① 第68屆威尼斯國際電影節的入圍影片
開幕影片：《三月十五日》（The Ides of March） 導演：喬治克魯尼（George Clooney）國家/地區：美國
《奪命金》 導演：杜琪峰 國家地區：中國香港
《桃姐》（A Simple Life） 導演：許鞍華 國家地區：中國香港
《賽德克巴萊》（Seediq Bale） 導演：魏德聖 國家/地區：中國台灣
《殺手喬》（Killer Joe） 導演：威廉弗萊德金（William Friedkin） 國家/地區：美國
《地球最後之日》（Last Day on Earth） 導演：阿貝爾費拉拉（Abel Ferrara） 國家/地區：美國
《德州殺場》（The Fields） 導演：艾米坎安曼（Ami Canaan Mann） 國家/地區：美國
《鍋匠，裁縫，士兵，間諜》（Tinker, Tailor, Soldier, Spy） 導演：托馬斯阿爾弗萊德森（Tomas Alfredson） 國家/地區：英國
《呼嘯山莊》（Wuthering Heights） 導演：安德里亞阿諾德（Andrea Arnold） 國家/地區：英國
《恥辱》（Shame） 導演：史蒂夫麥奎因（Steve McQueen） 國家/地區：英國
《殺戮之神》（Carnage） 導演：羅曼波蘭斯基（Roman Polanski） 國家/地區：法國/德國
《梅子雞之味》（Chicken with Plums） 導演：瑪嘉莎塔琵（Marjane Satrapi）、文森特帕蘭德（Vincent Paronnaud） 國家/地區：法國/德國
《炎夏》（Un ete brulant） 導演：菲利普加瑞爾（Philippe Garrel） 國家/地區：法國
《阿爾卑斯山》（Alps） 導演：歐格斯蘭斯莫斯（Yorgos Lanthimos） 國家/地區：希臘
《危險方法》（The Dangerous Method） 導演：大衛柯南伯格（David Cronenberg）國家/地區：加拿大/德國/英國/法國
《黑馬》（Dark Horse） 導演：導演：托德索倫茲（Todd Solondz） 國家/地區：美國
《浮士德》（Faust） 導演：亞歷山大索科洛夫（Aleksandr Sokurov） 國家/地區：俄羅斯
《庸才》（Himizu） 導演：園子溫（Shion Sono） 國家/地區：日本
《當夜幕降臨》（Quando la notte） 導演：克莉絲提娜康嫚希妮（Cristina Comencini）國家/地區：義大利
《內地》（Terraferma） 導演：艾曼紐爾克里亞勒斯（Emanuele Crialese）國家/地區：義大利/法國
《替代》（The Exchange） 導演：艾倫科勒林（Eran Kolirin） 國家/地區：以色列
《最後的地球生物》（L』ultimo terrestre） 導演：Gipi 國歲嫌家/地區：義大利
閉幕電影乎塌手
《悲傷的年輕女人》（Damsels in Distress） 導演：惠特斯蒂爾曼（Whit Stillman） 開幕影片：《Vivan las Antipodas!》 導演：維克多科薩科夫斯基（Victor Kossakovsky）國家/地區：德國/阿根廷/荷蘭/智利/俄羅斯
《白蛇傳說》 導演：程小東 國家/地區：中國香港
《奧邁耶的痴夢》（衫激La folie Almayer） 導演：香特爾阿克曼（Chantal Akerman）國家/地區：比利時/法國
《傳染病》（Contagion） 導演：史蒂文索德伯格（Steven Soderbergh） 國家/地區：美國
《WE之戀》（W.E.） 導演：麥當娜（Madonna） 國家/地區：英國
《飛蛾日記》（The Moth Diaries） 導演：瑪麗哈倫（Mary Harron） 國家/地區：加拿大/愛爾蘭
《硬紙盒小鎮》（Il villaggio di cartone） 導演：埃曼諾奧爾米（Ermanno Olmi）國家/地區：義大利
《莎樂美猜想》（Wilde Salome） 導演：阿爾帕西諾（Al Pacino）國家/地區：美國
《夏日嬉戲》（Giochi d'estate） 導演：羅蘭多考拉（Rolando Colla） 國家/地區：瑞士/義大利
《La Desintegration》 導演：菲利普福肯（Philippe Faucon） 國家/地區：比利時
《捷克列車員》（Alois Nebel） 導演：托馬斯盧納克（Tomas Lunak） 國家/地區：捷克/德國
《伊娃》（Eva） 導演：凱克麥羅（Kike Maíllo） 國家/地區：西班牙/法國
《歌之調》（Scossa） 導演：弗朗西斯科馬塞利（Francesco Maselli）、Carlo Lizzani、Ugo Gregoretti、Nino Russo 國家/地區：義大利
《La Cle des chants》 導演：Claude Nuridsany、Marie Perennou 國家/地區：法國
《恐怖兔子3D》（Rabbit Horror 3D） 導演：清水崇（Takashi Shimizu）國家/地區：日本
《Marco Bellocchio, Venezia 2011》 導演：彼得羅里皮（Pietro Marcello）國家/地區：義大利
《海耶茲的沉思》（La Meditazione di Hayez） 導演：馬里奧瑪通（Mario Martone）國家/地區：義大利
《Tahrir 2011》 導演：Tamer Ezzat、Ahmad Abdalla、Ayten Amin、Amr Salama 國家/地區：埃及
《The End》導演：Collective Abounabbara 國家/地區：敘利亞
《Vanguard》 導演：Collective Abounabbara 國家/地區：敘利亞
《Evolution (Megaplex 3D)》 導演：馬可布拉姆貝拉（Marco Brambilla）國家/地區：義大利
《慾海情魔》（Mildred Pierce） 導演：托德海因斯（Todd Haynes） 國家/地區：美國
《兩條路》（Duvidha） 導演：瑪尼考爾（Mani Kaul） 國家/地區：印度
《Questa Storia Qua 》 導演：Alessandro Paris、Sibylle Righetti 國家/地區：義大利（紀錄片）
《我們再也不能回家了》（We Can't Go Home Again） 導演：尼古拉斯雷（Nicholas Ray）國家/地區：美國
《Don't Expect Too Much》 導演：蘇珊雷（Susan Ray） 國家/地區：美國（紀錄片）
《India, Matri Bhumi》 導演：羅伯托羅西里尼（Roberto Rossellini）國家/地區：義大利/法國/印度（修復版紀錄片）
《Diana Vreeland: The Eye Has To Travel》 導演：Lisa Immordino Vreeland 國家/地區：美國（紀錄片）
《Joule 3D》 導演：大衛扎瑪尼（Nadia Ranocchi）、娜迪亞阮諾奇（Nadia Ranocchi）國家/地區：義大利
