(美國)
灰姑娘辛德瑞拉的故事 ...
14、《白雪公主》(美國)
世界電影第一部長動畫片。
15、《大鬧天宮》(中國)
中國動畫片的巔峰之作。
16、《寶蓮燈》(中國)
一個孩子猜首如何救出母親的故事，中國傳統動畫片中的傑作。
17、《天書奇譚》(中國)
根據《平妖傳》部分章節改編而成的動畫長片，充滿喜劇風格，節奏明快，娛樂性強，是國產動畫長片代表作。
18、《小鹿班比》(美國)
一隻鹿的成長故事，從它剛出世不久一起講到它成年，動物的生活習性也描述得相當准確，就像一部很有詩意的森林動物手冊。
19、《花木蘭》(美國)
迪斯尼演繹的中國傳統故事，風味新鮮。
20、《紅氣球》(法國)
象徵純真和邪惡的較量，具有詩意味道和生動可愛的情趣，帶人瀏覽了整個巴黎的風貌。
1、《小飛俠彼得潘》(美國)
關於小孩的冒險故事，孩子們生活在壓抑的環境中，他們夢想著有一天能夠學會在天上飛，這樣他們就可以離開令他們討厭的家。
2、《哈里波特系列》(美國)
這個時代孩子們都在讀和看的經典 ...
3、《極地特快》(美國)
一個小男孩始終堅信聖誕老人的存在，終於有一天，幻想成真，興奮不已的小男孩開始了他的北極狂歡之旅。
4、《熊貓回家路》(中國)
這是一部真人動物電影，一個跟母親失散的大熊貓幼仔在森林裡歷經艱難險阻，最終被一個孤兒解救 ...
5、《納尼亞王國傳奇》(美國)
白女王妖婆運用魔力將整個納尼亞王國變成了一片雪地，直到勇敢的孩子們前來打破這種惡拆沖的魔力。
6、《穿條紋睡衣的男孩》(英美合拍)
透過一個孩子的眼睛來講述二戰中德國集中營中的故事 ...
7、《家園》(法國)
影片通過大量的航拍鏡頭，將地球的存在以及演變的過程通過畫面完美地呈現出來。
8、《功夫熊貓》(美國)
一隻笨拙的熊貓立志成為武林高手的故事，有趣，還有教育意義。
9、《音樂之聲》(美國)
跨越時代的經典音樂電影。
10、《地球上的星星》(印度)
一部十分感人的關於兒童成長的印度電影，也許影片要詮釋的正是：每一個孩子都是特別的。看過的人一定又覺得，似乎所表達的又不止這么多。
11、《綠野仙蹤》(美國)
也是一部跨越時代的經典，每個孩子都會在成長過程中遇到這個故事。
12、《夏洛的網》(美德合拍)
一首關於生命，友情，愛與忠誠的贊歌!
13、《與狗狗的十個約定》(日本)
住在北海道函館的14歲少女齊藤明莉的家裡迎來一隻小狗。媽媽告訴明莉，她要養小狗的話，就要遵守與狗的「10個約定」，明莉因此和小狗走上了一條邁向成長的道路...
14、《愛麗絲夢遊仙境》(美國)
講述了發生在愛麗絲上次夢遊仙境的十三年後的故事....
15、《查理和巧克力工廠》(美國)
幾個孩子參觀一個巧克力工廠時所發生的一系列離奇的故事，影片可以說是一次色彩大爆發，視覺沖擊力非同一般。
16、《寶葫蘆的秘密》(中國)
天真活潑、富於幻想的少年王葆釣魚時偶遇傳說中能實現任何願望的寶葫蘆之後，展開的一系列的精彩故事...
17、《伴你高飛》(美國)
表現了愛這樣一個宏大的主題，但是通過平淡的富有趣味性的方式展現出來，父女之愛，自然之愛。
18、《遷徙的鳥》(法意德西合拍)
鳥兒們在漫天風沙中追尋出路，對於各種環境全都默默承受，挺著胸面對大自然，目的只有一個，就是要找到出路，完成生命之路 ...
