① 請對無間道1進行深度解析。
《無間道1》中劉德華是"內奸"，梁朝偉是"卧底"。現實生活中，我喜歡劉德華，但是在這部影片中，我更傾心於梁朝偉。
而劉德華飾演黑幫為犯罪更加便利而放在警局的內奸。劉德華演繹的角色就沒有梁朝偉那麼出彩了，他是從"黑暗"走向"光明"的人，黑社會故意透漏給他消息，幫助他在警局的事業一帆風順官越做越大，光鮮亮麗的生活讓他越來越想擺脫黑幫的控制，他最後一直在強調想做一個好人，其實這種人即便給他做個好人的機會，也不會成為真正的好人，因為他的心本來就是黑的，他對梁朝偉的態度和做法註定他不會有好下場。
② 小孩子看了無間道和餘罪會不會學壞呢，但覺得裡面的警察好值得人家去尊敬
不會，需要家長在生活中正確引導。
③ 電影 無間道
第二部里有一個場景不知樓主看過沒有，就是余文樂大發雷霆，嫌他女朋友把孩子打掉了，其實孩子沒有打掉，只是他女朋友在「嚇唬」余文樂，讓他不要再做古惑仔了，懷著的孩子就是第一部里那個小女孩，其實是6歲，蕭亞軒說她5歲是不想告訴梁朝偉他就是孩子親生父親這一實情。
至於導演的用意，大概是想表達梁朝偉為了做一個好卧底，犧牲了太多太多，連自己有女兒都不知道，還離開了自己心愛的女友，而且做卧底已經很多年了（女兒都好幾歲了），著實不易，是一個好警察，符合香港警匪片的主旋律
④ 美版<<無間道>>好看嗎劇情是
喜歡港版《無間道》的影迷，可能會比較難以喜歡這個美版
港版是時尚的。不論鏡頭對準的是高級警員，還是街頭混混，那種魅力之都的精英氣氛，都給人一種干凈清爽的感覺。
美版是粗俗的。臟話成了角色的標志，從警員到黑幫頭子，在國罵方面都是個頂個的熟練。這里的警察也很少西裝革履或制服筆挺，休閑懶散的風格使劇中人物看起來很家常。
港版是內斂的。無論是劉建明內心的慾望，還是陳永仁那逝去的愛；無論是黃Sir對永仁的愛護，還是韓琛對建明的算計……一切都是在隱諱的狀態下進行，反而能勾動觀眾敏感的心弦。
美版是奔放的。黑幫老大的霸氣，不僅寫在老傑克的臉上，還存在於他的每一段話和每一個舉手投足當中。盡管他在派頭上比不過港版中的韓琛，但在囂張程度上則是大大超越。其中各種感情的表達，也是很直觀熱烈的，熱烈到卧底的雙方竟然玩起了三角戀。難怪他們最後的「天台決戰」無法像港版那麼冷靜，情敵之間嘛，是一定要飽以老拳才能解恨的。
港版是中正均衡的。一正一反兩個卧底，兩老兩少的層級搭配，你有未婚妻，我有知心人。勢均力敵的架勢，營造出特殊的緊張氛圍。配以舒緩精緻的攝影，這種氛圍又被文藝化，從而使全片散發出東方情調特有的淡雅醇和風味。
美版是偏私寵幸的。這個偏愛和寵幸的對象，就是老傑克，傑克尼科爾森（JackNicolson）。他飾演的黑幫老大，一舉突破了港版中四分之一不到的戲份，不僅超越對手警察組長很多，甚至凌駕於兩位卧底角色之上，成為美版中的靈魂人物。如此一來，美版的重點，就偏離了港版中警匪雙方的鬥智鬥力，而變成一力刻畫一個黑幫老大的聲威以及由此給相關人等帶來的命運轉折。
演繹重點、表現手法的完全不同，並不代表美版的《無間道風雲》是部爛片。恰恰相反，它是一部非常具有觀賞性的影片，在老馬的作品中，具有如此娛樂精神的電影，廣大人民群眾已經渴望很久了。
無間行者 The Departed (2006)
劇情介紹：
兩條看似完全平行的生命軌跡，一旦交叉，只會帶來毀滅……
位於波士頓南部的馬薩諸塞州的警察局裡正緊鑼密鼓地統籌安排，他們即將迎來一場大范圍的圍剿行動，波士頓的底層社會被愛爾蘭黑幫所控制，警局決定下大力度，一舉搗毀這個最大的犯罪集團網。然而，犯罪組織的龍頭老大弗蘭克·科斯特洛卻太過狡猾，擒賊先擒王，不把他拉下台，他名下的組織永遠都不會消亡。恰逢一批新警員從警校畢業，對於社會來說，他們就像是一張張白紙，局長從中拿出了比利·考斯蒂根的檔案，他需要有人能夠滲透進黑幫，從內部為警局傳遞消息，而比利就是最完美的人選，因為他本身就是從波士頓南部底層走出來的。於是，比利還未穿上警服，就重新回到了街頭。
