㈠ 關於舞蹈的電影有哪些
《熱力四射》(You Got Served
《中央舞台》(center stage
《談談情.跳跳舞》(Shall We Dance
《獨領風潮》(Take the Lead
《舞》(Dance Dance
《舞動心方向》(Marilyn Hotchkiss' Ballroom Dancing and Charm School
《狂熱舞廳》(Mad Hot Ballroom
《留住最後一支舞》(Save the last dance
《情迷哈瓦那》(Dirty Dancing Havana Nights
《渾身是勁》(Footloose
《野宴拆頌棗雨中曲》(Singing in the Rain
《跳出我天地祥橘》(Billy Elliot
《浪漫櫻花》(Para Para Sakura
《戲夢芭蕾》(Ballets Russes
《甜心辣舞》(Honey
《芭蕾人生》(The Company
㈡ 《小時代》電影搞笑片尾舞蹈是什麼歌,求歌詞
《小小時代》 作詞：郭敬明 吳柏蒼 作曲：回聲樂團 演唱：吳柏蒼 林冠吟 高愷蔚 盧苑儀 田曉媛 調整好穿戴 准備好搖擺 捕捉此刻的節拍 喝彩就要來 呼吸著大海 日月星辰都在 燃燒血液的色彩全宇宙寵愛 應該不應該 世界漫漫塵埃 歌者當歌不管好時代壞時代 但我的親愛 別害怕 有人矚目就好別管大時代小時代 你說你想要 哦哦哦哦 讓每一顆星火都為你閃耀 快把我環繞 哦哦哦哦 激發我血脈里所有的驕傲 撩動這火苗 哦哦哦哦 引燃這時代最性感的狂潮 快說你想要 哦哦哦哦 快用你擁抱我趁時間還早 調整好穿戴 准備好搖擺 捕捉此刻的節拍 喝彩就要來 呼吸著大海 日月星辰都在 燃燒血液的色彩全宇宙寵愛 應該不應該 世界漫漫塵埃 歌者當歌不管好時代壞時代 但我的親愛 別害怕 有人矚目就好別管大時代小時代 你說你想要 哦哦哦哦 讓每一顆星火都為你閃耀 快把我環繞 哦哦哦哦 激發我血脈里所有的驕傲 撩動這火苗 哦哦哦哦 引燃這時代最性感的狂潮 快說你想要 哦哦哦哦 快用你擁抱我趁時間還早 成功 失敗 夢想都在我胸懷不曾掩埋 翻山越海我存在在你的存在 你說你想要 哦哦哦哦 讓每一顆星火都為你閃耀 快把我環繞 哦哦哦哦 激發我血脈里所有的驕傲 撩動這火苗 哦哦哦哦 引燃這時代最性感的狂潮 你說你想要 哦哦哦哦 快用力擁抱我趁時間還早 Do……do……do…… 愛上你愛上你上你 Do……do……do…… 愛上你愛上你上你 Do……do……do…… 愛上你愛上你上你 Do……do……do…… 愛上你愛上你上你 愛上我愛上我上我
㈢ 急!急!急!!! 請問這段三個男人的搞笑視頻出自哪部電影
中文片名：影舞者
外文片名：That's Dancing!
導 演：小傑克 海利 (Jack Haley Jr.)
主 演：約翰·特拉沃爾塔、蒙蒂 布盧、邁克爾 基德、布斯比 伯克利、露西爾 布雷默、艾琳 卡拉、埃里克 布洛、雷 博爾傑、巴瑞辛尼可夫
類 型：文藝
首映日期：1985-01-01
故事梗概
這是一部大堆頭的舞蹈片，計有五十多位來自電影界，芭蕾舞界及百老匯的知名舞蹈家為您展現各種「舞」藝，其中包括佛雷亞斯坦，瑪歌芳婷，邁可傑克森，莎莉麥克琳，安米勒，唐納奧康諾，琴裘羅吉絲，秀蘭鄧波兒，金凱利，約翰屈伏塔，麗莎明妮莉，米卡爾巴瑞辛尼可夫及小山姆戴維斯等人。
㈣ 電影中的哪些片段，讓你爆笑如雷，一直讓你記憶猶新
你好，這個問題我來回答：《半個喜劇》影片最後用音樂才華被賞識給了孫同一個美麗的結局，可是現實中的我們呢?
《半個喜劇》與開心麻花拍攝的大部分電影風格類似，優點明顯：劇作扎實，表演流暢，台詞口語轉化率好，單個片段或場面沖突豐富、細節飽滿……這是舞台藝術靠著一遍遍現場打磨積累出來的優秀成果。
但是舞台藝術不同於電影，比如只要是涉及到時間跨度和空間轉化的舞台藝術都呈現出段落化(譬如《暗戀桃花源》)，它被明確地切割成以幕為單位的段落。而電影發展至今，加之蒙太奇的發現，聲畫概念的融合，它可以運用多種類型的剪輯手段實現它的流暢化，製造虛擬的時間的連續和空間的銜接感，這是舞台藝術不能匹敵的。
《半個喜劇》在單個場景上調度出色，靠著情節巧合、人物之間的認識偏差能夠反復製作懸念，比如開場的出軌與掩飾段落，它可以讓人在一個場景或者段落范疇中毫無審美的疲勞，反而越看越感新奇。
《東成西就》中梁家輝與張國榮那段銷魂的舞蹈我就不推薦了，幾乎都知道了，我推薦另外三部梁家輝的喜劇電影。
一、《92黑玫瑰對黑玫瑰》
梁家輝憑借超賤演出，再獲香港電影金像獎影帝一枚。
爆笑鏡頭：梁家輝飾演的呂警官用頭撞牆以示愛意，失憶的黑玫瑰傳人誤將水泥胡其頭上止血，此時的梁家輝頭頂水泥裝可憐與另一黑玫瑰傳人「大師姐」對唱情歌， 搞笑 至極，令人噴飯。
二、《神經刀與飛天貓》
梁家輝飾演的大飛刀在九尾狐巢穴中被「永遠不死」追殺，三男兩女根本不是「永遠不死」的對手，此時，張學友飾演的九尾狐發現，只要說肉麻的情話，「永遠不死」就會崩潰，於是，梁家輝先與張敏你儂我儂情意綿綿，後又與張學友勾肩搭背搔首弄姿表演親熱，終將「永遠不死」氣得炸裂，笑得我暫時停止了呼吸。
三、《追男仔》
梁家輝飾演的「鴨皇之皇」在面對林青霞飾演的女警面前，賤到無以復加，終獲東方不敗垂青，上得美人床。
電影《人在囧途》除了 搞笑 之外，其中更有對 社會 各種現象的諷刺！在每次電視上播放，影片中的笑點仍然讓人開懷！每一次觀看都有新的感觸，還有以往觀看時所忽略的內涵，關於人的善惡、命運、以及婚姻與愛情！
影片講述的是春節將近，玩具公司老闆李成功（徐崢飾）回家過年，在情人曼妮（李曼飾）的逼迫下，准備春節後和老婆（左小青）離婚。結果在機場遇見去長沙討債農場擠奶工牛耿（王寶強），兩個人的不期而遇後，霉運不斷，就像老話說的，人要是倒霉放屁都會砸腳後跟！
李成功（徐崢）在丟了錢包後不得不和牛耿（王寶強）一起住在一家小旅館，兩個開了一個標准間只有一張單人床，半夜冷的實在受不了才和牛耿擠在一個床上。牛耿的呼嚕聲讓李成功實在沒轍蒙上被子，卻被牛耿的一個響屁蹦出被窩！
李成功和牛耿結伴同行，路途中囧事不斷，更是經歷了形形色色的人和千奇百怪的事情，搞得李成功狼狽不堪，以往老闆高貴的形象盪然無存，牛耿卻是毫不在意開心樂觀！為了盡快到達長沙二人換了各種交通方式，飛機，火車，大巴,輪船，貨車連拖拉機都沒放過！但是兩個人還是在荒郊野外度過了大年三十，回想路上的艱辛，經歷的人和事，都有很大的感悟。一路走來，兩個人從陌生人到成為朋友，牛耿的樂觀真誠改變李成功的自傲冷漠，喚起李成功對真情的回歸！
回到家的李成功看到其樂融融母親和妻女，內心像打碎了五味瓶一樣難受，鞭炮聲聲，李成功與妻子深情相擁，這一年李成功不只是人回來了，還有心靈！
要說記憶深刻，過目不忘又能讓你開懷大笑的電影，非星爺莫屬。
那還是二十多年以前。那天和一幫朋友打完籃球，到其中一個朋友家喝酒看錄像帶（知道的人都不年輕了[呲牙]）。清清楚楚記得那天看到是星爺的鹿鼎記，當看到劇中的韋小寶，帶著虎頭帽，坐在高高的凳子上面，一句「一樣米，養百樣人，四方的都有」的時候真的是笑到肚子疼。從那時開始就愛上了星爺，愛上了他的喜劇風格，嬉笑怒罵百樣人生，誇張到無厘頭的表演形式，卻讓你在笑過以後，又有一絲絲的心酸和感同身受。
