Ⅰ 尋找一部電影的名字.
《海上鋼琴師》
原文片名：La Leggenda del pianista sull'oceano
英文譯名：The Legend of 1900
中文譯名：海上鋼琴師-台/聲光伴我飛-港/1900傳奇
編劇：朱塞佩·托納托雷Giuseppe Tornatore/Alessandro Baricco
導演：朱塞佩·托納托雷Giuseppe Tornatore
主演：蒂姆·羅斯Tim Roth 飾 千九/1900
普魯特·泰勒·文斯Pruitt Taylor Vince 飾 Max Tooney
梅蘭妮·蒂埃里Mélanie Thierry 飾 女孩
類型：劇情/音樂 級別：R級(粗口)
片長：125分鍾 國家：義大利 語言：英語
發行：Fine Line Features(美)
上映日期：1998年10月28日-意/1998年12月25日-美
榮獲1999年金球獎最佳電影配樂
1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了 Thanks Danny的縮寫，於是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，並為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。
海上出生的1900，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的Danny意外喪生，幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。
Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師--1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》(即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子)。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動，究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30 多年來的船上生活？
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max 這個好友……
除了曲折的情節，幾個精採的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
本片的導演正是1990年前以《天堂電影院》(Cinema Paradiso)獲得奧斯卡最佳外語片殊榮的朱塞佩·托納托雷。如同《天堂電影院》給人的感覺，托納托雷以其擅長的敘事手法，使觀眾隨著回憶與現實交錯間，輕易的融入劇情之中，並幾乎因此而懷疑，本片是否為真人真事所改編。
而在本片之中，托納托雷也與埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)這個配樂界的大師再度合作。(莫里康內著名的電影配樂作品包括：《天堂電影院》、《豪情四海》、《哈姆雷特》、《鐵面無私》等等)就如同所有以「鋼琴師」為名的電影一般，配樂必然在電影里扮演了舉足輕重的角色，因此影片的電影原聲也是值得細細品味收藏的對象。
同樣是從現代追溯古代，故事的背景同樣在海上的郵輪，如果將《泰坦尼克號》比做豐盛的晚宴，在吃慣了好萊塢的電影大餐之後，相信精緻、細膩的《海上鋼琴師》會是很好的下午茶甜點，讓你我的心靈覺得更充實！
Ⅱ 有沒有關於鋼琴或音樂的電視劇和電影
1.海上鋼琴師
片名：海上鋼琴師/聲光伴我飛
外文片名：The Legend of 1900
導 演：吉賽貝 托納多雷 Giuseppe Tornatore
主 演：比爾 納恩、克拉倫斯 威廉斯 III、普魯伊特 泰勒 文斯、希思科特 威廉斯、蒂姆 羅思
類 型：文藝
首映日期：1998-01-01
1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪Virginian號上，負責郵輪上添加煤炭的工人Danny Boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現一個被遺棄的新生兒，裝在TD牌檸檬的空紙箱內。由於堅信「TD」正代表了Thanks Danny的縮寫，於是Danny不顧其他工人的嘲笑，獨立撫育這個嬰兒，並為了紀念這特別的一天，將他取名為：1900。
海上出生的1900，在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的Danny意外喪生，幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。
Max在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師——1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手Jelly同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。但盡管Max再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900s Theme》即片頭Max與樂器行老闆所提到的不知名曲子。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動，究竟1900會不會為了去尋找女孩而離開30多年來的船上生活？
2.鋼琴教師
主 演：安妮·吉拉多特 伊莎貝爾·於佩爾 貝諾特·馬吉梅爾 類 型：愛情片 加入日期：2007-9