與此同時，與比利同期畢業的另一位年輕警員科林·沙利文卻得到了完全不一樣的待遇，屢破奇案的他被當成了警察的未來之星，短短幾年，地位就不可同日而語，最終，他成功地進入為對付弗蘭克而專門成立的調查小分隊中，並成為這里不可或缺的重要人物。然而對他信任有加的長官可能並不知道，其實科林是弗蘭克安插進警局的一顆棋子，偷偷地將警察的行動事先通知給弗蘭克。
比利和科林都活在雙重身份的困擾中，並漸漸混淆了最基本的判斷力，他們成了收集信息的機器，然後再將自己所知道的告訴那個真正的「老闆」……然而紙包不住火，警局和弗蘭克幾乎同時開始懷疑自己的內部出了奸細，他們開始著手一系列調查，誓要將卧底揪出來，一切沖突開始明朗化，而比利和科林則不斷受到身份曝露的威脅，他們要保住的，不是真實身份，而是性命。
幕後製作：
【從香港到波士頓】
嚴格說來，《無間行者》講述的是兩名立場不同的警察的生活：科林·沙利文，頭腦靈活且野心勃勃，從微不足道的小警員迅速成長為一名舉足輕重的高級警官，進入了專門為打擊弗蘭克·科斯特洛成立的專案小組；比利·考斯蒂根，是波士頓南部最底層社會的代表，他在街頭摸打滾爬，所以擁有難能可貴的街頭經驗，他不甘於像身邊其他人那般墮落著混日子，希望通過考入警校來改變自己的人生，最終卻仍然成為犯罪組織的一名核心人物。然而，科林和比利的真實身份卻是互相調換的，他們的行為帶著雙重目的，在一場危險的游戲中小心前行，稍有不慎，小命不保。
《無間行者》的故事靈感起於2002年香港電影《無間道》，因其在亞洲的風靡程度而受到了好萊塢製片商的關注，最終以一種全新的面貌登陸美國……美國版本的影片由威廉·莫納漢(William Monahan)進行編劇，其實在接下這個工作之前，他並沒有看過中國版的《無間道》，但仍然為這個偉大的故事著迷，同時，他也意識到，從香港平移到波士頓，即使是同樣的故事，也應該有特色完全不同的角色去支撐，雖然他喜歡極了《無間道》中每一個角色都是那般的處心積慮，但他更想創造的是一個美國式的悲劇，而非中國式的，他的想法比較簡單：人，一旦被迫與他熟悉的生活剝離，就註定了悲慘的結束。
香港版的《無間道》是那種曾被廣大影迷所喜歡的犯罪類型片的典型，但首先要說明的是，《無間行者》並非《無間道》的重拍版，只是被故事中的人性激發了靈感而已。而且，除了藉助了相同的故事線索外，莫納漢創作的劇本也與香港版有著天壤之別，這里真正能打動人心的並非錯綜復雜的人物關系，而是人性中最堅強、最不可戰勝的那一面。
《無間行者》仍然是導演馬丁·斯科塞斯最擅長的黑幫片，卻與以往有著非常大的區別，不僅僅是影片的背景地被改在了波士頓，主角被換成了愛爾蘭黑幫，還因為這是斯科塞斯第一次涉及探討美國警察機構內部以及貪污問題。在波士頓南部，從上個世紀70年代初到幾年前，愛爾蘭黑幫一直控制著城市的地下黑幫組織，他們是絕對的犯罪核心。可是為何在將近30年的時間里，愛爾蘭犯罪分子能在波士頓如此猖狂，與警察內部的腐敗是分不開的。
【警察，還是罪犯？】
兩個年輕人被迫走進了與他們期望完全相反的世界裡，在警察機構和黑幫組織中過著折磨著神經的非人生活。萊昂納多·迪卡普里奧飾演的是比利·考斯蒂根，一個剛剛從警校畢業且成績優異的年輕警員，可是他還沒有證明自己作為一名警察的能力，就服從上級的安排，執行了一項危險的卧底任務。從小，比利一直希望自己有朝一日能夠成為一名警察，他生長於波士頓的底層社會，性格里有著一種不加修飾的粗糙，一直嘗試著擺脫原來的生活，加入警隊就成了他惟一的希望。然而很有諷刺味道的是，一個命令，就讓比利不情願地回到了他一直努力掙脫的世界，有好幾次，他都差點曝露身份，而且一切線索都指向「比利是卧底」這一事實，於是弗蘭克開始巧設陷井，等著比利自投羅網……在最有智慧的犯罪頭子面前，比利能夠成功逃脫嗎？
