㈠ 岁月神偷中 吴君如说人总要信
一个她心中坚持的信念，信自己不会被打败，信自己不会轻易倒下。
㈡ 岁月神偷的相关剧情
此外，电影中的一些有趣场景也都真实发生在罗导的童年，比如5个大人带着8个小孩去看电影。谈起这一段时，罗导回忆说：“不知道你是否听过一个词叫“拉衫尾”，拉衣服的尾巴，意思就是跟着人家占点小便宜。那时候很流行，一个大人看戏带两个小孩进去，或者小孩子想进去看戏，就偷偷跟在一个人后面，轻轻地拉住他的衫尾，然后看门的以为是那人的孩子，就进去了。”
影片中，几位主演的表演真实自然，毫不做作。任达华扮演的父亲，严厉中饱含着对家人的深切关爱，皴裂的手指坚硬有力，靠做鞋支撑着全家的生计。吴君如扮演的母亲，乐观坚强，始终相信一步难一步佳，做人总要信，即便是最心爱的大儿子得了血癌时，她也从未放弃。
除任达华和吴君如两位主演的出色表演外，扮演兄弟俩的两位新人也是可圈可点。在谈到如何挖掘到这两位新人时，罗导说：“我很幸运自己能够找到两位这么优秀的新人来参与这部电影的拍摄。寻找哥哥扮演者的过程很顺利，一天我碰到以前的高中同学，他请我去他家喝酒，我到了他家之后就发现他的儿子很适合这个角色。人长得很帅，又喜爱音乐，自己还写歌。当时我跟他说请他来演这个角色，他很害羞地说自己不会演戏，演不了这个角色，我却很欣赏他身上的那种少年羞涩的感觉。后来，他去试镜的时候，果然很合适。而影片中小弟这个角色的选取，过程却很艰难。当时，我们找了五百个小孩来试镜。最后，在一轮又一轮的筛选下，只剩下了两个小孩。另一个小孩是混血儿，长得并不草根，所以我就选择了现在的这个小演员。他的表演很到位，拍摄中每天也都有很大的进步。这也是我感到很幸运的地方。” 在回忆这部电影的拍摄过程时，罗导说：“其实这个剧本早在十年前就完成了，但是投资方听说是讲我哥哥的故事，就说这种片不会卖座，还是不要做了。”而十年后该片重新启动，罗导笑称还是和张婉婷竞争的结果，“当时她也有一个回忆式的故事，写的是她的母亲，我们同时把剧本交给电影投资人。最后，他们选了这个纪念我哥哥的。我拍这部电影，只是想纪念我哥哥，并没有想到会拿这么多奖，也没有想到会因为这部电影而让一条老街保留下来。”
这条老街叫永利街，在影片拍摄前是一条即将被拆除的香港旧街道。为了还原20世纪60年代的香港，影片取景选在了这里。影片上映后引发了港人的集体怀旧，永利街因此成为观光热点，并被特区政府特别批准予以保留。
㈢ 求 岁月神偷 影评
在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷。”
——《岁月神偷》
若不是北京的夜太深，风太大，来往的路人太匆忙谁也看不清旁人的脸，我也不会选择在这样一个春风沉醉的任由泪水从眼角滑落；若不是音乐太美，故事太伤感，我也不会强压着近乎哽咽的声音给父亲给远在南国的父亲忽然打去电话。我只是说“爸爸，很久没和你说话了，问候下”，我没能说我是看了一部叫《岁月神偷》的电影被触动了心中那根敏感的神经而想念他和母亲。
我已经不想再用“有情怀”来形容这样一部制作认真充满对往昔时光眷恋的电影了，反正郁闷是情怀，孤独是情怀，怀恋也是情怀。那么泛黄的镜头、悠扬动情的音乐，20世纪60年代香港平民生活的街区奔跑追逐打闹孩童的笑声亦是一种情怀，只是“情怀”这个词说多了，真的显得太过俗套也无意中显露出自己语言的贫瘠。
虽然这部精雕细琢的电影在剧情依然还稍微有些俗套，穷二代男与富二代女的爱情，患上绝症结尾势必死亡的男主角，生活艰苦却又乐观面对现实的小老百姓，无时不在烘托凄美气氛的悦耳音乐，哪个也不能免俗，但这并不妨碍看电影的俗人们被打动。爱情与亲情，平凡又残酷的现实生活中的酸甜苦辣，这样的元素只要组合得当放在任何时代都是最能打动人心的，看看那些充斥着荧屏和银幕的电影电视哪一个又逃得开这些俗套，哪怕连唐僧、孙悟空也要与人与妖轰轰烈烈的谈起情爱来。而作为导演罗启锐与编剧张婉婷这对金牌组合最让人称赞的就是他们将香港六十年代人们的拼搏精神带入到故事中，生活苦不堪言，但是像罗太所说“做人，总要信，总要信” ，像叶倩文与杜德伟所唱“信世间始终全美”。
我想看过影片的预告片是一个巨大的错误，看过片名看过预告片早早的就知道影片要说岁月才是小偷，所以我始终没有认为那个偷走了乌龟、偷走了金鱼缸、偷走了寺庙中孙悟空像、偷走了米字旗、偷走了月光杯的弟弟会真的成为小偷。在面对失去最亲爱的哥哥的时候，弟弟将自己偷来的一切都扔到了海里，因为奶奶说过用最珍贵的东西填满了苦海就能与逝去的亲人相见，孙悟空像沉到了海底、月光杯沉到了海底、再无法迎风飘扬的米字旗也只能静躺水面，而曾经戴在弟弟脑袋上像宇航员帽子的金鱼缸也摇晃着脆弱的身躯在海面上等待破裂。海那么大，如何填得满？水那么深，如何看得到底。最残酷无情原来还是时间，它带走了哥哥、带走了父亲也将带走奶奶，带走一切行将枯萎与注定逝去的，是的，那是一切的一切，没有任何人能够逃过。比起现在直白的名字，影片另外一个名字《1969太空漫游》或许更能激发人们的想象力。
