① 我们不想跨越任何藩篱我们甘愿诚实地沦亡，这是谁写的想表达啥意思
“爱与救赎，只有留待他人了，而我，当我停止打字，我还是宁愿重复这样的诗句： 我们不想跨越任何藩篱，我们甘愿诚实地沦亡。
个人原创“诗句”，如文所述。
作者有两个一_一!
①http://blog.sina.com.cn/s/blog_3c7480d301009n5o.html
②http://www.tianya.cn/New/PublicForum/Content.asp?strItem=books&idArticle=70680
② 如何评价电影《藩篱》
完全没有想到《藩篱》是如此出色的一部电影！这是登泽尔·华盛顿导演的第二部作品，第一部是《伟大的辩手》。多年来几乎看过他演的每一部电影，几乎就判定按他的为人和价值观，《藩篱》和《辩手》一样，应该是一部讲黑人争取平权的电影。采用鱼眼镜头和其他噱头，以便在蛋糕不需要磨砂时显示出天赋。他还使用邻近街道的安静镜头，几乎就像他们的意图是作为一系列变化。很难完全消除Fences的舞台历史，尽管华盛顿尝试过，但他还远非完美。
③ 电影骑遇讲的是什么
电影《骑遇》聚焦小人物的江湖故事,以一个普通外卖小哥与黑道之间的种种故事为载体,展现了真实的市井人生下的江湖故事。
电影《骑遇》始终聚焦真实生活中的故事，电影中随处可见日常生活中的种种元素，借此引发观众的共情。除此之外，片中一众演员的优秀演技也是带动观众情感的利器。
饰演男主角前进的于新博，面对危险时的紧张和犹豫，充分表现了他的小人物特质。但就是这样面对危险会迟疑会退缩的前进，最终也能鼓起勇气直面挫折，冲破重重阻碍完成目标，成为真实的平民英雄。
身为平凡小人物的前进，为了英娜勇敢出发，最终找到自我，成为了平凡生活中的不凡英雄。这样冲破藩篱，守护初心的平凡英雄故事，引发了许多观众的共鸣。
电影《骑遇》中的笑点根植于日常生活中，从细微小事出发，既充满真实气息，又有极具戏剧特色的巧合，让不少观众捧腹大笑，拍案叫绝。
④ 电影《唐伯虎点秋香》中的经典诗句是什么
我最喜欢就是这句“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田”。无论门上的对联、墙上的画，等等种种细节，每一个背后都充满了故事。
还有一句，吾常夜半询姻命，与月为邻爱晚星。秋槿含情风后落，香獐有意谷间鸣。天街雨过涤新树，长路云收现旧亭。这首诗歌通过藏头的“吾与秋香，天长地久”的意义，传递了唐伯虎爱慕秋香，憧憬美好生活的愿望。以上两诗虽未考证，只流传于唐伯虎传说之中，但也是文人创作的好诗。
⑤ 跨越人生的藩篱妈妈给你留下了什么印象
跨越人生潘篱的妈妈是一个非常励志的母亲，自己带着孩子把他抚养长大。
⑥ 《燃情岁月》想表达什么
几乎完全摒弃了给人以保守陈腐、平庸媚俗之感的好莱坞类型化的模式，它透过一户移民家庭和几乎被赶尽杀绝的印第安民族“贤者”的眼光，观察了美国近1个世纪的当代史。
主要讲述美军上校威廉厌恶战争，带着三个儿子隐居，而女主角苏珊娜是最小的弟弟山姆的未婚妻，兄弟三个没有听父亲的警告参加了战争，最后山姆战死，二哥特里斯坦将山姆的心脏运回到自己的家乡埋葬。
(6)藩篱电影表达的是什么扩展阅读：
剧情简介：
骑兵上校威廉（安东尼·霍普金斯饰）厌倦了战争，他带着全家来到西部荒原，在一处偏僻的山区开垦牧场。上校的妻子因为无法忍受艰苦的环境而抛夫弃子回到了东部，威廉上校独自一人肩负起了养育三个儿子的重担。
在艰苦的环境中三兄弟渐渐长大，他们手足情深但性格却大不相同。大哥艾尔弗莱德（艾丹·奎因饰）为人忠厚，办事认真；三弟塞缪尔（亨利·托马斯饰）是位理想主义者，深受父亲的宠爱。
而老二特里斯坦（布拉德·皮特饰）则是一位狂放不羁的人，他自由奔放，常与印第安人交往，从他们那里学到了不少东西。父子四人在一个纯男性的世界里过着淡泊的生活。
然而，塞缪尔大学毕业后，把未婚妻苏珊娜（朱莉娅·奥蒙德饰）带回了家里。平静的生活被打破了。艾尔弗莱德暗恋上了苏珊娜，而特里斯坦的气质却又打动了苏珊娜的心。四个年轻人在痛苦地压抑着各自的情感。
⑦ 梅姨怒怼川普的背后，有这些你不知道的事
作为好莱坞年度明星阵容超强的大派对，第74届金球奖颁奖典礼在美国比佛利山希尔顿酒店落幕。