屆四十的愛莉卡是一個嚴厲冷峻的鋼琴教師，在維也納音樂學校教授鋼琴，而且以對她的學生嚴格出名，與年老但控制欲強烈的母親同住，在母親異常嚴厲的管教下長大，導致日後壓抑矛盾欲求不滿的個性，困在這個關系裡兩個女人互相折磨日日爭吵。外表賢淑的愛莉卡唯一的發泄管道是去錄影帶店看色情影片與到露天電影院看情人們做愛以宣洩情慾，甚至到廁所內以剃刀自虐得到快感。透過病態的偷窺慾望與自毀頃向的受虐癖來抒發心中的憤怒與不滿。直到一天金發活力十足的男學生，亟欲拜師的闖進她的生命中，被她那種奇特沉靜的外表所吸引，加上他自己奇異的人格，開始對老師進行一連串的性愛誘惑,互相以精神與肉體虐待對方。
3.鋼琴師
編劇: 羅納德.哈伍德 (Ronald Harwood) Wladyslaw Szpilman
導演: 羅曼 波蘭司基 (Roman Polanski)
主演: Adrien Brody 艾德林恩·布洛迪
上映年度: 2002
影名: The Pianist
簡體中文名: 鋼琴家
官方網站: www.thepianistmovie.com
imdb編號: tt0253474
製片國家/地區: 法國 德國 波蘭
又名: 戰地琴人 鋼琴戰曲 鋼琴師
劇情簡介 · · · · · ·
二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。
童年從納粹的追捕下逃生的經歷是波蘭斯基人生中最重要的一部分，在很大程度上塑造了他的整個價值觀念。但是長期以來他一直逃避著這段不堪回首的記憶，他曾經拒絕了《辛德勒的名單》，因為他認為影片的題材和他的經歷過於接近。而十年後波蘭斯基終於有了勇氣直面那段痛苦的往事並將其通過自己的電影創作表達出來。「這是我創作生涯中最重要的作品。情感上，它不能與我過去的任何作品相比較，因為它把我帶回了那個我仍然銘記的時代。」 鋼琴家二戰期間顛沛流離的生活映射出了他本人的成長體驗，可以肯定的說這部電影融入了他個人的感悟。
影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年，從小就顯露出鋼琴天賦，幾年後被保送到柏林深造，1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》，於1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任，遭到蘇聯查禁。直到90年代，這本書才得以重見天日，改名為《鋼琴家》在美國重新發行，一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。
影片是投資3500萬美元的大製作，在捷克、柏林取景。148分鍾的長度也是參賽片中最長的一部。可以說這是波蘭斯基的雄心之作，不僅寄託了他自己的生命體驗，也成為他能否擺脫最近幾年低迷狀態的一個考驗。
4.《鋼琴之森》(Piano Forest)
譯 名 鋼琴之森
片 名 Piano Forest
年 代 2007
國 家 日本
類 別 動畫/劇情
語 言 日語
片 長 01:40:58
導 演 Masayuki Kojima
主 演 Aya Ueto ... Kai Ichinose (voice)
Ryunosuke Kamiki ... Shuhei Amamiya (voice)
Mayuko Fukuda ... Takako Maruyama (voice)
Chizuru Ikewaki ... Reiko Ichinose (voice)
簡 介
雨宮修平（配音神木隆之介，14歲）是小學五年級的學生，他最大的夢想是成為鋼琴家。這並不是單單說說而已的夢想，他帶著他的夢想轉學到了鄉下的學校。初來乍道的他同樣也遭到學校內孩子王的刁難。他們故意告訴他在學校附近的森林深處有一架無法發聲的壞鋼琴，只有有才能的人才能彈響。同學們向修平挑釁著，就在修平惱怒的不知如何是好的時候，同班的一之瀨海（配音上戶彩，21歲）為他解了圍。海說「如果鋼琴發出了聲，你們又如何？」
放學後，海帶著修平來到了那個有著神秘鋼琴的森林。在森林深處，光線透過樹木的縫隙灑落在那架鋼琴上，看起來這是一架極其豪華的鋼琴。讓修平沒想到的是，整日都努力練習彈琴的修平並沒有彈響它，反倒對樂譜一點不識的海卻讓沉寂了好久的鋼琴發出了聲響。海興奮的說「這是屬於我的鋼琴啊！」自由奔放的海赤腳在森林中奔跑、彈琴，音色的玄妙可以觸動人的心靈，這一切也刺激著修平，面對既沒有學過鋼琴，又不識樂譜的海，修平似乎產生了自卑感。為了成為父親那樣的鋼琴家，修平甚至放棄了游戲時間，放棄了一切屬於鋼琴之外的業余時間，然而他卻還不如一個從未接觸過鋼琴的海。
鋼琴讓兩個人之間的關系變得很默契，修平讓海對鋼琴產生了興趣，也開始彈起了鋼琴。既是好朋友，又是競爭對手的兩個人，為大家奉獻了一台圍繞鋼琴展開的動人心弦的友情故事……
5.《想飛的鋼琴少年》
導演：佛瑞迪·穆勒 Fredi M. Murer
製片：克里斯汀·戴文 Christian Davi
編劇：彼德·路西 Peter Luisi
佛瑞迪·穆勒 Fredi M. Murer
盧卡斯·蘇特 Lukas B. Suter
演員：布魯諾·甘茲 Bruno Ganz
法布里奇歐·柏桑尼 Fabrizio Borsani
泰歐·蓋爾基 Teo Gheorghiu
分級：PG 類型：劇情
國家：瑞士 片長：120分鍾
上映日期：2007年6月29日（美國）
維特自出生那天起彷佛就來自外星小王子有蝙蝠般靈敏聽力、媲美音樂神童莫札特鋼琴才華、精通股市操盤數學頭腦最喜歡看讀物就網路全書雖然父母希望維特未來成為偉大鋼琴家但卻和所有小男孩一樣只想天空飛翔為了逃離父母加諸身上沉重壓力維特總愛跟古靈精怪爺爺身邊一同探險人生一個下大雨夜晚維特決定不再為人而活戴上爺爺和親手打造翅膀縱身一躍、飛上天際… 他媽媽發現時他已不省人事了。結果，一切無礙，只是他鋼琴彈得不再好，書讀得不再快。她媽媽撕聲裂耳地哭，這時，醫生的一句話，道出全劇的主旨。「我不明白你有什麼難過，你孩子從那麼高的地方墮下，安然無恙，還是身體健康的，你有什麼好難過！」
