㈠ 那些年给我们带来“童年阴影”的电视剧，你看过哪部
那时候的动画片可没有什么尺度和限制，创作人员也是极其的发挥想象力。不过也正是如此，让我们的童年有不少的阴影，其中《十二生肖》《魔方大厦》《莱克本尊》《海力布》《镜花缘》……还有一些带有少数民族元素的动画片，也都是比较瘆人的。而这种害怕并不是画质带来的，而是细思极怖的剧情，让观众看了之后就难以释怀，久久无法抚平的创伤。
你应该庆幸我们的童年不是永远也抓不到羊的狼，而是这部87版的《聊斋》其实正剧不是很恐怖，最吓人的就是这个片头！画面上一个隐隐约约晃过来的灯笼配上那种诡异的风声。
㈡ 《疗愈你的内在小孩》：“童年受过的创伤，你的内在小孩都记得”
我是以北，分享走心干货，成长生活
《请回答1988》中有这样一段台词：
“懂事的孩子只是不会无理取闹而已。只是适应了应该表现得成熟的环境，习惯了他人充满误解的视线罢了。”
有些懂事是伪装，有些懂事背后会有委屈的隐藏。剧里的德善应该就是这样一个懂事的女孩。
在大家的印象里，德善乐观开朗，成天大大咧咧开心得没心没肺，但好像大家都忽略了她也是一个“敏感、委屈、不被父母在意”的姑娘。
这个从小被爸妈区别对待的女孩：
家里仅剩的两个荷包蛋会分给姐姐和弟弟，她只能吃腌豆子；
吃炸鸡时，姐姐和弟弟一人一个，她只能啃鸡翅；
因为生日只和姐姐差三天，每年过生日她也都是提前和姐姐一起过。
当某次家里一氧化碳中毒时，爸爸和妈妈的第一反应是救出姐姐和弟弟，而最后却只剩她一个人可怜巴巴爬出来。
看明白了德善背后的懂事和委屈，真的会很让人为她心疼。
“懂事的孩子，也只是孩子而已”。
那个大大咧咧的乐观姑娘，表面上虽看起来没多少心事的困扰，但她内心隐藏的柔软敏感，又怎么会不知道父母的偏心？怎么会不在意那些委屈不被重视？
《疗愈你的内在小孩》一书中指出：
每个人的心中都住着一个受过伤的小孩。她是缺爱的、缺乏陪伴、不被鼓励和重视的......
我们所经历的一些逆反感受，她都会帮我们记录下来，当我们不能缓解那些不良情绪，不能好好疗愈心中的创伤，这个小孩就会变得不安定起来，变成一个有创伤的孩子隐藏在我们心中，慢慢影响着我们的成长和生活。
很多时候，面对那些创伤，我们像看起来乐观的德善一样习惯性逞强伪装，从来不敢正面去面对它，不知道怎么去拥抱疗愈它，久之就会让自己越来越失去自己。
如果你也经历过创伤，如果你也习惯性隐藏，始终都学不会拥抱那个真实的自己，不知道如何疗愈自己，那么跟随施琪嘉博士的这本《疗愈你的内在小孩》，一起来发现那个被自己隐藏起来的小孩，一起来治愈那个被创伤掩盖的自己吧。
太宰治在他的《人间失格》一书中刻画了一个敏感自卑的阴郁形象。
书里的主人公叶藏从小是一个不被父母在意、缺乏陪伴和爱的小孩，为了引起父母的关注，为了迎合老师同学的喜欢，他从小就善于察言观色，习惯性伪装自己讨好他人。
叶藏时常将自己丑化成小丑形象来取悦身边人的欢心，他这样一再违背自己的本心，掩盖自己心中的委屈和无助，最后在不断的压抑和自我折磨中，他开始自暴自弃、出入烟花场所，堕落成了一个被排斥的社会边缘人。
童年缺乏陪伴和关爱的人，懂得正视自己的心灵创伤有多么重要啊！
其实，《人间失格》中的丑角叶藏，也正是太宰治本人的缩影写照。
太宰治一生短短39载，他敏感早熟又善于自我伪装，他掩藏着内心的孤独和失望，他似乎一生都活在童年不幸福的阴影中，从一个善于讨好他人的“丑角”沦落成花天酒地的社会边缘人，他的一生都仿佛在和童年创伤作着周旋和妥协。
《人间失格》一书创作完毕后，太宰治也旋即投水自尽。
如果他能早早认识自己、拥抱自己、疗愈那个不被关爱的自己该有多好。一个人总归是不能事事如意的，如果他始终压抑自己，掩饰自己，不敢去正面那些缺陷和伤痛，就会一直笼罩在黑暗的阴影里走不出来。
荣格说：“内在小孩是一切光上的光，是治愈的引领者。”
可是，如果我们将他藏匿在黑暗中，认为他是可耻的不值得被自己被别人看见的，也许我们也永远得不到释怀治愈的可能。
