① 請問電影《角鬥士》裡面有兒童不宜的東西嗎
按美國電影分級制度，此片是R級，也就是「限制級」。如果評級委員會認為電影里有一些成人內容，包括不斷出現暴力、裸體、吸毒或粗話等等，就會把電影定成R級。這是嚴肅提示家長：一定要更多了解這部影片再決定是否允許孩子觀看。沒有家長或成年監護人的陪伴，17歲以下未成年人不得進入影院觀看R級電影。評級人員還強烈建議家長不要讓年齡幼小的兒童觀看這類電影。2010年贏得奧斯卡最佳影片的《拆彈部隊》(The Hurt Locker)是R級。
② 找一部美國電影!喜劇的,講的美國大學生活
我估計叫《兒童不宜》，假如裡面還有一個情節是女主角在家裡自慰，恰好全家人及鄰居來給她慶祝生日，結果在大家面前高潮了。。。
③ 求兒童不宜的電影
性愛大師
④ 電影 生化危機3有啥兒童不宜的鏡頭
沒有.可以放心看.但不要讓孩子看.太過血腥.不過如果他已經習慣就沒關系了.其實生化3被歸到18+就是因為它太過血腥.生化危機的游戲也全被歸到18+的.我們看來沒什麼.但還是有孩子會害怕的.不過生化1與2有少量露的鏡頭.那個要注意一下.主要是某麗絲泡在裡面的時候.....
這個嘛.歐美分級制中原生化危機3是分在十八+成年人的電影級別的.因為血腥的原因.有許多喪屍將人類 撕 咬 分 屍的鏡頭.就看你兒子能不能接受了.露的場面.少.基本沒有.不放心可以下載中文版的.一個是能聽懂.另一個是中文版的是國內或者台灣引進版.大部分的不合適鏡頭都刪了. 你可以自己先看一遍嘛.迅雷那GOUGOU里下載時應該都有標明是不是中文版的.
⑤ 求幾部歐美搞笑電影、歐美驚悚電影、歐美校園劇。不要給那些 兒童不宜 的給我呀！！！
搞笑：四頭獅子、賤賤斯巴達、蒙蒂派松與聖杯、美麗人生（結局感人）、預產期、BJ單身日記、的士速遞、埃及艷後的任務、憨豆特派員……
驚悚：禁閉島、十二猴子、死神來了、我的吸血鬼朋友、暗襲（暗夜侵襲）第1部、墮入地獄、萬能鑰匙、孤兒怨……
校園：平民天後、超人高校（搞笑）、歌舞青春（三部，推薦1）、搖滾夏令營、乖乖女是大明星、叫我第一名、錄取通知書
⑥ 那些年，我們一起看過的7部「兒童不宜」的電影
上世紀80、90年代，是一個硬核的年代，
那時候正值「改革春風吹滿地」的大好時代，不僅泊來的 時尚 事物層出不窮，本土的新鮮事物也是推陳出新，一片欣欣向榮的景象。
就拿電影來說，那時候電影院上映的，電視台播出的，都是熱衷於嘗試各種商業題材，極富生命力的轉型期電影，而隨著畫像製品的流入，又讓我們看到了港台地區的優秀作品。
這些形形色色的好片都是我們童年的電影啟蒙，也多少影響了我們三觀的構建。
但也由於當時對青少年的保護意識沒有像現在這么嚴肅科學，令其中也有一些尺度極大的電影也被我們過早的接觸，導致這些電影在我們幼小的心靈中留下難以磨滅的印記。
我們現在稱這些作品為「童年陰影」電影，雖然每個人的經歷不同，看過的電影也不完全相同，但其中也有一些大家經常提到的電影，下面就來逐一盤點。
一、1966年由鮑方編導、朱虹主演的《畫皮》
《畫皮》是1966年出品的電影，但直到1979年才在我們內地上映。
這也是在我們內地上映的第一部恐怖電影，那時候的人都單純，沒見過這種會嚇人的片，據說就嚇死了一個農村老太太，結果電影就隨著一片非議被禁映了。
