Ⅰ 越狱电影排行榜前十名
1、肖申克的救赎
《肖申克的救赎》是由弗兰克·德拉邦特编剧并执导的美国剧情片，由蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼领衔主演。
该片根据斯蒂芬·埃德温·金1982年的中篇小说《肖申克的救赎》改编，主要讲述了银行家安迪因枪杀妻子及其情人的罪名入狱后，他不动声色、步步为营地谋划自我拯救并最终成功越狱，重获自由的故事。
该片讲述了弗兰克被判12年监禁，当听到与自己疏远已久的女儿再度因服药过量送入医院的消息时，他策划越狱计划，并吸收约瑟夫·费因斯、利亚姆·坎宁安、多米尼克·库珀等四名结盟者一道实施这一计划的故事。
Ⅱ 电影奥德赛讲了什么
美女海伦引起了人神混战的特罗伊战争，长达十年的时间里，无数英雄和战士倒在特洛伊的土地上。最终，这场旷日持久的战争以奥德赛（Armand Assante 饰）想出的木马计而告终，战争胜利后，希腊英雄们纷纷归国。因决定性的战功而沾沾自喜的奥德赛对着大海夸下海口，却因此惹恼海神波塞冬，对其施下无法回家的诅咒。固执的奥德赛执意启程，途中杀死波塞冬儿子独眼巨人，导致遭遇风暴，船员悉数遇难。此后又先后遇到女神克莉索（Bernadette Peters 饰）和孤岛仙女的纠缠，一晃十数年匆匆而过。
另一方面，奥德赛的妻子含辛茹苦抚养儿子长大，远近权贵得知奥德赛遇难身亡，纷纷赶来愈强娶奥德赛的妻子。忠贞的女人誓死等待英雄丈夫的归来……
本片根据荷马所著的希腊神话《奥德修记》改编，并荣获1997年艾美奖最佳迷你剧集导演和最佳特效两项殊荣。
Ⅲ 荷马史诗里的关于奥德赛的一些资料
《奥德赛》（希腊语：ΟΔΥΣΣΕΙΑ，转写：Odýsseia）又译《奥狄赛》、《奥德修纪》、或《奥德赛飘流记》，与《伊利亚特》并称古希腊最重要的两部史诗之一，统称《荷马史诗》。《奥德赛》延续了《伊利亚特》的故事情节，相传为盲诗人荷马所作。这部史诗是西方文学的奠基之作，是除《吉尔伽美什史诗》和《伊利亚特》外现存最古老的西方文学作品。一般认为，《奥德赛》创作于公元前8世纪末的爱奥尼亚，即希腊安纳托利亚的沿海地区。
《奥德赛》共12000多行，也分为24卷。诗人把俄底修斯的10年海上历险，用倒叙的手法放在他临到家前40多天的时间里来描述。这10年惊心动魄的经历，包含了许多远古的神话，反映出经幻想加工过的自然现象以及古希腊人同自然的斗争和胜利。第9卷中所写的俄底修斯用计制胜巨人族波吕斐摩斯的故事，突出地表现了他的机智和勇敢。
特洛伊战争结束后，希腊将士们纷纷回到故乡，只有足智多谋的奥德修斯在海上漂流未归。当初，奥德修斯率自己的船队离开特洛伊后，先到了喀孔涅斯人的岛国，遭到当地人的袭击。又漂流到另一个海岸，一些船员吃了“忘忧果”之后，便流连往返，不想再回家了。于是奥德修斯便把这些船员绑在船上继续前进，不久到了游牧巨人的海岛，被囚在吃人的独眼巨人波吕斐摩斯的山洞里，他残忍杀害了奥德赛6个队友，独眼巨人是波塞东的儿子。奥德修斯用一根削尖了的巨大木头刺瞎了巨人的独眼，把活着的同伴一个个缚在公羊的肚子下面，逃出了洞口。
从此海神便同他作对，一路兴风作浪，存心害人。他们逃到了风神岛，风神送给他们一个口袋，可以把所有的逆风都装进去，这样便能一帆风顺回家了。不料当船快行驶到家时，众水手以为口袋里面装的是金银财宝，乘奥德修斯睡觉时打开了口袋，结果各路风神倾刻呼啸而至，又把他们吹到风神岛。风神拒绝再次帮助他们，他们任凭船漂流到巨人岛。居住在这里的巨人们用巨石击沉了船队的11条船，而且还凶狠地用鱼叉捕捉溺水的人充饥。奥德修斯所乘坐的船因为没有靠岸而幸免于难，他带领水手们来到了魔女喀耳克的海岛上，喀耳克把他的一些同伴变成了猪，由于神的保佑奥德修斯战胜了魔女，并受到魔女的款待。为了打探回家的道路，他在魔女的帮助下游历了冥府，从先知忒瑞西阿斯的预言中得知了自己的未来。
接着奥德修斯遇到了许多旧时战友的亡灵，并与阿伽门侬，阿喀琉斯的幽灵交谈。之后他们继续航行，顺利地通过了以歌声诱人的妖鸟岛。从海神怪斯库拉那里和大旋涡卡律布狄斯中经过时，奥德修斯又失去了六个同伴。在日神岛上，由于同伴不顾奥德修斯的警告，宰食了神牛，激怒了宙斯，宙斯用雷霆击沉了渡船。大多数人因此丧命，他只身被冲到卡吕普索的岛上，并且被软禁了七年。
与此同时，百余名贵族子弟盘踞在奥德修斯的宫殿里，向他美丽的妻子珀涅罗珀求婚。他们终日宴饮作乐，尽情的消耗他的家产。珀涅罗珀始终忠于自己的丈夫，为拒绝求婚者她借口要为公爹准备殓衣，等她布织好后她才可以改嫁。于是她白天织，晚上拆，这样往返重复，以此来拖延时间。奥德修斯的儿子忒勒马科斯受女神雅典娜的暗中指点，离家去寻找父亲。他先到皮罗斯找涅斯托，没有得到消息，最后在墨涅拉俄斯那里才知道奥德修斯还活着，在女神卡吕普索的岛上。奥林匹斯山上的众神非常同情奥德修斯的遭遇，派了神使赫耳墨斯叫卡吕普索放奥德修斯回去。女神恋恋不舍地送奥德修斯乘木筏离开了海岛。奥德修斯在海上航行了17天，家乡的山峦已隐约可见，却不幸被波塞东发现，把他的木筏击碎。
奥德修斯在众神的帮助下，漂到了斯克里亚岛。国王的女儿瑙西卡遵照雅典娜的授意在海边洗衣，发现了奥德修斯，把他带回王宫，国王设宴招待他，席间歌手吟咏特洛伊战争的故事，其中也有奥德修斯本人的英雄事迹，他听后不禁掩面而泣。应主人的要求，他讲述了自己十年来的遭遇。国王阿尔咯诺俄斯听了奥德修斯的叙述，大为感动，派了一只船和许多水手送奥德修斯回国。雅典娜把奥德修斯变成了一个衣衫褴褛的乞丐，然后让他到牧猎人家里与儿子忒勒马科斯见面。忒勒马科斯向父亲讲述了家中的事情，父子俩共同商议了回家复仇的计划。第二天，父子相继回宫，衣衫褴褛的奥德修斯向求婚者乞求施舍而遭到侮辱。当晚，珀涅罗珀被告知奥德修斯还活着，而只有给奥德修斯洗脚的老奶妈从脚上疤痕上认出了主人。次日，奥德修斯在大厅中利用比武的机会杀死了所有的求婚者，一家人终于团聚。
