① 放牛班的春天這部影片，你從中學到了什麼
每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。
第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴裡叼著點燃的煙頭，剛上講台就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。然而，馬修還是用善良的謊言，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他——馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。
整部電影的講述非常的自然這是一部孩子渴望自由的電影，馬修給了他們自由。給了他們心靈上的放飛，就像他被校長開除時，漫天的紙飛機一般，那是孩子們給他的認可。
這部影片讓我們得知：教育是潤物細無聲的，它並不是當時就會產生效果的東西。比如馬修當了一輩子音樂老師，在和孩子們相處的過程中也產生了很多靈感，教育是互相的。謝謝
真正的好電影，不一定非得是豪華製作，華麗酷炫的大排場。觀眾不是傻瓜，真正能打動觀眾的好電影，一定是能夠滋潤人心，震撼心靈，讓人有所感悟有所期待的...
法國電影《放牛班的春天》正是眾多優秀好電影中的一部良心劇作，影片拍攝於2004年；在優酷，網路，豆瓣等評分都超過了9.0以上。
電影一開始便充滿著蕭瑟，落魄音樂家馬修在陰郁天來到這所荒郊的『少管所』塘底。隨著鏡頭的漸進，光線逐漸明亮，第一意外迎接他的是這里最小的孩子星期六佩皮諾。佩皮諾的家人早逝，但小小的孩子心裡一直堅定星期六爸爸會回來接他，馬修耐心和藹的跟他交談，這一切都預示著他的到來，給孩子們帶來了新生和光明...
塘底的孩子都是家人頭疼的『問題少年』。父母送他們來此，是希望孩子還可以正常回歸，但對孩子而言，是被最親的人所遺棄放棄...他們自暴自棄，默默的接受校長等一眾大人『監管』的殘暴對待，體罰監禁等，在成人眼中他們是『小惡魔』，他們也理所當然的做著各種惡作劇...
馬修決心改變這種教育方式，他用愛和音樂喚起了孩子們『自閉』的內心，用尊重和理解讓孩子們找回來信心和差點泯滅的『良知』。他自知不是救世主，也無力更改一切。只能用自己微弱的力量，盡可能的為孩子們爭取人文教育。在他的努力下，一個個狠毒的『監管』被感動，被同化...從最初出言『阻止』，到後來的『協助』，影片要告訴我們一個簡單的道理：愛會發芽，只要有種子；即使再邪惡的人，內心也有柔軟慈善的一幕...映像深刻的兩個片段：惡人校長加入踢球行列，站在桌子上放飛紙飛機...
馬修是天使，有著真正偉大的人格，即使自己處境在不堪，也不放棄信仰...而惡人校長就是被生活折磨到冷漠無情不苟言笑的我們大眾的『縮影』...他要名，要利，為了這一切，寧肯將人性藏起...他道貌岸然，欺名盜世，為了榮譽，低三下四，只為了維護他所謂的『體面』和『地位』。
孩子的心是柔軟的，善良是他們的天性。一個好的『教育者』或『教育方式』，可以培育出『偉人』；同樣，一個錯誤的『教育者』或『教育態度』，也可以將一個孩子推到犯罪的邊緣。孩子是未來，是希望，成人的世界和態度是土壤是水分，一個孩子犯了錯，一定是教育他的土壤或環境出了問題...
影片的最後，馬修被辭退，孩子們用歌聲和小飛機為他送別...他的到來是給了孩子們希望，那他的離別是將孩子們的『希望』傳遞給了外界...一個偉大的人格從來不會被世人所遺忘，正如最後『星期六』選擇追隨馬修，他追隨的是愛，是『勇敢者』的『榮譽見證』。
馬修救贖了孩子和『塘底』，同樣，孩子們和『塘底』也一樣成就了馬修。即使沒有世俗的獎勵，孩子們的美好未來和他所收獲的『孩子的贊頌之歌』和『傳遞愛的飛機』，就是馬修獲得的最高榮譽。
愛的能力-付出和肯定，內心的滿足和喜悅才是最大的財富。
也許每個人心中都有一個春天，那就是我們記憶中的童年。每個人的童年都應該是快樂活潑的，就想春天一樣，而這幫「放牛」班的孩子的春天就是馬修老師帶給他們的。這部電影的譯名很有意思，「放牛班」中的「放牛」二字其實指的就是我們常說的「對學生不教不管」也就是所謂的「放羊」之意，而電影中的這群孩子就是這樣一批讓老師頭痛不已的只能「放羊(牛)」的問題學生：打傷馬桑大叔的樂格克，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治以及其他無心讀書整日胡鬧的孩子。
影片中的這幫孩子都是10歲左右的年紀，馬修相信，即使有惡，又能夠壞到哪去?他們缺少的正是愛，諸如貝比諾是個孤兒，而莫翰奇也只有殘缺不全的母愛，只需要一點點愛，就足以點燃他們的心火，讓他們明白，自己原來不是活在地獄中，原來自己也是天使。
當馬修老師把這些孩子組建成為一個合唱團，他們那宛如空谷黃鶯般的美妙合聲在電影中流淌了一個多小時，特別是莫翰奇天籟般的聲音，使我完全沉醉在其中了。看著孩子們那因為受到肯定鼓勵而分外專注的眼神，那一刻的感動真的難以言喻，也許我們中有人想起了自己童年時曾經遇到的這樣的好老師，當然也有人遺憾：唉，我的童年為什麼就沒有碰到這樣的老師呢?
他們僅僅只是孩子，他們天真無邪，他們每個人都有屬於自己的夢想，他們是如此真摯的寫下了自己的願望，有消防員、有牛仔、有馴虎員，甚至是拿破崙將軍。也許為了實現這些願望，在沒有正確的鼓勵和引導下，孩子們難免走了一些彎路。當藏於地板縫中的錢和口琴被發現時，馬修老師在氣憤中找到孩子時，得到的答案出乎每個人的意料，也讓老師感到心如針扎。「我想買一個熱氣球!」望著如此真摯的目光，馬修老師和我們的心靈都被震撼了。
面對孩子們一次次的惡作劇，馬修老師都用一顆寬容的心來接納他們，正是這種寬容如一縷陽光直射「池塘之底」。終於喜歡惡作劇的孩子在照顧病人的過程中，漸漸產生了悔意。受懲罰的孩子在母親面前保留了自尊心。自閉症的孩子在老師的關懷下慢慢打開了心扉，一次又一次馬修老師用他的愛和寬容之心幫助了這些孩子，這是這份善良與偉大，改寫了孩子們原本那充滿晦澀的童年記憶，留下了一串歌聲與歡笑，盼來了「放牛班的春天」。
孩子就像一張白紙，將來能成為什麼樣的人取決於他所處的 社會 環境、家庭環境和所受的教育成程度。影片中的老師遇到了人生低谷，又來了一座收容所謂問題孩子的學校，但並沒有把自的不幸傳給孩子們，而是發揮自己的特長教孩子們音樂。孩子們在音樂的熏陶中逐漸成長，老師也在成功中找回了自己。在現實生活中，不順心、不如意、甚至低谷都是常有的，作為教師，自己的一舉一動一言一行都是被模仿的對象，所以在孩子面前就更應慎言慎行。在影片中，老師面對各種有「問題」的孩子可說是做到了有教無類和因材施教。此片相信對廣大教育工作者是有啟示作用的。
真正的好老師永遠能走進學生的內心，即便解決矛盾的辦法戲劇化，但依然不能阻擋筆者的贊美。因為馬修老師用自己內心深處的愛和音樂，改變了一群孩子的世界和未來。永遠記得那些飄揚的紙飛機和孩子們的歌聲，還有馬修老師的話：世事不要說死，總有些事情值得去嘗試，永不輕言放棄，前方就一定有希望在等待。
若正處年少孩童時期，遇見一恩師，「啟蒙者」，何其所幸。《放牛班的春天》像一部溫煦著交響的風，柔柔的流進觀影者的心裡，無論走的何時想起影片，總會洋溢著一派暖色。
在那個『池塘之底』，被稱為被上帝放棄的孩子們，有頑劣成性有沉悶不語的有不服管教的，教管他們的老師受不了他們的惡作劇，頑劣,換了一個又一個，直到那個看著敦厚的馬修老師的到來，就像一場春雨，又是一場及時的雨，沐浴了孩子們，讓他們重歸更適合他們的道路。
師者像星光，在孩童年少時，懵懂無知時，戇直愚笨時，他是智者一樣指引了我們前行的道路，爾後的日子裡，又像一顆長明不滅的燈，永久的引導我們，在人生路上走下去。
首先《放牛班的春天》是一部非常優秀的電影，是每一位身為教室的人必看的經典電影。
看完影片之後對馬修老師的教育方式有了一些新的理解，面對孩子們一次又一次的惡作劇，馬修老師都用一顆寬容的心來接納他們，正是這種寬容由如一縷陽光直射至底。終於喜歡惡作劇的孩子們在照顧病人的過程中，慢慢產生了悔意。受到懲罰的孩子在母親面前也保留了自尊心。自閉症的孩子在老師的關懷下打開了心扉。而哈珊校長的粗暴殘忍我為孩子們曾經的不幸遭遇惋惜難過，
僅裡面為一個代課老師的馬修用他的愛和寬容之心幫助了這些孩子。做為一個人民教師也應該用寬容的心接納每一個孩子，讓他們在教育的土壤中生根、發芽、茁壯成長。
第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴裡叼著點燃的煙頭，剛上講台就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。然而，馬修還是用善良的謊言，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。
