⑴ 介紹一些80年代的國產喜劇老電影,越全越好。
1.1980《廬山戀》
1980《廬山戀》 豆瓣評分:7.5
中國第一部吻戲,是「文革」後國內首部體現愛情主題的電影,女主角張瑜片中的服裝換了43套,遠遠超越《花樣年華》里張曼玉的23套旗袍;當年的新人張瑜也憑這部電影成為上世紀八十年代觀眾心中的「夢中情人」,並中選第一屆金雞獎和同年百花獎的「雙料影後」。如今在廬山上,有一座非常聞名的廬山戀電影院,每天從早到晚只放映《廬山戀》一部影片。看《廬山戀》已成為廬山的一個固定旅行項目。
2.1981《三個和尚》
1981《三個和尚》 豆瓣評分: 8.6
這部影片是依據中國民間諺語改編而成,是70後的寶貴幼年回想。憑借著高明的藝術水準,這部電影在國內外取得多項大獎,包含1981年第一屆中國電影金雞獎最佳美術片獎、第四屆丹麥世界兒童和青年電影節銀質獎1982年第三十二屆德國柏林世界電影節銀熊獎。
3.1982《茶館》
1982《茶館》 豆瓣評分: 9.2
這是一部由原著改編而來的威望電影。影片中「北京人藝」絢爛群星的扮演非常超卓,影片充分發揮電影藝術手法的優勢,影片根本保留了原舞台表演的魅力和民族化的風格,將電影化的處理與原作風格有機交融,使作品的表現力和感染力愈加傑出。該片獲1983年第3屆中國電影金雞獎特別獎,文化部1982年優異影片獎特別獎。
4.1982《少林寺》
1982《少林寺》 豆瓣評分: 7.9
由張鑫炎執導,李連傑主演。是一部在武打電影史上具有劃年代含義的作品,影片一反舊式武打片中那種純扮演的花架與鏡頭技巧的做作,經過李連傑和他的一班功夫隊員們樸素真實的功夫讓觀眾真正賞識到了中國功夫。《少林寺》的顫動,使光頭和尚覺遠的形象成為一個年代的印記。
5.1983《城南舊事》
1983《城南舊事》 豆瓣評分: 8.7
改編自林海音1960年出書的同名中篇小說,由吳貽弓執導,沈潔、鄭振瑤、張豐毅等主演。1983年該片在中國內地上映。經過孩子的目光審視近代中國的變遷,對文革之後的中國電影來說彌足珍貴。
6.1985《黃土地》
1985《黃土地》 豆瓣評分: 7.9
根據珂蘭《深谷回聲》改編。本片可以說是陳凱歌作為第五代導演的開山之作,張藝謀擔任攝影,這也是當今國內最頂尖的兩位大導演在25年前的初次協作。賈樟柯曾說自己當年在街頭散步,溜進一個錄像廳,在放黃土地,其時就被震懾了,從此立志拍電影。
7.1986《芙蓉鎮》
1986《芙蓉鎮》 豆瓣評分: 8.8
上海電影製片廠攝制於1986年,聞名導演謝晉執導,劉曉慶、姜文主演;這是一部反映建國以來屢次政治運動中小人物悲歡離合的電影。影片經過芙蓉鎮上的女攤販胡玉音、右派分子秦書田等人在「四清」到「文化大革命」的一系列運動中的遭遇,對我國50年代後期到70年代後期近20年的前史做了嚴厲的回憶和深入的反思。
8.1987《紅高粱》
1987《紅高粱》 豆瓣評分: 8.1
張藝謀導演,鞏俐姜文主演的電影《紅高粱》以濃烈的色彩、豪放的風格而為人所稱道。影片塑造了「我奶奶」、「我爺爺」、羅漢大叔等一批中國普通老百姓群像,最大的特色是拍出了中國人豪邁爽快的一面,跟中國內地電影一貫的哀傷沉重的傳統風格大相徑庭。攝影師顧長衛在取景和色彩的運用上有出色表現,男女主角在高粱地野合的一段有中國電影罕見的「景人合一」之美。1988年該片獲得了第38屆柏林國際電影節金熊獎,成為首部獲得此獎的中國電影。
9.1987《老井》
1987《老井》 豆瓣評分: 7.7
一部富有深刻哲理性的影片,它以現實主義的手法表現了當代農村青年的獻身精神,並由此歌頌了中華民族的頑強毅力。在上映後引起較大反響。呂麗萍、張藝謀主演,獲得過第11屆電影百花獎最佳故事片和最佳男演員獎,1987年美國第7屆夏威夷國際電影節評審團特別獎;第11屆沙爾索國際電影節一等獎。
10.1987《末代皇帝》
1987《末代皇帝》 豆瓣評分: 8.6
這是貝納爾多·貝托魯奇執導的一部傳記電影。盡管這不是一部國產電影,但是它的選題與時代背景都是與中國密不可分的,從某種意義上說它是那個時代外國人眼中的中國傳統社會縮影。影片詮釋了溥儀一個作為皇帝的人的故事,並沒有洋洋灑灑的去講溥儀的故事與中國的歷史,而是選擇了一個獨特的視角來看待末代皇帝的人生。值得一提的是,本片榮獲了第六十屆(1987年)奧斯卡最佳影片。

拓展資料:
電影,是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。
但它又具有獨自的特徵,電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵,又因可以運用蒙太奇(法語:Montage)這種藝術性突躍的電影組接技巧,具有超越其它一切藝術的表現手段,而且影片可以大量復制放映,隨著現代社會的發展,電影已深入到人類社會生活的方方面面,是人們日常生活不可或缺的一部分。
國務院法制辦於2018年2月2日—22日就《電影行政處罰裁量辦法(徵求意見稿)》向社會公開徵求意見。
⑵ 你知道哪部電影最搞笑嗎為什麼
搞笑 電影我看了很多,我必須要和你說一部 搞笑 的電影,而且是我看到過最 搞笑 的電影,這部電影就是:舉起手來!