《奥德赛》中的主人公奥德修斯是伊大卡岛的王。他聪明、勇敢、坚强而又善用计谋。在特洛伊战争中，他是一个足智多谋的政治家和领袖。他曾多次献计，屡建奇功。
在《奥德赛》中，在与惊涛骇浪和妖魔鬼怪的搏斗中，也巧用智谋，勇敢地战胜了无数次艰险。困难吓不倒他，任何的荣华富贵，甚至爱情的诱惑也动摇不了他。鼓舞他战胜困难的是他对部落集体和对妻子的深厚感情。
他曾对卡吕浦索仙女说：“……聪明的佩涅洛佩在身材和容貌上都比不过你；她不过是个凡人，你却长生不老。可是我还是天天怀念，想要回家，想看到还乡那一天，哪怕天神在葡萄紫的大海上打击我，我也有忍受苦难的决心，可以坚持下去。”仙境的生活，娇艳的神女，长生不老的法术，他都不留恋，什么也打消不了他对家乡的眷恋之情。当他经过十年漂泊，终于踏上伊大卡岛的土地时，他狂吻着土地，心中的喜悦难以形容。
接着，摆在他面前的又是一场恢复王位和向求婚者复仇的斗争，一场争夺和维护私有财产的斗争。奥德修斯在这场斗争中机智、多谋、狡猾而又多疑。他对妻子也采用欺诈、试探的手段，甚至对天神也如此。史诗对这些是当做正面的品质加以歌颂的。这在当时条件下并不算是不正当的行为。他在斗争中，私心很重，财产观念很重。他杀死了众多的求婚子弟后，又处死了许多与仇人合作的奴隶，奥德修斯的形象，带有早期奴隶主的特点。
此外，《奥德赛》中还有奥德修斯的儿子——忒勒马科斯出海至普洛斯等地寻访父亲下落的旅程。
忒勒马科斯的航程简短，没有其父一般的丰富多彩与跌宕起伏，却不失独特的意义。从成长的角度看，奥德修斯是一位成年英雄，性格已然定型，但忒勒马科斯仍需经历锻炼与考验，由一个面临困境而手足无措的大男孩，成长为一位被社会认可的英雄。换句话说，奥德修斯可以被看成是成熟了的忒勒马科斯，而忒勒马科斯可以被当做成型中的奥德修斯。细读忒马科斯在伊萨卡从被嘲讽到被认可、从被排斥到被畏惧的过程，既可以了解成长主题的普遍意义，又能体会经典作品的丰富与细致。[2]
忒勒马科斯航海的目的是寻找父亲奥德修斯的下落，而他所需要面对的挑战则是完成自我成长，成为像父亲奥德修斯一般勇武善战、智谋过人的男性英雄。史诗以细致的手法，再现忒勒马科斯被迫出海、海外求知与回航杀敌的成长历程。如果说“对于欧洲文学无论从事何种严肃的研究均须以荷马作为无可避免的起点”，那么，忒勒马科斯的这次航程，虽然相比奥德修斯的无疑要平淡许多，但从航海叙事与男性成长的角度看，却也不失其独特的典范作用与原型意义。
这部史诗在内容和风格上都具有《伊利亚特》不同的特点：《伊利亚特》写战争，情调高昂急促；《奥德赛》前半部写海上的遭遇，色彩绚丽，富于浪漫色彩，后半部写家庭生活，细致深刻，富于现实精神。
按照亚里士多德的分类，《奥德赛》是一部复杂史诗，因为它“处处有发现”，发现是“从不知到知的转变”，亚氏是从情节安排的意义上谈论“发现”，如果“采取从文学作品里追溯思想和认识论发展史的研究方法”，则“发现”就有了哲学认识论的意义。荷马显然是一个神赋论者，他在两部史诗的开篇都吁请缪斯，从神那里获取歌唱的灵感，《伊利亚特》的人物对神的兆示深信不疑，对神的指令惟命是从，对神的依赖在《奥德赛》里仍然有明显的痕迹，奥德修斯的回家是由总设计师雅典娜一手运作的。但在神学释事的氛围里，《奥德赛》里的人物具有更多的实证精神，奥德赛与特勒马科斯相认时儿子对他的怀疑（因为他没有凭证能证明自己就是奥德修斯），老女仆欧律克勒娅凭脚上的伤疤对奥德修斯的识认，奥德修斯对牧猪奴证明自己的身份，向父亲拉埃尔特斯追忆儿时赠送果树的情景，妻子佩涅罗佩以婚床为命题对丈夫的考验，都具有认识论上的意义，他们不再相信神兆，他们只相信自己的眼睛和耳朵，他们用事实求证，这是由神学释事到实证释事的转变，是公元前8世纪的秘索思（mythos，神话，故事）到公元前5至4世纪希腊古典时期的理性的过渡。古代希腊一直存在秘索思与理性的对立，苏格拉底主张给事物以恰当的定义是这一对立的有力说明，他的主张也标志着希腊人认知方式已完成了由秘索思到理性的过渡。
《奥德赛》也有环形结构暗示的神学时间观，但由表层的平行结构暗示的线性时间赫然显现在《奥德赛》中，这是一部情节复杂的史诗，奥德修斯的回乡有正叙、倒叙、插叙，有单线的故事推进，有双线的并列展开，它们都是在明晰的时间之线中依次进行。《奥德赛》中的环形结构是神学式时间观的残存，它的无处不在的平行结构是线性的矢量的个体时间的表征，它有着历时性特征，是个体对生命体验的结果，是社会历史时间观的萌芽。《奥德赛》故事的空间性位移要受到时间性流程的约束，奥德修斯出征时儿子特勒马科斯尚在襁褓中，回家时——也必须在回家时——才长成英俊的美少年，拉埃尔特斯收买欧迈奥斯时他是一个儿童，奥德修斯回乡时他已变成忠勇的牧猪奴。线性时间显然对小说产生更大影响，18世纪的小说《鲁滨逊漂流记》、《汤姆·琼斯》已经有了清晰的时间线索，19世纪的经典现实主义小说如《红与黑》、《高老头》、《包法利夫人》、《战争与和平》中时间更是有了压倒一切的地位，如果没有严格的时间进程，在经典现实主义小说家看来就会失去小说的真实性，也会因之失去小说的历史文献价值和认识价值，即使是20世纪小说发生了“向内转”的趋势后，《约翰·克利斯朵夫》、《布登勃洛克一家》的情节也要充分考虑时间因素。环形结构代表的时间观表明史诗关系在《奥德赛》中顽强地保留着，否定《奥德赛》作为史诗的根本性质是不明智的甚至是可笑的，但史诗的平行结构代表的时间观也潜在暗示着《奥德赛》对小说的深刻影响，从中可以进一步看到《奥德赛》与欧洲小说更多的显而易见的联系。