直到後來大家都被香港那些鬼片、僵屍片熏陶得差不多了，再重新看到它時，才發現那些鏡頭也實在挺普通的。
因此就有人認為以前看的並不是這部電影，而是另一版也叫《畫皮》的更為恐怖的片，儼然一個「曼德拉效應」個案。
但經過皮哥認真核實，那部「嚇死人」的電影的確就是1966年出品，於1979年1月引進內地的《畫皮》。而有些人之所以會有不一樣的記憶，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒齋》搞混了。
《聊齋志異》中的《畫皮》一篇就特別重口味，電影刪掉了陳氏救夫的一大段令人不適的情節，但仍然保留了畫皮鬼挖取王崇文心肝的一段。
那血淋淋的鏡頭就算現在看也很滲人，也難怪當年在電影院嚇壞了很多人，至於「嚇死人」的傳聞，皮哥是偏向於不信的。
鮑方改編後的《畫皮》故事情節比原著要更緊湊和合理一些，是一部很難得經典恐怖片。能成為內地的第一部恐怖電影本身就很難得，那些恐怖情節和血腥鏡頭現在也很難看到了，因此這第一個位置一定要留給它。
二、1982年由張旗執導的《人蛇大戰》
台灣商業電影的製作一般都比香港電影要粗糙，也更加「不依章法」，暴力和血腥程度更高。蛇蟲鼠蟻都是能令我們害怕的動物，而將這些動物對人類造成的威脅無限誇張化而創作出來的恐怖電影，無論放在哪個時代都不會過時。
80年代沒有電腦特效，表現蛇患也不能像《狂蟒之災》那樣用CG特效打造一條大蛇出來，就只能在數量上下功夫。
《人蛇大戰》就是那種令人十分震驚的影片，片中出現的滿屏密集的蛇群絕對能引起觀眾的不適，雖然其中多數都是無毒的蛇種，也令人毛骨悚然。
電影其實也是在講一個人類與大自然需要和諧共處的主題。
一幢大樓在挖地基時，施工方挖到了一個巨大的蛇巢，但老闆為了趕工期，用鏟車把其中數百條小蛇都鏟死了。當大樓竣工之後，難以計數的瘋狂蛇群便來到大樓中展開復仇，
最後政府出動了帶著噴火槍的部隊將蛇燒死，但包括大樓老闆在內的大樓中的人都死於非命。
這些簡單的故事情節相信很多看過的80後現在回憶依然記憶猶新，因為在那個特效水平低下的年代，電影帶給我們的視覺沖擊和震撼效果實在非常大。
雖然《人蛇大戰》在香港只拿到64萬港元票房，在台灣卻很賣座，也刺激了台灣的電影市場。
此後不久就拍了一部續集《人蛇大戰之蛇魔轉世》，還有很多跟風作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔轉世》、《蛇魔追魂降》等，但都沒有這一部好看。
三、1986年由阮繼志和王晶編劇、藍乃才執導的《原振俠與衛斯理》
王晶是倪匡小說的忠實粉絲，他自曝在讀書時期就熱衷於追更報紙上連載的《衛斯理》系列小說。
在進入電影圈之後，他也迫不及待想將倪匡小說搬上銀幕，而且把原振俠和衛斯理都放在一塊，但他選擇的卻是全港最Cult的導演藍乃才。
藍乃才是香港電影新浪潮時期的猛將，他的《城寨出來者》完整版本因為受到香港電檢處的「特別照顧」，直到今天仍然難見天日。
接手《原振俠與衛斯理》之後，他也沒想要走科幻路線，而是把電影拍攝成怪物與血腥並存的重口味猛片。
南洋的蠱術和降頭術向來令人談之色變，而降頭術就是片中的一大賣點。先後出現了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八門的邪術，令人感覺似假還真。