每个人心中或多或少都存留着过往的一些创伤，它是不被爱的、不被陪伴的、不被鼓励重视的，受到委屈不被道歉抚慰的，
但想要让那个不安定的"内在小孩"变得安定，想要获得疗愈，我们唯有首先正视他，将他从黑暗里拉出来，才有疗愈他的可能。
《疗愈你的内在小孩》一书中，施琪嘉博士针对内在小孩的5大需要做出了详细的阐述，也许我们可以从中得到共鸣，去寻找到那个被自己隐藏起来的小孩。
施琪嘉在书里提到：共情能力差的人的内在小孩总是处于特别憋屈的状态。他理解不了别人，反而老是觉得别人不理解自己，最终的结果就是他常常处于委屈的状态，闷闷不乐、不快活、抑郁，特别容易被激怒。
如果父母不能对孩子产生共情，不让孩子自由表达他的想法，孩子婴儿时的很多想法和情感就会被积压在心里，长大以后，他就可能被那些压抑的情绪困扰反噬。
弗洛伊德也说，父亲是女儿形成女性气质的导引者、支持者和认可者。
父母在我们的成长过程里充当着一个举足轻重的角色，他们是我们成长的启蒙者，是我们情感心绪的共鸣引导人，如果从小缺失了父母的指示、关爱，很多时候我们都会在长大后产生一些错误的行为选择。
《被嫌弃的松子的一生》中，松子一生在寻爱，却一直在被抛弃。
松子从小就不得父亲重视，父亲总是对她态度冷冷淡淡，所以长大后，松子将从小在父亲那里缺失的爱和关怀寄托在其他人身上。
她一生遇到过5个男人，她和男友同居，当上了男友的朋友的情妇、自暴自弃做浴室女郎、杀人、入狱，她一生的不堪遭遇，源于她不健康的童年，来源于她不正确的恋爱观。
也许从小无法在父亲那里得到共情互动，她的内心里时常感到被孤立被抛弃，那个不被陪伴被抛弃的"内在小孩"就一直潜藏在了她心中，导致她成年后一直活在害怕被抛弃被孤立的阴影中。
《疗愈你的内在小孩》中说，拥有"被抛弃感的内在小孩"的人，会产生对别人的敏感和不信任、对亲密关系的怀疑，这可能会影响他日后的人际关系。
就像是松子一样，因为心底的那个被抛弃的内在小孩影响，她长大后总是对他人有着依恋感，那样的依恋感让她迷失了自己，将自己寄托在别人的情感中。
她害怕分离，害怕被抛弃，她以为有了其他人的陪伴再也不会有童年的孤寂无望感了，但其实也正是这样不健康的依恋关系，导致了她回回想爱，却回回在这样错误的感情观里被他人随意抛弃。
一个人要想被重视被放在心上，一定是她首先懂得重视自己，能够看到自己的价值，能够与那些灰色的情绪共情。
懂得接纳自我，懂得拥抱真我的人，才能珍爱自己，才不至于一再选择去依附他人获得价值认同。
《疗愈你的内在小孩》书指出，"恰当、稳定和持续"是对孩子的内在小孩的形成非常重要的3个因素。如果这3个因素有缺失，就容易形成创伤的内在小孩。
正如婴儿从冲破羊水来到有氧世界的那一刻开始，他就因为环境的改变，而开始面临着一个不确定的世界。
所以，在孩子还没有健全意识观念去认识了解这个世界时，我们要尽量给他提供一个恰当稳定持续的"母体环境"，为他提供生存的土壤，才能让他在安全感中长大，他最终也会慢慢具备能力去区分现实和内心世界，才能拥有一个健康的内在小孩。
如何塑造一个安全稳妥的自我疗愈环境？
向内认同自己，释放那个压抑的自己。
"我不配"、"我不行"、"我不好"的一些消极认知总是会让自己处于卑微的一方中。
就像是太宰治，他明明是一个才华横溢的人，却在"我不好"的认知偏差里一再去装扮小丑讨取他人的欢心，最后却丢失了自己。
就像是松子一样，她明明是一个优秀的女人，她可以凭借自己的努力考取大学当上老师，可是她却一再委身于人，过上了一种低质卑微的生活。
这样明明"我值得"、"我可以"、"我很好"，却总是因为自我怀疑和贬低将自己的生活弄得一塌糊涂的行为，源于他内心的自卑，源于他始终都没有打开自己，去释放出那些压抑的情绪。
向外寻找恰当的关系，找到一个类似镜子的人。
施琪嘉说，关系疗愈关系，好关系覆盖坏的关系。
