❶ 童話劇的特點
童話劇是戲劇表演中的一種,童話劇要非常適合孩子的天性，生動、形象、直觀、有趣、寓教於樂的特點。
❷ 童話故事有什麼特點
童話故事的特點是幻想，要具有豐富的想像力。童話主要描繪的事物和人物都是虛擬的。但是童話故事又要植根於現實，童話創作一般運用誇張和擬人化手法，並遵循一定的事理邏輯去開展離奇的情節，此外，它也會常常採用象徵手法去塑造幻想形象來概括現實中的人事關系。
童話故事中的幻想中可寫仙子妖魔，如《美人與野獸》，死而復生，如《白雪公主》，甚至連蟲魚鳥獸都能有人的思想和人的行為，例如《丑小鴨》。童話故事就是以『幻想』為一方面，以『真實』為另一方面，中間流淌著對兒童充滿誘惑的奇妙故事，引起孩子的好奇心和閱讀樂趣。
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童話故事是指兒童文學的一種體裁，以美妙的故事幫助孩子認識社會、理解人生，引導你做一個通達事理、明辨是非的人。童話故事的主旨是教人勇敢、熱情、善良、樂觀、慈愛，反對卑鄙、怯懦、邪惡、虛偽。
著名的童話書有《安徒生童話》、《格林童話》、《快樂王子》、《一千零一夜》。
1.《安徒生童話》是丹麥作家安徒生創作的童話集，共由166篇故事組成。該作愛憎分明，熱情歌頌勞動人民、贊美他們的善良和純潔的優秀品德，其中較為聞名的故事有：《小人魚》、《丑小鴨》、《賣火柴的小女孩》、《拇指姑娘》等。
2.《格林童話》是由德國語言學家雅可布·格林和威廉·格林兄弟收集、整理、加工完成的德國民間文學。《格林童話》大部分源自民間的口頭傳說，其中的《灰姑娘》、《白雪公主》、《小紅帽》、《青蛙王子》等童話故事較為聞名。
3.《快樂王子》是英國唯美主義作家奧斯卡·王爾德創作的童話作品，收錄於《快樂王子及其他故事》。故事講述了生前不知憂愁為何物的快樂王子死後目睹種種人世間的苦難，和燕子犧牲自我幫助他人的故事。
4.《一千零一夜》是阿拉伯民間故事集，又名《天方夜譚》。因其內容豐富，規模宏大，故被高爾基譽為世界民間文學史上「最壯麗的一座紀念碑」。
❸ 兒童影視文學的含義及其特點
含義：兒童影視文學是兒童影視藝術的基礎，也是新型的兒童文學樣式，它的重要價值，就在於為兒童影視藝術提供了文學藍圖。
中外優秀兒童影視藝術，都要以優秀的兒童影視文學為基礎，向它要主題、要故事、要形象、要思想、要場景、要意境、要真實、要美好、要善良，要把它提供的文學語言轉化為銀幕、屏幕語言，要把它提供的間接形象轉化為直接形象。
兒童影視文學誕生在影視文學和兒童文學交叉地帶，具有邊緣性、兩重性（影視性、兒童性）。兒童影視文學具有五個特徵：視像性、單純性、趣味性、幻想性、組接性。
特點：
兒童影視文學是一種具有明顯的邊緣性的新型兒童文學體裁。它誕生在影視文學和兒童文學的交錯地帶，具有與生俱來的兩重性：影視性和兒童性，又具有必不可少的本質特性：文學性。
影視文學，是繼抒情文學、敘事文學、戲劇文學等傳統文學類型之後出現的一種新型的文學類型，兼有影視與文學的雙重特性，又在雙方的相互溶滲之中，把影視的造型因素及文學敘事因素有機地結合起來，其具體的書面形式就是影視文學作品。
兒童文學與成人文學相對峙，是民間文學和作家文學自誕生以來就有的一個重要的組成部分。當然，兒童文學又不能與兒童課本、兒童讀物相混淆，它有自己明確而科學的定義。