首先，馬修要求打傷馬桑的樂格克承擔責任，可是樂格克在僥幸規避校長的三秒後，又遺憾地錯失了馬修寶貴的十五秒，即使在送往校長的途中企求馬修發發慈悲以求寬恕時，也未得到諒解。然而，當馬修看到樂科烈被禁閉三天後又被抽打得聲嘶力竭後，他還是意識到可以另外的人性化方式私下處理——去醫務室照看馬桑，以感覺生命的脆弱，直到康復為止。馬修實在不忍心一個孱弱幼稚的心靈，遭到校長無情地鞭笞與踐踏。他申請進行教育實驗，請求校長答應三個要求：取消禁止 娛樂 的禁令；允許他來懲罰肇事者；允許不透露孩子的姓名。面對這個自負的傢伙，校長有意讓他「碰壁」後的蘇醒，便含糊地答應了。
接著，馬修請被前任教師評價為「天使的臉蛋，魔鬼的心腸」的皮埃爾監管課堂秩序。沒有任何諷刺與挖苦，極盡幽默、贊美之能事（「嚴肅的先生」「時髦的打扮」「酷哥有領導才能」）。可惜，當他處理好樂格克事件後回往教室，卻發現皮埃爾在黑板上畫出了他的肖像速寫。面對這一場景，可以處理出不同水準來。或是依據學校的「行動—反應」原則，禁閉三天，給學生們來個下馬威；或是以此殺雞儆猴，嚴懲恐嚇抽打；或是進行思想教育，反省檢查……而馬修卻選擇了寬容的力量，他因勢利導地還皮埃爾一個肖像素描，並滑稽地漫畫式。
最後，馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業。教室地出人意料地靜！誠然，這群早已聽從野性的呼喚的孩子，他們從來沒有正視過自己的靈魂，沒有晤對過自己的心靈。現在，馬修要他們重新拾起早時的夢想，重新撿回屬於自我的人格尊嚴，不知是晴天霹靂，還是久旱逢霖？不過，大家都很用心，也許他們看到幽晦的上空出現了罅隙，一束生命的光芒正輝映在他們的心靈之上。惟有佩比諾，仍在彷徨躑躅。馬修輕輕蹲下身體，一隻溫暖的大手，輕輕搭在他的肩頭，耐心地軟語詢問。（如此尋常的動作，卻傾瀉出無限的智慧與力量。可惜，時下的教師久違了！）學生的答案真實生動而又可笑滑稽：消防員、牛仔、馴虎員、亡命徒、間諜、將軍、熱氣球駕駛員、戰士…… 可沒有人想當代課老師。
作為被主流 社會 忽視的馬修，更能體察被教師漠視的生命的心靈世界，更能感悟愛與寬容的的生命力量，更祈求對自我言行的理解。盡管這些孩子行為乖戾，語言粗俗，但是內心深處其實更加脆弱柔軟。
《放牛班的春天》---來自地獄的天籟
生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恆的回歸。一群渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。一個個跳躍的音符，一行行溫暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節奏的律動，再次春暖花開！
學生在宿舍脫口創作、任意高歌，以發泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創作將和孩子的生命一起迎來新生！
快樂在眼前，為何要等待？馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。也許，童年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。
皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向雲霄，竄向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態將自己出局。然而，馬修卻沒有因為他打架斗毆而反復懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純凈。一如馬修在日記中所述：「他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇跡，預示著一種異乎尋常的音色。」皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發揮得淋漓盡致，將美夢化為奇跡。
然而，當馬修與皮埃爾的母親並肩交流時，有著嚴重「戀母情結」而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒潑向馬修，犯下了無可饒恕的錯誤。盡管暗戀著他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。當合唱團在表演哈默的《黑夜》時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合著指揮的節拍。在他的眼神里，馬修讀到了自豪，被諒解後的快樂，還有，對於他是第一次，懂得了感激。
合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。上善若水，我們看到這群寫滿憂郁與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘乾，把自我沉醉。課堂內，操場上，宿舍里，他們的臉上一直洋溢著幸福快樂的笑容，感覺著內心歡樂的震顫。眼望著天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建築著屬於自我心靈的小屋。
一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節奏，後來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對於孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發生了完全的轉向……
野百合的確迎來了春天，可它並非亘古不變；我們也幸運地聆聽到夜鶯美麗的歌喉，可音樂畢竟不是萬能。馬修的出現，給「池塘之底」帶來了一束光芒，轉瞬即逝。
就在哈桑校長為經費解決而振奮時，一個電話讓這一切灰飛煙滅。因誤解而被蒙羞的蒙丹，縱火燒了給自己帶去無盡痛苦記憶的學校，留下一個詭秘的笑容，轉身遠去。幸運的是，其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外遊玩，倖免一死。然而，馬修的擅離職守而造成的損失，也是無法推諉的。終於，這個可憐的失敗的音樂家，失業的學監再次沉如池塘之底。他被解僱，並要求立即離開，不得與孩子們再見。
也許，我們在唏噓之餘，為之扼腕痛惜，甚至憤憤不平。然而，我以為馬修的確需要全面地檢省自我。在校長採取「連坐」制而讓他任意選擇名字時，他委曲求全了；在皮埃爾因為漫畫辱罵校長而被禁閉，馬修支持了，空留一個無助而又充滿期待的眼神；在他的課堂上，屢屢充斥著以送到校長室來恐嚇學生；面臨蒙丹的到來，由於所謂的心理專家的測試近乎白痴，以及邪惡傾向，馬修企圖樹立絕對權威，結果造成自身的膽怯與班級的混亂；在佩比諾遭到蒙丹的強勢威脅時，馬修再失良好的教育機會，而是以不向校長告發食堂用餐為交換條件，警告他「不允許再看佩比諾一眼，即使是一眼，也會讓他的生活變成噩夢」；在蒙丹因為偷竊沙貝的手錶而被禁閉時，他也只是埋怨失去了唯一的男中音；更無法諒解的是，在學校資金丟失而誤解為蒙丹所偷，被校長拷打半小時，強行送往警察局時候，沙貝向他投去求助的一眼，他竟然無動於衷，只留下蒙丹意味深長的一笑……
然而，法國人畢竟浪漫而溫情。當馬修再次拎起飽經滄桑的皮箱遠去，而嘆惋這些孩子的謹慎看起來更像是冷漠的時候，我們看到一隻只飛機從窗口飛降下來，折疊的飛機上寫滿充滿個性而深情款款的語句；也看到一隻只尚且幼小的小手在空中飛舞，似是告別，又似是追索未來。在那一刻，馬修感覺自己的每寸肌膚都透出了愉悅和樂觀。作為教師，其存在的意義與享受的幸福得以呈現。
池塘之底固然有其值得諷刺的意味，是對人格的褻瀆，也是對自我的否定。但對於優秀的教師而言，這同時也意味著「冰山效應」，我們可以將更多的視角轉移到學生的潛在的待開發的領地，將更多的注意力轉移到被忽視的群體或個體中來。
教師的意義在於開發學生潛能，拓展心智發展的疆域的同時，培養可持續性發展的自覺性。從這個角度去審度馬修，他只在自己擅長的領域里帶領學生飛翔。因此，莫杭治是幸運的，他因頑皮過度而遮蓋了的音樂天分，被馬修敏銳地洞察到，並得到很好的培育，至少得到了肯定與張揚。這為後來跨上更高的平台夯實了基礎並提供了無限的可能。他終於成為聲名遠鐸的指揮大師。
然而，我們要追問的是，作為學科教師，他除卻合唱教學外，本身的學科素養培育呢？還要追問的是，作為教育工作者，他將班級分散的心聚焦於音樂，這無可厚非。然而，教育到底要給予學生怎樣的影響？莫杭治終於前往裡昂音樂學院進修，追隨他而去的佩比諾呢？縱火洗校的丹東呢？為買熱氣球而偷竊的郭邦呢？
