『壹』 什麼叫做微電影
什麼是微電影
微電影(Micro film),即微型電影,又稱微影。微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(30秒-300秒)放映、「微(超短)周期製作(1-7天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片,內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題,可以單獨成篇,也可系列成劇。
吳彥祖領銜凱迪拉克首部微電影《一觸即發》大獲成功之後,不少廣告商瞄準微電影市場,其中以威爾瑞公司出品的《私信門》創新最多。這部由保時捷投資的《私信門》走的是情感路線,演繹了經紀人和當紅小生、粉絲之間的糾葛故事,取名「私信門」也是搭載網路熱點的路線,而之後這種大品牌搭車網路熱點的模式成為系列商業微電影營銷的製作模板。
微電影的特徵:
1、「微電影」相對傳統電影和電視的根本區別在於-它的3「微」特徵,使的過去曲高和寡的單項度的藝術殿堂回歸到了真正具有互動和體驗特點的、人人皆可參與的「草根秀」時代。它的低門檻,廣譜性與參與互動性適合了新經濟時代人們追求精神自由和互動體驗交流的感性訴求,是信息技術革命下的web3.0. 互聯網延升到了移動設備,「微投影」更是「微電影」的最佳展示平台,更是將「微」特徵發揮到極致!
2、新媒體的內容誰來拍?從理論上講,誰都可以。從電視台到手機運營商,從影視製作公司到唱片公司,大家都有各自的資源和理由參與其中。不過有一點,未來真正有影響力的新媒體可能仍然不是來自街上隨便走著舉著DV的張三李四王二麻子。拍攝新媒體內容的門檻雖然不高,但是隨著舊媒體開始考慮跨媒體,真正有競爭力的新媒體內容很可能既需要跨媒體的能力,又需要針對性的製作,而這不是大街上隨便一個人都能做到的。 從理論上來說,當今電影和電視所能涉及到的內容,都可能是微電影的話題內容。但有一點可以肯定:上述傳統電影和電視劇的內容和表現形式不可能平移進新媒體時代的「微電影」,這是新媒體受眾收視心理和消費行為特徵決定的。
3、俗話說:長文章,好作;短文章,難攢。在「移動」狀態、「超短時間」限度和「休閑」特徵的消費模式下,一個怎樣的「微電影」會引起受眾的觀看情趣甚至付費下載呢?大體具備以下特點---
「有意思的故事推送內容」-「有意思」比「有意義」更重要!在
當今娛樂時代,人們主動追求快樂和愉悅、把握「幸福指數」主動權的感性訴求比以往強烈的多!這就要求有迎合消費者該種需求的有極端創意的劇本和主創人員隊伍的建設。「劇本」和「編輯」是重要核心。 「有起承轉合的內容橋段」-在極端時空下,「玄疑」、「包袱」和「抖包袱」的底料設計比畫面、色彩和大牌藝人更重要!故事賣點-情節的展開-矛盾沖突的處理手法-大結局的設計,這些起承轉合的內容橋段的創意性設計和處理需要有別於傳統的方法。「電影快餐」時代的到來,要求微電影提供者在快餐的「套餐」設計上要有不同傳統方式下的創意組合。 「有互動參與的欲罷不能」-「形式」比「營養」更重要!如何引起受眾興趣並使之有「參與」或「把控」的感覺,並能「欲罷不能」地持續參與,是微電影營銷能否具有「商業價值」的關鍵。「怎樣參與」比「參與什麼」重要的多。就互動性而言,觀眾的轉發推送,續集或系列劇的是否增拍,甚至演員的選擇,獎項的評選,都是互動參與的重要組成部分。 提高觀影總人次
尹鴻教授表示,中國電影的年人均觀影次數僅0.14次左右,平均每人10年才進一次電影院,但《四夜奇譚》卻能夠達到2.1億的點擊率,這是一個非常良好的運作態勢,大大提高了觀影人次。 為新人創造機會
2010年,中國內地票房收入突破100億元人民幣,但有近4/5的電影無緣在院線上映。尹鴻教授表示網路電影能很好地解決這一「亂象」,「現在什麼檔期都顯得十分擁擠,市場空間越來越小,很多電影拍了之後根本沒有機會走向院線,因此需要新的通道,而網路恰恰幫助電影緩解了燃眉之急。此外,網路電影在很大程度上彌補了大銀幕的不足,有利於挖掘新人,促進中國電影的可持續發展。新導演、新演員能夠『接棒』,就不會出現三部賀歲大片同時消費葛優的不正常現象了。」 廣告植入更靈活