以詩意輕盈角度巧妙將成.人與小孩世界顛倒翻轉本片優美琴聲中描繪一個天才神童渴望平凡人生感人故事扮演12歲維特小演員泰歐蓋爾基本身就才華洋溢鋼琴少年全片配樂皆親自上陣演出；曾與荷索、文溫德斯、安哲羅普斯等名導合作歐洲影帝布魯諾甘茲則飾演維特爺爺瘋癲自個性總能隨口說出人生哲理小維特心中播下夢想種子
6.《鋼琴課》
《鋼琴課》一部影片誕生了三個女神——艾達、霍莉·亨特、簡·坎皮恩。
維多利亞時.代的大海，維多利亞時.代的琴聲，激盪著融貫今古的不滅情懷……
簡·坎皮恩在本片表現出的主要風格元素：
1.善於用極經典的影像表現時.代氛圍。
2.有效控製表演元素。
3.女性化的訴說。
作品分析 ：
《鋼琴課》表現沉默，卻以非凡的視覺和情感的想像力創造了最優美的訴說。
《鋼琴課》以一位女性電影家的視點表現人類訴說的渴求。啞女艾達的鋼琴是一種象徵物，一頭連著訴說的艱難，一頭連著訴說的本能。
《鋼琴課》通過啞女艾達對愛情和訴說的勇敢追求，以一台鋼琴為媒介，以一個極其<!-- 正文頁畫中畫 begin -->獨特的視點表現了英國維多利亞時.代一個女性對等級森嚴、思想封閉社會的反叛，表現了人類對自由、摯愛的本能追求。
本片以「女性覺醒」為出發點，是一部很難用言語形容的美妙詩篇。在這部影片里，簡·坎皮恩運用沉默和音符，雕琢了古典時.代那種含蓄而奔放、浪漫而殘酷的人生氣質和不滅情懷。那是一個用船把鋼琴這種人類最優美的訴說方式帶到大洋彼岸的時.代。英國人，當然也包括蘇格蘭人走到哪裡就把鋼琴帶到哪裡，哪裡有了鋼琴哪裡就有了最美妙的傾訴。那是一個浪漫的時.代，那是一個訴說的時.代，那是一個動人心魄的時.代。
《鋼琴課》透過啞女艾達的鋼琴之戀表現了人們對一個動人心魄的時.代的緬懷，表現了電影家對現代人所遺忘的那種執著情懷的詩意呼喚。
簡介劇情：
女主人公艾達自6歲起就沒有說過話，卻彈得一手好琴。鋼琴是她與外界惟一也是最美的交流方式，是她生命的全部。她聽從父親的安排，與大洋彼岸的斯圖爾特再結姻緣，斯圖爾特卻把她的鋼琴丟棄在波濤洶涌的海邊，他迎娶了艾達，卻丟棄了她的話語，丟棄了她的心靈。艾達沉默了，那是心靈的沉默，那是真正的沉默。就在沉默快要使她窒息時，一個頗有些粗俗的房地產管理人貝恩斯出現了，他用土地換取鋼琴，開始傾聽艾達的傾訴，那是一種獨特的鋼琴課，他們用琴聲，用心靈，也用肉體傾訴。而當貝恩斯被艾達的頑強個性所震懾，被艾達心靈的傾訴所吸引時，感官的索取開始上升為心靈的交融和生命的悸動，於是，愛情就在兩人還沒意識到的情況下產生了。貝恩斯願意拋棄一切只為得到艾達。從欲到愛，從感官的需求到靈魂的共鳴，他們共同經歷了一段艱難的情愛之路。這真是一種奇妙的對話，一種奇妙的傾訴。
簡·坎皮恩運用女性特有的細膩筆觸，揭示人們內心對愛情的渴望。艾達不能講話，但這並不意味著她的心底沒有愛的波瀾，沒有傾訴的波瀾！斯圖爾特拒絕鋼琴就拒絕了話語，拒絕了傾訴，拒絕了摯愛，他剝奪艾達傾訴的權利同時也剝奪了自己傾訴的權利，於是他永遠失去艾達了。在現代電影中幾乎一切的三角戀其實都不僅僅是三角情慾，說到底那是一種三角的對話，在這種對話中誰觸摸到了心靈，誰就會獲得心靈的交融。貝恩斯在粗暴踐踏艾達傾訴的話語時逐漸理解了她的傾訴，於是他最終贏得了真正的愛情。
簡·坎皮恩迷戀維多利亞時.代的小說，迷戀那個夢幻時.代的風采，她的作品幾乎都有著《呼嘯山莊》、《簡·愛》時.代的經典浪漫。她在影片中以一種唯美的手法，展現了性與愛的結合，展現了人們面對愛時的義無反顧，展示了人們在失去自己的最愛時的不可理喻，深刻地挖掘了人們內心真實的渴望。影片的影像臻於美的極致，從來沒有看過這么美的大海，簡·坎皮恩把人物和海天都簡化為黑白兩色，只留下洶涌澎湃的浪濤，留下無助的母女和一台無聲的鋼琴——那是電影家和大海的深情對話，那是人和自然的美的對話，這樣傑出的影調追求是電影家綜合素質的完美呈現。
7.《鋼琴戀曲》
女主角：野村美雨---文靜靦腆的中學2年級生，花季的她很仰慕高橋一也，愛好是彈鋼琴，而且從小時候就已經開始學習。
野村暁子---美雨的姐姐，在海外做音樂指揮，活躍開朗的性格與美雨形成鮮明的對比。
野村誠司---美雨和藹可親的父親，工作很忙。由於特別寵美雨，也深得美雨的依賴。
野村瞳---美雨的母親，天真爛漫的家庭主婦，對子女就相對嚴厲，希望美雨成為鋼琴家。特別的是對誠司的稱呼是「先生」。
白川先生---美雨的音樂教師，才能雖高但卻有藝術家脾氣。由於彼此相處了很長時間，對美雨比較了解。
松原優希---美雨的好友，田徑部成員，夢想是參加奧林匹克。很注意美雨。
高橋一也---美雨暗戀的對象，田徑部的3年級的學長，在優希的眼中他英俊成熟。
CAST:
野村美雨---川澄綾子
放學後的雨天，優希在音樂室找到了心情不好的美雨。由於忘記帶樂譜，美雨不敢去上白川老師的課。為了讓美雨拋開煩惱，優希建議他們一起逃課但美雨卻很猶豫
陪優希來到了CD店的美雨，仍然是悶悶不樂，店裡響起的音樂，使得美雨萌生出放棄的念頭。最後還是被優希察覺到，在鼓勵下，美雨踏上了習慣的路 來到音樂學校里，美雨因為遲到和沒有樂譜而一直想放棄。雖然已經很晚了，但白川卻仍然肯為她上課，也並沒有因為遲到和缺少樂譜而責備她······然而這使得美雨更不自然。
在氣氛沉寂的教室里，響起了美雨的鋼琴聲但白川看出美雨很內疚，於是就讓她自由發揮，而且是在雨聲中。
盡管在雨聲中，美雨的琴聲仍然掩飾著絲絲的煩惱，很清晰地傳達了給白川然而白川卻顯異常的凝重
在回家的路上，美雨發現雨傘遺失了，而且禍不單行在電話卡和零錢都不夠的情況下，幸好被此時下班的父親發現了
終於雨過天晴，使得美雨苦惱的樂譜被發現原來還一直在書包里 普通平淡的生活作品，沒什麼突出的地方，也沒什麼大缺點。雖說是大師之作，但其實也不是很吸引。可能現在的作品都有點偏激，用這部動畫調和一下心情是挺好的。
8.閃亮的風采（shine）
Scott Hicks
主演： 馬克·沃倫 諾亞·泰勒 Nicholas Bel Chris Haywoo 傑弗里·拉什 Lynn Redgrav Armin Muelle ...