我這里有一部老電影，1994年美國的喜劇電影，直到現在還是記憶猶新，這部電影的名字叫做《小鬼當街》。電影講述的內容是三個笨賊綁架一個富翁的孩子，一個一歲左右的可愛小寶寶，在綁架寶寶的過程中，發生了一系列爆笑的故事。在這里我極力推薦大家再去看一遍這個老電影，保證會笑到臉部肌肉酸痛，讓你知道什麼叫做笑得合不攏嘴！！！
這就有一個片段是講笨賊把孩子搞丟了，然後在路上找孩子，笨賊看到寶寶往馬路對面灌木叢爬過去，自己急忙沖過馬路，跳過灌木叢，結果灌木叢過去後的人行道上正在施工，挖的非常深的一個洞，三個人一股腦兒掉進去，爆笑！(ಡωಡ)
還有一段笨賊在公園里，把寶寶抓住了，然後看到附近有警察過來，來不及躲藏就把寶寶放在大腿上外套脫下來蓋在寶寶身上遮擋住，結果寶寶在裡面把上衣的打火機掏出來，點燃了笨賊的褲襠趁機爬走了……警察過來例行詢問，好不容易打發了警察，打開衣服，火焰沖天，其他的同伴用著拚命的往褲襠踩，才把火撲滅！笑得肚子痛～(￣▽￣～)~
裡面的精彩片段，或者說是 搞笑 的片段，非常的多。你要記住裡面幾乎是多少對話的，全部是通過電影場景表現出來，節奏簡潔明快，笑點多，也有許多溫馨的內容。相信大家看過以後一定會把這部電影下載在網盤裡面保存下來！
說起電影 搞笑 的片段還真是不少，我的印象里有這么幾部電影片段，下面給大家說一下:
第一部，葛優的《非誠勿擾》裡面和車曉相親那段4分鍾的片段，特別是最後車曉那句:「那事就那麼有意思」，而葛大爺來了句:「有啊」，也成為經典片段。
第二部，也是葛優主演的《甲方乙方》，有個大款就想吃苦那段，後來葛優去他三叔家接他的時候，那個大款餓的趴在村口的土坯牆上就是一個活脫脫的要飯的形象，那個音樂一起，真是有種感覺就是不卓死不會死。
第三部，大鵬的《屌絲男士》，裡面有一段大鵬是算命的和另一個算命的說你一會有血光之災，結果倆人打起來打的滿臉是血。
1.《瘋狂的石頭》里有幾個片段，比如笨賊的繩索斷了，罵奸商。還有就是被困井蓋里！
2.《舉起手來》那段，其它小鬼子都抓住了老母雞，只有潘長江抓到只小雞，還有被牛追趕的那段也是把人笑到失聲，很是好笑。
3.《唐伯虎點秋香》，荒誕的情節，無厘頭式的表演，絕對是 搞笑 的經典。
4.《唐人街探案》里王寶強掏胖子大漢的外腎境頭。
5.《夏洛特煩惱》沈騰說，別鬧了媳婦兒，然後瑪麗開心的不要不要的跑出去，還有你以為你是校長，想睡哪睡哪
大家好，很高興回答這個問題。對於這個問題我有以下幾個觀點
讓我印象深刻的就是《心花路放》中，黃渤和徐崢的 搞笑 片段了
片段一: 黃渤心情不好，徐崢帶著他說去大理，哪裡美女多，經過收費站時，徐崢的主動對美女出擊，黃渤看到這一幕很是嫉妒，然後下一個收費站，徐崢讓黃渤來，結果美女根本不搭理他。兩個人的鮮明對比。告訴我們，態度，口才，禮貌才能讓別人待見我們
片段二: 黃渤和徐崢去喝酒，黃渤喝多了，拿出很多錢，讓美女跟他說「我愛你」，美女說了之後他又說不夠走心，要走心。美女說了很多次，黃渤始終不如意。美女那是哭笑不得，最後一口氣把酒喝完了
片段三: 美女找來自己的老公，率領一群小弟來找黃渤，徐崢。讓黃渤給美女說「我愛你」，要求他走心。黃渤也是沒做到。然後美女的老公就讓他們兩人唱《敢問路在何方》。最後徐崢掏出道具槍，嚇唬他們，讓他們唱歌。
這三個片段都讓我記憶猶新。希望我的觀點能夠幫助到你
㈤ 吳奇隆當年多火（小虎隊時期，霹靂暴風時期）。。
吳奇隆在家排行第二，祖籍福建閩南。小時候就雖然很頑皮，但卻經常生病。從小因父母工作的關系，吳奇隆幾乎每兩年就要轉學一次，總共轉了三次。從南到北，經常得適應新環境，因此吳奇隆也練就一身懂觀察、容易適應的個性。
回台北又搬到新莊，轉到新莊國小時，被學校的柔道隊老師挑中參加柔道隊，每天六點鍾就要到學校練習。參加了柔道隊是吳奇隆人生的一個重要轉折點，一來可以使充沛的體力得到發泄，再者身體愈練愈好，也逐漸脫離之前「葯罐子」時代。國中，甚至升上台中體專也持續不斷的專攻柔道。
就讀新泰國中時期，吳奇隆可獲不少女同學垂青，向他大獻殷勤。不過，女同學追求他的方式十分特別，皆以早餐攻勢來打動奇隆。據奇隆說，每次上學時，座位上皆會放滿早餐，十分搞笑。奇隆明白獨食難肥的道理，所以，他往往會將早餐分與其他同學享用。在這期間，吳奇隆開始練習舉重，因為柔道中常需要翻過100公斤的對手，面對比自己超出一倍重的對手，吳奇隆從小練習的，不只是運動技巧、體力，還需要勇氣與智慧。最終連續三年奇隆參加了中等學校運動會得到跆拳道冠軍，也因此練就了比同年齡孩子更為壯碩的的身體。
仍是中學生的吳奇隆想要獨立，於是開始出去打工，也不再伸手跟家人要錢。他到冰淇淋工廠，包裝起貨，也到南投烏溪做過泛舟救生員，還用大型櫃車搬運過貨櫃。
16歲，吳奇隆國中畢業進入國立體專，因為家在台北所以就收拾包袱離家搬進體專的宿舍。在這期間，他還是一放假就跑去打工。在二年級暑假時，白天的工作是洗車、到大樓擦樓梯，晚上再到東區擺地攤，賣洋裝和女生的小飾品。
擺攤遇伯樂
1988年暑假，吳奇隆五專二年級預備升三年級，他照例利用時間打工賺錢，在同學帶領之下擺起地攤。偶然被當時已出過多張唱片，歌手兼製作人的童安格逛街時看中。童安格覺得這個不會招呼客人的年輕人外形出眾，而且很有自己的味道，當下和吳奇隆攀談起來，並表明自己的身份，希望奇隆找時間去試音，也許可以為他出唱片。但吳奇隆拒絕了，童安格好說歹說問到了電話，又給了吳奇隆他的名片後才離開。
後空翻翻上星途
當時報名的有三千多人，經過公司第一關的淘汰，挑出了其中一百多名來參加面試，雖然只是徵求小助理，但參與者都想找到機會站上舞台，出現在電視熒光幕上，等到了現場才知道，每個人在前一天都有接到電話通知，要准備一分鍾的自我介紹和一段一分半鍾的舞蹈表演，奇隆沒有接到電話，輪到奇隆時，一向拙於言詞的他也不知要說些什麼好，背書似的說了自己簡單的資料，然後就著音樂，胡亂扭動身體，跳了段自己融合了體操、即興發揮的舞蹈，因為本身從沒跳過舞，他誠實的向評審招認不會跳舞，最後再補充一句：「可是我會後空翻。」緊接著就是技驚全場的後空翻，這一翻也讓奇隆從此翻進了演藝圈。
小虎隊
小虎隊成軍
1988年暑假過後，吳奇隆升上五專三年級， 9月25日，第一次參加攝影棚內的節目錄影，和蘇有朋、陳志朋兩人，三個大男孩組成了「小虎隊」，分別以「霹靂虎」、「乖乖虎」和「小帥虎」為綽號，正式在台灣的中華電視公司「青春大對抗」（後更名為「TV新秀爭霸站」）節目中亮相，擔任節目助理，並首次載歌載舞，合作表演張國榮的《停止轉動》，小虎隊宣布成軍。這段節目隨後於10月1日播出，是小虎隊在熒光幕上第一次和觀眾見面。
吳奇隆 - 演藝經歷
小虎隊時期
青蘋果樂園猛虎出柙