19、《微觀世界》(法國、義大利、瑞士)
導演用不凡的拍攝技巧引領我們進入了昆蟲的世界。在這里，平時令人「恐怖」的蟲子們展現出了不一樣的美。
20、《小鞋子》(伊朗)
影片講述一對兄妹與一雙小鞋子的故事，是獻給成人的童話，思考貧窮生活與單純、天真、善良、快樂之間的關系。
1、《魔戒三部曲》(美國)
充滿幻想色彩，折射人類現實，剖析善惡之爭
2、《放牛班的春天》(法德瑞合拍)
世界指揮家皮埃爾重回故地出席母親的葬禮，他看到當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
3、《聽見天堂》(義大利)
一個從小失明的孩子，如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師?
4、《大衛科波菲爾》(英國)
一位早年喪父的小男孩，童年歷盡艱辛，辛勞地工作，在逆境中自強不息，改變坎坷的命運，活出生命的彩虹。
5、《怦然心動》(美國)
關於青春的一部非常美好的啟蒙片。
6、《阿甘正傳》(美國)
一個智商不高的孩子，卻具有許多優秀可貴的做人品質，找到了屬於自己的道路。
7、《天堂電*》(義大利)
多多是個古靈精怪的小孩子，而電*放映師所扮演的是個引領者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。
8、《隱形的翅膀》(中國)
斷臂姑娘在難以忍受的磨難面前並沒有退縮，表現的是人類挑戰自身生命極限的主題。
9、《音樂之聲》(美國)
跨越時代的經典音樂電影。
10、《喜馬拉雅》(法國)
一個兩代人找到相處之道、彼此位置的故事……
11、《千與千尋》(日本)
小女孩千尋積極探索一條入世的道路，取勝的魔法只有一句話——「為了他人而做一件事」，千尋最終發現了自身存在的意義。
12、《一個都不能少》(中國)
水泉小學的高老師要回家看望病重的母親，村長從鄰村找來魏敏芝給高老師代一個月課。高老師臨走時再三叮囑魏敏芝，一定要把學生看住，一個都不能少。
13、《戰馬》(美國)
講述了一個男孩與一匹馬之間非同尋常的友誼，他們被分離的命運因為第一次世界大戰又重新交織在一起。
14、《少年派的奇幻漂流》(美國)
影片講述了少年派和一隻名叫理查德·帕克的孟加拉虎在海上漂泊227天的歷程。
15、《草房子》(中國)
男孩桑桑刻骨銘心，終身難忘的六年小學生活，六年中，他親眼目睹或直接參與了一連串看似尋常但又催人淚下、感動人心的故事。
16、《城南舊事》(中國)
半個多世紀前，小女孩林英子跟隨著爸爸媽媽從台灣飄洋過海來到北京，住在城南的一條胡同里。在這里的經歷，讓不諳事理的英子深深思索卻又不得其解。
17、《美麗人生》(義大利)
義大利一對*父子被送進納粹集中營，父親不忍年僅五歲的兒子飽受驚恐，利用自己豐富的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，幫兒子度過人生難關。
18、《帝企鵝日記》(法國)
在嚴酷的冰雪暴侵襲下，勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。
19、《安妮日記》(英國)
一個十六歲的少女，的願望是做一名記者和作家，卻於花季之齡死於納粹集中營。這本日記是安妮遇難前兩年藏身密室時的生活和情感的記載。
20、《小孩不笨》(新加坡)
講述三個小孩子如何應付學業及三個家庭所帶來的沖突，讓大家看到所謂的「精英教育」游戲規則和家長那種望子成龍的心態，如何扼殺了一群無助孩子的命運。
1.放牛班的春天(法國/德國/瑞士)
世界指揮家皮埃爾重回故地出席母親的葬禮，他看到當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。
2.蒙娜麗莎的微笑(美國)
凱瑟琳沃森在大學里接受了自由改革思想，立志要成為一名傑出的教授。1953年，她來到衛斯理女子學院任教，開始挑戰學校的一些做法、規矩 ...
3.死亡詩社(美國)
在一所私立里，文學老師John Keating挑戰舊有的教學，帶學生們聆聽死亡的聲音，反思生命的意義 ...
4.生命因你而動聽(美國)
1964年，心懷遠大理想的作曲家霍蘭為了掙錢完成他的事業，在一所中學謀到了一份音樂教師的工作。之後的30年間，霍蘭卻真正地成為了一名了不起的音樂老師
...