施術時往往伴隨著血漿橫流，又顯得詭異滲人，這些都是片中的獵奇與恐怖元素。
片尾的重頭戲是反派大巫師阿古拉召喚出蠱族「老祖宗」，是一具會變異的僵屍。
其形象設計明顯借鑒了《異形》中的外星怪物異形，但變異之後還按上了一對翅膀，變成了一隻會飛的異形。
這只僵屍製造的驚悚效果令多少80後小孩至今都難忘。
四、1989年由梁明、穆德遠執導的《黑樓孤魂》
這是另一部傳言在放映時「嚇死過人」的電影，而且還是我們內地深圳影業出品。
片中出現的「鬼」其實就是個用魚線吊著的布娃娃，長相還有點萌，但那時候就是嚇到了很多人，這得歸功於電影採用的立體聲音效。
作為內地第一部採用立體聲音效的電影，在電影院中產生的驚艷效果可以想像。加上德式舊孤樓的內景怎麼看怎麼嚇人，營造出來的驚嚇效果特別好。小孩看是肯定不行的，就算是膽子小點的成年人估計都接受不了，因此電影海報上就被打上「兒童不宜」的標簽。
在此之後的很多電影為了吸睛，也紛紛效仿本片，在海報上打著「兒童不宜」的字樣。
但《黑樓孤魂》在影迷心目中的地位不可撼動，它代表了我們內地恐怖電影的底氣，就像一顆璀璨的流星劃過天際，向世人證明內地也能拍出高質量的恐怖片。
據說原版片長是100分鍾，在「嚇死人」事件之後就被回爐，將很多嚇人的鏡頭都刪了，剪成了我們現在看到的88分鍾版本。
皮哥也和廣大網友們一樣，希望能在有生之年看到完整的100分鍾版本，但在目前的環境下，這也只是一個不容易實現的奢望。
為了能夠通過審查，電影還特地配上了一個和諧的結局，故事中出現的人物都成了精神病院中的病人，最後護士推著一輛車走進門，跟大家說：「該吃葯了。」這個結局意味深長，30多年來，我們的電影一直都在「被喂葯」中艱難前行。
五、1988年由牟敦芾執導的《黑太陽731》
731部隊，全名叫「日本關東軍駐滿洲第731防疫給水部隊」，是抗日戰爭時期侵華日軍假借研究防治疾病和飲水凈化為名，用中國人、朝鮮人和戰俘來做實驗，以製造生物武器和化學武器的實驗場。
在哈爾濱市的平房區新疆大街上，至今還屹立著侵華日軍第七三一部隊的遺址，為世人訴說而那段不容掩蓋的 歷史 。
1988年，銀都機構決定用一部接近紀錄片的電影來揭露侵華日軍的暴行，他們找到了曾拍攝過《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典導演牟敦芾。
這部戰爭題材作品的製作非常精良，表現也相當克制，與牟敦芾之前的電影相比顯得內斂了許多。
但為了使電影中的鏡頭顯得更加的真實，導演花了很多心血。其中一些焚燒屍體的鏡頭甚至用了真屍體，這種操作放在現在實在是難以想像。
皮哥小時候也和同學們一樣在電視上不小心看了這部電影，除去那義憤填膺的反戰情緒，便是深入骨髓的驚悚。
而當時在夥伴們中間就開始流傳著這部電影中出現的屍體都是真屍體的傳聞，聽起來更加令人害怕。
直到網路時代在網上看了一些文章，才非常吃驚的被證實了這個當年令人不敢相信的傳聞竟然是真的！
根據片中一位扮演副官的演員描述，片中所用的屍體來自長春白求恩醫科大學，以每具3000的價格入手，假如保存完好無損歸還，則能夠退還2000元。
劇組等於用「租」的方式挑選了12具屍體，其中一部分被演員肢解後燒掉，剩下的後來都還給了大學。另外他們還找到了12個群演來扮演那些遠鏡頭中躺著的屍體，就留下了那些令人害怕的畫面。
