『壹』 黑客帝国电影什么意思没看懂
简单说《黑客帝国》里的人们生活在计算机网络，他们的世界实际是虚拟的世界，就是有高楼大厦的世界。
什么是Matrix（矩阵）？
Matrix的本意是子宫、母体、孕育生命的地方，同时，在数学名词中，矩阵用来表示统计数据等方面的各种有关联的
数据。这个定义很好地解释了Matrix代码制造世界的数学逻辑基础。在电影中，Matrix不仅是一个虚拟程序，也是一个实际存在的地方。在这里，人类
的身体被放在一个盛满营养液的器皿中，身上插满了各种插头以接受电脑系统的感官刺激信号。人类就依靠这些信号，生活在一个完全虚拟的电脑幻景中。机器用这样的方式占领了人类的思维空间，用人类的身体作为电池以维持自己的运行。
在电影中，Matrix是一套复杂的模拟系统程序，它是由具有人工智能的机器建立的，模拟了人类以前的世界，用以控
制人类。在Matrix中出现的人物，都可以看做是具有人类意识特征的程序。这些程序根据所附着的载体不同有三类：一类是附着在生物载体上的，就是在矩阵
中生活的普通人；一类是附着在电脑芯片上的，就是具有人工智能的机器；这些载体通过硬件与Matrix连接。而另一类则是自由程序，它没有载体，诸如特
工、先知、建筑师、梅罗文加、火车人等。
Matrix是一个巨大的网络，连接着无数人的意识，系统分配给他们不同的角色，就象电脑游戏中的角色扮演游戏一样，只是他们没有选择角色的权利和意识。人类通过这种联网的虚拟生活来维持自身的生存需要，但Matrix中的智能程序，也就是先知的角色，发现在系统中有1%的人由于自主意识过强，不能兼容系统分配的角色，如果对他们不进行控制就会导致系统的不稳定，进而导致系统崩溃。因此编写Matrix的智能程序，也就是建筑师就制造了“救世主”，让他有部分自主意识，并成为觉醒人类的领袖，带领他们建造了锡安。
什么是Zion（锡安）？
“Zion（锡安）”一词在《圣经》中，是所罗门王建造圣殿所坐落的山，位于圣城耶路撒冷。而在犹太教中，“锡安”代表着上帝的荣耀，是神的救赎来临的标志。当大地被毁灭后，人类将在锡安接受最后的审判。
在电影中，“锡安”是指那些从Matrix中被解放的人类所栖居的家园，位于地球深处，依靠地热作为能源，成为人类
对抗Matrix和机器之城的最后基地。电影用这个名字来命名人类的最后家园，象征着这里是正义得到彰显的地方，是对抗机器的圣地。有影迷根据剧情推
测：zion
所在的世界其实是另一个母体，是超智能设计的让本身升级的另一套程序。更有人认为，“真实世界”中的zion所在的世界是用来蒙蔽那些觉醒者（占
Matrix中人口总数1%的那些人）的一个更接近真实世界的一个更大范围的“母体”，这个所谓的“母体”——zion所在的世界是用来取代影片中的母体
的升级版本（他们暂且把它叫做Matrix2）！……然而很多人不理解官方对影片的描述，这些观点明显与下文讲述的动画版影片（官方发布）以及相关游戏作
品的内容不相符。
锡安的议会结构很象古罗马的元老院，是兼有立法和管理权的国家机构，制定一切法律和制度，通过执行官进行管理。
锡安是由占据Matrix 人口总数的1%的觉醒者构成的，其中主要是以有色人种为主，尤其是议会里的议员和战舰的船长等高层人员，都是黑人。而电影中之所以这样设置锡安的人口，主要是为了体现多民族的融合与宽容，因为这是一个讲述人类对抗共同敌人的故事，人类自己首先要团结，要实现大同的理想。而从另一个角度讲，在西方主流科幻电影中，破败的未来以及非白人的世界，一直是最重要的两个视觉元素。沃卓斯基兄弟作为科幻片导演，自然会在电影中加入这两个西方电影观众耳熟能详的视觉元素。