《Spell. The Hypnotist Dog 3D》 導演：大衛扎瑪尼（Nadia Ranocchi）、娜迪亞阮諾奇（Nadia Ranocchi）國家/地區：義大利
《Suite 3D》 導演：大衛扎瑪尼（David Zamagni）、娜迪亞阮諾奇（Nadia Ranocchi）國家/地區：義大利
《以父親的名義》（Nel nome del padre） 導演：馬可貝羅奇奧（Marco Bellocchio）國家/地區：義大利 開幕片：《片場殺機》（CUT） 導演：阿米爾納得瑞（Amir Naderi） 國家/地區：日本
《倭寇的蹤跡》 導演：徐浩峰 國家/地區：中國
《候鳥》（L'Oiseau） 導演：伊芙考蒙（Yves Caumon） 國家/地區：法國
《冰雹》（Hail） 導演：Amiel Courtin-Wilson 國家/地區：澳大利亞
《夜晚》（Nocturnos） 導演：Edgardo Cozarinsky 國家/地區：阿根廷
《Amore carne》 導演：Pippo Delbono 國家/地區：義大利、瑞士
《我是卡洛琳帕克》（I'm Carolyn Parker） 導演：喬納森戴米（Jonathan Demme）國家/地區：美國（紀錄片）
《薩爾》（Sal） 導演：詹姆斯弗蘭科（James Franco） 國家/地區：美國
《婊子的榮耀？》（Whores' Glory） 導演：米歇爾格拉沃格（Michael Glawogger）國家/地區：德國、奧地利（紀錄片）
《主的羊群》（Die Herde des Herrn） 導演：羅穆阿德卡馬克（Romuald Karmakar）國家/地區：德國（紀錄片）
《無臉之物》（Stateless Things） 導演：金敬穆（KIM Kyungmook）國家/地區：韓國
《Girimunho》 導演：Helvécio Marins Jr.、Clarissa Campolina 國家/地區：巴西、西班牙、德國
《Photographic Memory》導演：Ross McElwee 國家/地區：美國（紀錄片）
《入侵者》（The Invader） 導演：尼可拉斯普羅沃斯特（Nicolas Provost） 國家/地區：比利時
《Shock Head Soul》 導演：Simon Pummell 國家/地區：荷蘭、英國
《Two Years at Sea》 導演：Ben Rivers 國家/地區：英國
《Alms of the Blind Horse》 導演：Gurvinder Singh 國家/地區：印度
《演說家》（The Orator） 導演：Tusi Tamasese 國家/地區：薩摩亞
《Lung Neaw Visits His Neighbours》 導演：Rirkrit Tiravanija 國家/地區：泰國/墨西哥（紀錄片）
《夏季》（Verano） 導演：José Luis、Torres Leiva 國家/地區：智利
《Kotoko》 導演：冢本晉也（Shinya Tsukamoto ） 國家/地區：日本
《小拇指》（Le Petit Poucet） 導演：瑪麗娜德范（Marina de Van）國家/地區：法國
《Swan》（Cisne） 導演：特雷莎維拉芙爾德（Teresa Villaverde） 國家/地區：葡萄牙
《你會和一個阿拉伯人發生關系么？》（Would You Have Sex with an Arab?） 導演：Yolande Zauberman 國家/地區：法國 （紀錄片）
② 大家推薦下，十歲左右的孩子適合看什麼樣的勵志電影啊
1、電影《歡樂糖果屋》
雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》帶有更多現代色彩，但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素，反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情節，充滿教育意義卻有不失情趣，《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已，它是一部啟蒙人生的教科書。
2、電影《夏洛特的網》
友誼是世界上最美好的情感之一，美國作家E.B.懷特的勵志童話《夏洛特的網》就為我們帶來了這樣美好的故事，小豬威爾伯和蜘蛛夏洛特之間讓人感動的真摯友誼，凈化了所有人的心——為了自己的朋友，耗盡自己的最後一絲力氣，在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊，相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話，在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇，2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而，這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已，它富含人生哲理，在淺顯易懂的故事裡，隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。
就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季，如人生四個階段：悲歡盡在其中濃墨淡彩，隨情節的開闔而變化，最後，繁華和喧鬧終於收場，悲劇和喜劇都已過去，只留下平淡的，無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動，用簡單的故事講述著人生的道理，正如《紐約時報.書評》對它的評價：「這是一本關於友誼的書，更是一本關於愛和保護，冒險與奇跡，生命與死亡，信任與背叛，快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的，不可思議的傑作勵志電影：兒童勵志電影大全。」相信走出電影院的孩子們，記住的不只是一個傷感的故事而已，他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。
3、電影《天生一對》
如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢?《天生一對》就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽.羅翰一人分飾兩角——荷莉.帕克爾和安妮.詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己!
這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。
影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!