科林·沙利文和比利很相似，也來自波士頓南部，是同一期畢業的警員。然而他也過著雙重人生，和比利就像是鏡里鏡外的同一人……馬特·達蒙扮演的科林是警局的天之驕子，他很快就爬到了警官的位置，而和他一起畢業的同學卻還在街頭巡邏呢。即使如此，科林卻和比利一樣凄慘，他越來越深陷於自己穩步上升的身份地位中不能自拔，可他同時還是犯罪組織的同盟。科林本來深信自己擁有足夠的智慧處理好這種雙重身份，可事實卻是事態的發展已經離開了他的掌握。影片一開始，就是弗蘭克在收留科林的那一天對他說的話--那時科林只有12歲，弗蘭克告訴科林什麼是價值觀，同時也說明，如果沒有自己，科林什麼都不是。所以在科林的內心深處，其實是非常懼怕弗蘭克的，弗蘭克比他的父親要更具權威性。弗蘭克發現這一點後，覺得應該適時地利用一下科林對自己的忠誠，於是安排他進入了警局，並一手策劃讓他破了幾起大案子，讓他在警局做到一定的職位，才能更好的為自己做事。
雖然是兩個完全不同的角色，卻有著共性，只不過是科林選擇了一條路，然後比利選擇了另一條路……這兩條路，都是不歸路。
美版《無間道》——浪費了港版好劇本
尚未觀之，褒獎之聲已是一片。《無間道風雲》的浩大聲勢令我充滿期望。然，觀看的結果卻是失望。不否認有港版的先入為主，但更確切地說，是文化隔膜帶來的消化不良。
首先來說該作在馬丁·西科塞斯作品系列中的地位。有人說《無》是《好傢伙》後最棒的馬丁作品，我卻深不以為然。而有評論認為《紐約黑幫》是馬丁的失敗之作，個人也不以為然。讓丹尼爾-戴-劉易斯入化的表演\群眾演員囂張的激情\歷史街景的再現完美融合，從而誕生一部黑幫史詩的任務個人認為完成的非常漂亮，完全可勝任《好傢伙》後最好電影之譽。而《無間道風雲》，則應是馬丁不失水準之作，並非鐵板一塊，完美無缺。
首先老馬讓那個囂張的無以復加的「好萊塢第一流氓」 傑克·尼科爾森占據了太多的銀幕時間。有人說老馬強化了傑克扮演的科斯特羅的敘述使影片脫離了港版原作拘泥人物命運的窠臼，從而呈現出波士頓黑幫勢力一角，是老馬擅長的社會寫實風格。而個人恰恰認為這是影片的最大敗筆。如其所說，則故事就沒有必要從港版《無間道》劇本取血，完全可將科斯特羅的戲份再加大，如果非要描寫黑白兩道內鬼角力，則應該把萊昂納多·迪卡普里奧扮演的比利描述成警界棋子，突出其沖突前鋒的身份，弱化個人悲劇感。這樣，黑白卧底的沖突直接體現黑幫和警界的沖突，或再輔以警界腐敗等情節，以呈現波士頓黑白勢力全貌。則影片完全可進入老馬的自由世界任意揮灑，就是另一番景象了。既然從港版《無間道》取血，自然應該抓住港版的精髓。那麼現在這樣的處理，則似有均攤劇力之嫌。科斯特羅並未完全展開，而科林和比利二人命運之荒謬悲苦，也沒有得到全情展現。老馬刻意不看港版，刻意避開港版風格的苦心，恰恰使他在《無間道風雲》的處理上顯得過於個人化，造成與原劇本內核的偏離。因原劇本最為成功之處，正是將焦點置於黑白卧底互鬥引來的張力，以及由此引發的身份掙扎，所謂人在江湖，無間煉獄。劇本的劇眼在悲劇氣氛上，是寫意而陰冷的內向型故事，而非大開大閡的外向型的社會寫實。
這種無當的處理，令影片看上去像個被慣壞了孩子，恣意妄為，不知節制。這並非老馬不懂含蓄低調，即使以他的《出租汽車司機》和《好傢伙》為例，我們也能看到，老馬知曉運用低調的人物性格，或低調的技術處理配以囂張的人物性格完成故事營造，這令那些影片歷久彌新，不褪經典。可美版《無間道》，恰恰在本應表現低調之時，失了控制。這就像是一種逆反，因一貫與奧斯卡無緣，迎合之作《飛行家》也鎩羽而歸，老馬的心理這次似乎多了不為獎項所累的灑脫和率性，要全情做回自己。可這種率性卻大大出格，令一個好劇本變成了並非經典的水準之作，真乃可惜。所謂過猶不及吧。
下面我純以個人角度說說美版港版的區別（相信影迷們看完《無間道風雲》後都會有這樣的沖動和興趣的）。
角色