“一个演员的唯一职责，就是进入其他和我们不一样的人的生活之中，并且让观众感受到那是什么样一种滋味。所谓的感同身受，是我们作为演员的特权，也是我们的责任。”
演员首先要承担的责任就是要对得起自己的本职工作，把戏演好，对观众负责，对自己的职业负责，别像今天很多的演员纯粹刷脸靠宣传却不走心不走演技。毕竟，不能演好戏的演员算不上是一个有责任感的公众人物。
其次就是要考虑社会角色的责任。公众人物是影响力极强。煽动力极强的人，比如前些日子英国演员艾玛发起了地铁丢书的活动，让很多英国人重新找到了阅读书籍的乐趣。还有我们“永远的公主”奥黛丽·赫本也是为第三世界的妇女和孩童做出了无数的努力，她的“赫本精神”影响了无数人。这样的公众人物人物不胜枚举。
我们撇开政治来看梅姨的感言，其实就是在呼吁公众人物承担起社会赋予他们的责任。我们的确需要尊重——需要尊重社会上的弱小、需要尊重和我们性别、种族、国别不一样的人。能够将尊重这样的话题拿上台面，就已经开始了公众影响的第一步了，人们会思考这样的话是不是有道理，我们是不是也应该这样去做，这就是公众人物承担社会责任，扩散积极社会能量的一种方式。
近几年爆出了许多公众人物的负面新闻，明星出轨——曾经的好男人好女人形象都轰然倒塌；明星吸毒——违法犯罪及其恶劣的社会影响蔓延；明星、政客们的“嫖娼门”、“包养门”、“炫富门”等等，这些人物也都是公众人物，但做事却不考虑后果和负面影响，深深地打了公众人物这个群体一巴掌。关于公众人物如何树立自己良好的社会形象，给公众传播正能量，促进社会和谐，这是一个值得探讨的社会话题。
言论自由
梅姨的演讲过后，评论区硝烟四起，有一种评论引发了大家的疯狂讨论：
“一个女演员、戏子也来讨论政治，演你的戏去”
其实不管美梅姨的政治倾向如何，我们都应该最终他发言的权利，什么叫戏子？什么叫不能讨论？这些歧视和狂妄的偏见才是社会的毒瘤。
梅姨所说的话我们可以一个字都不认同，但我们不能够诋毁她说出来的权利。她可能是希拉里阵营的，也可能是真的站在社会集体利益的角度，所以即使价值观不同、即使观点不一致，但不管如何，言论自由，是我们拥有的权利。我们可以在评论圈中争论的如火如荼，我们可以批评她所讲的每一个字，但不要因为其演员或者其他的身份而去辱骂，因为一个社会总要有人来发出声音被大众听到，不管他是政治人物还是演员。
当然我们并不是说在纵容明星去干政，毕竟我们认可好的演员首先要能够做好自己的本职工作，我们只是尊重言论自由。
参考来源：知著网 covricuc
⑧ 《阴谋与爱情》表达了作者什么样的思想感情
这部悲剧充分揭露了封建统治阶级的专制、腐朽和残暴，显示了市民阶级的觉悟，反映了他们的愿望和追求，洋溢着向整个德国社会挑战的叛逆精神，被恩格斯誉为“德国第一部有政治倾向性的戏剧”。
剧本通过琴师的女儿和宰相的儿子的爱情悲剧揭示市民阶级同封建势力之间的对立。露易丝是市民阶级的代表，她“蔑视流行的成见”，对于自己的美貌和出身她都“不大注意”。她渴望打破差别的界限，剥掉“可恶的身份的外壳”，追求“人就是人”的独立人格。但是她清醒地看得到面前有个深渊，门第、等级“像一把短剑”，悬在她和斐迪南的头上。
斐迪南是封建贵族阶级的叛逆者，他越过阶级和门第的藩篱，与平民姑娘真心相爱，把同露易丝的爱情看得比他的贵族纹章还珍贵，决心“打碎偏见的一切钢铁的锁链”，去争取自己的幸福。他不为金钱地位和权势所动，面对恶势力他充满战斗豪情：“恶毒命运的风暴只会更加鼓起我的热情。”他曾策划同露易丝一起逃走的行动。对封建贵族的面目他看得很清楚，他多次指责父亲卑鄙、罪恶的发迹史，指出他父亲那份“造孽的家当”全是“祖国的血汗钱”，谴责父亲是杀害儿子和露易丝的“凶手”。
这一切都表明，当时德国的封建关系在平民力量的冲击下开始动摇了。
《古舟子咏》又译《老水手之歌》或《老水手》，是英国浪漫主义诗人柯勒律治的叙事长诗。
长诗共分7部分，通过老水手的航海奇遇，揭示了“罪与罚”的宗教主题，是诗人“只有博爱才能得救”思想的集中体现。
⑨ 藩篱电影表达的是什么
班里他的电影表达的就是一种另一种生活，我觉得这种生活我们大家也是非常向往的吧。
⑩ 第三遍看泰坦尼克是什么样的感觉（泰坦尼克号）影评
因为人们又跑回电影院看了一遍，甚至两遍、三遍......
