⑴ 大家对贾樟柯导演及其作品评价如何
“大家对贾樟柯导演及其作品评价如何？”针对这一问题，我整理了一篇问答精选，供大家参考哦~
对于ID为“孙舒瑶”网友的精彩回答，大家纷纷点赞支持，他是这么说的：
贾樟柯是中国电影第六代导演的领军人物，他独特的电影风格成为国内电影的另类，但在国际上备受推崇，其作品在国际主流电影节上屡获大奖，成为中国电影在世界上的一张崭新的名片。作品阐述贾樟柯个人生活经验对他的艺术倾向的影响，并结合巴赞纪实美学和意大利新现实主义理论对贾氏电影风格做了概括分析。贾樟柯的凝视，即为中国电影留住人情。他偏爱于长镜头，他认为，这是一个特别民主的电影语言，给人一种真实感，让观众去选择自己喜欢的东西。在贾樟柯的电影里，全都是偏于纪实风格的沉稳而不张扬的叙事。在杨澜访谈录里他自己讲，他要拍电影的原因就是因为在中国当时的电影屏幕上看不到与自己这种小人物有关的东西。中国艺术研究院副院长贾磊磊在他的《什么是好电影》这本书中，阐释了好电影的定义。
你赞同哪位网友的观点呢？
⑵ 如何评价贾樟柯导演及其作品
同是山西人说两句吧，为贾樟柯骄傲，这话不是“老乡见老乡”那种庸俗的套路，而是因为他拍出了给这激荡的时代做注脚的另类电影。
其实单论贾樟柯电影的技术细节，我觉得是被高估的，因此一看到题主的这个问题，下意识地感觉用两个关键词就能概括——“长镜头、原生态”，这就是贾樟柯电影在摄影方面的最大特点，有人要说了，如果就这么简单的话，随便一个学影视摄影的都能成为贾樟柯咯？
也可以理解，既然是避而不谈，又被冷落到无人提及的角落，描述这些角落的电影，又怎么可能是华丽的呢？所以他的电影，摄影方面最大的特点就是——平静至无聊乏味的取景框、漫长到令观者略微焦虑的长镜头、随意调度到刻意随意的构图，只有如此，才能用无声动人，当然，动的是有心之人。
至于其他的特点，以后有机会再分享哈。
要说的真是太多了。
⑶ 贾樟柯的电影有哪些特色
从 1994 年的《有一天，在北京》开始，贾樟柯已经在导演这条路上走过了19年，在这19年中，他一共导演了27部作品，每一部作品都打上了鲜明的个人印记。在这些影片所表现出来的美学风格中，既有恒定不变的主题与质感，又显露出被时光熨烫过的不同风味。贾樟柯选择演员的标准就是“一定要看骨子里的东西是不是像”可见，贾樟柯是在寻找和头脑中的角色最为接近的那个人。专业演员是用演技去塑造和表现一个角色，而在贾樟柯的电影中，是由业余演员将自身的特点发挥出来，以再现自我的方式成为片中的角色。前者圆熟，后者本真。
⑷ 贾樟柯的电影怎么样你怎么理解电影中出现的魔幻现实主义
贾樟柯的电影好不好，用奖项来证明。
1999年，《小武》的“横空出世”，标志着中国第六代导演的作品走向成熟，甚至走向国际化。同时个人的风格也逐渐明显和区分开来。关注小人物的境遇，关注底层百姓。成为贾樟柯电影中的中心点。人们也乐意在贾樟柯的电影中寻找对于故乡的怀念。
当然在电影《江湖儿女》中，也同样出现了很多之前电影中的相同场景。例如天空中出现的极光。是对自己过去作品的回顾和“致敬”。
贾樟柯的电影描绘了很多痛苦，但是看完后却觉得心里很安静，很平和。那些不痛快的就过去了。只是当电影中出现蹦迪的音乐时，你会随之起舞吗？
⑸ 《一直游到海水变蓝》是贾樟柯个人的“寻根”尝试，你感觉它的质量怎么样