1989年，小虎隊和已發行過唱片的師姐「憂歡派對」合作，於1月 20日由飛碟唱片（華納唱片前身）發行《新年快樂》專輯，在裡面演唱《青蘋果樂園》和《彩色天空彩色夢》兩首單曲，五人並合唱《新年快樂》一曲（此曲在1992年央視春晚上作為台灣地區選送節目播出），因正逢過年期間，應景的《新年快樂》頗為討喜，加上帥哥美女的組合，獲得不少上電視打歌的機會。
《青蘋果樂園》因其輕快的曲調，加上三個年輕帥氣載歌載舞的大男孩，讓小虎隊迅速成為台灣青少年矚目的焦點，一個月後，《新年快樂》專輯台灣銷售量突破二十五萬張，成為當時銷售成績最好的一張唱片，同時刷新同類型歌手及新人首次出擊第一個月銷售紀錄，小虎隊因此突然走紅。與此同時，小虎隊的三個成員一時間都很難適應，尤其是吳奇隆。雖然三人中他舞跳得最好，又是柔道兩段，跆拳道三段，非常受女歌迷喜歡。但對於年紀輕輕的他來說，當時不僅要為學業、運動奔忙，還要兼顧歌唱事業，自是更為辛苦，一天到晚只睡幾個小時，有時還要挨老師的罵，說他不知自愛，要入娛樂圈，發明星夢。
偶像巨星逍遙游
原本他們的經紀人開麗公司只是因為有唱片公司不請自來要為小虎隊出唱片，才抱著嘗試的心態讓他們錄了兩首歌，沒想到反響非常好。隨即在4月底為三人發行小虎隊專屬的第一張專輯唱片《逍遙游》，銷售更創高峰，發片五天僅台灣銷量便直逼二十萬張，十天內全亞洲突破200萬張，《逍遙游》和第五張公益專輯《愛》兩張專輯的銷量總計近1500萬張。
1989年4月8日台北國父紀念館著名的「我們愛小虎隊-萬人馬拉松簽名會」吸引了大約兩萬餘人到場，因為人數多到無法控制，甚至一度讓周圍的交通陷入癱瘓狀態，最後唱片公司不得不中途取消這場簽名會。從1989年5月到1990年9月，短短1年零4個月里，小虎隊發行了4張專輯，平均每4個月1張，每張都創下銷售奇跡。以「逍遙、貨櫃、小虎隊」為主題的20場全省演唱會，創下各項紀錄：場地最大、交通最亂、人員最多、時間最長、叫聲最高……1990年3月，由吳奇隆、陳志朋、蘇有朋三人主演的冒險奇幻電影《游俠兒》（又名：《好小子之游俠兒》）上映，這也是小虎隊三人的第一部電影，也是小虎隊三人唯一一部共同主演的電影，該電影榮獲1990年台灣年度十大最高票房，而吳奇隆則在影片中飾演酷帥十足、身手不凡的替身演員小龍。在1991年9月後，小虎隊先在北京參加了三場「中國電影界賑災大義演」，之後又舉行十二場名為「青春本色、歡樂天地」的巡迴演唱會以及參加西安首次舉辦的「中國西安古文化藝術節」。小虎隊在內地紅到發紫不可預估的地步，老老少少都模仿小虎隊用手語表演「我愛你」，找三個男生表演小虎隊的代表曲目更是許多學校在舉辦活動時的必備節目。1995年小虎隊分別在台灣、新加坡和中國大陸舉行了多場名為「虎嘯龍騰狂飆95演唱會」。2010年小虎隊央視春晚重聚引發70後和80後集體回憶，他們合唱組曲《再聚首》榮獲2010春晚最受觀眾歡迎節目歌舞類一等獎，他們的重組演出可以說是春晚的最大亮點，再次受到全國觀眾的熱切關注和支持。小虎隊一共發行了12張專輯，開了四十多場演唱會，曾創下演唱會20多場場場爆滿的紀錄，震撼了歌壇。
作為華人世界第一個由學生組成的男子偶像團體，小虎隊的確承載了整整一代人的青春記憶。他們曾打破多項中國世界紀錄協會的「世界之最」、「中國之最」，成為當時亞洲最重要的華人流行文化象徵之一。
霹靂暴風時期
追出亞洲的「霹靂暴風」
小虎隊中吳奇隆首先單飛，延續了小虎隊時期的巔峰，在全亞洲掀起一股「霹靂風暴」 ，成為銳不可當的偶像巨星。在他單飛的短短幾年間，共推出了十三張個人全新專輯，三張精選集，共十六張個人專輯。還有30多場個人演唱會和歌友會，六本個人圖文寫真書籍。連續兩年的《追風少年》《追夢》專輯銷量分別在短短一個月內都突破了100萬張，每年專輯的銷量幾乎排行前三名，吳奇隆發的所有國粵語個人專輯全球正版總銷量已超2000萬張。台灣媒體將他與林志穎、金城武、蘇有朋封稱為「四小天王」，與當時香港的「四大天王」抗衡。1993年吳奇隆亦同時到香港發展，第一次抵港宣傳即引起歌迷接機狂潮，在見識過吳奇隆的舞台魅力和人氣後，香港媒體紛紛封稱其為「霹靂暴風」。他苦學粵語並推出粵語專輯，且銷量甚佳，第二年即橫掃香港各大樂壇頒獎禮，斬獲叱吒樂壇流行榜頒獎典禮、十大勁歌金曲、十大中文金曲、新人、國語、「過江龍」等多類獎項的金獎，成為在香港人氣最高的台灣藝人。同時，「霹靂暴風」亦襲卷台灣、大陸、新加坡、馬來西亞、日本等亞洲地區和美加華人界。1992年8月21日，單飛後的吳奇隆推出個人首張專輯《追風少年》，首播主打同名歌曲追風少年，該歌曲曲風輕快動感。9月吳奇隆的第二首主打歌曲祝你一路順風繼續風靡亞洲，這首歌曲展現了吳奇隆的作詞才華，敘述吳奇隆在車站送別入伍的陳志朋的離情依依。這首歌的成功對他來說別具意義。10月31日吳奇隆赴新加坡和馬來西亞宣傳，歌迷爭相恐後欲睹吳奇隆的風采。11月吳奇隆在新加坡舉辦了一場東南亞地區的歌友會，同時在眾多歌迷的族擁下吳奇隆度過了最盛大的22歲生日。該專輯不管是輕快的還是抒情的歌曲，吳奇隆都駕馭得很好，有很好的表現。
1993年1月1日和2日，台灣飛碟唱片公司吳奇隆等七位著名的歌手在上海舉行了兩場名為「飛向未來」的大型演唱會。隨後又發行演唱會現場實錄專輯。3月，吳奇隆推出了個人的第二張國語專輯《追夢》，收錄了追夢、煙火、夢不完的你、謝謝你陪我等膾炙人口歌曲。3月底到4月初，吳奇隆在台灣台北、嘉義、台南、台中、高雄五地舉行了5場歌友會。7月，吳奇隆發行了個人的第一張精選集《一天一天等下去》，針對香港出的新歌+精選，同名主打歌一天一天等下去是煙火的粵語版。8月21日，吳奇隆在香港舉辦了「霹靂暴風」歌友會，並正式成立霹靂暴風吳奇隆官方國際歌迷會。9月28日，吳奇隆在台北舉辦了霹靂暴風歌友會，並正式成立了霹靂暴風吳奇隆官方國際影歌友會。10月，吳奇隆發行了個人的第三張國語專輯，《驀然回首》，收錄了同名主打歌曲驀然回首、為愛流過淚、謝謝你的祝福等膾炙人口歌曲。此外，1993年吳奇隆還分別在香港、馬來西亞和美國洛杉磯三地舉行了個人演唱會。
1994—1997年年初，吳奇隆陸續發行了《想找一個地方》、《愛出個未來》、《My Summer Dream》、《雙飛》、《奇而濃 新歌+精選》、《堅持》、《孤星119》、《找我》、《有聲有影》、《霹靂暴風精選輯》、《英雄》11張專輯，每年專輯銷量幾乎排行前三，並斬獲多個音樂獎項。特別值得一提的是，1994年，吳奇隆還作為上一屆新加坡金曲獎最佳新人給王菲頒發新人獎。1996年吳奇隆還榮獲全球十大華語影星第九名，該獎項是1996年金馬獎執委會、民生報、聯合報、世界日報（美國、加拿大）、鳳凰衛視聯合台灣、香港、大陸、新加坡、馬來西亞、美國、加拿大等地區的全球華語觀眾進行的票選選舉獎項，在96年金馬獎的晚宴上主辦方對獲獎人員頒發了獎杯，按照獲獎名次順序，他們依次為：劉德華、成龍、周潤發、李連傑、張學友、張國榮、鞏俐、蕭芳芳、吳奇隆及歸亞蕾。
港台電影里實力的性格小生
