A. 周星驰的电影有什么现实意义
周星驰出道以来，拍了许多经典的无厘头搞笑的电影，是很多人喜欢的喜剧演员，后来星爷开始当导演，开始是自导自演，到后来转入幕后，只做导演。他所拍得每一部电影都很有现实意义。
《功夫》是星爷自导自演的一部很有漫画风格的电影，该电影讲述了一个生活在底层的小人物意外得到了一部武功秘籍，然后练就一身武功，从此以后成了一个高手的故事。电影中包租婆停水那一段很搞笑，折射出星爷小时候生活的场景。所以，我们从这部电影中懂得：小人物也可以有梦想，哪怕山高水长，只要努力，一定可以实现。星爷对小时候所吃的苦一直不会忘怀，也告诉我们不忘初心。
《长江七号》是一部科幻的喜剧，星爷在电影中饰演一位农民工兄弟，和自己的孩子相依为命，为了孩子，他一直隐忍而坚持。然后孩子遇见了梦想中的“长江七号”。那是他一直幻想的快乐！所以这部电影告诉我们，必须保持一颗童心，在最灰暗的角落里努力向着阳光生长，一切都会变得有希望。
《美人鱼》是星爷导演的一部很有意义的电影。在这部电影中星爷没有出演角色，但是无厘头风格一直伴随其中，我们看到最后人鱼和谐共处，倡导了人类只有一个地球，爱护动物，爱护生态，就是爱护人类自己。
所以，周星驰的电影很有现实意义，他用搞笑的方式为我们讲述了一个个童心未泯的故事，我只想对他说：谢谢你，星爷，能够让我回到童年，让我依然热爱这个并不完美的世界！
B. 当年周星驰电影最卖座，却被人看不起，盘点星爷所有的演过的电影都有哪些
周星驰是我们都非常熟悉的导演和明星了，曾经的周星驰，可以说是影坛的神话，将无厘头风格发扬光大，直到现在。依然有着很大的影响。被很多人争先恐后得模仿。周星驰这么多年的演员生涯，自然也是无人能够超越他的成就。今年春节档周星驰的新喜剧之王票房走低，口碑惨败。被打上了炒冷饭的标签。周星驰的导演生涯也许不算成功，但是他的演艺生涯绝对是没得挑的，就像有位名人说的，作为一个演员，他是成功的。那么让我们来细数一下周星驰从出道以来演过的电影吧！
1996年：《大内密探零零发》、《食神》
1997年：《1997家有喜事》、《算死草》
1998年：《行运一条龙》
1999年：《喜剧之王》、《千王之王2000》
2001年：《少林足球》、
2004年：《功夫》
2007年：《长江七号》、
以上便是周星驰参演的电影全集了，至于《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》、《美人鱼》、《喜剧之王2》、这些根本没露脸的就不说了。
C. 你喜欢周星驰的哪一部电影
这个问题仁者见仁智者见智，一千个读者心中有一千个哈姆雷特，在我心中《大话西游》留给我的念想可能也与大家不同，这里我谈谈我的个人观点。
提起《大话西游》，想必大家都不陌生吧。它是周星驰的经典作品，里面也有很多经典语录。有的人说星爷把他的遗憾都写进了他的电影里。很多人都说星爷爱的是朱茵，其实不然，星爷的一生所爱是罗慧娟。她是星爷的第一位女朋友。
大话西游
对于《大话西游》大家都会说：“初看不知剧中意，再看已是剧中人。 ” 如果不能和我喜欢的人在一起，就算让我做玉皇大帝，我也不开心。星爷成为了他人生的喜剧之王，注定要用人间悲剧去交换，也许大师都是孤独的。也许百年之后，星爷注定是难以忘却和跨越的丰碑，但是得与失永远是套餐，那么如果你是他你又会如何选择？
周星驰始终用揭开自己伤疤给人看的方式，警醒懂爱的人们不要错过自己的爱人，如果所幸你看懂了这部片子，那么无论用什么方式，都要在能爱的时候尽力去爱你想拥有的人。
D. 周星弛的资料
周星驰之十大经典角色(组图)
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。
1990《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。
凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。
1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?
1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不惹人反感舍周星驰其谁?
片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。
1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在*院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。
1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。
1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。
1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。
1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。
1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那点自在的悲凉。
1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。
-- 亦庄亦谐周星弛
周星弛的职业
杀猪的：《国产凌凌漆》
古时候有个杀牛的疱丁，他的刀法出神入化，不但一把刀几十年不换，给牛解体时还能发出美妙的音乐来(就是《李香兰》那种音乐)，杀出了艺术，杀出了哲学。今天有个杀猪的，叫凌凌漆，他的刀法比起那个远古的疱丁来，技艺也是毫不逊色，有人说，他的刀神乎其技。只是人算不如天算，由于最近流行吃素，根本没什么生意，我们的阿漆就只能改行去当情报员了。