片長： 產地： 澳大利亞
類型： 愛情 劇情 音樂 傳記 顏色： 彩色
分級： Australia:PG Singapore:PG Portugal:M/1 Finland:K-8 ... 對白： 英語
上映日期： 1996年1月21日 (Sundance Film Festival)
官方網站： http://www.dvd.com.cn
劇情簡介： 50年代時，少年戴維就已顯露鋼琴家的才華，他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上，時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後，接到赴美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英深造的獎學金，帶著父 ... 詳細簡介
50年代時，少年戴維就已顯露鋼琴家的才華，他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上，時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後，接到赴美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英深造的獎學金，帶著父親「永遠不許回家"的禁令離開澳大利亞。在皇家音樂學院，他師從塞西爾教授，並繼續與作家普里查德太太通信，同時廢寢忘食地准備在音樂會上演奏拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲，由於精神負擔太重，他在演出結束時暈倒，被送進醫院。後來，在妻子吉莉安的鼓勵下，他終於成功地舉辦了音樂會。
20世紀50年代時，主人翁大衛·赫夫考生長在一個家教極嚴的猶太家庭，並但他患有輕微的神經緊張症。少年時代他就已顯露鋼琴家的才華，他的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上，時時督促他勤學苦練。
大衛的琴藝有了突飛猛進的提高之後，接到赴美學習的邀請，但彼得不放他走。因為他那冷酷的父親不肯放棄自己對兒子控制，大衛的音樂生命幾乎因此而斷送。為了實現自己的理想，大衛毅然獨自離家，帶著父親「永遠不許回家」的禁令離開澳大利亞遠赴到倫敦音樂學院求學，實現了自己進修音樂的願望。
在皇家音樂學院，他師從塞西爾教授，廢寢忘食地准備在音樂會上演奏難度極高的拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲，演出取得了空前的成功，但由於大衛的精神負擔太重，他在演出結束時暈倒，被送進醫院。後來，在妻子吉莉安的鼓勵下，他終於走出病魔陰影再次成功地舉辦了音樂會……
本片講的是一個真實故事：澳大利亞鋼琴家大衛·海爾夫高特是一名鋼琴神童，他從小受到嚴父的管教。大衛如期成材，但在一次演奏拉赫馬尼諾夫第三鋼琴協奏曲的音樂會上，他精神崩潰。中年的大衛成了一個神智恍惚、口齒不清的流浪漢。一個風雨交加的夜晚，他跟流落街頭的乞丐沒什麼兩樣，闖進一家餐館，直到他坐到鋼琴邊開始彈奏。琴聲比語言更清晰地表達出他內心的痛苦和掙扎。
9. 《鋼琴別戀》 又名《鋼琴課》和《鋼琴師的情人》
劇情梗概：
1986年，在釜山碼頭有一群不顧國家時世大局的暴力組織。劇中的父親-億冠是這個組織的第3大頭目。父親能有這樣的地位也全因其與老闆有特別的關系。檢察機關的大掃盪讓老大和第2大頭目逃串在外，於是父親迎來了三流人生的春天。但第2大頭目的出現卻使他的春天草草結束。他因?億冠和老闆的特殊關系而忍耐至今，可此卻沒有輕饒父親，以至讓億冠遭到在所有兄弟面前下跪的侮辱。億冠的倒霉日子從此開始。可是有一天，他總算接到了一個『喜訊』。以前認識的阿姨樣的女人叫他到漢城來，對釜山沒有一點留戀之情的億冠興高采烈地動身來到了漢城。可是那個阿姨樣的女人一看見他就狠狠地打了他一個耳光。」禽獸不如的傢伙！把你的孩子帶走！〃
在他19歲時，與他同居的女朋友懷孕了，他只說了一句『把孩子拿掉』後就揚長而去。但當時這個女朋友已經不能作流?了，這個不受歡迎的孩子便來到了這個世界。她作?日本人的本地妾，待日本人的妻子死後，就狠心得撇下視?累贅的兒子在休去了日本。孩子在極其惡劣的環境中慢慢長大，可是他的眼睛裡依然閃爍著純凈、稚嫩的光彩。
億冠雖然想盡辦法要摔掉在休，可是命運終究還是將兩人安排在一條船上。無奈億冠只得帶著自己的兒子回到了釜山，在船上他們遇到了同樣?歸鄉的另一個家庭。一對兒女以痛苦、疲倦的眼睛無神地望著窗外，而他們的母親惠琳卻只顧低著頭。可億冠的眼睛卻不時地偷看著眼前的這個年輕母親，而命運的火車就這樣奔向了釜山……惠琳到釜山開始新的生活，並且重新開始自己的鋼琴培訓班，來到陌生地方的敬浩常常跟周圍的小孩打架，也因此與在休結下仇恨…
被組織趕出來的億冠一度過著最底層生活，把自己以前積攢下出速來的錢拿出來，付掉拖欠的房租，並照顧起這個破舊的家庭，過著不倫不類的生活的億冠偶然的機會見到了一個村裡的經營鋼琴培訓班的惠琳。學校要去春遊，億冠難得為兒子精心准備中午飯，連在休的中午飯也帶來的秀璦遞給在休自己帶來的中午飯，但在休決意要吃父親准備的飯，傷到自尊心的秀璦執意把飯盒留下，在休慢慢喜歡上了這樣的秀璦…
千辛萬苦可以結婚的億冠和惠琳過著幸福的生活，億冠也決心重新做人，拿著簡歷到處去找工作，因學歷和背景關系，到處碰壁感到失望的億冠遇見了以前的老大，以監獄里出來後重新做人，開了餅干屋的學柱，並在他的店鋪上班，而且在結婚紀念日那天，先在高級餐館吃飯，然後坐在租借來小船渡過兩人世界，但小船頂不住旁邊經過的遊艇的餘波翻底了，惠琳因此失去了意識…惠琳的死，導致了這個本來就不平靜的家庭的矛盾：以為母親的死是億冠所為而恨他的秀璦、敬浩和億冠的矛盾；因父母的結婚，不能在一起的秀璦和在休的矛盾；一見面開始對立的在休和敬浩的矛盾…，這些都是做父親的億冠的責任，他必須面對社會和家庭的壓力和矛盾，他可以嗎？
10.《春光奏鳴曲》
導演： James Lapine
主演： 艾瑪·湯普森 Ralph Brown Sylvie Herbe Anna Massey 曼迪·帕廷金 朱利安·山德 休·格蘭特 ...