在唱歌的同時，吳奇隆開辟了自己演藝生涯的另一個廣闊天地，他開始接拍電影，其中尤以幾部香港電影讓人印象深刻。1992年7月19日，吳奇隆首次踏上香港試水性的拍攝他單飛後個人的第一部戲《逃學外傳》，戲中的吳奇隆無論是以籃球健將還是古裝造型出現，均足以令少女愛慕令少男傾羨。1993年吳奇隆主演張艾嘉出品的愛情喜劇電影《新同居時代》，飾演不善於與人交往的年輕人Steven，與張艾嘉飾演的怨婦Anna上演一段忘年戀，戲里他體貼憂郁又帶清純的氣質令人驚艷。該電影獲得香港1994年度最高票房第十名。該影片的主題曲插曲也由吳奇隆親自演繹，特別是插曲《煙火》、《一天一天等下去》這兩首歌曲紅遍大江南北，也成為吳奇隆個人音樂的經典代表作之一。1994年被徐克相中，與楊采妮聯袂主演《梁祝》，演清純而又充滿書卷氣的書生梁山伯，演技進步神速，把一個質朴清純的書生梁山伯演繹得深入人心，廣受好評。吳奇隆版的梁山伯被觀眾認為最書生氣，無論是形象還是氣質都是很符合梁山伯的傳統形象。他和楊采妮的配合默契而到位，被譽為「絕配」，該版本在影迷心中享有非常高的地位，被譽為影視版《梁祝》中的經典。影片的同名主題曲《梁祝》由吳奇隆親自演繹，也成為吳奇隆個人音樂經典代表作之一。在收獲好口碑的同時，《梁祝》也以兩千萬港幣左右的票房獲得1994年香港年度最高票房第十二名。由於《梁祝》口碑與票房雙豐收，徐克1995年繼續啟用吳奇隆與楊采妮主演愛情喜劇《花月佳期》（又名：《電線桿有鬼》），吳奇隆在影片中飾演銀行職員江繼威，演技上進步不少，展現了他的喜劇天賦。同年吳奇隆還主演了另外一部令人印象深刻的喜劇動作電影《逃學戰警》（又名：《新紮師兄追女仔》），吳奇隆在影片中飾演香港皇家警察蒜頭，
吳奇隆
成為港台喜劇電影經典角色之一，令人印象深刻。除此之外，1995—1997年年初，吳奇隆還主演了電影《四個不平凡的少年》、《哪有一天不想你》、喜劇電影《頑皮炸彈》（又名：《漫畫王》）、爆笑喜劇《狗蛋大兵》、《火燒島之橫行霸道》、《邊緣青年》（又名：《生日多戀事》）、《新喋血雙雄》、《天生絕配》等電影，其中，《漫畫王》獲得台灣年度十大最高票房電影，《天生絕配》和《火燒島之橫行霸道》分別獲得1997台北華語電影票房排名第6名和第9名，而吳奇隆主演的香港警匪片《新喋血雙雄》更是令吳奇隆在台灣本土的風頭一時無可匹敵，再次火遍整個台灣。
90年代香港領跑亞洲電影，香港電影絕少啟用港外藝人，但吳奇隆還是作為領銜主演成功打入香港主流電影界，成為台灣藝人成功打入香港電影市場的代表人物，甚至把吳奇隆看作是動作「巨星」。截止到2014年1月為止，吳奇隆仍然是所有台灣藝人中，在香港拍過電影最多的台灣藝人，也是出過粵語歌最多的台灣藝人，這個記錄至今沒有一個台灣藝人能夠打破。90年代台灣電影市場不景氣，吳奇隆卻仍是拍片量最高的男星，能文能武的吳奇隆更被朱延平導演當成台灣電影振興的利器。1997年2月吳奇隆接到兵單，17日應征入伍，令他錯失了不少好機會。
兵役後初期
吳奇隆
1998年9月22日吳奇隆退伍，重回演藝圈，他選擇比較快找回感覺的電影作為起步的方式。在當時低迷的電影市場大環境下，他還能一接戲就是六、七部。第一部作品是《好孩子》，與徐若瑄合作，吳奇隆在影片中飾演流浪漢阿武，以武打替身為業，生活孤傲，對生活失去希望，遇到徐若瑄飾演的琪琪後力圖改變，終於博得琪琪的好感，並燃起了愛情的火花。隨後三年裡，吳奇隆陸續主演了《還我情心》、《緣份2000》（又名：《緣，妙不可言》、《有人說愛我》、《新賭國仇城》（又名：《至尊雀聖》）、《初戀的故事》等電影，都獲得不俗的成績。
1999年的吳奇隆早已經把工作重點從台灣轉移到香港了，第一個出擊的就是TVB經典劇《創世紀》，扮演富家少爺葉榮亨，是TVB劇經典角色之一，該角色開創了TVB一個先河，第一次有台灣藝人來演現代劇。創世紀是一部以商戰為主題夾雜家庭恩怨情仇的現代劇，而榮亨這一角色正直無私，性格單純，與世無爭只是做好自己的本分，因此他的結局也是好的。2000年8月，由吳奇隆與趙薇主演的《俠女闖天關》在香港亞洲電視台開播，即成為當地收視率最高的節目。吳奇隆在劇中飾演氣質清洌、俊美憂郁的東廠殺手水若寒，迷倒眾多女觀眾。該劇主題曲《不願分離》由吳奇隆親自演繹！2002年，吳奇隆首次聯合大陸和香港演員，翻拍古龍的最高代表作——《蕭十一郎》，吳奇隆飾演江湖俠盜，劫富濟貧，性格灑脫不羈，我行我素的主人公蕭十一郎。此劇大獲成功，一周之內突破了各大電視台的黃金收視率，穩坐收視冠軍。該劇的主題曲《轉彎》與插曲《隱痛》也由吳奇隆親自演繹，其中主題曲《轉彎》也隨著電視劇的熱播廣為傳唱，也成為吳奇隆個人音樂的經典代表作之一。此劇的播出，讓吳奇隆人氣再次爆增，又把吳奇隆推向了事業的新高峰，自此吳奇隆的工作重心亦轉移到內地。
自立門戶時期
2003年吳奇隆自立門戶，創立自己的影視公司——北京稻草熊影視文化有限公司，從事藝人經紀，動畫、電影、電視的策劃製作，重新開始了他的演藝之路。4月，由吳奇隆主演的懸疑科幻冒險劇《少年王》陸續在各地大熱播，都取得超高的收視率，吳奇隆在劇中飾演的主人公衛斯理是倪匡筆下最為人熟知且津津樂道的人物，他智勇兼具，屢有奇遇。《少年王》把故事搬遷到民國初年，以著名的「東陵古墓事件」為引子展開故事。該劇在2008年1月和8月分別在天津衛視和重慶衛視重播，都取得超高的收視率，特別是8月的，系逢奧運，但還是稱霸暑假檔期電視劇收視率。超高的收視率也著實證明了吳奇隆對於觀眾的吸引力。吳奇隆英俊帥氣的外表再加上頗具戲劇效果的精湛表演為這部本就是經典的作品增色不少。2003年6月，由吳奇隆主演的《絲路豪俠》在大漠開拍，吳奇隆飾演亦正亦邪的殺手燕逍遙，該劇的最大特色就是90%的景都在西域，場面宏偉壯觀，堪比電影。
能文能武演技獲肯定
2004年1月，吳奇隆與華誼兄弟傳媒等影視公司攜手投資並製作了《鐵拳浪子》，該劇為觀眾帶來了強烈的感官沖擊，上映後廣受各界好評。7月，吳奇隆主演的《名捕震關東》熱播，在劇中，吳奇隆再次挑戰與突破演技，一人分飾兩角——孤傲冷酷的名捕無情和倭寇首領伊藤，該劇在四大名捕眾多版本中評價頗高。同年，吳奇隆擔當《六指琴魔》男主角，飾演護琴書生傅雲俊。
2005年吳奇隆主演的《問君能有幾多愁》廣受好評，一向以剛毅俊朗面孔示人的吳奇隆首次挑戰飾演多愁善感、儒雅懦弱的才子皇帝李煜，大獲成功。李煜與以往吳奇隆經常飾演的俠客和本人的形象大為不同，可謂顛覆性出演，觀眾不僅認可片中李煜的外型，更對吳奇隆憂郁迷離的氣質和演技大加贊賞。不過十幾年前吳奇隆曾在徐克電影《梁祝》中扮演的就是文弱書生梁山伯，也曾大受好評。吳奇隆的戲路之寬令人刮目相看。8月，吳奇隆主演尤小剛導演的《大碼頭》，在劇中首演反派，飾演主人公文阿陸，是一個內心極其復雜的角色，而吳奇隆恰到好處的詮釋了這個中國廣告第一人的內心環境，憑藉此角，吳奇隆成功轉型為可正可反可成功演繹多種復雜角色演技精湛的實力派演員。尤小剛導演說：「國內的小生里，要麼朴實有餘、貴氣不足，要麼貴氣有餘、朴實不足，能將兩者兼顧且表達得淋漓盡致的，只有吳奇隆。」尤小剛還對吳奇隆的表演贊不絕口：「吳奇隆是一個很專業的演員，在表演方面很有天賦。」 同年，吳奇隆主演情俠劇《風滿樓》，飾演的角色敖謝天是一個文武雙全的書香門第。