另外，奥德修斯的言说极富文学性，是“怎么说”的精彩例证之一。这同时也与《奥德赛》的整体风格相一致，因为荷马主要通过人物的对话，而不是白描，来刻画人物形象的，并且，分析的这个细节，可以看作是《奥德赛》主题的体现，它淋漓尽致地表现了奥德修斯的足智多谋、机敏多智。本来，文学作品就是离不开细节描写的，因为“一切卓越的作品，如果把那些绘声绘影、栩栩传神的细节抽掉，使它们仅仅存下一个故事的梗概，它们的魅力也就消失了”。正是这许许多多的精彩纷呈的细节使得作品中的人物形象饱满，使得作品流传千古的；使得奥德赛成为欧洲神话和传说的根基，即罗马人所称的尤利西斯，并随后经历种种变形，从睿智之士到邪恶顾问，从英雄到戴绿帽子的丈夫，从开拓者到流亡者，被维吉尔、但丁和詹姆斯·乔伊斯一路效仿，使得荷马成为最优秀的诗人，荷马史诗“标志着欧洲文学的滥觞”。
《奥德赛》被看成西方海洋文学的源头之作，在学界不存在什么疑问。例如，江苏少年儿童出版社主办的《少年文艺》月刊杂志，在2002年第4期上刊载过《十部经典海洋文学推荐榜》的文章，该文指出：“古希腊两部最伟大的史诗《伊利亚特》、《奥德赛》，后者即是人类第一部海洋文学”。又比如，海洋出版社于2009年出版的《海洋文学研究文集》中的“序言”强调指出：“《荷马史诗》就是西方海洋文学的源头”《荷马史诗》作为西方文学之源头，譬如，可以从所谓军事文学的视角看，其中的《伊利亚特》又往往被视为欧洲文学史上第一部战争题材的巨著；也可以从所谓流浪汉小说源流看，其中的《奥德赛》又被看作是西方文学中第一部以个人遭遇为主要内容的杰作，成为由中世纪传奇逐渐演化为近代流浪汉小说的先驱，权作旅程文学的原型。所以，《奥德赛》既然被认定为西方海洋文学的开山之作。
Ⅳ 寻找音乐会的详细资料，好心人请进，谢谢~
维也纳新年音乐会
维也纳新年音乐会的来历
1848年：维也纳新年音乐会的发祥
1847年12月31日，一场音乐会正在维也纳郊外一个露天舞台举行。当时莱比锡一家报纸描
述道：“指挥是一个卷发，肤色黝黑的人。他的嘴唇微向上翘，给人一种富有天才的印象。
他举起小提琴，随着琴头的摇动，明快流畅的音乐便从一个规模虽小但素质很高的乐队中飘
荡出来。”
这个肤色黝黑，“类似摩尔人”的指挥，便是老约翰·施特劳斯——辉煌的施特劳斯音乐
家族的创始者。当时他组织了一个乐队在全欧洲巡演，声誉载道。这次音乐会一直进行到18
48年新年的钟声响时，乐队演奏了维也纳著名作曲家约瑟夫·海顿（Josel Haydn）的一首作
品，作为对新年的庆祝，接着乐队演奏了施科泽（John Georg Scherzer）的一首歌曲（这首
歌曲后来几乎成为维也纳民谣）“跳吧，唱吧，无论我们是富裕还是贫穷……”（随后乐队
开始持续演奏欢快的舞曲：圆舞曲、波尔卡、连德勒……音乐会变成了盛大的舞会，整个场
地就是舞场，听众跟随音乐翩翩起舞，精彩的作品则被要求加演，两次、三次甚至更多次…
…欢乐的舞会一直持续到天明。
一个半世纪的这场音乐会，就是现在维也纳新年音乐会的发祥。
1873年：小约翰·施特劳斯与维也纳爱乐乐团的首次合作
1873年4月22日，为了庆祝维也纳金色大厅里球型建筑的落成，小约翰·施特劳斯指挥维也纳
爱乐乐团演出了他的作品《维也纳的高贵血统》（Op.354）。据记载，施特劳斯是边演奏小
提琴边指挥。当时的报道写道：“乐团尽职尽责，全心全力地演奏，使演出获得了‘施特劳
斯式’的成功”。观众反映热烈，使得这首曲子不得不再加演一遍。这次音乐会的成功，奠
定了“圆舞曲之王”和“严肃的”维也纳爱乐乐团合作的基础。
二
1873年11月4日，在维也纳召开了世界博览会，小约翰·施特劳斯指挥维也纳爱乐乐团演
奏了他家族的许多作品，其中包括著名的《蓝色多瑙河》。
1899年：与“圆舞曲之王”的告别 由于小约翰·施特劳斯有自己的乐团，因此很少和维也纳爱乐乐团合作，但两者的私下交情还是非常好。1894年10月，为纪念小约翰·施特劳斯从事指挥生涯五十周年，维也纳爱乐乐团举行了系列音乐会。小约翰·施特劳斯发来致谢电报：“在此我深表感谢，感谢乐团艺术家们的精彩表演和由此带给我的巨大欢乐。约翰·施特劳斯”
1899年5月22日，小约翰·施特劳斯的歌剧《蝙蝠》首演时，作曲家指挥乐团在维也纳歌剧院演奏了序曲。但就在歌剧演出的期间，小约翰·施特劳斯染上了风寒，引发肺病，于1899年6月3日不幸逝世。
1921年：施特劳斯纪念碑的落成 即使伟大的作曲家逝世之后，维也纳爱乐乐团也并没有立刻成为他坚定的拥护者。1902年，维也纳爱乐乐团演奏了小约翰·施特劳斯的《春之声》（Op.410）和《美酒、女人与歌曲》（Op.333），这次演出产生了深远的影响。
真正的转折点出现在1921年。当时，为了庆祝在维也纳的小约翰·施特劳斯纪念碑的落成，著名指挥家阿图尔·尼基什（Arthur Nikisch）指挥维也纳爱乐乐团演出了作曲家的《艺术家的生涯》（Op.316）、《蓝色多瑙河》、《美酒、女人与歌曲》等作品。由于尼基什当时巨大的声望和影响，许多指挥家都开始模仿他演奏施特劳斯家族的作品。1925年10月25日，为了纪念作曲家诞辰一百周年，指挥大师魏因加特纳（Felix von Weingartnre）指挥演出了《蓝色多瑙河》，在此之前这部作品已成为维也纳爱乐乐团在10月17日和18日的国际旅行演出的保留曲目和返场曲目。1925年10月25日的这场音乐会也是有史以来第一次全部是由施特劳斯家族作品组成的音乐会。
1929年：演奏施特劳斯作品传统的形成
三