片長： 產地： 法國 英國
類型： 愛情 喜劇 音樂 顏色： 彩色
分級： 對白： 英語
上映日期： 1991年4月12日 (Los Angeles, California)
官方網站： http://www.dvd.com.cn
劇情簡介
一八三六年春天，喬治桑是當時最有名且最多產的女作家，並以爭取女權的辯才無礙著稱。她剛與杜迪凡男爵離婚，獨自扶養二個小孩。飄忽的行蹤來往於巴黎市內的文學沙龍，鄉間諾罕的別墅以及眾多的情人之間。還有人謠傳她與家庭老師梅里菲及詩人墨賽過從甚密。某日，喬治桑前往拜訪音樂家李斯特及其情婦瑪莉，巧遇蕭邦，遂為其翩翩風度及曼妙的音樂所傾倒。本片以詼諧趣味的筆觸來描述十九世記著名的文學家喬治和音樂家蕭邦最膾炙人口的浪漫情史···
11.《交響情人夢》
Ⅲ 求大神幫尋一部電影
鋼琴課
鋼琴課（簡坎皮恩執導電影）
編輯
本片是由紐西蘭著名女導演簡．坎皮恩執導的一部浪漫愛情片，也是一部反映女性覺醒為出發點的佳作，獲得第46屆戛納電影節金棕櫚獎和最佳女主角獎。片中女主角荷莉．享特的表演特別出色，她以柔美的手語和堅定的目光成功地演出了一個內心豐富卻被禁錮的美麗啞女形象，使她成為第66屆奧斯卡影後。男主角為哈維．凱特爾。故事講述美麗的啞女，她不能說話卻彈得一手好琴，也就是以鋼琴為媒，她勇敢地找到了她的真愛。影片中有多首古典樂章，鋼琴曲會讓人如痴如醉。
劇情介紹
《鋼琴課[2]》影片講述，19世紀中期的紐西蘭有著優美的自然景色和豐富的礦產資源，還有廉價的勞動力。一批又一批的殖民者紛紛飄洋過海，去那裡實現自己的發財夢。蘇格蘭女人艾達是一個面目清秀、性格內向的小婦人，她不會說話，有一個9歲的女兒弗洛拉。艾達遵從父親的安排，嫁給遠在紐西蘭的斯圖爾特——一個她從未見過面的男人。
鋼琴課海報(11張)
船把她們送上紐西蘭荒涼的海灘，艾達和弗洛拉等待斯圖爾特來接她們。她們只有簡單的行李，卻有一架黑沉沉的鋼琴。斯圖爾特帶著一幫土著人來接艾達，因為道路難走決定把鋼琴留在海灘上。
艾達思念自己的鋼琴，只好求助於鄰居貝恩斯，請求貝恩斯帶她和女兒去海邊看鋼琴。他們來到海邊，艾達急切地撲向鋼琴彈起來，弗洛拉在琴聲中舞蹈。貝恩斯默默地望著她們，他從這震撼人心的音樂中了解了艾達的心，並迷戀上了她。於是他主動提出以自己的80畝地換取海灘上的鋼琴，斯圖爾特很高興，貝恩斯提出要艾達給他上鋼琴課，斯圖爾特也滿口答應了。艾達起初並不答應這個交易，她認為貝恩斯是個粗人，不配碰她的鋼琴，但是在斯圖爾特的威懾下也只好答應。為了彈琴，艾達只好每天去貝恩斯的小屋上鋼琴課，弗洛拉和一隻小狗在外面玩。艾達專注地彈著琴，可貝恩斯卻不練鋼琴，只是痴迷地望著她，對於他來說，上鋼琴課是一種很美的享受。
貝恩斯知道艾達極想重新擁有自己的鋼琴，於是向她提出「以物易物」：在她彈鋼琴的時候他對她做些事，如果她同意，一次算一個鍵。艾達同意了，對於貝恩斯來說，這不是單純的游戲，這是情慾的表達。
斯圖爾特問艾達貝恩斯的鋼琴彈得怎樣，艾達只是笑了笑，毫不知情的斯圖爾特很滿意。在長久的交往中，艾達和貝恩斯的感情與日俱增，不料他們在一次裸體相對時被不諳世事的弗洛拉發現了。弗洛拉告訴了斯圖爾特她不明白為什麼一直是媽媽教琴而貝恩斯為什麼一直不彈，為什麼有的時候在彈而有的時候卻沒有任何聲音，於是，斯圖爾特就有點懷疑了。
貝恩斯因為太愛艾達於是決定把用土地換來的鋼琴送給艾達。斯圖爾特起初還以為是貝恩斯變卦。不再教貝恩斯鋼琴的艾達其實也早已習慣了彈琴的時候有貝恩斯在，也已經愛上了貝恩斯。於是她決定去找貝恩斯。但是被斯圖爾特發現了，他用木板把門窗釘死，軟禁了艾達。第二天一早，斯圖爾特又拆下了窗上的木板，告訴艾達他信任她，於是出去幹活了。而艾達在送給貝恩斯信物時又一次被發現，斯圖爾特暴怒了，失去了理智的他砍掉了艾達的一個手指。然而，艾達是無法說服的，這也許是一種意志的力量。斯圖爾特終於徹底絕望了，他帶著槍來到貝恩斯的小屋，要他帶艾達走。
有情人終成眷屬，貝恩斯帶著艾達和弗洛拉以及鋼琴離開了小島。在船上，艾達在經過激烈的思想斗爭後，終於決定拋棄這象徵了她沉重的痛苦記憶的鋼琴，她把它掀到了海里。
貝恩斯與艾達組成了幸福的家庭，艾達以教鋼琴為生，貝恩斯請人給她做了一個銀指套，每當銀指套與琴鍵相撞時，總會發出一種奇特的聲響，它融入了鋼琴美妙合諧的音符之中，創造出了另一種完美的旋律。 艾達也漸漸開始學說話，但是聲音粗得嚇人，她只是在黑暗中獨自一個人說話，傾訴自己的心聲。
5影片特色
一部關於愛情的電影，很精緻。英國啞婦人艾達帶著九歲的私生女費羅拉和她心愛的鋼琴，遠涉重洋，到紐西蘭與素未謀面的斯圖特結婚，斯圖特卻嫌搬運麻煩將鋼琴送給貝恩斯。貝恩斯跟艾達學鋼琴，兩人因而發生戀情，斯圖特盛怒之下打斷了艾達的手指。
《鋼琴課[3]》配樂為英國簡約派（極少派）作曲家MichaelNyman。貝多芬失去了聽覺還能譜寫出抗爭命運的篇章，如果一個聾啞人失去了彈奏鋼琴的手指，她還能演出優美的樂章嗎？毫無疑問，導演告訴我們這是可能的，盡管那是無聲的樂曲，卻絕對是最永恆輝煌的，她用別樣的方式闡釋了音樂的美妙。不僅是給人帶來聽覺上的愉悅，更多的乃是心靈的交通，正是由於彼此心靈的碰撞，艾達才和貝恩斯產生了感情，並且心甘情願的為之奉獻一切，哪怕是自己的雙手甚至生命。面對強大的丈夫，面對他的充滿野性的行為，面對寒光閃閃的板斧，艾達沒有退縮，依舊用她堅強冷峻的眼睛把一切融化其中，她甚至有些蔑視了。在她與鋼琴在起墜入大海的瞬間，她的眼神仍舊那樣溫和，讓人心碎。因為她只是想和她的夥伴多呆一會兒，然後在愛的指引下獲救。也許她就應該和她的鋼琴一起埋葬，那樣將會有更大的沖擊力。然而顯然不能，因為艾達乃是愛情的勝利者，理應獲得愛的幸福。