如果一个人能够找到一个类似镜子的人，他能够与你的情绪共情，能够认识到你心灵的创伤，能够让你不再害怕忧虑那些阴郁时刻，如果他能够给到你一段阳光健康的关系。
也许，我们能够在这样的温暖环境里得到滋养，得到疗愈，去慢慢把内心中的"不配"变成"配"，慢慢去接纳那个不完美的自己，过上更好的全新生活。
当然，好的关系可遇不可求，但打开心结去选择期待憧憬，便也是疗愈的一个开始。
施琪嘉博士说，"向内探索得到的乐趣高于一切乐趣"，这对于总是压抑着自己的人来说，想要疗愈心底那个有创伤的孩子，是十分重要的。
我们每个人都是在自己的内在小孩的成长过程中，不断地调整自己，发展新的关系，开拓新的领域。
我们也许不能够100%改变那个不完美的自己，不能够将自己完完全全从阴郁创伤里解脱出来，但我们可以选择和心底那个小孩好好相处，发现他的创伤，接纳他的不完美，安抚他的不安定。
每个人心底都住着一个长不大的小孩，他和我们是互相成就的共生关系。看见他，疗愈他，才能打开心结，将一个更轻松释怀的我放行。
我们现在不常说"要与自我和解"、要懂得"自我赎救"？其实这就是向内的力量。
只有当我们向内去探索，去发现我们内心真正的需求，才能从根本上疗愈自己，得到潜能的释放，创造出新的生命经验。
爱自己才能更爱人，跟随施琪嘉的《疗愈你的内在小孩》，让我们从中去发掘自我，拥抱自我，去给自己的人生寻找一个我们更好的解答吧。
㈢ 想了解心理学最精华的精神分析电影在这里
电影艺术家都是心理学大师，通过光影声营造出幻想的世界，让人直面那些无法直视的人性。
精神分析便是直面人性的艺术：欲望的真实、情感的真实、人性的复杂矛盾冲突……在精神分析中，人们得以直面潜意识如同直视骄阳，从不自知的状态下看清自己，不再受潜意识所控制。以下 25 部精神分析主题电影花费阿苏大量精力和时间汇总而成，希望大家喜欢。
一、《佛洛依德》
1962年由约翰·休斯顿导演，超级帅哥蒙哥马利主演。
阿苏点评：叙述了弗洛伊德对潜意识的初期研究，阐述了俄狄浦斯情结。这部电影只有英文版，展现出精神分析初始时的发展状态，以及弗洛伊德求学、思考、怀疑自己直至寻找到精神分析的道路。
二、《玛丽公主》
法国导演柏诺瓦·贾柯2004年执导。这是阿苏看过的最经典的精神分析电影，暂时没有之一。
阿苏点评：这部电影讲述的是弗洛伊德晚年的故事，根据法国玛丽公主的日记改编。
法国公主玛丽·波拿巴因长期受抑郁症和性冷淡的困扰，每隔半年就要做一次手术，脾气怪异，性格倔强，私生活混乱。她在弗洛伊德的陪伴下成长，花了十多年的时间，将精神分析的疗法精细的展现在观众面前。玛丽公主后来成为法国精神分析的领导人，很有个性和嚣张的公主范，完全不顾别人的感受，在学会选举中直接推荐自己的情人做领导，而且反对无效，牛逼冲天啊！在二战期间，弗洛伊德由于固执，差点就挂了，玛丽公主心急如焚，不断地动员老头子，最后因为安娜被盖世太保带走，弗洛伊德六神无主，同意离开维也纳，并动用自己所有的资源，包括希腊、法国、墨索里尼、罗斯福，最终将弗洛伊德从盖世太保手中拯救出来。
影片还原了一个真实平凡却充满智慧的小老头弗洛伊德，固执可爱温柔，还会发点小脾气。玛丽公主聪明强悍，以自我为中心。但作为一个公主，悄悄躲在楼梯间保护弗洛伊德那一幕，我看得眼泪都流下来了。
整个法国的精神分析发展都与玛丽公主有关，她在影片中的情人鲁文斯坦，这个人是拉康和法国第一批精神分析师的分析师和老师。
三、《穆赫兰道》
著名导演大卫·林奇最具知名度的佳作。
阿苏点评：《梦的解析》的经典诠释，什么叫凝缩，啥是移置，显梦和隐梦的关系……导演的情节设计和拍摄手法让人惊叹。“你看到的都不是真的。”此电影错综复杂，像一个迷宫，最后才真相大白。一般第一遍看不懂，仔细琢磨，看个三五遍，恍然大悟，原来是这样啊，那种感觉和味道，啧啧。
四、《搏击俱乐部》
大卫·芬奇导演，不是大卫·林奇哦，男主角是布拉德·皮特。