4、電影《音樂之聲》
《音樂之聲》是一部充滿愛的勵志電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。
更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。
拓展資料：
據粗略統計，全世界六大洲六十多個國家和地區單獨舉辦或輪流舉辦的具有各種不同宗旨的國際電影節已超過三百個。
歐洲是國際電影節的發源地，現有24個國家，先後舉辦144個電影節。其中義大利27個，法國26個，西班牙23個，三個國家共76個，占歐洲總數的一半左右。
歐洲三大國際電影節，亦稱世界三大國際電影節，是國際A類電影節中最權威、最著名、最具影響力的三個電影節，分別為：義大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節。
註：美國奧斯卡金像獎是美國本土的電影獎，而非電影節。為了增加國際性，奧斯卡金像獎從1948年起增設「最佳外語片獎」。從20世紀70年代起，每年頒獎儀式都由通訊衛星向全世界作實況轉播，因此奧斯卡金像獎就更具全球性的影響了。
參考資料：網路—電影
③ 《伊里奇的哨卡》劇情簡介|鑒賞|觀後感
《伊里奇的哨卡》劇情簡介|鑒賞|觀後感
1964 黑白片 90分鍾
蘇聯高爾基少年兒童電影製片廠攝制
導演：馬爾林·胡齊耶夫 編劇：蓋納吉·什巴里柯夫 攝影：瑪爾加麗達·皮利希娜 主要演員：瓦列金·波波夫(飾謝爾蓋)尼古拉·古賓科(飾柯里亞) 斯坦尼斯拉夫·留勃申(飾斯拉瓦)瑪麗安娜·維爾金斯卡婭(飾阿尼婭)
本片獲1965年威尼斯國際電影節特別獎
【劇情簡介】
影片開始，國內戰爭時期的三個巡邏兵肩背步槍向我們走來。隨後，衛國戰爭時期的三個士兵並排在空盪盪的莫斯科大街上巡邏。就在他們消失在晨霧之中時，鏡頭一變，我們又看到三個人。不過，這已不是士兵，而是三個中學生：兩男一女。他們背著書包沿著黎明的莫斯科河岸又走又跑，談談笑笑。
夏末的一個拂曉，謝爾蓋急匆匆行走在莫斯科的大街上，他剛從部隊復員歸來，事先未通知母親，為的是讓她感到意外高興。謝爾蓋的母親是醫生，妹妹剛中學畢業，他還有兩個朋友：柯里亞在一工廠的實驗室工作，斯拉瓦已經結婚，有了自己的小家。三個朋友以獨特的方式見面後，斯拉瓦在家為謝爾蓋接風碧察洗塵。
新的一天開始了。謝爾蓋來到他父親工作過的工廠上班。同一時間，柯里亞走進了自己的實驗室，斯拉瓦則坐進了自己的駕駛室。他開的吊車系著個大鐵錘，專拆除舊房子的牆壁。這樣，三個朋友早上一起走出院門去上班，晚上一起在院子里、大街上、街心花園、河堤岸邊散步交談。有時他們也加入其它青年的跳舞行列，遺憾的是，斯拉瓦因有家庭拖累，常被妻子「請」回家。
一天，三個朋友在追趕電車時，柯里亞慢了一步，跳上了第二節車廂。買票時，他順便掏出一個蘋果送給售票員卡佳。這使卡佳深深地記住了他。謝爾蓋也在公共汽車上遇到一漂亮姑娘，但不曾交談。
轉眼已是初冬。一天，謝爾蓋在柯里亞給他介紹的女友家過夜。早上起來，心情不快，走到大街上，抓起積雪狠勁地擦臉，彷彿要把頭天晚上的羞恥洗掉似的。斯拉瓦最近也很煩躁，開著吊車耳邊卻總是響著和妻子吵架的聲音。家庭瑣事使他們開始鬧矛盾，也許會發展得更糟悔岩茄。
新年過後，謝爾蓋病了，柯里亞和斯拉瓦前來探望。他們就生活的意義熱烈爭論。謝爾蓋羨慕柯里亞生活輕松愉快、豐富多采。而自己不管是工作，准備高考，還是參加社會活動，都總是提不起勁，雖然生活按部就班，但沒有意義。柯里亞則表示：「關於生活意義的大道理」他在中學時就聽膩了。他要的是「生活，而不是消耗生命」。
冬去春來，冰雪消融。寬闊的莫斯科街道利落干凈。「五一」節這天，大街上彩燈高懸，彩旗飄揚。人們身著漂亮服飾，拿著彩旗，花束，扛著各種豐碩成果的模型，舉著標語牌，興高采烈地參加勞動節遊行。浩浩盪盪的遊行隊伍穿過紅場，在列寧墓前走過。突然，謝爾蓋在遊行隊伍中意外地發現了那位相遇而未曾相識的姑娘。柯里亞靈機一動，請姑娘的同事替他抬會兒地球模型，使得謝爾蓋有機會同姑娘交談。隊伍仍在行進，謝爾蓋和姑娘走在一起愜意無比。他們走著笑著，無意中姑娘把手中的氣球放入空中，頓時天空升起一大片氣球，色彩斑斕。氣球在空中飛，人們在地上行，天上、地下到處呈現一派節日的歡樂景象。謝爾蓋和阿尼婭(此時他已知道姑娘的名字)走出遊行隊伍沿著莫斯科河岸漫步，暮色中他們走進擠滿節日人群的街心花園，傍晚時來到大街上，同歡樂的人們一起觀看節日焰火，呼喊「烏拉」。
斯拉瓦又和妻子吵起來了。當謝爾蓋和阿尼婭分手回到家時，只見斯拉瓦一人在空盪盪的院子里翻著單杠。斯拉瓦表示要和妻子分手，但保證付給她和兒子生活費。
