『壹』 電影《天仙配》
1955年底，由桑弧執筆改編劇本，石揮導演，嚴鳳英、王少舫主演的影片《天仙配》攝制完成。上海電影製片廠出品。安慶黃梅戲《天仙配》的巨大成功，引發了香港數十年黃梅戲電影的經久不衰！《天仙配》是黃梅戲發展歷程中的一座豐碑，影響遍及海內外。它為人們留下的眾多精彩唱段至今還為人們所深愛。影片於一九五七年獲文化部優秀舞台藝術片二等獎。
『貳』 黃梅戲天仙配觀後感800字
黃梅戲天仙配觀後感800字
黃梅戲天仙配觀後感800字，天仙配為安慶黃梅戲戲曲傳統經典劇目，而黃梅戲是一個比較歡快的戲種,它沒有越劇的悲沉,也沒有京劇的高亢，以下分享黃梅戲天仙配觀後感800字。
黃梅戲天仙配觀後感800字1
《天仙配》之所以成為黃梅戲經典，是因為其劇情、唱腔、唱詞、演員表演等無一不是經過千錘百煉、精心打磨的，《天仙配》也是黃梅戲的傳統曲目，解放前就已經在各黃梅戲幫演出，但真正成功還是解放後五十年代新中國文化團體對其進行改編版，同時也造就了嚴鳳英、王少舫等著名黃梅戲演員，並在全國引起了轟動，最後該劇也被搬上大銀幕，讓全國人民都能夠欣賞黃梅戲藝術精華。所以說，《天仙配》劇目在黃梅戲中的地位相當於九鼎之尊，在某種程度上，就成了黃梅戲的代名詞。
天仙配》的劇情非常簡單，角色也不多，但故事情節卻非常的討巧，深受老百姓的喜好，通俗一點就是適合他們的品味。《天仙配》的劇情是歷史上有關孝子董永的傳說演變而來，孝道是中國傳統文化的重要內容，歷朝歷代都重視孝道，董永「賣身葬父」的故事經過民間或野史不斷的流傳，最終就成了神話愛情故事，其本義也就是宣揚孝道、盡孝能夠感動上天，給自己帶來好運。五十年代經改編後的劇本，並沒有放棄神話的因素，只是將主題升華，加入「玉皇大帝」、「財主」的反面角色，將整個劇情改編成包含「勞動人民追求幸福生活，與封建制度（統治勢力）做斗爭」寓意，既保留了傳統的文化精華（「孝道」），又貼近時代的特點（反封建），滿足時代進步文化的要求，所以該劇本在藝術性和思想性上達到了高度統一。
戲曲絕對是一種以音樂為主的藝術，戲曲中的音樂絕對是戲曲的靈魂，不同風格的戲曲音樂也就造就了中國不同的地方戲，黃梅戲被譽為「山野吹來的風」，可見其戲曲音樂風格乃是清新、自然，有濃郁的地方鄉土氣息。《天仙配》的戲曲音樂，不論從詞或是曲來看，都是非常地朴實，就和家鄉的百姓一樣淳樸。
《天仙配》的唱詞，極其通俗，接近大白話，就算是沒有一點文化的勞苦大眾也能夠理解，比方說其中背廣為傳唱的「樹上的鳥兒成雙對」唱段，很通俗地告訴大家，勞動人民的幸福就是夫唱夫隨、夫妻恩愛、家庭和諧，體現在具體的表象上就是「你耕田來我織布」、「你挑水來我澆園」，很簡單但又非常真實，不需要過多的華麗詞藻、不要過多的典故來裝飾。戲曲的唱腔也比較單一，沒有過多的花哨、技巧，沒有像京、昆那樣復雜曲牌、套路，老百姓很容易就能理解其中包含的「喜、怒、哀、樂」的情緒，當然，黃梅戲這種音樂特點，也在某種程度上限制了其本身的發展，也就是說有些曲目，比方說武戲等，就不太適合黃梅戲來演繹。
黃梅戲天仙配觀後感800字2
由黃梅戲藝術大師嚴鳳英、王少舫演出拍攝的《天仙配》電影已是家喻戶曉，蜚聲海外。其實這部神話劇由大師級和名角演員演出無可挑剔也是專門為她們寫的，所以縣級基層劇團要演好這種陽春白雪確有難度，其一，挑梁名角實屬少有；其二，部門設備，燈服道效景樂的水平難以滿是神話劇的需求；再就是演出市場和服務對象也有局限性。但作為黃梅戲專業劇團，無論是省市級或縣級乃至民營團，不可能不排演這個黃梅戲的傳統看家戲。
那就看你怎麼排怎麼演了，是平平淡淡還是轟轟烈烈？是平平淡淡無名角挑梁肯定壓不住台，冷冷靜靜觀眾也無法耐心看下去，是轟轟烈烈沒有豐厚的資金鋪墊包裝打造也難能達到要求。筆者有幸觀看了來自基層的望江縣黃梅戲劇團演出的《天仙配》真的出乎意料，先前也了解到該團就「天仙配」也演了幾代人，不用質疑是一代勝一代。這里也不可否定歷史的發展，社會的進步，時下已是聲光音控的信息時代。肯定在部門設置上勝過從前，對打造神話劇基礎條件也優越些。但是，要打造好《天仙配》沒有一個用心的領導策劃，沒有一個用心的導演構思還是難以出新。望江團做到了，他們正是「用心」才「出新」。