5.音樂之聲(美國)
跨越時代的經典音樂電影。
6.鳳凰琴(中國)
通過高考落榜農村青年張英子到界嶺小學當代課老師的經歷，真實地反映了以余校長為代表的民辦教師在惡劣條件下辦學的經歷。
7.心靈捕手(美國)
威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年。在藍勃教授及好友尚恩的幫助下，日漸撫慰威爾受創的心靈，幫助他重新拾回對人的信任。
8.草房子(中國)
男孩桑桑刻骨銘心，終身難忘的六年小學生活，六年中，他親眼目睹或直接參與了一連串看似尋常但又催人淚下、感動人心的故事。
9.阿甘正傳(美國)
一個智商不高的孩子，卻具有許多優秀可貴的做人品質，找到了屬於自己的道路。
10.天堂的顏色(伊朗)
八歲的墨曼是盲人學校里最用功的孩子，視障也沒能妨礙他對美妙的自然萬物的獨特感受力，雖然命運坎坷，但他依然能找到人生的快樂……
11.黑板 (伊朗)
在兩伊戰爭時期，一個叫薩義德的教師，胸懷非常遠大的抱負，那就是讓村裡的孩子都能閱讀，通過知識改變自己的命運，擺脫窘迫的困境…
12.一個都不能少(中國)
水泉小學的高老師要回家看望病重的母親，村長從鄰村找來魏敏芝給高老師代一個月課。高老師臨走時再三叮囑魏敏芝，一定要把學生看住，一個都不能少。
13.弦動我心(美國)
這是一個有關女性自我救贖和實現的故事，背井離鄉的羅伯塔來到一個很差的學校，她已一無所有，教孩子們拉琴成了她謀生的惟一選擇…
14.熱血教師(美國/加拿大)
一個對教育有著澎湃熱情的男老師的故事 ...
15.高考1977(中國)
充滿著理想的年輕人是會緊緊抓住這個難得的機遇，還是隨波逐流接受命運的安排?
16.辛德勒的名單(美國)
曠世經典 ... 關於面對自己的良心，做出正義的選擇 ...
17.小鞋子(伊朗)
入圍奧斯卡外語片提名的影片，講述一對兄妹與一雙小鞋子的故事，是獻給成人的童話，思考貧窮生活與單純、天真、善良、快樂之間的關系。
18.美麗的大腳(中國)
丈夫因無知犯罪，被斃了，孩子因病，夭折了。面臨人生的苦難，西部農村少婦張美麗悟出了一些道理，她把所有感情都寄在孩子們身上，請求村長，當上了「孩子王」。
19.當幸福來敲門(美國)
破產的男子迦納帶著兒子相依為命，一無所有，從頭開始 ...
20.小孩不笨(新加坡)
5. 求一部國產老兒童科幻電影的名字
片名
男人的世界
編 劇
王為一
主 演
侯耀文 王馥荔
類 型： 故事片
地 區： 中國大陸
色 彩： 彩色
製作公司： 廣西電影製片廠
內容簡介：
為了生男孩，成百上千的新婚少婦到醫院去做分離XY染色體的手術，結果99％都生了男孩。男大A為了生男孩去算命，還與妻子合練「生男功」，最後還是生了個千金。幾年後，女兒女小A長大了，父母帶她去幼兒園，可是那裡全是男孩。男孩們像見了怪物一樣圍上來觀看，並揮著拳頭齊喊「女孩是壞蛋」!女小A被嚇壞了，男大A夫妻只好拉著女兒離去。十多年後，大學的課堂里全是男生，咖啡館里，多數是青年男子，舞廳里一群男扮女裝的光棍，精神病醫院里也全是小夥子……一片男人世界。公園里突然出現了一個年輕的科學家與他美貌的妻子照像，眾男子蜂擁而至，問長問短。原來科學家的妻子是個機器人。科學家帶這群男子去參觀老畫家的畫室，當他們見到青春少女的畫像，不禁發瘋似地撲過去。男子們聽說20年前曾有一家生有女孩，不約而同地到男大A家求婚，搞得男大A不知所措。眾男子求婚無望，上山當和尚，因為虛情假意，被方丈趕出山門。無奈，他們削發為僧，自封和尚，但表面盤腿念經，心裡卻想入非非。一天，青年們在竹林里抓了一個女扮男裝的小偷，原來，她是從很遠的「振興女子中心堡壘」逃出來的少女。在少女的帶領下，他們來到了「女子堡壘」。在那裡。「堡壘」的女主任認出30年前遺棄自己的父親男大A，男大A在現實面前承認了自己重男輕女的罪過。女主任熱淚盈眶地對眾青年們說：「我希望一個真正男女平等、互相尊重、互相眷愛的世界在你們手中建立起來。」彩霞滿天，青年男女們又歡舞於百花叢中。
87年的,應該是這個了
6. 求幾部好看的電影，電影達人速進.