维也纳爱乐乐团形成了演奏施特劳斯作品的传统得益于当时一位施特劳斯作品的狂热拥者：克莱门斯·（Clemens Krauss）。1929年8月11日，他在奥地利萨尔茨堡指挥维也纳爱乐乐团举行了全部由施特劳斯家族作品组成的系列音乐会。由于音乐会巨大的成功，一直到1933年，他每年都举行类似的音乐会。当然，音乐会的作品除了小约翰·施特劳斯的作品外，还有其家族别人的作品，这就是新年音乐会的雏形。
1939年：第一次新年音乐会 当今世界最著名的维也纳新年音乐会的诞生是非同寻常的，它开始于乐团晦暗的年代——1939年，当时在欧洲爆发的战争演化成了第二次世界大战。由于局势变化很快，乐团内部出现了很多派别，各持自己的主张，就在这个紧要关头，乐团举行了一场全部由施特劳斯家族作品组成的音乐会，它向外界发布一个信息（这个信息远远超出了音乐的本身），表明了维也纳爱乐协会和维也纳爱乐乐团对奥地利的忠诚。
这场音乐会于1939年12月31日 举行，30日举行了公开的排演。这次演出日后成了奥地利丰厚的文化传统的一部分。第一次真正意义上的新年音乐会是1941年1月1日的那次，指挥同样是克莱门斯·克劳斯。在战争年代，克劳斯掌管维也纳爱乐乐团的音乐会演出和爱乐乐团的私立学校，直至第二次世界大战结束。1945年1月，在战后艰难的岁月中，维也纳爱乐乐团依然忠诚于奥地利，1945年举行的新年音乐会在1月2日还加演了一场。
1946年至1947年乐团的指挥换为约瑟夫·克里普斯，尽管他带领乐团首次在美国旧金山举行了新年音乐会，但并没有博得广泛的好评。1948年，克莱门斯·克劳斯重新执掌乐团，直到1954年克劳斯辞世，一共举行了七次新年音乐会。在克劳斯一生指挥的十三次新年音乐会中，他把新年音乐会变成了维也纳的一个非常特殊的音乐活动。尽管没有电视将他的指挥艺术保存下来，但从存留的各种文献上我们仍可以认为，他对施特劳斯家族的作品的演绎至今仍具有权威性。
1955年：与波斯科夫斯基二十五年的合作
四
克莱门斯·克劳斯的不幸辞世给维也纳爱乐乐团带来巨大的问题。谁能接替他的位置并继续他的成功？乐团为此召开了几次全体会议，最终选择了威利·波斯科夫斯基（Willi Boskovsky）。当初这个选择引起了许多的争论，但随着时间的流逝，越来越多的事实证明这是个多么正确的选择。波斯科夫斯基一共指挥了二十五次新年音乐会——从1955年至1979年。他使维也纳新年音乐会获得了如此巨大的成功，因此当他因病退休时，也同时宣告了一个时代的结束。波斯科夫斯基与众不同的是，那种只能在回忆中，在梦境中和施特劳斯的音乐魔力中才能被唤起的奥地利的古老传统，被波斯科夫斯基通过他的指挥，他的小提琴展现出
来，让世人全然忘记了身处的时代。在波斯科夫斯基年代，增加了每年12月30日晚上为奥地利军队演出音乐会的传统。值得一提的是，1959年电视台介入了音乐会，由于广播电台和电视的作用，维也纳新年音乐会成为世界最知名的音乐盛会和奥地利音乐文化的象征。
1980年：年度指挥家的出现 当1980年波斯科夫斯基因病退休后，维也纳爱乐乐团选择了洛林·马泽尔（Lorin Maaze）——一位国际乐坛取得辉煌成就的指挥家。他指挥新年音乐会直至1986年1月1日。从那以后，新年音乐会的指挥每年更换，1987年的指挥是大名鼎鼎的赫伯特·冯·卡拉扬（Herbert von Karajan），他指挥了一场令人难忘的音乐会，随后是克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）（1988年和1991年）、卡洛斯·克莱伯（Carlos Kleiber）（1989年和1992年）、祖宾·梅塔（Zubin Mleiber）（1990年、1995年和1998年）、里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）
（1993年和1997年）、洛林·马泽尔（L（1994年、1996年和1999年）。所有这引起指挥都是维也纳爱乐乐团当年音乐季中取得最大成功的指挥。1999年洛林·马泽尔指挥的新年音乐会打开了“施特劳斯年”的序幕——1999年是小约翰·施特劳斯逝世100周年，老约翰·施特劳斯逝世150周年。
轻松优雅的维也纳新年音乐会
1987年的新年音乐会，当最后的《拉德茨基进行曲》欢快乐的旋律响起时，听众情不自禁地应和着节拍鼓掌。这时指挥赫伯特·冯·卡拉扬很有想象力地转过身来，示意观众随着音乐的强弱和节奏来鼓掌，从此以后，每当音乐会最后的《拉德茨基进行曲》响起时，这个音乐家与听众水乳交融的鼓掌场面就成为维也纳新年音乐会的保留节目。
1989年的新年音乐会，当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐震音响起时，听众以热烈的掌声表示欢迎。这时，指挥家卡洛斯·克莱伯中断指挥转过身来，向现场听众（同时也通过电视向全球收看直播的观众）说：“让我们迎来一个美好、欢乐与和平的新的一年”。于是以后的新年音乐会又多了一项内容：当《蓝色多瑙河》乐曲开头的弦乐震音被听众掌声打断时，指挥都会转过身向广大听众致辞，倒数第二句是他略显生硬的汉语“新年好！”随后是英文“Happy New Year！”（我没注意，是这样吗？）
五
一个半世纪以来，维也纳爱乐乐团用音乐来纪念施特劳斯家族这些伟大的成员：老约翰·施特劳斯——施特劳斯家族的创始人，将圆舞曲从民间的舞场带入高雅音乐厅的“圆舞曲之父”；小约翰·施特劳斯——第一个将轻喜剧带入歌剧院的人，创作出传世圆舞曲的“圆舞曲之王”；约瑟夫·施特劳斯——第一个将贝多芬的音乐手法融入圆舞曲的创作人；爱德华·施特劳斯——带领“施特劳斯乐团”周游世界，将家族音乐介绍给全世界的人。
一个半世纪以来，维也纳爱乐乐团用音乐来欢迎新年的到来，无论时代沧桑，人事变迁，维也纳新年音乐会的核心并没有改变.