節日過後，人們又開始了正常工作。柯里亞總是忙忙碌碌。在食堂的飯桌上同工程師瓦西里耶維奇和契爾諾烏索夫棗擾一邊談著工作，還不時地向瓦麗亞解釋著什麼。謝爾蓋和阿尼婭經常約會，斯拉瓦則離開妻子，暫時搬到柯里亞的房間來住。
轉眼又到了夏季。謝爾蓋考上了大學。高興之際，約阿尼婭來到普希金藝術博物館參觀青年美展。不料在此碰到阿尼婭的丈夫，他們雖已關系破裂，但還未辦離婚手續。當阿尼婭第一次把謝爾蓋領到她家時，謝爾蓋才意識到他們父女間的深刻分歧。阿尼婭要獨立，不願回這個家，但又不能不回。阿尼婭的父親給謝爾蓋上了堂政治課，教他怎樣做人，選擇什麼樣的道路。謝爾蓋對阿尼婭「頭天晚上大喊大叫地從家裡出走，第二天早上又回來說聲『早上好』」表示不理解也不喜歡。
一天，柯里亞下班正准備回家時被契爾諾烏索夫叫住談話，他要拉攏柯里亞陷害瓦西里耶維奇，原因是老工程師說話直率，堅持原則，敢於給領導提意見。柯里亞真想給契爾諾烏索夫一記耳光，只因旁邊沒有證人，才未這樣做。從此柯里亞陷入沉思：為什麼有人要背後陷害人?為什麼生活中會出現這樣的卑鄙小人?他很想和朋友交換意見，可他們各有各的事。三個朋友終於坐在一起了。柯里亞把自己的憂慮告訴朋友，謝爾蓋則採用了柯里亞往日的方法：盡說俏皮話。柯里亞由於太認真，對謝爾蓋不能理解，甚至懷疑他們的友誼開始動搖。但無論如何，朋友間總算進行了一次長談。這又使他感到欣慰。一個夜晚柯里亞跳上電車，遇到售票員卡佳。姑娘發現他情緒低落，給予安慰。不久，待柯里亞再次上車尋找卡佳時，電車已換上自動售票機。柯里亞坐到終點站，心裡無限惆悵。
綜合技術博物館的大禮堂擠滿了人，青年詩歌朗誦會已經開始。謝爾蓋和阿尼婭擠在一起，專心傾聽。上台朗誦的青年詩人有沃茲涅謝夫斯基、葉夫圖申科、阿庫德讓娃……他們的詩歌道出青年人的心聲，贏得了熱烈的掌聲。大禮堂里歌聲、掌聲、吵雜聲、筆記聲混在一起，透出解凍後的時代氣息。
謝爾蓋准備去參加阿尼婭的生日晚會時，妹妹無意中從舊書里翻出1941年的麵包卡。於是媽媽講起她當年丟失這張供應卡後如何冒著生命危險去郊區挖土豆喂養謝爾蓋的艱難情景。謝爾蓋來到阿尼婭家。這里聚集著阿尼婭的朋友，大家有說有笑，非常熱鬧。最後進來的是阿尼婭的前夫。帶來的禮物是一大罐悶土豆。謝爾蓋提議為土豆乾杯，不想這引起別人的挖苦。一青年問謝爾蓋要不要為青草乾杯，並叫他趁早「別充當社會良心代言人的角色」。矛盾激化，一場爭論展開。這批青年人認為當今社會沒有什麼「值得認真對待」。謝爾蓋則鄭重表明「革命，《國際歌》，戰爭，那些活著的和死了的戰士，以及像我們大家差不多都沒有了父親這樣一個事實，還有在飢餓的歲月救了我們性命的土豆……都應該認真對待。」說完穿上衣服離去。
謝爾蓋坐在家中沉思，突然鏡頭一變，他面前站著一個衛國戰爭時期的士兵，身後的掩體里即將參加戰斗的士兵們正在睡覺。他就是謝爾蓋的父親，父親向謝爾蓋講述了他和同志們犧牲的那場戰斗，希望謝爾蓋更好地生活。當謝爾蓋向父親求教，怎樣生活才有意義時，父親說謝爾蓋已23歲，而他犧牲時才21歲，所以謝爾蓋的問題應自己去解決。
清晨，謝爾蓋、柯里亞，還有剛剛和妻兒揮手告別趕來的斯拉瓦站在人行橫道邊上，車過之後，各人按自己的路線走去。這時，傳來了他們各自的心聲。柯里亞走向電車：「不管發生什麼事，我們都將在一起……」斯拉瓦走向地鐵：「我真幸福，除了家庭我還有你們倆……」謝爾蓋走向公共汽車：「當你不感到孤獨，有東西值得信賴時，多好……我在這人世上有你們這樣的朋友，這是我非常珍視的……」
莫斯科，紅場上，三個年輕士兵手持步槍，邁著整齊、庄嚴的步伐走向列寧墓去換崗。
新的一天——星期一，一周的第一個工作日又開始了。
【鑒賞】
《伊里奇的哨卡》(又名《我二十歲》)是60年代初蘇聯電影處於轉折時期一部令人矚目的作品。影片攝成於1961年，1964年才得以與觀眾見面。影片被認為是一部劃時代之作。四卷本《蘇聯電影史》中寫道： 「沒有《我二十歲》(原名《伊里奇的哨卡》)，60年代初電影的全景則不成其為全景」。本片攝於蘇共20大之後的「解凍」時期，准確而細膩地記錄了當時蘇聯社會的心理狀態和時代氛圍。片名本身也有一定含義。影片受到赫魯曉夫的直接干預，被指責為「修正主義的集中表現」，是「反對神聖事物的戰略武器」。迫於壓力，編導不得不作修改，最後以中性而抒情的《我二十歲》為名上映。直到1988年蘇聯影協決定上映一批以前被禁映的影片之後，《伊里奇的哨卡》以其本來面貌在電影之家舉行了首映式。
本片主要表現60年代的年輕人(如今被稱為「60年代人」)性格的發展形成，他們對社會的看法，對人生道路的選擇，對人生意義的思考，以及在轉變時期敢於堅持自己正確的人生觀。影片通過活生生的人物形象表現了60年代初青年人的生活及精神面貌。