首先，港版將劇力最大程度上給了陳永仁和劉建明，對二者身份顛倒痛苦不堪的情境做了較為充分的展現。雖然沒有交代劉建明和韓琛關系由來，卻並不影響內鬼角力這一影片核心。相反，卻對黃Sir和陳永仁的關系做了適當描述，即使篇幅很短，卻大大強化了影片向善的內力。比如在天台上，黃Sir給陳永仁手錶作禮物的情節，寥寥數筆，已經鋪墊了一種溫暖的情懷。這樣，當黃Sir從天台墜落，死在陳永仁面前時，那種悲戚和心悸才顯得至為震撼。即使在技術上，港版的處理也要強過美版。港版中從陳永仁身旁墜落的黃將轎車砸爛，美版中警察則直墜比利眼前。前者不僅觸目驚心，而且因有感情鋪墊，令人體會到黃和陳類似父子情愫的轟然崩裂，無疑更為揪心。
馬丁在處理科林和比利因身份焦慮帶來的痛苦上，筆墨寥寥。比利的痛苦相對交代的多一些，可不知大家注意了否，他的痛苦，更多的來自於，與科斯特羅及其手下這類殺人惡魔共處帶來的精神緊張和恐怖，而不是來自自身身份定位的焦灼。而在科林身上，我們幾乎沒有感覺到一個黑幫分子在卧底生涯中漸漸向善，欲洗刷自己過往污跡的慾望。港版中劉建明殺死韓琛毫不猶豫，因為殺死韓琛就是消滅了唯一知曉他污跡的證人，這種主動性令劉建明掙脫黑幫身份的內心祈望躍然而出；而美版中，科林殺死老大似是無奈之舉，完全沒有了人物心理層面的動因。不注重心理營造而注重事件過程的風格，使科林和比利的天台見面狼狽而平庸，失去了兩個內鬼的心理對峙張力。「對不起，我是警察！」這句港版台詞，完美詮釋了黑白二者身份焦灼和推動著人物行為動機。美版中我們幾乎感受不到這種焦灼。
對科斯特羅過於沉迷的描寫，使科林和比利淪為配角。而且比利混到科斯特羅身邊的過程也過份輕松，難以相信黑幫這樣輕易上鉤。而對警察粗口的迷戀也毫無理由，因為沒有任何時間和事件解釋這些粗口所謂何來。馬克·威爾伯格扮演的警察性格之突兀，在老馬以往影片中也是少見。在一些警匪片中我們看到警察大爆粗口，是為了表現警察的腐敗，或是為塑造反英雄化的警察形象服務。可此處的粗口，則有為粗俗而粗俗之嫌。而且警察與比利見面，也實在沒有必要兩人同時出現。。。馬丁·辛這種在《現代啟示錄》中光芒四射的演技派，在整個影片中淪為符號，簡直渺小至不見，甚為可惜。戲份都給了尼科爾森的嚴重後果就是，看完美版後，滿腦留下的都是他那一臉猙獰的表情，其他人似乎消失了。。。。。。
技術
在某些技術處理上，港版更為可信和有張力。比如在黑幫交易的關鍵戲份，陳永仁利用暗藏的發報器，劉建明利用警察科技工具相互進行的時間爭奪，不僅合理，而且張力十足，有令人屏息靜觀的力量。二人傳送情報的過程十分緊張，這是因為劉偉強對時間的處理具有「咬合」感，頗能調動觀眾心弦。而美版中這一過程全部交給手機處理，當然因為老馬將故事背景設為1970年代有關，卻很難調動觀眾參與感。總體看來，港版運用了較為恰當的技術手段營造黑白二鬼的緊張角力。如鏡頭語言，劉建明看向黃Sir發報的手，使用了合理的推鏡；而往來警匪之間的各類移動鏡頭則維系了氣場上的連貫和對細節的關注。整體氣氛肅靜，劇力卻在眼神和手下傳遞，因此營造了一種喻危機於靜態的氣氛。而反觀美版卻發現，老馬不知何故，對本可以而且應該營造緊張氣氛的場合，大多籠統交代，技術上無顯在處理，時間上咬合感不強，情節於是失於平淡。大概老馬太著重於表現尼科爾森的個人恐怖魅力了，失去了對時間的敏感。
風格
港版注重細節和美版注重過程，造成了風格上的不同。這種注重過程，注重寫實的風格，令美版就像是一部警匪流水賬，失去了原作最為出彩的心理氣氛。與《好傢伙》比起來個人認為《無間道風雲》完全失控。節奏過份緊湊，缺乏氣口，愛情戲又過於戲劇化。少了《好傢伙》和《賭城風雲》對事件\對人物塑造的雍容不迫。即使音樂也緊緊張張，滿鋪滿用，有時甚至到了讓人鬧心的程度。《好傢伙》的故事來自於黑幫成員親自書寫的回憶錄，這讓其在敘事角度上佔有了先天的優勢，即能夠令馬丁以描寫家族事務般的雍容還原黑幫被種種途說歪曲甚至神化的本來面目，因而令《好傢伙》具備了社會學意義上的真實，同時又兼有電影作品的造夢基因，於是《好傢伙》便有了風骨，一種直逼現實卻又傳奇化了的風骨。而《無間道風雲》則意圖通過黑幫和警界角力表現那個什麼世界像老鼠的矯情命題，卻又沒有更多素材來支撐這一命題。因為原劇本的命題根本不在此處，當然費力不討好。非原創劇本被好萊塢編劇改得走了形，以削足適履地適應馬丁的風格，於是原作精髓盡失，而使美版《無間道》成了一部警匪片片庫中並不鮮見的作品。