兒童文學是專為廣大小讀者創作、改編的文學，要特別注意引導孩子們向上、向善，促使他們身心健康地成長，適合他們的年齡、心理特徵，便於他們閱讀，能為他們接受和理解。兒童文學也是文學的一部分，是與成人文學相對的。
兒童文學具有文學的一般特性，又具有自己不同於成人文學的特殊性。兒童文學力求易懂、生動、有趣，是寓教於樂的文學，是對廣大少年兒童進行審美教育的有力工具之一。
似乎可以這樣認為，正是影視文學和兒童文學的基本特徵，才決定了兒童影視文學的特徵，或者說是派生出了兒童影視文學特徵。此外，由於兒童影視文學既是一種有獨立閱讀價值的文學，又是為拍攝兒童影視藝術服務的，它的這種對於兒童影視藝術的依附性，也是我們研究其基本特徵時，所不應當忽視的。
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兒童影視文學五大特徵
1、視象性
影視是綜合藝術，也是視覺藝術。銀幕、兒童影視藝術也不例外，它是供億萬小朋友們在影院或在家裡觀賞的藝術。兒童電影、兒童電視劇都是以視覺為主的視聽綜合藝術。屏幕上展示的，都是藉助活動的攝影（像）機所拍攝下來的運動著的視象。
與孩子們在實際生活中看到的人、景、物相比較，這種視象可以放大，也可以縮小；可以是平面的，也可以是立體的；可以是黑白的，也可以是彩色的；可以是客觀的，也可以是主觀的。鑒於此，我們可以稱兒童影視藝術為奇妙的視象藝術。
2、單純性
也可以稱之為明朗性。一部兒童電影，放映時間不應超過90分鍾，一部兒童單本電視劇，播放時間在30—50分鍾之間。他們的文字容量，和一部中篇小說相當，字數在2萬字—5萬字之間。
因此，我們要求兒童影視文學作品，內容上應當單純、明朗，人物、事件、頭緒、場景都應當盡可能做到簡約、精練、以少勝多。影視藝術被人稱為省略的藝術，這種省略是包括語言、場次、人物、情節多方面的。影視文學劇本的語言，要求片言居要，言簡意豐。
3、趣味性
這是兒童影視文學的一個基本特徵。與成年人不同，少年兒童還處在長身體、長知識、學做人、學本領的人生特殊階段，他們認識事物主要依靠直覺性，他們理解生活要依靠趣味性，他們的抽象思維還不夠發達，他們的理解能力還相對薄弱。
基於此，為他們創作的兒童藝術作品包括兒童影視文學作品在內，都要具有引人入勝的情節，都要貫穿饒有興趣的故事，都要具有滿足孩子們好奇心、求知慾的新鮮的、充實的、又有教育性和啟發性的深刻、精粹的內容。
4、幻想性
善於幻想，是兒童的心理特徵。通過兒童影視文學作品，培養孩子們豐富的想像力、幻想力，使他們能在科技發達的21世紀中縱橫馳騁，這是擺在當前我國兒童文學家、藝術家、教育家面前的一項刻不容緩的重要任務。
我們必須通過兒童影視文學作品，使孩子們懂得自己是新社會的主人，是新世紀現代化建設的生力軍。為此，我們必須藉助兒童影視藝術，培養孩子們盡可能豐富的幻想性、想像力、聯想力。促使他們具有發達的藝術思維能力。
少年兒童是未來世界的主人，他們是人類文明財富的繼承者，也是新的文明、新的財富的創造者。他們的智力、體力理應比前人發達，他們應當比前人有更加遠大、合理的人生志向，他們應當比前人有更加高尚、完美的道德情操。