我們在倡導教育理念多元，形式開放的春天，是否會被繁華與喧鬧迷失了教育的本色？無論是本片中的馬修，還是《搖滾校園》中的奈德，我以為都只能作為另類的教育方式，或者作為教育的參考與補充，警醒與鞭策。設若以之為模板，甚至為之振臂高呼，搖旗吶喊，我以為是另種形式的迷茫！永不放棄，前方總有希望在等待！
首先，學到了端正做人。
影片中的壞孩子蒙丹，一個有些心裡『變態』的少年。
他拉幫結派，有著黑 社會 傾向，他對別的同學說:「你母親一定是妓女。」
他在課堂上說:「我不想見家裡的老傢伙」。
我們能猜到他的家庭背景也是悲慘的，影片中他一把火將整個教育所燒掉。
但讓我真正觸動的是，他是在馬修老師和孩子們都出去學校外面，他才放的火，他真正想要報復的只是可恨的院長。
所以，平時做人狠毒的院長才是造成蒙丹心裡扭曲的始作俑者，只有平時端正做人，才不會被仇恨所踐踏。
第二，學到了堅持不懈。
記得第一次看這部電影，是在一次小型聚會上。
影片開頭有些索然無味，一個老師來到一個調皮搗蛋的班級，很正常的劇情，甚至都能猜想到劇情接下來的演變。
但我當看完這部電影，影片中的情節深深震撼到了我。
影片試圖用音樂來拯救一群被枷鎖和牢籠束縛住的孩子，他們都是『不幸運』的孩子，但正是因為這些孩子的調皮搗蛋，當他們逐漸被主角馬修的音樂感化，才凸顯了馬修老師全身心投入，不拋棄，不放棄的可貴精神。
第三，學到了邪不勝正。
沒有一個人生來就是邪惡的，無情的謾罵和身體的摧殘只會讓人肉體屈服，卻不會改變內心。
用正義去感化他們，用馬修老師的音樂去純凈他們的心靈，終有一天這些孩子們會回心轉意，內心的邪惡終將被正義所制服。
這是一部優秀的法國電影，是每一位身為教師的人必須要看的一部經典電影。這是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影，電影里沒有任何華麗的裝飾，就連男主角——馬修，他也只是一個失業的音樂家，一個其貌不揚、內心善良、有無足輕重的小小代課老師，但是，他這個不起眼的小人物卻用了自已獨特的所作所為，用他自已那與眾不同的教育方式，以他的音樂和他的善良、寬容、仁慈、大度，博得了放牛班那群已被遺棄的孩子們的喜愛。他的作為讓這些不被老師們認可，調皮淘氣甚至還弄過一些誇張的惡作劇的孩子們，得到了尊重，感受到愛的力量，喜歡上了學習。
一開始，馬修剛來到了輔助學院里，受到了同學們的惡作劇，被同學們罵成了「光頭」，可內心寬容大度的馬修，卻從來不斤斤計較，而是一再地去鼓勵他們，表揚他們，因此，他才得到了學生們的認可。
馬修把他的學生真正當成人來對待，來尊重，來相處。電影中，馬修管的班上有著這么一批讓老師們頭痛不已的學生：打傷馬桑大伯的樂格克，小不點兒貝比諾，頑皮搗蛋的佩皮諾，古怪固執的莫杭治……面對這樣一群幾乎沒有把老師放在眼裡的學生們，一味胡鬧的孩子們，輔助學院的人都採取了體罰，緊閉。但他——馬修，一個失業的音樂教師，而且當時他僅僅是一個小小的代課老師，選擇了教育孩子。
這個貌不驚人的老師，發現了學生們都十分喜歡唱歌，其中，一個叫皮埃爾的男孩有一副好嗓子，這就是「黃金」，但它被埋在土裡，如果沒有人把它挖掘出來，就永遠無法顯示它的光芒，但馬修把它挖掘了出來。
俗話說：朽木不可雕。只有你帶著寬容的心態，大度的心理，一切都會被你的寬容所感動，所謂「精誠所加，金石為開」。
② 電影《放牛班的春天》：問題孩子掙脫枷鎖的勇氣之路，你值得關注
一個失意的音樂家，走進充滿暴力的學校，誰也不曾想到，他會組建合唱團，用音樂拯救孩子的心靈；
一個被母親放棄了的孩子，用天使面龐隱藏魔鬼心腸，誰也不曾想到，他在音樂中覺醒，成為著名指揮家；
一群行為極端的問題學生，以調皮搗蛋為樂，在體罰懲戒中成長，誰也不曾想到，他們竟然在音樂中找到了歸屬感。
《放牛班的春天》2004年3月上映，法國音樂電影，講述的是，1949年法國鄉村，一位懷才不遇的音樂老師馬修，被指派到一個叫「塘底教養院」的教養中心，用音樂改變了孩子以及他自己命運的故事。
開始有多絕望，最後就有多驚喜。電影《放牛班的春天》告訴我們， 人是可以改變的，每一個問題孩子的背後，都是對愛匱乏的痛苦吶喊。每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。
有人說，這是一部能讓人因喜悅而淚流滿面的電影，流淌著洗滌靈魂的力量。
改變需要勇氣，自由需要勇氣。這些問題孩子如何掙脫枷鎖、如何擁有了勇氣？老師的潤物無聲如何展現？
他們的故事和蛻變，對我們每個人都是一種啟發。
這所被稱為「塘底教養院」的學校，其實也是一所充滿暴力的監牢。
在這里，校長是牢頭，所有學生都是囚犯。這里大部分學生都是叛逆的孩子，他們想出一切能夠想出的辦法，對抗教師，對抗學校，對抗教育，他們不樂意學習。
一犯規，就體罰，是這里的常態。
問題1：校長與學生關系中的「權利斗爭」與復仇陷阱
這些學生的成長環境其實很糟糕，有的父母離異，有的父母雙亡，成長的道路上缺少父母的關愛和陪伴，導致他們的性格怪異，行為極端，因此調皮搗蛋成為家常便飯。他們是一群被家長和老師放棄了孩子。
更糟糕的是，學校處理犯錯學生的唯一手段就是暴力。在這里，如果有孩子觸犯了紀律，全校師生立即集合，肇事者將受到嚴厲懲罰。如果三秒內找不到肇事者，所有人都要關六小時的禁閉，直到肇事者自首或被揭發為止。
在這個過程，校長專制獨行，眼中只看到邪惡；學生叛逆，甚至謊話連篇，他們想出一切能夠想出的辦法，對抗教師，對抗學校，對抗教育。雙方很容易產生激烈的情緒，而且會用激動的情緒來壓制對方，特別是校長，通過濃烈的情緒+懲罰的手段來表達憤怒，你們不認可我是非常錯誤的事情；學生用沉默+謊話，表達復仇。
在阿德勒看來，不管是表達憤怒還是表達復仇，究其根源都是斗爭，「權力之爭」。而斗爭的根源都是想要獲勝，並通過獲勝來證明自己的力量。
校長獲勝了嗎？他只是短暫的壓制住了學生，那是一種建立在虛無上的勝利，一吹即破。
人際關系中的「權利斗爭」與復仇的陷阱，讓人際關系成為困擾自己的煩惱。校長、學生深陷其中，而不自知。
問題2：即使糟糕透頂，校長也願意保持現狀
電影中有這樣一個情節：三個孩子撬開櫃子，從馬修的公文包里拿出了他珍藏的樂譜，躲在廁所里翻看。學監聞訊趕來，馬修再一次聲明：「沒什麼」，但是卻被學監認為在亂搞。
馬修很憤慨地問了一句：凡事您只看到邪惡的一面？
學監的回答斬釘截鐵：在這里？沒錯！
明知現狀糟糕透頂，為什麼校長、老師都不嘗試去做改變？用阿德勒心理學去解釋，那是 因為「保持現狀更輕松」，不改變的話，不需要去冒險，可以持續待在舒適區，這里的一切熟知，在掌控中。糟糕，但是熟悉，並且習慣。
正如阿德勒所言，「 我們所有的不幸，都是自己的選擇 」，池塘之底學校中，校長每天憤怒傷身、與學生關系的劍拔弩張，看似很「不幸」，但這都是他的選擇。
每個人都有這種選擇「不幸」的時候，但是你要清楚的是：你在人生的某個階段里選擇了「不幸」，這既不是因為你生在了不幸的環境中，也不是因為你陷入了不幸的境地中，而是因為你認為「不幸」對你自身而言是一種「善」。
校長藉助這種不幸，為自己的粗暴管理找到借口，在他看來，犯錯等於處罰，處罰的手段包括關禁閉、做義工、不準探視以及體罰責罵等等；老師們藉助這種不幸，為自己的不作為和離去找到理想借口。
學校、學生的改變，源於馬修老師的到來，他改變了這里的人際關系，讓學生們找到了共同體感覺。他是怎麼做到的呢？且看他的 改變三步曲：自我接納→全然信賴他人→為夥伴作出貢獻。
Step1：自我接納，接納現實的窘境
入職「塘底教養院」時，正值馬修老師的人生低谷，他剛一進入學校的大門，彷彿就如同進入了一個孩子們的地獄。上任第一天，就遇到校工被砸傷眼睛，上課被戲弄，學會在黑板上嘲諷他的外貌，給他起「禿子」的外號，趁他不注意偷他抽屜里的曲譜等惡作劇。
面對學生的捉弄，馬修心中做到的第一件事是： 課題分離，分清「能夠改變的」和「不能改變的」。 學生們的惡作劇是學生的課題，而如何面對是他的課題。他沒有像其他老師那樣暴力鎮壓，反而一門心思為學生遮醜掩蓋，使得他們免於校長的懲罰。
所謂自我接納，就是，我們無法改變「被給予了什麼」，但是，關於「如何去利用被給予的東西」，我們卻可以用自己的力量去改變。
學校惡劣的環境，是「被給予的」，馬修老師無力改變，但如何在這個環境中，去改變學生的成長軌跡，馬修老師找到了懷柔政策+音樂合唱的方法。
①第一堂課，學生搶了他的包用來嬉戲，吵鬧聲招來了校長。馬修不僅沒有向校長告狀，反而維護了他們。
②在課堂上，馬修找出了那位弄傷校工的學生勒蓋來克，但並沒有交給校長，也沒有用殘酷的方式懲罰，而是用另一種更加人性化的方法，讓他去彌補自己的過錯：讓勒蓋來克每天下課後去醫務室照顧被他弄傷的馬克森斯，直到痊癒為止。