律师：《审死官》
星爷最适合的一个职业。当然，那时候还没有这个称谓，那时候还叫什么“状师”。他如滔滔江水连绵不绝的口才似乎就是天生要吃这碗饭的。看看星爷的表现，生在今天，绝对是一位金牌大律师。
捡垃圾的：《少林足球》
诸葛亮曾经为刘备辩护：“织席贩履，又何足耻？”那么，捡垃圾也没有什么不好的，这叫英雄莫问出处。这个捡垃圾的天生神力，足球场上摧城拔寨势不可挡。当然捡垃圾只是他的表面工作，教拳才是他真正的职业。
瘪三：《无敌幸运星》
准确的说，这是一种失业状态，所以只能干点坑崩拐骗什么的。不过盗亦有道，这门艺术也完全可以发扬光大。有一回，经过他不断的努力，居然还骗来了个食神的称号。这间接证明了“人之潜能无限，万万不可轻视自己”的至理。
山贼：《大话西游》
这份职业据说很有前途。特别适合那些文又不行武又不行的人物(也就是我们的大多数)来干。不过星爷把这份职业干到颜面扫地的份上了--不抢钱，专抢脚底板。(群众：星爷，谁是星爷？我不认识他。)
乞丐：《武状元苏乞儿》
乞丐当然不是职业，不过星爷做的乞丐却是货真价实职业乞丐，而且是奉旨讨饭的那种，讨饭讨到这种境界，真是让人想不服him都不行了。
赌徒：《赌圣》、《赌侠1、2》
天下没有百战百胜的将军，当然也没有逢赌必赢的赌徒。赌到圣、侠的地步，终究是一种奢望。人生还是脚踏实地一点的好。
发明家：《大内密探零零发》
也就是科学家。这里的星爷本来是个侍卫，有人管这叫大内高手，也有人管这个叫鹰犬。不管叫什么吧，反正星爷非常不安于本职工作，总喜欢偷偷搞一些发明创造。但他后来的成就实在不小，发明了一种东西，就是后来阿帕契直升机的原型。
捉鬼专家：《回魂夜》
黑格尔所谓，“存在即合理”，鬼存在合理，捉鬼专家存在也就合理。各位长得不那么英俊，有鬼头鬼脑之嫌的朋友可要注意了，星爷在此！
跑龙套的：《喜剧之王》
龙套演员，是演员的一种。但星爷可能是太活泼了，结果死来死去怎么也死不了。当然你也可以换个角度，把这理解为意志顽强、艺术生命力旺盛的一种表现。
周星弛经典台词
●“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧，不要再犹豫啦。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：‘我爱你’。如果非要在这份爱上个期限，我希望是，一万年。”[大话西游]
点评：这句台词在现在的情况只能用脍灸人口一词来形容了。同时，他又被发展成各种版本，或同一版本用上各种不同的方言。只是不知在生活中能用到这句话的几率是多少。星爷在同一部电影里把这句话说了两遍，第一遍时至尊宝的表情夸张的沉痛，效果却极为搞笑，第二次再说时至尊宝的已经变的非常平静，我们却已平静不了。
●“根本就没有什么食神，或者说，人人都是食神。”[食神]
点评：就像周星弛回答记者的话：“根本就没有什么周星弛时代。”史蒂芬周不学无术时骗得“食神”的称号，真正艺成悟道之后，却发现这一切都是虚妄。周星弛会有这么多的人喜欢他，正是因为他是一位平民英雄，没有莫测高深。正如佛陀所谓：人人皆可以成佛。
●“古有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今有我零零漆聚精会神看A片挖骨取弹头。”[国产零零漆]
点评：反正关羽的地位就是人们千余年来不断神化出来的，今天星爷跟他开个玩笑，也算是维护生态平衡。周星弛是个能把复杂的事情变简单的人，其实调侃神圣的东西不过是一种幽默的手法，也不必因此就给星爷冠以什么高深的派别。不过，一切假装庄严的东西也都可以在笑声里解构。看这段情节时的体会是哭笑不得，因为一边想要狂笑，一边又要落泪。
●“准确的说，我是一个演员。”[喜剧之王]
点评：如果你也坚持过什么东西，那你就会感动。星爷这种精神真是惊天地泣鬼神。想来即使他曾经扮演宋兵甲乙丙丁时，他也一样要求自己有思想有灵魂吧？苦心人天不负，有志者事竟成。不管是尹天仇，还是周星弛，他在人生舞台的投入都注定了他后来的成成。
●“只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎！”[大内密探零零发]
点评：没见过哪部电影表现的夫妻感情可以有[大内密探零零发]这样动人的情致，而最出彩的地方当是成功地描写了一段婚外恋。发嫂的温柔贤淑与李若彤的妖媚入骨都是夸张了的艺术形象，同是婚外恋题材的[一声叹息]与之相比恐怕要逊色多了。当零零发念出这句台词的时候，我真的被感动了，人生如此，夫复何求？
●“我养你啊！”[喜剧之王]
柳飘飘拿了钞票硬币手表存折和那本[演员的自我修养]，道了谢，又回复了职业面目，走出尹天仇的家。尹天仇追出门来，喊出这样一句话。情深意重，感人肺腑，套用某人的一句话就是，“不知道哪个女人可以抵挡住这样的表白”。别说你不感动，那你不是太顺了，就是真的没心没肺。
●“原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时他是多么的伤心。”[大话西游]
点评：我以为这是全片中最感人的一句台词。虽已蓦然回首，却是物是人非。虽然就在咫尺，却不能伸出手去抱个满怀。紫霞仙子也已不是神仙，她以前不知道，现在才知道，原来爱一个人是那么的痛苦。
●“秉夫人，小人本住在，苏州的城边，家中有屋又有田，生活乐无边，谁知那唐伯虎，他蛮横不留情，勾结官府目无天，占我大屋夺我田，我爷爷跟他来翻脸，反被他一棍来打扁，我奶奶骂他欺善民，反被他捉进了唐府，强*了一百遍，一百遍。最后她悬梁自尽遗恨人间。他还将我父子，逐出了家园，流浪到江边。我为求养老爹，惟有独自行乞在庙前，谁知那唐伯虎，他实在太阴险，知道此情形，竟派人来暗算，将我父子狂殴在市前，小人身壮健，残命得留全，可怜老父他魂归天，此恨更难添。我为求葬老爹，惟有卖身为奴自作*，一边勤赚钱，一边读书篇，发誓把功名显，手刃仇人意志坚，从此唐寅诗集伴身边，我牢记此仇不共戴天。”[唐伯虎点秋香]