是在一次「文化恵民，送戲下鄉」活動中看到該團為農民演出的一「天仙配」讓我震撼了，簡直不相信如今的望江縣劇團青年演員的演出水平完全不遜色於地市級專業團。當夜幕降臨，傳統的鬧台鑼鼓喧天，村民們從四面八方擁向台口，開演的鍾聲響起，在悲壯的「天仙配」主題曲後混聲合唱中帷幕漸漸拉開，電子顯示屏幕上天空烏雲翻滾，舞台上煙霧彌漫，一柱強烈的追光燈照射著站立在鵲橋上的七女，儼然是凄涼的天空歲月，每個觀眾目不轉睛地注視著舞台，聆聽著七女委婉甜潤的唱腔，尤其是七個仙女同時出場，那輕盈的台步遨遊鵲橋和來回穿梭用纖細的小手編織錦絹真的令人目不暇接。導演獨具匠心的舞蹈手法既不落窠臼又不失傳統，既虛無漂渺又寫真寫實，特別是燈、服、道、效、景、樂有機配合真是大手筆、大風范，大排場，神話般展示在觀眾眼前。
提到「用心」就不得不說該劇二度導演姚虹，她出身梨園世家，從小受父母（該團有影響的老領導和老藝人）熏陶，跟班學藝，功底扎實,文武不擋，擔任過歷屆藝術節獲獎劇目「阿珍」「鴛鴦壼」「相知吟」的副導演和技導並為該團所有恢復排練的數十個傳統劇目的二度執導，在二度創作上頗見功力，尤為新穎。她領悟到「天仙配」雖說有傳統樣板但隨著時代發展和觀眾層面也不能老戲老演，應該融入新意，她執導演出的`《天仙配》「鵲橋」與「織絹」兩場戲從舞蹈構思上打破了傳統模式，充分發揮載歌載舞的表演優勢，再就是在演員服飾和道具上展現時尚新潮，有看點和亮點，也非常養眼。所以令觀眾魂牽夢繞，流連忘返。這就彰顯出導演獨具匠心的二度創作。
再說劇中七女和董永這兩個挑梁角色雖不是資深名角但七女的扮演者童玲紅也算該團遠近聞名的當家花旦，曾在《阿珍》《鴛鴦壼》《相知吟》三個獲獎劇目擔任主角有一定舞台經驗，她嗓音甜潤，穿透力強，唱功見長，很有深度。董永的扮演者王文華雖年輕稚嫩但英俊瀟灑，表演老道，曾受王少舫大師弟子李守強就董永一角進行過專門訓練，偶見確實留有大師痕跡，很是規范。所以這倆個人物在表演上可謂珠聯璧合，相得益彰，較為成功。
再就是天將的扮演者何東雖是配角戲不多但他造型好表演逼真，特別是他那恢宏渾厚的嗓音再加上渾響音效更加如雷貫耳，一聲「七公主速速返回天庭」頓時配上燈光音效，狂風呼嘯，電閃雷嗚，飛沙走石，恰似翻江倒海穿雲裂石之勢確有震懾力，不得不讓觀眾身臨其境為七女和董永的生離死別而揪心而悲痛，而同情而惋惜，就是鐵石心腸的人此時也得眨眼淚花。正是如此這般，從而使這個難演的黃梅戲看家戲《天仙配》表演到位，有趣有味。可以說他們為黃梅戲的傳承繁榮真正的做到了「用心」良苦，「出新」良多。
黃梅戲天仙配觀後感800字3
中國人的傳統觀念一直是嚮往美好的，無論是什麼故事，人們都希望有一個美好圓滿的結局，所以現在看到的大部分影視戲曲資料以喜劇為主，很少有悲劇，哪怕是悲劇，人們也將其圓滿化。然黃梅戲《天仙配》卻是徹頭徹尾的悲劇，我觀看之後，產生了無限感想，故而記下。
《天仙配》的故事早已家喻戶曉，講的是東漢時期孝子董永賣身葬父，與七仙女槐蔭樹下喜結鸞鳳，最後被玉帝活活拆散的悲劇故事。
故事開始了，電影版的黃梅戲《天仙配》是由著名黃梅戲表演藝術家嚴鳳英、王少舫主演的，人世間的真性情在他們演的主角身上展現得淋漓盡致。
故事先以展現仙界美景為開始，由七仙女來訴說仙界的寂寞凄冷，於是想起了大姐說的人間之美好，想把人間偷看一番，但又怕父王知道了法不容情。其實古代封建時期君王的權威就是這樣的，本身該故事是神話傳說，天上的玉帝正是人間帝王的影射，故事在寫仙界天宮天規的森嚴，其實是對現實生活中王權制度黑暗的刻畫，七仙女的思凡心裡正是倡導了解放人性、追求自由的人性主義觀念。
七仙女和眾姐姐偷看人間的美景，看到了現實生活中最普通的事物，但這在她們看來卻是無比美麗的。首先他們看到了打魚的人們正在江心捕魚，接著他們又看到了砍柴的樵夫，之後看到了田間幹活的農民，隨後又看到了正在苦讀的書生，然後她們看到了花轎正在迎親，最後看到了主人公董永賣身葬父。
仙女們看到的這六件事，囊括了人間所有的人情世故。打魚、砍柴看起來是很平常的事，其實在暗中傳達了一種道家思想，打魚垂釣砍柴是修身養性之事，是道家積極無為的思想，古曲《漁樵問答》所體現的就是漁夫與樵夫自得其樂、清心寡慾的淡雅生活。《天仙配》所要表達的也是這個主題。農民在田間勞作正體現了中國古代自給自足的小農生活，迎親與葬父正好體現了人世間婚喪嫁娶之大事，既表現了男歡女樂的魚水歡樂之情，又體現了人生在世難免生老病死的悲痛，最後也闡述了人世間忠孝之大義。