總之，港版是東方化的\內斂的\低調的\精緻的，更多的傾向於描寫人物內心的焦慮和身份掙扎；美版是西方化的\張揚的\有野心的，意圖打造黑幫哲學和展現社會現實。正如影片結束那個鏡頭，一隻老鼠爬過市政廳前景，用以呼應警察說的關於世界就像老鼠的台詞。可個人無法對美版產生太大喜好。
我對美版的了無好感也許有些言重了，這里確實有著港版先入為主的重要原因。但更多的是為《無間道》這一優秀劇本感到惋惜。只當是一種立足中國人審美和心理的牢騷吧。喜歡美版的不必太過較真，自然喜歡便是。
⑤ 無間道男生都愛看么
愛看
無間道該片講述了兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事，男生都喜歡這種類型的影片。男生愛看的黑幫片，是愛這份肝膽相照的兄弟情義，快意恩仇的瀟灑人生，和主角們游刃有餘的處世之道，所以《無間道》對於大部分男生來說都很愛看的。
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片，由劉偉強、麥兆輝執導，劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。
⑥ 10歲兒童必看的電影有哪些
1、《小淘氣尼古拉》
《小淘氣尼古拉》是由法國國寶級作家勒內·戈西尼撰文、漫畫家讓·雅克·桑貝配畫的系列漫畫故事。小淘氣尼古拉誕生於20世紀50年，陪伴一代又一代的法國人走過了他們的童年、少年甚至青年時代。2009年，在《小淘氣尼古拉》的50周年誕辰，作品被改編成電影《小淘氣尼古拉》，詼諧的劇情，可愛的人物形象，讓人看它時忍不住的微笑連連。影片完全以孩子的視角來展現故事，別有一番趣味。
⑦ 兒童必看的電影
兒童必看的電影
你知道兒童必看的電影有哪些嗎？小孩子都是比較喜歡看電視和電影的，所以當家長不知道如何教育孩子時，可以帶孩子看一些電影來達成教育目的。下面我為大家推薦一些兒童必看的電影 ，希望能對大家有幫助。
兒童必看的電影1
1、 《查理和巧克力工廠》
豆瓣評分：7.9分
關鍵詞：奇幻、親情
這是一個帶著魔幻色彩的故事，充滿了童趣與想像力，該片榮獲第78屆奧斯卡金像獎提名，改編自著名童書作家羅爾德·達爾的同名作品。
故事發生在一個總是下雪的城市，威利旺卡是全球最有名的糖果商人，他生產的巧克力每個小朋友都喜歡吃，男主人公查理也不例外，但查理出生在一個非常貧窮的家庭，每年只有生日可以吃到一塊巧克力。
這一天，威利旺卡想從全世界喜歡自己巧克力的小朋友里挑選幾位出來，就在巧克力包裝里加入了5張金券，拿到金券的小朋友可以參觀自己的巧克力工廠，並且最終贏家會獲得超級神秘大獎！這下，全球的人都開始聞風而動，到處找金券。
到底誰能有幸獲得這5張金券呢？他們進入工廠又會發生什麼奇幻的故事呢？
這是一個散發著天真教會你什麼是愛的溫暖故事，這是一個畫面美輪美奐，讓你大呼過癮的故事，絕對會讓孩子欲罷不能！
2、 《海洋天堂》
豆瓣評分：7.9分
關鍵詞：親情、救贖
這是一個關於親情與救贖的故事。
由李連傑和文章主演，這部片子在上映的時候就像一顆巨型催淚彈，收獲億萬觀眾的淚水，每每再重溫還是會讓人潸然淚下。
李連傑飾演的父親王心誠，在妻子過世後一個人撫養由文章飾演的自閉症兒子。
得了自閉症的兒子無法自理一刻也不能離開他的照顧，兩個人相依為命，可是禍不單行，這個時候他居然得了肝癌並且時日不多，他第一時間想到，自己去世後自閉症兒子該怎麼辦？
沒有人照顧他，學校也不收留他，孤兒院、福利院都拒絕接收這樣的孩子，於是，挫敗又絕望的他甚至想帶著兒子一起去死.......