這部 搞笑 電影我很喜歡,所以就查閱了很多消息,這部電影在沒有任何的宣傳情況下,連續9年在農村院線放映的次數第一,一共超過100萬場,是萬場,每場有多少人看那就無從統計了,總之這部電影裡面的 搞笑 成分特別的多,給很多人留下了 搞笑 的鏡頭,裡面的主演潘長江不愧是老戲骨,更是把一個小兵的人物表演的活靈活現,而且當時為了拍攝羅圈腿這個鏡頭,潘長江就綁腿變形綁了很久,導致現在腿還有疾病留下來。這個 搞笑 的電影其實主要內容是講 鬼子來搶劫一批國寶的,這期間發生的各種 搞笑 事件,但是很多人都沒看出來內容大綱,你說這部電影得有多 搞笑 。
這部電影差不多是2005年左右拍攝完成上映的,裡面主演就是潘長江和郭達兩個老戲骨,一個正面一個反面,真是把裡面的人物給演活了,現在不論電視劇還是電影還有模仿他們的地方,就連小視頻之類的平台也有很多這個電影的鏡頭,如果這部 搞笑 電影當時和現在網路那麼發達的話,這個電影一定會有一個特別好的名次,就連現在很多電影網站播放都是會員才能看,這部電影真的是讓我體驗到了 搞笑 的樂趣,所以這部電影我就推薦給你
個人感覺時周星馳的唐伯虎點秋香。我把他的電影和大田後生仔剪輯在一起啦。配上音樂後,真是百看不厭。
就是這個,大家可以看下。
很高興回答你的問題
搞笑 的電影我推薦,夏洛特煩惱、瘋狂的石頭、大獨裁者、李茶的姑媽、瘋狂的外星人、兩桿大煙槍、摩登時代 Modern Times 這七部,我個人覺得很不錯。
1、 《夏洛特煩惱》
《夏洛特煩惱》是當年喜劇電影的一匹黑馬。它講述了男主大鬧初戀婚禮,意外重返青春的故事。劇中笑點不斷,但是也貫穿著愛情元素,情節很新穎。
畢業之後一事無成的夏洛,去參加當年自己暗戀的校花秋雅的婚禮。婚禮現場,衣香鬢影,觥籌交錯,昔日的同學們都事業有成,而夏洛卻因為去西裝店租的西裝與司儀撞衫而尷尬到無地自容。
為了在昔日的同學們面前揚眉吐氣,夏洛打腫臉充胖子,把妻子馬冬梅辛辛苦苦掙的錢都隨了份子,然而這並不能讓他在同學們面前揚眉吐氣,反而讓大家更為譏諷。
2、 《瘋狂的石頭》
「石頭兄」絕對就是來 搞笑 的,它沒有其他電影那麼處心積慮的要告訴你什麼道理,它的目的就是讓你笑,所以不開心就看它,保你開心。
這部影片中的主線很多,老包守護鑽石,國際大盜與收購商、黑皮道哥劫匪三人、最後還有一個廠長的兒子謝小盟,多主線劇情在處理起來非常的復雜,因為影片短短就90多分鍾,想要在90分鍾內把所有主線劇情交待清楚,而最終還必須要讓這些主線劇情匯聚到一起,這就更是一件難事。
3、 《大獨裁者》
它是第一個在討論喜劇時出現在你腦海中的演員是查理·卓別林。這部電影是由卓別林創作、導演和製作的,是他職業生涯中最成功的一部電影。此外,這部電影是這個榜單上最古老的喜劇經典。
這部電影有些年頭了,他是喜劇大師卓別林的作品。卓別林就是那個穿著黑西裝,拿著一個小拐棍,走這魔鬼步伐的那個人。他的作品大部分都是無聲的,沒有聲音就需要飈演技,所以他的喜劇一直都是無法超越的。
4、 《李茶的姑媽》
果凍以多年刷電影的經驗發誓,《李茶的姑媽》絕對是腦洞最大、最無厘頭的影片,絕對會讓你從頭笑到尾。可能這部影片的網評不怎麼樣,但它確實真實的諷刺了那些為金錢放棄自尊和底線的人。
在喜劇的內容當中還是通過一些出賣「性別互換」的梗,圍繞的這個梗才展開了所有的笑料,可能導演和編劇並不理解到底什麼才是喜劇電影。
5、 《瘋狂的外星人》
這個是2019的賀歲片,在電影院時果凍從頭到尾哈哈哈不停,然後最近又刷了一遍,依然很有笑點。尤其是那句「剛果騷騷猴」夠笑一年。
6、 《兩桿大煙槍》 是一種犯罪行為主演的喜劇,傑森三兄弟及弗萊徹飾演。這部電影於1998年8月28日在英國首播。
艾迪(尼克·莫倫)敏捷思維是字母的主人。與之相配套的三個朋友,艾迪巨資參與黑道的大賭注是,不想落入圈套,他必須支付50萬個賭債。 Unged畫家實踐和他的朋友們折磨的大腦女子改革,推出了固定CLO。
出乎意料的是,這群不安分的Dupin販子正在向他們的葯品供應商哭錢,並在同一天進行盜竊。在販Du者盡一切可能從葯品供應商那裡獲得資金之後,艾迪他們很幸運地享受了它。然而,他們並不知道這個看似簡單的盜竊背後,涉及更強大的角色。他們手中的兩根破碎的香煙也隱藏著許多故事。
他們可以無知而輕蔑地離開漩渦嗎?在笑聲事件中,小人物和大人物的苦澀和幽默穿插在一起。
"When you dance with the devil, you wait for the song to stop.
和魔鬼共舞的時候,你只能等著音樂結束。"
7. 《摩登時代 Modern Times 》 ,豆瓣9.2分
「胖褲子,投球手,留著小鬍子,一大腳趾,更拐杖誰永不放棄,卓別林用他的表情和動作,使無聲電影美國最高峰。 '作為一名喜劇老師,你必須說一部電影卓別林。
《摩登時代 Modern Times》(近代),是通過針對經典喜劇電影和主演查理 卓別林(卓別林),將其在1936年推出。
這部電影的故事發生美國在20世紀30年代的經濟衰退,失業率居高不下,而工人被粉碎,變成了一個螺絲生產的大型機器。 查理(查理·卓別林裝飾)是一種較低級的公民夜以繼日以扭曲工廠工廠在有限的收入。重復繁重的工作讓他氣喘吁吁。他擰的人鼻子用螺釘和冷軋流水線上,這讓人們笑的機器的皮帶。
查理盡管貧窮,但他非常善良。他在路上救出了那個流浪的女人,和她住在一起,房子破了但很溫暖。每次他沒有一分錢查理為了找點吃東西,他會故意犯罪進入監獄。場景有所改善,流浪的女人已經成為一個唱歌和跳舞的紅星,但是好看的觀點太短了......
這《摩登時代》被認為是在美國 歷史 上最好的電影之一和查理·卓別林最著名的作品之一。「喜劇演員正在給別人帶來智慧和快樂,留下一顆孤獨的心,只面對黑暗。 「
提到 搞笑 電影,有很多演員都是不錯的喜劇演員,如周星馳,黃渤,沈騰等,但是對於周星馳之前的香港喜劇電影之王可能大家都不是很了解,"冷麵笑匠"許冠文,他的代表作《摩登保鏢》個人感覺極其經典 搞笑 ,許冠文也憑此電影獲得香港金像獎第一屆最佳男主角.