2006-2009年，吳奇隆主演了《新忠烈圖》、《墨攻》、《調包》、《車票》、《鏢行天下前傳》系列等多部電影，並參與電影《墨攻》的後期製作和《車票》的製作。電視劇方面，由吳奇隆主演的《聊齋奇女子》熱播，收視率居高不下。吳奇隆扮演的書生喬生被評為氣質儒雅，扮相俊秀。由於喬生在劇中始終周旋在兩個深愛他的女人中間，情感糾結，內心矛盾重重，對演技有很高的要求，但吳奇隆十分出色的演繹了這個復雜的角色，獲得了觀眾的一致好評。2007年2月，由吳奇隆主演的《大約在冬季》在央視熱播，獲得相當不錯的收視與口碑。吳奇隆在劇中扮演才華橫溢、年輕有為的集團總經理宮俊，與左小青聯袂演繹中國版《冬季戀歌》，情節真實曲折，吳奇隆成「催淚彈 2008年，由吳奇隆公司參與投資製作並主演的家庭倫理親情劇《牽牛花開的日子》（內地引進版：《記得我愛你》）在中視八點黃金檔熱播且收視大捷，該劇備受好評，引起熱烈追捧。劇中吳奇隆飾演的大哥夏慶恩有著大量的感情戲，對家人的感情，對愛人的感情，為了養家同時打七分工，女朋友遠走國外，母親意外過世後，又發現自己罹患不治之症。雖然是由武轉文，但是吳奇隆在劇中不變的依舊是同武戲一樣堅強正義的性格，依舊是一個及其負責任的男人。吳奇隆也因此被評為文武並重，靠演技全面征服觀眾。在這期間，吳奇隆也主演了《你是我的夢》、《和愛一起飛》等電視劇，都獲得不俗的成績。其中，《你是我的夢》是中韓合拍賀歲劇，此劇在中韓兩國播出都引起熱烈反響。憑藉此劇，吳奇隆在韓國的人氣再度飆升。此劇的主題曲《註定》也由吳奇隆親自演繹。
2010年除夕，吳奇隆亮相台視由張小燕與哈林主持的《超級巨星紅白藝能大賞》，該節目以30組、近百名藝人的大牌藝人輪番獻唱，奪得當晚台灣收視率冠軍，而吳奇隆的全球獨家後空翻更創造該節目最高收視率。吳奇隆在現場以Live Band形式載歌載舞演出其經典曲目《追風少年》與《祝你一路順風》，再加上全球獨家單手後空翻的近乎完美演出，收視率瞬間沖高到7.69，創下當晚除夕節目每分鍾最高收視率！吳奇隆這次除夕以單手空翻亮相台視，同時還在央視春晚舞台以兩次高難度的騰空彈跳驚艷全球十幾億華人，吳奇隆被台灣媒體稱為台灣身手最好的藝人之餘，更被封為讓全華人都艷羨不已的寶島之光！
2010年1月，吳奇隆做起了監制和製作人，由他監制的兒童普法系列動畫電影《海底淘法》之《海洋世界》、《人類城鎮》、《迷霧叢林》、《金屬都市》等陸續在各大院線上映。同年，由他監制的首映25集網路劇《無憾青春》大獲成功，並將稻草熊影視公司運作的井井有條。9月28日，吳奇隆首次擔任電視劇製片人的都市勵志情感劇《完美丈夫》開機，吳製片被贊出手大方，體貼入微。10月，由吳奇隆主演的電視劇《聖堂風雲》，重磅推出由方文山跨刀、吳奇隆演繹的片頭曲《狼牙色大地》。此次選用周傑倫御用班底方文山、Michael Lin為其度身定做的新曲，主打盪氣回腸而激盪男兒熱血的勵志兄弟情。吳奇隆在劇中飾演的柳莫原是富家子弟，更是秘密情報員，外形帥氣、一身正氣，更是有的一身好功夫，女人緣自是可想而知。柳莫原雖是富商的義子，然而在大時代的背景之下毅然投身革命，成為國民黨派駐上海的情報員的真實身份，周旋於舊上海灘幾方爭奪軍火的軍閥勢力中。吳奇隆這次演技很有突破，表面上是一個富家子弟，但是內心又嚮往革命，所以這次在演技上很內斂。2010年吳奇隆還主演了年代情感劇《扇娘》，在劇中飾演痴情漢「井上空月」。該劇先在各大地方台熱播，2012年上星，在東南衛視黃金檔熱播，吳奇隆劇中虐心十足的情感糾葛令不少觀眾動容井上空月與四爺、雷爺都不同，比四爺痴情，比雷爺大膽，但他更細膩更悲情。身份的特殊也讓他經受更多的考驗，雖然愛情是個悲劇，但正是他內心的純良，對愛情的堅守才讓這個角色更動人。商業方面，吳奇隆的檸檬葉子泰餐廳開入了福州和北京雙井。
2011年在清穿劇《步步驚心》中飾演內斂睿智、外冷內熱的雍正帝，讓他火爆熒屏和網路，電視劇不僅收視第一，
同時創下網路播放點擊量的歷史最高記錄，他亦因此多了一個外號「四爺」，媒體紛紛以「再次爆紅」來形容他。吳奇隆憑借四爺一角精湛的演技，一舉包攬了港台內地多個最佳男演員獎項、華鼎獎、白玉蘭獎和韓國首爾國際電視節亞洲人氣獎。他將外表冷若冰霜、冷靜睿智的「四爺」刻畫得深沉痴情而又有血有肉，他性情真實又為愛隱忍的情懷令觀眾為之動容。《步步驚心》中深情沉穩的「四爺」這一角色備受觀眾肯定和熱捧，「四爺黨」粉絲年齡層橫跨60至00年代。憑借該劇，吳奇隆再次人氣暴漲，成為當紅不讓的「人氣王」。吳奇隆也因此迎來了他個人演藝事業的第三個巔峰。
2011年10月中旬，吳奇隆開始接到了湖南、東方、北京、安徽、四川等10多家電視台的跨年、春晚等活動的邀約，當然，這其中也包括央視的龍年春晚。吳奇隆表示，很開心能有機會和大家一起跨年、過春節，但因時間檔期的問題，吳奇隆最後只接了湖南衛視和東方衛視的跨年演唱會，北京衛視的春晚，其他的都不得不婉拒了。
2012年初，吳奇隆亮相巴黎時裝周，一連出席Louis Vuitton、Jean Paul Gaultier、Dior Homme、Lanvin四場時裝大秀，被外國媒體封為「時尚之王」。由於巴黎時裝周的行程跟央視春晚綵排相沖突，吳奇隆不得不婉拒2012年央視春晚。2月7日長安汽車股份公司宣布，由吳奇隆正式擔任長安逸動官方代言人，吳奇隆在4月到6月，也以代言人的身份參加了「長安逸動魅力不止眼前」三場大型演唱會。10月31日，吳奇隆生日雙喜臨門，吳奇隆工作室正式簽約海潤影視，2013年工作室已確定將推出《精武英雄》《向著幸福前進》兩部劇。對於工作室簽約海潤之後，吳奇隆將如何運作自己此前成立的北京稻草熊影視文化有限公司的問題，吳奇隆則表示：「海潤的工作室和我自己的公司，所做的電視劇類型和方向都有所不同，相互之間並不存在干擾。」
2012年5月12日，吳奇隆第七本個人作品《完美情人吳奇隆：巴黎-7℃的浪漫》開始預售，單單預購成績便已多次刷新圖書銷售新紀錄，首日預購更是創造了高達每秒2.77777本的記錄，銷售飆升率從162700%增長到222100%，奪得12個排行榜冠軍，僅一天的時間，第一版書便已經預售而空，相關方不得不緊急協調，追加印刷。相關負責人表示：吳奇隆新書銷售的驚人表現，締造了全新的紀錄。而520新書簽售會那天也異常火爆，現場來了幾千名粉絲，主辦方更是出動了大廈的保安，以及附近的民警和武警，拉起警戒線以維持秩序，再次印證了我們這位人氣霸主的巨大影響力和號召力。
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出水芙蓉 Bathing Beauty (1944)
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㈦ 求經典搞笑電影，附影評
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先付上一篇阿甘正傳的。 有點長哦！！！