三個20歲的小夥子告別過去，投入新的生活。謝爾蓋剛從部隊歸來，重新觀察周圍變化了的生活。他是我們常見到的那種循規蹈矩的小夥子。工作，戀愛，參加社會活動，溫課准備高考。但更重要的，他還是個浪漫主義者，一個愛思考的人。他不滿意自己的生活，想活得更有意義，但如何才活得更有意義，他帶著這個問題向在衛國戰爭中犧牲的，犧牲時比他還年輕的父親求教。
柯里亞可說是一個轉變型人物。他活潑，隨和，愛說俏皮話，充滿生活樂趣。他工作出色，經常得獎。工餘生活也興趣廣泛：看電影，彈鋼琴，跳舞，滑雪……對「生活的意義」這類問題早已膩煩。然而當生活中真正遇到問題，當有人拉攏他陷害好人時，他比謝爾蓋還要嚴肅認真。他鄙視邪惡，痛恨小人。人為什麼要陷害他人?生活中為什麼會出現這種小人?他百思不得其解，從而陷入苦惱之中。
斯拉瓦，三人之中最早結婚的小夥子。他的性格發展更多地是通過家庭生活來體現的。他有自己的業余愛好：足球，但如今卻沒有時間看足球，更別提踢足球了。他希望多和朋友在一起，但又要照顧孩子。他被家務事纏繞，這就和他個人的追求、愛好發生了矛盾。斯拉瓦要保持自身原有的 *** ，又要保持和諧的家庭生活，也在探索解決的辦法。
這三個性格各異，帶有各自人生問題的小夥子被兒時的友誼結合在一起。如今雖然各有工作，各有所好，但閑時常在一起散步、聊天、探討問題。他們共同構成了60年代勇於追求、敢於探索的青年一代群體形象。
另一個重要人物是阿尼婭。阿尼婭不接受父親為她所作的安排，要求獨立，表現了積極的一面。但在思想意識上她同謝爾蓋相去甚遠，她是另一個圈子裡的人。因此盡管他們相愛很深，謝爾蓋還是毅然離開了她。阿尼婭及其朋友體現了當時社會上令人不安的一種現象，即青年人對社會的懷疑，這也正是影片所要探討的問題之一。
主人公對人生意義的思考，對未來的求索貫穿在日常生活的流動之中。而在看似平淡的生活中表現深刻的思想內涵正是胡齊耶夫劇作的藝術特點。
首先，影片在結構上採取開放形式。影片沒有跌宕起伏的曲折情節，沒有煽情的動人故事。在淡淡的日常生活流中，蘊含著極為活躍的思想活動。片中主人公的內心活動、矛盾心理、熱切願望在日常生活中產生、發展，又在生活中得以解決。在沒有中心事件、沒有尖銳戲劇沖突的結構中，主人公的內心矛盾是促進劇作發展的動力。從表面上看生活沒有改變其日常節奏，但實質上卻充滿了深刻的變化和發展。從這一點上講，該片雖產生於西方電影創作的「非戲劇化」時期，但其弱化的戲劇性卻不同於這個時期西方「非戲劇化」的創新形式。
在表現風格上，影片更接近於紀實風格。寬闊的街道，高大的建築，上下班的人流，地鐵、汽車、電車，拱型門的宿舍樓，到處可見的小書亭。冬天的雪，夏天的花，一年四季的變化，早、中、晚的活動。觀眾在銀幕上看到的是莫斯科的日常生活，是活生生的現實，這就拉近了觀眾與主人公們的距離。
在紀實風格的基礎上，注入詩意的比喻，這是胡齊耶夫影片劇作的特點之一。著名電影理論家弗雷里赫曾稱胡齊耶夫的影片是一首「散文詩」。影片在表現日常生活的散文結構中注入詩意的概括和比喻。如影片中的五一節遊行，詩歌朗誦會和謝爾蓋父子會見的場面都具有高度的詩意概括，很能激發觀眾的情緒。此外，一些細小情節也透著淡淡的詩意。如謝爾蓋清晨從一姑娘處出來，用地上的積雪擦臉，潔白晶瑩的雪把頭天晚上不體面的經歷化成詩的比喻：年輕主人公經過懷疑和錯誤的折磨，正在獲得新的信念。又如柯里亞看著已換成自動售票機的電車慢慢駛進車場，漸漸消失在鐵門里時，惆悵之情油然而生。電車去了，彷彿帶走了柯里亞未及獲得的幸福。再如，雨夜過後，大街上水灘片片，男女主人公踩著積水你追我趕。入夜，兩人在紅綠燈的指示下同時奔赴幸福的約會。還有阿尼婭在告訴謝爾蓋自己的電話號碼時，上一層梯報一個數，把青年人的歡愉心態表現得淋漓盡致。
「電影觀察」是胡齊耶夫銀幕表現的主要組成部分，也是該片的表現手法之一。用采訪報導形式拍攝下來的、經過精心組織的五一遊行場面同新聞紀錄電影的片斷相結合，渾然一體。這組鏡頭的組合卻是通過幾個小孩爬在建築物上觀看遊行的鏡頭來實現的。它既突出了「電影觀察」的手法，又顯示了攝影機的報導功能。在談到藝術結構的基本要素時胡齊耶夫說：「逐漸不斷地觀察是必須的。它不僅要給觀眾一種感覺，即對內在變化和外部變化過程的真正延伸的感覺，還要使細節、單個台詞、心理活動、事件的最小的然而是核心的東西最大限度地構成並相互結合，逐漸表現出最重要的、共同而深刻的東西。」不難看出，整部影片不僅透出作者對生活的細心觀察，對青年人思想變化的觀察，還透出作者對生活的看法。
影片有兩個造型中心。其一是紅場、列寧墓。五一遊行隊伍通過紅場，而人們在心中有疑慮時也來到這里。影片結尾，當列寧墓的守衛者三人一組庄嚴、整齊地去換崗時，我們立刻想起影片開頭國內戰爭時期的三個近衛軍戰士及衛國戰爭時期的三個紅軍戰士。影片前後呼應，導演以出色的造型語言揭示出保衛列寧的深刻主題。綜合技術博物館是影片造型的第二個構成中心。這里曾是「解凍」時期人們的匯聚點。詩歌晚會再現了「解凍」時期的時代氣氛和人的 *** 。當時在此朗誦的青年詩人沃茲涅謝夫斯基、阿赫瑪杜利娜、葉夫圖申柯、阿庫德讓娃……後來都成為著名詩人。