十佳劇情片 1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。 2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。 3) 美國往事：整個人生都在裡面。 4) 天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。 5) 無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！ 6) 活著：也許是中國目前最偉大的電影。 7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。 8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。 9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。 10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！ 11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。 十佳科幻片 1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。 2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。 3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。 4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。 5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。 6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。 8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。 9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。 10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。 十佳戰爭片 1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。 2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。 3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。 4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。 5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。 6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。 7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。 8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。 9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！ 10) 野戰排：反思越戰的經典影片。 十佳動作片 1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。 2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。 3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！ 4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！ 5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。 6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。 7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。 8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。 9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。 10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。 十佳恐怖片 1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。 2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。 3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。 4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！ 5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。 6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。 7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。 8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩。 9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！ 10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！ 十佳喜劇片 1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣。 2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。 3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。 4) 大話西遊（1、2）：經典。 5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。 6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。 7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。 8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。 9) 面具：金凱瑞的成名作。 10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。 十佳武俠片 1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！ 2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。 3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！ 4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。 5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。 6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。 7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。 8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。 9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。 10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！ 十佳驚悚片 1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。 2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。 3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！ 4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！ 5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。 6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！ 7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！ 8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！ 9) 本能：不用說了，很色情！ 10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。 十佳愛情片 1) 泰坦尼克：商業大作！ 2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！ 3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。 4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！ 5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。 6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？ 7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。 8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。 9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。 10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！ 十佳魔幻片 1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。 2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！ 3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！ 4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！ 5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。 6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。 7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。 8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。 9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。 10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！ 十佳動畫片 1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！ 2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！ 3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。 4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！ 5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。 6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！ 7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。 8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。 9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！ 10) 恐龍：不用說了，好看！ 男人必看的10部電影 羅馬假日 Roman.holiday.1953 愛情 阿甘正傳 Forrest.gump.1994 執著 第七封印 The.Seventh.Seal.1957 哲理 東方不敗 才華 美國往事 ONCE.UPON.A.TIME.IN.AMERICA 人生 外星20周年重映版 E.T.20 E.T 童心 現代啟示錄（新版） Apocalypse.Now.Rex 痛苦 肖申克的救贖 The Shaw shank Redemption 信念 辛德勒的名單 Schindlers List 責任 勇敢的心 Brave Heart 勇氣 女人必看的十部電影 漂亮女人 "Pretty Woman"： 貧富之愛 西雅圖不眠夜 "Sleepeless in Seattle"： 浪漫之愛 魂斷藍橋 "Waterloo bridge"： 生死之愛 天使之城 "The City of Angle"： 人神之愛 愛情故事 "Love Story"： 青年之愛 金色池塘 "Golden Pond"： 老年之愛 簡愛"Jane Eyre"： 自尊之愛 繼母"Step Mother"： 母子之愛 安娜�6�1卡列琳娜 "Anna Karenina"： 悲劇性 飄（亂世佳人） "Gone With the Wind"： 女人最愛
記得採納啊
7. 介紹幾部好看的電影
全美最佳影片排行榜
1.CITIZEN KANE (1941) 公民凱恩
這部片子為電影史上的一部最經典之作，被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...