一直很想知道阿甘那「75的智商」是怎樣一個概念，查閱了資料後得出一個醫學上的定義：智商在70到80之間的狀態被稱作「臨界正常」，普通人的智商范圍則在80到120之間，原來阿甘的智力還是近乎「正常」的。「Gump」,阿甘的名，俚語里有「呆瓜」的意思，這個富有寓意的名字真會註定阿甘一生的命運嗎？
《阿甘正傳》作為一部勵志大片，起初給我的印象卻並沒有那麼催人奮進：主角阿甘本身就是一個不知理想抱負為何物的遲鈍青年，他所信奉的（應該說是他的口頭禪）也不過是別人的告誡。阿甘說：「我是去跑，但不知跑向何處。」（多沒主見的一句話啊！）阿甘習慣了讓別人為他制定方向，教他怎麼做：從小到大開口閉口也都是「Momma said… （媽媽說…）」；腦袋裡永遠都是Jenny說的「Run, Forrest! （快跑，阿甘！）」；所作的事業也是死去好友Bubba的捕蝦事業；哪怕橫跨美國的長跑也是原先完全沒有計劃過的。「無志青年」是我們這個時代最不可容忍的「缺陷」，打小就被灌輸「做樹立遠大理想的『四有』青年」，沒主見的孩子一定會被人看成「沒有出息」，好似理想越遠大，大到做國家主席，這孩子才真的有出息。而二十一世紀的青少年們是崇尚叛逆、敢打敢鬧的，長輩或是朋友的告誡和勸說又怎會放在心上，聽話的孩子肯定是個「傻冒」。但阿甘卻將媽媽和朋友的話句句牢記、事事遵循。就是這樣一個「聽話」的孩子得到「大人們」的評價是會是什麼呢？阿甘第一次真正意義上受到表揚是在軍營里，黑人長官給予的評價是：「Godamnit, Gump! You're a godamned genius! That's the most outstanding answer I've ever heard. You must have a godamned I.Q. of a hundred and sixty! You are godamned gifted, Private Gump! （天殺的，阿甘！你真是個天殺的天才！這是我這輩子聽到最了不起的回答。你一定有個天殺的160的智商，你天殺的有天賦，我的大兵阿甘！）」是什麼讓長官如此激動地接連對阿甘說出四個「天殺的」，阿甘的答案真的是最最「outstanding」的嗎，阿甘的回答僅僅是「To do whatever you tell me （做您吩咐我的一切）」，選擇服從，完全的服從。僅僅是盲從嗎？那為什麼在叢林遭受伏擊的時候，阿甘唯一一次違抗丹中校的命令，折回叢林拯救最好的朋友Bubba呢？那絕不是盲目而為，原來阿甘的「服從」僅僅來源於信賴和感情，將自己完完整整地託付給自己最信賴的人，只因為信賴的人必會為你指明道路，這樣做不就是等於相信了自己嗎？這樣的做人豈不是很簡單很快樂嗎？
僅僅是懂得「服從」，阿甘會有這樣的成功嗎？當然不會！母親對阿甘說：「Stupid is as stupid does (傻人做傻事)」。阿甘就立刻把自己定位成「傻人」，勤勤懇懇地做著那些「聰明人」不願意做「傻」事；愛人珍妮對阿甘說：「Run, Forrest，Run！」，所以阿甘從此以後就想也不想全力以赴地去跑，連偷懶「走兩步」都不會去用。就是這樣跑過了備受欺壓的童年，跑過了危險的越南戰場，跑過了整片美國大陸，一路「跑」成了「橄欖球星」、「戰爭英雄」、「外交大使」、「捕蝦船長」、「百萬富翁」…… 很不可思議吧，其實一點也不奇怪，因為阿甘一早就已經掌握了成功的秘籍：「If I was going somewhere, I was running (如果我想去哪裡，我都是跑著去的)」，阿甘始終是跑著去實現這些「奇跡」，永遠都會停歇。先由自己信賴的人為自己定好方向，阿甘只要用盡全力朝著這個方向奔跑，縱然起點比別人遠了不少，但會過程已經簡化了許多，照樣會比別人先到達終點。現在你相信「阿甘奇跡」了嗎？
影片表達的絕對主題是「跑」，但卻不乏沉重的社會話題：對弱勢群體的歧視、種族歧視問題、越戰和反戰、毒品與艾滋病，這些沉重的事情時刻在阿甘的身邊發生，但在阿甘看來卻完全不值得一提，因為他都會用「跑」來應對，他通常選擇的是「跑開」而不是「回擊」：歡度新年時，丹中校找來兩個姑娘「共度良宵」，但阿甘卻把她們趕走，丹問他為什麼他不喜歡那個姑娘，阿甘回答：「She tastes like cigarettes. （她就像香煙一樣難聞）」。只是因為不喜歡，也覺得不那麼好，所以就選擇回絕。比起那個穿著星條旗滿口帶「操」字的反戰演講者，阿甘顯得更睿智，也更率直。如果每個人都懂得對不好的東西選擇「跑開」和「丟棄」，那世界上還會有這么多醜惡和骯臟嗎？
「Run, Forrest，Run！」這句告誡是告誡阿甘事事不要逞強，學會保護自己，而阿甘卻不單單把它理解為「逃避」，他加上了自己的理解：在越南叢林的馳騁，回家路上的飛奔，在暴風雨中的揚帆前行，橫跨美國的長跑之旅…一句話居然能改變一個人的一生。希望人人都能理解到「跑」的含義，懂得什麼時候該奮力追逐，什麼時候又應該選擇逃避，至少遲鈍的阿甘很會選，我們這些所謂的「正常人」也能選對嗎？「Run, Forrest，Run！」是Jenny送給阿甘的禮物，但阿甘卻把它變成自己的真理。
「You're my girl.」
在小劇院的那場戲，當阿甘為Jenny解圍後，Jenny問阿甘「Why are you so good to me? （為什麼你對我這么好？）」，阿甘給出的回答就是這句「You're my girl. （你是我的女孩）」，如此簡單的回答卻讓人如此感人肺腑。我本不想談論愛情，但這部電影中的愛情太直接太純粹太感人，我不得不落俗套地談一談，不然實在太可惜了。
Jenny和阿甘原是青梅竹馬的一對，他倆卻是如此的迥然不同；阿甘不抽煙不喝酒，只是喜歡喝上「一點點」汽水，他謙虛忍讓、誠懇善良，只會默默付出，不曾要過回報，他勇敢地冒死拯救戰友，他樂善好施、知恩圖報；而Jenny喝酒吸煙，甚至吸毒性亂，她狂亂不羈、放縱墮落，她成天幻想成為明星，追逐自己所謂的夢想；她一次次的冷酷回絕阿甘，又一次次傷透阿甘的心。阿甘生活在那個令人嚮往的純真世界中，而珍妮卻生活在滿是誘惑的沉迷世界裡。他們是如此的對立，是兩個生活在完完全全不同世界裡的人。很難想像阿甘會願意堅守這樣一個女人。到底是什麼原因呢？「You are my girl.」僅僅是因為這句話。小Jenny是第一個接受阿甘的人，幼時始終陪伴著阿甘身旁，愛護著幼小的阿甘，阿甘也真的視Jenny為最重要的人，願意守護在她的身邊，等待著她的回心轉意，「I'll always be your girl. （我永遠是你的小女孩。）」這是Jenny給予的回答，阿甘為這句話義無反顧。但愛情不能勉強，阿甘是如此聰明，一早就明白了這個道理，所以他選擇的是等待和廝守，任憑時光更迭，日月流去，不曾改變，只可惜他最後等到的已不再是那個「小Jenny」了…