《摩登保鏢》每一幀都是經典,每5分鍾都能讓人大笑一場。與其餘喜劇或誇張,或為 搞笑 而 搞笑 不同,許氏風格喜劇以小人物故事為基礎,幽默扎實的台詞功底,在講喜劇的同時又揭露 社會 小人物心酸, 搞笑 自然,接地氣。
故事梗概:周世昌是一家護衛公司大隊長,為人尖酸刻薄,下屬sam看不慣他又無可奈何。鄧小龍由於色盲和身材矮小被警隊拒絕,後加入護衛公司。公司老總兒子卧底公司,考察員工情況。期間發生一系列啼笑皆非的故事。
搞笑 台詞:
鄧小龍拍大隊長馬屁:大隊長你走路的樣子像查理士布朗遜
周世昌:明天你來上班,反過身問sam:我不記得查理士布朗遜走路什麼樣子
sam:像一隻大螃蟹那樣嘛
周世昌培訓降落傘理論,提到從天台往下跳,鄧小龍問:如果刮台風呢?
周世昌:你是否看過 <環游世界八十天>
小賊:我知道是什麼歌了,啦啦啦啦啦。。。
老大一巴掌拍過去:「媽的,歌都不會唱,學人家做賊」
下面欣賞幾張精彩劇照:
爆笑場景尤其多,從電影開頭一直笑到結尾,
非常感謝能夠回答這個問題
隨著近幾年電影行業在大陸的井噴式發展,各種高質量的電影層出不窮,其中也包括了喜劇類型的電影。要說喜劇電影,不得不提的一個人那就是周星馳星爺,他的作品真的是能夠讓人開懷大笑,笑過之後又陷入深深的思考的電影,可以說既有笑點,也有深度。小時候買的碟片熬著夜看完的,或許年少不更事,少年不知愁滋味,只是一味的覺得 搞笑 ,但是後來再反過來看星爺的電影,卻發現每一部裡面都有著我們小人物的縮影,都有著我們所類似的辛酸。所以說,一年一影帝,百年周星馳的說法還是很正確的。但是今天要介紹的電影並不是星爺的,而是去年橫空出世的一匹黑馬,目前占據了中國票房史第二的位置。
《哪吒之魔童降世》,就是這樣一部動畫電影,或許在未上映前沒有人能夠預料大它的前景會是一片光明,畢竟一個原因是動畫電影,很大程度上就縮小了觀看范圍,再一個原因是某某之某某的電影名,很多都是失敗的。
但是這部電影真的打破了所有人對以上兩點的看法,原來動畫也可以適合大人觀看,原來之字電影也可以這么好看。
電影中雖然一直有方言的存在,很多時候會增加一定的趣味性,但是《哪吒之魔童降世》在這一點上卻運用四川方言恰到好處,整部電影看下來,各種笑點,非常密集。胖胖的太乙真人,壞壞的哪吒,結巴的申公豹,愛子深情的李靖夫婦,還有心靈純真的敖丙,就連守門的兩個怪和禍害村子的怪都非常的 搞笑 。而除此之外,電影還很好地加入了 情感 內容,將李靖夫婦對於哪吒的愛護表現得淋漓盡致,讓很多的觀眾也隨之流淚。這樣的點雖然會在一定程度上讓喜劇成分打折,但也能夠表達出更深層次的東西。這就是為什麼很多的小品等喜劇作品都喜歡在最後加入煽情的環節,更多的是為了能夠立意站得住腳,將自己的作品進行升華,但是卻被很多觀眾吐槽的也是煽情,畢竟一個好好的喜劇節目,讓人看得流淚,確實說不過去。但《哪吒之魔童降世》則不一樣,不管是淚點還是笑點,都穿插的非常到位,沒有給觀眾厭惡感,而且淚點也恰到好處,不會太重,但電影的深度已經有了。
所以,這部電影其實是值得二刷的電影,雖然目前可以在一些視頻客戶端觀看,但依然有著很高的觀看性。
你好,這里是玖兒影視,很高興回答您的問題
因為每個人的笑點都不同,所以對於 搞笑 的定義也大有不同, 搞笑 的電影一直都是導演們爭相追逐的目標,但是近些年來 搞笑 電影的發展卻不容樂觀, 搞笑 電影的巔峰好像停留在了星爺的無厘頭那個年代,在我個人看來,近些年的 搞笑 電影中,還是有一部精品的,那就是開心麻花團隊主演的《夏洛特煩惱》。
《夏洛特煩惱》根據開心麻花的同名舞台劇改編它的 搞笑 方式也如舞台劇一樣,生硬直接的拋給觀眾,把更多的包袱放在了演員的台詞里,就好像人們所說的「小品式電影」。拋開電影的藝術手法不說,電影所達到的實際效果還是十分理想的,除了 搞笑 的台詞,電影更是把 搞笑 分為超脫劇情延伸到了現實中,比如說電影中的假周傑倫,假那英等等,都讓人覺得十分 搞笑 ,除了這些劇情意以外演員也為電影的 搞笑 效果提供了很大一分力,比如一直演小品的沈騰,自帶 搞笑 氣息,更有尹正艾倫德表演,讓電影十分 搞笑
每個人有每個人的笑點,可能我的笑點並不和您胃口,不喜勿哦
個人比較喜歡看黃渤主演的《心花路放》,故事講述的是郝義為了幫助耿浩擺脫失戀的痛苦,於是一對「暴走兄弟」帶上一隻狗,開始了一段 搞笑 的瘋狂的獵艷之旅。
其中耿浩天門山誤買隕石,徐崢車震阿凡達,被一些媒體稱為車震了世界影壇的賣座電影!!
還有徐崢和黃渤夜店尋歡,花錢買我愛你,被流氓大哥復仇唱喜羊羊,這里邊不得不提一下馬蘇和雷佳音的演技,尤其雷佳音的一句我尼嗎也是影響了很多網友!!
最後提一下,和孫儷的對手戲,這段個人覺得從孫儷的出場開始,都是爆笑了,車壓隕石,兩車搭檔行車,徐崢爬樹打電話,等等很有意思!!!
當然和殺馬特的戀情也是很有意思的!!
建議沒看過的朋友可以看下,畢竟寧浩,黃渤,徐崢再一起本身就很吸引人的目光,更何況電影很歡樂,包袱不斷!!