点评：选这句台词进来全是因为周星弛如滔滔江水连绵不绝般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把这段话念将出来。跳跃的节奏再加上激昂的打击乐，难怪夫人和四香都要意乱神迷。星爷说，思考是有意思的，逗人笑也是有意思的。有时间你就干点有意思的事儿去吧。
-- 十部经典
NO.1《大话西游》
无论如何这部电影也要排在第一位。希望大家不要说我从俗，因为我也是无数被《大话西游》打动的人之一啊。说喜欢王家卫还显得有点品位，喜欢《大话西游》实在没什么好夸耀的(只能证明你感情脆弱)。此片唯一的缺点是制作时间稍短，略嫌粗糙。
NO.2《食神》
周星弛巅峰时期的作品，堪称完美，即有周年轻时的幽默不羁，又有成熟后的思考和反省。每一句台词，每一个细节，都经过精心的设计，看了N遍还是不厌。史蒂芬周作流氓时的嚣张跋扈与悟道之后的宠辱不惊判若两人，星爷的演技得到了充分的体现。
NO.3《喜剧之王》
周星弛自传，一部非常非常真诚的作品。再现了从“宋兵甲”到“喜剧之王”走过的路程。虽然有着一个长达一二十分钟的关于卧底的大败笔，但仍不失为一部极出色的作品。小人物的爱情故事打动了那么多的人，正像罗大佑唱的，野百合它也有春天啊。
NO.4《国产零零漆》
周星弛第一次参与导演和编剧，至此，成长起来的星爷开始关注社会问题，幽默的情节与严肃的思考和感人的故事巧妙地结合在了一起，这是只有周星驰才能做到的事情。这是一部让人从头笑到尾的电影，精彩的笑料层出不穷。结尾，连领袖也被他拿来开玩笑，真是让你想不服him都不行。
NO.5《大内密探零零发》
和《国产零零漆》一样有着模仿“007”式的开头，可以看作是前者的姊妹篇。星爷和刘嘉玲在这里把一对恩爱的平民夫妻(创了个词，原谅原谅)演绎的异常动人。周星弛在这里被称为“发哥”，显然是拿周润发开玩笑。连奥斯卡颁奖也被搬到了电影里，星爷送给了香港电影评委们一块匾，上面写着：有眼无珠。
NO.6《回魂夜》
《大话西游》的原班人马，星爷最后舍生而取义，舍鱼而取熊掌(有这回事儿吗？)。他还试图向观众传达这样一个观念：天才都是神经病，或者说神经病都是天才。看看精神病院里关的都是什么人：喜欢凡高的艺术家、指导斯皮尔伯格的电影人，还有研究相对论的科学家。真有这样的精神病院的话，我一定想办法住进去，学术气氛太浓了！
NO.7《唐伯虎点秋香》
现在看来，很多笑料有些粗浅，甚至是粗俗了，不过剧本确实下了一番苦功，也是周星弛最可笑的电影之一。记得小时候看这部片子简直要笑爆了，惊叹世界上怎么会有这样好看的电影。以至长大后在书上看到唐伯虎祝枝山等人，脑子仍不自禁地显现出周星弛所创造的四大流氓形象来。
NO.8《审死官》
霹雳先锋之后，少林足球之前，周星弛只*他拿了一个奖——亚太影展最佳男主角奖。因此把此片放在十大经典里，当不为过。星爷在此片中经常上窜下跳，滔滔不绝，动作表情语言三管齐下，当是最能代表周星驰喜剧天赋的电影之一。
NO.9《破坏之王》
既然送外卖的都能打败断水流大师兄，既然一个受尽欺凌的小人物都能*真诚和努力赢得校花的心，那这世上还有什么事情是不可能的呢？何金银说：“张学友的出现，使我相信这个世界是有奇迹的。”星爷电影里充满了一个又一个的奇迹，他似乎在提醒我们：只要你相信，奇迹就一定会发生。
NO.10《少林足球》
那么那么多的票房，精彩的电脑特技，还有第一次得到这么多的奖项，也该在十大经典里记他一笔。经过不懈的努力，周星弛终于达成了自己的心愿——把少林武功发扬光大。虽然这并不是一部特别出色的电影。但星爷还是说：“我心中地一团火是不会熄灭地。”所有星爷的影迷都希望星爷心中的那团火继续燃烧下去，发出百点热，耀出千份光。
这些是在网上看到的网友的评论，转贴过来，不过我自己的排名跟他不同，我认为《大话》排第一，《少林》应排第二、新的《功夫》应能上到第五这样子，因为个人比较喜欢星爷后期的作品，充斥着黑色幽默，比以前的胡打胡闹更有回味的意思，你觉得呢？
E. 只推荐周星驰一部电影，你会推荐哪一部
周星驰的电影，部部经典！超爱！
个人最喜欢星爷的作品是:《喜剧之王》和《功夫》两部电影
《喜剧之王》是星爷真实的写照。
《功夫》是星爷最成功的伟大神作
周星驰说，我的演过很多悲剧，但人们都说那是喜剧。
众所周知，周星驰以喜剧明星出名，然而，只要细心的人，就会发现，他演的片子虽然滑稽 搞笑 ，但却让人笑中带泪。
就以我最喜欢的《西游记大圣娶亲》这一部来说吧！
剧情大家都知道了，唐僧取经，首先要收徒弟。那么孙悟空是本能最强，但也最难收服的一个。这部电影就讲述了收服孙悟空的过程。
孙悟空顽劣，并为开窍，所以唐僧一路要罗里吧嗦地给他讲道理。最著名的桥段就是，唐僧在那里碎碎念，还唱“only you ”。
还有孙悟空四处躲避紫霞仙子，骗她说“我爱你，如果可以我希望是一万年”。都是比较经典的桥段，笑料。
可是，这些表面看起来轻松 搞笑 的情节，却包含着深刻的人生道理。比如，“only you”这首歌，其实是说明，每一个人都有自己的使命。也只有你自己才能去完成这个使命。
唐僧是唤醒孙悟空使命感的人之一。另一个唤醒孙悟空的人是紫霞。紫霞的存在，是让孙悟空体会什么是失去。
当紫霞要嫁给牛魔王的时候，孙悟空才发现自己爱她。他想救她，但最终却没有救成，紫霞死了。孙悟空永远失去了最爱。这时他才体会什么叫痛彻心扉！
不亲自体会人间疾苦的人，永远不会有使命感。孙悟空体会过后，才真正下定决心去取经，去度天下人。
所以，虽然这是一部喜剧，让人欢笑。可是很多人，之后每一次想到这部电影，都想哭！
那么回到最初的问题：只推荐一部周星驰的电影，你会推荐哪部？
