❶ 哪些演员真的不适合演电影
个人觉得，一些名气大的小品演员演小品说相声还可以，但是真的不太适合演电影。
第五位：小沈阳
个人觉得，小品演员想要演电影，那是需要长期表演经验的积累，像范伟，冯巩这样，而不是只为了圈钱。要么就学沈腾，有话剧的功底，表演扎实，剧本也扎实，然后再来演电影，这对中国喜剧电影才是一件好事。
❷ 范伟的演技是大师级别的，是个不可多得的奇才，你怎么看
范伟作为小品演员，观众们都非常熟悉，而对于其电影演员的身份，却知之甚少。其实，范伟的演技是被严重低估的，说其为大师水平，绝对不为过。
扎实的基础
因为上了春晚演了小品，人们把他定格为一个小品演员了。实际上他的演技挺出众的。他演了好多好看的电影，只是大伙都没听说过，一个人演的好坏并不是因为他的长相和粉丝决定的。范伟走的是本色路线，靠实力说话。他塑造的人物形象，朴实，本分，老实。但话说回来，这样本分的演员不多见，如同凤毛麟角，在演艺圈占据一席之地 成为影视圈不可多得
❸ 演小品和演电影的不同
楼主，我是电影学院表演系本科毕业。
你这个问题怎么说呢？
小品？我们姑且就叫舞台剧吧？因为是在舞台上演出。这点您同意吧？
舞台剧的表现形式比较特殊。和观众能产生共鸣。
观众能切实的感受到舞台上鲜活的人物形象。
还有最关键的一点就是：舞台剧的剧情是连贯的，不要cut,也听不见导演喊：“预备，开始！”只要大幕一拉，剧情已经开始了。这对我们演员来讲，是个挑战，因为要考验演员的基本功，就是“声乐，台词，形体，表演”简称：声台形表。最关键的是，演员演这样的戏很过瘾，能直接感受观众的反映。当演员在舞台上的一个“包袱”（就是噱头）抖的很成功的话。你会倾听到观众的掌声。当然，这是我处于一个局外人的身份和您说。如果哪个演员真是这样的感觉，那么他一定“跳戏”了。就是不投入了。真正好的演员在演舞台剧的时候，是完全投入的，是完全进入剧作家所提供的人物的规定情景当中的。只有在谢幕的时候，看着全体观众起立为你喝彩，那个时候，我们会体会到：“演员是幸福的。”还有就是，舞台剧的表演环境和观众席都在一起。因为观众席和舞台有一定的距离，所以演员的形体方面应该相对的夸张。这样观众才能看清楚。还有灯光，“灯光是舞台的灵魂”。灯光可以营造出很多很唯美的场景。就像著名话剧导演焦菊隐先生在人民艺术剧院拍《茶馆》时，他用了三个“耳灯”来营造那个动荡的时代，灰灰的，朦朦的，效果很好。楼主如果喜欢舞台剧，那么焦菊隐先生导演的《茶馆》你是一定要看得。这个是焦菊隐先生的颠峰之作。这里面的演员最精彩的就是于是之先生了。哎呀，我说得挺乱的。楼主见谅。本来想睡觉了，看到这个问题就没睡。您将就吧。舞台剧就说这么多了。
电视剧和电影……这个，有篇很有名的论文叫做《镜头前的微相表演》，说的就是舞台剧和电视电影之间的差别。我简单说说吧。我们经常会在看一篇影评的时候，看到这样的字眼：大全，小全，中景，近景，特写……这些都是只有影视剧才有的专有名次。没听说拍话剧还有切景别的。（当然把话剧成影像资料有时会用多机拍摄，期间不免得会给某个演员特写，但是那个也是通过不同位置的摄像机单独拍摄，然后再插到整个影片里面，而并非是有导演在下面喊着：“停！给他来个特写……”这样就是滑天下之大稽了）。还有就是影视剧是由很多的部门共同完成的。经常提到的有“摄录美服化道”。演员在表演时就要考虑到“景别”了，特写就是特写，不能有太大的动作幅度，否则就出画了（出镜头了），大全就是大全，要求表演时的形体稍有夸张（否则全景看，只有一个小黑点了）。还有，影视剧现在还有后期配音一说的。（虽然国家倡导同期声电视剧，但是有些演员的“台词”不行，摄制组的资金也不够，只能后期配音……）这个先说这么多，明天我再来补上。很多的差别……睡觉去了啊，实在是有点睁不开眼睛了。见谅。