阿苏点评：这部片子很经典，充斥着幻觉、暴力、死之本能、失忆、自我催眠，压抑之后的巨大自我毁灭和反抗。
杰克是一个幼年惨遭父母遗弃的30岁大男孩。深藏在内心的被压抑的愤怒，被他所在的缺德汽车公司点燃。然而独自生活的他又不得不依附着那样一个畸形的公司生存，每天重复着缺德而又机械的工作，最后通过幻觉和暴力来表达愤怒。两个分离的人格不停地上演着不一样的生活，然而他却不自知。
五、《爱德华大夫》
1944年由著名悬疑大师希区柯克执导，大明星英格丽·褒曼和大帅哥格利高里·派克主演。
阿苏点评：大学推荐心理学本科生必看的电影之一。这是一个有关心理分析的惊险故事，是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一，上映后曾引起很大的争议，但这不妨碍它成为四十年代的经典影片之一，它对后来的精神分析影片产生了深远的影响。
“梦是可以恢复记忆的最佳线索，你是谁？在逃避些什么？这些秘密都深埋在你的脑海里，只是你不愿去面对。人有时会不愿面对现实，因为事实会触痛他们的伤口，因此他们为了忘却一切，反而会生病。梦可以告诉我们你到底在逃避些什么，但只能显示出片段，将此片段加以组合成型，恢复原来的样子，然后再找出其中的意义，而且越奇怪的梦越有帮助。”
六、《西北偏北》
还是希区柯克的经典之作。
阿苏点评：影片情节跌宕起伏，扣人心弦，亦被看作电影史上的悬疑片典范。此片也因为它“文化上、历史上、美学上”的重要价值，被选为美国国家电影保护局典藏。精神分析中俄狄浦斯情结的经典注解，也体现了一个男孩到男人的成长和救赎。
七、《精神病患者》
悬念电影大师希区柯克代表作之一。
《精神病患者》，又名《惊魂记》，采用黑白胶片和小成本电视电影的制作模式拍摄。影片公映后获得巨大成功。
阿苏点评：故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿于汽车旅馆，却在浴室中被精神分裂的狂人杀死。她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。里面涉及到恋母情结、死之本能、象征等等。后来还有三部续集，讲述这个杀人犯的历史。有兴趣的朋友也可以去看看。
八、《后窗》
又是希区柯克导演，惊悚片哦。它是理性探究“窥视”主题的代表作之一。“男人观看女性，女性则观看自己。”——约翰·博杰
阿苏点评：窥视癖（偷窥）是每个人都有的一种心理本能。弗洛伊德认为窥视癖满足了人内心潜意识的需要。成为心理医生、成为摄影师或模特画家，都是偷窥本能的一种升华。人们通过视觉的隐秘偷窥来得到性的满足感，如同孩子总喜欢知道那个不能看的抽屉里到底藏着什么一样，那是多么令人激动与兴奋的一刻。
九、《雨人》
巴里·莱文森1988年执导，由达斯汀·霍夫曼和汤姆·克鲁斯主演。
阿苏点评：浓浓的兄弟情。自闭症患者哥哥雷蒙以及弟弟查理的心理世界。电影揭开了他们童年创伤的秘密和心理防御机制，从而探究查理对雷蒙情感转变背后深沉的心理原因，看完有种悲喜交加的感受。
十、《黑天鹅》
由达伦·阿伦诺夫斯基执导。
阿苏点评：“两个女人呆在一起，就像在两只同一个篮子里的猫一样。”《黑天鹅》讲述了一个关于母亲和女儿的共生关系。女主角是一个资深芭蕾舞演员，她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近，许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象，亦或只是她自己出现了错觉。一个女孩与母亲的错综复杂的关系、厄勒克特拉情结（恋父仇母情结）……影片也运用了拉康学派的镜像理论，幻觉、自虐在影片里随处可见。
十一、《危险方法》
大卫·科南伯格导演，凯拉·奈特莉、维戈·莫特森和迈克尔·法斯宾德等联袂出演的剧情电影。