那我一定推荐《西游记大圣娶亲》
一是因为，这部电影深刻，容易让人记住。二是因为，爱情的美丽在于，留有遗憾。三是因为，想提醒人们去珍惜。
毕竟我们没有时光宝盒，不能让一切从头开始。甚至于，时光即使倒流，我们也未必能改变结局。
喜欢周星驰的电影很多，基本上每一部电影都看过，并且不止看过一遍，但是最值得推荐的是《算死草》
整部片子里面没有任何星爷吐露心底话的意思，但是整部片子都在讲心底的话，塑造陈梦吉这个人。
不过我觉得有点意思是，陈梦吉花钱送老婆去英国读法律，很单纯的就是为了让老婆长见识，但是又反对徒弟去香港，因为香港混杂。他调戏乞丐，狡辩事实，但是最后那些乞丐气薄云天的帮他，混入监牢护着阿欢。
他把他身边所有人都安排的好好的，每个环节都算上，每个反应都算上，甚至敌人，细心，大胆，诡辩。陈梦吉真的很有才华，我个人觉得这部片子里面的陈梦吉比审死官里面的宋世杰更加人性，审死官里面的情节必然更胜一筹，人物更加突出而鲜明，而这里，陈梦吉其实只是个普通人，只是比普通人更加睿智而已。我却更加喜欢这个角色多于宋世杰。
像个男人，更承担，不逃避，会恶作剧，但是有度，会孩子气，跟徒弟一起玩，见到漂亮姑娘会得瑟，老婆回来了，会别扭，遇到事情，会淡然处置，呵呵，挺可爱的。
有时候星爷的角色其实不会让人全意喜欢上，因为这些角儿总会有这样那样的小毛病，当然会改过自新，不然影迷也不会接受，不过这个陈梦吉还是很中我意的。哈哈哈。
周星驰可以说是家喻户晓的喜剧明星，为我们带来了众多经典影片，比如《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《少林足球》、《功夫》等。
周星驰的很多电影逗是表现一些小人物的生活，让人初看时捧腹大笑，回想起来又觉得不胜唏嘘。他自己也说过：我拍了很多悲剧，你们却都说是喜剧。
如果只推荐一部周星驰的电影，我会推荐《喜剧之王》。因为它可以说是周星驰本人演艺经历的写照，表现出小人物的艰难和努力，以及为梦想不放弃的决心。
1. 小人物也有大梦想
电影一开始，就是周星驰饰演的尹天仇面对大海喊着：努力！奋斗！
后面一系列表现小人物为了演员梦而不放弃努力的情景：扮演死尸被人踩、想自我表现一下却被感触剧组、想拿个盒饭还被人威胁……
周星驰本人也是经历了多年跑龙套生涯，他在83版《射雕英雄传》中有三个龙套角色，其中一个刚出场就被梅超风一爪抓死了。本来他问导演可不可以让他说一句台词，但是导演拒绝了。
《喜剧之王》中，尽管生活艰难，但尹天仇一直没有放弃，一本《演员的自我修养》不离身，每次都跟人说：“其实，我是一个演员。”是演员梦支撑着他坚持不放弃，最终取得了成功。
2. 我是跑龙套，但可不可以不要加个“死”字在前面
电影中张柏芝饰演的柳飘飘总说尹天仇是死跑龙套的，尹天仇就对她说：“其实我是一个演员，如果你非要叫我跑龙套的，可不可以不要加个‘死’字在前面。”
这是一个小人物最后的尊严，他想取得成功的渴望无比强烈，也无比执着，即使命运不公。好不容易被提拔为主角，最终却又被换掉。当他紧攥着剧本不肯归还的时候，却让人无法再笑出来。
生活不易，小人物也有梦想，也有追求。只要不放弃努力，就一定会有应得的回报。
如果让我推荐，我还是喜欢《功夫》这部电影。无论是在故事情节，还是在视觉效果上，都是巅峰之作了。斧头帮的经典舞步，包租婆的人物性格和造型，露着半个屁股的洗头哥，眼睛会说话的哑妹，火云邪神等等。就问，还有谁？？
一年一影帝，百年周星驰，星爷出演的电影几乎成了经典。说起他的经典之作，想必大伙第一想起的无非是《喜剧之王》、《大话西游》、《审死官》、《九品芝麻官》、《少林足球》、《功夫》等等电影。
对于周星驰的经典之作，最爱他的电影也许真的不仅仅只有一部。不同的阶段喜爱或许也会有所变化。不过，纵观星爷无数影片，总有一部是真爱。 那就是《大话西游》。
从最初看周星驰的电影，似乎还停留在《赌神》系列，那时的周星驰一身西装，亮丽的大背头发型，却也挺帅的。不过，喜爱他的电影，无疑是他在影片中的 搞笑 ，特别是他那猥琐的笑声、浮夸的表情以及经典语录，深受观众的喜爱。
从无厘头式 搞笑 到深情演艺，每上映一部就热爱一部，最终停留的却是《大话西游》。
只因《大话西游》里，一段长情告白，一段感人肺腑的爱情故事，让人无比感动。影片中，周星驰饰演的至尊宝与朱茵饰演的紫霞仙子，展开的一段生死虐恋，是真的直催人泪下。
影片中朱茵扮演的紫霞仙子，确实太过惊艳，她眼神的传话，笑容的灵动，美到令人难忘。而至尊宝面对如此美丽的紫霞仙子时，又何尝没有动情，最终戴上金箍的那一刻，那是真爱。
真情以外，影片也不乏 搞笑 ，特别是周星驰与罗家英那段 Only you ！除了 搞笑 ，只剩下经典了。
更感人肺腑的，戏里戏外，曾经的周星驰也被传与朱茵有过一段恋情，有人说她是周星驰的最爱，因错过而让人感到惋惜。
确实，影片的画面出现，或者背景音乐响起时，都不由的想起至尊宝对紫霞的那份真情。
除此之外，我感觉周星驰在这部电影中的演艺是最真切的，每一个表情都演绎的非常到位，特别是跟紫霞面对面说话时，看他的眼神，看他流泪的惜别，不知赚了多少眼泪。
佳人难遇，曾经的合作就是最好的怀念，诚然，最爱周星驰的《大话西游》，除了周星驰演艺的真情流露，还是片中至尊宝与紫霞的那份爱恋，确实太动人。
周星驰大部分都是经典，除了没出道之前跑龙套的电影，像《唐伯虎点秋香》《喜剧之王》《功夫》《凌凌漆》《算死草》《逃学威龙123部》《苏乞儿》《行运一条龙》《食神》等，多到数不过来。当之无愧的经典之王。
首先申明一点，本人并不很喜欢周星驰的电影，但是由于教学的需要，我还是看了周星驰的好几部电影，有一些看法的。周的电影能成为一种文化现象和时代的成全有一定的关系。