還有一點值得一提：影片中露面的不少人物，如主要演員古賓科、留勃申，在阿尼婭生日晚會上出現的塔爾可夫斯基、米哈伊爾一岡恰洛夫斯基，以及在片中偶露真容的胡齊耶夫，後來都成為著名電影大師。
④ 中國影片在三大電影節上獲得的最高獎（包括最佳演員和最佳影片）
中國電影國際獲獎情況
1950年
《中華女兒》獲第五屆卡羅維發利國際電影節「自由斗爭獎」、《趙一曼》獲「優秀演技獎」。
1951年
《鋼鐵戰士》獲第六屆卡羅維發利國際電影節「和平獎」、《白毛女》獲「特別榮譽獎」、《新兒女英雄傳》獲「導演特別榮譽獎」、《中國人民的勝利》、《解放了的中國》獲「一等斯大林獎金」。
1952年
《人民的戰士》獲第七屆卡羅維發利國際電影節「爭取自由斗爭獎」、《抗美援朝第一部》、《抗戰的越南》獲「勞動人民爭取自由和平斗爭獎」、《內蒙人民的勝利》獲「電影編劇獎」。
1954年
《智取華山》獲第八屆卡羅維發利國際電影節「爭取自由斗爭獎」、《梁山伯與祝英台》獲「音樂片獎」。
1955年
《梁山伯與祝英台》獲第九屆愛丁堡國際電影節「映出獎」、《雞毛信》獲「優勝獎」。
1956年
《神筆》獲「大馬士革第三屆國際博覽會電影節短片銀質第一獎章、威尼斯第八屆國際兒童電影節8--12歲兒童文藝影片一等獎； 南斯拉夫舉辦的第一屆國際兒童電影節優秀兒童電影獎」。
1957年
《神筆》獲華沙第二屆國際兒童娛樂片比賽大會特別優秀獎。
《女籃五號》獲第六屆世界青年聯歡節銀質獎章。
《祝福》獲卡羅維發利第十屆國際電影節特別獎。
1958年
《邊寨烽火》獲卡羅維發利第十一屆國際電影節青年演員獎。
1959年
《老兵新傳》獲莫斯科國際電影節技術成就銀質獎章。
《小鯉魚跳龍門》獲莫斯科國際電影節動畫片銀質獎章。
1960年
《五朵金花》獲第二屆亞非電影節最佳女演員銀鷹獎。
《聶耳》獲第十二屆卡羅維發利國際電影傳記片獎。
《女籃五號》獲墨西哥國際電影周銀帽獎。
1961年
《革命家庭》獲第二屆莫斯科國際電影節銀質獎章。
《非洲之角》獲第四屆國際非洲電影節最高獎----非洲獎。
《小蝌蚪找媽媽》獲瑞士第十四屆洛迦諾國際電影節短片銀帆獎。
《人參娃娃》獲民主德國萊比錫國際電影節榮譽獎。
1962年
《小蝌蚪找媽媽》獲法國第四屆安納西國際美術電影節兒童影片獎。
《大鬧天宮（上集）》獲捷克第十三屆卡羅維發利國際電影節短片特別獎。
1964年
《小蝌蚪找媽媽》獲法國第四屆國際電影戛納斯電影節榮譽獎。
《掌中戲》獲澳大利亞第十三屆墨爾本國際電影節優秀獎狀。
1974年
《小號手》、《東海小哨兵》獲南斯拉夫第二屆國際美術電影節獎狀。
《地雷戰》獲奧地利第十四屆維也納電影節紀念獎。
1978年
《大鬧天宮》（上下集）獲倫敦國際電影節最佳影片獎。
《小蝌蚪找媽媽》獲「南斯拉夫1978年國際美術電影一等獎。
1979年
《人參娃娃》獲埃及第一屆亞歷山大國際電影節最佳兒童片獎----銀質美人魚頭像獎。
1980年
《小花》中的女主角陳沖獲第七屆索波特「為自由而斗爭」電影節最佳女演員獎。
《舞台姐妹》獲第二十四屆倫敦國際電影節英國電影協會的年度獎。
1981年
《舞台姐妹》、《農奴》獲馬尼拉國際電影節金鷹獎。
《苗苗》獲第二屆印度國際兒童電影節最佳兒童片獎。
1982年
《天雲山傳奇》、《歸心似箭》獲第一屆香港電影節金像獎最佳影片獎。
《四個小夥伴》獲義大利第十二屆季福尼國際兒童和青年電影節最佳榮譽獎。
《阿Q正傳》中的男主角嚴順開獲第二屆國際喜劇電影節最佳男演員獎。
《三個和尚》獲第32屆西柏林電影節最佳編劇銀熊獎和葡萄牙埃斯皮尼奧國際動畫電影節獎。
《猴子撈月》獲第4屆渥太華動畫電影節一等獎。
《美在運動中》獲義大利科爾蒂納電影節特別獎。
1983年
《陌生的朋友》獲第三十三屆西柏林國際電影節特別獎。
《泉水叮咚》獲第13屆季福尼國際兒童電影節義大利共和國總統獎、第3屆印度國際新青年電影節最高獎----金像獎、各族兒童評委會最佳獎、最佳兒童女演員二等獎。
《一盤沒有下完的棋》獲第七屆蒙特利爾國際電影節最佳影片美洲大獎。
《鹿鈴》獲第13屆莫斯科國際電影節特別獎。
1984年
《河南尋古》、《江蘇秀色》獲法國蓬沙拉國際旅遊電影節最高金獎。
《貴州風情》、《絲綢之路上的甘肅》、 《中國人參之鄉》、《北京之游》獲第18屆國際旅遊電影節特別獎。
《西藏----西藏》獲法國塔布國際旅遊電影節旅遊片冠軍----金比利蕾娜獎。
《鷸蚌相爭》獲第34屆西柏林國際兒童電影節銀熊獎、南斯拉夫薩格勒布市第6屆國際動畫片電影節特別獎、加拿大國際動畫片電影節特別獎。
《水面莊稼》獲聯合國糧食及農業業組織獎。
1985年