阿苏点评：影片讲述弗洛伊德、荣格和萨宾娜的关系，以此来呈现精神分析发展初始的故事，这部电影真正的主角并不是弗洛伊德，而是一位名叫萨宾娜·斯比因的犹太裔俄罗斯女子。作为精神病医生弗洛伊德和荣格的病人，这位女子给了两位心理学家极大的启发，却也促使荣格最终在理念上与恩师弗洛伊德分道扬镳。里面有精神分析初期的叛逆人物奥托格·罗斯，他弑父情结的典型代表，当时他倡导释放本我，引发巨大的争议，对荣格有一定的影响。
十二、《香水——一个谋杀犯的故事》
2006年的德国电影，由汤姆·提克威执导。看完之后感慨不已。
阿苏点评：一个从小被遗弃在巴黎最肮脏、最恶臭不堪的地方——鱼市场上的孩子，嗅觉超乎常人，异常灵敏，闻过一遍的香水就可以直接复制出来。童年缺失导致的人生悲剧，因为忽视和痛苦，导致同情心的丧失，快感区域上行固着在嗅觉上。主角对完美香水有强迫性追求，通过谋杀13名处女达成理想，最后当他可以为所欲为时，却以生命作为代价赎罪。
十三、《老男孩》
韩国导演朴赞郁拍摄的经典电影。“笑，人人陪笑；哭，独自落泪。”
阿苏点评：心理承受力低的朋友慎看，这电影虐心啊。乱伦和杀戮，精神分析永恒的主题，俄狄浦斯情结的经典表达，俄狄浦斯挖掉自己的双眼，吴大秀割掉舌头，那碎了一地的玻璃，如同破碎成无数块的心：因果、罪恶、乱伦、赎罪……一个是姐弟的乱伦之爱，一段是父女的乱伦之情。为了姐姐而复仇，设计吴大秀父女乱伦，大秀宁愿做狗也不愿意让女儿知道真相，亲手剪掉了自己的舌头，而幕后黑手李宇真在大仇得报之后开枪自杀，大秀事后找催眠师选择遗忘的方式去面对，在信里说：“纵使我是禽兽，难道我就没有资格生存吗？”影片最后的那个笑容，让人心碎。
十四、《贝壳和僧侣》
1926年的无声老电影，法国杜拉克导演，先锋派电影代表作。被认为是世界上第一部超现实主义的故事片。时间很短，只有三十多分钟。
阿苏点评：影片的主人公是一个性无能的僧侣，他渴望得到的一个女人，恰恰是另一个人的情人。此人不断变化为传教士、将军和监狱看守同他作对。导演对主人公的性心理作了充分的探索，运用一系列非现实的画面来表现人物的性梦幻世界，并设计许多超常的动作来刻画性压抑者的变态行为，如主人公无故打碎了酒窖里一个又一个的玻璃球，或者穿上一件拖到脚跟的大衣在大街上乱逛：暴力、杀戮、恐惧、美女不断变幻……全片没有情节，也无人物性格塑造，仅用意识流的方式去呈现，充满弗洛依德主义的潜意识迷狂的幻觉场面，将本我、自我和超我的关系象征性地表达。
十五、《毕业生》
1967年由迈克·尼科尔斯执导。
阿苏点评：影片通过描写大学毕业生本恩的移情性恋爱经历，体现了恋母情结、阉割焦虑、救赎和成长等相关精神分析主题。影片最后的名曲《斯卡保罗集市》特别动人。坐在公交车上，音乐响起，好有感觉。
十六、《天地无伦》
拉里·克拉克导演。是一部反映青少年“青春残酷”的影片。
阿苏点评：一部充满着性、暴力、仇恨和爱的电影，家庭悲剧，俄狄浦斯情结的深刻呈现，性本能是人类永恒的动力和悲剧所在。人生还能更悲催些吗？一切都有希望。
十七、《美国丽人》
萨姆·门德斯导演的第72届奥斯卡金奖电影，凯文·史派西主演。
阿苏点评：影片中一个正在经历中年危机的男性心已死去，却遇到一位让其神魂颠倒的小女孩，是他女儿的同学，重新焕发生命的活力。“洛丽塔情结”的真实注解，面对着死亡焦虑和生活乱麻的中年男性，通过迷恋青春女孩来重新燃烧自己，也有对女儿乱伦的投射，妻子的出轨，女儿的叛逆，最后一声枪响，原来最恨同性恋的其实就是同性恋。影片中充满了乱伦、弑父、同性恋、压抑、逃避、杀戮，拍得非常之美。
十八、《国王的演讲》
《国王的演讲》（The King's Speech），由汤姆·霍珀 执导，科林·费斯、杰弗里·拉什主演的英国电影，第83届奥斯卡最佳影片。