六、1992年由藍乃才編導、樊少皇主演的《力王》
在那個錄像帶時代，《力王》絕對是第一禁片。
雖然那時候小夥伴們中間一直流傳著關於這部電影的傳說，看到的人卻很少，原因是家長們之間早有「默契」，不能給小孩看《力王》。而那些不小心看過的夥伴，也都甘願「認慫」，承認自己看完之後當晚做了惡夢。
90年代初，蔡瀾在嘉禾的支持下組建了大路公司，由於製作資金有限，他便將目光投向了日本那些風格漫畫。
《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路線，因此蔡瀾選擇了讓香港最Cult的導演藍乃才來執導，主演則是樊梅生的兒子樊少皇。
片中的那些「肉體」道具其實做得很假，也是導演有意為之，不做得太逼真，讓人一眼就看出是假的，減少一些視覺沖擊力。
但10歲左右的小孩子哪裡分辨得了那麼多，就算是假的看了也會害怕，亦難免在心裡留下陰影，會做惡夢也是必然的事。
樊少皇當時正值壯年，他是童年出道，13歲習武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不認識樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之後他就沒有太多能拿得出手的作品了，現在依然留在電影圈打拚。
七、1997年由崔小芹、孟衛兵執導的《瘋狂的兔子》
最後列舉的這部《瘋狂的兔子》，是90後們經常提起的「童年陰影」，甚至有人稱它為「兒童科幻邪典片」。
片中講述外星人通過一張「瘋狂的兔子 游戲 光碟」，控制玩過那款 游戲 的小孩們的思想，讓小孩們都變成了大腦被控制了的行屍走肉。
雖然結局是小夥伴們之間的友誼最終戰勝了外星人，但是全片都籠罩在一種詭異陰冷的氛圍當中。特別是被感染了的小孩們在大街上跳著機械的舞蹈，令人感覺毛骨悚然，比一些故意嚇人的恐怖片還要恐怖幾分，說它是「童年陰影」一點都不為過。
故事的編劇是著名的兒童文學作家張之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改編成電影，其中不乏像《霹靂貝貝》這樣的經典作品。
本片的主題目其實是希望能夠教育青少年不要沉迷於網路 游戲 ，別受到那些 游戲 的「控制」，變成行屍走肉。
但這個故事也明顯夾帶私貨，它用一種詭異的手法展現了一個集體被洗腦的整個過程。集體產生的瘋狂就如同洪水猛獸一般，會欺壓那些保持頭腦清醒的人，強迫他們接受並順從被同化，身為異類註定要遭受集體的排斥。
90後的小孩們不能理解這么深層次的事物，但通過電影中的影像語言，同樣能夠感受到這個問題的可怕。
因此才會有那麼多人聲稱小時候被這部電影嚇到了，並且產生了陰影。這無疑是張之路和電影導演希望做到的，就是用這種簡單的道理來教育下一代。
其實80到90年代有很多看起來挺嚇人的電影，但即使是很膽小的小孩，看得多了自然就免疫了。
皮哥還記得生平第一次看鬼片，是在同學的家裡看鄭則仕的《捉鬼大師》，晚上睡覺還算做了惡夢，但二刷的時候就只是當做一部 搞笑 片而已。
這些曾經留下「童年陰影」的電影，也帶著我們孩提時候的美好記憶。
每當重溫這些老片，就會想起那些曾經跟我們一起看電影的夥伴們，這也是我們至今還對這些電影有情懷的原因。