在看過《非誠勿擾2》後,不少觀眾都對片中的植入廣告表示反感。其實微電影區別與廣告的地方是與觀眾的互動性,所以簡單設計結尾的走向並不能滿足消費者的需求,而《私信門》的營銷中,讓消費者主動尋找「穿幫鏡頭」並依據多少穿幫被找到這種「自爆家醜」的方式,給予消費者電子優惠券和相關的品牌商品、體驗獎勵,極大的調動了消費者的參與激情,並且適當的降低了互動的門檻。不得不說,《私信門》為微電影的營銷找到了一條新路。
『貳』 什麼叫「微電影」
微電影(Micro Movie),即微型電影,是新世紀逐漸興起的電影新類型,具有故事性和可觀賞性。時長從三五分鍾到三五十分鍾不等。微電影是微時代——網路時代的電影形式。微電影之「微」不僅在於微時長、微製作、微投資,更是同傳統的「大電影」相對應,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網,微電影作為一種新的藝術傳播形式,其創作擺脫了條條框框的束縛。在短的時間內,能拍出每個導演的夢想縮影;每個有光影夢想的創作者,都可以用鏡頭自由地表達對這個世界的熱愛。讓思想者思想,吶喊者吶喊,行動者行動,用微影追求夢想。
微電影興起於草根。各種參差不齊的微電影,來自相機、DV、手機、攝影機等拍攝。其創作主體主要是草根,但也有類似「天堂鳥影像、煥空影視」這樣的專業機構。微電影因崇尚個人自拍的隨性表達,在年輕人中甚為流行。
微電影研究專家史興慶博士指出,國內微電影的源頭可以追溯到早年網路原創視頻的風行、「DV時代」,甚至更早時期的影像短片,但真正起步始自2010年的《一觸即發》和《老男孩》。此後,微電影創作呈井噴之勢,到了2013年,微電影的社會影響達到了一定高度,但也頗受爭議。2014年後,微電影的發展進入了一個特殊時期。它不再那麼博人眼球,而是變得低調務實。一些負面影響大的「偽情色微電影」下線,那些具有創新性、展現各行各業精神風貌的微電影活躍起來,使得微電影的活 力得以延續,進入一個平穩發展時期。
『叄』 微電影《遺忘》(林心如)最後的結局神馬意思啊
最後的結局意思如下:
離婚不是夫妻了,但升華成為了比夫妻更親密無間的朋友關系,也可以說是親人關系了。兩個人更能理解對方。因為她不能再做母親,人生已無法圓滿,所以薇安放開品中,為了品中能有一個圓滿的人生——有孩子,做父親。品中不願意離婚,但他理解薇安的想法,所以簽字了。

《遺忘》是林心如工作室投資的第一部電視電影類的作品,由李曉蘋編劇、連奕琦執導,林心如身兼製片人和女主角,與李銘順搭檔主演,於2012年5月27日在台灣公視首播,分上、下集分別於2012年6月23日、30日在土豆網播出。
《遺忘》主要講述了一對夫妻,因為生活觀念的不同,面臨離婚的地步,一場車禍,讓一段岌岌可危的破碎婚姻,有了重新開始的契機。在妻子受傷失憶後,分居的夫妻兩人,竟開始發覺彼此心中最真、最初的情感。他們婚姻的命運,因這場意外而改變。
世界上沒有真正的遺忘。遺忘的過程,其實就是痛苦。離開的時候,就是遺忘的過程。遺忘也可以被稱做逃避。有些時候,這個詞代表的是一種心態,一種感覺,有時是一種名詞,一種虛幻的回憶。
現在的人所謂的遺忘,是把一段記憶因才在最脆弱的心底,當舊時的傷口再度被揭開的時候,曾經的遺忘就會一瞬間破碎,像落葉一樣無力地旋轉飛舞,心也跟著破碎,跟著開始無可奈何的失落與痛苦。這就是遺忘的意義。
『肆』 什麼是短片什麼叫做微電影
短片傳統意義上屬於電影的一個種類,但現當代目前沒有嚴格的概念,相較於電影,通常是指長則40分鍾以內,短則1分鍾以上的片子,其實某種程度微電影就是短片。
現在市場上有比較多的短視頻app,也不乏一些有意思值得反復觀看的app,比如:
母星系-一款不錯的經典短片短視頻app
母星系-Motherplanet
專注全球高品質短片收集,播映與分享平台。聚合全球星球主們的優質短片,根據用戶喜好實時更新並智能推送,快速治癒用戶們的糾結症+拖延症+懶癌+選擇困難症。我們真誠期待並歡迎星球主們的進駐與造訪,並與你們一起「創造不可思議」。
『伍』 提交勵志微電影這是什麼意思
提交勵志微電影的意思提交勵志型的微型電影。勵志是一個漢語詞彙,意思是奮志,集中心思致力於某種事業。微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放,適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看,具體完整策劃和系統製作體系支持,具有完整故事情節。微電影自然脫離不了它名字里的「微」,3分鍾以內抑或10-15分鍾都屬於微電影的時長,內容則融合了幽默搞怪,時尚潮流,公益教育,商業定製等主題,可以單獨成篇,也可系列成劇。