看這人間的美景，突然天宮中幾聲鍾響，驚得她們忙欲起身回宮，惟有七仙女兩眼斜視天宮，充滿了憤懣與叛逆之情，盡管人間有貧富差距，生老病死，然她卻對董永產生了愛慕與憐憫之情，，所以決心下凡去與董永終身相伴，在封建社會這是十分違背倫理道德的，是叛逆者的行為，然而這恰恰體現了七仙女不戀神仙生活而追求自由、追求真愛的品質於是她便求大姐成全她，幫助她下凡人間。起初大姐不答應，最後拗不過七仙女，大姐便答應了她，且送給她一隻難香，倘若遇到困難就點燃難香，眾姐姐一定會相助，最後大姐又叮囑了她幾句，讓她下凡去了。
「神仙歲月我不愛，願做鴛鴦比翼飛」，七仙女滿懷興奮與激動，將拂塵率氣地一丟，毫不猶豫地下得凡來，在她擲拂塵的那一瞬，我看出了她對凡間生活追求的堅決與矢志不渝，並且對仙界生活的毫不依戀。
下凡以後七仙女首先看到的是水中歡樂自在的游魚和樹上成雙成對，嘰嘰喳喳唱著歌兒得鳥兒，她笑了，笑的是那麼燦爛，抑制不住心中的喜悅。之後七仙女喚出了本方的土地，且告訴了他自己的心事，讓土地成全於她，土地聽了嚇得滿頭大汗，忙說使不得，最後在七仙女的苦苦哀求下土地終於答應了，於是她與土地設下一計來賺取董永，所以她化成了一村姑，
，土地化成了一老漢，好戲就要上場了。
首先七仙女在大路上將董永攔阻，且用含情脈脈的眼神看著他，董永生性忠厚老實，且懂得男女交談是非多，更何況是荒郊野外，孤男寡女，於是他便繞過去走小路，七仙女於是又在小路上攔著他，如此三番，七仙女三次將他攔阻，最後董永實在無可奈何了，便上前求大姐讓他過去，七仙女假意讓路，卻暗中撞了他一下，然後又忙羞羞打打地退了回去，由此可以看出在舊社會女七仙女為追求真愛而大膽主動的行為，就這樣七仙女幾次將董永調戲，故而二人爭執了一番，隨後他們互訴心事，七仙女勸董永不要悲傷難過，董永聽了甚是感激。
董永又問她家住哪裡，要往何處，對於董永突然的問題，她一時不知作何回答，但很快七仙女就編了一個謊，說自己記不住2蓬萊村，千里迢迢來投親，誰知親人無音訊，天涯淪落嘆飄零，說完之後董永也對她產生了憐憫之情，隨後七仙女便向董永流露出了愛意，願與君配成婚，董永聽了大吃一驚，忙矢口拒絕，考慮到自己的身世，且二人萍水相逢，因此他堅決不肯，而七仙女卻說不嫌棄董永，願與他同到傅家受苦，董永還是不從，因此二人爭執了起來，正在這時，一位老漢在槐蔭樹後出來了，這便是土地化成的老漢，便上前細問端詳，最後他們說明了始末緣由後在老漢的撮合下，二人在槐蔭樹下拜了天地，喜結連理。
老漢撮合親事前對他們說了，成親要有三媒六證之人，所以老漢為主婚人，槐蔭樹做紅媒，可見古代婚姻禮節的繁縛。
『叄』 天仙配和牛郎織女是同一回事嗎
是一回事，只是《天仙配》是牛郎織女這個故事的黃梅戲版。
《天仙配》是一個美麗的神話故事，它寄託著下層勞動人民對自由純真愛情的嚮往。影片系根據同名黃梅戲改編，劇本改編桑弧，主演是在戲曲界享有盛名的黃梅戲演員嚴風英、王少舫。嚴鳳英創造的七仙女形象，既是天上神仙，又是人間村姑，既熱情大膽，又勤勞智慧；嚴鳳英尤其把是把七仙女對董永誠摯的愛情，表現得十分深沉動人。王少舫塑造的董永形象，朴實、敦厚、可親。這兩個形象，富有濃郁的人情味與強烈的真實感，雖系神話，實際上是現實生活中美好人物精神的折射．是勞動人民審美理想的體現。
《牛郎織女》是一個很美麗的，千古流傳的愛情故事，成為我國四大民間愛情傳說之一 。
相傳在很早以前，南陽城西牛家莊里有個聰明．忠厚的小夥子，父母早亡，只好跟著哥哥嫂子度日，嫂子馬氏為人狠毒，經常虐待他，逼他干很多的活，一年秋天，嫂子逼他去放牛，給他九頭牛，卻讓他等有了十頭牛時才能回家，牛郎無奈只好趕著牛出了村。
牛郎獨自一人趕著牛進了山，在草深林密的山上，他坐在樹下傷心，不知道何時才能趕著十頭牛回家，這時，有位須發皆白的老人出現在他的面前，問他為何傷心，當得知他的遭遇後，笑著對他說：「別難過，在伏牛山裡有一頭病倒的老牛，你去好好喂養它，等老牛病好以後，你就可以趕著它回家了。