③學生皮埃爾在黑板上畫了他禿頭的畫像，他看到後不僅沒發怒，反而一本正經地修改，幽默滑稽的情景，引得同學們鬨堂大笑。
從中，我們看出馬修非常懂得教育的藝術： 對於犯錯的學生，教會他勇於承擔責任和彌補自己的過失，比毫無理由的嚴苛懲罰更加重要。
馬修接納了自己的工作現狀，並不斷用智慧去改變現狀，這是他的自我接納。
這種方式潤物無聲，學生們也被他的教育方式影響，內心閃現越來越多的柔和。
Step2：全然信賴他人，相信每一個孩子性本善
阿德勒心理學認為：人際關系的基礎是信賴，是無條件的相信別人。
馬修老師跟其他老師最大的不同就是，他信賴學生，相信 「每一個孩子都來自純凈無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶」。
老師和家長對這群孩子都不抱希望，校長甚至說：永遠不要指望他們變好。馬修老師卻反駁： 永遠別說永遠，希望就在前方。
別人看到了孩子的頑劣、不可救葯，而馬修卻看到了他們的閃光點。
馬修讓他們在一張紙上，寫下自己的名字、年齡，以及長大後想從事的職業。意外的是，每個人都寫下了夢想，他們有的想當消防員，有的想當拿破崙，有的想成為一個熱氣球駕駛員。
每個孩子的夢想，都是那麼美好。
有一天，孩子們唱歌罵馬修是禿頂，馬修不僅沒生氣，還很興奮地意識到：他們雖然唱的不怎麼樣，可是他們愛唱。
於是，他成立合唱團，並針對每個孩子的音色分出高中低音，讓他們每一個人都發揮出自己的價值。
信賴他人是我們的課題，而他人是否值得被信賴是他人的課題。 馬修老師信賴學生，而學生也漸漸交付自己的信賴。師生之間，拿出了通過「他者信賴」進一步加深關系的勇氣，增加了人際關系的喜悅。
這群不被期待的孩子，在馬修老師那裡，被寄予厚望，這讓他們感受到了自己的不可替代性，也找到了久違的自信和信賴他人。
Step3：為夥伴作出貢獻，讓每一個學生融入合唱團共同體
合唱團是一個集體，馬修組建合唱團時，針對每個孩子的音色分出高中低音，讓他們每一個人都發揮出自己的價值。
從來沒有唱過歌的小派皮諾，馬修承諾教他唱歌，任命他為「合唱團指揮助理」；
五音不全的郭邦，因為個子較高，馬修讓他做了合唱團「活的樂譜架」；
習慣用冷漠武裝自己的皮埃爾，對音樂卻有著天生的靈性，馬修千方百計讓他加入到合唱團，這也成為他人生的重大轉機。
皮格馬利翁效應說： 贊美、信任和期待具有一種能量，它能改變人的行為。
每一個學生都在合唱團這個共同體中找到了自己的價值感，即使後來被校長取消合唱團，學生們也和老師堅定地轉入地下，秘密進行著合唱練習。
阿德勒心理學認為： 人際關系始於「課題分離」，終於「共同體感覺」，也就是將他人看作夥伴，並能夠從中感到「自己有位置」的一種狀態。
當我們擁有共同體的時候，才會擁有歸屬感。感到自己是被需要的，才能付出更多創造價值的努力。
法國思想家盧梭曾說過： 凡是教師缺乏愛的地方，無論品格還是智慧都不能充分或自由地發展。 塘底教養院的學生之前正是由於缺乏愛的關懷，才造成了他們調皮搗亂的叛逆心理，而馬修的到來，則填補了這一空缺，同時還通過音樂讓他們感受到了世界的美好，喚醒了他們真善美的一面。
所以在馬修被迫離開學校時，他們一邊高唱馬修教給他們的歌，一邊將紙飛機撒得滿天都是。"那漫天飛舞的紙飛機，是我對您最誠摯的敬意。"
最好的教育是用生命影響生命，馬修老師用改變三步曲，改變著自己，也深刻影響了學生。
每個孩子都應該被愛，而知道自己值得被愛，正是救贖的開始。
這就是電影要告訴我們的： 池塘之底，亦可育出天籟之音。
③ 電影《三伏天》有什麼寓意
電影《三伏天》是美國導演喬丹席勒自導自演的一部電影，也是喬丹席勒期待了很久的作品，那麼《三伏天》講了什麼故事呢?這部電影風格大膽，有些灰暗，但很值得人深思，你知道電影《三伏天》有什麼寓意嗎?這部電影女主角是黃璐扮演的，還被導演嘲笑，剛從盲山逃出來，孩子又被人賣掉了。
電影《三伏天》講述的是，露露和白龍是一對同居的青年情侶，明明沒結婚，卻有一個嗷嗷待哺的孩子。露露在夜場跳熱舞賺錢養家，希望一家三口過的好一些。
一個夏天的晚上，露露下班回家，發現屋門被反鎖了，白龍和孩子都不見了。失去孩子的露露心急如焚，四處尋找白龍和孩子，還去找白龍的男友Sunny幫忙。
作為報答，露露答應找到孩子之後，就放白龍和Sunny自由，讓兩個人在一起生活。可事實格外殘酷，孩子找到後，一連串的陰謀也接踵而至。
這部劇的情節說不上有多新穎，但貴在演員的努力，田牧宸為了更好的詮釋劇中形象，留鬍子剃頭發，還把皮膚曬黑，努力健身，希望更貼近劇本。
而女主角黃璐也是一樣，黃璐為了拍攝，高跟鞋一穿就是一整天，那些給孩子哺乳，跳熱舞的場面也是黃璐親自上陣，雖然沒當過母親，但依舊很努力地表演。
這部劇詮釋的主要內容就是母愛，一位丟了孩子的母親為了找到自己的孩子，四處奔波，沒有一刻放棄過孩子，通過電影表現手法，將這種普通又深沉的母愛展現在大家面前。
電影中有些大尺度表演，也是為了更好詮釋電影的意境，能順利通過審核，就足以證明這部電影的主旨是積極向上的。
④ 一個歐美電影講一個女人尋找自己早年丟棄兒子的故事
A Child Lost Forever：The Jerry Sherwood Story
我也在找這部片子，從雅虎找到類似問題，http://uk.answers.yahoo.com/question/index?qid=20130111145743AAMPP6w
可是國內好像沒有資源，爭取從國外網站找吧，可惜是不知道翻譯過來後的電影名稱。
⑤ 觀《放牛班的春天》電影有感
導語：一部《放牛班的春天》，用一個平凡小人物的事跡向人們講述了教育的真諦，一個落魄的音樂教師因為自己的“一念執著”，用音樂救贖了一群在邊緣的青少年。下面是觀《放牛班的春天》電影有感，歡迎參考。
篇一：觀《放牛班的春天》電影有感
看完法國電影《放牛班的春天》後，我非常感動，音樂家馬修用自己的愛心和優美的音樂影響著孩子們並改變他們，影片結束時，馬修被學校解僱了察攜拍，但是當他看到孩子們離別時的祝福時，他覺得非常幸福。
影片中的那所學校被稱作“池塘之底”，因為學校里都是些問題學生，馬修代替了以前被學生打傷的學監。當他上課的時候，學生們故意作弄他，他卻在校長到來時袒護學生們，這也許就是他走進學生心靈的第一步。
敗羨馬修漸漸發現孩子們的音樂天賦，並組建了一個音樂團，想用音樂來影響孩子們。後來，轉校生蒙丹來到了學校，他的性格非常惡劣，最後還一把火燒了學校，那一天馬修正好帶孩子隱中們在山上玩，可是說是馬修救了孩子們，可是校長卻認為是馬修的失職導致學校被燒，於是辭退了馬修。影片的最後一個鏡頭讓我感動：小男孩佩皮諾的父母都去世了，可是他依然在每個星期六在校門口等待他的父親來接他。在馬修離開學校的那一天(正好也是星期六)佩皮諾也拿著行李要和他一起走，原來他已經把馬修當作父親了。
影片中的校長是一個令人討厭的，殘酷的，兩面派的人，他制定了殘酷的“行動——反應”原則，他把學生都當作囚犯來處罰，他體罰學生，當馬修的合唱團受到大家的贊賞時，他也同意合唱團繼續下去。但是當他的錢被偷了的時候，他立刻要求解散合唱團，可以說，“池塘之底”就是他一手造成的，那些“問題學生”也是在他的影響下變得更加墮落。
這部電影帶給我感動。馬修是一位伯樂，他能發現每個孩子的優點並挖掘出他們的潛能。環境能改變一個人，馬修用愛和音樂創造了一個美好的環境，使孩子們的心裡都充滿愛，即使他離開了學校，他也不會遺憾，因為他把愛和希望留給了孩子們。也許，馬修的到來，就是放牛班的春天吧!
篇二：觀《放牛班的春天》電影有感
我一直相信凡事都有兩面性，而且好的一面，絕對比壞的一面大得多。
在這所行為偏差的青少年補助院，有著一群叛逆的少年，他們有的失去父母成為孤兒被遺棄在這里，有的品行惡劣遭公立學校屢屢開除，無處可去來到這里，總之，他們是大人眼中的壞小孩，是無可救葯的。
在馬修老師到來之前，可以說是沒有人愛他們。既無能又壞心腸的校長根本無視孩子的的感受，“出錯，懲罰”在他看來是那麼簡單。可是這樣殘酷的規矩並沒有讓孩子們乖乖聽話，而是培養了他們的逆反心理，讓他們越發叛逆。
馬修的溫柔和肯定讓孩子們逐漸有所改變，並在他們乾枯的心靈原野上播下種子，使它們生根發芽，長成參天大樹。孩子們找到了屬於自己的春天。
在觀影前，我以為這是一部愛情片，會是一個淳樸的牧童找到了幸福。結果與我想像的大有偏差。放牛班，其實與放牛沒有任何關系，只是一群問題少年改過自新的心路歷程。春天意為一切從新的蛻變。
第一，取消集體處罰;第二，讓我自己處罰犯錯的人;第三，請讓我保留他的姓名。這是麥神父受傷事件後馬修向院長提出的新規矩。這五一不體現了馬修老師對孩子的關愛和對他們自尊心的保護，是院長從來不放在心上的——對幼小心靈的人性關懷。