《東成西就》是我心中排名首位的最 搞笑 電影,不僅僅是因為他匯集了眾多大咖參演,更重要的是看這部電影時,我完全可以把腦子放空什麼都不思考,可以放縱的大笑。
這部影片能問世雖然有一些巧合,但俗話說機會是留給有準備的人。這部影片固然是有些無心插柳柳成蔭的因素,但影片中的台詞設計、劇情反轉、精湛演技以及各位大咖強大的票房號召力,再加上處於香港電影市場的黃金時期,種種因素湊成了這部電影,而這部電影的種種因素也成就了它成為一部經典之作。
無論是張國榮、梁朝偉、梁家輝和林青霞的人氣,還是王祖賢、張曼玉、劉嘉玲、葉玉卿等一眾美女的顏值暴擊,甚至連跨界的歌神張學友都展現了出人意料的 搞笑 才華。一部作品能成為經典,我想出乎觀眾意料是非常重要的一個標准,而這部影片卻時時刻刻都在刷新這觀眾的固有認知,即便重復看了多遍,每次都會給人以耳目一新的視覺享受,每次都會讓人不自覺的捧腹大笑。
強烈推薦沒看過的或很久沒重溫這部影片的影迷,當你乏了累了,當你不開心的時候,打開電腦,搜索《東成西就》,完全放鬆的大笑一次吧!
以下就是為你推薦的,目前好看的喜劇電影!
我覺得要說最 搞笑 非《反斗神鷹2》莫屬,雖然很多國產喜劇也很厲害,但是這部無厘頭與嘲弄結合的喜劇片真的能讓人笑噴,本片的劇本由吉姆·亞伯拉罕和帕特·普羅夫特合作完成,故事中把和現實世界中的知名人物和事件大大地嘲弄了一番,其中包括伊拉克的總統薩達姆和《第一滴血》中的蘭博,種種出人意料的情節每每令觀眾笑痛肚子。最難得的是憨豆先生的扮演的女主丈夫更是給本劇增添不少彩頭,話說反斗神鷹系列也算是電影屆無厘頭惡搞的鼻祖了,比星爺有過之而無不及,各位兄弟們若要看第二部順便可以把第一部也看了一定不會後悔。
⑶ 求電影…
1. 北非諜影CASABLANCA(1942)
這部曾獲得奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本的戰爭愛情電影,描述亨佛萊鮑嘉在摩洛哥的卡薩布蘭加與曾經拋棄他的英格麗褒曼重逢,原來當初褒曼以為丈夫死在集中營,是鮑嘉給了他重生的愛情,不料她的丈夫沒死,還從納粹手中逃出,繼續從事反抗行動,於是她回到丈夫的身邊。如今時空移轉,納粹正在搜捕這名地下領袖,亨佛萊鮑嘉則是唯一能幫助他離開的人,然而幫助了這個男人,他也將再次失去心愛的女人。有人說【北非諜影】最大的成就,是證明了女人可以同時深愛兩個不同的男人;不過美國電影協會諸公們看上的,恐怕是那種大時代命運作弄下的生離痛苦,以及褒曼令人窒息的美,和鮑嘉成全大局的硬漢作風。
2. 亂世佳人GONE WITH THE WIND(1939)
又是一部波瀾壯闊的時代背景的愛情故事,根據瑪格麗特米契爾的小說改編。費雯麗演活了歷經內戰、在愛情上屢敗屢戰、最後仍不能得到所愛的堅強女子郝思嘉,克拉克蓋博則是風流倜儻的白瑞德。本片也獲得包括最佳影片、導演、改編劇本、女主角在內得八項金像獎。如果我們把人口、幣值等納入計算的話,這應該是電影史上最受歡迎的作品。
3.西城故事WEST SIDE STORY(1961)
本片將莎士比亞的「羅密歐與朱麗葉」搬到了現代紐約,兩個對立的幫派,卻出現情投意合的男女主角,然而好夢難圓,最後還是以死亡化解了彼此的爭斗。這原本是百老匯的一出歌舞劇,舞台版的導演、編劇傑若米羅賓斯與電影導演勞勃懷斯一塊執導電影版,獨樹一格的舞蹈形式與較為寫實的場面調度,對日後歌舞片有一定的影響。本片也獲得了十項奧斯卡。
4. 羅馬假期ROMAN HOLIDAY(1953)
奧黛莉赫本飾演的公主在羅馬進行訪問時,偷溜出去享受平民的自由滋味,卻與美國來的記者葛雷哥萊畢克發生一段短暫但勢必無法結合的愛情。本片奠定了奧黛莉赫本的巨星形象,除了讓她得到一座奧斯卡最佳女主角,她的發型也成為當時風靡一時的潮流。
5. 金玉盟AN AFFAIR TO REMEMBER(1957)
(卡萊葛倫、德博拉蔻兒),相約六個月後在帝國大廈的頂樓重聚,然而女主角卻失約了,悶悶不樂的男主角以為愛人變心,最後才了解當天她依約前往,卻發生了不幸的意外,而不願意讓他知道,結局總算誤會冰釋,有情人終成眷屬。【金玉盟】本來就是舊片重拍,但1994年華倫比提、安娜特貝南夫妻檔又重演了本片,片名是【愛你想你戀你】。
6. 往日情懷THE WAY WE WERE(1973)
芭芭拉史翠珊是一個激進的前衛女性,勞勃瑞福則是英俊瀟灑的文壇才子,兩人真心相愛,卻因為彼此觀念的背離,終究還是走上分手一途。這是一部試圖與美國歷史社會氣氛結合的愛情片,無奈地指出即使相愛,思想與時代的沖突,仍能讓人走不下去。不過許多影迷懷念的恐怕是當年帥到不行的勞勃瑞福,以及芭芭拉史翠珊盪氣回腸的歌聲。
7. 齊瓦哥醫生DOCTOR ZHIVAGO(1965)
這部以第一次世界大戰為背景,描述一位莫斯科醫生被迫離開愛人,並在共黨殘暴統治下苟且生存的故事。許多人都以為這部作品並不在導演戴維連的最佳之列,但是就一部愛情片來看,確有其令人懷念之處,尤其是齊瓦哥醫生在電車上彷佛看到舊情人而下車追趕、終至倒地暴斃還是未能見上一面的調度手法,十分精彩。雖說不是戴維連的完美表現,但還是拿了最佳改編劇本等五座奧斯卡。
8. 風雲人物IT`S A WONDERFUL LIFE(1946)
老實說【風雲人物】被算成愛情片,讓我感到十分意外。這部作品描述一個走投無路的好好先生,原本打算一死,用保險理賠解決問題,不料守護天使下凡待他去見識沒有他的世界適合等光景;他的弟弟將死於非命,他的妻子將成為孤僻的老處女,小鎮人人自私自利,這才讓他發現自己存在的價值,打消自殺念頭。當他回到家裡,所有過往受過他幫助的人都來回報他,這是一個偉大的聖誕電影,標準的美式喜劇,但愛情嘛!導演卡普拉實在有比本片更適合的作品。