牛郎翻山越嶺，走了很遠的路，終於找到了那頭有病的老牛，他看到老牛病得厲害，就去給老牛打來一捆捆草，一連餵了三天，老牛吃飽了，才抬起頭告訴他：自己本是天上的灰牛大仙，因觸犯了天規被貶下天來，摔壞了腿，無法動彈。自己的傷需要用百花的露水洗一個月才能好，牛郎不畏辛苦，細心地照料了老牛一個月，白天為老牛採花接露水治傷，晚上依偎在老年身邊睡覺，到老牛病好後，牛郎高高興興趕著十頭牛回了家。回家後，嫂子對他仍舊不好，曾幾次要加害他，都被老牛設法相救，嫂子最後惱羞成怒把牛郎趕出家門，牛郎只要了那頭老牛相隨。
一天，天上的織女和諸仙女一起下凡游戲，在河裡洗澡，牛郎在老牛的幫助下認識了織女，二人互生情意，後來織女便偷偷下凡，來到人間，做了牛郎的妻子。織女還把從天上帶來的天蠶分給大家，並教大家養蠶，抽絲，織出又光又亮的綢緞。
牛郎和織女結婚後，男耕女織，情深意重，他們生了一男一女兩個孩子，一家人生活得很幸福。但是好景不長，這事很快便讓天帝知道，王母娘娘親自下凡來，強行把織女帶回天上，恩愛夫妻被拆散。
牛郎上天無路，還是老牛告訴牛郎，在它死後，可以用它的皮做成鞋，穿著就可以上天。牛郎按照老牛的話做了，穿上牛皮做的鞋，拉著自己的兒女，一起騰雲駕霧上天去追織女，眼見就要追到了，豈知王母娘娘拔下頭上的金簪一揮，一道波濤洶涌的天河就出現了，牛郎和織女被隔在兩岸，只能相對哭泣流淚。他們的忠貞愛情感動了喜鵲，千萬只喜鵲飛來，搭成鵲橋，讓牛郎織女走上鵲橋相會，王母娘娘對此也無奈，只好允許兩人在每年七月七日於鵲橋相會。
後來，每到農歷七月初七，相傳牛郎織女鵲橋相會的日子，姑娘們就會來到花前月下，抬頭仰望星空，尋找銀河兩邊的牛郎星和織女星，希望能看到他們一年一度的相會，乞求上天能讓自己能象織女那樣心靈手巧，祈禱自己能有如意稱心的美滿婚姻，由此形成了七夕節。
明白了嗎？？？這個答案不知你還滿意嗎？
『肆』 我想知道天仙配有多少個版本
天仙配有4個版本
▪1955年石揮執導電影
▪1963年上海電影製片廠導演顧而已執導電影
▪1998年羅慧娟、李志奇主演電視劇
▪2007年黃聖依、楊子主演電視劇
補充：
黃梅戲電影《天仙配》由上海電影製片廠攝制於1955年，由石揮執導，嚴鳳英、王少舫主演。
電影主要講述，人間：董永家貧，父亡，賣身為奴，得資葬父；天上：玉帝七個女兒戲於鵲橋，窺視人間。七女厭惡天宮歲月之凄清，對董永由同情而至鍾情，乃不顧森嚴天規，隻身奔向人間。槐蔭樹下路遇董永，傾訴衷曲，二人遂結伉儷。僱主傅員外以董永新婚不符契約為由，要挾七女須於一夜之間織成錦絹十匹，成則工期縮短，不成則加倍。七女邀眾姐助而成之，三年苦役便改百日。工滿，歸程中，夫妻正嚮往未來，憧憬幸福，忽聞玉帝旨意，令七女即刻回宮，否則禍及董永，七女無奈，忍痛泣別。
電影名，根據黃梅戲《天仙配》改編，上海電影製片廠攝制於1963年，桑弧編劇，著名導演顧而已執導，1955年的黑白《天仙配》主演嚴鳳英，王少舫做藝術顧問。其主要劇情為：玉帝的七仙女羨慕人間。在天上見董永忠厚老實，在大姐成全下，土地神說合，槐蔭作媒結成美滿姻緣。董永賣身葬父，七仙女在六位姐姐幫助下一夜織出十四匹錦絹，三年賣身改為百日。正當歡喜返家時，玉帝限七仙女立返天宮。七仙女只有在槐樹上留下「天上人間心一條」的誓言，黯然離去。
《新天仙配》（又名《新天仙配之七仙女正傳》）是由北京金澤文化傳播有限責任公司與上海電影製片廠聯合攝制的一部電視連續劇，根據周濯街先生長篇神話小說《七仙女正傳》改編而成，為《七仙女正傳》改編為電視劇的第一作。片頭片尾文字均為繁體中文。VCD為廣州環亞音像製作發行有限公司出品，主要在中國大陸地區總經銷。
本劇由羅慧娟、周莉、李志奇、閭漢彪、張國立、牛犇、黃宗洛、梁慶剛等著名演員聯袂主演，講述的是在一場曠世的情愛之爭中，凡人董永和與天上的七仙女沖破天上人間的種種障礙，面對人間的世俗行為而苦苦追尋，終於成就了自己非凡愛情的故事。全劇28集，融情愛，神話，喜劇，悲情於一體，情節跌宕起伏，懸念重生，將劇中人物形象刻畫鮮明，輕松幽默，笑料百出，讓人捧腹之餘，重溫人性真善情。
《天仙配》是2007年中國央視國際電視總公司與安慶電視台共同拍攝的一部民間神話古裝電視劇，由吳家駘執導，黃聖依、楊子等聯袂主演。