從思維角度來說，他們應當有從形象思維到邏輯思維、從順向思維到逆向思維，從科學思維到藝術思維的全面的思維能力。而幻想力對於科學、藝術思維來說，是最不可缺少的，這種心理能力，應當藉助兒童文學、兒童藝術盡早地培養。
5、組接性
也就是蒙太奇。兒童影視文學，應當是體現蒙太奇思維及手法的規范的兒童影視藝術的基礎。組接性是兒童影視文學結構、章法上的一個顯著特點。蒙太奇理論，是每個兒童影視文學工作者都應掌握的重要理論。蒙太奇思維，也是每個兒童影視文學工作者都必須經常訓練的一種形象思維方式。
影視思維是獨特的形象思維，是依照影視藝術特殊規律進行的想像、分割、組接生活畫面的活動。一個影視文學劇本，總是由幾百個片斷（畫面）組合而成的。影視編劇的任務，就是以最精美、最簡潔、最恰當的方式，把這些片斷組接好。
蘇聯著名電影大師普多夫金說：「將若乾片斷構成場面，將若干場面構成段落，將若干段落構成一本片子的方法，就叫蒙太奇。」（註：《論電影的編劇導演和演員》，41頁，中國電影出版社，1982。）兒童影視文學家若能根據蒙太奇法則來選擇、安排、組織材料，往往就能得到成功。
❹ 外國童話的特點
（一）根據作品來源不同，分為民間童話和文學童話。
1.民間童話是帶有濃厚幻想色彩的民間故事，屬於民間文學的一部分，由人民群眾集體創作，世代口耳相傳，帶有明顯的民族、地方色彩。
（1）內容上，有表現勞動人民偉大理想及征服自然、反抗強暴的勇敢精神的；有歌頌下層人民的可貴品質與美好感情的。
（2）表現方式上，常採用一定的主題結構、類型化的情節與形象，語言上也有一些習慣用語。現在我們看到的民間童話多是由後人搜集整理而成的，比較有代表性的民間童話集有《貝洛童話》、《格林童話》、《義大利童話》。
2.文學童話是在民間童話基礎上發展起來的作家創作，是作家文學的一部分，具有作家文學的基本特徵:書面創作，有獨特的藝術風格，創作方法靈活多樣。文學童話根據素材來源不同，可分為兩種:一種是利用民間童話素材，加入作家的現實性的、個性化的創作，如安徒生的《野天鵝》、洪汛濤的《神筆馬良》、葛翠林的《野葡萄》，這類文學童話雖取材於民間，但完全具備作家文學的基本特徵；另一種是以現實生活為基礎創作的嶄新的童話，現當代童話作家多數如此。
❺ 動畫劇本分幾種類型，分別有什麼結構特徵
一、動畫劇本類型:
1、按播出形式分類：電影、電視、錄像帶或DVD、網路
2、按製作特點分類：水墨動畫、粘土動畫、三維動畫、lash動畫等
3、按選取題材分類，可分為：寫實類、童話類和科幻類
4、商業動畫片按功能性分類大體可以分為：娛樂動畫和科教動畫。
二、動畫劇本的特性：
1、誇張變形的藝術表現形式
2、童心質朴的情感表達；
3、新奇陸離的情節人物和世界。
❻ 童話具有哪三個特點
童話的三個特點是它是具有幻想成分的虛構的故事;它大都採用擬人化的象徵手法;童話的情節緊湊，故事性強，而且富有濃厚的趣味性，以便少年兒童能在閱讀後受到有益的教育。
童話的三個特點是什麼.jpg
童話是兒童文學的一種。這種作品通過豐富的想像、幻想和誇張來塑造形象,反映生活,對兒童進行思想教育。語言通俗、生動,故事情節往往離奇曲折,引人入勝。童話又往往採用擬人的方法,舉凡鳥獸蟲魚,花草樹木,整個大自然以及傢具、玩具都可賦予生命,注入人的思想感情,使它們人格化。