阿苏点评：一个国王竟然有当众讲话焦虑，无法对国民进行电台演讲，只能找心理医生来解决问题。国王为何有这样的问题呢？原来有一个苛刻高要求的爸爸，当他试图表达时，前国王说：放松、好好加油、快点！那种语气和表情，多么高压的姿态和氛围，让人死的心都有了。国王也有童年创伤，也有俄狄浦斯情结哦。不能正常言语的原因，是恐惧自己内在的弑兄和弑父情结，恐惧自己的优秀而能取代他的哥哥。当他处于愤怒生气的状况下，在骂脏话的时候，表达却非常流利。他将自己的攻击性压抑之后，表达就会出现结巴的问题。最后，在心理医生和演讲家的帮助下，国王一步步地走了出来。
十九、《吮拇指的人》
美国导演迈克·米尔斯。男主角凭此片得了柏林电影节影帝，一部温情成长的影片。
无论今年几岁，长大成人真不是件容易事！
阿苏点评：吸吮拇指代表口欲期的固着，与母亲的依恋关系出现问题，在紧张焦虑的状况下退行到婴幼儿的阶段，通过吸吮手指获得安全感，其实男性的抽烟何尝不是如此呢。男主角贾斯丁17岁了还在像婴儿一样吮吸大拇指，戒不掉，周围人都要疯掉了。基努里维斯做心理医生哦，涉及到青春期少年的成长困惑和过程，揭示青少年心理问题中的家庭原因对其的影响。有点小温馨，看的时候会很有共鸣哦。“因为人们都讨厌问题，为解决问题人们都在寻找完美解决方案，但实际上没人知道自己在做什么。”在没有答案的状态下生活，带着问题生活和面对，这个选择怎么样？
二十、《钢琴教师》
法国电影，迈克尔·哈内克导演，此片有风险，要看需谨慎，耶内里克的名作。
阿苏点评：此片与《黑天鹅》有得一拼。女儿和母亲的关系，总是一段扯不清的心理痛苦纠缠。一个叫埃里卡的女子在母亲极端变态严苛的钳制下，心灵是如何被扭曲，情爱是如何被变异的。被压抑和禁止的东西总是对人有过度的吸引力，女钢琴教师和英俊年轻的男学生来了一场虐恋，在母亲的面前毁灭自己（殴打的那一幕）。遭到男主角无情的抛弃，影片最后一个孤独眺望的女人用刀深深地插进自己的胸口，独自离去。
二十一、《毁灭》（又名《烈火情人》）
法国路易·马勒导演，是欧洲电影的绝美之作。
阿苏点评：讲述父亲、儿子和儿媳三角关系。将一部直面人类最大的禁忌——乱伦的影片拍得如此精美、如此震撼。在罪与罚、痛与快之间体现一种心灵的裂变，并为这种裂变寻求到有意识的，更多的是潜意识的，也就是人称其为人的心理依据。
二十二、《一条安达鲁狗》(1929)
大师路易斯·布努艾尔的超现实主义影片。
阿苏点评：根据佛洛依德梦的解析的象征理论拍摄出来的无意识流电影。它是法国先锋派电影运动中出现的超现实主义电影的一部代表作。影片无任何情节，只有一组组无逻辑无理性的镜头，以及奇特怪诞形象的不谐调接合：男人想去拥抱他渴望的女人，却被系着南瓜的长绳绊住。从手心的洞中爬出的蚂蚁，一只死驴血淋淋地堆在钢琴上，一个男人拿着一把剃刀割裂女人的眼球…
二十三、《致命ID》
《致命ID》是美国导演詹姆斯·曼高德推出的一部以杀人游戏为主要内容的惊悚剧情电影，由约翰·库萨克、雷·利奥塔和阿曼达·皮特主演。
阿苏点评：一个童年受过巨大的心理创伤的罪犯，在汽车旅馆残忍地杀害了6个人。他的头脑里存在着10个不同的人格：一个不知道生命意义的警察、一个想退休的妓女、一个杀害警察的罪犯假冒警察、另一个罪犯、假扮旅馆老板的小偷、理想化的女性大明星、机械木讷听话的父亲、性格暴躁的母亲、一对情绪激动的情侣、一个沉默寡言的孩子。10个人格在幻想的汽车旅馆里互相残杀，只剩下一个人格存在，最后的结局让你大吃一惊。
童年的创伤让人的性格扭曲，内在的负罪感、痛苦冲突、无法直面自己的感受，导致人格的分裂和分化，成年后的杀戮。没有重新还原的治疗往往都是无效的，内在创伤的修复不只是人格的整合，而是人格的重建，否则都是沙上建房子。“当我走上楼梯，我看到一个不在那里的人，今天他又不在那里，我希望他会永远消失。”
二十四、《提线木偶》
韩国导演权英乐的作品。
阿苏点评：我们是潜意识的提线木偶，也可能是他人的提线木偶。男主角任志勋是一个精神科医生，利用催眠进行治疗。女主角贤贞是他的好朋友的女朋友，一个提线木偶师，看似温柔娴淑的外表下，隐藏着一个控制欲极强，残忍杀戮的人格。