斯特劳斯家族
提到"圆舞曲王朝"还是要从1804年至1916年以老约瀚·斯特劳斯及三个儿子的斯特劳斯家族说起。欧洲的十九世纪被称为"跳舞的世纪"，当时，老、少斯特劳斯被誉为"华尔兹之父"和"华尔兹之王"。
老约瀚·斯特劳斯劳斯，奥地利人，1819年在兰纳四重奏团拉中提琴，1825年起作圆舞曲，后任斯珀尔游乐园乐长，负责宫廷庆典。1840年引入方阵舞曲以取代加洛普，共作有152首圆舞曲，最具影响力的是《拉德茨基进行曲》。
小约瀚·斯特劳斯，1825年生于维也纳是老约瀚·斯特劳斯劳斯的长子，被誉为"圆舞曲之王"。其父原想培养他当银行职员，但他违背了父亲的意愿，私下跟父亲乐队的队长学习小提琴，并随德雷希斯勒学习作曲。1844年他终于带领一支由十五人组成的乐队演出自己和父亲的圆舞曲。在1849年老约瀚·斯特劳斯劳斯去世后，他将他的乐队与父亲的乐队合并为一个乐队，在奥地利、波兰和德国等地演出。
1855年小约瀚·斯特劳斯劳斯受聘主持圣彼得堡彼得罗鲍洛夫斯基公园夏季音乐会，担任此职务长达20年。1863年－1872年任奥地利宫廷舞会乐队指挥。他作了400余首圆舞曲，成为奥地利的欢乐和感情的缩影，其中《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》等广为流传。1871年起转为舞台创作，其中轻歌剧《蝙蝠》是其代表作。1899年6月3日，小约瀚·斯特劳斯因患肺炎在维也纳去世，享年74岁。他的葬礼极为盛大，10万名维也纳市民自发地加入送葬的行列。小约瀚·斯特劳斯的艺术成就备受瓦格纳、勃拉母斯、勋柏格等人之崇敬。
约瑟夫·斯特劳斯是老约瀚·斯特劳斯劳斯的二儿子，原为建筑师，1853年才替代其兄约瀚·斯特劳斯担任乐队指挥，随后自行组建乐队，创作了283首圆舞曲。但他因拒绝在深夜为俄国官员演奏而遭残酷迫害得病而死，现在他的《波尔比圆舞曲》常被人们演奏。
爱德华·斯特劳斯是约瑟夫的弟弟，是老约瀚·斯特劳斯劳斯最小的儿子，1862年以指挥家身份首次演出，1865年接替小约翰在圣彼得堡的职务，他一生也有300多首圆舞曲，其中多数为波尔卡。
柏林森林音乐会
“柏林森林音乐会”，顾名思义，是在柏林郊外的一个森林剧场举行的露天音乐会。每年夏季，柏林爱乐乐团都会在这里举行演出季的最后一场音乐会，并且都如同“柏林除夕音乐会”一样，有着一个明确的主题。比如：1992年的“法兰西之夜”、1993年的“舞曲与狂想曲之夜”、1994年的“美国之夜”、1998年的“意大利之夜”、 2001年的“西班牙之夜”、 2002 的“世界返场曲之夜”、2003年的“蓝色狂想曲之夜”等。
而在2000年冠名为 “舞韵与节奏之夜”的音乐会中，柏林爱乐乐团还特别演奏了我国著名作曲家赵季平创作的《霸王别姬》，这场演出，对世界了解中国起到了一个非常积极的推介作用。
“柏林森林音乐会”由柏林爱乐乐团从1984年开始创办，至今已经有20年多的历史，其间许多世界著名指挥大师都曾在此登台献艺。柏林森林音乐会演出场地的全称是“瓦尔德尼森林剧场”，这座森林剧场是大自然的造化，也是大自然送给音乐爱好者的一件礼物。露天剧场的所在地原来是一片森林，但由于自然生态的推移变化，逐渐形成了一块约30米深的盆地。1935年，有人发现了这块地方，经过大胆的创意和艺术性的修整，就成了一个可以容纳几万人的露天剧场。最初，它只是供大型宗教仪式和演出之用。1982年，这一露天舞台被装上了一个巨大的双塔型白色顶棚，设有88排环型坐席，可同时容纳22000名观众就座。与其周围的自然森林景观有机地融合，成为一个可以举行大型户外音乐会的理想场地。此后，这里随着柏林爱乐一年一度的“森林音乐会”名扬世界。在这里举办音乐会，听众不用像到音乐厅那样西装革履、正襟危坐，而是非常的随意。人们带着毛毯、野餐盒来到这里，或躺或坐在剧场中，在夕阳西下时，一边听着世界上最著名乐团的精彩演奏，一边点燃自己带来的小蜡烛，与家人在烛光下共同品尝红酒的香醇，情调格外地别致。不仅如此，瓦尔德尼森林中的鸟鸣虫叫和湿润清新的空气则更是让听众感到轻松和快乐。由于该剧场与一些私人别墅相毗邻，所以，除了偶尔放映一些电影外，每年在这里所举行的音乐会最多不会超过18场。因此每场演出的门票非常紧俏，常常是在每年的新年伊始就已销售一空。
“柏林森林音乐会”虽然是在露天剧场演出，但是听音效果却极其出众。别看这么大的场地需要用音箱来加以辅佐扩声，由于先进的音响扩声技术的保障，通过音箱所发出的声音不仅能够很好地还原舞台的真实声音效果，而且还音后的声压感与层次感也非常出色。即便坐在远离舞台的最后一排，也不会因距离而产生声压不足的感觉。而相反，即便坐在距离音箱很近也不会感到震耳欲聋。这可以解释为什么会出现22000人的音乐会，不论你坐在什么位置上观看，票价都是统一价位的原因。这些感受却只有到了瓦尔德尼森林剧场，才能真正亲身体会到这其中的无尽奥妙！
尽管每年一届的柏林森林音乐会观众人数众多，但现场的气氛却丝毫也不亚于在室内音乐厅聆听音乐。音乐会演奏时，这里只能听到悠扬的音乐在瓦尔德尼森林上空回荡，只有当每首乐曲结束时，观众们热情而慷慨的掌声才让人意识到这里竟然还有着那么庞大的爱乐队伍。热情的观众在情感激荡的音乐作用下，或愉快地鼓掌、晃动，或掀起阵阵人浪，使剧场出现更加热烈、欢快的场面。当夜幕降临，在观众席中点燃起的一束束小烟花，就好像夜空中的繁星，晶莹闪烁，这靓丽的景致，构成森林音乐会的特殊魅力。
北京音乐广播从2002年开始现场转播森林音乐会的精彩演出，受到中国广大音乐爱好者的热烈欢迎。今年是北京音乐广播第5次的森林音乐会现场转播。
前4次的主题分别是2002《世界返场曲之夜》、2003《蓝色狂想曲之夜》、2004《俄罗斯音乐之夜》和2005《浪漫法兰西音乐之夜》
今年的柏林森林音乐会定于2006年6月19日晚19：30举行，音乐会的主题是《阿拉伯音乐之夜》，担当音乐会指挥的是世界著名指挥家尼姆·雅尔维。本次音乐会演出曲目丰富多彩，以多位著名音乐大师创作的具有阿拉伯风格的音乐作品为主。其中包括俄罗斯作曲家里姆斯基·科萨科夫的交响组曲《天方夜潭》、挪威作曲家格里格的《培尔·金特》组曲以及法国作曲家圣-桑的《引子与回旋》等音乐爱好者熟悉和喜爱的曲目，本次森林音乐会的曲目通俗、演出阵容强大，对全世界的听众有极大的吸引力。