『贰』 一部外国老科幻电影 一个会生长的巨型白色蠕虫母体会生出食人的巨型蜘蛛群 谁知道这部电影吗谢谢
很早的电影了，应该是《星河舰队》
『叁』 电影《神秘母体》内容简介
《神秘母体》剧情：每当白天，莉莉独自游荡在曾经繁华的城市。每当夜晚，她就回到死城地面之下的家独自思考。随着莉莉的思考，画面倒叙着讲述了世界末日的情景，和莉莉的生活。
《神秘母体》是一部科幻片，内容中很多都是高科技部分，这些是由人类的想象构成的，由现代高科技技术作为辅助，之后产生一种视觉效果。这部影片展示了美国先进的科学技术。
其中一个老头说是这个世界是由谎言和欺骗组成的，故事本身就是映射着这样一句话。
(3)科幻电影的两大母体是什么扩展阅读：
《神秘母体》讲述了世界末日的情景。宗教预言与神话中的世界末日，主要是地球文明的终结。“非理性思维”是相信“世界末日”的根基之一。“理性思维”认为事物的发展是合乎其内在逻辑或自然法则的，而不是某种神意、伟人意志或偶然变故的组合。从这个意义上看，相信“世界末日”则是典型的“非理性思维”。
但是科学上所谓的世界末日，是指宇宙系统的崩溃或人类社会的灭亡。另有以世界末日命名的歌曲和电影等。
还有一种解释是人类将地球毁灭，世界资源一点一点被毁灭。
『肆』 这部“科幻电影史里程碑之作”，你真的看懂了吗
2013年，一部只有两位演员参演的好莱坞科幻电影，一举摘得第86届奥斯卡金像奖七项大奖，它就是被《阿凡达》的导演卡梅隆盛赞为“有史以来最好的太空题材影片”、被《好莱坞报道者》评价为“彻底把科幻电影掀翻”的科幻电影《地心引力》。
那么这样一部拥有诸多赞誉，一跃成为“科幻电影史里程碑之作”的电影，你真的看懂了吗？
整部电影的故事其实很简单：探索者号航天飞机的两名宇航员瑞恩·斯通和沃夫斯基在舱外进行哈勃望远镜的维修工作时，遭到了太空碎片的袭击，瑞恩·斯通未能及时躲避袭击而脱离航天飞机在太空中漂浮，同事沃夫斯基在营救她时，连接两人的绳索突然断开，在氧气不足的情况下，沃夫斯基主动将一线生机让给瑞恩·斯通，自己则消失在深邃漆黑的太空里。
好不容易回到舱内的斯通博士在经历空间站着火，逃离过程中被降落伞牵绊、燃料不足想要关掉氧气试图自杀等小危机和小高潮，以及最后成功登上“天宫一号”的大高潮后，最终成功返回地球。
在《地心引力》的开篇，导演以黑屏字幕提示那些已习惯了好莱坞科幻电影中轰鸣而至的宇宙飞船，兵器碰撞的宇宙大战的观众，这里是“没有声音传播介质”的太空。影片对于真空环境的声音处理其实是为设定背景的真实性服务，使科幻空间变得真实可感。出于对真实性的考量，影片打破了观众的审美习惯，没有如其他科幻片一般添加飞船的声音。所以在电影开篇的第一个镜头中，首先是巨大的蓝色地球占据大半个屏幕，影片开始近1分钟，观众才透过两位主演的对白辨识到航天飞机的存在。沃夫斯基在太空漫步时，斯通博士被卷入太空时，也只有对话的声音和由于惊慌大声喊叫的声音，深刻体现出人类在太空中的无助，孤独以及渺小。
影片运用大量的长镜头展示了广袤无垠的太空。电影开篇，蔚蓝的地球占据了大半个画幅，隐隐约约的对话持续了有近1 分钟之久，“探索者号”才开始显现出来。而且为了避免长镜头带来的疲劳，镜头一直处于缓缓的旋转之中，从客观到主观，从远到近，通过景别和机位的变化，将人物活动的范围流畅的呈现在观众眼前，并且完全没有破坏人物运动和画面造型的连贯性。
“太空本身就是一个隐喻”，导演阿方索·卡隆如是说。人类探索以及试图征服宇宙的欲望从来没有停止过，以太空为背景的影视资料极多，大多塑造的都是一个适合人类生存的“地球式”的想象中的太空。而在《地心引力》开篇，导演以黑屏字幕的方式，高度还原了一个真是的太空环境。