看似简单俗套的电影情节，即便不去深入挖掘和解读，观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词，殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲……太多太多被岁月偷去的记忆，通过影像制造出的幻觉又被拿回，然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。
大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子，好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上，而哥哥与弟弟(特别是弟弟)的演绎也给人惊喜。要解读那些深刻的意义，留给专业的影评人们，要借电影抒情，就留给我等这样的凡夫俗子。只道是，不伤感，怎能不伤感。回首惊觉，天地无情时光最难留，人生幻梦岁月是神偷。
㈣ 《岁月神偷》中的“人生，总要信”什么意思
做人，总要信. 这片中罗太太经常这么说，她的意思是说人活一辈子，总要信点什么，那样才能一步难一步佳，一直走下去。人生经历一些挫折不算什么，一步难后就是一步佳，走过难才能迎来佳。岁月虽然是人生最大的小偷，它会偷走亲人，带走美好，但是它带不走我们的信心和希望。
㈤ 岁月神偷是谁创作的
岁月原是最大的小偷
这是我看了那么多年哭的最多、最惨的一部电影。
《岁月神偷》是由导演兼编剧罗启锐自身童年经历改编的，讲述了上世纪60年代香港一户社会底层家庭的故事。影评获得了第29届香港金像奖最佳男主角（任达华）、最佳新演员（李治廷）、最佳编剧（罗启锐）以及最佳原创电影歌曲《岁月轻狂》。
电影奖项虽然不是评价一部电影好坏的唯一因素，特别是近年来一些明星电影的获奖让奖项对电影的评定不再那么准确，但这部电影的获奖是真正的实至名归。
据说电影拍摄前，任达华看完剧本后哭了一遍，看完第二遍又哭，现场拍戏一入戏就哭。这些我都信，我今天看了两遍，以前看了一遍，第一次看的时候还以为是讲神偷的动作片之类的，没想到电影会让我每遍都看哭。现在写的时候却仍写不好，它教给我的东西太多了。
任达华饰演的鞋匠爸爸木讷老实，吴君如饰演的妈妈直率乐观，哥哥李治廷出类拔萃是一家人的希望，弟弟则调皮捣蛋，不懂事的小人精。这个四口之家生活艰辛却又乐观温馨，影片更是完美还原了那个年代的社会生活场景，重现了那个岁月里港人顽强不屈的奋斗历程。
电影从弟弟罗进二的所见所闻作为线索展开叙事。他见证了哥哥的优秀，对哥哥无比崇拜，见证了哥哥的初恋由于家庭贫富差距无疾而终，又见证了哥哥身患血癌去世，最后送走了辛苦一生的爸爸。他见证了这个家庭经历的所有的痛苦辛酸，也见证了爸妈为了生活所做的无数挣扎和对生活的乐观与抗争。
与电影一样，我也有一个哥哥，老实巴交的爸爸，能说会道的妈妈，不同的是是我好像很早就开始懂事，哥哥反而是不乖的那一个。更多相似的是我们这样普通的家庭一样经历了那么多苦难，每一个希望好好生活下去的家庭总会遇到这样那样的痛苦，似乎是上天早已注定好的。
我们家，我失去了左手，更是出过车祸，还差点发烧变成了白痴，后来家里又发生了各种变故。爸爸一直是默默撑起这个家，那些辛苦与电影里的罗爸爸所做的如出一辙。妈妈则是一次一次更加坚强，守护着这个家。
所以其实看电影与自身经历有关，一样米养百样人，一部电影每个人也能解读出不同的东西，都是个人感触而已。
小的时候不懂生活的艰辛，大一点后独自上学对家庭的依赖变少，以为自己不需要这些亲情了。再大一点，独自生活，慢慢去体会了父母的艰辛。好像说人开始念旧想家的时候就是老了，我好像真的老了。
关于亲情的电影总是最容易令人落泪的，剧中任达华开始发白的双鬓，坚忍的眼神，严厉，对儿子的期望，和爸爸的样子完美契合在一起，眼泪就忍不住了。
电影中罗爸爸和罗妈妈都有自己的口头禅，是他们给我们用自己的人生教给我们的经验。
罗爸爸说“鞋字半边难（采用的是繁体字难）”，罗妈妈就说“鞋字也半边佳，一步难，一步佳咯。”
罗爸爸说“做人最重要的是保住一个顶”，台风来的时候，鞋铺里的招牌被吹倒了，鞋子吹飞了，东西四处散落。但他最在意的还是二楼的房顶，拿自己的手抓住了即将飞走的屋顶。“保住这个顶”是对房子最重要的一件事，更是一个家不可或缺的精神理念。
罗妈妈说“做人，总要信。”老大进一得了血癌后，她虽然难受却仍保持乐观，她“信”他们努力生活生活不会亏待他们，她“信”只要相信，生活会好起来的，进一的病也会好起来的。
做人，总要信
岁月最大的力量就是它悄悄改变了你，你却毫无知觉。