泰坦尼克号被称为『梦幻之船』，并『永不沉没』。
它的名字取自希腊神话中统治世界的巨人Titan，以此来展示其规模的宏大和无与伦比，然而极具讽刺的是，他们宣称的这座『连上帝都无法将之沉没』的世纪游轮最后却正是由于它的庞大而葬送了自己，因为面对冰山时，它过于庞大的体积使它无法及时转向，从而酿成了悲剧。
然而在这个所有人都顶礼膜拜的庞然大物面前，只有露丝露出了鄙夷之色。
有人会觉得露丝的倔强叛逆是养尊处优、不食人间烟火的富家女的无病呻吟。
然而她在别人眼里乖张无礼的行为却无不透露着自我意识和女性意识的觉醒。
她博学多识，当那些绅士们在餐桌上夸夸其谈泰坦尼克号名字的由来和宏大规模时，她引经据典，以弗洛伊德来反斥男性对尺寸的着迷，而大船的设计师竟不知弗洛伊德是谁，颇具讽刺。
她对艺术也有着独到的审美和判断，从她收藏的画作可见一斑，这些画作大多为印象派和现代派艺术作品，代表着的不就是推翻规矩，相信直觉，和相信主观感受的新思想吗？
刚搬入上等舱时，她最先开始整理的是她的画，在牢笼般的生活里她迫切需要一些颜色。她拿出毕加索的《亚威农的少女》，而这幅画正是后来立体主义和现代艺术的发端作品之一，而她在毕加索还未成名之前就已能慧眼识珠。
她与未婚夫在绘画艺术上的见解疏离，甚至对立，也暗示了两人不同的价值体系以及这段关系的吹弹可破。
而露丝摆放在卧室的，正是印象派大师德加的芭蕾舞系列作品。在这幅画的右侧，一位少女忘情表演，而左侧则有一个被舞台幕布遮挡住的身影，这正是深处藩篱中的露丝真实的写照。
电影中，她参加三等舱派对时展现了芭蕾舞的基本功，而她就是画中的少女。舞台上光鲜亮丽，实则处处受到掣肘。母亲为缓解经济压力逼迫其嫁入有钱人家，她根深蒂固的观念认为女子接受教育的目的就是嫁人。
而她的未婚夫，除了和她在价值观上的格格不入，对她有着极强的控制欲，她的一举一动都受到监视。
即使夜夜笙歌，但每日言不及义、低质的对话对露丝而言不是氧气，而是二氧化碳，巨大的孤独感令其窒息。
然而知识和艺术改变了露丝，她不甘屈从这样的生活，这也为她后来和杰克在短短几天内发展出超越阶级和生死的爱情作出了合理性的解释，而远非一个俗套的富家女爱上穷小子的故事。
他们有着相同的艺术气质，当露丝把杰克带入起居室，他看到莫奈的作品《睡莲》时，那眼里的光芒是掩藏不住的，他们是在用艺术沟通。
这也有了后来杰克亲手为露丝所画的那幅在海底沉睡了八十四年才重见天日的画像。画中的露丝一丝不挂，目光笃定，她戴着稀世珍宝『海洋之心』，却毫不在意，拒绝为物所役，不被任何人掌控。
她将画像和项链锁进保险柜，并以嘲讽的笔触写下，『这样你就可以将我和项链一起锁起来了』，宣告与未婚夫的决裂。
当然，杰克吸引露丝的不只是他的艺术才华，还有她无法企及的自由和积极乐观的生活态度，『Make Each Day Count』。
电影中最经典也被后人无数次模仿的桥段，杰克托着露丝的手，让她迎着风慢慢张开双臂，露丝兴奋地说『我在飞，杰克』！杰克对露丝最大的意义是教会了她应该如何生活，追求自由和幸福。
当她决定和杰克迈向自由的新生活时，她说道这很疯狂，正如她收藏的毕加索一样，美妙又似乎毫无逻辑可言，但她仍然义无反顾。
至此，杰克和露丝跨越阶级的爱情真正成立。但当我们认为这部戏的内核是关于一段传奇爱情时，我们又浅薄了。
露丝的形象呼应的正是思想解放的时代背景和当时美国女性主义的潮流，有见识的女性冲破世俗羁绊，追求个人自由和人生理想。
作为一个英国没落贵族的小姐，她最后抛弃自己的贵族姓氏，以杰克的姓道森在自由生活的新天地开始打拼，『以你之姓，冠我之名』，而这个自由世界就是美国！而露丝就是杰克心中的『自由女神』！