“生命在太空无法生存” 这句话仿佛是太空对于人类的警告。
深邃宁静漆黑的太空并没有适合人类生存的条件，没有氧气，没有传播声音的介质。而人类自创的在太空中生存的条件——航天飞机，卫星等，最终也会导致人类作茧自缚，自食恶果。
电影以太空中真实存在的“太空垃圾”作为一系列事故发生的源头，正是对人类征服太空带来的生态破坏的反思。同时，太空是对人类生存困境的隐喻。失去地心引力的人类，在茫茫宇宙中漂浮、挣扎。看似广袤无垠的宇宙，实则孤独，冰冷，封闭，与当代人的生存境遇不谋而合。
因此，“家”这一概念在影片中不仅代表着一种生存空间，也代表着人类心灵的栖息地。地球上的家大大小小，而对于活动在太空的瑞恩·斯通和马特·沃夫斯基来说，家与“地球母亲”的意义是相同的。浩瀚壮观的太空下，他们谈论最多的依旧是地球。执行任务时沃夫斯基播放的乡村音乐，“尼罗河上的日出”，“半个北美洲都没有办法登上因特网了”，“中部地区”等，对于他们来说，有难以言尽的亲切感。
瑞恩·斯通在完成了第一场考验之后，在氧气几乎用尽的情况下返回空间站中，此时的她脱下航天服，漂浮在半空中。机舱内的失重状态使她蜷缩起身体，背景画面是机舱内的漂浮着的管子，由于视觉叠加效果，此时的斯通博士犹如在母体中的婴儿。而之前一次次出现的连接她和沃夫斯基，她和空间站的绳索，同样也具有“脐带”的隐喻含义。而这一切都是“地球制造”，与空间站的联系就是与“地球母亲”的联系。
当斯通博士乘坐“天宫一号”返回地球后，她降落的地点是大海。瑞安脱下航天服，打开舱门从水中游出，隐喻着一个婴儿从满是羊水的母体子宫出世。地球几乎百分之八十有水组成的，生命的起源与水息息相关，生命的进化过程也是由海洋到陆地的，斯通博士从水中通向大地，同时也象征着生命的进化过程。
而当瑞恩博士从海中游到岸边，她五体投地趴在沙滩上，脸颊紧贴大地，沙滩上泥土的质感让她安心，她情不自禁的道谢，既是对于生命的感恩，也是向地球母亲的致敬。当她颤抖着双腿一点点站起来的时候，慷锵有力的音乐响起，导演给她的双脚一个特写镜头，这是一个非常具有宗教式隐喻的镜头：
在古希腊神话中，大地女神盖娅的儿子巨神安泰俄斯之所以力大无穷、战无不胜，就是因为他在与敌人战斗时，只要立足于大地上，就能从大地母亲那里获得源源不断的力量。镜头从脚部特写进行仰拍，站在大地上的斯通博士此时显得十分高大，充满力量和自信。
同时，女主角的太空逃离之旅也是生命意义的寻回之旅。
在整部电影中，斯通博士一共有两次谈到她自己的女儿。
第一次是在自己被沃夫斯基找到，两人一起返回空间站时，她讲述了女儿意外去世的故事，而当时她正在开车。从那个时间起，她生活的全部意义已经坍塌，女儿的去世带走了她全部的生活乐趣“只是闷头开车，会听车载广播，但只是开着，并不介意内容。”
此时的斯通博士悲伤而绝望，第二次涉及自己的女儿时，她已经经历了重重考验，每一次都危及生命，尤其是最后在联盟号燃料用尽，她关掉氧气阀试图自杀，在意识昏迷中，梦到了已经去世的沃夫斯基。
“干嘛非要活着，活着有什么意义”
“关键是你现在要怎么做”
“如果你准备回去，就得打起精神振作起来”
“你得脚踏实地，重新开始生活”
瑞恩在沃夫斯基的激励下重新找回生活的意义。
此时的她已经卸下了因女儿去世而背负的沉重的枷锁，重新找到生命的意义，她一边镇定自若的操作程序，一边祷告似的请求已经去世的马特沃夫斯基：
你会看见一个褐发小女孩，头发很乱，都打结了，因为她不爱梳头发，不过没关系。他的名字莎拉，你能不能告诉她，妈妈找到她的红鞋了，她一直都在找那双鞋，其实就在她床底下，替我给她一个大大的拥抱和一个深吻，告诉她，妈妈想她。告诉她，她是我的天使，我非常骄傲。告诉她我绝对不会放弃，我非常爱她。