該劇由周濯街的小說《七仙女正傳》以及民間傳說《天仙配》的部分故事聯合改編而成。講述了七仙女和董永之間的愛情故事。
《天仙配》於2007年11月28日在中國大陸播出，全國平均收視率為4.33，單集最高收視率6.73，是2007年央視8套收視冠軍。
『伍』 一共有幾個版本的《天仙配》主演是誰
【電視劇】
新天仙配 （1998版）
導 演：謝 洪
主 演：
羅慧娟 飾 七仙女 李志奇 飾 董 永
閭漢彪 飾 傅管保 周 莉 飾 張巧嘴 黃宗洛 飾 槐樹精 梁慶剛 飾 赤腳大仙
牛 犇 飾 貪縣官 張國立 飾 玉皇大帝
陳大妹 飾 王母娘娘 朱壽根 飾 傅府管家
韓富春 飾 雷 公 顧 玲 飾 電 母
馬冠英 飾 托塔天王 王 禾 飾 傅 父
石堅貞 飾 傅 母 謝 洪 飾 皇 上
胡 沛 飾 宰 相 張麗華 飾 宰相夫人
港片，經典之作。直至現在，還深埋在很多人的心中。這也是最為尊重傳說本來面目的版本，很悲傷的調子。
天仙配 （2007版）
導演： 吳家駘 地區： 大陸
主演： 黃聖依 / 楊子 / 李博 / 陳潔 / 韓再芬 / 吳蘭輝 / 李法曾 / 劉燕燕 / 文清 / 王思懿 / 楊恭如 / 蔡少芬 / 胡可 / 鄭晴 類型： 古裝 戲說 /經典 重拍
天仙配相關電視劇】
·新天仙配之七仙女正傳（1998年）
主演：羅慧娟、周莉、李志奇、閭漢彪、張國立
根據周濯街先生長篇神話小說《七仙女正傳》和民間故事改編而成。講述的是在一場曠世的情愛之爭中，董永和七仙女沖破天上人間的種種障礙，面對人間的世俗行為而苦苦追尋，終於成就了自己的非凡愛情。
全劇28集，融情愛，神話，喜劇，悲情於一體。情節跌宕起伏，懸念重生。劇中人物形象刻畫鮮明，情節輕松幽默，笑料百出，讓人捧腹之餘，重溫人性真善美。
·歡天喜地七仙女（2005年）
主演：霍思燕、鄭國霖
全44集。看劇名就知道了，就是一部喜劇，最後是大團圓的結局。它的定位是大型神話傳奇劇，不過整部劇都很輕松，七仙女和董永的故事中多了幾分搞笑的感覺。
·天外飛仙（2005年）
主演：林依晨、胡歌
全38集。同歡天喜地七仙女同年拍攝的一部以董永與七仙女為藍本的神話電視劇，跨越一段千年不變的復古式浪漫愛情故事。劇情幽默離奇，人物造型鮮明活潑，非常有趣、感人。
·央視版神話電視劇—天仙配（2007年）
總監制人：李建 胡南亭 楊善朴
總策劃人：張林林 薛澤洲 王強
出品人：馬潤生 蘇斌 熊誠 錢進
主 演：
黃聖依 飾 七仙女 楊 子 飾 董 永
李 博 飾 傅管保 陳 潔 飾 張巧嘴
韓再芬 飾 王母娘娘 吳蘭輝 飾 玉皇大帝
李法曾 飾 傅員外 劉燕燕 飾 傅夫人
文 清 飾 大仙女 王思懿 飾 二仙女
楊恭如 飾 三仙女 蔡少芬 飾 四仙女
胡 可 飾 五仙女 鄭 晴 飾 六仙女
全解放 飾 赤腳大仙 楊俊峰 飾 劉大俠
陳三木 飾 槐樹精 高玉慶 飾 傅府管家
王琇強 飾 雷 公 安 霓 飾 電 母
『陸』 天仙配的介紹
電影名，根據黃梅戲《天仙配》改編，上海電影製片廠攝制於1963年，桑弧編劇，著名導演顧而已執導，1955年的黑白《天仙配》主演嚴鳳英，王少舫做藝術顧問。其主要劇情為：玉帝的七仙女羨慕人間。在天上見董永忠厚老實，在大姐成全下，土地神說合，槐蔭作媒結成美滿姻緣。董永賣身葬父，七仙女在六位姐姐幫助下一夜織出十四匹錦絹，三年賣身改為百日。正當歡喜返家時，玉帝限七仙女立返天宮。七仙女只有在槐樹上留下「天上人間心一條」的誓言，黯然離去。
『柒』 天仙配最早是哪年拍的
最早是1955年。
黃梅戲電影《天仙配》由上海電影製片廠攝制於1955年，由石揮執導，嚴鳳英、王少舫主演。
電影主要講述，人間：董永家貧，父亡，賣身為奴，得資葬父；天上：玉帝七個女兒戲於鵲橋，窺視人間。七女厭惡天宮歲月之凄清，對董永由同情而至鍾情，乃不顧森嚴天規，隻身奔向人間。槐蔭樹下路遇董永，傾訴衷曲，二人遂結伉儷。僱主傅員外以董永新婚不符契約為由，要挾七女須於一夜之間織成錦絹十匹，成則工期縮短，不成則加倍。七女邀眾姐助而成之，三年苦役便改百日。工滿，歸程中，夫妻正嚮往未來，憧憬幸福，忽聞玉帝旨意，令七女即刻回宮，否則禍及董永，七女無奈，忍痛泣別。
『捌』 黃梅戲電影《天仙配》中的七仙女還有幾位健在
黃梅戲電影《天仙配》中的七位仙女分辨是：