孩子看似叛逆無理令人頭痛，但這是他們對嚴厲管制的反抗和對自己的保護。但馬修對事情的處理與其他老師大不相同，沒有不由分說的將犯事的學生單獨關進禁閉室，而是給他們辯解和改過的機會。
在無意中他發現，這群搗蛋鬼在唱歌嘲諷他，但他注意的並不是歌詞的內容，而是這群孩子歌唱的不好卻又非常愛唱，還有幾個嗓音不錯了。他發現，這些孩子並不是真的無葯可救。他決定組建合唱團，他用音樂啟發孩子的潛能，用純凈的音樂喚回他們冰冷已久的心靈。
這是一則溫暖的故事。直擊人們心中最為柔軟的一處。
馬修對孩子來說，既是良師也是益友。領回迷失的羔羊，引孩子們走向正途。
篇三：觀《放牛班的春天》電影有感
我第一次接觸這部影片，只是聽了其中的演唱片段。作為一名音樂教師，被清澈，婉轉的天籟童聲合唱吸引，找了許多孩子們演出的視頻觀看，於是產生了觀看整部影片的慾望。看完電影，不禁淚流滿面。一部成人與孩子的感情故事，用音樂作媒介，最終產生了不可思議的`效果：一個靈魂影響了另一個靈魂。
影片了一位教師馬修，到一所名叫“池塘底部”的學校做學監，這所學校收容了一群被放棄的孩子，被社會與大眾不看好，被遺忘，深沉在這樣一個遠離城市的破舊小校園中，生活極其簡單，所有任教教師都是男性，把他們當成了“囚犯”，用高壓又極端的手段管理：行動-反應。忽略了他們還是一群未成年的孩子，他們需要被愛，而馬修的出現改變了這些孩子的生活與命運。
他用愛包容所有的孩子。面對打傷老師的樂格科，馬修選擇讓肇事者樂格科去照顧被自己打傷的馬桑老師，親眼看到老師的傷勢嚴重，孩子意識到了自己只是想“娛樂”一下的無意之舉對老師造成了巨大傷害，學會了認錯與承擔。在馬桑由於病情惡化被抬去醫院的瞬間，孩子問馬修：他會死嗎?這時馬修的回答，顯示了一位家長級別教師的素質：“不會的，會好的。”他像萬千父母一樣，不想傷害孩子孱弱的心靈，即使是犯錯的孩子。他幫助孟丹隱瞞夜晚偷吃食物的事情，制止校長體罰學生的惡行，幫助莫杭治重回母親的懷抱，他總是刻意的幫助隱瞞他們的錯誤，自己承擔下來，這些善舉化解了這群長期被“冰凍”起來的孩子。他們發現馬修與其他老師不同，從善意的角度看待孩子，從正面出發，而不是把孩子想像成是故意做壞事的惡人。馬修被孩子們接受。
偶然的機會，馬修發現孩子們會唱歌，決定要訓練他們成為一流的合唱團，這個“念頭”促使馬修組建了一隻秘密的合唱團，開始艱難的秘密的保持訓練。馬修開始組織孩子們練習節奏和簡單的歌曲，這些簡單的歌曲都是為他們寫的，而孩子們參差不齊的音色、音高和音準讓人頭疼，排練遇到難題。馬修針對孩子們聲音的情況寫了許多練聲曲，從音樂角度講，他的創作充滿童趣，日日夜夜與孩子們相守在一起，他比任何人都了解怎樣訓練“童聲”。年復一年，因為馬修“執著”的訓練，孩子們學會了唱歌，聲音變得和諧，自然圓潤。池塘底部的合唱團逐漸成為遠近聞名的童聲合唱團，並得到伯爵夫人的肯定。同時，孩子們性格也潛移默化的發生改變，每天的音樂訓練讓人心生美好，合唱讓他們變回原本單純，可愛的孩子，孩子們在這個牢籠中終於享受到了童年應有的樂趣。誰也沒有想到，馬修老師的一念執著，最終改變了這群孩子的人生與命運。
影片中出現的四首合唱作品是《海面上的清風(Caresse sur l'océan)》《哦，黑夜(Hymne a la nuit)》《眺望你的旅途(Vois sur ton chemin)》《風箏(Cerf-volant) 》，這四首合唱作品有的風格類似聖誕歌曲，有的類似唱詩班彌撒，有的又像情真意切的情歌，貫穿在影片中與劇情相得益彰。同時在藝術境界上，這四首作品也已經達到至高的水準，電影播出後，成為眾多世界頂尖合唱團演唱的作品，流傳至今。正是音樂打破了人與人之間誤解與尷尬，讓心與心的距離無限拉近。也許這就是教育的真正含義吧，想起我曾經看到過一段話，說教育是一棵樹撼動另一棵樹，一個靈魂影響另一個靈魂。
這部電影讓我想起我看過的另外一部音樂電影《海上鋼琴師》，那也是一部用音樂敘事的電影。不同之處在於，那部電影的主人公鋼琴師1900終生以音樂為生，不善言辭的性格，恰巧符合了音樂電影的特性。主人公是鋼琴師，他的愛情，友情，一生經歷，許多不能說出口的話語都是用鋼琴來表達。鋼琴師1900已經是音樂的化身，他甚至不允許他的音樂被記錄、被帶走，不下船去追尋追尋音樂家之夢、甚至改變世界樂壇，他不屑於拿他的音樂換取功名利祿，不希望與全世界分享，他的音樂只在那艘船上，他的音樂只屬於他自己。而《放牛班的春天》用音樂作為教師與學生的溝通手段，出現的時間與作用不同，音樂幫助電影將“人性” 刻畫的栩栩如生。
一部《放牛班的春天》，用一個平凡小人物的事跡向人們講述了教育的真諦，一個落魄的音樂教師因為自己的“一念執著”，用音樂救贖了一群在邊緣的青少年。正如陶行知的那句話：愛是一種偉大的力量，沒有愛就沒有教育。祝願每位教師都能夠找到自己的與孩子“溝通”的最佳方式，用合適自己與孩子們的方式“一念執著”的將教育進行到底。
⑥ 《放牛班的春天》講述一個什麼樣的故事，評價如此之高
《放牛班的春天》講述的是在一間學校裡面，有一個特殊的班級，裡面的學生是非常的調皮搗蛋的，有一天一個失業的音樂家克萊門特來這里做助理教師，他看見這所學校體罰隨處可見，他決定用音樂改變這種現帶高狀，但是一開始並不數蠢是特別的順利，後來因為發現皮埃爾•莫安琦很有天賦，最後順利的用音樂打開了孩子們的心扉的故事，評價高是因為這個故事情節流暢有吸引力，主旨蠢畢尺也非常的感人，是一部治癒系電影。
《放牛班的春天》從電影的名字來看就非常的接地氣，放牛這個詞語，可以看出本來像牛一樣被放養的“壞學生”們，因為一位意外到來的老師，從而人生開始往更好的方向發展，迎來了他們調皮搗蛋路上的指路明燈，也告訴我們孩子並非生來就這樣，只要我們找到合適的教育方式，人人都是可造之才。
⑦ 《親愛的》原型尋子成功，可惜找到的孩子卻不再是他們的孩子
《親愛的》張譯飾演的韓德忠在田鵬的生日宴會上宣布：我媳婦懷孕了！一開始大家一片沉寂，因為這意味著韓德忠在說：我放棄了！
韓德忠在漫長而毫無希望的尋子路上，選擇了不再執著，他狠狠地親了田鵬的臉，彷彿那是他親愛的兒子，然後躲在外面的角落裡痛哭失聲。
電影中的韓德忠選擇了放棄，開始新生活，而韓德忠的原型湖北監利人孫海洋， 14年來從未放棄過尋子，因此耗盡家產，走遍中國。終於在12月6日，成功找到了自己被拐了14年的兒子孫卓。
在深圳公安局的認親現場，孫海洋緊緊拉著孫卓的胳膊，急切地問： 你不記得，你什麼東西都不記得了嗎？ 妻子在旁邊勸慰： 你稍微輕點，別嚇著孩子，不要嚇著他了 ！邊說邊忍不住想要去摘掉孫卓老拆臉上的口罩，希望能好好看看兒子。
可惜，已經丟失了14年的兒子，相比情緒激動的父母，顯得有些木然，畢竟被拐時他還只是4歲的孩子，他哪裡還記得什麼呢！
一、
2007年10月9日，是一個孫海洋永遠銘記的黑暗日子，自己的兒子孫卓就是在這一天不見了。
孫海洋原是在老家監利，為了給家人更好的生活，他們選擇來到深圳，看中鋪面准備開個包子鋪，選址特意選在了南山區沙河中心的幼兒園旁邊，這樣自己做生意，孫卓就可以送進幼兒園。
2007年10月，包子鋪開張，生意紅火從早忙到晚，9號的這天，孫海洋剛剛在包子鋪的躺椅上休息一下，太累就睡著了，沒睡多久，就被驚慌的妻子搖醒：兒子不見了。
立刻報案，卻因為時間太短，尚不能立案，孫海洋心急如焚，求人四處尋找，幾天後，在附近超市的監控中看到， 一名40歲的男子，用玩具和零食將孫卓哄走，孫卓在監控中消失的時間，離他去報案的時間僅相隔十分鍾。
因為來到深圳，因為開了包子鋪，因為自己睡著了，因為......， 無數的因為折磨著孫海洋，都是自己的錯。他夜不能寐，在孫卓丟失的第六天，他取下當初信心滿滿，對未來生活無限憧憬掛上去的包子鋪招牌，換上了一塊長3米，寬一米，寫著「懸賞20萬尋子」的燈箱。
老家的房子賣掉了，印發了幾十萬份尋人啟事，將包子鋪改成了尋子屋，和同樣失去孩子們的父母，一起踏上了漫漫尋子路。
二、
這一走就是14年，期間也如同《親愛的》影片一樣，孫海洋看著和自己一起尋子的兄弟彭高峰找到了自己的兒子，見證了彭文樂的回歸，他痛哭： 為什麼找到的不是我的兒子？我的卓卓什麼時候才能找到！
14年的每一天都是漫長而煎熬的，孫卓讀過的幼兒畫冊，騎過的玩具摩托車，孫海洋都捨不得扔掉，絕望了看看就會生出無限的希望。
為了找孩子，孫海洋的四層小樓只剩下一層，夠自己居住；妻子飽受思念折磨，瘦到只有45公斤；70歲的老母親固執的一次次外出，拿著孫子的照片獨自到過全國很多地方，捨不得吃就啃饅頭，捨不得住旅館，就睡馬路，有時候整天盯著幼兒園，幻想其中一個就是她的卓卓。
從33到47 ，從滿頭青絲到早生華發，14年的煎熬終於在12月6日這一天，等來了團圓的結局，孫海洋和妻子紅了眼眶，注視著向自己走來的男孩，那個1.7米高穿著黑衣的男孩，就是他們心心念念的卓卓。