王心誠和兒子到底該何去何從，後面的事情將會如何發展，我們又會在這對父子身上學到什麼？是血濃於水的親情，是父母永遠無法割捨孩子的偉大的愛，是壓在每個人背上的沉重的現實，但也告訴孩子，這個世界總有人在偷偷愛你。
3、 《菊次郎的夏天》
豆瓣評分：8.7分
關鍵詞：溫暖、成長
夏日蟬鳴，吹著空調，吃著冰涼的西瓜，在看一部夏天的電影，整個人都變得很治癒了！
《菊次郎的夏天》是日本著名導演北野武的作品，並獲得了第52屆戛納電影節金棕櫚提名。
導演北野武的鏡頭下，夏天是緩慢且悠長的，伴隨著大師久石讓的`配樂，這部電影的身心體驗都讓人覺得在夏日午後吹來一陣愜意的涼風。
故事講的是，寒假到來，小學三年級的孩子正男和奶奶生活在一起，生活特別無聊，於是決定去愛知縣看望媽媽，鄰居阿姨知道他的願望後，決定幫助他，於是拿出一筆錢讓正男做出遊費用，
而阿姨的丈夫菊次郎是一個游手好閑的男人，他無事可做決定陪正男一起去找母親，可是在第一天菊次郎就把老婆給的錢花光了，
於是只好和正男步行，這一路上，菊次郎和正男發生了很多讓人啼笑皆非的故事，他們最終可以找到正男的母親嗎，這個夏天還會發生多少奇妙的故事呢......
4、《借東西的小人阿莉埃蒂》
豆瓣評分：8.7分
關鍵詞：溫暖、善良
《借東西的小人》是英國作家瑪麗·諾頓（1903-1992）於2009年10月1日出版的系列童話書，本片根據英國作家瑪麗·諾頓的原著改編，並榮獲2011年日本電影學院獎最佳動畫片獎。
在郊外一個荒廢的庭院中有一座大的老房子。房子的地板下，生活著小人阿莉埃蒂和爸爸、媽媽一家3口人。而老房子中，住著一位老婦人和家佣阿春。
為了不被阿春發現，阿莉埃蒂一家，只能一點一點地借一些足夠維持生活的必需品，像肥皂、曲奇、砂糖、電、汽油之類的。某年的夏天，那個屋子裡來了一位療養的12歲少年翔，偶然間看到草叢里的小人阿莉埃蒂……
有網友感慨，愛給予生命，至高的愛給予至高的生命，而生命中細微美好，令人心動，這部宮崎駿電影，就像是一個童話，美好而純凈，簡單而細膩。
5、《西遊記之大聖歸來》
豆瓣評分：8.2分
關鍵詞：冒險、動作、一路同行
這部電影上映的時候，相信很多家長也被刷屏，是一定要帶孩子去影院看的一部電影。這部3D動畫甚至顛覆了以往國產動畫電影在觀眾眼裡的印象，這絕對是一部讓人自豪的原汁原味的國產電影
取材自每個人都耳熟能詳的名著《西遊記》，這本名著無論被改編成多少個故事，也無法撼動在觀眾心裡的地位，這部《大聖歸來》以精美的動畫設計、精緻的3D效果、絕美的人物設計，讓每個人看完都心生自豪和感動，齊天大聖孫悟空是每個孩子心中的大英雄，經歷萬千磨難依舊威風凜凜的姿態讓人神往，寒假帶孩子重溫一遍絕對是一個好的選擇。
兒童必看的電影2
1、《超能陸戰隊》
豆瓣評分：8.6分
關鍵詞：科幻、友情、陪伴
孩子們對科幻電影總是十分感興趣。這只萌大白一經曝光，便成了全球最熱的電影周邊，誰不幻想自己身邊有一個時刻保護著自己，無敵又可愛的大白呢？
本片獲得第87屆奧斯卡最佳動畫長片獎，在全球都掀起了熱潮。
男主小宏是一個熱愛發明的小男孩，他的哥哥是是大學教授，在大學里一次機器人大賽里，一場大火讓小宏的哥哥去世，也燒毀了小宏的機器人，小宏身心受到重創從此閉門不出，而這時，哥哥生前留給他的治癒性機器人大白出現了，這只大白每天陪伴著小宏讓他走出人生陰影，小宏大白的鼓勵下逐漸重拾自己的夢想，並在這個過程中發現自己的哥哥並不是死於意外，於是一場與邪惡勢力作斗爭的故事開始了......