童話分為兩大類，一類是由作家創作的，著名的有丹麥的《安徒生童話》，德國的《豪夫童話》，英國的《王爾德童話》。另一類是在人民群眾口頭流傳，後經有心人搜索、整理而成的，著名的有《格林童話》，如《白雪公主》、《小紅帽》、《灰姑娘》等，都選自於它。
童話是一種小說題材的通俗文學作品，通常是寫給孩子看的。一般童話中有很多超自然人物，如會說話的動物、精靈、仙子、巨人、巫婆等。在現代西方文學的寫作方法中，童話故事的結局通常指的也是快樂的結局，如很多童話故事中一般有公主和王子。
❼ 童話體裁的特點
體裁特點：童話是兒童文學的一種。這種作品通過豐富的想像、誇張和象徵來塑造形象，反映生活，對兒童進行思想教育。語言通俗生動，故事情節往往離奇曲折，引人入勝。童話又往往採用擬人的方法，舉凡花鳥蟲魚，花草樹木，整個大自然以及傢具、玩具都可賦予生命，注入思想情感，使它們人格化。
簡介：童話（fairy tale）是一種小說題材的通俗文學作品，通常是寫給孩子看的。一般童話中有很多超自然人物，如會說話的動物、精靈、仙子、巨人、巫婆等。在現代西方文學的寫作方法中，「童話故事的結局」（fairy tale ending）通常指的也是快樂的結局，如很多童話故事中一般有公主和王子。
❽ 童話故事的三大特點是什麼
童話故事的三大特點是：
1、它是具有幻想成分的虛構的故事。童話中的主人公的行動可以不依照自然的法則和科學的規律，但是它又是曲折地反映著現實生活的本質。如《丑小鴨》就通過丑小鴨的不幸遭遇，反映了被剝削被壓迫者的不幸，同時又反映了他們對於擺脫歧視和冷遇的渴望。
2、它大都採用擬人化的象徵手法。童話往往讓動物、植物、礦物等等披上人的外衣，賦予他們以人的思想和意識，能夠像人一樣地生活著、活動著。採用擬人化的象徵手法，是童話創造典型的一種常用的方法。
3、童話的情節緊湊，故事性強，而且富有濃厚的趣味性，以便少年兒童能在閱讀後受到有益的教育。正如俄國著名詩人普希金在童話詩《小金雞》中所說的：「童話雖然不真，可是含義卻深。對於年輕人是個教訓。」
童話分為兩大類，一類是由作家創作的，著名的有丹麥的《安徒生童話》，德國的《豪夫童話》，英國的《王爾德童話》。另一類是在人民群眾口頭流傳，後經有心人搜索、整理而成的，著名的有《格林童話》，如《白雪公主》、《小紅帽》、《灰姑娘》等，都選自於它。
童話是一種小說題材的通俗文學作品，通常是寫給孩子看的。一般童話中有很多超自然人物，如會說話的動物、精靈、仙子、巨人、巫婆等。在現代西方文學的寫作方法中，童話故事的結局通常指的也是快樂的結局，如很多童話故事中一般有公主和王子。
❾ 童話的特點
童話的特點：
1、它是具有幻想成分的虛構的故事。
童話中的主人公的行動，可以不依照自然的法則和科學的規律，但是它又是曲折地反映著現實生活的本質。例如《丑小鴨》的故事，就通過丑小鴨的不幸遭遇，反映了被剝削被壓迫者的不幸，同時又反映了他們對於擺脫歧視和冷遇的渴望。
2、它大都採用擬人化的象徵手法。
童話往往讓動物、植物、礦物等等披上人的外衣，賦予他們以人的思想和意識，能夠像人一樣地生活著、活動著。例如《古代英雄的石像》中的石像，本來都是沒有生命的，但是在童話中，它們居然像真人一樣會說話，有思想。採用這種擬人化的象徵手法，是童話創造典型的一種常用的方法。
3、童話的情節緊湊，故事性強，而且富有濃厚的趣味性。