9. 愛的故事LOVE STORY(1970)
一個富家公子不顧父親反對,跟一個麵包師的女兒結婚,胼手胝足地完成學業,好不容易取得律師資格時,女主角卻因罹患癌症而去世了。這部以大學生為主角,帶有些許反叛家庭權威味道的通俗愛情故事,現在看起來雖然流俗,卻也證明它曾經掀起一股模仿的風潮。男女主角雷恩歐尼爾、艾莉麥克勞也隨本片的轟動,紅極一時過。
10.城市之光CITY LIGHTS(1931)
老實說這是十大裡面最讓我心服口服的選擇。卓別麟照例飾演一個流浪漢,他愛上了盲眼的賣花女,她卻以為他是富商,他隱瞞一切為她籌錢治療眼睛,自己卻鋃鐺入獄。從流浪漢痴望著賣花女作他的愛情大夢,女孩走過來因為看不道而將水直接倒在流浪漢的頭上,就預告了這場愛情夢幻的熄滅。而最後女孩看著眼前的流浪漢,疑惑當初幫助她的人是否就是他時,其中愛情與道德的煎熬,認知與現實的交戰,更讓這部電影有其它愛情片所沒有的深度,盡管表面上這是一部令人笑個不停的喜劇。
11.安妮霍爾ANNIE HALL(1977)
很多人說這是伍迪艾倫的半自傳作品,影片以自由奔放的手法和知識分子的幽默笑料,來看這名紐約客與女主角安妮霍爾(黛安基頓飾)的分合。沒有俊男美女,確有更深的現實洞察力,相當能反映伍迪艾倫獨特的生命觀,以及他對男女情愛略帶嘲諷的細膩刻畫。這也是奧斯卡極少數出人意料的前衛選擇,一共獲得最佳影片、導演、原創劇本及女主角獎。
12.窈窕淑女MY FAIR LADY(1964)
美麗但粗俗的賣花女被脾氣古怪的中年教授訓練成掩人耳目的上流名媛,艷驚社交圈。然而教授與賣花女也發覺了,他們已經習慣彼此的存在與共同生活,這也算是愛吧!蕭伯納的原劇早在1938年就已搬上屏幕,本片則是根據歌舞劇版再度改編,不過當初演紅歌舞劇的茱麗安德魯斯卻被當紅的奧黛莉赫本取代演出電影版的女主角,結果本片獲得奧斯卡最佳影片、導演、男主角等八項獎,獨缺女主角,而當年抱走女主角的,竟然就是沒演成【窈窕淑女】確以【歡樂滿人間】拿下影後的茱麗安德魯斯。
13.遠離非洲OUT OF AFRICA(1985)
梅莉史翠普飾演一名女作家,與丈夫一塊來到非洲,卻在那裡遇見他此生最愛的男人(勞勃瑞福飾)。壯麗的風景與攝影,優美的配樂,為本片提供了浪漫的背景。影迷記得的恐怕不是梅莉史翠普驚人的口音變換表演能力,而是勞勃瑞福溫柔地替她洗發,以及兩人共乘小飛機遨翔非洲大陸,因感動而彼此緊握雙手的時刻吧!
14.非洲皇後THE AFRICAN QUEEN(1951)
一次世界大戰末期,一個沿河做生意的酗酒男人(亨佛萊鮑嘉飾)和一名拘泥的女教士(凱瑟琳赫本飾)因情勢所逼,只好共乘一條船逃難,從彼此看不對眼到成為歡喜冤家,最後甚至用計伏擊了德軍的炮艦,變成最佳拍檔。亨佛萊鮑嘉也以本片終於成為奧斯卡影帝。
15.魂歸離恨天WUTHERING HELGHTS(1939)
「咆哮山莊」這本小說不知被改編過多少次,就連朱麗葉畢若許和雷夫范恩斯都同台演出過這個故事,但美國電影協會從影史一百大影片到一百大愛情片,永遠只挑 1939年這個由威廉惠勒導演,勞倫斯奧利佛、瑪莉奧白朗主演的黑白片版本。勞倫斯奧利佛把從小因被歧視而心理不平衡、長大又因為情變而心生報復念頭的主人翁,詮釋得十分成功,也讓此角成為日後許多英倫男演員樂於挑戰的角色。
16.萬花嬉春SINGIN`IN THE RAIN(1952)
這部被譽為影史上最偉大的歌舞片,描述一個默片時代的男明星(金凱利飾)面臨有聲片來臨後的挑戰,他與心愛的女孩(黛比雷諾飾)、一起長大的好朋友(唐納奧康諾飾),不僅要想出解決之道,還需連手對付跋扈無理的女明星。影片對明星的戀愛八卦有嘲諷的詮釋,而男女主角面對面說不出愛,只好跑到攝影棚就道具演出來的表達方式,也對好萊塢的「說愛」能力,有一番幽默又聰明的看法。
17.發暈MOONSTRUCK(1987)
以本片在奧斯卡封後的雪兒,在故事中原本是要嫁給男主角尼可拉斯凱吉的哥哥,沒想到反而被這個愛聽歌劇的麵包師傅所吸引。在這個月圓的夜裡,出軌的不只他們,就連她的父親母親都經歷一場情感冒險,大家重新面對自己的內心,而做出最好的選擇。
18.迷魂記VERTIGO(1958)
一名患有懼高症的警探,受朋友所託跟蹤他的妻子,當他情不自禁的愛上她時,她卻在教堂的鍾樓跌下殞命。男主角為此自責不已,卻意外遇到另一個長相酷似的女子,進而發現其中的秘密。這部當年並未特別被推崇的希區考克電影,後來卻成了影史十大影片的常客,片中令人暈眩的循環式圖案與劇情結構,就像女主角金露華對男主角詹姆斯史都華的吸引力一樣,懸疑、致命又令人發昏。
19.第六感生死戀GHOST(1990)
終於有一部稍微「近代」一點的片子了。【第六感生死戀】描述原本相愛的兩人,因男主角意外死亡而有了改變,他的靈魂還停留在女主角的身邊,而超級搞笑的琥碧戈柏則飾演可以溝通兩界的靈媒,她幫助男女主角了結未盡的情緣,也讓他們找出當初事發的真正兇手。隨著本片的賣座,黛咪摩兒的發型、老歌重用的「Unchained Melody」也流行了好一陣子,男女主角相擁捏陶的調情場面,也成為眾多影片模仿調侃的對象。
20.亂世忠魂FROM HERE TO ETERNITY(1953)
這是令一個令我極端訝異的入選影片。本片以珍珠港事變前為背景,描述檀香山軍營里的人性百態,對於軍隊李某些跋扈不公的丑態,有其蒼涼沉痛的描寫。雖然曾獲得奧斯卡八項大獎,但真正能和愛情片扯上關系而且歷久不衰的,恐怕只有士官長畢生的經歷.