多年的坎坷艱辛，終於守得雲開見月明，得到了一個圓滿的結局，但是這樣的結局真的是圓滿的嗎？
三、
7月11日，電影《失孤》的原型郭剛堂，在苦尋兒子24年後，終於和兒子再次擁抱，然而長大工作，有了自己家庭的兒子最終做出選擇， 回到養父母身邊，節假日會時常回郭剛堂身邊盡孝。
而孫海洋的兒子孫卓，在養父母一家也過得很好，兩個姐姐呵護，父母疼愛，目前還在念高中，正是人生的關鍵時刻，他也做出了同樣的選擇： 現在的父母不管怎樣，養了我侍冊棗十幾年，現在就是多一個家，這邊是我的父母，那邊也是！
被拐後找到的孩子，選擇繼續留在養父母家的不在少數，曾是企業高管的申軍良，一歲的兒子申聰在出租房被強行搶走，遍尋兒子15年，家徒四壁負債累累， 找到申聰帶回家，卻幾經磨合難以相處。
而和申聰一起被拐賣的9個孩子中， 七個孩子被找到，只有兩個孩子選擇了回到父母身邊， 其中一名夏女士，因為姿如丟失孩子，她和愛人全國尋找，最終愛人不堪抑鬱折磨，選擇了在回家的火車上，跳火車身亡了。可找到兒子後， 卻不願意回到孤苦的夏女士身邊，不但打電話不接，最後連聯系方式都拉黑了。
所以哪裡有圓滿的結局，從被拐開始，不管孩子如何選擇，一個悲劇的結束就意味著另一個悲劇的開始，只希望從源頭抓起，沒有買賣、天下無拐；再沒有親子分離，苦尋數年，而最後那個你找到的孩子，卻不再是你的孩子！
⑧ 電影《超脫》
我們都需要一些東西來幫助自己脫離，脫離苦海。每個人都有各種事需要處理，面對各種麻煩，有時突然我們被陷住，壓力、孤獨、陰郁席捲而來，現實生活使得自己疲憊不堪。身邊沒一個人能理解，反而多的是指責的人，陷在深淵里，無人訴說。該如何超脫？以死亡還是……
梅瑞狄斯是個喜歡攝影的女孩，從小就喜愛藝術，她總能發掘出人們身上的陰郁與孤獨，她的攝影給人沉重感和思考。但她父親並不理解，認為她應該畫積極向上的作品，或許父親也是一個被生活壓的踹不過氣來的人，他也希望回到家看到一些能讓自己開心的東西，不是這些給人黑色情感的照片。於是一回家就把不滿的情緒發泄在梅瑞狄斯身上，發泄在她的作品上。
沒得到過理解，被當做無良少年，梅瑞狄斯在一所不良少年學校生活，父母把孩子送到這里就算是對孩子放棄了，把他們交給學校管，任由他們孩子踏上不歸路。這兒的孩子有暴力傾向的，有喜歡殘害小動物可能會喪失人類基本情感的，有孤獨沉默的，這兒有各色問題的孩子。他們對自己未來無所謂，他們對自己淪落到社會底層不在乎，他們放棄了他們自己。可這兒的老師還在竭盡全力的挽救他們，拉他們回頭，阻止他們上不歸路。
亨利作為一個代課老師來到這所學校，情況似乎有了好轉。他們不再一個個凶神惡煞，不再無所謂。他教給他們要保護自己思想，防衛它們被蒙蔽，教會他們思考，幫助他們脫離，別讓自己陷住。亨利來了，梅瑞狄斯覺得有人能理解她，她每天都會拍他，拍他走出教室的樣子，拍他來上課的樣子，拍他站在鐵網前的樣子……。所有的樣子梅瑞狄斯都能知道他心裡的情緒——孤獨陰郁。
孤獨的情感是相通的，當兩個人都處於孤獨他們能更察覺到對方內心的情感，他們能更理解彼此。亨利告訴她，以後會好的，一切都會好的。可是，亨利拒絕了梅瑞狄斯，他給不了她需要的。在代課的最後一天，學校恰好在開一次會，亨利走出教室，看見梅瑞狄斯在外面，面前擺滿了帶著笑臉的烘培蛋糕，在梅瑞狄斯身旁還有一個特別的蛋糕，它是苦笑悲劇的。走到她身邊，送給她一本筆記本。我給不了你一場傾訴，它可以做到，當你想要傾訴時，寫下來。亨利本想要那隻悲傷的蛋糕，但梅瑞狄斯說:＂那是屬於我的＂。於是便給了亨利一個笑臉。亨利轉身離開，回頭看著她吃那悲傷的蛋糕，四目相望，亨利讀懂了什麼。可是已經晚了，一陣巨響，梅瑞狄斯倒地，桌椅被打翻，梅瑞狄斯口吐黑血。急救已經無效，梅瑞狄斯被運上車。梅瑞狄斯以自殺的方式解決暫時性問題，以自殺來超脫自己。
艾麗卡流浪在街頭，以身體為籌碼進行交易，每次100美元，可是事後沒有一個給她錢的，那些男人只是想尋求刺激，只是想爽她。在深夜亨利看望外公回來的公交上，艾麗卡和一個中年男人在交易，完事後，艾麗卡向那男人索求100美元，那男人一巴掌打在艾麗卡臉上。艾麗卡沒有哭沒有怎樣，我想這是常態了吧，對這樣一個無人看管沒有力量還只是個孩子來說，那些男人不會淘出錢來吧。眼淚落在亨利臉上，童年時母親自殺的記憶浮現，喝著酒流著淚躺在那兒記憶出現。亨利從小也是一個被陷住的人，他把自己關在裡面，他沒有父親，與母親外公生活在一起。亨利一直是一個人，從小到大，沒人傾聽他的訴說，只是最後他走出來了，他找到一種讓自己超脫的方式——日記，他沒讓自己踏上不歸途。
隨後亨利下了車，艾麗卡跟著他身後一同下了車，想尋找下一單生意。艾麗卡不依不饒纏著他想跟他回家，亨利沒給臉色拒絕了她。在下一個深夜，在看望外公回來的路上，在一個街角，亨利主動上前和艾麗卡交流。艾麗卡:＂我餓了，借我10美元＂。亨利想了想，說到:＂去我家，家裡還有吃的＂。回到家，給了艾麗卡一杯果汁，一碟三明治，讓艾麗卡洗了澡，幫她在大腿間上了葯，讓她睡在自己床上。第二天，亨利上班回到家看見艾麗卡又和一個男人口交，艾麗卡立馬穿好衣服，那男的慌亂的掏出錢包拿出幾張美鈔給亨利。亨利大聲喝道:＂給她＂。錢被丟在地下，男人失措的走出去。此後這類事件在沒有發生了，艾麗卡早上做好早餐等他起來，晚上煮好晚飯等他回來。亨利帶她去超市、雜貨店，給她普通人正常的生活。
一次早餐，亨利對艾麗卡說道:＂去醫院檢查一下，以防萬一 …… 以防萬一有艾滋病＂。在梅瑞狄斯自殺的第二天早上，亨利對艾麗卡說:＂我給不了你想要的，你知道，你終究要走的＂。艾麗卡哭喊著:＂亨利，求求你，別趕我走，求求你、求求你……＂。之後醫院的人便來將艾麗卡帶走了，盡管艾麗卡哭的撕心裂肺，多麼的不情願，艾麗卡還是被送往醫院了。
那些被生活拋棄的人，自己放棄自己的人，他們只是缺少人的理解，缺少人的關心，這些無良少年也並不是真的自己就放棄了自己，他們無能為力，沒有辦法拯救自己，最後選擇了放棄。這時，哪怕一次傾訴，一次理解，一個陌生人的關心，都不會讓他們塌上不歸路。最後，亨利來到艾麗卡的醫院看望艾麗卡，艾麗卡放下手中的筆，奔向亨利，給了他一個大的擁抱，鏡頭停留在此刻。
亨利想救贖這些無良少年們，學校的老師也一樣，一次次的努力喚醒他們，可是太難了。被父母放棄，被現實拋棄，將自己放棄的人太難拉回頭了。亨利在做著救贖，幫助梅瑞狄斯，幫助艾麗卡，幫助整個班陷住的少年們。
我們需要一些東西來幫助我們超脫，脫離現實大大小小的事，暫時脫離生活讓自己安靜會。它可以是一次自我對白，一次傾訴，一次日記……
⑨ 《硬漢槍神》演員表是什麼
《硬漢槍神》是由胡國瀚、周思堯執導，薛聞君、李慶譽、譚曉凡、曲羿成、張璐瑤、柴園樂、曹語南、周中和等主演的動作冒險電影，於2021年8月6日在優酷全網獨播。
生活落魄的游戲大神肖漢，被前妻逼迫放棄兒子撫養權。於是，他不得不參加一場獎金500萬的吃雞比賽，買下學區房爭取兒子撫養權。
他懇求在賣烤串的昔日戰友加入，並組建了一支臨時戰隊，一路橫沖直撞進入決賽。不料，在比賽的緊要關頭，等待這支「廢柴小隊」的卻是對手的挑釁、和一系列暗箱操作。
落魄游戲大神組建臨時小隊 ，《飛馳人生》沈騰兒子繼續坑爹：
「勵志全家福」版海報首次聚齊了五位主演，兩張海報也揭秘了臨時小隊成員的不同身份。鋼盔男主依舊神秘，長腿美女化身熱辣剛槍，陽光宅男變身帥氣狙擊手，社會大哥成為爆炸頭憨憨。這樣一支臨時組建的戰隊，將上演怎樣硬核的逆襲故事，令人期待。
此外，海報中小演員李慶譽則讓很多觀眾表示「眼熟」，他就是那個在《飛馳人生》中讓沈騰開賽車與飛機比拼速度的萌娃。
值得一提的是，年僅十歲的李慶譽已經演繹了不少「坑爹」形象，在《我是余歡水》中坑郭京飛，在《北轍南轅》中坑朱雨辰。這次在《硬漢槍神》中繼續出演主人公的兒子，李慶譽表示，「肖太陽就是爸爸的小太陽，這次是為他帶來希望的」。
⑩ 當幸福來敲門觀後感
認真看完一部作品以後，相信你一定有很多值得分享的收獲，需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，下面是我整理的當幸福來敲門觀後感，歡迎閱讀與收藏。
當幸福來敲門觀後感1
昨天，我看了電影《當幸福來敲門》，電影中主要講述的是這樣一個故事：故事的主人公克里斯·加德納，每天奔波，靠賣骨密度掃描儀為生。在他的一次機遇下，克里斯·加德納得到了一個成為證票經紀人檔嫌凳的實習機會。但他必須無薪工作六個月，最後還要從其他19人中勝出，這對克里斯·加德納來說實在是雪上加霜。這時，他的妻子因為不能忍受窮苦的生活離開了他，克里斯·加德納和兒子者皮也因為交不起房租失去了自己的住所，過著東奔西跑的生活。他一邊賣骨密度掃描儀，一邊作實習生，後來還必須去教堂排隊，爭取得到教堂救濟的住房。途中他受到了很多挫折，但是他爭分奪秒，最後在自己的努力下終於成功，被錄用了，找到了屬於自己的幸福。
