Ⅰ 如何系统学习电影拍摄
1，“在没有摄象机的条件下，在一定程度上可以用静态的照相机来代替。就是用拍电影的动态思维来拍呆照。...那只是一个镜头中的一个画格。开始时只准用黑白胶卷。”
2，“试着抄袭一个你喜欢的段落, 当然是拍起来比较容易的. 或者是拆几个这样的段落, 拆了再拼起来, 拼的时候不许再看原片, 练练自己的记忆力和判断力. 你就这样埋头练, 根据我的经验, 埋头练一两百个段落, 你也就自如了.当然一两百个镜头, 大概需要花上一两年的时间. 急什么. 俗速不达. 你必须熟练到能够用视听语言流畅地表达自己的思想感情为止”
3，“把你手中有的一些录象带看它几十遍，然后把某个镜头按你自己的想法与另一个镜头相接。这个做法包括了好几种训练。...你可以仔细揣摩他的镜头是怎样用的，什么接什么，你也可以研究他的镜头是怎样一步步地引导观众的心理活动。...读解和分析大量精彩的三分钟的段落.也就是把整个动作铺开，然后再压缩成三分钟。研究他人是怎样取舍的。
” 4，“一般来说，先看一遍，然后看你最喜欢的那一段落，或者是你认为是最不好的那一个段落。它的镜头都是怎么接的？也就是说，前一个镜头的最后一个画格跟下一个镜头的第一个画格之间有什么光和声的关系。有含义吗？好看不好看，有什么视听效应？人物之间的关系是用什么手段表现出来的？靠对话？有没有运动，用得好还是不好，或者说，是你觉得该用还是不该用？光是怎么用的？色彩是怎么用的？声音有空间感吗？声音有表现力吗？然后你再把内容摆进去看看，合适吗？导演为什么要这样来处理，有没有修改的地方？”
Ⅱ 电影是怎么样拍摄出来的
首先要有剧本，由编剧改写为电影剧本（当然也可以由编剧直接写一个电影剧本），然后由导演改写成分镜头本，再根据分镜头本进行拍摄，这都算前期
拍摄完毕后进入后期制作，包括剪辑，配音，特效，音乐和音效等等，之后就成为你所看到的电影了
Ⅲ 电影是怎么拍摄的
电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作，特别是商业大片，需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说，电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。
最后就是后期制作，现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成，所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音，那就得配音，如果是同期声，那也得处理现场的杂音等等，做到声画同步，碰到疏漏的地方，还要补拍补录等等，特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效，这都是非常繁复的工作。
在我们外行人看来，这些事情想想都会觉得可怕，其实也只要有经验的导演统筹调度，严格执行片场制度，各部门人员很快就能适应，然后就是默契配合，寻得最佳的拍摄效果。
Ⅳ 电影的视频怎么拍
打开微视，点击下面的摄像头，它的左下角有个视频按钮，每个视频界面都可以点击视频跟拍进入视频录制，录制视频可以直接使用特效。
Ⅳ 怎样用手机拍电影
1、首先要有良好的电影寓意，有创意，有独特视角，能引起观众共鸣等。
Ⅵ 电影都是如何拍摄完成的
当然是要有剧本，然后可能某家公司看上了这个剧本，然后买下来，交给某位导演，进行拍摄。当然也会有导演自己去选的。 前期的工作，你首先改剧本，小说是不可以直接当剧本的！剧本有特殊的格式，内容上也要修改删减。必须找专业的编剧来改。当然原作者会改剧本也可以承担这份工作，这期间导演、制片都会参与。同时，导演，制片就一边要找演员了。 演员到位，资金就绪，剧本改完，选定拍摄地址，你就可以开机了。但其中的交涉，协调，筹备，那是相当恐怖的，其中的黑暗心酸估计拍一部韩剧都富裕。 片场的话，导演主要负责拍摄，制片管理剧组的生活，当然两人的工作偶尔也有交集和重复的地方。 片场的工种多的要死，主要的有摄像，场景服装道具，化妆，灯光，机械，安保，生活。多到让你认不过来呀！ 拍的时候，一般就是按进度走的，因为在改剧本的时候已经把故事分成一个个的独立个体，所以其实拍摄的时候，时间顺序是打乱的。