2、《陽光小美女》
豆瓣評分：8.2分
關鍵詞：親情、喜劇、家庭
如果其他電影都充滿奇幻色彩的話，那這部電影一定是一部純正的普通人電影，沒有眼花繚亂的特效，沒有大段的人生哲理，只有被生動情節塞滿的歡聲笑語，是一部全家都適合坐在一起看的電影。
《陽光小美女》獲第79屆奧斯卡金像獎最佳影片提名。
故事講的是胡弗斯一家六口人，總有各種理不清的問題，每個人都有自己的麻煩和走不出的困境，可是當他7歲的小女兒奧利弗聽到「陽光小美女」的選舉活動並毅然決然要參加時，全家人都決定，即使人生還有無數無法解決的事，都沒有實現女兒夢想重要，於是一家六口人駕著一輛車就開始出發了，要從自己生活的小鎮一直長途跋涉到加州，這個過程中會發生什麼難題？
奧利弗最終能參加上《陽光小美女》比賽嗎？
3、 《夏洛特的網》
豆瓣評分：7.9分
關鍵詞：友情、奇幻
講完親情，我們來講講友情。
這部電影改編自自美國作家E·B·懷特的小說《夏洛的網》，講述了一個關於友誼和磨難的故事。
阿芬是故事的女主人公，她家裡的母豬生了11頭母豬，可是卻只有10個奶頭，剩下一隻弱小的豬沒有奶吃，於是爸爸准備殺了它，善良的阿芬決定救下它，並取名韋寶。韋寶慢慢長大變成大豬，家裡住不下只好送去舅舅的農場，韋寶天真可愛很快就和農場其他的小動物成了好朋友。可是好景不長，其他夥伴告訴韋寶，聖誕節農場會殺了它做熏豬肉，韋寶說它的願望是看到冬天的雪，不想在聖誕節就死去，於是農場的朋友紛紛來幫助韋寶，韋寶到底能不能看到雪花呢？
這些動物之間又會發生什麼妙趣橫生讓人忍俊不禁卻又感動的故事呢？
4、《荒野間諜》
導演：約翰·唐納
片長：60分鍾
語言：英語
上映時間：2017年
豆瓣評分：9.4
推薦理由：動物版「無間道」，最有趣的科普片。
各種偽裝攝像機記錄下了動物們的真實情感，無私的母愛、伴侶之間的嫉妒、對死去同伴的尊重……每個動物也都是各有特色，會做「微表情」的猴子，能點頭交流的大猩猩，惟妙惟肖、萌到不行。
這真的是我看過最有趣最好玩的科普片了，沒有之一。
5、《機器人歷險記》
導演：克里斯·韋奇 / 卡洛斯·沙爾丹哈
片長：91 分鍾
語言: 英語 / 義大利語
上映時間：2005年
豆瓣評分：7.5
推薦理由：堅持你的夢想，否則你會因為放棄它而在餘生里天天後悔。
這是一個機器人的故事。通過一個單純的孩子如何在歷經挫折後變成一個明利知情的成熟大人的過程。闡述了兩個主題，一是堅持自己的理想矢志不渝，二是面對邪惡不應退縮
比如機器人爸爸對兒子說，堅持你的夢想，否則你會因為放棄它而在餘生里天天後悔。
⑧ 如何評價《無間道》這部作品
《無間道》不僅僅是在拍攝手法與劇情上贏的了人心，他在細節上也是值得我們去深思的。首先電影的開頭就引用了《涅槃經》的一句話「八大地獄之最，稱為無間地獄，為無間斷遭受大苦之意，固有次名」從表面上看上是介紹了電影名字的由來，也暗示了電影主人公遊走在黑白兩道之間，在無間斷的收到卧底與生活折磨。以「無間道」作為片名，顯然寓意深刻。兩個身份都本不該屬於自己的人，他們幾乎生活在一個類似無間地獄的環境里，做夢都怕別人拆穿自己的身份。這個世界裡，到底什麼才是生活的道理、做人的道理。進入無間地獄是沒有輪回的，只有永遠受苦，但片中的兩位主角卻在尋求輪回。一個是毒梟的私生子，卻考取警校，立志除暴安良，做個好人；一個雖然出身黑社會，卻不乏善良和原則，希望能做個好人。