周星驰是香港喜剧片的代言人，征服了大陆的80后和90后的大批观众，掀起过“周星驰热”。周星驰的电影大部分都是无厘头电影，也凭籍无厘头电影被誉为 “喜剧之王”。《唐伯虎点秋香》《功夫》《赌圣》《逃学威龙》《大话西游》系列是其无厘头电影的代表作。 周星驰的电影以“无厘头”形成了一种新的电影类型，在港台、大陆甚至东南亚刮起了周星驰热，与此同时，他的“无厘头”电影也受到了批判，认为影片虽然 搞笑 诙谐但也肤浅和俗气，认为他的演技根本不行，是商业包装出来的怪胎，所谓的意义和文化都是强加上去的。周星驰热持续了二十年，票房也很可观，是一种无法忽视的文化现象，不得不正视“无厘头”影片的存在及其意义和价值，被有些学者认为是“香港在90年代的一种疯狂无聊、杂乱无章的文化形式”。
所谓“无厘头”，广东佛山等地的俚语，意思是一个人说话做事没有逻辑，令人难以理解，没有中心，其语言和行为没有明确的目的，粗俗随意，乱发牢骚，但是认真思考好像有并非完全没有道理。无厘头的语言或行为透过其调侃、戏谑、玩世不恭的表象去触及事物的实质。这种无厘头语言和行为被周星驰引入到电影中，成为一种极其重要的视听表现元素，周星驰无厘头喜剧电影用无意义的无厘头来反叛经典，解构传统，这种反叛包括对传统道德，传统观念甚至传统性论的叛逆，也是对一贯完美强大的传统电影叙事意义的一种否定，通过对传统的解构与重塑从而开创了一种独特的无厘头风格的电影叙事风格。
周星驰无厘头电影的最有代表性的作品我认为是拍摄于1995年《大话西游》。该剧获香港影评人协会主办的第一届金紫荆奖影帝。时至今日，其在网络和青少年中仍有一定的热度，电影中的一些经典台词被青少年和学生视为求爱圭臬。
《大话西游》是一部貌似喜剧的的爱情悲剧，他解构了《西游记》文本后重新讲述了一个新的有关孙悟空的取经之前的故事，孙悟空因性情顽劣不愿护送唐僧取经而被罚压在五指山下，500年后重新做人成为一名山贼首领至尊宝，并利用穿越时空的月光宝盒又重回500年前变回孙悟空护送唐僧取经。这是电影的明线，剧中穿插的至尊宝（孙悟空）与白晶晶及紫霞仙子的恋情是一条暗线。 周通过电影“研究一下人与人之间的一些微妙的感情”，也就是电影的微妙爱情主题。对于《大话西游》周星驰曾评价：我拍了很多悲剧，你们却说那是喜剧。我觉得这部电影现在来看应该属于悲剧故事。
《大话西游》以无厘头的讲述方式，通过孙悟空的500年前世今生讲述了一个命运是冥冥中注定的了悲情故事，故事结构比较巧妙，用镜头语言把一个百转千回的爱情悲剧以喜剧的外在展现在观众面前，这是这部电影的高明之处。 年少无知没有 情感 经历的孩子大多把《大话西游》当喜剧看笑不可抑，等到经历了一些世事沧桑，尝过爱情后就会把它当成悲剧，看过后会留下悲伤，也就明白了孙悟空的那个转身有多么的难，扛起的金箍棒有多么的重，那个像狗的背影有多少的无奈，白晶晶爱孙悟空，至尊宝爱白晶晶，紫霞爱至尊宝，孙悟空爱紫霞，但是至尊宝其实是五百年前的孙悟空，是同一个人又不是同一个人，中间相隔了500年，500年的时光改变了多少的世事沧桑，多少的人心和 情感 ，即使有月光宝盒可以穿越时空，但也无法改变故事的结局，孙悟空注定得成为取经人，爱情只不过是阴差阳错的一个过往，明明知道自己的内心，但是却不能在一起的那种无奈，带上金箍不能爱你，不带金箍不能救你。至尊宝能做孙悟空不敢做的事，孙悟空能至尊宝不能做到的事，但是依然改变不了结局这才是最痛苦的事，最终至尊宝只得戴上金箍成为孙悟空踏上了早已安排不可改变的征程。
电影的故事情节一再转折，总是出乎所有人的意料，如紫霞的爱情悲剧那部分情节，紫霞一直在等，等大英雄踏着七彩祥云来娶她，等来了大英雄踏着七彩祥云来了，但大英雄只是来解救她而不是娶她的，而且还要永远地离开她。电影用镜头让观众见证了她的爱情从开花到枯萎，到最后她的无奈，紫霞临死前躺在孙悟空怀里说：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会穿着金甲圣衣，踩着七色的云彩来娶我。我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”孙悟空抓住紫霞的手，头上的金箍越勒越紧，最后不得不放手，看着紫霞离去，即使孙悟空拥有齐天的法力能够救下一个城的人但却救不了他心爱的人，这种宿命般的深深无奈感让观众潸然泪下，无厘头式的情节反而使悲剧氛围得以深化。
结尾是古城墙上夕阳武士和紫霞相拥，城墙下孙悟空背对着他们，扛着金箍棒离去，可最后还是回头看了他们一眼，堂堂齐天大圣最后只有借着夕阳武士的身躯才能说出心中最深沉的爱，活的像条狗，风尘仆仆的像条狗，狼狈的像条狗，斜阳下孙悟空行走在茫茫大漠，这时电影主题曲《一生所爱》响起，肝肠寸断，百转千回，就像歌词里的：从前，现在，过去了再不来，红红落叶长埋尘土内。
电影表面呈现的是无厘头的 搞笑 ，但是细细琢磨就会让人在欢笑后越想越难过，因为结局已经写好，注定无法改变。周星驰在影片中表达的爱情观显然是同情女性的，对男性的多变是持批判态度的，剧中孙悟空对爱情的态度一直是闪闪烁烁的，立场不明确，见一个爱一个，正是他的爱情立场摇摆才造成他和白晶晶以及紫霞仙子之间的爱情悲剧，虽然他最终醒悟他爱的是紫霞，但是也只是貌似醒悟而已，而且也太迟了，悲剧已经造成了，无法挽回了。
周星驰 搞笑 同时也提出了尖锐的问题：现代人对于爱情越来越多变，不清楚自己到底什么，到底爱谁， 社会 上的离婚现象也越来越多，在电影中周用无厘头的情节来讽刺了这种 社会 现象，如孙悟空不知道自己到底喜欢哪个女孩，他要春十三娘剖开他的胸膛看一下自己的心的归属，这一荒诞的情节暗寓了现今 社会 人们的浮躁和对感情稳定性的怀疑。代表着真爱情和邪恶的牛魔王的城堡在大火中毁灭，一边是真爱的升华，一边是邪恶的灭亡。片子的最后，周为了给心怀幻想的人们一点安慰，也给片子增加一点喜剧色彩，还安排了一个和孙悟空长得一模一样的“夕阳武士”和紫霞在城墙上相会。