6影片製作
《鋼琴課》是紐西蘭著名女導演簡·坎皮恩執導的以反映女性覺醒意識為出發點的一部影片，它講述了一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事，其間描寫的女性沉默的激情，表現人的內在的情慾沖動，優雅浪漫而又充滿原始野性。在這里，音樂成為女主人公心聲流露的寄託，她將她的生命與愛全部融化進她的琴聲之中，世上惟有知音和愛她的人才能領悟。就藝術效果而言，影片達到了一種極致，它以鋼琴為載體，使美妙的愛的音符成為溝通思想感情的媒介，把一個將音樂作為自己心靈寄託的啞少婦和一個外表粗俗而內心情感豐富的男子有機地結合在了一起。
導演簡·坎皮恩曾經這樣說：「我對劇本思考越深，就越加明白，必須有一個客體來賦予這個故事以特殊性。在諸多方案里我選擇了鋼琴，鋼琴可以說是人類雙手的神秘創造，它是文明的象徵。從視覺上說，鋼琴與紐西蘭土著人的生活構成了鮮明的對照。羅曼蒂克的激情存在於我們的生活當中，並且有時我們會為它而活。盡管我相信這並非是完全明智的生活方法，也明白它所帶來的結果常常是危險的，但我仍會珍惜它，並且相信它是偉大勇氣的象徵。」
劇情逐漸進入性騷動和肉慾的境界，這個過程沒有絲毫矯揉造作和人為的反差。三者都體現著各自的人性：辛勤耕作是愛達丈夫的人生理念；貝恩斯像那片未開化的原始森林，充滿著毫無雕琢的野性和本能；艾達對鋼琴的迷戀是因為彈琴彌補了她語言的障礙。原始美的吸引力跟琴聲的古典韻味一樣，對人的本性有不可抗拒的魔力。亨特扮演的艾達，雖然沒有一句台詞，但激情飽滿，表現力強到幾乎等同於吶喊。帕昆扮演的女兒更是非同尋常，她繼承了母親的強烈個性，身上還帶著教徒般的偏執和軍師似的主見。兩人均獲奧斯卡獎。影片對女主角「紅杏出牆」的觀察多半是從小孩的視角，因此它的風格有一種似懂非懂的神秘和愛憎模糊的深邃。影片跟《霸王別姬》並列戛納金棕櫚獎。
7影片評論
一句話點評
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事；
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界；
反映女性意識覺醒的佳作。
名家評論
備受矚目的電影《鋼琴課》是一部描寫男女之間性愛力量超過理性力量的電影，影片中的女主人公不僅有孩子的拖累，而且在語言表達上也有障礙，可她卻背叛了有教養且有一定經濟實力的丈夫，同另一個富於男性魅力的人發生了性關系。事實上她本人並非像人們所臆測的那樣狂放不羈，而是一個靦腆的、有時甚至給人以僵硬感的女人。她曾讓人感到她的內心被厚厚的一層鎧甲包裹住了，然而就是這樣一個女人，卻在某天突然委身於一個外表粗獷、內心細膩的男人。通過肉體的交流，兩人產生了肉慾上的強烈渴求，繼而產生了熱烈的愛情，最終女主人公為此離開了自己的丈夫。換言之，理性的丈夫沒有叩開她的心扉，而那個帶有野性、給人以危險感的男人卻通過性愛成功地走進了她的內心深處。這部出自女性導演簡·坎皮恩之手的電影，通過女性自身，深刻地揭示了女性性愛的秘密，因而受到了全世界的廣泛矚目。
——日本著名作家渡邊淳一
紐西蘭女導演簡·坎皮恩編劇並執導的《鋼琴課》由不甚美麗卻魅力非凡的女子霍利·亨特擔綱主演，在鋼琴的黑白琴鍵下，故事開始蔓延。似乎沒有任何象徵現實的意義，一切的劇情只憑著女人的直覺和感官展開，美麗、平靜，卻有著一種超越理性的力量。《鋼琴課》便是這樣一部讓人不敢輕易去碰觸的女性電影。
簡·坎皮恩的電影是黑白色的，一如鋼琴的琴鍵。她電影中的女主人公有一種超越感，有著對於單純無比的愛情的堅持，這似乎正是女性電影永遠想要表現的主題……如果有人欣賞，那麼這個女子就會獲得幸福，否則堅持的後果便只有死亡，死於純真的靜。
——著名影評人封黎華
精彩影評
▲掙扎化為舞蹈
加拿大人一直說：這世界上至少要有四片楓葉——一片給男人，三片給女人。就是說，這世界上至少要有兩個人——一個男人，一個女人。如果說男人像山脈一樣隆出地表，那麼女人就有如河流陷入進去；如果說男人是令人顫栗的白晝，那麼女人就是使人不安的夜晚；男人是極端鋒利的象徵，女人是無限柔軟的象徵；男人是戰士，女人是夢想家。
簡·坎皮恩的《鋼琴課》是一部幾乎堪稱完美的女性電影。所謂女性電影是指它向人們展示的不再是女人世俗意義上與男人的對抗，而是一個內心獨立、能夠在精神上自足的女性在經過掙扎之後，與現實達成和解的過程。
如果你願意，也可以把它看做是一部成長電影。這里所說的成長，不是指通常意義上的從少年世界到成人世界的青春成長，而是一個已然成熟的人，成熟的女性，如何在生存環境和精神世界的沖突中尋求平衡，以獲得內心平靜的過程。
影片把環境設置為一個幽閉荒蕪的海島，就是為了要讓一切沉澱下來。在這樣一個舞台上，沒有聲音，只有旋律，每一個人都在默默地飽受煎熬，然而把掙扎變做無奈之後，卻又沉醉其中的舞蹈。
生命是一場無休止的掙扎，男人將之化為戰爭，女人將之化為舞蹈。
Ⅳ 在鋼琴中發哎的是哪個情節
海上鋼琴師中男主角和一個黑人斗琴的片段、好像是男主角彈完琴拿了一隻煙在琴弦上點了一下煙就燃起來了。
《鋼琴課》作為豆瓣評分8.0的電影，它的評分和口碑都是極佳的。我想電影想要表達的無非三點：女性思想的覺醒；人在面對現實時的無力；對自由的追求，以及對美與愛的渴望。