鴛夢重溫RANDOM HARVEST(1942) 一次大戰結束後,一個在壕溝中被發現的男人聲稱失去了記憶,但生活並未就此停止,他認識了一個女孩、戀愛、結婚,在鄉間過著恬適的生活。直到有一天一趟單獨的旅程中,一場意外讓他記起了他原本忘記的,但這段期間關於新生活的一切,卻又從記憶中消失。這部電影的宣傳詞很妙:他找到愛-失去愛-又再找到。這個被記憶所苦的男人由羅訥考爾門飾演,本片入圍了七項奧斯卡,但全數杠龜。
.鐵達尼號TITANIC(1997) 20歲以下的觀眾終於等到一部他們趕上可以走進電影院看的作品了。目前仍高距影史賣座第一名的【鐵達尼號】,藉由一場船難刻畫李奧納多狄卡皮歐與凱特溫絲雷跨越階級的生死相許,大概也是銀幕史上最昂貴的戀愛了。本片追平了【賓漢】獲得十一項奧斯卡的紀錄,但它入圍十四項,在帳目上比【賓漢】還猛!
.一夜風流IT HAPPENED ONE NIGHT(1934) 卡普拉的【一夜風流】是奠定美國瘋狂喜劇重要基礎的經典作,也是奧斯卡史上第一部拿下大滿貫的電影(最佳影片、導演、編劇、男女主角)。克拉克蓋博飾演一個失意記者,巧遇離家出走的富家千金克勞黛考爾白,影片描述兩人從對立、互相利用到墜入愛河的經過,幽默有趣,影響了日後無數電影如法炮製。
.花都舞影AN AMERICAN IN PARIS(1951) 本片是【金粉世界】的導演文生明尼利、女主角李絲麗卡儂第一部合作的電影,好萊塢「第二代舞王」金凱利飾演一個在二次戰後留在巴黎畫畫的美國大兵,遇上了一位願意資助他的美國貴婦,但他卻愛上另一個法國女孩。原本在芭蕾舞台上發展的李斯麗卡儂被金凱利邀請參與本片演出,從此成為電影紅星,而金凱利編排演出本片結尾長達十七分鍾半的舞蹈,也讓他獲頒一座奧斯卡榮譽獎。本片還另外得到六座正式的金像獎。
⑷ 國產愛情電影
國產十大經典愛情電影排行榜
愛情一直是人類永恆的話題,只要有人類的存在,愛情必然是人類共同追尋的目標。電影藝術的產生與發展,又將愛情的主題加工、潤色後,以浪漫及唯美的形式展現在我們面前,圓了一對對痴男怨女的夢。本文匯集了大陸及港台范圍內十大經典愛情電影的圖片、簡介及其個人的簡評,希望在這十大經典浪漫愛情故事裡,讓我們共同重溫那段美好的回憶。
10、 《滾滾紅塵》
電影簡介:這是三毛的第一部中文電影原著劇本,以中國近代史上的動亂年代為背景,描繪一個全中國人悲歡離合的故事。影片將動盪時代的兒女私情刻劃得盪氣回腸,畫面也拍得相當漂亮。林青霞飾演的韶華影射女作家張愛玲,她生長在一個得不到父愛的封建家庭中,少女時代遭父親禁閉,憤而為文,獲讀者章能才傾倒,兩人迅速相戀。而章能才是替日本人做事的文官,因「漢奸"身份暴露而躲避到農村去。兩人的愛情之路就是這條崎嶇路走下來,直至大陸淪陷終於面臨生離死別。
感動語錄:夜深人靜的時候,驀然回首前塵,我們不難發現,在我們塵封多年的記憶里,總有一些人,是我們一直隱隱約約惦記著的;總有一些事,是我們一直想忘卻又偏偏忘不了的;亦總有一些電影,是我們一旦想起,便會情不自禁唏噓不已的……
點評:《滾滾紅塵》作為一部經典的愛情電影,給無數人留下了深刻的印象。都說亂世兒女情更濃,林青霞與秦漢的情侶搭檔正是演繹出亂世情深的故事。本片更是以張曼玉的友情表演,三毛的編劇,一曲柔腸寸斷的《滾滾紅塵》更是為其入圍十大經典電影投上了重要的砝碼。
這部影片還告訴我們一個道理,人性的本能正是因為有情,無論在什麼環境下,人一旦動了情,也就身不由己了。
09、 《向左走,向右走》
電影簡介:我們不斷的尋找自己生命中最重要的人,卻總是在最關鍵的時候錯過,走過他走過的街道,喝他喝過的那個牌子的飲料,我們也許認識相同的一群人,也許經歷過相同的一件事,可是當你站在我的面前,我卻不知道你就是我一直在等待的那一個人……這部影片在不斷描述著的主題是愛情電影中千古不變的主題,那就是—尋找與錯過。
感動語錄:兩個人相遇彼此喜歡才是緣分,如果兩個人不喜歡,就算相遇幾百萬次都不算緣分,如果一個喜歡一個不喜歡,喜歡的那個咬住不放,不喜歡的那個嚇得想跑,那就更不是緣分,是痛苦。
點評:這是一部典型的唯美主義愛情故事片,電影通過一些幽默的成份讓我們感受到了一份純真愛情的輕松,一對俊男靚女經過千難萬險,最終走在了一起。這部影片足可以滿足我們的愛情夢想,我們也可以帶著「有情人終成眷屬」的美夢離開電影院了。
這部電影告訴人們,有了理想就會有目標,歷經磨難後,也許你會有意外的驚喜,愛情如此,事情也是如此。
08、 《星語心願》
電影簡介:青年洋蔥頭是一個失明的啞巴,父母雙亡的孤兒在醫院里一直心儀著唯一的朋友女護士秋男,但不敢表白。洋蔥頭被車撞死後在他的白衣使者關懷地詢問其在地球的生活,洋忽然悲從中來,將自己短暫一生的委屈盡情傾吐,天使也為之動容,特准他重回人間五天,將未完心事了結。五日的情緣,方知二人是如此的相愛,就在三十三年難得一見的流星雨降臨之夜,他們依依不捨的分別,洋與秋男向天許願,無論相隔多遠,都答應對方,要好好面對未來的歲月……
感動語錄:你可以不愛我,但不可以不理我!意外中我得到你的愛,當我想擁有你的愛時……
點評:這部電影演繹了一段很凄美的又很感人的愛情故事。在小洋蔥頭時限已至之時,終於得到了心儀已久的愛情,可惜的是他回到了天堂,這種殘缺的愛情美感更令人回味無窮,也是本片最打動人之處……
影片最值得我們回味的是,當愛情走到你面前時,你要學會珍惜與把握,一旦錯過就不在。千萬不要到即將失去時,再去懂得愛情的珍貴。
07、 《花樣年華》
電影簡介:《花樣年華》以華美飄忽傷感的鏡頭,訴說了這樣一個在相逢恨晚的花樣年華里的錯愛故事:1962年的香港,兩對年青的白領夫妻成為鄰居,但周太太和陳先生竟然早就勾搭成奸,倒是周先生周慕雲和陳太太蘇麗珍被蒙在鼓裡。終於幕雲和麗珍發現了各自配偶的秘密, 兩個被配偶遺棄的……
感動語錄:那些消逝了的歲月,彷彿隔著一塊,積著灰塵的玻璃看得到,抓不著,他一直在懷念著過去的一切,如果他能沖破,那塊積著灰塵的玻璃他會走回早已消逝的歲月。
點評:旗袍、留聲機和街燈無疑是影片最大的魅力所在,旗袍下的心靈世界被王家衛導演得惟妙惟肖,影片表現出來的內心世界令很多行家非常的贊賞,這種勾勒無疑是將影片達到了一種高度,只有靜下心下細細的品味,才會感受到觸動人的心靈之感。
也許很多人在質疑本片的難懂,甚至說這不過是部婚外情的爛片。而實際上《花樣年華》已經不再僅僅是對婚外情對錯的探討,而是對人的內心與靈魂的解剖,這也是其別巨匠心之處,也許中國只有王家衛的電影才會刻畫出如此的深度吧。
06、 《情人結》
電影簡介:影片《情人結》講述了一段東方羅密歐與朱麗葉式的愛情故事:青梅竹馬的男孩侯嘉和女孩屈然,在少年時就彼此暗戀,但家庭間的仇恨卻成為兩人愛情間的一道荊棘。直到他們在無意間看到莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》,才給他們乾涸的愛情帶來了希望,燃燒的激情讓他們無法控制洶涌的愛火,決定用絢爛的青春給他們的愛畫上永恆的動人色彩……
感動語錄:敬愛的神明,我痛恨我自己的名字,因為它是你的仇敵,要把它寫在紙上,我一定把這幾個字撕成粉碎,沒有受過傷的才會譏笑被人身上的創痕,那邊窗子里亮起來的是什麼光芒,那就是東方,茱麗葉就是太陽!