文/皮皮電影編輯部：熱血丹心
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⑦ 一部歐美電影或劇，男主挺帥，一張劇照他拿著橄欖球，背著背包，穿深咖啡色上衣，大概校園類的。
非常男女也叫兒童不宜，克里斯埃文斯（就是美國隊長那哥們）主演，飾演一個高中橄欖球隊的隊長
⑧ 有什麼比較好的動作片推薦的
【突襲】
該片是由加雷斯·埃文斯執導的動作片，伊科·烏艾斯、唐尼·阿蘭西亞等人參加演出，影片於2012年在印度尼西亞上映。講述了一支特警部隊在黎明前突襲毒販據點的故事。
總體來說這部電影就是讓你忘掉情節，欣賞動作。
場面做到了極致，也將劇情、人物等簡化到了極致，讓你爽爆眼球，可謂暴力美學的饕餮盛宴。
它的主要目的就是把你的荷爾蒙調到沸點，然後用100分鍾的時間High到你精疲力盡為止，畢竟IMDB上8.3分的高分總不會是徒有虛名。
【突襲2：暴徒】
《突襲》系列，之所以能在動作影迷心目中攀至巔峰地位，很大程度上與它營造的動作風格和氛圍有關。
作為本片」正餐」的動作場景，足足有19場之多，論過癮的程度，恐怕很難被其他動作片超越。
續集繼承發揚了前作的優勢，更進一步的暴力，血腥，刺激，絕對讓你耳目一新、腎上腺爆棚。
【反擊王/另譯雙重火力】
影片是由徐克執導的進軍好萊塢的第一部作品，尚格·雲頓、丹尼斯·羅德曼、米基·洛克等領銜主演的美國動作驚悚片。講述的是一個恐怖與反恐怖的故事。
尚格雲頓很壯很結實，大蟲羅德曼很酷很搞笑，熊欣欣驚鴻一現，腿功犀利。徐克也保持了一貫的優秀水準。
快速剪接的新式武俠風格，配合尚格·雲頓精湛的拳腳功夫，使本片在美國上映後成績不菲。
【通緝令】
影片是2008年環球影業出品的一部動作電影，改編於美國同名漫畫，由俄羅斯導演提莫·貝克曼貝托夫執導，詹姆斯·麥卡沃伊、安吉麗娜·朱莉、摩根·弗里曼等聯袂出演。
講述一位青年韋斯利所遇到的麻煩事，他有一個令人生厭的老闆和一位經常忽視他的女友，直到他遇到了殺手福克斯，一切都發生了變化。緊接著韋斯利的父親就遭到了謀殺，福克斯招募他加入進了一個秘密組織…
神奇的子彈，致命的弧度，小李飛刀都要避其鋒芒，影片營造出蔚為罕見的視覺奇效。全片大約出現過兩百多種不同槍械，讓人大開眼界。
有的電影帶你笑，有的讓你哭，有的就讓你的眼睛爽，本劇就屬於後一種，讓你一次爽到爆、爽到翻……
【殺死比爾】
動作片《殺死比爾》由昆汀·塔倫蒂諾執導，由烏瑪·瑟曼、劉玉玲、千葉真一等人主演，講述了一個女殺手因曾被比爾血洗婚禮而踏上復仇之旅的故事。
昆汀塔倫蒂諾的電影一向以變態、黑暗、混亂著稱。這部《殺死比爾》是典型的代表。
影片是在向李小龍致敬，但卻非常血腥，砍人跟切蘿卜一樣，值得稱道的是，主角烏瑪·瑟曼賣力出演，一個女演員把動作場面演的如此冷酷、血腥，敬業精神可嘉。
【殺死比爾2】
電影最出彩的方面，還是要歸功於配樂。實在太棒了，電影配樂甚至奪走其畫面的風頭。
第二部相對收斂了許多。電影的結局也算較有特色，最後變得比較溫情。也算給略顯單薄的故事大綱來個完美結局。
第二部沒有第一部那麼緊湊，血腥指數降了不少，不過眼珠子被摳出來赤腳踩在腳下的畫面，確實惡心到不少人，一句話神作還是神作。
【怒火街頭】
