① 在好莱坞电影中那种炫酷的大片特效，究竟是如何拍摄出来的
好莱坞电影中炫酷的特效，其实是大量运用了电影特效，也就是电影后期制作技术。电影特效可以分为三维特效和后期特效两部分。包括微型模型的构建、用Maya软件制作灾难性场面、素材扣像等，电影特效是电影艺术中必不可少的一部分，优秀的电影特技能够使观众仿佛身临其境，为观众带来一场视觉盛宴。
关于电影特效制作的软件还有许多，各种公司也在不停地开发新技术，如跟踪头盔，内有无数个数码跟踪点，可以将演员的面部表情记录下来，以便进行特效包装。优秀大片特效的背后是工作人员日日夜夜辛苦的付出，精湛的技术使大片脱颖而出，许多不严谨制作粗糙的特效也被人们戏称为“五毛特效”。希望影视从业者们能够制作出更多令人享受的视觉大片。
② 那些美国好莱坞灾难大片的震撼场面怎么拍出来的
游戏应该是P出来的，或者是用小模型做的破坏场面再放大，就像真的似的。
比如一个车被崩坏，然后爆炸，就应该是逼真的车模型。
我猜应该是吧〜 ^_^
③ 好莱坞是怎么诞生的
美国有一个同巨大的财富和梦幻联系在一起的地方，这就是好莱坞(Hollywood)。
它位于加利福尼亚州洛杉矶市的西北部，是美国电影电视工业的中心。
好莱坞最初只是一片村庄，20世纪初，美国电影制作中心由纽约逐渐移向阳光
明媚的西海岸。1913年西席·地密尔在好莱坞大规模的拍摄活动和派拉蒙公司建成
第一个名副其实的摄影棚，标志着电影城好莱坞的诞生。随后，好莱坞迅速成长为
美国和世界电影制片业的中心，它不再仅仅是一个地名，而成为美国电影工业体系
的代名词。这一工业体系的发展是建立在大制片厂制和明星制基础上的。大制片厂
制作为好莱坞电影独特的制作方式，其特点是：发展大而全的垄断性企业，例如米
高梅、派拉蒙、华纳兄弟、20世纪福克斯等八大公司就大多是集制片、发行和放映
于一体的大型垄断企业；制片厂内部分工精细，强调集体合作，消解个人作用；实
行制片人专权制；突出演员作用，这便形成了所谓的明星制。明星制是制片厂为保
证高额票房收入而创制的，对明星而言则意味着名利双收和长期被固定于某一类型
的角色中。
直到40年代好莱坞一直保持着世界最大的电影梦幻基地的地位。第二次世界大
战后好莱坞开始衰落，电视的兴起和反垄断法的实施导致了大制片厂制度的解体。
好莱坞在衰退中，顺应时代潮流发展了电视制作。60年代末70年代初好莱坞电影业
开始复兴。从80年代中期直到今天，美国电影业又以其巨额的投资和高科技手段的
运用，使好莱坞重又恢复了世界影业霸主的地位。
④ 好莱坞电影，现场到底是怎么拍的呢
演员排练到基本满意后，可以留在演区补妆，整理服装，摄影灯光部门可按排练结果做出相应的微调，跟焦员也应于此时量度准确演员距离，准备跟焦。特别想提一下，某些缺乏经验的梳头、化妆、服装人员由于怕人说他们怠惰，往往盲目地在任何时候跑出来，站在演区、镜头前面补妆、弄头发，既徒劳又阻碍其他部门工作，有经验的副导演就会安排他们适当的时候做他们该做的事，提高效率。当所有微调完成，演员进入状态，就可以正式拍摄。每一条停机后，导演要给予明确指示，要么满意收货，要么重来；如果重来，要明确地告知各单位、演员重来的原因，不能因为自己缺乏自信而含糊地要求演员重做。如果一个镜头OK了，副导演会有序地安排演员撤退，机器移位，准备重复以上程序，拍摄下一个镜头。
⑤ 好莱坞 动物电影是怎么拍出来的
电脑CG技术现在很强大，可以先拍实物模型，再在电脑上做扩展特效，但也有的是导演组们用了几年时间跟踪拍摄，选取特定场景剪辑而成的，一般是纪录片。
先改装一台摄像机，把它放在盒子里，用四块反射镜面装起来，动物就会在镜子里看到自己和周围的景物（狮子啦、老虎啦、熊啦、豹子啦、马啦、这些动物眼睛分辨力很差的），再在下面装四个驱动轮，装上小型电脑进行控制，然后放到野外去。
还有一种外面不是镜子，是石头，垃圾桶，迷彩服一类的。
拍摄动物影片时，有时被拍摄的动物近在咫尺，有时在深海或者高空，有时在地穴，有时是地穴的横截面，拍摄出来的效果好像真是给地穴整了个横截面一样，光线都很正常，为什么呢？
一个是航拍，就是人们乘坐飞行器拍摄，例如乘坐直升飞机、热气球等，这是最普遍的；
还有一种就是，利用无人驾驶的飞行器拍摄，这样可以跟接近被摄的鸟类。
还有一种跟第一种差不多，但是被拍摄的鸟类是经过训练的，不惧怕飞行器，这样简直就可以贴着被摄的鸟类拍摄。例如国外有个纪录片，摄影是为了拍摄大雁（好像是大雁）迁徙，特意驯养了一窝大雁，从孵出开始训练，知道让它们完全熟悉了摄影师和飞机，历经很长时间完成了片子的拍摄。