這部電影是1941年由雷電華公司出品；年僅25歲的奧爾遜. 威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野，其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構，而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名，然而卻敗在了《青山翠谷》的手下，最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過，這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來，它一直被電影工作者們奉為經典。前不久，美國電影學院為紀念電影誕生一百周年，評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡
又譯《北非諜影》，集美人英雄，戰爭愛情於一體。在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克.柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣，於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時，精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物：有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅.亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德. 維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德.雷因斯，就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中，卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根據馬里奧．普佐的暢銷小說改編。原小說問世後，被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留，但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的，科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷，氣氛肅殺，且用紀實手法處理，真是攝人心魄，目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。
該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。
4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人
亂世佳人這部根據瑪格麗特.米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛.塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼.霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾；後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯
這是一部真正偉大的驚險片，這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面，又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。。《時報》雜志曾經評論道：「一次又一次地，寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著，觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光，盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫，就好象盯住上帝的眼睛一樣。」
由於此片的偉大成就，它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。
6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤
根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴，獨自外出，結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作， 情節動人，旋律優美，意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中，這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。
7. THE GRADUATE (1967) 畢業生
講述一名剛從學校畢業的男子，在夏季的旅行中，和一對母女的故事，表現了那個年代青年的迷茫，不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂，已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，並獲得同年奧斯卡最佳男，女主角。此外本片還獲最佳導演，最佳女配角等。
8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲
講述一名碼頭工人的「斗爭」過程，反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同年包括最佳導演，最佳配角，最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。
9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單
這是本排名中年代最靠後，名次最靠前的影片。似乎到現在，它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影，也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品，
獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。
10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲
這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片，據說，男主人公在雨中撐傘跳舞的場面，至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單，就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格，。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎，但片中的詼諧，音樂與舞蹈與故事情節完美的配合，為電影史增色不少。
11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活
雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影，也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。
風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」，同樣追尋著美國人的夢。
卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品，然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」（奧斯卡最佳影片），在首映期損失了52萬5千美元。
陣容上都是一時之選，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都將角色特質發揮得淋漓盡致。