大年夜姐王少梅、二姐潘璟琍、三姐潘霞雲、四姐丁俊美、五姐江明安、六姐張萍、七仙女嚴鳳英。
這是昔時仙女們的一張合影（不包含老大年夜跟老七）左起：潘霞雲（三姐），江明安（五姐），潘璟蜊（二姐），張萍（六姐），丁俊美（四姐）
七位仙女的近況：曾經有四位去世，另有三位健在。
去世的仙女們：
1.七仙女嚴鳳英
嚴鳳英是出色的黃梅戲扮演藝術家，是中國黃梅戲的開展創造者之一，也是中國黃梅戲傳承開展重要的開辟者跟奉獻者。
嚴鳳英塑造了很多經典的人物抽象，她拍攝的黃梅戲電影家喻戶曉，她扮演的角色深刻平易近氣，有數人因為愛好她的扮演跟唱腔而愛上了黃梅戲，她為中國黃梅戲的開展跟遍及作出了弗成消逝的奉獻。
嚴鳳英的代表作有：《打豬草》、《游春》、《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《夫妻不雅燈》等。嚴鳳英主演的黃梅戲電影有：《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》。
1968年4月8日，嚴鳳英不堪在「文革」中遭到的屈辱，服安眠葯自殘，年僅38歲。
2.大年夜姐王少梅
王少梅是黃梅戲演員王少舫的妹妹，是安徽省黃梅戲劇院的一級演員，曾經在電影《天仙配》中扮演大年夜姐，在電影《牛郎織女》中扮演王母娘娘，在《江姐》中扮演雙槍老太婆。
王少梅於2008年3月27日因病去世。
3.二姐潘璟琍
潘璟琍是有名黃梅戲扮演藝術家，曾經上演過《梁山伯與祝英台》、《白蛇傳》、《夫妻不雅燈》、《春噴鼻傳》、《天仙配》等劇目。
潘璟琍於1988年11月23日去世。
4.五姐江明安
江明安是安徽省黃梅戲劇院二級演員。曾經上演過《天仙配》、《女駙馬》、《西廂記》、《紅樓夢》等劇目。
江明安於2009年去世。
《天仙配》的眾仙女中，現在健在的另有三位：
三姐潘霞雲
（照片暫未找到）
四姐丁俊美（丁俊美的丈夫是《天仙配》的作曲時白林）
六姐張萍
『玖』 1960年前拍的電影有哪些
小玩意》
時間：1933導演：孫瑜
本片拍攝於日本全面侵華戰爭發動的4年前，是聯華電影公司後期一系列傑作中的一部，也是孫瑜的代表作之一，阮玲玉和黎莉莉主演了這部默片。影片中的幾位女性角色尤其突出，其中珠兒死前安慰葉大嫂，特別是葉大嫂在影片結尾在街上的大聲疾呼都成為影片的經典段落。和當時的很多體裁嚴肅的佳作一樣，本片同樣不流於呆板，表現出很高的藝術性和輕巧的氛圍。
《神女》
時間：1934導演：吳永剛
在中國電影上世紀三四十年代創造的輝煌一頁中，今天我們可以在回首中找出很多不朽的證明。如果說《小城之春》在上世紀40年代標志了中國電影完全走在世界的最前沿的話，中國電影的默片時代中同樣可以找到這樣的作品，它就是吳永剛的《神女》。中國的默片走到《神女》之時已經達到爐火純青的程度，導演吳永剛是站在人性的高度來講一個妓女的故事，但是不落俗套。《神女》從同類題材之中脫穎而出，它首次對人的雙重身份、雙重人格及復雜內心進行深刻的表現，這在以往的中國電影中是很難看到的。
《馬路天使》
時間：1937導演：袁牧之
1937年中國電影出品了一部經典之作，《馬路天使》，這一時期中國電影的發展也達到了一個高峰，然而正是在這一年日本發動了全面侵華戰爭，中國電影正常的創作也由此中斷，但也正是因為面對日本軍國主義侵略的威脅，使得這一時期的中國電影作品具有了很高的思想性。比如《馬路天使》，盡管全片都貫穿著浪漫主義的氛圍，其基調卻是嚴肅地對社會問題的控訴，而周璇唱《四季歌》一段，袁牧之更是根據唱詞剪進了抗擊敵人入侵的影像，最後唱出「血肉築出長城長，儂願做當年的小孟姜」，以此鼓舞國人。《馬路天使》是20世紀30年代中國電影的壓軸之作。
《夜半歌聲》
時間：1937導演：馬徐維邦
作為1937年中國出品的幾部佳作之一，《夜半歌聲》的名頭遠不及由趙丹主演的《馬路天使》，原因當然是本片的意識與故事均不屬主流之故。導演馬徐維邦的作品風格以陰郁詭異著稱，本片更是他將此特色發揚光大之作。《夜半歌聲》講述的是革命志士宋丹平被人毀容，只得藏匿於劇院，常於月圓之夜高歌以安慰原戀人曉霞，導演馬徐維邦在這樣一宗故事中拍出了極盡恐怖妖異的氣氛，因此該片至今在海外仍具有很高的聲譽，甚至要高於《小城之春》。