周在电影用了很多镜头来歌颂爱情的美好，同时也讽刺了一些道貌岸然的伪君子，具有一定的 社会 讽刺性，如剧中嘴上说得一本正经代表“正统神仙”的二郎神，他的坐骑啸天犬居然也动了凡心在和人间的母狗交配，这不啻于给那些道貌岸然的伪君子当头一棒。孙悟空的爱情故事就更是讽刺了封建假道学虚伪性。
周星驰在《大话西游》中的无厘头表现方式：
一、随意的拆解大段大段的句子，并不在乎时间和空间的对于语言规范的限制，将毫无关联的词语进行组合来 搞笑 。
周星驰的电影叙事并没有很有效的、紧凑的去突出人物的内心世界，而是喜欢运用大量的不知所以然的古怪语句，夸张的笑声，无厘头的对白来 搞笑 ，从而产生新的特有的意义进行讽刺、曲解甚至颠覆人物对某一事物的见解。《大话西游》中有很多对白，就是将一些毫无关联的词语进行组合，在语言上随意乱搭乱拆。
现代汉语吸收外来词，一般不会简单照搬而是要加以改造，使其适应现代汉语结构系统，但周星驰的电影台词中却混杂了众多广东俗语及港式英语，《大话西游》不管英文还是中文，不管是汉语还是粤语，随手拈来，任性而为，想怎么说就怎么说，将无厘头运用到了极致。《大话西游之月光宝盒》中瞎子为了帮助至尊宝被妖怪所杀，至尊宝义愤填膺，决定与妖怪决一死战后却发现瞎子起身跑了。至尊宝瞪大眼睛问：“瞎子，你不是死了吗？”瞎子说：“帮主，刚才我是装死的。”至尊宝打了个响指，说：＂我kao，I服了you．”中英文杂糅的一句“我Kao！ I 服了You”，经过周星驰独特的表演方式，成为现实 社会 中人们对于不可理解的人和事情的一种表达方式，也暗含无奈或者惊讶的意味。 《大话西游之仙履奇缘》中，为了骗取紫霞的月光宝盒，至尊宝在紫霞持剑指向他的咽喉之际，编出一句感人肺腑的假话，这段话在当时的语境中，它原本的真挚意义被消解了。唐僧为了劝至尊宝跟他一起西天取经，在唱词中加入了英文，这些做法是将语言沦为符号的无意义拼凑。
二、不顾语法规则的限制大量临时自创的新词语或者改变语序，进行了“无厘头”式的改装，并对其赋予特殊的含义。
《大话西游》的故事情节采用了很多的穿插式叙事方法，时而五百年前，时而五百年后。为了表达效果的特殊需要，周往往通过改变词语的形态和搭配来获取新的涵义，如唐僧的一句话，进行了同声字的混搭———“做妖就像做人一样，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再是妖，是人妖！”这句话一出，电影院笑成一堂，成为了人们的 搞笑 模式之一。还有唐僧唱英文歌的一段：“铛得铛铛铛铛铛， only you, 能伴我去西经； only you！能杀妖和除魔； only you,能保护我，叫螃蟹和蚌精无法吃我；你本领最大，就是 only you！”以上段落唐僧用现代英文情歌《only you》的曲调插入对话，劝告至尊宝去西天取经，中英文的混搭在90年代有一种新鲜的拼添效果，产生了笑料，增加了故事的笑感，淋漓尽致的表达了唐僧的无聊与罗嗦。这些经过改造而成的新词汇，在形式上独具匠心，创造出了一种十分诙谐幽默的效果。
语序是汉语表达的手段之一，巧妙生动地变换语序能营造出幽默诙谐的效果。周星驰电影中有一类台词采用“……先”句式，《大话西游之月光宝盒》中 ：“给个杀我的理由先！” “想杀我哪有那么容易，问问我兄弟们先！” “先”是表示时间的副词，意思是位于时间或次序之前。正常的语序应该是 “先给个杀我的理由”“想杀我哪有那么容易，先问问我兄弟们”。这样一改就突破了人们固有的思维模式，产生了笑料。
三、还对俚语和习惯用语进行改造，改造之后的日常用语和俚语常常营造出一种强烈的喜剧氛围。
在影片中，周星驰出现很多的口头禅，如出现频率很高的“我靠！”和“你妈贵姓？”这是将中国人最普及的骂人话进行了滑稽改造。在《大话西游》中经典的“only you”一段中，周星驰在歌声即将再次响起的时候，便报之以“呕，呕，呕你妈个头，完全不管人家的想法”，并辅以拳脚将唐僧击倒。这段骂用的恰到好处，不仅恰当的避免了情节的拖沓，而且生动的呈现出了至尊宝的不耐以及唐僧的啰嗦。
还对典故的进行了颠覆运用。如对名人的名字的改造上，《大话西游》中，白骨精有了个可爱而女性化的名字———白晶晶。《功夫》的小龙女的名字就是直接借用金庸的《神雕侠侣》中的名字。
《大话西游》台词中有很多天马行空式的语言偏离，使观众从严格的语言规范中脱离出来，有新鲜感。周星驰将语言随意组合，肆无忌惮的解构, 在产生强烈的喜剧效果的同时，一方面可以使观众从语言规范的严格束缚之中解脱出来，可以自由的把语言当作一种消遣的 游戏 ；另一方面，无厘头的语言实质上也是有深刻的 社会 内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，触及事物的本质，表现出世界的荒谬性来。
周星驰在《大话西游》中的表演有所收敛，沉稳中带着几分沧桑，真诚中夹杂着滑稽，对人物形象还是进行丑化和夸张，以丑化人物外在形象来制造笑料，并不是一种很好的表现手法。总之，《大话西游》还是一部佳作，是无厘头电影的代表作。
《大话西游》的无厘头的解构手法也正好迎合了90年代的 社会 潮流，当时 社会 ，尤其是大陆才从80年代的正统 社会 中转型过来，从思想、文化领域都开始搞开放，向西方看，周星驰的这种无厘头式的解构表现手法来拍摄电影给了大陆人耳目一新的感觉。
每次看完周星驰的电影后，总有一种淡淡的悲伤，而这种悲伤在反复琢磨之后变得波涛汹涌而一发不可收拾。
《新喜剧之王》给我们展示了小人物的演员梦想，这个梦想谁都可能有，有些人勇敢且执着地去追寻，如痴如梦；有些人只是偶尔跳出原本的生活轨迹来体验一把追梦的过程，体验过后生活依旧；有些人想但是不说亦不追，当某天幸运女神忽然光顾自己时，便死死抓住不会松手，如同恶狗护食；有些人他们已然梦想成真，但是却没有好好珍惜，落得重拾旧梦。