故事的主人公對他的兒子說過這樣一句話：「不要讓別人告訴你，你做不了什麼事；即使是我也不行。如果你有夢想的話，你就應該去捍衛它；那些一事無成的人會一直企圖告訴你，你將跟他們一樣一事無成；如果你有理想的話，就努力去實現它。」這不僅是他對自己兒子的鼓勵，也是他對自己的鼓勵。故事的主人公身上有很多值得我學習的地方，他的責任感、他的執著和他的機智等等。如果你有自己的夢想就不可以放棄，要為自己的理想奮斗到底。
幸福到底是什麼？幸福是一種感覺，但是想得到這個感覺很不容易。有人拚命的掙錢就是為了幸福，有人拚命的購物也是為了因為幸福，其實幸福就在我們的身邊，只是我們還沒有主意到而已。
當幸福來敲門觀後感2
這個暑假，我看了很多部經典電影，其中，我最喜歡的電影就是——《當幸福來敲門》。
這是一部美國電影，由真實故事改編而來，主演是威爾·史密斯和他的兒子，電影講的是一位名叫克里斯的普通行旅醫療器械推銷員，因為生活窘迫，沒有錢交房租，妻子後來也離他而去。克里斯一個人帶著五歲的孩子相依為命，這時，克里斯的賬戶只剩了21元錢，並且還被趕出了公寓。在一次偶然的機會中，克里斯得到了在證券公司見習的機會，但是見習期間並沒有工資，最困難的時候，克里斯帶著兒子住在教會的收容所里，但這一切都沒有讓克里斯抱怨生活，也沒有讓他放棄希望，終於，幸福在最後一刻來到了他身上——克里斯憑借過人的勤奮和智慧，成功留在了證券公司成為一名真正的證券經理，他和兒子也終於迎來了人生的幸福時刻。
看完這部電影，讓我印象最深的是主人公克里斯，他有著一顆樂觀、開朗的心。在每次面臨重重困難的時刻，他都不放棄希望，始終樂觀面對生活，不管生活多麼困苦，他也沒有想過放棄、放棄孩子。最終，在經歷種種艱辛之後，他帶著兒子過上了安定、幸福的生活。我覺得，幸福不是靠等著就會來敲門的，而是克里斯積極追求、堅持不懈才得到的。我們在生活中也一樣，不能因為一些困難就「心靈崩塌」，要勇敢去面對，繼續努力向前，堅持不懈的奮斗，而且一定要有自信，繼續加油！相信不久後，你的努力不會白費，也會像克里斯那樣迎來自己的幸福時刻！
當幸福來敲門觀後感3
《當幸福來敲門》這部電影是威爾史密斯父子聯袂主演的一部生活片，講主人公如何渡過生活的難關，最終獲得穩定體面的工作，是一部勵志電影，是一部讓人百看不厭的影片。
這部電影很貼近生活，讓人感覺好像就發生的身邊，很能引起我們的公民，主人公克里斯迦納為了生活疲於奔命的場景，事業家庭都很失敗，獨自帶著兒子生活，可以說是生活在社會最底層，兒子是他堅持下去的唯一力量。這很能引起我們的共鳴，會聯想到自己生活工作或是家庭中的不如意。殘酷而真實的生活沒有打垮他，即使在難它都能堅持下去，讓我印象很深刻的一個場景就是，他在地鐵的廁所哭泣，第二天依舊堅持撥打電話推銷，多麼的讓人心酸。最終他能留下的時候，他抑制不住心中的喜悅，抱起兒子的瞬間，我也感動的留下了眼淚。
《當幸福來敲門》引起了我們的共鳴，人生不如意事十有八九，遇到再苦再難的事，都得勇敢面對生活的挑戰，你要不懈的努力和堅持，一直等到到幸福來敲門。在今後的工作生活中當遇上難事，《當幸福來敲門》這部電影會提醒我樂觀、堅強。
當幸福來敲門觀後感4
開學典禮，我們觀看了《當幸福來敲門》這部電影，讓我很受啟迪。
觀看了這部電影，我被主人公樂觀，堅強，自信，從不言棄的精神深深的吸引。主人公是一名推銷員，事業失敗妻子最終也離開了，就剩下他和兒子相依為命，他因為沒錢付房費，被房東攆出了公寓，他們只能去收容所。他好不容易找到了一家股票投資公司實習，然而實習期間沒有薪水，但是過個實習期要通過考試才能成為正式員工，幾乎沒有人成功，他知道要想兒子過上好日子這是他最後的機會，是通往幸福生活的唯一路途。他勤奮努力，每天比那些人多花很長的時間去刻苦學習，還要去幼兒園接送兒子，終於功夫不負有心人，他憑借自己的努力，最終通過考試在眾人中脫穎而出，獲得了股票經紀人的工作，後來他又通過自己的努力與堅持還創辦了自己的公司，讓兒子過上了好日子。
這個故事告訴我們一個人可以通過自己的努力，去實現自己的夢想，幸福會來敲門。而有很多人面對困難時有多少人會堅持，又有多少人會放棄呢？我們看見別人的成功，卻很少去想像她們付出的艱辛。喜歡電影中的一句話：「如果你有夢想就要去捍衛它！」而我也就要從一點一滴做起，捍衛我的夢想，從離自己最近的目標做起，刻苦學習考上一中考上名牌大學，當有一天幸福來敲門時，也就可以毫不猶豫的抓住它。
當幸福來敲門觀後感5
值得回味的都是好電影，我喜歡這類勵志的影片。在你目標不明確，沒有生活方向的時候，能夠有這么一部電影能敲敲自己的內心，哪怕只給你了一天的鼓舞，也是好電影。
真的，邊看的時候邊慶幸，生活對自己還是蠻好的。主人公在短時間內遭遇各種挫折，在艱苦的環境下堅持自己的選擇並努力做到最好，終於取得成功過上自己想要的生活。看似老套但很奇妙，父親為生計付出的努力和對兒子展現的溫情，一幕幕的場景，演繹出面對命運挑戰，讓人的心靈深深被打動。
經典場景：錯過救助的免費公寓，抱著孩子躲在地鐵的衛生間過夜，堵住孩子的耳朵，頂住衛生間的門，自己默默流淚，承受現實中的苦痛。
看過太多不經歷風雨怎麼有彩虹的故事，而仍然不希望自己的生活要有大的浮動，因為暫時的生活太過於安逸，本就沒有鬥志的內心默默接受暫時的一切，終究是懶惰與對現實的妥協。何必那麼努力，現在這樣就挺好;殊不知真的有一些小風浪靠近，自己就趴那裡了。
越來越羨慕有理想且目標堅定的人，而自己在羨慕的同時必須要做出些決定才行。生活沒有目標實在太可怕，滿天飛行的想法不能落地永遠都是想法。想做什麼就去吧，去做，才能讓生活變得不同;不做，多年以後你還是現在的'你，而以後的所有時間都不會比現在更早了。
當幸福來敲門觀後感6
運氣很好，又看了這部很不錯的電影。看完，除了感動，還是感動。
很多時候，我們看電影可能是想打發無聊的時間；也可能純粹是為了看電影而看電影；也可能美其名曰學英語，使自己偷懶得心安理得。但是，我現在相信如果我們心中帶著一個問題來看電影，才使得我們的時間花得更有所值。這個問題就是「看完後，我能從這部電影學習到什麼東西？」 電影終究不是生活，但電影是生活的理想化， 它來源於生活，這個道理大家都知道，因此，對於電影里所體現的高尚的品質和積極的價值元素，除了一時的感動和佩服以外，我們是不是更應該想想是否可以把它滲透於我們平凡的生命和平淡的生活當中呢？
我想或多或少是可以的，因為每個人的生命都是一部偉大的歷史，在這個歷史舞台上，每個人都是與眾不同的導演，每個人的生命都是一部不尋常的電影。人的一生就是在自導自演，從自己的哭聲中揭開序幕，至別人的哭聲中拉下帷幕。既然人生如電影，我們何不在電影中尋找人生的足跡？
從加德納身上，我領悟到了怎樣做才是真正的男人和怎樣做才是真正的好爸爸。
從克里斯托弗身上，我感受到了孩子的天真無邪和懂事，怎樣做才是好兒子。
當幸福來敲門觀後感7
終於可以看完這部電影了。看來欣賞水平也是會隨著年齡增長的。以前總嫌它節奏慢。而且覺得他自討苦吃。
為什麼不幹脆便宜一點賣掉儀器呢？這樣就可以早點有錢付房租。然後就可以不做推銷員了，找一份工作也可以繼續生活。
當我終於有耐心看到最後。看到他無家可歸躲在廁所里痛哭的時候，我突然看到了成功者的光芒。一種韌性。他一定會成功的，就憑他的性格。普通人會在遇到困難的時候，降低自己的價值，就像我以前想的，賣不出去，就便宜一點嘛。普通人會在當下的物質與未來的希望中選擇當下的物質，連睡覺的住處都沒有，怎麼可能去接受一份沒有工資的六個月實習嘛，並且只有5%的最終錄取機會，而且對手都是那樣的強大，我卻是一個高中生。一定沒機會的，對嗎？但是他卻不是普通人。他做到了。為什麼呢？我想可能是成功者天生的基因吧。
看到最後，我告訴我自己，這一生一定要追求一次幸福。像他一樣的幸福。一種可以熱淚盈眶的接受結果的幸福。
當幸福來敲門觀後感8
不要讓別人告訴你，你不能做什麼。只要有夢想，就要去追求。那些做不到的人總要告訴你，你也不行。想要什麼就得去努力，去追求。這是電影《當幸福來敲門》里克里斯對兒子說的話。這句也讓我受益匪淺，當時看這部電影是心情一直是很沉重的，電影男主角克里斯原本是和其他人一樣都著平淡的生活，沒有很幸福也不會很痛苦。後來公司員工讓他丟了工作，只能靠賣醫療儀器來維持生活，可賣儀器卻沒有保障。生活一天比一天差，最後妻子選擇離開了他，又因付不起房租而被房東趕了出來，克里斯帶著兒子開始了居無定所的生活。
無論生活對他再怎麼不善，他還是沒有放棄自己的夢想，他堅信幸福終有一天會到來。在經歷了許多的挫折後，意念還是如此的堅定。電影里最感人與艱辛的地方莫過於克里斯帶著兒子睡在公共廁所里，克里斯捂著兒子的耳朵頂著門不讓門外的人進來的片段，看著他邊流淚邊頂著門，我彷彿能體會到他的不易與凄涼。