影片是馬克·內維爾丁和布萊恩·泰勒首次自編自導的電影，由傑森·斯坦森、艾米·斯馬特主演。
影片講述了斯坦森扮演的切弗厭倦了殺手生涯，想與女友退隱江湖，開始新生活，卻不為人所容，他在睡夢中被注射了毒葯，女友也身處險境，為挽救女友和自己的性命，他必須保持亢奮，掃平一切障礙……
對白方面絕對兒童不宜，本片將「FUCK」這個詞發揮到極致，無論做動詞用，還是形容詞，還是名詞，還是進行時，還是過去時，一共被使用了99次之多！
唐人街大庭廣眾做愛那出戲，絕對令人瞠目結舌……
一句話概括：重口味無厘頭式的動作片！
【高壓電2】
如果將第一部男主算作正常人的話，這部續集則更象一個喝了猛酒、磕了爛葯的狂人，一路瘋狂向前，停也停不下來。更多的色情、更多的暴力、更多的惡心場面接踵而來，刺激著你的視聽與腎上腺。槍爆菊花、彈破乳房、人體壽司、刀割乳頭、馬場做愛，還有那匪夷所思、花樣百出的高壓充電場面，導演拍得非常地隨心所欲，怎麼重口怎麼來，真是拽死人不償命啊。
如果誰還不知道什麼叫B級片，這部電影做出了最好的詮釋！對於喜歡的人來說就一個字——爽！對於不喜歡的....................................——滾
【罪惡之城】
影片講述的故事發生在一個虛構的城市：罪惡之城。在這座被暴力所摧殘的城市，警察已經被黑幫腐化。有三條故事主線，最主要的角色是暴力警察Marv，因為一個與他有過一夜情的漂亮女人死於因他而起的復仇，他准備在這個城市裡大開殺戒……
影片酷的一塌糊塗，大量個人旁白和漫畫似的情景，感覺像玩過的一款經典游戲馬克斯佩恩，也類似法國動畫片《復活》……
簡化的劇情，用黑白色正好突出蕭條陰冷的罪惡城市，以及生活在這個城市中人們的心理，難怪媒體盛贊：此片是把原著漫畫還原得最好的一部電影。
【罪惡之城2】
續集由三個獨立的故事組成，其中一個來自來自弗蘭克·米勒的漫畫《紅顏禍水》（A Dame to Kill For），另外兩個則是弗蘭克·米勒為電影新創的故事。
影片從一開始就酣暢淋漓的展現出羅德里格茲和米勒的暴力美學觀，誇張的廝殺動作，連貫的對打動作以及種種殘忍的死亡方式讓人震撼不已。作為一部視覺沖擊力十足的電影，給人最直觀的感受就是暴力和色情，但高明的是鏡頭，語言又兼具了藝術之美。
【趕盡殺絕】
由美國導演邁克爾·戴維斯執導，克里夫·歐文、莫妮卡·貝魯齊 和保羅·吉亞瑪提主演的一部冒險動作片。影片講述一個冷酷的職業殺手為保護一個嬰兒與妓女聯手對抗黑幫的故事。
影片導演給我們帶來了視覺和美學上極致的雙重體驗。
男主史密斯先生永遠不會被擊倒，法式的狂跳樓，英式的冷幽默，美式的邋遢造型，加上動畫片式的精美動作，不吝惜槍子的導演給通篇加足了火葯。沒有冷場，沒有拖沓，干凈利落的抽身出槍，眩目的床上激戰，活脫槍械武器大展覽。
通篇的槍戰，不給眼睛任何休息的機會。每一槍都是絕殺，每一個動作都別具匠心，其效果絕不是一般動作片能做到的。
【斯巴達300勇士】
影片由扎克·施奈德（ZackSnyder）執導，改編自漫畫大師弗蘭克·米勒作品，由扎克·施奈德和柯特·約翰斯塔德編劇，傑拉德·巴特勒、琳娜·海蒂、多米尼克·威斯特等主演的一部戰爭題材的電影。講述的是歷史上最慘烈的戰役之一：波斯希臘溫泉關之役。