12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道
說實在的，關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下，但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」，為派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導，葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地，其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案，一名編劇家喬吉利斯（威廉荷頓飾）被槍殺在泳池中，故事展開倒敘。
查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎，及最佳藝術指導，最佳音樂配樂三項奧斯卡。
13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋
根據彼埃爾·布爾的同名小說改編 ，哥倫比亞（Columbia）公司一九五七年攝制出品。導演：大衛·里恩，主要演員：亞歷克·金納司（飾尼科森）傑克·霍金斯（飾法頓），早川雪州（飾齋藤）威廉·霍登〔飾希爾茲）。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。
本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯和最佳音樂等七項獎。
14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火
1959年由比利懷德編導，瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。
片中男扮女裝的巧妙設計，不僅讓兩位男主角展現了精湛演技，亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人，夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情，扮演誘人的歌手，可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。
曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。
15. STAR WARS (1977) 星球大戰
這是本排行中最靠前的一部科幻片，可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品，1977年由George Lucas)編導，馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。
本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作，在70年代風靡全球，並引領科幻片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片，1950年由約瑟夫孟基維茲(Joseph L.Mankie
wicz)執導，主要演員：苔蒂·台維絲（飾瑪戈）、安娜·巴克斯特（飾艾娃）、喬治·桑德斯（飾艾德遜）、加萊·梅里爾（飾比爾）、曼麗琳·夢露（飾卡絲維爾小姐）。
《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「The Wisdom of Eve」改編而成，劇本結構比「日落大道」嚴密而實在，對白更充滿機智與辛辣的攻擊性，恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。
《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。
17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品，1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰，亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人，凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女，兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難，後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍，沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓，但經歷此次共患難，他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲，但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生，美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。
男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。
18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片，改編自勞勃柏洛區的小說，由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導，安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。
本片可說是一部空前成功的恐怖電影，技巧大膽、畫面驚人，即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作，從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片，會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館，卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。
緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面，導演在短短30秒中，剪入35個鏡頭，以快速剪接和精細鏡位，營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。
個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片，尚不能望其項背。
19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品，1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導，傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。
曾獲奧斯卡最佳原著劇本，故事背景為30年代的洛杉磯，一名私家偵探（傑克尼柯遜飾）受雇於一美麗的少婦（費唐娜薇飾）去偵查她丈年的婚外情，未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。
一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片，編導演均有精彩演出，是70年代美國黑色電影的代表作品。但是，本片帶有的辱華意味，值得批判。
20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導，傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。
改編自肯基塞的小說，一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常，而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度，後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。