《黃土地》獲瑞士第38屆洛迦諾國際電影節銀豹獎、第29屆倫敦電影節倫敦電影研究所電影獎、第7屆（亞、非、拉）三大洲電影節攝影獎。
《邊城》獲加拿大第9屆蒙特利爾國際電影節評委會榮譽獎。
《泉水叮咚》獲伊朗德黑蘭第15屆國際教育電影節教育類專片比賽銅獎。
《月光下的小屋》獲印度第4屆國際兒童電影節最佳故事片獎，國際評獎團授予金像獎和兒童評獎團授予的金牌。
《昆蟲世界》獲第11屆國際技術電影節紀錄片一等獎。
1986年
《良家婦女》獲捷克斯洛伐克第25屆卡羅維發利國際電影節主要獎和國際電影評論家組織獎、西班牙第18屆大西洋國際電影節最佳影獎、安達魯西亞電影作家協會評論獎、西班牙電影俱樂部聯合電影俱樂部獎、比利時皇家電影博物館皇家電影資料館發掘新電影獎。
《移核魚》獲西柏林第14屆國際農業電影節金穗獎、捷克斯洛伐克第3屆尼特萊國際農業電影節A類一等獎和唯一的聯合國糧農組織埃及農業神獎。
1987年
《猴子撈月》獲保加利亞卡布洛沃第4屆國際喜劇電影節最佳短片獎。
《老井》獲第7次夏威夷國際電影節評委特別獎。
《以蟎治蟎》、《蝴蝶》獲聖塔林第14屆國際農業與環境電影節特別獎。
1988年
《山水情》獲88上海國際動畫電影節大獎。
《不射之射》獲88上海國際動畫電影節特別獎。
《紅高梁》獲第38屆西柏林電影節金熊獎。
《植物內生菌》獲第15屆西柏林國際農業電影節金穗獎。
《一人一畝地》獲第15屆西柏林國際農業電影節銅穗獎。
1989年
《紅高梁》獲布魯塞爾國際電影節21電台青年評委最佳影片獎。
《晚鍾》獲第39屆西柏林國際電影節特別獎----銀熊獎。
1990年
《黃河謠》獲第14屆蒙特利爾國際電影節最佳導演獎、《山水情》獲最佳短片獎。
《本命年〉獲第40屆柏林國際電影節銀熊獎。
《菊豆》法國第43屆戛納電影節路易斯·布努埃爾特別獎、第35屆巴利亞多利德電影周金穗獎。
《晚鍾》獲哥倫比亞第7屆波哥大電影節最佳影片、導演和音響效果獎。
《童年往事》獲美國洛杉磯奧斯卡學院電影節銀獎。
《芙蓉鎮》獲民主德國電影家協會1989年發行影片最佳外國故事片評論獎。
《三個女人的故事》獲第12屆克雷黛國際電影節評委特別提名獎。
1991年
《出嫁女》獲第17屆莫斯科國際電影節特別獎。
《中國岩溶》獲西班牙巴塞羅那國家地質學電影節大獎棗最高藝術質量獎。
加拿大、香港、中影合拍故事片《秦俑〉獲法國巴黎奇情動作電影展大獎----最受歡迎影片；第10屆香港電影金像獎最佳配樂。
西影廠和台灣合拍故事片《大紅燈籠高高掛》獲第48屆威尼斯電影節銀獅獎、金格利造型特別獎、國際影評人獎和艾維拉諾莉特別獎。
北影廠香香港合拍故事片《過年》獲第4接訥京國際電影節評委特別獎；趙麗蓉獲
最佳女演員獎。
1992年
《來自火焰山的鼓手》獲第四十二屆柏林國際電影節「最佳兒童影片獎」。
《大紅燈籠高高掛》獲義大利大衛獎評選活動「最佳外語片獎」。
《四十不惑》獲第四十五屆瑞士洛迦國際電影節」最佳影評獎」。
《秋菊打官司》獲第十四屆威尼斯國際電影節「金獅獎」和「最佳女演員獎」。
《留守女士》獲第十六屆開羅國際電影「金字塔金像大獎」和「最佳女演員獎」。
《心香》獲夏威夷國際電影節「評委特別獎」。
1993年
《香魂女》（導演：謝飛）、《喜宴》（長春電影製片廠攝制）獲第43屆柏林國際電影節「金熊獎」。
《血色清晨》、《四十不惑》、《雙旗鎮刀客》、《媽媽》獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎。
《天堂回信》（導演：王君正）獲第43屆柏林電影節「國際兒童青年電影中心獎」；荷蘭第7屆國際兒童電影電視節最高獎「兒童電影節獎」；美國芝加哥第10屆國際兒童電影節成人評委和兒童評委兩項最佳影片獎；伊朗第9屆國際兒童電影節最佳導演獎。
《找樂》（導演：寧瀛）獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎和特別榮譽獎；第6接訥京國際電影節青年導演競賽項目金櫻花獎和東京都知事獎；聖塞巴斯蒂安電影節「青年導演大獎」首獎，獎金35萬美元；第十五屆法國南特亞非拉三大洲電影節金熱氣球獎，男主角黃宗洛獲最佳男演員獎。
由田壯壯執導、北京電影製片廠攝制的《藍風箏》獲第6接訥京國際電影節大獎，最優秀女演員獎（呂麗萍）、新人特別推薦獎和東京都知事獎。
《霸王別姬》（導演：陳凱歌）獲法國第46屆戛納國際電影節最高獎——「金棕櫚獎」和國際影評聯盟大獎；洛杉磯影評家協會最佳外語片獎；日本福岡第38屆亞太電影節最佳導演和最佳剪輯獎。
《菊豆》（導演：張藝謀）獲保加利亞瓦爾納市首屆國際電影節最佳女演員獎（鞏俐），鞏俐還獲第43屆柏林國際電影節榮譽獎。 《秋菊打官司》（導演：張藝謀）獲法國影評人協會最佳外語片獎，並名列香港第12屆電影金像獎最佳十大華語片之冠。