音板：
它由共振板、助木（又稱排檔）、音板框和弦碼組成。整塊音板是由一條條木板拼接而成的，當琴槌敲擊琴弦振動時，與琴弦緊密相連的高低音弦碼將振動的能量傳遞給音板，增強音輻射，將琴弦振動釋放的能量盡可能多地傳播開去，增強音響效果，並實現對不同頻率振動波的過濾和潤色。
立式鋼琴的音板藏在琴體裡面，聽起來樂聲有些低沉。而平台鋼琴的音板在鑄鐵板下面，當琴蓋打開時，樂聲會增強。
Ⅳ 求推薦 驚悚懸疑電影
《假發/鬼上頭》
內容簡介：
姐姐智賢（柳善飾）因為一次車禍成了啞巴；妹妹秀賢（蔡敏瑞飾），則長期受病魔折磨，更因受化療影響而不斷脫發。為了讓妹妹過正常生活，姐姐送了一個假發給妹妹。表面上，妹妹做回正常人，甚至乎比生病前更容光煥發；內里卻被一股無形的力量不斷蠶食。原來，假發背後藏著一個令人毛骨悚然的秘密。智賢的朋友曾經試戴那假發卻換來血肉模糊慘死的收場。三千煩惱絲一根一根慢慢竄進兩人心坎中，將本來相依為命的兩姐妹推向死地！……
《小島驚魂》，導演亞歷桑德羅·阿曼巴，一部經典的驚悚懸疑劇情片，故事從頭到尾都被一個強烈的懸念牽引著，同時結局顛覆了人們的習慣性思維。
《鬼肢解》
簡介
宗在聽一場音樂會的時候突然夢到一場謀殺的實況，被害者妲娜拉一直纏著宗導致他非常痛苦無法休息。 妲娜拉是某醫學院教授，並且與學校的一位地位很高的教授有私情，她用私密照片威脅教授迫使他不離開自己，因此教授殘忍的殺害了她並將她肢解。 宗千方百計想要找出真相並阻止妲娜拉的鬼魂繼續殺人，但仍然有知道妲娜拉與教授事情的人相繼死去。 事實上妲娜拉是宗的姐姐，教授殺害妲娜拉之後一直幻想自己是宗，裡面宗的年輕姐姐也是教授自己幻想的。教授在殺死妲娜拉之前被妲娜拉催眠，只要聽到那個音樂就會想起自己對妲娜拉的所作所為…… 結局是醫學上的麻醉覺醒，他做手術的時候一定要做全身麻醉，他本來已經被坦娜拉催眠了才會產生幻覺，但最後坦娜拉卻為他解除了催眠，因此他會從手術中醒來，完全無麻醉的情況下被剖胸……真的是很KB的情況。 片中還有很多很精彩的片段，而且本片用了很多特技來強化視覺效果，真的是一部很棒的懸疑KB片。
《公寓》
劇情簡介
某一天晚9點56分，公寓的燈同時熄掉 精緻的高層公寓，華麗中透著一絲冷意，一個叫世珍的女孩獨自在那裡生活著。寂靜的某一晚，世珍目擊了對面公寓的燈同時熄掉的現象。從那晚以後，每天觀望對面公寓的世珍發現了一個規律，只要到晚上9點56分對面的公寓一定會同時熄掉。奇怪的現象慢慢地蔓延到整個公寓…… 每晚9點56分，只要燈一熄掉就會有人死掉！ 對面的公寓連續發生死人事件，居民們一片恐慌。而發現9點56分規律的世珍知道死因與熄燈有關，於是開始查找死亡原因。心急的世珍為了阻止再次發生死亡事件把9點56分規律告訴了公寓里的居民，但不幸的是居民反而開始懷疑世珍是殺人兇手。現在的公寓將把世珍和居民引入無法預知的恐慌之中……
《女高怪談》
韓國經典KB電影系列。《女高怪談》以介紹女生之間的關系、被同學排擠、因為考試競爭以及受到壓抑的教育等等問題困擾的女高生為主題，98年的第一集起廣受歡迎，05年夏天推出了第4集《聲音》，至09年為了迎接《女高怪談》製作十周年，CINE2000公司推出了《女高怪談5：結伴自殺》
《斷弦琴》
海報很簡單，沒有多少嚇人的元素
劣跡斑斑的舊琴里裝載著一段不為人知的故事。
《薔花紅蓮》
是一部由韓國著名導演金知雲指導拍攝的KB懸疑電影，拍攝於2002年，由著名演員廉晶雅、林秀晶、文根英、金甲洙加盟，該片於2003年6月13日在韓國首映，短時間內就打破了韓國首映日的票房紀錄。
《紅色高跟鞋》我想看過這部電影的人都不會敢買紅色高跟鞋。
我比較喜歡這款海報，全局灰色，唯獨那雙沾滿了泥灰的紅鞋子在草叢里顯得格外KB。
連體陰》
劇情介紹
萍在哪裡，她就在哪裡…… 萍和丈夫從泰國搬到韓國開始她的新生活。但某個晚上，一通電話永遠改變了她的生活。萍的媽媽中風住院，萍在得知後立即和丈夫回到泰國。她回到泰國後，發現一些奇怪的記憶不斷浮現，剛開始她以為是小時候在老家的回憶，但慢慢地發現有股力量環繞著她，而有某個人一直在那裡。 真相慢慢解開，原來萍曾經是連體嬰。十年前，和萍最親密的但已經死掉的連體嬰姊妹佩進行分割手術。 但其實這個女人並不是萍，她是佩，她將自己的姐姐掐死了，冒充萍的身份，與深愛著萍的那位男生戀愛，最後結婚。離奇的事情一直發生，直到那個男生發現了萍是佩以後···············
《老師的恩惠》
韓國電影《老師的恩惠》講述的是7名學生拜訪退休的老師，他們雖然對老師表示了感激之情，但心裡卻有著無法忘記的傷痛。表面上他們有說有笑，因為朴老師早已忘記過去的對學生們記憶，朴老師以為她是個慈祥的老師，而她的學生們其實是憤怒的。KB即將到來，不過製造KB的不是老師也不是學生，而是另一端注視他們的某一個人。
該片被認為成就了韓國電影最高級別的「血腥屠戮」。其中將文具刀弄成了碎片，將碎片放在舌頭上，一直灌水，直到將刀片吞到肚子里，還有用釘書器將眼球和眼皮釘在一起的特寫鏡頭。該片因此被定為限制級別最高，僅限18歲以上觀看
人形師》
劇情簡介：五名來自不同背景的男女，包括廣告女郎Hae-mi 、專業模特兒Tae-seung 、玩偶收藏家Young-ha 等 同被崔館長邀請 ，到一個叢林中的一家美術館 ，為一批新的玩偶提供造型。可是這間華麗的美術館裝修陰森 ，屋內多處擺放多個跟人一樣大小的玩偶。五人來到房間擺設駭人的美術館 ..