或許小Jenny的祈禱一開始就註定了這個悲劇女主角的流魄命運：「Dear God, make me a bird so I can fly far, far, far away from here. Dear God, make me a bird so I can fly far, far, far away from here. （親愛的主啊，讓我變成鳥兒從這里飛走，飛到很遠很遠的地方。）」，但阿甘還是「呆在原處」愛著她；Jenny說：「A lot of people try to grab me. Just -- you can't keep doing this all（很多男人都想占我便宜，但…你不可能每次都保護我）」，阿甘回答說：「I can't keep it. I love you. （我是不能，但我愛你。）」阿甘實話實說，因為他真的做不到，他無法迫使Jenny改變，但他的心裡一定暗自懊惱，他多想一輩子保護Jenny。 「I would never hurt you, Jenny. （我絕不會傷害你，珍妮。）」同樣的話在那個所謂的反戰領袖Wesley嘴裡也曾說過，但那是不切實際的玩笑。「I miss you, Jenny. If there's anything you need, I won't be far away. （珍妮，我想你。如果你需要我，我就在不遠處。）」在Jenny那白色的墓前，阿甘縱情哭泣，他多想永遠陪在Jenny的身邊，和她一起登上他們的「珍妮」號一起捕蝦，一起回到幼時生活的綠蔭小鎮，一起去送他們的「小阿甘」上學…但一切的一切都已經謠不可及了。
朋友們，不必太過傷懷，我們的阿甘絕對不是愛情的失敗者，他學會愛，懂得愛，我們也更願意相信Jenny是始終愛著阿甘的……不該殘忍地去猜想Jenny所說身上的「病毒」到底是什麼病，更不應該惡毒的懷疑小阿甘是否阿甘親生，讓我們一起拭去流著的眼淚，感慨Jenny臨終的醒悟，祝福最終幸福走在一起的甘夫婦。
「I sure hope I don't let him down」
阿甘有過沒有實現的承諾嗎？從來沒有，「I sure hope I don't let him down （我保證不會讓他倒下）」這是阿甘到達越南戰場後暗自在心中做下的承諾，這不僅是他對丹中校的承諾，對戰友們的承諾，也是對自己的承諾。但Bubba倒下了，丹中校也失去了他的雙腿而「down」。 丹中校本想光榮的在戰場上結束自己的生命（就像他的那些英雄前輩一樣），但阿甘還是救了他的命。Bubba的死傷透了阿甘的心，但卻沒把丹中校失去雙腿認為是世界末日。當然不是阿甘絕情，正如阿甘說過：「Yo-You're still Lieutenant Dan. （你…你還是那個丹中校。）」失去雙腿的丹中校還是丹中校自己，還是和其他普通人一樣。「You are no different than anybody else is. （你和別人沒有什麼不同）」，阿甘用媽媽的話鼓勵著丹中校，幫助他重拾信心，使他慢慢地振作。
我向來都認為男人最珍貴的品質是責任，我們很多人都不曾擁有，但我們的阿甘卻實實在在地理解。阿甘懂得去肩負責任：他的富有讓Bubba的一大家人過上了好日子，為巴特灣的窮人們建造教堂和醫院，和丹中校一同奮鬥成了百萬富翁，給落魄的珍妮一個真正的家…還記得被他拯救的那些戰友嗎？還記得被他的「環美長跑」鼓勵過的人嗎？他對別人負責，也對自己負責。阿甘無私地為別人做了太多太多，最終自然而然也是「好人有好報」。
可以想像一下，如果你有阿甘這樣的朋友會是何等的幸運，但為什麼阿甘自小就遭同學排擠，入伍後也是屢遭別人白眼呢？只因為他那75的智商嗎，但正如我開始時說的那可是一個比較正常的智力。所謂的理由緣自「傲慢和偏見」，問題源自整個社會，只因為智力上的稍稍低下、地位的差異、信仰的區別甚至只是膚色的不同，就去歧視他們、排擠他們。回想一下我們是不是也曾對身邊的「阿甘們」白眼過、驅趕過、嘲笑過…幸好我們的阿甘不害怕被拒絕，堅強的他也從來不曾讓他愛的人和愛他的人「倒下」過！！！
本人向來清高，不屑藉助別人的語句來點綴我的影評，喜歡做的只是逐字逐句地咀嚼這部電影的每句台詞，台詞是《阿甘正傳》的精華，因為他們有著太多的有「意思」的地方，也暗藏著太多太多做人的道理。但接下來我要向大家展示一些影片截圖和我的一點理解，這才是最最直接的展示（當然還沒看過這部電影的朋友，有機會預熱一下，我還會為大家一一講解，開始吧）：
「There is an awful lot you can tell about a person by their shoes.Where they're going.Where they've been. （通過一個人的鞋可以了解到許多的東西，他們去哪裡，他們去過哪裡。）」這又是媽媽的教誨。珍妮送給阿甘的禮物是一雙「Nike」鞋，阿甘就是穿著它橫跨美國的，所以我不禁要說...「Nike」鞋可真經穿啊！！！
讓我們看看阿甘的行李箱：一頂印著阿甘名字的棒球帽（他常戴的，在海上捕蝦的時候也時常戴著的，所以看上去很舊了）、一本畫冊（兒時母親給小阿甘講故事時用的「道具」）、一塊乒乓板（在軍營里學的乒乓，因為乒乓出訪的中國，這塊乒乓板打多了，也舊了）、一本「財富周刊」雜志（封面是他和丹中校的照片，象徵著他們友誼和事業）、幾雙花襪子（幼稚的阿甘，也是因為在越南戰場，丹中校教導的要保持腳的乾燥，要經常換干襪子）、一件藍襯衫（疊得多麼整齊，因為從小的好習慣和當過兵的緣故，好像阿甘也很喜歡藍色）。一個小小的行李箱表現了太多經歷，也表現了阿甘太多品質。
「Jenny and me was like peas and carrots. （珍妮和我就像豌豆和胡蘿卜，形影不離。）」又有讓我學會了一句英語，青梅竹馬的他們兩小無猜，讓人羨慕。
阿甘掙脫腳撐，開始飛奔的瞬間，這是傳統大片慣用的煽情手段，但非常奇怪，我卻完全沒有被感動到，可能是在意料之中，還有我給它取了個名字：「破繭而出」！
看著身背44號的阿甘站在「達陣區」中，身後橫七豎八地倒了一大群對手時，大家心中是不是很有一種快感，這也是影片第一次感動到我的橋段。這時的阿甘已是個橄欖球明星了，第一次找到了適合他的舞台。
經典的四個「天殺的」，阿甘志願從軍後被長官表揚的場面。兵營就像是阿甘的「家」，在兵營他一定是個「尖子生」，之前他還順便刷新了組裝槍械比賽的最快紀錄。阿甘，你真是「天殺」的強！
老實說Bubba老兄也真是夠煩的，張口閉口的「蝦子長，蝦子短」，我看也只有阿甘能受得了他，但他真的是我除了阿甘外最喜歡的角色，一直覺得他才是阿甘真正意義上第一個朋友，兩個同樣有著缺陷的但有不同膚色的人能如同兄弟一樣地推心置腹，一個人最後也繼承了另一個人的夢想，他們倆真是天生一對，怪不得丹中校說他們「Twins」了。
阿甘在小劇院凝視心愛的Jenny唱著歌，說老實話，Jenny的歌聲真的很動聽，但在場的所有的男人都只在乎那吉他後的東西，只有阿甘在欣賞歌聲，這時的Jenny應該還沒有墮落，她是那麼的美麗。
部隊在叢林遭到伏擊，阿甘去救Bubba，就在阿甘抱著Bubba逃命時，巴布不斷重復著：「我沒事，我沒事...」，誰都不願意阿甘最好的朋友死去，我們也以為大家都應該沒事了吧，可惜巴布最後還是犧牲了。他們身後是阿甘之前救到的戰友，當然還包括丹中校。