影片在俄狄浦斯三角关系中进行，恋母情结、恋父情结交替出现，底层的创伤没有得到治疗，男主角的嫉妒占有控制欲出现后，通过催眠占有女主角，在咨询关系中发生性关系，让贤贞成为他的性奴隶，这实际上是一种极度缺乏安全的表现。贤贞对于亲密的恐惧、依恋的渴求和性的需求被严重压抑着，当全身心奉献而被抛弃后，重演了原生家庭的悲剧，内在阴暗的人格出现，通过杀戮完成控制。
二十五、《洛丽塔》（也名《一树梨花压海棠》）
1962年出品的电影，由著名导演斯坦利·库布里克（StanleyKubrick）执导，改编自俄裔美籍作家弗拉基米尔·纳博科夫（Vladimir Nabokov）在1955年发表的同名小说洛丽塔。故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的不伦之恋。后来1997年又重新拍了一遍。
阿苏点评：萝莉一词原型就是来源于此片。这是一个彻头彻尾的悲剧，它的悲剧深渊乃是源于——“欲望”。在所有涉及色情的语言之下，是作者关于“欲望”主题的严肃叙事。男性的中年危机，通过追求少女来得到生命的活力，在乱伦的驱使下变相地谋杀了妻子，最后女孩却与另一个中年男人合谋逃离了继父的控制，引发一系列悲剧。
文：苏剑锋丨壹心理专栏作者
㈣ 一部美国电影。反映心理的，主人公有童年创伤，主人公还加入了(消服会)消费服务协会吧。。貌似。。叫的
致命游戏 美国电影 1997 导演，大卫.芬奇
主演：迈克尔.道格拉斯 西恩.潘
㈤ 伍迪艾伦反映童年创伤的电影叫什么
无线电时代 Radio Days (1987)
㈥ 哪些电影跟主人公童年造成的心理扭曲有关
跟主人公童年造成的心理扭曲有关的电影就是《沉默的羔羊》，这部电影里面的有一个角色是精神病医生，这个医生他童年就是受到过很多阴影，然后造成他整个心理变态做了很多丧心病狂的事情，但是他非常的沉着冷静，用别人给他讲的一些精力来协助他完成一些事情，想起来也是非常的后怕。
㈦ 爱丽丝梦游仙境：红皇后的童年创伤
六一儿童节，陪着小妹妹去看了新上映的电影《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇》，第一感觉：特效真的不错。但是对于爱丽丝为了 帮助朋友而以可能毁灭整个时空为代价的剧情设定我就不吐槽了，反正我是非常不赞同这样的做法，“时间”已经告诉她拿走超时空魔球，整个时空会失去控制，她还是坚持偷走了魔球。
大家都在分析爱丽丝的成长历程，我想来说一说红皇后，剧中的反派，也是费劲心思想要拿到超时空魔球。爱丽丝是为了救自己的好朋友疯帽子，帮助她找回家人，所以想方设法想要拿到超时空魔球，红皇后则是为了拿到魔球回到过去，找妹妹白皇后报仇。
要说她们有什么深仇大恨，那还要从小时候说起，那时候姐妹两还和父母住在一起，两人虽说算不上相亲相爱，偶尔会有小争吵，但也不是现在苦大仇深，互相为敌的状态。
事情从一个果塔开始，这天，姐妹两坐在桌边吃着果塔。
白皇后：嘿，姐，你吃了太多果塔，我都没的吃了。
红皇后翻了个白眼：这样啊，那你吃果塔皮吧（嘲笑脸）。
正在洗碗的妈妈一回头发现两人吃了太多的果塔，只剩下最后一个，于是将她们赶出厨房，妹妹白皇后却在离开后又偷偷返回厨房拿走最后仅剩的一个果塔，跑到房间里吃掉并将果塔皮扔在姐姐床下，可能有意可能无意，不管怎么样，都无法影响妈妈发现了最后一个果塔也被吃掉这个事实，于是牵着妹妹白皇后来到房间找红皇后对质（当然也有可能是妹妹故意去告密，小孩子之间的争风吃醋果然厉害），红皇后当然否定说自己并没有吃最后那个果塔，看到白皇后她立刻想到可能是妹妹干的，于是要求她说出真相。白皇后也不傻，当然不会承认，可能想到姐姐在餐桌上对待自己的态度，也可能这件事从头到尾都是她计划好的，她矢口否认了这件事情，而大人向来只看重事实和证据。妈妈认定就是姐姐吃了果塔并且不承认错误，这件事对红皇后幼小的心灵造成了巨大的伤害，她认为所有人都不爱自己，没有人会爱自己，她伤心欲绝的跑出家门，不小心一头撞在路边工人抬着的一个老爷钟上，后来她的头大了一圈，我暂且认为这是因为她得不到理解的一种表现方式，并且也为她开始“黑化”埋下伏笔。