❹ 如何客观评价沈腾的演技
我觉得他是这个时代最好的喜剧演员。表演丰富细腻。而且人物立体。
小品的节奏快，一个接一个的包大乎袱。但是电影包袱和包袱之间还有很多过渡。大部分小品演员来到电影平台在和部分过渡地带都会略显尴尬，好像有点不知所措，反应很经常会不大合理。可是好像因为是喜剧，大家对这些过渡地带选择性忽略了。
刚刚看完李焕英。里面贾玲一开始对自己穿越的事实接受得太快了，一点吃惊和怀疑都没有。一般人我觉得第一反应肯定是难以置信的，以为自己做梦。夏洛特烦恼里沈腾也有类似的穿越情节，也是各种不相信到最后接受。
还有就是陈赫在里面好多余，对剧情推动一点用都还没有。他的表演也没办法说服我他喜欢贾玲。最后知道贾玲要走了，他也没有什么不开心。正常人对有好感的人要走了，而且没有联系方式，意味着跟永别差不多，居然还可以跟没事人一样开心的吃着禅姿包子......就...人物不能自洽。
这里沈腾的表演真的很亮眼很流畅，（虽然角色上他演有点太老了。）他所有微表情都可以很精准的告诉我他想表达什么。而且他表演的节奏也特别好。里面有一幕他跟陈赫互相透露喜欢的对象。按道理这里他们俩问的问题和回答的方式是一模一样的。陈赫问他“你跟英，一对？” 我以为沈腾马上会给我一个不好意思的笑容。结果他憋了几秒（打破了我对他默认的表演节奏）然后嘴巴往下努了一下，就是很欢喜，但是努力克制着。
还有一幕他在船上肚子疼。普通人演肚子疼，第一反应就是皱眉，表演不舒服的感觉。但是他很用力把原本因为疼痛而扭成一团的五官滚袭悉维持正常。表现出很疼，但是强要面子的人物性格。你能感觉到真的很疼。跟中弹了差不多的疼。
整个人物栩栩如生，包袱抛得非常自然。完全融入了角色里，哪怕是呼吸。不会让人出戏。
❺ 为什么知名的小品相声演员都去拍电影了
相信大家都发现了一个很有意思的事情，那就是，最近几年越来越多的小品相声演员都去拍电影了。那究竟是什么原因导致这么多的小品相声演员都去拍电影呢？
其实，从实际上说，通过参演电影，他们可以得到更加可观的收入。毕竟，钱这种东西，谁也不会嫌多嘛。但是随着越来越多的小品相声演员参演电影，暴露出来的一个很重要的问题就是，他们所参演的这些电影水准都有多高呢？尽管是同一个行业，但毕竟所涉及的领域是不同的，因此所擅长的也都是不同的，所以有不少观众都发出了他们的质疑。但我们可以发现，大部分演员的演技还是很可以的，相信银幕背后的他们也一定做了很多的努力，才可以展现出这样的效果。
❻ 为什么现在知名的小品相声演员都去演电影电视剧了
挣钱养家糊口，除了春晚和一些晚会平时也没什么相声小品节目，自然也挣不到什么钱，有关的综艺也就那几个，僧多肉少
❼ 为什么知名的小品相声演员都去拍电影了
我们可以发现一个很有趣的事实，在中国的娱乐界，已经很少有纯粹的演员、歌手、小品或相声演员。在很多时候，我们习惯于叫他们明星或是艺人，默认了跨界的普遍性，这其实在很大程度上就已经证明了知名的小品相声演员去演电影电视剧这个现象存在的合理成分。
从目前来看，这些参演影视作品的小品相声演员们也并没有全然抛下自己的“老本行”，这是值得庆幸的。无论他们今后的发展道路如何，我们都渴望着这些即将成为前辈的演员们能够给新生代一些指引，做好传承工作，在开拓自身发展路径的同时不忘对小品和相声的发展助力。文/果果