电影中两次通过“女儿”这个角色传达了创作者对于生命意义的终极关怀的思考。女主人公在最后关头，准备冲出联盟号，去往 “天宫一号”的那句充满希望的“别再闷头开车了”，是她再次找到生命意义后的有力宣言。
导演在最新科技的加持下，为《地心引力》打造出一个最真实的虚拟化太空，通过一场逃离与重生之旅，探索摆脱了“地心引力”束缚的人类在太空中的生存境遇，传达了导演对于生命意义的终极关怀的思考，同时，通过表现人类对于太空的种种“恶行”以及最终的“自食恶果”，反思了人类对于太空愈加膨胀的征服之路。
『伍』 欧美片 有大大的蠕虫母体 会吸人血 科幻片 忘记叫什么了 好心人提个线索
是不是撕裂人啊
电影简介：宁静祥和的维尔西小镇，商人格兰特(迈克尔·洛克尔饰)拥有着年轻貌美的妻子斯达拉(伊丽莎白·班克斯饰)、一栋豪宅及巨额的银行存款，在镇上的地位举足轻重，按理说，格兰特应该满足了，但家家都有本难念的经，年轻的斯达拉偏偏与他同床异梦，一天晚上，与妻子求欢不成的格兰特去当地一家酒吧买醉，巧遇老情人的妹妹布伦达(布伦达·詹姆斯饰)，相见甚欢的二人借着月色来到酒吧后面的树林中散步，突然，二人遇见了一块儿神秘的陨石，可怕的是，陨石裂开后，一只外星异种将满是脓泡的触手射入了格兰特的体内，倒霉的格兰特因此被异形寄生虫所感染…… 格兰特的行为日渐异常，终日躲在家中地下室里，对待斯达拉忽而温柔甜蜜，忽而狂暴异常，一段时间之后，当地的许多宠物和农场动物陆续失踪，格兰特家中不时传出怪声和尸臭味……更恐怖的是，镇上开始繁殖出大量粘腻发亮的巨型蛞蝓(通称鼻涕虫)，所有被攻击的居民都变成了嗜血僵尸。勇敢的斯达拉和警长比尔(内森·费林饰)合力拼命阻止感染人群的扩散，小镇上人人自危，所有没被感染的居民们不但要躲避巨型蛞蝓从口中入侵他们体内，同时要避开变成嗜血僵尸的邻居。居民们在同心协力阻止弥漫整个维尔西的邪恶生物的同时，不得不相互猜忌着对方有没有受到蛞蝓的侵害，一场爆笑而骇人的生存大战由此展开……
电影海报：
『陆』 电影《黑客帝国》中的“母体”到底是指什么
《黑客帝国》中“母体”模拟了20世纪末地球通过电流刺激大脑，产生各种各样的生理感受，使人类在母体中处于“活”状态。少数幸存下来的人类躲在地下城市并试图侵入母体，寻找有潜力的人使其“醒来”加入对抗机器的行列，而且根据预言中有一位自称为“救世主”的人，具有打破母体规则的能力，当救世主出现时，人类才能战胜机械。由于“母体”的本质就是用机械的手段欺骗人类的假象，所以“探索真相”无疑成为了全片中最重要的话题，而《黑客帝国》则以它告诉了我们“真相”。
『柒』 讲一个进入外星的科幻电影,外星人是巨型昆虫,而且有母体思考的大脑
星河舰队，你说的好像是这个，讲的是人类在外星和虫族作战，虫族背后有个很有智慧的巨型虫子。
『捌』 科幻电影的10大巅峰之作，《阿凡达》仅排第八，哪一部最震撼
科幻电影的10大巅峰之作，最让我震撼的有三部，分别是《楚门的世界》、《盗梦空间》和《星际穿越》。
10、《头号玩家》
很经典。一方面阐述了游戏的意义。而且致敬了很多的经典、剧情紧凑，有深刻的教育意义。虽然剧情俗套，但是贵在服化道完美，这是一部充满梗的剧，天马行空的想象和致敬给人带来的冲击，游戏迷电影迷的狂欢，能将一部剧情极其简单的电影拍的如此惊喜连连，足以看出斯皮尔伯格的过人能力。
『玖』 什么是科幻电影_电影介绍
科幻片是采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。那么你对科幻片了解多少呢?以下是由我整理关于什么是科幻电影的内容，希望大家喜欢!