油畫史詩般影象風格將戰爭的瘋狂及殘暴勾勒出來，真人打鬥快慢結合，油畫般背景，電腦特效與藝術相融合。300勇士在刀光劍影映村下，誓死抵抗波斯軍團，悲壯而偉大，華麗的視覺盛宴，絕對不容錯過。
【300勇士2：帝國崛起】
影片由諾姆·穆羅執導，蘇利文·斯坦普萊頓、羅德里格·桑托羅、伊娃·格林和安德魯·普利文等聯袂出演。
影片講述波斯王薛西斯在公元前5世紀成為「萬王之王」，繼承父親大流士的意志遠征希臘。雅典海軍之父的特米斯托克利，他成為希臘的統治者並建立了海軍，聯合全希臘一起對抗波斯軍隊。
很多觀眾都被它的畫面深深震撼，裡面每一幀畫面都像油畫一樣散發著唯美、浪漫、血腥、悲壯的氣息。
續集依舊濃墨重彩，鮮艷精緻的畫面帶來了視覺上的巨大沖擊，更加海量的血漿潑灑，人頭和肢體飛舞在空中，讓人想起了昆丁和羅茲。
【孤膽特工】
影片是由李楨凡執導，元斌和金賽綸領銜主演的一部韓國動作劇情片。影片講述主人公是過著與世隔絕生活的一名男子，在唯一能敞開心扉的少女被綁架之後，主人公為了救她而不惜一切代價的故事。
當年很多觀影者就是沖著大叔與小蘿莉的形象搭配,和元彬的八塊腹肌去的。
不得不提的是本片動作剪輯太贊，迅猛凌厲行雲流水，讓影片彰顯與眾不同，元斌每次出手，做到了快、准、狠，也使得暴力更加直接、血腥與慘烈。
天真無瑕的小妹妹讓人留下深刻印象，小小年紀看不出絲毫矯揉造作的表演痕跡。但更讓人驚艷的是元斌的每一次出場，不管是頹廢的大叔，還是干練的平頭，配上憂郁滄桑的眼神，酷勁十足、帥得一塌糊塗。
【硬核亨利】
影片是伊利亞·奈舒勒執導，沙爾托·科普雷、丹尼拉·科茲洛夫斯基等主演的科幻電影。 故事敘述亨利從死亡邊緣倖存後，以超級特工的身份試圖從火力強大的生化武器軍人手中挽救他的妻子，同時他也必須提防自己的身份不被發現。
本片根據導演上一部拍攝的短片《Bad Motherfucker》改編而成，全程鏡頭以第一人稱視角展現，給人以經典射擊游戲《絕對武力》的即視感。
小編把這部電影稱為第一視角版的《突襲》+《怒火攻心》，非常直線化的「英雄對抗邪惡」的故事，鑒於第一視角，劇情線條只能一個角度去拍所以單調也是情有可原，再加上這么激烈根本不給人喘氣的畫面節奏，以及無限創意的腦洞，劇情如果再復雜一點兒腦子肯定受不了。
⑨ 求一部電影，是歐美的，是說深度剖析人性什麼的還說未成年不能觀看，我就記得好像是說什麼一個牛頭怪物
《潘神的迷宮》
墨西哥導演吉列爾莫·德爾托羅執導了影片《潘神的迷宮》，本片是兒童不宜觀看的一個童話故事，是魔幻現實主義戲劇的再現。銀幕上展現了魔幻世界中的奇異情境，虛構出一個邪惡的「艾麗絲」去「漫遊世界」。以1944年為時代背景，法法西斯謀殺游擊隊戰士作為現實世界的故事，旨在批判二戰給西班牙帶來的損失和傷害。
⑩ 哪些電影少年不宜觀看
電影等級——
第Ⅰ級：適合任何年齡的人觀看。
· 第Ⅱ級：兒童不宜觀看。其中：
（1）第ⅡA級：兒童不宜——在內容和處理手法上不適合兒童觀看；影片可能使用輕微不良用語和少量裸體、性暴力及恐怖內容，建議有家長指導。
（2）第ⅡB級：青少年及兒童不宜——觀眾應預期影片內容不適合成分的程度較第ⅡA級強烈；強烈建議家長給予指導；影片可能有一些粗卑用語及性相關的主語詞；可含蓄地描述性行為及在情慾場面中出現裸體；影片可能有中度的暴力及恐怖內容。
·第Ⅲ級：只准18歲（含）以上年齡的人觀看。
小孩子，起碼蒼井優這類就不適宜你們~~