兩個想要成為好人的年輕人，兩個身陷無間地獄的卧底，一個雖是好人卻不能言，一個欲做好人卻不能為。在正邪的斗爭中，在人性的掙扎中受到折磨。一個是打入警察內部的內鬼，一個是進入黑幫的卧底，暗示了黑白之間沒有明確的分明，生活就是一個無間地獄要折磨中去感受生活。然後電影中的天台與電梯也有著一定的寓意，天台戲有四段，這四次 都有陳永仁的出現，第一次是跟黃督查抱怨卧底工作遲遲不能結束，第二次是討論內鬼問題，第三次是給劉建明越好三點見面，第四次就是跟劉建明在天台見面。天台是有一定暗示的，天台總是很明亮的，因為他是城市比較高的地方，與天相接近，與天堂最近，在天台上能看到整個城市，也是以一種上帝視角俯視這個城市，這個城市就是警匪相沖突的地方，也就是這個城市概括了這個社會，這個邪惡藏污納垢的社會，只有在天台上才能看清這個社會，看清芸芸眾生 ，看清自己，這個社會才是真正的無間地獄，在天台上才能逃離地獄，才能真正放鬆自己。而電梯就是連接這無間地獄與天堂的地方，知道最後陳永仁死去，電梯下降，暗示了他又回到了這個無間地獄，要繼續輪回收到地獄的折磨，也引出了人間即是地獄這一意旨。其中陳永仁一次見到了前女友，女方已經結婚生子，在問到孩子多大的時候，女方說五歲了，小女孩卻說我幾年六歲了，女方卻連忙說對不起 啊，媽咪說錯了，在表面上看，似乎陳永仁的前女友已經結婚生子這沒有異議，但是歲數的口誤與葬禮上她泣不成聲，女兒感動十分驚訝，都讓人不禁感覺到前女友的女兒就是陳永仁的女兒，也就是說陳永仁雖然死了但是她的女兒卻作為他的延續仍存在這個無間地獄中，生死輪回的在她身上開花結果，永不停息。再有就是陳建明在電影里說了兩次一樣的話就是我想和他換，每一次的意思都是不一樣的，第一次是在警校，他看到陳永仁被驅逐出警校，但並不知道他就是卧底，這句話只是單純的羨慕，他根本不想當內鬼，只想出去，不受拘束，他只是身不由己。但第二次是在陳永仁葬禮，他也說出了這句話，他不僅是想換的是一個真正的警察身份，換的還是死去的解脫，不想繼續在地獄中收到折磨，只有死去的人才會解脫，才不會收到這個無間社會的折磨，他羨慕陳永仁 真正得到了釋放不在受到束縛了，再也不用活的那麼累那麼艱難了。《無間道》這個電影里，所有人物的選擇都是不可逆的，不能改變的，每個細節背後都為電影的主旨埋下了伏筆。就像黃督查對韓琛說的那句話，如果誰輸的話就會死，結果兩人都死了，也許人生沒有真正的贏家，大家都在這個社會的無間地獄受苦受難，相互輪回。
⑨ 為什麼《無間道1》有很高的評分
①它揭露了人性下的野心和徘徊。②它是黑暗與光明的雙生。
1）電影簡介:1991年，香港黑幫三合會會員劉健明.(劉德華)聽從老大韓琛(曾志偉)的吩咐，加入警察部隊成為黑幫卧底，韓琛許諾劉健明會幫其在七年後晉升為見習督察。1992年，警察訓練學校優秀學員陳永仁(梁朝偉)被上級要求深入到三合會做卧底，終極目標是成為韓琛身邊的紅人。2002年，兩人都不負重望，也都身背重壓，劉健明漸想成為一個真正的好人，陳永仁則盼著盡快回歸警察身份。重案組從陳永仁手中獲悉一批毒品交易情報，鎖緊目標人物韓琛，沒料情報被劉健明泄出，雙方行動均告失敗。但此事將雙方均有卧底的事實暴露,引發雙方高層清除內鬼的決心。命運迥異又相似的劉健明和陳永仁開始在無間道的旅程中接受嚴峻考驗。