又一屆美國總統約翰遜和阿甘開了個玩笑，說想看看阿甘屁股上的槍傷。阿甘想了想，立即在總統大人面前和全美國的人民面前脫下褲子，展示屁股上的槍傷。連非常了解阿甘的媽媽也十分詫異，非常經典的場景。
反戰集會上阿甘的一段講話，非常搞笑的情節。雖然沒人知道阿甘說了什麼，但一定是段十分感人的語句，也一定說出了反戰英雄的真正含義。怪不得這個穿星條旗的朋友會這么感動。而且接下來還有珍妮和阿甘感人的重逢（阿甘穿軍官服的樣子還是很帥的嘛）。
阿甘出訪中國，圖片後方的「友誼第一，比賽第二」是那麼的經典。原來阿甘對「中美建交」也有貢獻啊！阿甘能把乒乓打得那麼好，就是因為一個黑人老兄的一句「Now the secret to this game is, no matter what happens, never, never take your eye off the ball. （現在我來告訴你這個玩意的訣竅，無論發生什麼，永遠永遠不要把你的眼睛從乒乓球上移開。）」知道怎麼打好乒乓球嗎？死盯著球就可以了。
阿甘信守和Bubba的約定，去了Bubba 生活過的小漁村，用了與乒乓球商簽約的兩萬五千美元代言費買齊了捕蝦的工具和嶄新的捕蝦船。但奇怪的是無論怎麼樣他就是捕不到蝦子，於是丹中校想出了給捕蝦船取名字的主意，所以阿甘就用「世界上最美的名字」來命名自己的漁船。阿甘十幾年來無時無刻不在想念著珍妮，也有可能就是「Jenny」為阿甘帶來了運氣。以後的阿甘還買了「Jenny」2號、3號…一直到12號。
之前軍營中的丹中校在失去雙腿後，成了阿甘捕蝦船長的大副，在經歷了一場暴風雨的洗禮之後，阿甘他們竟然從此有了捕不完的蝦子。說來也搞笑，在越南軍營中反復告誡阿甘要保護好自己腳的丹中校，最後失去的恰恰是自己的雙腳，實在十分的諷刺。
「We sure got you straightened out, didn't we, boy? （我們一早就肯定你一定能站起來的，是吧，小夥子）」還記得片中開始為阿甘裝腳撐的那個胖醫生嗎？是的，多年來小鎮上的一切都沒有改變，只是人們都在慢慢變老，媽媽也同樣老了，老得快要死去，以後阿甘要真正靠自己站立了…
在外漂泊的Jenny終於回家了，阿甘再也不能遲疑了，他向Jenny求婚。這時的Jenny看上去是如此的蒼老，她已經經歷了太多的滄桑。我們來看看這段最經典的對白，好嗎？
「Forrest : Will you marry me? I'd make a good husband, Jenny.
Jenny : You would, Forrest.
Forrest : But you won't marry me.
Jenny : You don't want to marry me.
Forrest : Why don't you love me, Jenny? I'm not a smart man, but I know what love is.」
老樣子，我還是要再做一下翻譯，其實這部片子的對白非常簡單，我這個英語水平馬馬虎虎的人也能夠聽個十有八九（阿甘說：「珍妮，你願意嫁給我嗎？我一定會是一個好的丈夫。」；珍妮：「你會是的，福利斯特。」阿甘想了一會說：「但是你還是不願嫁給我。」珍妮說：「你不會要娶我的。」阿甘想不明白：「珍妮，你為什麼不愛我？我不是一個聰明人，但我知道什麼才是愛」）珍妮對於阿甘的求婚給出了模稜兩可的回答，但阿甘早已看得出珍妮的遲疑，珍妮也知道她不適合阿甘，但又是那麼依依不捨。之前在劇院門口，珍妮說阿甘不懂什麼是愛，阿甘沒有反駁，因為那時候他的確不知道什麼是「愛」，但最後阿甘找到了愛的真諦，而珍妮卻迷失了…
阿甘開始了橫跨美國的長跑，這一段劇情有著許多許多非常搞笑的片段。阿甘從一開始只會跟隨別人，變成會指引起別人了。
阿甘父子像兩個小孩子一樣可愛。「小阿甘」是Jenny帶給阿甘的意外禮物：一個聰明可愛的「小阿甘」。值得注意的他們看的是「芝麻街」，當時時間八十年代初，而中國好像這幾年才引進這個東西…
愛人死去，一段非常感人肺腑的感慨和訴說，使人潸然淚下。影片也就此漸漸畫上句號。還有再看看碑文上的語句：「Jenny's grave marker reads: JENNY GUMP July 16, 1945 -- March 22, 1982 Beloved Mother, Wife and Friend （珍妮·甘，1945年7月16日到1982年3月22日，深愛的母親、愛人和朋友）」，37歲失去了愛人，原來阿甘還是如此的年輕，他還有美好的明天，還有「小阿甘」。但他所經歷的是一些人需要幾輩子才能經歷到的事情，不能不贊嘆生命的奇跡！！！
我還非常喜歡這部影片中充斥的調侃：連續三屆的美國總統、「貓王」Elvis Aron Presley、「The Beatles」的 John Lennon，甚至連我們的「偉大領袖毛主席」都成了影片小小的調味劑。不斷穿插的短片、充滿詼諧幽默氣氛的背景小調再配以阿甘憨直的喃喃講述使觀影者始終能保持能輕松愉快的心情。再來看一些我為大家整理的惡搞圖片：
一對前後呼應的圖片：過去Bubba 的祖母服侍白人，現在白人傭人來服侍Bubba的母親，這一切改變都是由阿甘帶來的。
又是兩幅相對應的有趣圖片：兩個阿甘乘坐校車，同樣的司機，同樣的橙色校車，彷彿時間被凝固了一樣。
我們再來看看早年和阿甘有過接觸的名人們：「貓王」、約翰·列儂還有肯尼迪總統，他們好像都有一個共同點：「英年早逝」…
再來來看一看「阿甘·毛」牌乒乓板，特想拿上使一使。
「財富」雜志和「蘋果」水果公司，極大的惡搞。
這是我的第一篇影評，我不知道寫得算不算好，反正我是百分百用心去寫的。《阿甘正傳》的確是經典的影片，但我的能力只允許我從一些台詞入手，帶出一些小小感悟。記得在大學的時候，我的同室好友邱多文就向我推薦過這部電影，但忘了是什麼原因直到現在才有機會看一看。也許我的這篇影評適合在看過《阿甘正傳》電影後再來讀，但我覺得最好你還是邊看電影邊看我的這篇影評。
一直都認為同一部電影，由同一個人來看，但在不同的時間，懷著不同的心情來看都一定會看出不同的感受。關於《阿甘正傳》的影評在網上也看過一些，但我極其厭惡其中絕大部分影評所提到的「羽毛論」，因為我感覺這個理論反倒成了《阿甘正傳》的一點點小瑕疵，「羽毛論」表達的含義是隨風吹起的羽毛被風所控制而到達它們的歸宿，羽毛本身沒有選擇的機會，它的寓意是人們生活中的許多事情是上天已經安排好的，每個人所走的路一出生就已經被決定。可事實上影片想表達的卻是鼓勵大家像阿甘那樣「跑」出自己的路。
我承認也曾羨慕過阿甘的那份好運氣，再者就安慰自己：「大概只是編劇大人比較富有人情味罷了」。暗自回想自己處理情感的方式也和阿甘有著相似之處：送女孩子的禮物總是巧克力，經常不經意地忘情凝望自己心愛的人，希望有一天也能成立一個以愛人名字命名的公司......但我絕不希望自己真的變成阿甘，只學學他的「阿甘精神」就足夠了。就像以前大學里經常說的一句話：原來每個人總有一點「阿甘」啊。（原話是：每個人總有一點「某某人」啊）