不少人也都感叹追梦的道路虽然崎岖，但最终如梦还是美梦成真，获得了最佳女演员，也为她能成功而留下了喜悦的眼泪，但是，结局真的是这样吗？如果真的只有这样，那这部电影你根本没能看懂，你也根本不懂周星驰。
那么我们就来提出以下几个疑问。
其实影片中有很多伏笔都预示着如梦的结局，只是这一场追梦，梦还未实现就了了结束一生，细思之下不免让人唏嘘。
其实很多人不懂周星驰，正如朱茵也并未真正懂得周星驰。那句 “曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！” 如今读起来不像是对某一个人而语，更像是对电影对梦想而生的情愫。
成功的道路本就是一场修行，当到达顶峰时，才知一览众山小，也因此而豁达，只有经历过才能明白这人世间的无奈。
个人觉得周星驰最经典的电影太多了，我觉得大话西游和功夫可以堪称经典无论是画面演技和演员都是经典之作，零几年和一几年拍的没有了九零年代的幽默风趣和老搭档的幽默 搞笑 了，新人出镜是挑不了大梁的，希望星爷日后还是找以前的搭档来拍吧，新人出镜还是不行的，建议星爷以后自己做主演出镜吧！
F. 周星驰电影全集名单列表
周星驰电影全集名单,如下：
1983年，《临歧》、《香港81》、《香港82》。
1988年《霹雳先锋》、《捕风汉子》、《最佳女婿》。
1989年《龙在天涯》、《义胆群英》、《流氓差婆》、《风雨同路》。
1990年《龙凤茶楼》、《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最后一个大佬》、《赌侠》。
1991年《整蛊专家》、《龙的传人》、《新精武门1991》、《逃学威龙》、《赌侠2上海滩赌圣》、《情圣》。
1992年《漫画威龙》、《家有喜事》、《逃学威龙2》、《审死官》、《鹿鼎记》、《鹿鼎记2神龙教》、《武状元苏乞儿》。
1993年《逃学威龙3龙过鸡年》、《唐伯虎点秋香》、《济公》。
1994年《破坏之王》、《九品芝麻官》、《国产凌凌漆》。
1995年《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之仙履奇缘》、《回魂夜》、《百变星君》。
1996年《大内密探零零发》、《食神》。
1997年《97家有喜事》、《算死草》。
1998年《行运一条龙》。
1999年《喜剧之王》、《千王之王2000》。
2001年《少林足球》。
2004年《功夫》。
2008年《长江七号》。
拓展资料：
周星驰
周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。
1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。
1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》。
1988年将演艺事业的重心转向大银幕，并于同年出演电影处女作《捕风汉子》。
1990年凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格 ；同年，因其主演的喜剧动作片《赌圣》打破香港地区票房纪录而获得关注 。
1991年主演喜剧片《逃学威龙》，并再次打破香港地区票房纪录 。
1995年凭借喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位。1999年自导自演的喜剧片《喜剧之王》获得香港电影年度票房冠军 。
2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖 。
2003年成为美国《时代周刊》封面人物 。
2005年凭借喜剧动作片《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳导演奖 。
2008年自导自演的科幻喜剧片《长江7号》获得香港电影年度票房冠军 。
2013年执导古装喜剧片《西游·降魔篇》，该片以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录 。
2016年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧、制作人，该片以超过33亿元的票房创下中国内地电影票房纪录 。
2017年1月28日，担任监制、编剧的古装喜剧片《西游伏妖篇》上映 。2018年执导《美人鱼2》 。
演艺事业外，周星驰还涉足商界。1989年成立星炜有限公司 。1996年成立星辉公司 。2010年出任比高集团有限公司执行董事 。
G. 周星驰含泪挽留他：谁跟我决裂都没关系，我就想留下你，他是谁
即便是吴孟达当年要离开，周星驰也没有过任何阻拦，但唯独有一位明星和周星驰决裂时，星爷是含着泪挽留的，他就是周星驰早期的合作伙伴之一李力持。
黄金组合
周星驰的电影里每个角色都很真实，很贴近生活，贴近观众。所以给人感觉每个配角都似主角，都能让人记住。这是他的电影特色。也让那个全民奔小康的特定时代的人们深受感染，有哭有笑，笑中带泪。可是时代变了，现在是全面小康，甚至“大康”，人们感兴趣的不再是小人物的笑与泪，也就注定星爷的电影无法打动新生代。不是星爷变了，而是时代变了，星爷已经变成了真正的星“爷”。
再说演员，当年港片流行，随便拿出来一个人演技就碾压现在的某些小鲜肉&某北电博士，比如黄一山，黄一飞，成奎安，田启文，罗家英，吴孟达，刘以达等，反观现在电影选角，都是大明星，观众难免审美疲劳。
H. 有没有哪部电影哪个镜头让你觉得：那个男人帅爆了
我知道周星驰的转身、邱淑贞的叼牌、张子枫的微笑和游本昌的吃肉。
相信看过电影和电视剧的小伙伴们都知道，在电影和电视剧中总有一些镜头给我们留下深刻的印象，那是得益于演员们精湛的演绎和生动的表现。