什么是科幻电影
科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为 故事 背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。
许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。一些科幻电影是从科幻文学作品改编而成，但科幻电影会注重撷取其中的文学或人文方面的元素，而无视科幻文学比较注重的科学严谨性和逻辑性。
要准确地判断什么电影是科幻电影是很难的一件事。科幻电影并没有一个被广泛认同的准确定义。实际上，科幻电影可以看做是科幻文学的一种衍生品(因通常为文学作品的翻拍)。以下是科幻电影的一种定义：
科幻电影是一类尝试以未知事物满足观众的电影，满足人类对未来的想像或是现实社会的冲突。它注重于真实科学、推想性科学或思辨科学以及 经验 性 方法 ，并在一定的社会环境下将它们与魔法或宗教中的超验主义互相结合起来。
这个定义假设了在经验主义(现实世界)和超验主义(超自然现象)之间存在着连续的过渡地段。科幻电影可以划分在这个地段中靠近经验主义的一侧，而恐怖电影和奇幻电影则在靠近超验主义的一侧。然而，科幻电影和恐怖电影的结合也不在少数，其中有名的有1931年的《弗兰克斯坦》以及《异形》系列
科幻电影基本模式
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限;类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于 其它 类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突(包括社会冲突和更大的环境冲突)这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。
科幻电影的区别
以影片摄制时已被揭示或尚在揭示的科学原理或科学现象作为剧作基础，展现某一虚构世界中的戏剧性事件的影片，即为科幻片 。科幻电影所描写的是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件 。
1、奇观与猎奇
从梅里爱开始，科幻影片就与令人目眩的奇观密不可分。宇宙太空、宗教神话、异域探险、历史传奇、童话世界……在梅里爱的数百部长短不一的影片中，遍布了各种奇观和幻想。但科幻题材对梅里爱而言，并非科学的延伸，而是借以呈现景观的道具。梅里爱的兴趣并不在于将电影作为“叙事艺术”来发展。他更为看重的是电影作为奇观呈现工具的能力。正如乔治·萨杜尔所评价的：“梅里爱利用特技经常是为了使人感到惊奇，它本身成了一个目的，而不是一种表现手段……梅里爱发明的是未来电影的音节，但他应用的却是莫名其妙的咒语而非表达意思的语句 。”
梅里爱使得科幻电影烙上了无法抹去的奇观胎记，纵观好莱坞影坛，从1968年的《太空漫游2001》到1993年的《侏罗纪公园》，从1976年的《星球大战》到1999年的《黑客帝国》……史诗般的太空旅行场景、几可乱真的史前恐龙形象、场面宏大的太空战争、幻如灵境的虚拟世界……无一不是借助奇观效应大赚票房。无数令人叹为观止的影像一次次的冲击观众的视网膜，无数次观众以为奇观已经达到了极致而若干年后更大的奇观却总是呼啸而来。或许，好莱坞科幻片如果失去了高科技的特效包装，那么它便失去了最精彩的形式;而这个形式一旦被剥离出去，我们会发现它的内容已经所剩无几——实际上，好莱坞科幻片的内容即在于它的形式，形式便是它的内容。完全的，彻彻底底的奇观轰炸。
奇观是电影的本质之一。科幻电影兴起的几十年中，猎艳奇观的天性驱使着人们涌入影院，把大把大把的钞票塞入好莱坞的腰包;而好莱坞也看准了科幻电影的敛财天赋，将科幻电影的奇观特性一次次的强化乃至异化。当观众某一天对世界上最不可思议的奇观报以鼾声的时候，估计好莱坞视觉系的科幻导演只能将海洛因粉末撒在电影院的空气中，别无它法刺激观众的神经了。