内容碎片，我觉得乡村也好、故乡也好、文学也好，其实都没有表现得浓重。整片看下来，反倒像是马烽、贾平凹、余华和梁鸿的粗略人物小传，以及贾樟柯个人的“寻根”尝试，除了贾樟柯的，其他人的就算跟历史有些关系，但也不大，除非是对他们个人有向往，否则我觉得多少会有点失望，当然余华除外，他太有趣了。因为个人经历，对梁鸿的故事也有一份共鸣。尽管很喜欢贾樟柯的作品，但总的来说，一直游我觉得还好。
⑹ 如何评价贾樟柯
贾樟柯是中国著名的第6代导演，他拍的电影手法包括思维方式都是非常新颖的。而且他的视觉感官比一般的导演要更加奇特，他更加深入人心，看完之后发人深省，所以也就是他为什么能够获得这么多国际上的大奖的原因了。
⑺ 如何评价贾樟柯新电影《一直游到海水变蓝》
贾樟柯新电影一直游到海水变蓝，是在描述一代代人在不断奋斗，面对困难，挣扎在海里，也不放弃努力的过程和记忆。让人很有感触，也深受感动。
⑻ 大家是如何评价贾樟柯导演及其作品
《天注定》通过几个看似连贯的故事，讲述了几个不同的普通人走向犯罪或自杀的经历，从里面看到了中国社会里的各种身影：周克华跨省作案、村民对抗干部贪腐开枪杀人、东莞色情服务、流水线工厂员工跳楼、小三被原配打、贪官逼迫良家妇女致反抗杀人。这四个故事分别取材于胡文海、周克华、邓玉娇三起轰动全国的刑事案件，以及富士康跳楼事件。影片的风格比较流畅和朴实，这是一部同时含有情节、情感、环境并且理智的作品。
⑼ 如何评价贾樟柯的电影他只适合拍校园青春剧吗
贾樟柯拍电影喜欢从实感经验出发，这在中国导演中还是比较特别的，在这个大家热衷于造梦的银幕时代，突然看到了向自己的实感经验和生活世界敞开的电影，看到了不愿和脚下的土地割断联系的态度，我觉得贾樟柯很特别很棒。
也不能说贾樟柯只适合拍这种电影，他的电影好在植根于县城，站在土地上；是任由这艘名为中国的巨轮航向何处，都坚固地捆在岸上的锚。在以后的发展中，我相信他能够胜任更多种类型的。
⑽ 归纳下贾樟柯的电影风格
1、对底层边缘群体始终如一的关注
贾樟柯的作品从类型上来说分故事片和纪录片两类，但是从电影的主题方面来说，贾樟柯的电影都有意把摄像机聚焦在底层的边缘群体，试图来探求生活在社会边缘大众的真实生存状态，并赋予其极具个人化的表现手法。
2、纪实性的电影叙事手法
长镜头理论的运用被认为是记录真实最好的手法，这一理论在欧洲得到很好地发扬。贾樟柯对长镜头的运用为其纪实性的影像记录做出了完整的诠释。
如在《小山回家》表现小山失业后在北京街头流浪的电影场景中，贾樟柯采用了比较少见的跟拍方式，用七分钟的时间来最充分的展现两个镜头，在这段影像里导演真实的用镜头表达了小山内心的落寞与无根的不确定性。
3、游离的不确定性情节
在贾樟柯电影里所呈现的人物都是处于社会底层的群体，小山、小武、赵小桃、韩三明等等一系列的人物设置所体现的都并非当下中国社会主流或精英人群，无一例外的他们都面临着现实生活的严酷考验。
(10)怎么形容贾樟柯的电影扩展阅读：
欧洲电影有现实主义传统，而贾樟柯的作品都无一例外地贯彻了冷静的纪录片拍摄的理念，在贾樟柯看来，纪录片能教会导演怎样看这个世界。就是在毫无先验的情况下，在一种即兴的，充满随意性、可能性的场景里观察一个过程。
从欧洲诸多的围绕电影记录性的电影运动来看，贾樟柯的这种创作理念正好符合了欧洲电影节的艺术评判标准。