还有一个BBC逍遥音乐会
与传统的维也纳新年音乐会一样，每届柏林森林音乐会的最后一首返场曲也是要演奏一首固定的音乐作品作为结束。维也纳新年音乐会演奏的是具有浓厚奥地利维也纳风格的老约翰·施特劳斯《拉德斯基进行曲》，而柏林森林音乐会演奏的是让全体柏林人最引以为自豪的《柏林的空气》。这是为什么呢？原来柏林城有个特殊的地理环境——整座城市环抱在广袤的自然森林之中，空气中的含氧量很高，正是柏林这得天独厚的森林大氧吧的清新空气，使得柏林人的生活感到无比惬意和舒适。于是，作曲家保尔·林克以“柏林的空气”为名创作出这首乐曲。这部曲调轻松、节奏热烈、情绪欢快的作品，表现了柏林人乐观向上的天性，也体现了他们对美好生活和大自然的真情赞美，深受人们的喜爱。从此，这首《柏林的空气》就如同柏林市歌一样在一些重大的场合和节日喜庆的音乐会中演奏。每当柏林森林音乐会在最后演奏到这首乐曲时，全场观众的情绪也被带到热烈的顶点。全场观众起立，随着激荡的音符和跳跃的节奏，或吹口哨、或击掌节拍、或欢呼雀跃、或摇摆舞蹈，指挥和乐队也总是以不同的形式表演一些令人忍俊不禁的噱头，惹得全场哗然大笑。此时音乐会的现场不论是柏林爱乐乐团还是22000名观众，全都融入进音乐所给人带来的无限欢乐之中。而这种景象是在任何音乐厅中所根本不可能想象的，它给人们留下的是难以忘怀的印象和无尽的美好回忆。
Ⅳ 根据<<奥德赛>>改编的电影有哪些
有50年代的电影版； Ulisse (1954)和90年代的电视电影版：The Odyssey (1997) (TV)
Ⅵ 奥德赛的内容梗概
奥德赛的内容梗概：
1、特洛伊战争结束后，希腊将士们纷纷回到故乡，只有足智多谋的奥德修斯在海上漂流未归。奥德修斯用一根削尖了的巨大木头刺瞎了巨人的独眼，把活着的同伴一个个缚在公羊的肚子下面，逃出了洞口。
2、从此海神便同他作对，一路兴风作浪，存心害人。奥德修斯带领水手们来到了魔女喀耳克的海岛上，由于神的保佑奥德修斯战胜了魔女，并受到魔女的款待。为了打探回家的道路，他在魔女的帮助下游历了冥府，从先知忒瑞西阿斯的预言中得知了自己的未来。
3、接着奥德修斯遇到了许多旧时战友的亡灵，并与阿伽门侬，阿喀琉斯的幽灵交谈。之后他们继续航行，顺利地通过了以歌声诱人的妖鸟岛。宙斯用雷霆击沉了渡船。大多数人因此丧命，奥德修斯只身被冲到卡吕普索的岛上，并且被软禁了七年。
4、奥林匹斯山上的众神非常同情奥德修斯的遭遇，派了神使赫耳墨斯叫卡吕普索放奥德修斯回去。女神恋恋不舍地送奥德修斯乘木筏离开了海岛。奥德修斯在海上航行了17天，家乡的山峦已隐约可见。
5、奥德修斯在众神的帮助下，漂到了斯克里亚岛。雅典娜把奥德修斯变成了一个衣衫褴褛的乞丐，然后让他到牧猎人家里与儿子忒勒马科斯见面。父子俩共同商议了回家复仇的计划。奥德修斯在大厅中利用比武的机会杀死了所有的求婚者，一家人终于团聚。
(6)奥德赛计划是什么电影里的扩展阅读：
1、《奥德赛》共12000多行，也分为24卷。延续了《伊利亚特》的故事情节，相传为盲诗人荷马所作。这部史诗是西方文学的奠基之作，是除《吉尔伽美什史诗》和《伊利亚特》外现存最古老的西方文学作品。
2、诗人把奥德修斯的10年海上历险，用倒叙的手法放在他临到家前40多天的时间里来描述。这10年惊心动魄的经历，包含了许多远古的神话。
3、反映出经幻想加工过的自然现象以及古希腊人同自然的斗争和胜利。书中所写的奥德修斯用计制胜巨人族波吕斐摩斯的故事，突出地表现了他的机智和勇敢。
Ⅶ 奥德赛的故事梗概 奥德赛的故事梗概内容
1、特洛伊战争结束后，希腊将士们纷纷回到故乡，只有足智多谋的奥德修斯在海上漂流未归。奥德修斯用一根削尖了的巨大木头刺瞎了巨人的独眼，把活着的同伴一个个缚在公羊的肚子下面，逃出了洞口。
2、从此海神便同他作对，一路兴风作浪，存心害人。奥德修斯带领水手们来到了魔女喀耳克的海岛上，由于神的保佑奥德修斯战胜了魔女，并受到魔女的款待。为了打探回家的道路，他在魔女的帮助下游历了冥府，从先知忒瑞西阿斯的预言中得知了自己的未来。
3、接着奥德修斯遇到了许多旧时战友的亡灵，并与阿伽门侬，阿喀琉斯的幽灵交谈。之后他们继续航行，顺利地通过了以歌声诱人的妖鸟岛。宙斯用雷霆击沉了渡船。大多数人因此丧命，奥德修斯只身被冲到卡吕普索的岛上，并且被软禁了七年。
4、奥林匹斯山上的众神非常同情奥德修斯的遭遇，派了神使赫耳墨斯叫卡吕普索放奥德修斯回去。女神恋恋不舍地送奥德修斯乘木筏离开了海岛。奥德修斯在海上航行了17天，家乡的山峦已隐约可见。
5、奥德修斯在众神的帮助下，漂到了斯克里亚岛。雅典娜把奥德修斯变成了一个衣衫褴褛的乞丐，然后让他到牧猎人家里与儿子忒勒马科斯见面。父子俩共同商议了回家复仇的计划。奥德修斯在大厅中利用比武的机会杀死了所有的求婚者，一家人终于团聚。
Ⅷ 有一部电影里面有个叫奥德修斯的英雄，经历种种困难回到家乡的电影叫什么啊是个外国片
美国电视电影《奥德赛》（1997）。
影片讲述了伟大的武士国王奥德修斯战后历经16年磨难返回家园、与妻儿团聚的感人故事。奥德修斯在特洛伊战争中利用木马藏兵之计攻陷敌城，他不顾海神的咒语起航回家，途中历经了灵与肉的重重考验：与吞食土兵的独眼巨怪斗智斗勇；为拯救囚中妖法而变成猪仔的船员与美艳女巫同床共枕5日（世间5年）；孤胆穿梭阴阳之界；因迷失方向被海之女神软禁孤岛数年……但对爱妻的思念坚定了他返回故土的信念。在女神雅典娜的帮助下，智慧与胆识最终战胜了种种恐怖与奸邪，奥德修斯夺回了他所拥有的一切。
Ⅸ 迷茫的时候怎么找到自己的方向
有人刚刚毕业，找不到最心仪的工作方向，觉得很迷茫；
有人从小就有目标，但真去做了却发现自己选的路和想象中一点都不像，很迷茫；
也有人人到中年，已经取得了别人眼里的成功，但自己并没有丝毫成就感，也迷茫；