點評:現代中國版的《羅密歐與朱麗葉》的現代翻版沒有瓊瑤愛情的那樣令人直觀的效果,很多地方都是點到即止,如同我們的生活,淡淡地味道,絕對是一部非常不錯的愛情影片。從趙薇的表現來看,更是值得稱道,與以前小燕子的形象判若兩人,用眼神和表情將愛達到了一種高度。
影片告訴我們,愛情總是在不經意間,也許只是件小事中迸發出巨大的能量。
05、 《雲水謠》
電影簡介:《雲水謠》由上世紀40年代兩個台灣年輕人的邂逅並相愛開始。但適逢台灣局勢動盪,作為熱血青年的陳秋水為躲避迫害從台灣輾轉來到大陸,自此兩個相愛的戀人被無情的現實分隔兩岸,唯有堅守著「等待彼此」的誓言相互思念對方。近60年過去了,一生未嫁的王碧雲已兩鬢斑白,但那段純真美好的愛情仍然深藏在她的心裡。此時她的養女曉芮卻在西藏發現了陳秋水的蹤影……
感動語錄:「因為陳秋水而改名,因為陳秋水而跑到環境堅固的西藏」,在婚房的當晚的一番話更讓人感到她對感情的執著「姐姐,這酒是敬你的,如果今生陳秋水等不到你,來世我和他去找你」!
點評:本片被人譽為中國版《泰坦尼克號》,如此感人肺俯的影片真是難得,這種刻骨銘心,超越生死的愛情感動著很多人。這部影片反映了在那個動盪的年代裡,帶有著民族色彩,中國傳統色彩,更是貼近每個人內心深處的一種愛情,這種愛情似乎已經超越了簡單的愛情,留給我們太多的回味。
04、 《河東獅吼》
電影簡介:宋朝有一烈女柳月娥,貌美如花、武藝高強,惟她受寵刁蠻、牙尖嘴利、好勇斗恨、火爆暴燥、恐武有力,所以相親多年仍小姑獨處。一日月娥邂逅了外表風流瀟灑、文質彬彬的詩人陳季常,二人甚為投機,感情更一發不可收拾,喝得醉醺醺的皇上糊里糊塗賜了婚!婚後柳月娥惡行惡狀一一顯露,娥望夫成龍,經常不惜痛打季常跟他的一幫酒肉朋友蘇東坡。一次,在月娥代兄押鏢期間,季常與假扮「兔精」的郡主發生了一夜情。月娥一怒之下大鬧皇宮,並飲下皇上御賜的忘情水,與季常斷絕一切關系……
感動語錄:從現在開始,你只許疼我一個人,要寵我,不能騙我,答應我的每一件事都要做到,對我講得每一句話都要真心,不許欺負我,罵我,要相信我,別人欺負我,你要在第一時間出來幫我,我開心了,你就要陪著我開心,我不開心了,你就要哄我開心,永遠都要覺得我是最漂亮的,夢里也要見到我,在你的心裏面只有我,就是這樣了。
點評:《河東獅吼》系野蠻女友一類,其經典的台詞至今還感動著無數少男少女,其幽默與煽情的風格非常獨到,片尾那段感天動地的對白和表演,贏取了無數眼淚。
影片告訴我們,愛情是要爭取的,真愛的力量必定會戰勝一切,堅持到最後的人才是勝利者。
03、 《大話西遊》
電影簡介:一部經典的無厘頭喜劇片,將西遊記重新演繹,更像是一個西遊記後續,整個電影挺熱鬧,以至於很鬧騰,所以這部電影剛開始時並不是反應很好。但是這部電影絕不是僅僅的無厘頭,他更有真情在裡面,所以首先在高校流行,然後在全國興起新的高潮。此外,這部電影還有對於時空的探索,藉助於月光寶盒,穿越時空,去拯救自己所愛的人,其實這又未嘗不是每個人的願望,回到過去,去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至,所以這部電影經的起時間的考驗,成為了經典。
感動語錄:曾經,有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等到我失去的時候才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此……如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:「我愛你。」如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……一萬年!