对于一个演员来说对他最大的赞扬就肯定他的演技。也有很多镜头至今无人能超越。
周星驰的转身
周星驰是圈内公认的喜剧大师，即使星爷现在已经老了，但他之前的作品却都是经典之作。徐峥在接受采访时曾表示，周星驰是一位当代艺术家，他展现出的东西后世很难有人达到。
从他的面无表情里，表达出太多的东西，不舍与不甘都包含在其中。
游本昌吃臭肉
可能有的小伙伴不知道内情，特别现在的年轻观众，就会觉得这个镜头很普通，但是如果柳林告诉你，演员游本昌真的就吃的一块臭肉，你还会这么看吗。
根据收集到的资料，游本昌吃的肉是臭的，大家都知道那个年代拍戏很苦的，肉是前一天才买的，但是当时正好是39度的高温天气，
等到开拍的时候，大家才发觉肉早就臭掉了。演员要如何一边吃一边做出让人流口水的表情，大家自行代入吧。
张子枫的微笑
这是电影《唐人街探案》中的一个画面，这部电影本来是一部喜剧片，却因为张子枫最后的一个微笑而变成了恐怖片了，
这个笑容真的是包含了太多的精髓，让人看着头皮发麻。放到现在让张子枫在演一次都不一定演得出来，放别人就更别说了。
邱淑贞叼牌
从容地将扑克牌叼在嘴边，发牌时，动作与神情，好似摄人心魄。邱淑贞的这个经典动作，确实难以复制。
I. 周星驰电影全集名单列表
按照时间顺序：
1981：《女娲行动》、《IQ成熟时》、《武侠帝女花》。
1982：《苏乞儿》、《十三妹》、《花艇小英雄》、《430穿梭机》、《天龙八部》、《活力十一》、《香城浪子》、《万水千山总是情》、《猎鹰》。
1986：《哥哥的女友》。
1987：《阴阳界》。
1988：《刑警本色》、《梦边缘》、《捕风汉子》、《霹雳先锋》、《最佳女婿》。
1989：《龙在天涯》、《义胆群英》、《流氓差婆》。
1990：《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《龙凤茶楼》、《风雨同路》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最后一个大佬》、《赌侠》。
1991：《整蛊专家》、《赌霸》、《龙的传人》、《新精武门1991》、《非洲和尚》、《逃学威龙》、《赌侠2》、《情圣》、《豪门夜宴》。
1992：《漫画威龙》、《家有喜事》、《逃学威龙2》、《审死官》、《鹿鼎记》、《鹿鼎记2》、《群星会》、《武状元苏乞儿》。
1993：《逃学威龙3》、《一本漫画闯天涯2》、《唐伯虎点秋香》、《济公》。
1994：《破坏之王》、《九品芝麻官》、《国产凌凌漆》。
1995：《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之大圣娶亲》、《回魂夜》、《百变星君》。
1996：《大内密探零零发》、《食神》。
1997：《97家有喜事》、《算死草》、《运行一条龙》。
1999：《玻璃樽》、《喜剧之王》、《千王之王2000》。
2001：《少林足球》。
2003：《1：99电影行动》。
2004：《功夫》。
2008:《长江七号》。
2013：《西游降魔篇》。
2016：《美人鱼》。
2017：《西游伏妖篇》。
2019：《新喜剧之王》。
有趣的是，《女娲行动》作为星爷参演的第一部电影，其实星爷在里面也只是跑个龙套，甚至在电影里，星爷露脸的镜头也只是一闪而过而已。
J. 周星驰的电影
1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。
《捕风汉子》 惯性表演状态。
《最佳女婿》 惯性表演状态 。
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。
《义胆群英》 差强人意 。
《流氓差婆》 与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。
《小偷阿星》 惯性表演状态 。
《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。
《无敌幸运星》虽然当时不是周星驰文化盛行时期，但却与后来的经典影片不相上下。经典
《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。
《龙的传人》 无厘头表演定型 。经典
《新精武门1991》 无厘头表演定型 。经典
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。
《情圣》 继续传播“圣”文化，充分发挥无厘头。
《豪门夜宴》 客串 。
《赌霸》
1992年(这一年是周星驰年)
《群星会》客串
《摩登武圣》 续新精武门，再攀高峰。盗版：《漫画威龙》
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名 。
《济公》 惨败 。
1994年
《破坏之王》 惯性表演 。
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。
《西游记完结篇之仙履奇缘》 。
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。(全球票房4300万美金)
2004年
《功夫》 在次创造了一个票房奇迹.(香港台湾新加坡等地打破了华语片记录)全球票房更是达到一亿美金
2008 《长江七号》目前亚洲票房以达4600万美金(韩日还没上映)
2008年 《功夫2》（制作中）
2008年 《龙珠》（制作中）
2008 《西游记》
据台湾媒体报道：周星驰今年初以自导自演的《长江7号》贺岁，票房虽不俗但口碑一般。台湾的国泰全球娱乐基金打算投资逾亿港元支持星爷开戏，今天他将赴台基金会商谈开戏大计，下半年不会再玩温情，反而寻旧路拍回观众喜欢的《西游记》和功夫片。