《一江春水向東流》
時間：1947導演：蔡楚生 鄭君里
《一江春水向東流》是中國電影史上第一部具有民族史詩氣質的電影，同時也是充滿了爭議的一部電影。在手法上，有人指其媚俗平庸，也有人贊其博大精深，在意識上，有人稱其代表了當時民眾的呼聲，也有人稱其意識形態過強，有損於影片的藝術性。但無論如何不可否認，《一江春水向東流》是對中國電影和中國人的生活影響至深的一部電影，盡管沒有得到所有人的認同，但它傑出的藝術性仍將使其成為中國電影史上最偉大的傑作之一。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危難關頭，整個社會處於紛繁動亂之中，強烈表達了人民的正義吶喊。影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術表現技巧，融會於電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的藝術風格。《一江春水向東流》於1947年10月上映，連映3個多月，觀眾達70餘萬人次。
《太太萬歲》
時間：1947導演：桑弧
這是1947年製作完成的一部都市喜劇傑作，劇本作者張愛玲，導演桑弧。陳思珍與唐志遠結婚以後，每天都使出渾身解數，爭做賢惠太太，為了丈夫的事業，不得不在娘家和婆家兩邊撒謊周旋，結果搬起石頭砸了自己的腳。這是典型的市民生活世界，沒有傳奇，但在張愛玲的筆下，日常的市民生活之中所傳達出的「浮世悲歡」之感，刻骨至深，讓人頓生蒼茫，或若有所悟。桑弧的電影風格委婉細膩，體貼周到，更可愛的是其中溫厚而活潑的幽默與諷喻，喜而不膩，哀而不傷，與張愛玲的劇作交相輝映。除石揮的造型和表演或稍顯過火，蔣天流、張伐、上官雲珠、韓非等人的表演無不生動細膩。
《小城之春》
時間：1948導演：費穆
盡管《小城之春》已經是半個多世紀前的電影了，但它擁有的某些品質仍然是我們所稀有的。電影的結構出乎意料地簡單，一個被戰爭毀壞的小城，一個家園也同樣被戰火毀壞的人家，一對夫婦和一個城外來的男子，故事以平靜始，也以平靜終，看起來似乎也沒發生什麼大不了的事，似乎又有很多事發生……從外表看，這只是個三角戀的典型例子，所不同的是，這部電影把目光更多地集中到這棋局中每個人的內心，他們的慾望和掙扎，這一重點轉換，讓電影在人性層面上有了更大的普遍性。
《萬家燈火》
時間：1948導演：沈浮
對戰後社會黑暗的無情揭露與諷刺是20世紀40年代末期許多優秀影片的主題。在這一題材的影片中，沈浮導演的《萬家燈火》與鄭君里導演的《烏鴉與麻雀》是最為出色的作品。《萬家燈火》貌似平和，實則深刻。它描繪的是戰後國民黨統治區小資產階級的生活。主人公胡智清是一家公司職員，善良、正直，為公司竭盡全力地工作，妻子又蘭持家有方。後因農村破產，智清的老母攜兄弟一家來上海投奔他。由於人口驟增，物價飛漲，生活困難，家中產生磨擦。後胡智清又遭解僱。家庭陷入絕境，各種矛盾與風波接踵而至……這部影片寫一個家庭的變遷，卻成為當時社會的縮影。影片中有痛苦的齟齬，更有親情、理解。影片主人公最後說，我們要活下去，「讓我們大家靠得緊一點吧」，暗示了團結斗爭求生存的意蘊，使影片閃射出思想的光華。
《哀樂中年》
時間：1949導演：桑弧
這是一部「內容和技巧都接近完美的中國電影」，是桑弧導演的巔峰之作。人到中年的小學校長陳紹常妻子去世之後未再續弦，子女長大成人之後雖然孝順，但卻只想把父親當成寵物養起來，而缺乏對情感心靈的真正體貼。父親的再婚果然引起了軒然大波，好在陳紹常意志堅定，我行我素，終於開放了愛情和生命的二度梅。中國電影的主流，對集體和階級的關懷遠遠大於對個人；而在對個人的關懷中則對婦女、兒童、老人等弱勢者的關懷遠遠大於對中年；進而在中年故事中對他們的物質生活的關心遠遠大於對他們的情感與精神的重視。《哀樂中年》明顯是一個另類。本片將哀婉、諷刺與幽默達觀融為一體，在風格上獨樹一幟，編導技藝圓熟，有如哀樂人生的抒情詩篇，有論者說這部影片可以放在國際水準上衡量，此言不虛。
《我這一輩子》