《黑色地板》
一名父親要將女兒移往別家醫院治療,搭電梯時卻發生了意外被困住了一段時間,當電梯門再度打開後,醫院卻不再是原本的樣子,他們在裡面看到了支解的屍體,並遇上了不知名的怪物……
《KB廢墟》
別以為海報比較單調。
其實就是講的一個殺人藤蔓的故事。裡面的怪物不是人 不是鬼 是會寄生在體內並吃人的藤蔓
血腥部分不是如何被吃 而是人類為了生存而截取自己的肢體。。
連字幕組都說 有點惡心 盡量不要觀看 你說這個程度有多KB
《午夜食人列車》
劇情簡介
本片是《哥斯拉》導演北村龍平進軍好萊塢首部血腥作品，根據克萊夫·巴克1984年同名驚悚短篇小說改編。講述了由布萊德利·庫珀飾演的攝影師在地鐵上尋找殺人惡魔的故事。深夜的都市，幽暗的地下鐵，可怕的殺人惡魔正在進行著每夜的例行工作……他為什麼殘忍的殺人？那些受害者的屍體又如何處理？ 下一站，死亡。
《解剖學教室》
深夜，被困解剖學實習室的朋友打來了電話…… 冰涼的實習床上有人醒了！ 開始解剖學實習的第一天，帶著最高夢想的6名醫大學生被安排的實習屍體是一個胸前紋有玫瑰的漂亮屍體。從那天以後他們飽受幻影和惡夢的折磨，接著死亡的影子也悄悄向他們駛來……
希望喜歡~~
Ⅵ cctv6放過的古裝的一部破案電影，劇情講的是一位琴棋書畫皆通的縣官夫人突然莫名其妙的在家被奸殺！
血濺畫屏(1986)
賊老的片子，狄仁傑的故事，情節卻是根據外國名著改編的
http://movie.douban.com/subject/5345421/
Ⅶ 『求一部和鋼琴有關的電影名稱』
《海上鋼琴師》《鋼琴師》昨天晚上剛剛看的，之前了解這片子，但一直沒看，雖然我是鋼琴迷，但是也是個電影愛好者《肖申克的救贖》、《鋼琴師》、《教父》等片子我都有收藏~~~~~~~
我當時就是沖著《野蜂飛舞》這首曲子來看這片的……
說實話，這部片子確實經典，導演實力可見一斑，這是我看過最另類的一部電影，因為他另類的故事，男主人公一生都未曾踏上過堅定不移的地面，這在常人看來幾乎不可思議的事……
但這個故事難免有些牽強，彷彿是導演（編劇）想盡一切辦法，想將筆下的這個1900留在船上……我不明白，難道1900從來都沒有生過病？沒找過醫生？從來沒有發過燒？在那狂風巨浪的大海上……孩子好奇的天性，不可能不讓1900在沒有建立人生觀少年時期，踏上岸去……
在片中，1900的扮演者演技精湛，幾句不凡之言，讓他旁人無言以對，如果不是這位演員的演技太過於高超，我想沒幾個人不會認為是導演在為1900自己找一些聽似不凡之言的借口……
一個一生都生活在前後不足300米的世界裡的人，他因何會有如此深刻的人生觀和價值觀？他如何能把這個世界用自己的價值觀給詮釋出來……什麼外面的世界是彈不完的琴鍵，奏不完的樂章……而拒絕外面的世界……這不是荒唐和愚昧嗎？
彷彿導演是為了要顛覆中國成語中「井底之蛙」的含義，他將筆下的1900變成了一個能從井低洞察世界的巨人，甚至讓1900以所謂的價值觀去束縛自己永遠生存在這個前後不到300米的世界裡……
這就是我對本片的最大感受……壓抑，我不知道1900的扮演者蒂姆·羅斯，能夠將1900演繹到如此境界的優秀演員，會不會也感到過壓抑？
還有就是，本片只是一部電影，這個劇組應該不是那麼容易能夠請來世界頂級的鋼琴師為之配樂，所以在決斗那一段的1900〈野蜂飛舞〉顯的很凌亂和粗糙……而黑人鋼琴師彈的曲子也算不上什麼特別高難度…… 《海上鋼琴師》 我看了，寫點感想……
總的來說，可能是由於我的價值觀與本片的主題思想不符，本片除了讓我知道它是一部難得的經典之外，很難讓我苟同他的主題思想，這也是為什麼我會痴迷於〈肖申克救贖〉的原因……一個讓人走出去，一個讓人留下來……
Ⅷ 一個叫琴的女孩是哪個前傳電影
X戰警：黑鳳凰 Dark Phoenix (2019)
更新描述或海報
導演: 西蒙·金伯格
編劇:西蒙·金伯格/約翰·伯恩/克里斯·克雷蒙/戴夫·科克勒姆/傑克·科比/斯坦·李
主演: 蘇菲·特納 / 詹姆斯·麥卡沃伊 / 邁克爾·法斯賓德 / 尼古拉斯·霍爾特 / 泰伊·謝里丹 /
類型: 動作 / 科幻 / 冒險
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2019-06-06(中國大陸) / 2019-06-07(美國)
片長: 114分鍾
Ⅸ 有一個電影名字的主人公有個叫琴,這個是什麼電影
是《X戰警》系列么，裡面金剛狼喜歡的女豬腳鳳凰女的名字就叫琴，在第三部里被金剛狼無奈殺死！
Ⅹ 找一部電影 名字忘了
殺手悲歌3之墨西哥往事