本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品，導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題，達到雅俗共賞之效。
本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。
21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄
二十世紀福斯出品的黑白片，1940年由約翰福特(John Ford)執導，亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。
改編自約翰史坦貝克的經典小說，描述在30年代美國經濟大蕭條的時期，有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣，忍痛離鄉背景到加州謀生，盡管現實不如理想，遭人排擠、壓柞，但他們仍不放棄希望。可以說，電影很好的反映了原作的內涵。
本片不僅是導演約翰福特的傑作之一，同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛，無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。
不但當年首映時引起廣大的共鳴外，即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。
美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一，而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。
本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。
22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊
由米高梅出品，1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導，凱爾杜里亞(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。
描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程，最後電腦不聽太空人的命令，企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時，很多人覺得它深奧冗長而沈悶，不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。
它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來，至今迄無人能超越；做為一項科技反撲的預言，也無人能像它那般令人不寒而慄。
其中的道具布景亦精采萬分，全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年，特殊效果的攝制即耗掉一年半。
登上』68年賣座總排行榜亞軍，但是，本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎，
23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹
為華納出品的黑白片，1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導，亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。
改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作，也是他最成功的作品之一，可說是樹立了日後黑色電影的標竿。
同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」，他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨，成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本，為無數後生盡模仿。
劇情描述Spade在搭檔遭殺害後，被捲入幾名可疑人物的陰謀中，他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。
本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片，雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角（薛尼格林史屈）三項大獎，但不敵當年的《青山翠谷》，《太虛道人》鍛羽而歸。
24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛
1980年由聯美出品的黑白片，由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導，勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。
40年代的美國中量級拳王傑克拉莫，經多年苦戰而爬到巔峰，可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧，因放盪不羈導致和妻子離婚，又被控入獄。出獄後仍經營酒吧，並當諧星娛樂顧客。
勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力，從20多歲演到中年，在影片最後甚至增胖60磅，說服力十足，也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。
不過和以往的拳擊電影不同的是，「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力，短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極，接近慘不忍睹。
本片獲得最佳男主角， 最佳剪輯金像獎。
25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導，狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。
片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容，但ET不甘寂寞的個性，卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。
曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎，並蟬連北美票房冠軍十餘年，直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。
全片以幾名小童星為主角，看似是部兒童電影，但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間，卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚，童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。
26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇愛博士
是Columbia哥倫比亞出品的黑白片，1963年由史丹利庫布力克執導，彼德謝勒(Peter Sellers)、喬治史考特(George C. Scott)主演。
原名又叫「如何不去憂懼炸彈而喜歡它？」(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充滿反諷和揶揄。劇本由導演庫布力克等編寫，以彼德喬治的小說「紅警報」(Red Alent)為藍本。
六○年代初期正是甘乃迪與赫魯雪夫對立得最緊張火爆的時期，庫布力克即用真實的美國軍政界為背景，安插荒謬的人物與情節來反映出人們當時的矛盾心態。
故事放置在五角大廈的作戰室，美國空軍指揮基地及一架載著足以毀滅世界的氫彈的B-52轟炸機在叄個地點上面來回地剪接。
時間愈到後面，剪接的速度愈快，危機被映象的懸疑力推擠到極頂點，令觀眾坐立不安猛冒冷汗，可是中間又插入幾個怪物的畸態及心理，讓人不得不笑。