还有人觉得自己已经老了，再想追求意义也来不及了，还是迷茫。
事实上， 盲目追求最合适、最好，是我们感觉到迷茫的最主要原因 。想要打破迷茫，我们必须要认识到，像寻找人生方向这样的设计问题，要用设计思维来解决。
要把人生看作艺术品，而不是工业产品 ，重新定义问题，找到尽可能多的选择，然后快速尝试，直至成功。
接下来看具体怎么设计人生，书里面讲你要有这么四大步骤：
第一步，自我评估。 这里边涉及到一个让你充分了解自己的仪表盘练习。
第二步，制定奥德赛计划 ，为人生创造更多可能性。奥德赛就是希腊神话中的那个奥德赛，什么是奥德赛计划我们会面会详细讲。
第三步，像设计师一样思考，开启人生的 “原型设计”。 原型设计，原来的“原”，造型的“型”，这是一个设计上经常用到的术语。具体的意思我们后面讲。
第四步，实践四个步骤，学会明智选择 。
首先看第1个步骤——自我评估。自我评估不是来测试你究竟对什么感兴趣的。
很多人都会陷入这样一个误区里，就是觉得只要找到自己最感兴趣的事，找到激情所在，人生就会清晰起来，问题就会迎刃而解。而且往往觉得只有找到最感兴趣的事，自己才能开始行动，才能全力以赴。
可是，80%的人都说不出自己的激情所在。因为事实上，激情是人开始做一件事之后，慢慢掌握了，熟悉了之后产生的东西。也就是说，激情是努力的结果，是人生设计的结果，而不是原因。
自我评估——为了定位当下所处的位置，去发现问题。其实想要准确地发现问题并不容易，很多时候我们自己也不清楚为什么会感到不满，我们往往只能模糊的，觉得自己想要的是不一样的东西。
准确发现问题，评估自己当下生活状态的两个步骤：
第一步叫做发现重力问题；
第二步就是仪表盘练习。
什么叫重力问题呢？地球重力我们都知道，无论何时何地，它就在那里，你既改变不了它，也无法让它凭空消失。
在困扰我们的问题中，有一些也是像重力一样的问题，反复困扰我们，但是却无解或者说不具备可操作性：比如，你说我想当诗人，过自己喜欢的生活，但是现在的社会太浮躁，诗人挣不到钱，我又需要钱，怎么办；又比如，你说我想换专业去读医学院，可医学的学制读完需要将近十年，我不想花这么多时间怎么办？
遇到这种问题会怎么思考呢？其实很简单，就是接受现实，重新定义问题！
比如你根本无法发明出一匹能够飞上天的马，但你可以转而去尝试设计一种比马跑得还快的机器，归根结底你的目的不是纠结于什么样的马，而是如何能够更快的从A地到达B地。
发现重力问题，不是让我们接受现实然后就此放弃，而是说，把接受现实作为设计人生的起点。当你在一件事上没有成功的可能性时，不要死揪着不放，要学会设计大目标，迂回地应对问题，跳出这个思维误区，设计出新的方法。
先找到重力问题，然后画出人生仪表盘，找到问题，通过美好时光日志，找到心流。实在找不到心流，试试词汇自由联想，画思维导图。
设计人生的第二个大步骤：制定奥德赛计划，为人生创造更多可能性。
人生计划称为奥德赛计划，就是想告诉大家，人生也好像一段航行，一切都在不断变化，有时候风平浪静，有时候大风大浪，我们越是能够尽量多做几种计划，越是能够增加最后成功抵达终点的可能性。
这就是一个类似于设计师创新的过程，它能够帮助你不再纠结于找到一个完美的工作，而是尽量让自己的工作变得完美。
这个奥德赛计划具体包括什么内容呢，是我们要为自己的未来五年，写出三个版本的人生计划。
第一，为什么是五年计划呢？其实我们仔细想想就不难发现啊，人生很多时候是由一系列两到四年的时间段串联起来的，两年太短，七年又太长，五年正好是四年加上一年的机动期，所以是最合理的。
第二点就是为什么要有三个方案，虽然说我们一次只能选择一种生活吧，但是我们完全可以多构思几个版本，这样选择起来效率会更高。而如果只有一个方案，你可能会在这唯一的选择上面痛苦纠结，根本无从拓展思路。
制订三个为期五年的人生计划，每一个计划包括一个六词标题和一份四项评估仪表盘，针对每个计划，还要提出三个问题。这就是人生设计的第二大步骤：定制奥德赛计划。
Ⅹ 荷马史诗奥德赛内容简介
特洛伊战争结束后，希腊将士们纷纷回到故乡，只有足智多谋的奥德修斯在海上漂流未归。当初，奥德修斯率自己的船队离开特洛伊后，先到了喀孔涅斯人的岛国，遭到当地人的袭击。又漂流到另一个海岸，一些船员吃了“忘忧果”之后，便流连往返，不想再回家了。
于是奥德修斯便把这些船员绑在船上继续前进，不久到了游牧巨人的海岛，被囚在吃人的独眼巨人波吕斐摩斯的山洞里，他残忍杀害了奥德赛6个队友，独眼巨人是波塞东的儿子。奥德修斯用一根削尖了的巨大木头刺瞎了巨人的独眼，把活着的同伴一个个缚在公羊的肚子下面，逃出了洞口。
从此海神便同他作对，一路兴风作浪，存心害人。他们逃到了风神岛，风神送给他们一个口袋，可以把所有的逆风都装进去，这样便能一帆风顺回家了。不料当船快行驶到家时，众水手以为口袋里面装的是金银财宝，乘奥德修斯睡觉时打开了口袋，结果各路风神倾刻呼啸而至，又把他们吹到风神岛。风神拒绝再次帮助他们，他们任凭船漂流到巨人岛。
居住在这里的巨人们用巨石击沉了船队的11条船，而且还凶狠地用鱼叉捕捉溺水的人充饥。奥德修斯所乘坐的船因为没有靠岸而幸免于难，他带领水手们来到了魔女喀耳克的海岛上，喀耳克把他的一些同伴变成了猪，由于神的保佑奥德修斯战胜了魔女，并受到魔女的款待。为了打探回家的道路，他在魔女的帮助下游历了冥府，从先知忒瑞西阿斯的预言中得知了自己的未来。
接着奥德修斯遇到了许多旧时战友的亡灵，并与阿伽门侬，阿喀琉斯的幽灵交谈。之后他们继续航行，顺利地通过了以歌声诱人的妖鸟岛。从海神怪斯库拉那里和大旋涡卡律布狄斯中经过时，奥德修斯又失去了六个同伴。
在日神岛上，由于同伴不顾奥德修斯的警告，宰食了神牛，激怒了宙斯，宙斯用雷霆击沉了渡船。大多数人因此丧命，他只身被冲到卡吕普索的岛上，并且被软禁了七年。
与此同时，百余名贵族子弟盘踞在奥德修斯的宫殿里，向他美丽的妻子珀涅罗珀求婚。他们终日宴饮作乐，尽情的消耗他的家产。珀涅罗珀始终忠于自己的丈夫，为拒绝求婚者她借口要为公爹准备殓衣，等她布织好后她才可以改嫁。于是她白天织，晚上拆，这样往返重复，以此来拖延时间。奥德修斯的儿子忒勒马科斯受女神雅典娜的暗中指点，离家去寻找父亲。