『陸』 什麼是微電影啊
第一部微電影:作為歷史上真正意義上的第一部廣告「微電影」,吳彥祖主演的《一觸即發》就是「微電影」的雛形。
2010年以前,我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到天使投資人甘健出品的最傷爹短片《我爸》《線索》。逐漸變化成「微電影」這個詞。
電影專業院校畢業生由於需要實際操作。電影的投資巨大,短片相比之下不論是拍攝設備,資金,團隊,流程,都有很大的偏差。
2009年網上開始有了網路連續劇,網路短片。DV、單反相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子,不少電影愛好者已經不再只愛好。學習劇作、剪輯、導演。隨著電影方面教育教學系統的完善,越來越多的作品誕生於互聯網。電視平台的「愛拍電影」「華夏微電影」「幸福微劇場」也會徵集一些優主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物,其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲,為了將新科技安然轉送至安全地帶,吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策,幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大,製作精良,也是第一部大製作的網路微電影,堪稱微時代的里程碑。
微電影是微時代——網路時代的電影形式,名稱富有中國特色,事實上脫胎於國外早已有
之的「短片」。 微電影之「微」在於:微時長、微製作、微投資,以其短小、精練、靈活的形式風靡於中國互聯網。
微電影興起於草根,各種參差不齊的「小短片」,來自於各種相機、DV、手機,但真正把它提升到「電影」層次的,是類似「天堂鳥影像」這樣的專業機構,微電影從個人自拍的隨性表達,漸漸登堂入室,上升到電影的層次。投資規模也從幾千幾萬上升到幾十萬不等。
俗話說:長文章,好作;短文章,難攢。在「移動」狀態、「超短時間」限度和「休閑」特徵的消費模式下,一個怎樣的「微電影」會引起受眾的觀看情趣甚至付費下載呢?大體具備以下特點----
從理論上來說,當今電影和電視所能涉及到的內容,都可能是微電影的話題內容。但有一點可以肯定:上述傳統電影和電視劇的內容和表現形式不可能平移進新媒體時代的「微電影」,這是新媒體受眾收視心理和消費行為特徵決定的。
「有意思的故事推送內容」-「有意思」比「有意義」更重要!在當今娛樂時代,人們主動追求快樂和愉悅、把握「幸福指數」主動權的感性訴求比以往強烈的多!這就要求有迎合消費者該種需求的有極端創意的劇本和主創人員隊伍的建設。「劇本」和「編輯」是重要核心。
「有起承轉合的內容橋段」-在極端時空下,「玄疑」、「包袱」和「抖包袱」的底料設計比畫面、色彩和大牌藝人更重要!故事賣點-情節的展開-矛盾沖突的處理手法-大結局的設計,這些[6]起承轉合的內容橋段的創意性設計和處理需要有別於傳統的方法。「電影快餐」時代的到來,要求微電影提供者在快餐的「套餐」設計上要有不同傳統方式下的創意組合。
「有互動參與的欲罷不能」-「形式」比「營養」更重要!如何引起受眾興趣並使之有「參與」或「把控」的感覺,並能「欲罷不能」地持續參與,是微電影營銷能否具有「商業價值」的關鍵。「怎樣參與」比「參與什麼」重要的多。就互動性而言,觀眾的轉發推送,續集或系列劇的是否增拍,甚至演員的選擇,獎項的評選,都是互動參與的重要組成部分。
尹鴻教授表示,中國電影的年人均觀影次數僅0.14次左右,平均每人10年才進一次電影院,但《四夜奇譚》卻能夠達到2.1億的點擊率,這是一個非常良好的運作態勢,大大提高了觀影人次。
2010年,中國內地票房收入突破100億元人民幣,但有近4/5的電影無緣在院線上映。尹鴻教授表示網路電影能很好地解決這一「亂象」,「什麼檔期都顯得十分擁擠,市場空間越來越小,很多電影拍了之後根本沒有機會走向院線,因此需要新的通道,而網路恰恰幫助電影緩解了燃眉之急。