看完這部電影我有了許多的感想，夢想是偉大又珍貴的東西。我們每個人都應該擁有夢想，如果一個人擁有夢想卻不會為它去拼搏，那它就不叫夢想了。真正的夢想擁有了就要好好的去為它努力。就算有再多挫折也不要輕易的放棄，夢想值得我們去經歷那些挫折。
當幸福來敲門觀後感9
最近，我看了一部名叫《當幸福來敲門》的美國電影。看完這部電影後，我的感觸很深。
這部電影主要講了主人公克里斯靠賣一種醫用機器來生活，但很少有醫生去買它。醫生們都嫌它太貴了，而且用處不是很大。這導致他們家連房租費也付不起。他的妻子——琳達實在受不了這種生活，拋棄了他和他的兒子—— 克里斯托弗，獨自一人去了紐約打工。因為他們付不起房租費，只好到處找地方住。有一次，他們甚至還在地鐵的廁所里。可是，就是一次面試改變了他們的·生活。主人公來到了一家大公司面試。他以他的幽默感贏得了評委的認可。他面試成功了。在六個月的試用期中，他十分努力。有了許多的顧客。他十分節約時間，連電話機都不掛就打了下一個電話。就在最後，各位公司經理看到了他的努力，老闆僱傭了他。在20xx年，克里斯以數百元美金的價格賣出了他公司少於五成的股票。
有句俗話說得好：」堅持就是勝利。」文中的主人公克里斯經歷了挫折，但他還是堅持了下來，努力地去實現自己的夢想。最後，他成功了。
」堅持就是勝利。」在我的生活中，也可以證明它是對的，我在剛開始學鋼琴時，彈得總是那麼幾個音，我就感到十分枯燥。有好幾回想放棄，可是，我還是堅持了下來。現在我終於能彈一首完整的，優美的曲子了，這對於我來說，就是成功。
」堅持就是勝利。」這句話不知聽長輩說了多少遍了，但只要堅信這句話，就會成功。
當幸福來敲門觀後感10
影片的名字叫《當幸福來敲門》，描述的是一個平凡的父親與他糟糕的生活做抗爭的故事。
克里斯的生活很糟糕，他每天穿著一件整潔的西裝，只為在外人面前保持尊嚴。在這背後，妻子的謾罵、頻繁丟失的儀器、拖欠的房租等，一點一點地摧殘著克里斯的生活。而後，他的妻子離開了他，把兒子留了下來。
在之後的日子裡，克里斯為了養活自己和兒子，每天提著他那笨重的儀器到處介紹，一次次地被拒絕，並沒有使他放棄，他依舊堅持著，並找到了一份做金融的工作。在實習期間的他工作努力，夜晚在昏黃的燈光下學習知識，靠著獻血換來的錢去修理儀器，每天和兒子追趕教堂的免費住宿……盡管生活不曾取悅自己，但他依舊用自己的方式，用自己的堅持來維護這短暫的幸福感。
影片的結尾，克里斯賣出了儀器，獲得了好多錢，幾位老闆都很看重他，於是他順利地通過了實習期，有了一份穩定的工作。他用自己堅韌的品質換來了姍姍來遲的幸福。
看到這里，我想起自己總是遇到一個小小的困難就放棄，簡直與克里斯相差甚遠。現在我所擁有的幸福都是家人給我的，但等到他們老後，我只能靠自己去養活自己，並且有義務養活我的整個家庭，所以我現在還有什麼理由去放棄呢？
幸福從不會輕易地去叩響哪家的大門，幸福只會降臨在有所准備的人身上。而我們現在就是要通過自己的努力堅持，去一遍遍叩響幸福的大門，用自己堅韌的品質去創造、維持幸福。
當幸福來敲門觀後感11
幸福快樂，是一種心暖的覺得，令人高興，心裡舒適；幸福快樂，是一種開心的覺得，令人歡悅，心裡甜美。幸福快樂有別於開心，幸福快樂並不是短暫性的，是一種長期性的體會。
得到幸福並不容易。 就像加德納一樣，從他得到幸福的瞬間開始，他就充滿了甜蜜的幸福和幸福的笑容，證實了他得到幸福之前的困難和痛苦，他要得到幸福，他要得到理想，他說如果你有理想，就要保護它。他的夢想是獲得幸福快樂，變成股票交易員，再不為錢奔忙勞苦。我覺得：現在我的理想化將會便是繪畫，盡管沒有父親的適用，他說學美術便是消耗錢，可我能去扞衛我的夢想，像加德納一樣，在艱難中站立起來，堅持到底，一定會有取得成功的一天。
我感動的不是知道他被錄用的瞬間，而是在勞動教室里照顧孩子、修理掃描儀的瞬間，而是在廁所里捂住孩子耳朵、用腳捂住門、在廁所里流淚的瞬間，他的眼淚無力得要溢出來 雖然不知道加德納為什麼用腳捂著門，但是加德納知道他愛孩子，還期待著他能幸福地來孩子
這部影片我是和爸爸一起看的，看了後我詢問他：幸福來敲你的門了沒有？父親回應說：要是評定總體目標，幸福快樂當然要來的！
當幸福來敲門觀後感12
世界上有這么一種力量，偉大而平凡，深遠而親近，你以為它很遙遠？其實就在身邊······如潤物無聲，如山水永恆，不多言語，愛的深沉。
創業失敗，妻子離去，房租欠繳······這一系列的慘痛經歷都來源於一個勵志的電影——《當幸福來敲門》。而這些苦痛，又被命運惡作劇般的砸在男主身上。要知道，這足以壓垮每一個平凡人對生活的信心和熱愛。但他有一個剛上幼兒園的兒子。或許，我現在真的無法深切感受到當一個人墜入低谷時，卻還要在他人面前假裝樂觀之困難。但盡管如此，男主始終沒有向自己天真可愛的兒子訴過半口苦水。
他知道，自己是兒子的唯一的依靠，如果自己沒了信心和動力，這家又由誰來拯救呢？
男主是一個好父親，他很疼愛兒子，有一個片段總是浮現在我的腦海里。父子來到商店，男主剛准備走，卻發現兒子正痴痴的盯著一根巧克力，雖然兒子沒有明說，但小孩子的心思都寫在臉上了：他想擁有一根。雖然身上沒有多少錢，但男主還是幫兒子完成了他的小心願。這個細節在電影里盡管時間不長，但我卻感受到了兒子的懂事，男主對兒子的疼愛，以及縈繞氤氳在那兩個身影間濃濃的父子情。
對你微笑，用粗糙的手掌笨拙撫摸，把錚錚柔情展露，永遠高大，永遠堅強。
深沉的父愛是默默無聞的話語，更是你看不見的傷痕累累的肩膀！
當幸福來敲門觀後感13
劇中主人公克里斯。加德納深深吸引著我的眼球，做為和他同行業的人我感到深深的慚愧，因為他的精神是我身上所沒有的，他的生活那樣的窮困潦倒都沒有打擊到他的信心和毅力，通過他自己一步步的努力最終捕獲了幸福，看當幸福來敲門觀後感。
他的事跡是感人的同時也是發人深醒的。他因為房租到期、賣不出那幾部所謂高端的垃圾儀器、妻子不堪忍受幾個月來身兼兩職而憤然離開、信用卡透支、車被開一堆罰單……等等一系列事的作用下只剩下一個和他相依為命的兒子，兒子的懂事讓他倍感欣慰。他的成功靠什麼？靠不屈不撓的精神和堅持不懈的努力還有他相信他自己一定可以憑自己的努力讓兒子和自己過上幸福的生活。
曾經有一個人說過「人不逼自己一次永遠都不知道自己有多厲害！」我個人認為這句話挺對的，人不把自己逼的無路可走永遠都不能激發出他最原始的求生慾望。我們比他幸福千倍百倍，他都能做到的我們應該更能做到。做為一個人只有經歷過挫折經歷過坎坷他的人生才是完美的。克里斯加德納他用他的人生詮釋了一句話：因為努力因為堅持，所以他能成功他能捕獲幸福。生活中並不缺少幸福只是我缺少一雙善於發現幸福的眼睛！
當幸福來敲門觀後感14
第一次看這個電影，感恩師父，不然看不到這么精彩勵志的故事！
讓我感受很深的有以下幾點:
1、克里斯的心態，不管情況看起來多麼糟糕，他都沒有抱怨、怨恨。同時，困境沒有困住他，沒有打到他，他始終堅信自己是很棒很聰明的。不管他多麼忙，多麼貧窮，在身邊的人需要幫助的時候，他都會幫助。借給朋友的14元；在去見重要客戶時幫同事泊車；在自己所剩無幾時解他人之急！
2、克里斯的愛與擔當:因為自己缺乏父愛，所以了解孩子內心對愛的需求。愛是一切的動力，也是溫暖的。「時光機游戲」一個幽默有趣的場景游戲，就化解了孩子的疲勞，轉變了孩子的關注，讓一次無家可歸變成了父子的穿越之旅。
3、克里斯對夢想的選擇、努力、堅持！「沒有人可以否定你，我也不可以」「確定自己的夢想，去努力實現」！克里斯喜歡數字，他認定股票經紀人適合他，為了這個目標，他先是跑了一個月，爭取到了面試的機會。當生活維持不下去的時候，機會來了，但是6個月無收入，博取微弱的機會，克里斯選擇繼續奮斗。最終夢想成真，幸福來敲門！
當幸福來敲門觀後感15
20xx年的里，我看了一部不錯的電影，名字是《當幸福來敲門》。這部電影主要講述了一位年輕的父親克里斯·加德納從交不起房租到當上了股票經紀人、最後變成土豪的過程，影片主要分以下幾個部分：搭公共汽車、冒傻氣、追趕、幸福，中間這位父親經歷了許多磨難。
開始，克里斯·加德納的工作是一位醫療器械推銷員，可是生意並不是那麼如意，中途還不小心讓一個年輕女孩兒偷走了一台儀器，好在最後他在公共汽車上搶了回來。不管經歷了多少難關，克里斯。加德納始終以一顆充滿鬥志的心去迎接新的未來，從不退縮。
在這部電影中，令我敬佩的是克里斯·加德納堅持不懈、奮斗到底的精神。學習也是一樣的，只要我們不斷努力、有上進心，不管經歷多少困難，最終會取得成功，幸福就會來到我們的身邊。
記得我上小學一年級的時候，有一次數學考試只考了72分，我忍不住大哭起來，媽媽便意味深長地對我說：「一次考試成績算不了什麼，只要你不斷努力、堅持不懈，就一定能取得好成績的」！後來，我照著媽媽這句話去做，堅持了下去，數學成績提高了好多，我好高興啊！俗話說：有付出，就會有回報。
所以，我們要向克里斯·加德納那樣，堅持不懈、不斷嘗試、永不退縮，幸福就會來到我們的身邊！