點評:什麼是愛情?我說永不放棄就是愛情。愛情不需要遺憾,愛情屬於敢於表達的人,而這部無厘頭電影更是表述了這一愛情真諦。而一個人會愛一個人一萬年嗎?看完此片你就會明了。用自己的心去愛,相信真愛一定會屬於你。這就是《大話西遊》要告訴我們的愛情故事。
02、 《秋天的童話》
電影簡介:美麗而驕縱的年輕姑娘李琪在男友移情別戀後,幸虧住樓下的船頭尺悉心照顧,得以很快康復,專心讀書和工作。「爛鬼」船頭尺對李琪日久生情,開始戒煙戒賭。但他不善對女性示愛,且自覺不配,只得暗中關懷。李琪雖然明白他的心意,因初戀的創傷尚未癒合,而且兩人的生活方式、思想、趣味南轅北轍,故未表態。秋天時李琪接受遠地一份新工作,船頭尺黯然相送,兩人始終將情感深藏內心。在多年後,當她舊地重遊時,發現船頭尺實現了夢想,在事業上有了成就,在海邊開了一間具紀念性的餐廳。二人在以前夢想創業的地方重逢。
感動語錄:《秋天的童話》較之今天的可以讓男女主人公在幾秒鍾之間擦出火花速生愛情的電影作品顯得纖塵不染,純到極點。當愛的表面形式被忽視掉後,感情深處的微妙、細膩變化才會自然地盡情地發揮。於是我們所看到的愛情表演是純粹心靈的對話和交流。自始至終,船頭尺都沒有按照愛情片的慣例說一聲「我愛你」或者「我很喜歡你」。這就是《秋天的童話》沒有過多感動的語言卻留在人們內心最深處的原因所在。
點評:《秋天的童話》的經典在於它的內斂,在於它可以將一種感動珍藏,而這份珍藏不會因為時代的久遠而漸漸失去本色,每次展示在你的面前,都會有種溫謦如初的感覺。
01、 《甜蜜蜜》
電影簡介:他倆在1985年坐同一班火車自大陸來到香港,各自展開其新生活。兩人從相遇、相識,從朋友慢慢變成愛人,但始終不能在一起。李翹跟了落難的黑道老大豹哥遠赴異國,本以為此情不再,但命運又安排他們在鄧麗君死訊傳出的那一天重聚。那首鄧麗君的老調情歌《甜蜜蜜》再次邂逅於異鄉的街頭。當那熟悉的旋律在耳邊響起時,當那不經意間轉身,四目悄然相接時,電光石火之間,時間彷彿凝滯,一切亦真亦幻,恍如隔世——
感動語錄:「黎小軍同志呀,我來香港的目的不是為了你,你來香港的目的也不是為了我」。「我的理想跟你不一樣,我們是兩種完全不同的人」--他們沒有答案,只能相信緣分。
點評:什麼樣的愛情影片才可以稱為經典,那就是大多數人認同與感動的愛情電影,而《甜蜜蜜》做到了,成為兩岸三地當時最具有影響力的愛情電影,流暢而富有感情的電影,黎明與張曼玉的演出令人刮目相看。
影片不僅告訴了我們愛情有時就是種背靠背的距離,更反映出當時港人與大陸人生活的一種渴望,對愛情追求的一種理解
⑸ 介紹幾部歐美近代題材的電影
以下全部是歐美近代電影,我都看過還不錯的
1, 成為簡奧斯丁
(就是寫傲慢於偏見的作者的一生的愛情故事)
2, 理智與情感
(也是簡奧斯丁的作品,是近代的,而且絕對值得一看)
3, 純真年代
(愛情片的魅力對我還是很大的.認真地讀完了小說,電影看了2遍.覺得演員選得到位,演得到位.克制與思念自有其美麗動人之處,未被成就的愛情更能成為記憶中永恆的完美
4, 戴珍珠耳環的少女
(另一個波琳家的女孩 中的女主角主演的,不錯哦)
5, 伊麗莎白12
(很棒的電影,難怪獲七項提名。 一個下午連看兩部:《伊麗莎白》和《伊麗莎白2》。 可以說這兩部電影徹底改變了我對她的壞印象,並深深地為這個女人傾倒。這兩部電影讓我一個下午隨著情節浮想聯翩—— 出色的女孩成為絕品女人的歷程走的會比男人快而完美;在通往權力的道路上,異性的友情遠比愛情更永恆持久而彌足珍貴)
6, 浮華新世界
這個片子給我的感覺跟《莎翁情史》一樣,是一部delightful farce)
7, 諾桑覺寺
( 根據奧斯丁同名小說《諾桑覺寺》改編而成。)
8, 南方與北方
(類似傲慢與偏見,我個人被這部電視劇打動的一塌糊塗,看到最後哭的都心悸了。但是我還是要說這個情節實在是太理想化了。 故事有三條相互交織的線索,一是我們隨著Hale一家搬到北方而以南方人的視角開始認識北方,二是男女主人公的相識誤會和終成眷屬,三是貧富差距,僱傭/被僱傭關系,或曰階級斗爭)
9, 簡·奧斯丁的遺憾
看得我都快哭了。片子並不打算拍得很催淚,但風格很壓抑,一個40歲的單身女人面對貧窮與疾病與腦中的無數構思,還有過去。絕不回首過去。看了之後我這樣想。不要出現任何後悔的念頭。我知道Jane不後悔——「Because of you, I chose freedom.」
10, 勸導
從前以為,簡奧斯丁的書大同小異,無非就是講如何嫁給有錢丈夫的故事.現在慚愧地收回這種想法,在通過電影草草概覽了她的大部分作品之後. Mansfield Park描寫的是從小寄人籬下,楚楚可憐而小心謹慎的灰姑娘,在歷經周折後終於贏得心上人的青睞.可以說主題詞是"灰姑娘".
11, 艾瑪
還是一部由名著改編的電影,《愛瑪》是簡·奧斯丁的第五部小說,在藝術上更加成熟,讀來輕松詼諧,尤其在對話方面,更是幽默風趣,這樣的小說改編成電影本身就很有可看性。 愛瑪是一個美麗優雅的高貴淑女,她很富有,這不僅僅指的是財產,還有她的智慧
⑹ 有哪些搞笑的電影可以推薦
《兩桿大煙槍》是一種犯罪行為主演的喜劇,傑森三兄弟及弗萊徹飾演。這部電影於1998年8月28日在英國首播。
艾迪(尼克·莫倫)敏捷思維是字母的主人。與之相配套的三個朋友,艾迪巨資參與黑道的大賭注是,不想落入圈套,他必須支付50萬個賭債。 Unged畫家實踐和他的朋友們折磨的大腦女子改革,推出了固定CLO。
出乎意料的是,這群不安分的Dupin販子正在向他們的葯品供應商哭錢,並在同一天進行盜竊。在販Du者盡一切可能從葯品供應商那裡獲得資金之後,艾迪他們很幸運地享受了它。然而,他們並不知道這個看似簡單的盜竊背後,涉及更強大的角色。他們手中的兩根破碎的香煙也隱藏著許多故事。

查理盡管貧窮,但他非常善良。他在路上救出了那個流浪的女人,和她住在一起,房子破了但很溫暖。每次他沒有一分錢查理為了找點吃東西,他會故意犯罪進入監獄。場景有所改善,流浪的女人已經成為一個唱歌和跳舞的紅星,但是好看的觀點太短了......
這《摩登時代》被認為是在美國歷史上最好的電影之一和查理·卓別林最著名的作品之一。
「喜劇演員正在給別人帶來智慧和快樂,留下一顆孤獨的心,只面對黑暗。 「