演員傑出的表演使得全片光彩奪目，彼德謝勒一人即分飾三角：美國總統、英國軍官及怪異的奇愛博士。
本片也未曾獲奧斯卡獎。
27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盜
華納出品，1967年由亞瑟潘(Arthur Pann)執導，華倫比堤(Warren Beatty)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是華倫比堤首部自製主演的代表作，也捧紅了費唐娜薇。
提起雌雄大盜，馬上就會讓人聯想起邦妮和克萊德這對拍檔。影片根據真人真事改編，故事背景在30年代經濟大蕭條期，他們倆人不但結伙搶劫銀行，甚至殺害不少無辜，走上命喪槍下的不歸路。
在導演亞瑟潘的獨特美學營造下，全片散發著濃郁的懷舊色彩，末場的慢動作槍殺鏡頭，更如同一場凄美的死亡祭典。讓人緊張的同時，不知道自己對主人公是恨是愛。
當年首映時，被衛道者及評論界罵得體無完膚，不過它不但沒在攻擊中倒下去，反而變成熱門影片，賺進了大把鈔票，也使得年輕人的服飾與思潮都趨向仿效30年代的式樣。
本片還有一項特殊風格，即是將喜劇感和恐怖味熔合一爐，那種浪漫而詼謔化的犯罪過程十分逗趣，但漸漸地卻導入恐怖與血腥的死亡陰影里，奧立佛史東的「閃靈殺手」便受其影響。
曾獲1967年，第40屆奧斯卡最佳女配角、攝影兩座獎。
28. APOCALYPSE NOW (1979) 現代啟示錄
1979年聯美出品，由法蘭西斯柯波拉(Francis Coppola)執導，馬丁辛(Martin Sheen)、勞勃杜瓦(Robert Duvall)、馬龍白蘭度(Marlon Brando)主演。
改編自康拉德原著「黑暗之心」，是柯波拉籌劃四年，耗資千萬的代表作之一，描述越戰期間一名美國上尉奉命深入柬埔寨叢林，尋找一名據地為王的美軍上校寇茲，並將他暗殺。
本片是柯波拉備受爭議的戰爭史詩作品，藉由美國上尉的任務之旅，帶領著觀眾歷經一場迷惑、混亂和超現實的漫長探索。
全片的最精采之處，就是Vittorio Storaro驚人的攝影映像，完全是他將觀眾帶入迷茫的叢林中。整體而言，這是一部能夠震撼人心的作品，柯波拉的手法雄渾，將炮火漫天的越戰，塑造成人類末世的地獄景觀。大約，以後的戰爭片都可以從這里借鑒到一些感覺。
曾獲坎城影展大獎，和奧斯卡最佳攝影、音響兩座獎。
不過也由於他的大手筆花費，使得當年製作費不斷追加，使電影的製作趨向高投入來獲得大場面。
29.MR. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都
也是哥倫比亞出品的黑白片，1939年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導，詹姆斯史都華(James Stewart)、克勞德萊恩斯(ClaudeRains)、珍亞瑟(Jean Arthur)主演。法蘭克卡普拉的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。
詹姆斯史都華飾演的史密斯先生被挑選進參議院暫代病重的參議員空缺，當他來到國會大廈，卻被一群貪污的政客所淹沒。然而他堅持自己的信念，並譴責所見到的不法情事。
片中詹姆斯史都華的演出又一次讓人信服，並獲得紐約影評人協會最佳男主角獎，其剛正不阿的銀幕形象堪稱典範。也反映了美國影人狹隘的標榜主義。
曾獲國家影評人協會票選為年度十大佳片之一；並入圍最佳影片、導演、男主角、劇本、男配角（兩位）、音效、配樂、室內裝飾等九項金像獎，但可惜當年正好遇上《亂世佳人》，先生不抵佳人，最後僅有路易斯佛斯特的原始故事奪魁。
30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙
1948年華納出品的黑白片，由約翰赫斯頓執導，亨佛萊鮑嘉、華特赫斯頓(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。
導演兼編劇約翰赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
他在本片的造型是最特殊的，在兩小時的映像里，我們看他從一個和藹可親的人逐漸變為妄想狂，最後喪心病狂地殺了他的好友；造成他墮落瘋狂的原因是黃金，而黃金這個東西為何會變成禍源，為什麽有力量蝕毀人心就是本片的重心。
在原著小說中僅含著極單薄的社會意識，約翰赫斯頓卻加強了對資本家的抨擊，但全片卻未曾提到「資本主義」的字眼，他將自己的主張隱藏在演員的個性與行為表現的背後。這應該是一個高明的導演最好的演繹方法，隱含自己個人的觀點，卻又能讓觀眾理解到。
而影片的強烈動感在於它俐落的剪接及映象，不用詭異的角度而直接訴諸觀眾，影片結構十分簡捷有力。
曾獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本及華特·赫斯頓的最佳男配角三項大獎。
31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍爾
1977年聯美出品，由伍迪艾倫(Woody Allen)執導，伍迪艾倫、黛安基頓(Diane Keaton)主演。
這是一部自傳性色彩相當濃的浪漫喜劇，由伍迪艾倫和當時的愛侶黛安基頓一同合作。
片中艾維辛格和安妮霍爾在網球場結識，互有好感進而相戀、同居，卻因生活、觀念上的磨擦而導致分手，之後兩人試圖復合，但終因不適合而結束。
大體而言，整部片並無完整的故事情節，結構相當自由奔放，對白洋溢著紐約」知識分子」對世事的批判，有種伍迪艾倫式的自我嘲諷，讓人不禁莞爾，他的喜劇風格也自此確立。
此外，黛安基頓在片中的中性裝扮也引領一陣服裝風潮。
本片的得獎紀錄洋洋灑灑，包括奧斯卡最佳影片、女主角、導演、編劇獎以及最佳男主角提名獎（當年，與」星球大戰」在奧斯卡上出盡風頭）；英國影藝學院最佳影片、女主角、導演獎；金球獎喜劇／音樂類女主角；導演協會最佳導演獎；全美、美國影評人協會最佳影片、女主角獎。
32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2
派拉蒙出品，1974年由法蘭西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)執導，艾爾帕西諾(Al Pacino)、勞勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基頓、勞勃杜瓦(Robert Duvall)主演。
8. 求中年婦女和少年之間的電影
《欲孽迷宮》母親和兒子的亂倫
朱莉安·摩爾在《欲孽迷宮》飾演中的上等社會貴婦芭芭拉一角集幻想症與戀子情緒於一身，從角色設置到情節展現，其大膽程度令所有人瞠目結舌。其實若論為更好塑造角色的犧牲精神，茱莉安·摩爾在業內向來享有美名，從《不羈夜》中的豪門AV女優，到《銀色性男女》中出位大膽的秀第三點，茱莉安·摩爾放手一脫的勇氣一直為人贊嘆。這次在《欲孽迷宮》中，摩爾的大膽尺度再次突破，不僅與比自己小二十歲的美少年有多場纏綿戲分，還將奉獻3P床戲一場，但是以演技著稱的茱莉安·摩爾，向來不屑於拿激情場面說事，畢竟在出格戲分中彰顯更具深度的演技，才是這位業內公認的演技派女星最擅長的把戲。
9. 電影《和你在一起》
劉小春：1.他放棄了一次國際大賽而跑到車站追隨自己的父親，遍尋不著自己的父親，於是便在車站的候車大廳里拉起了自己心愛的小提琴，用琴聲找回了自己的父親。
2.他把音樂的寄託轉嫁到莉莉身上，將琴賣掉而買了件貴重裘皮大衣送給莉莉。
3.小春在車站遇到莉莉、後來又在胡同里重逢，在心中產生愛慕，先後配上《瞑想曲》一類比較柔美的小提琴獨奏曲，表現少年心中萌發的感情。
莉莉：1.住在一間沒有裝修的房子里。
2.莉莉混進音樂學院余教授的課堂，想找機會為小春賣琴作解釋。
劉成：1.小春在少年宮的比賽排名第五，對劉成來說，這象徵兒子大好前途的第一步。劉成經過不懈努力，江老師同意收小春為學生。劉成打工以支付小春的琴課學費。
2.十幾年前，劉成抱著撿來的劉小春，背著小提琴在火車站焦急的尋找。
江老師：1.江老師練琴的原則之一就有想母親的時候不要拉琴。通過對各種琴譜的傾聽來充實內心的情感元素。在教學的過程當中，他教會了劉小春用心靈演奏，使其琴藝突飛猛進。同時，他從春的身上感知到這個社會的陽光，慢慢的改變自己。他說過：「我可以給你音樂，但不能給你成功。」
2.在少年宮的江老師給劉小春上最後一課的時候，鋼琴和小提琴完美的結合在一起，柔和輝煌的光打在一直邋遢的江老師的臉上， 呈現出美好、聖潔的圖像。
余教授：比賽的前夕，余教授終於指定小春參加選拔賽，而不是林雨。他甚至泄露給小春一個將影響他一生的秘密：他是劉成在火車站撿的孩子。
希望對你有幫助……