极有可能你的第一场戏就是结局时候的剧情，然后你接着演中间部分的内容，因为结局是在天黑，中间的剧情也有在天黑的内容。节省时间，节省精力，如果一块布景要多次用到，那就再一次把用到该布景的戏全拍完。 演员的档期也会影响拍摄。 可能A演员今天有档期，但两天就得走。B座今天也有档期，但明天就得走。虽然A和B在结局时才争锋相对。导演就把A和B的对手戏提前到拍摄的第一天全部拍完，顺便还把A其他的戏份赶起来，可能A在电影里有50分钟的戏，他进组第一天就全部拍完（当然这是不可能的）。可以说，就是谁有空有谁先来，拍完你的那部分就走人。 其中用到那些镜头语言，拍摄手法。甚至于光暗效果这一些，你就自己查书吧。 全部拍完了，就把一堆胶片拿去剪辑，除了故事外，镜头语言和剪辑语言其实一般较能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，扔掉不要的。最后就有了个毛样，这个的时长一般是不定，可能90分钟的电影，拍摄了300分钟，初步剪完还有180多分钟这个时候你可以选择去做后期，也可以选择继续缩短。 后期一般就是加特效，音乐，除杂，配音，修改某些瑕疵，弄掉点一些穿帮的东西。 之后就可以报备审批了，审批下来，该删删该改改，之后再做个片头片尾，就可以卖了。
Ⅶ 怎么拍摄一部好看的电影
我曾经拍过一部魔兽电影叫功夫。这部感伤的魔兽专题片也赢得了大多数人的好评。从我的制作经验来看，要拍出一部高分的电影，首先要有一个好的创意和剧本。因为好的故事是一部电影最感人的地方。第二是找到合适的演员来充分表达故事。最后要在拍摄和后期制作的过程中力求完美。这部分也是拍戏中最漫长最痛苦的过程。在我的电影里，这部分做得不够好，所以被指责粗制滥造。现在想来，挺可惜的。
电影是一个系统工程。想要拍出高分的电影，首先要有好的剧本。剧本的创作是电影的灵魂。也决定了整部电影一半以上的水平。我大学学的是广播电视编导专业，对编导、剪辑、播出的整个流程非常熟悉。其中，我们大学生活的大部分时间都在学习剧本创作，其次是导演的选择。一个成功的导演，能够熟练运用镜头语言，呈现演员的最佳状态。另外，好的演员选择可以更好的掌控剧本，体现导演的意志。最后重要的是剪辑。一般导演要亲自监督剪辑，最后体现自己的意志。只要这些环节做得好，很难拍出高分的电影。
我觉得一部高分电影首先应该有一个好的剧本。剧本是一部电影的灵魂，它决定着电影故事的走向。比如改编电影版中的剧本《为什么笙箫默不行》，这样整个剧情就崩溃了。其次，也要寻找演技高超的演员。纵观各种爆款电影，可以发现演员都是演技派。仅靠流量明星是不可能撑起一部电影的框架的，比如《无名小卒》里的张宇和任素汐。他们的表演能把观众带入剧中，引起他们的共鸣。最后，要有一个能协调各方，对全剧有精准把握的好导演。就像一句老话，为了艺术而不断进步。
现在的电影质量真的是越来越差了。可能钱都花在高流量的明星身上了。我觉得，想拍一部高分电影，首先要有一个好的剧本，只有剧情好才能成功一半，然后要有一个负责任的导演。另外，不要把钱花在大明星身上。出名的明星不一定演技好，有些新人的演技比那个宝宝还好！
在我看来，要想拍出高分的电影，需要找一些演技过硬的演员。他们会给这部电影带来特别精彩的表演效果，还需要找一个很棒的特效师进行后期处理，让观众更清楚的看到这部电影。
Ⅷ 电影的画面是怎么拍出来的
一部电影镜头的运用有多重要，如何跳出定势思维？
朝日传媒给出了更多关于电影镜头的思考。
《天使爱美丽》(2001) 剧照
朝日传媒
期待与您再次相遇
宣传片 宣传片制作 宣传片拍摄
Ⅸ 电影是怎么拍摄出来的啊,怎么后期制作的
电影是用摄影机拍出来的
后期是把拍出来的胶片用剪刀剪成需要的每一个镜头
然后是十分种一个胶片盒（拷贝）
电影院两太机器轮换拷贝放映
就是你看到的电影
Ⅹ 请问一步普通的电影怎么拍摄的，到底有多少个镜头，一个人可以拍电影吗
一个人不可能完成一部电影的，首先你的需要一个好的剧本，然后筹集资金，拉赞助（演员，工作人员都需要钱）之后找演员之类的的事，然后拍摄，一部电影一般有115到120分钟的时长，前期拍摄，后期制作，过审，发行。你需要专业知识，去网络看看吧，电影的制作是一个团队的事，自己一个人拍会很困难的