時間：1950導演：石揮石揮是我們回顧中國電影時最不應該忘記的名字之一，他是中國電影史上一位傑出的人才，在表演、導演方面均達到了第一流的高度，他從話劇到電影所塑造的人物，涵蓋三教九流，曾有「話劇皇帝」之稱，而其電影的最高成就，則要屬1950年的《我這一輩子》，石揮在這部電影中所表現出來的導、演高度，在之後罕有作品可以超越。影片由石揮的哥哥楊柳青根據老舍同名小說改編，描寫了一名巡警在舊北京近50年經歷中的故事。《我這一輩子》既是優秀的新寫實主義作品，又是當時最賣座的影片之一，堪稱中國電影史上閃耀著現實主義藝術光輝和罕見的人文深度的不朽之作，是舉世公認的經典之作。
《天仙配》
時間：1955年導演：石揮
黃梅戲《天仙配》的巨大成功，引發了香港數十年黃梅戲電影的經久不衰！
影片於1957年獲文化部優秀舞台藝術片二等獎。
《天仙配》是一個美麗的神話故事，它寄託著下層勞動人民對自由純真愛情的嚮往。影片主演是在戲曲界享有盛名的黃梅戲演員嚴鳳英、王少舫。嚴鳳英演繹的七仙女形象，既是天上神仙，又是人間村姑；既熱情大膽，又勤勞智慧；嚴鳳英尤其把七仙女對董永誠摯的愛情表現得十分深沉動人。影片上映後，同樣受到海內外廣大觀眾的熱烈歡迎。據1958年底統計，僅祖國大陸的觀眾就多達1.4億人次之多，創造了當時票房的最高紀錄。《天仙配》在中國香港、南洋一帶上映時，同樣盛況空前。
《曼波女郎》
時間：1957年導演：易文(香港)
葛蘭是20世紀50年代香港著名的女星，1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛蘭的代表作之一。當時她領著一群年輕人大跳「恰恰」，還有搖滾樂、爵士樂湊熱鬧，場面很壯觀，體現出當時香港民眾受西方潮流的影響，觀念和穿著風格上已經比較開放。
《曼波女郎》是為葛蘭量身定做的電影，在香港國語歌舞片歷史上也是一部承前啟後、大膽創新的經典。「一種新的音樂女性在銀幕上應運而生；完全城市化、地地道道屬於香港的《曼波女郎》。這是首部將舞蹈作為一個性格和戲劇元素處理的電影，它對一種玩樂、純真、青春、具節奏感的生活態度，做出了視覺和敘事性的生動描繪」。
《林則徐》
時間：1959年導演：鄭君里、岑范
鄭君里、岑范執導，趙丹主演的《林則徐》被譽為新中國電影史上的佳作，這是一部以悲壯的歷史故事為題材，而又充滿了文人氣質的史詩電影。
林則徐是趙丹創造的最成功的銀幕形象之一，他的表演吸取了中國寫意畫的手法，從人物形象的整體把握和規定情景出發，層次分明，張弛有致，將一個光彩照人的民族英雄形象呈現於銀幕之上。此外，該片的美術和音樂，也都在民族風格方面進行了探索，使影片具有一種含蓄、和諧、疏密得當的意境以及鮮活、洗練、韻味久長的抒情色彩。
本片可以看作是新中國歷史題材電影的代表作。
《青春之歌》
時間：1959年導演：崔嵬《青春之歌》的女主角謝芳在影片上映之後對自己的成名一無所知，而當她來到日本時，驚訝地發現自己的照片被復印到一層樓高，狂熱的日本影迷用生硬的漢語一遍遍喊著「林道靜」。本片是崔嵬導演《小兵張嘎》的之外的另一部代表作，與《小兵張嘎》的生動趣味相比，《青春之歌》的風格相當內斂和扎實，在表演、導演、編劇、攝影等方面均表現出相當高的水平，感人至深，該片得到的反響和經典地位是當之無愧的。
《我們村裡的年輕人》
時間：1959年導演：蘇里
令當時都市年輕人無限嚮往的《我們村裡的年輕人》，是新中國反映農村生活的影片中最有代表性的作品。它表現了一群生龍活虎、朝氣蓬勃的年輕人，用自己的勞動和愛情譜寫新生活的贊歌。影片不同凡響之處在於大膽地採用被棄置多年的多角戀愛模式——高占武、曹茂林、李克明同時愛上孔淑貞。但創作者處理這個傳統敘事模式時，不落陳套，表現和歌頌了利他主義的戀愛觀。創作者還以一種樂觀輕松的審美心態來審視與處理那個特定時代(「大躍進」)人群之間的思想沖突與年輕人之間的愛情糾葛，使得影片整體上具有強烈的「烏托邦色彩」，《我們村裡的年輕人》也因此成為了當時所有年輕人的嚮往。主演李亞林和金迪也一躍而躋身新中國二十二大影星的行列。
《江山美人》
時間：1959年導演：李翰祥(香港)
該片是邵氏，也是香港影壇第一部出巨資拍攝的華語片，當年的製作費令人咋舌，由此可見邵氏兄弟做生意的氣魄與膽識。此片在第六屆亞洲影展上拿到最佳影片的大獎，李翰祥的黃梅派電影漸漸成為邵氏出品影片中的一大支。