以便少年兒童能在閱讀後受到有益的教育。正如俄國著名詩人普希金在童話詩《小金雞》中所說的：「童話雖然不真，可是含義卻深，對於年輕人是個教訓。」
(9)英式童話兒童電影劇本特點擴展閱讀：
童話的意義：
1、童話中弘揚真、善、美的主題可以促進學前兒童形成正確的價值觀。感受生命的激情與活力、探尋理想的生命狀態，童話有利於學前兒童建立自我認同感。
2、童話的百花園中，千事生蹊，萬物有靈。幼兒聽著童話故事，不僅能與故事中的主人公產生心靈意義的互動，還常常情不自禁地進人情境、進入角色去想像和創造，與自己喜愛的形象同呼吸、共命運。
3、優秀的童話故事會引導學前兒童健康的身心發展。童話讓學前兒童能在童話的世界中汲取樂趣、發展興趣、發揮想像力，從中認識自己、了解世界、樹立正確的價值觀。
❿ 兒童劇的主要特點是
定義：
適合兒童欣賞的諸多劇種（包括話劇、歌劇、舞劇、歌舞劇、戲曲）的劇目統稱。可取材於現實社會生活，也可以取材於童話、神話。在有些國家，又把為不同年齡層兒童演出的劇目加以區分。在歐美許多國家，兒童劇的創作和演出都很繁榮。在中國，20世紀20年代演出的《小小畫家》等，被看作是兒童劇的發端。30～40年代，兒童劇的演出團體誕生。50年代以後，北京、上海、武漢、遼寧、四川、雲南、寧夏、烏魯木齊、西安、石家莊等省、市、自治區，都相繼成立專業性兒童劇院（團）。
特點：
專為少年兒童創作的戲劇作品。兒童劇非常注重內容的通俗易懂和形式上的生動活潑。不僅要求作品的主題明確突出，形象具體鮮明，結構單純，語言淺顯精練，情節有趣，想像豐富，仍然使其內容、形式及表現手法都盡可能適合於少年兒童的生理心理特點，為他們所喜聞樂見。
兒童劇創作有五方面的要求：
1、教育性。兒童劇與成人戲劇有非常大的不同，即它對教育性非常強調。兒童的可塑性非常大，古人曾用素絲來作譬喻，說它：「染於蒼則蒼，染於黃則黃」。由於兒童的年齡特徵，使其易受周圍環境的影響，所以兒童劇非常注意教育性。
2、形象性。抽象的說教是兒童不容易也不樂意接受的。對兒童進行教育要藉助各種各樣的生動形象；兒童年齡越小，越依賴於形象化的手段。兒童劇要求富於動作性，更多的以動作來表現人物的性格和心理活動。兒童劇作品的語言要有聲有色，娓娓動聽。兒童劇應調動一切藝術手段，創造出千姿百態的藝術形象來。
3、趣味性。兒童知識、生活經驗不豐富，理解力薄弱，對那些復雜的整理不易理解，對成人的生活經驗和某些思想感情也難以體會。他們對於自己沒有興趣的內容就不喜歡看，甚至不看。優秀的兒童劇，就是在輕松愉快地說笑中，在有趣的故事情節中，潛移默化地給孩子們講述一個深刻的道理或做一些有益的啟示。
4、故事性。兒童劇的故事情節，要求結構單純，情節緊湊、生動。強調故事性，並不是單純追求情節離奇，不從生活出發，不寫人，只寫事。兒童劇主要是寫人，刻畫人物的性格、心理、思想。它的主人公不一定都是人，也可以使其他動物、植物，甚至無生物。這些在作品中都是人格化了的。不論寫人仍然寫其他東西，他們的思想、性格都要著重藉助故事情節表現出來，不宜多用靜止的冗長的環境描寫和心理描寫。
5、知識性。兒童劇作品中應巧妙地穿插一些知識性的東西，以增加作品的藝術魅力，滿足少年兒童的好奇心和求知慾。
兒童劇應為兒童所喜愛，對兒童有益。既要做到是和兒童的情趣易為兒童所接受，又要有助於兒童的成長。