他先到皮罗斯找涅斯托，没有得到消息，最后在墨涅拉俄斯那里才知道奥德修斯还活着，在女神卡吕普索的岛上。奥林匹斯山上的众神非常同情奥德修斯的遭遇，派了神使赫耳墨斯叫卡吕普索放奥德修斯回去。女神恋恋不舍地送奥德修斯乘木筏离开了海岛。奥德修斯在海上航行了17天，家乡的山峦已隐约可见，却不幸被波塞东发现，把他的木筏击碎。
奥德修斯在众神的帮助下，漂到了斯克里亚岛。国王的女儿瑙西卡遵照雅典娜的授意在海边洗衣，发现了奥德修斯，把他带回王宫，国王设宴招待他，席间歌手吟咏特洛伊战争的故事，其中也有奥德修斯本人的英雄事迹，他听后不禁掩面而泣。应主人的要求，他讲述了自己十年来的遭遇。国王阿尔咯诺俄斯听了奥德修斯的叙述，大为感动，派了一只船和许多水手送奥德修斯回国。
雅典娜把奥德修斯变成了一个衣衫褴褛的乞丐，然后让他到牧猎人家里与儿子忒勒马科斯见面。忒勒马科斯向父亲讲述了家中的事情，父子俩共同商议了回家复仇的计划。
第二天，父子相继回宫，衣衫褴褛的奥德修斯向求婚者乞求施舍而遭到侮辱。当晚，珀涅罗珀被告知奥德修斯还活着，而只有给奥德修斯洗脚的老奶妈从脚上疤痕上认出了主人。次日，奥德修斯在大厅中利用比武的机会杀死了所有的求婚者，一家人终于团聚。
(10)奥德赛计划是什么电影里的扩展阅读：
本文试图为讲述了一个人的返乡旅程的《奥德赛》提供一个新的理解视角，即深入到奥德修斯面对的具体情境中去发现隐藏在其后的推动性力量。在此它们是两种恰可以辨认出的观念：人性和命运感；前者体现于主角所经历的多重身份确认，后者通过神意的在场得以外化和独立。
本文想要说明的是，在《奥德赛》的世界里，这两种观念相辅相成，而正是这种独特的融合性为不同时空的人们提供了永恒的心灵的参照。
亚里士多德对荷马《奥德赛》情节的概括并不长：“有一个人在外多年，有一位神老盯着他，只剩下他一个人了；他家里情形落到了这个地步：一些求婚者耗费他的家财，并且谋害他的儿子；他遭遇风暴，脱险还乡，认出了一些人，亲自进攻，他的性命保全了，他的仇人尽死在他手中。”
然而便是这看似简单的情节，荷马用12105行壮丽的诗句表现出来后，却构成了西方历史上最重要的经典文本之一，并可从中追溯到此后西方精神世界的诸多重要母题。它们在不同的时空中不断交错回响，使《奥德赛》时时拥有历久弥新的魅力。
本文便是在这样的情形下诞生的：一个现代的中国读者，一名涉世尚浅的年轻人，一位有着怀乡情结的女性，在偶然的情形下终于读了荷马的诗，便也想写写自己的感悟。她并不能细细分清各种主义和流派，也还没弄清自己的视野归属何处，只好尽力紧贴文本，直面奥德修斯的世界。
一、双向结构
在开始进入之前，我得先简单介绍一下《奥德赛》的结构或线索。它们将关乎我之后的叙述，即便前人已讲过多遍。
一般认为《奥德赛》有一种双向结构的观点大致有几种，一是认为《奥德赛》包括了奥德修斯向家的回归和特勒马科斯向外的寻找，直到双线在某一点处重合展开新的情节。这一点很容易从《奥德赛》全书的结构中看出来，即在神明议允奥德修斯回返家园后，故事是从他的儿子特勒马科斯开始的——史诗的前四卷将篇幅都赠给了他。
第五卷到第十二卷共八卷讲的是奥德修斯的域外漫游，从第十三卷开始，二者相逢直至共同在第二十四卷完成史诗。还有一种观点认为是奥德修斯与一位神、求婚者、自然（风暴）的多重双向关系。亚里士多德对《奥德赛》双重结构的另一种解释是“其中较好的人和较坏的人得到相反的结局” 。
本文也认为《奥德赛》有一种双向结构，但与前人的看法略有不同。站在结构线两端的既不是父亲和儿子，也非奥德修斯与众多对象，而是可视为一种状态的语汇：家园和漂泊 。漂泊者奥德修斯渴望重为家园中人，家园中人同样渴望接收漂泊者。双方在返乡过程中的再次统一仰赖于相互的身份确认，即发现与被发现（或考验与被考验），这构成了奥德修斯回乡故事的双向结构。
神祇在这双向的顺利展开中都扮演了重要角色，他们代表了一种必然性，确保了返乡终点的有意义——在这儿，即是家园的有意义。从这样的角度再来看《奥德赛》的分卷结构便可以这样理解：全书二十四卷只分为两部分，前十二卷讲述家园中人与漂泊者处于分离时的一种失落状态以及身份的重新找寻，后十二卷讲述家园中人与漂泊者再次统一时所经历的必要的相互确认。
本文这种结构划分的必要性在于，通过将“家园”和“流离”转化为一种作为奥德修斯“返乡”的背景的状态，能够使促成这次“返乡”实现的两个重要要素凸现出来（如图所示）。这能够使我们置身于奥德修斯所面对的情境中去理解他的这十年经历，而非是带着自身的经历或体验去奥德修斯的世界中寻找某种确认或类比。
二、跋
通过以“返乡”为逻辑线索的对“家园”和“流离”这两个相对立的状态分析，我们从奥德修斯的旅程中抽离出了两个关键要素：身份之确认和神意的在场。在《奥德赛》中我们可以看这样一种奇特的交融：神的世界不仅没有和人的世界格格不入，而且神还开始向人类“放权”——就连渴望不朽和超越的、神样的英雄也开始逐步确认自己作为人所应拥有的品质、弱点和关系。
但这种人之身份的确认的意义不应该被过分放大，它并不能标志所谓“人的主体性”意识的苏醒，只是一个朦胧的铺垫罢了，或一个将醒的梦的尾声。对生活出乎自然地信任与依赖的奥德修斯大概是还不能够懂得苏格拉底的那句名言：“不经过省察的生活是不值得过的”——他的机智用于过去、现在和未来：教训、广见博闻和防止被欺骗，却并不用于生活本身。
在生活这幕剧中，神还在场，神还在发言，而“奥德修斯听从心欢悦”（24：545）。从这种角度来说，故事的主角是在家园中还是漂泊在外根本是次要的，它们不过是一层外壳、一个象征性的仪式。在《奥德赛》中这个仪式所涉及到的是英雄从神到人的过渡，而它也可以以其它的形式表现出来 。
然而，就像一切仪式对让它们所感到惊奇的主题只能有一点点触摸性的展现那样，《奥德赛》也没有着眼于具体认识的说教，它只是启迪（to enlighten），把无限的解读留给后人自己去阐发。如果本文也能为《奥德赛》及其演变已然璀璨闪耀的宇宙再增添一小缕微弱的星光，也算达到了它的目的了。