《大紅燈籠高高掛》（導演：張藝謀）獲英國影視藝術學院最佳外語片獎、紐約影評人協會最佳外語片獎、比利時電影評論家協會大獎。 動畫片：上海美影廠《12隻蚊子和5個人》獲法國第19屆安納西國際動畫電影節教育獎。《悍牛與牧童》獲第3屆伊斯梅利亞國際紀錄片、短片電影節塔胡特銀像獎。謝晉導演獲法國首屆《軒尼詩》創意和成就獎。
1994年：
《火狐》（導演：吳子牛）獲第四十四屆柏林國際電影節「特別推薦獎」和在法國蒙彼利埃舉行的中國電影節金熊貓獎。
中國遼寧電視台拍攝的電視紀錄片《兩個孤兒的故事》獲第二屆亞洲電視映像節最高獎賞——最優秀獎，中國中央電視台的電視片《姊妹溪》獲優秀獎。
《炮打雙燈》獲第42屆西班牙聖塞瓦斯蒂安電影節評委特別提名獎。女主角寧靜獲最佳女演員獎。
《黃土高原徑流林業》在第11屆國際農業電影上，獲聯合國糧農組織獎。
1995年
《紅粉》（導演：李少紅）獲第45屆柏林國際電影節優秀單項獎視覺效果「銀熊獎」。
《黑駿馬》（導演：謝飛）獲第19屆蒙特利爾國際電影藝術節最佳導演獎，男主角騰格爾獲最佳藝術獎。
《紅櫻桃》（導演：葉大鷹）獲第2屆上海國際電影節「軒尼詩記者杯棗最佳創意獎」。女主角郭柯宇獲最佳女演員獎。
《二嫫》（導演：周曉文）獲第四屆國際電影節「瑪雅美洲豹」金獎，女主角艾麗婭獲最佳女演員獎。
《霸王別姬》（導演：陳凱歌）獲日本東京東影評論家大獎、最佳影片獎、最佳導演獎。張國榮獲最佳男主角獎。同時該片還獲得日本東京每日新聞電影大獎、最佳影片獎。
《陽光燦爛的日子》（導演：姜文）男主角夏雨獲第一屆新加坡電影節最佳男主角獎；影片被美國《時新周刊》評為年度國際「十大最佳影片」第一名。
《搖啊搖，搖到外婆橋》（導演：張藝謀）獲第48屆戛納國際電影節「電影技術獎」；被美國全美影評人聯盟評為年度格里菲思電影獎「最佳外語片獎」；獲美國第61屆紐約影評人協會年度電影獎「最佳攝影獎」。
《女兒紅》（導演：謝衍）女主角歸亞蕾獲捷克第30屆卡羅維發利國際電影節最佳女主角獎。
《蘭陵王》（導演：胡雪樺）獲美國洛杉磯桑塔·克拉里德國際電影節最佳外語片獎；出品人鄭凱南獲榮譽獎狀；攝影顧長衛獲夏威夷國際電影節「攝影獎」。 《與往事乾杯》（導演：夏鋼）獲葡萄牙第24屆菲格拉達福茲國際電影節國際電影俱樂部聯合榮譽獎。
《活著》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一；男主角葛優獲「第47屆戛納電影節最佳男演員」獎。
1996年
《搖啊搖，搖到外婆橋》（導演：張藝謀）獲69屆奧斯卡攝影獎提名。
《太陽有耳》（導演：嚴浩）獲46屆柏林國際電影節「國際電影評論協會獎」和最佳導演「柏林銀熊獎」。
《紅粉》（導演：李少紅）獲第27屆印度國際電影節最佳影片金孔雀獎。
《紅櫻桃》獲第5屆不結盟及發展中國家平壤電影節大獎「火炬金獎」，導演葉大鷹獲最佳導演獎，女主角扮演者郭柯宇獲最佳女演員獎。
1997年
《鴉片戰爭》（導演：謝晉）獲加拿大蒙特利爾電影節「美洲特別大獎」。
《金秋鹿鳴》獲第七屆開羅國際兒童電影節長故事片金獎和兒童評委獎。
1998年
《變臉》（導演：吳天明）獲第29屆印度國際電影節「金孔雀獎」。
《我也有爸爸》獲印度海德拉巴第10屆國際兒童電影節最高榮譽獎「金象獎」。
兒童演員王泉（影片中飾病童大志）獲本屆影展「特別獎」。導演黃蜀芹獲由兒童和青少年觀眾組成的評審委員會頒發的「最受歡迎的兒童故事片」－－「金匾獎」。
《紅色戀人》獲第22屆開羅國際電影節「金字塔獎」銀獎，片中女主角扮演者梅婷被評為最佳女演員。
1999年
《紅河谷》獲第十七屆伊朗「曙光」國際電影節「最佳影幕獎」。
《永樂大鍾》獲第一屆布達佩斯國際科學電影節「國際電影、電視和廣播合作理事會獎」。
《一個都不能少》獲第五十六屆威尼斯國際電影節「金獅獎」。
2000年 張藝謀 《我的父親母親》獲柏林電影節銀熊獎
2000年，香港導演王家衛執導的《花樣年華》獲第53屆戛納電影節最佳男演員獎(梁朝偉)及技術大獎；姜文執導的《鬼子來了》獲評委會大獎；台灣導演楊德昌執導的《一一》獲最佳導演獎。
2001年 林電影節評審團大獎銀熊獎 王小帥 《十七歲單車》
2001年 林正盛導演的《愛你愛我》獲柏林電影節銀熊獎
2001年 法國愷撒電影節 王家衛導演的《花樣年華》獲「最佳外語片」獎
2003年 李楊導演的《盲井》 獲柏林電影節銀熊獎
2004年9月第二十八屆蒙特利爾國際電影節，《看車人的七月》獲得評委會特別獎，主演范偉獲得最佳男演員獎。
2004年 陸川導演的《可可西里》東京電影節的評委特別獎
2005年 王小帥導演的影片《青紅》獲嘎納電影節評委會大獎
2005年 顧長衛導演的《孔雀》獲柏林電影節評委會大獎銀熊獎