红皇后又一次受到伤害是在加冕典礼上，红皇后的爱心发型使皇冠很难在她头上固定住，太用力的后果是弄碎了皇冠，疯帽子在这个时候笑出了声，引得底下群众也哄堂大笑，红皇后恼羞成怒，叫嚣着要把所有人抓起来并杀掉，这时她的头又大了一圈，变成了原来的三倍大小，国王制止了红皇后的任性，并表达了自己的失望，当场传位于白皇后。红皇后愤怒的打算离去，白皇后欲挽留姐姐，红皇后回身质问妹妹为何不说出果塔的真相，白皇后闭口不言，她不能破坏自己完美无缺的形象。红皇后伤心而去，她又一次确认没有人会爱自己。于是开始变得暴虐残忍。
后来红皇后设下陷阱抓住爱丽丝和疯帽子，从爱丽丝手中拿到超时空魔球，带着妹妹白皇后穿越时空回到小时候要还自己一个清白。在房间外听着当年的对话，红皇后要求妹妹站出去说出真相，白皇后看着姐姐的眼睛再一次坚定的拒绝了姐姐的要求，彻底让红皇后崩溃，她推开门，大声喊出“她在说谎”，小时候的红皇后看见现在的红皇后的一刹那（剧情设定现在的自己和过去的自己不可以见面，否则时空会被打乱），时间停止了，时空开始凝固，被一种铁锈色一样的东西覆盖，时空被彻底打乱，唯一的办法只有把魔球放回原来的位置。
电影的最后，无论爱丽丝怎样飞奔，还是没有把魔球放回万世之钟，就差那么一秒钟，整个世界因为她的狂妄自大而毁灭了，布满了铁锈，一切都停止了。
可见童年的经历对孩子的影响之大可见一斑，甚至可能影响一生，纵然在和妹妹的果塔之争中可以看出来红皇后小时候可能已经有些自私偏执的苗头，但若母亲能有好的引导也不至于发展到后来的女王之战。
妹妹的诬陷，母亲的不信任，乃至父亲在加冕典礼上对她的当场呵斥和否定，都推动她走上反派这条路。她如此想要回到过去改变，她想要得到曾经无法得到的东西，那就是父母的认可。所以她试图和这个世界对抗，甚至和时间对抗，事实证明，她根本无法改变。
就像白皇后告诉爱丽丝，那天晚上六点整红皇后撞上了老爷钟，撞破了头，从那以后红皇后开始变得残暴，导致后面的女王之战，牵连到疯帽子的家人。所以爱丽丝以为，只要红皇后不撞上那个钟，后面的一切都不会发生，可是“时间”早就告诉过她：“你无法改变过去，但你可以向过去学习”。
是的，即使爱丽丝推开了那个老爷钟，红皇后还是受到惊吓，一头撞在花坛上，无法改变她头大了一圈这个结果。一切都会按照原有的轨迹走下去，你无法改变过去，只能面对现在。
所以最后的最后，超时空魔球凭借着微弱的能量与万世之钟产生连接，一切重生了，大家都经历了一次毁灭，拥有了重生，白皇后哭着向姐姐道歉忏悔，说当年是自己的错，不该诬陷姐姐。红皇后的表情一瞬间柔和下来，周身的凶恶气焰消失不见，她委屈地说道：这么多年，我一直在等这一句话。
从头到尾，她要的不过是一句道歉。
现实生活中多少人想要拥有超时空魔球，回到过去改变那些自己不愿意发生的事情，但过去无法改变，唯有修复现在。现实生活中修复心理创伤也不是一句简单的道歉可以做到的，而是需要付出相应的时间和金钱，并且是一个缓慢地过程，这个过程可能会有痛苦，可能需要重建一些东西，不管怎么样，还有更美好的世界等着我们去感受。
㈧ 外国电影,童年受创伤长大成变态杀人犯，那个电影叫什么_
《八面埋伏》是是雷尼·哈林执导的影片。
故事讲述：离海岸不远的一个小岛上，七个年轻特工正在进行代号“八面埋伏”的心理分析训练｡该项目的主要内容是模拟连环杀手犯罪，由受训特工进行调查｡七个年轻特工跟着两个老特工上岛受训，任务是捕捉代号“木偶师”的虚拟杀手｡从他们上岛开始，意外连续发生｡他们终于认识到，岛上有一个真正的连环杀手，这人已经周密安排，要杀掉他们｡他们无法向外界求援，也不敢信任任何人｡想逃避被凶手一一杀死的命运，他们只能善用刚刚学到的知识｡