这是一个关于旧时代的没落和新世界崛起的故事。
泰坦尼克号上有着森严的等级划分，上位者可以自由进入，而下位者在入船之前必须检查身上是否携带虱子。下位者不可随意出入上位者的地盘，而上位者却可在下位者的地盘上遛狗。
即使是富人阶层鄙视链依旧存在，贵族对暴发户的鄙视，新进阶富人阶层的玛格丽•布朗太太依旧遭到露丝母亲和伯爵夫人一等人的不屑和排斥。
整个头等舱都弥漫着对金钱、权利、地位、男性的崇拜感。
当细心的露丝发现船上的救生船远少于船上的乘客时，她向那些男士们表达了疑虑，而他们则以过多的救生船有碍观瞻的理由作了回应。
这场悲剧的始作俑者不就是那些急功近利、傲慢的绅士们吗？他们怂恿船长急速前进，问他想不想在媒体头条的溢美之下光荣退休？即使在探测到前方有冰山时丝毫不减速，依然沉迷在『永不沉没』的自我催眠中，而在幻象破灭之后，船长终于无奈地说了一句，『这下真的上头条了』。
而最后获救的大多数还是上流人士，危难来临时，他们将底层人士锁住，以至有人呐喊道，『请给我们生存的权利』！
当泰坦尼克号全部覆没，1500人落水，二十艘救生艇上尽管仍有余座，却只有一艘回去救人，而到达的时候大多数人已冻死海中，令人触目惊心的画面是一个妇人手里怀抱着一个婴儿，身上已覆满冰霜，失去了哭啼的能力。
被活活地冻死，用杰克的话来说，『那是一种千刀万剐的痛』。而这些道貌岸然的人值得一切的诅咒，他们虽然获救了，但永远无法得到原谅。
泰坦尼克号就是大英帝国在十八、十九世纪称霸海洋的象征，然而在二十世纪初通往美国的途中沉没了。沉船事件是1912年，距离第一次世界大战还有两年。而美国就是在世界大战中慢慢崛起为世界强国。
而那颗价值斐然的『海洋之心』本身就是『旧制度崩溃和大革命来临』的符号，出自被推上断头台的路易十六。
露丝的未婚夫本想在危难时将『海洋之心』带走，却在无意中将其落在了送给露丝的外套内。所以在未来的八十四年里，『海洋之心』一直在露丝那里。
她怀揣着宝物，从未被人发现。直到最后又因为『海洋之心』，她被带回尘封的记忆，最终将『海洋之心』丢入杰克长眠的那片海里。
她劫后重生的余涯里都在践行着杰克的理念，『Make Each Day Count』。她不希望后人再为权利、金钱迷乱，人生最宝贵的是让每一天都过得有意义。
人生最大的痛苦莫过于，『我最爱的人死去了，我却不得不活着』。巨大的悲伤过后要为自己选择一个活法，露丝选择了不得不坚强。带着对过去的无尽回忆去趟过时间的长河。
杰克在死前对露丝说，『听着，露丝，你会离开这里，你要继续生活，你会生很多孩子并看着他们长大。你会长命百岁，然后实在温暖的床上而不是这里，你听到了吗？』
她也做到了，影片的最后露丝在睡梦中死去，与杰克一同长眠在同一片海上。摆在床边的是她悲痛过后精彩纷呈的人生，她做过百老汇的演员，在海边像男人一样叉开双腿骑马，坐上了飞行器，结婚生子，还像杰克约定的那样活到了一百多岁，这是一份完美的答卷，她全做到了。
在痛失所爱之后，将自己灵魂的一半用来记住，另一半用来放逐。
电影真正的结局在后面，这是露丝的梦境，一个伟大结局的隐喻视野，泰坦尼克号在残骸中渐渐恢复至往日的光彩。推开门，船上的乘客和员工不论贫富、老幼，全都聚集在一起，唯独不见的是她的未婚夫，杰克像当初参加舞会时一样站在泰坦尼克号标志性的大台阶上等待着露丝，而不同的是，他这次没有穿西装，而是那一套普通的街头服饰，露丝一袭白裙慢慢走上台阶，与杰克重逢，他们幸福地拥吻，船上的观众雀跃地鼓着掌，画面在那一刻定格。
可能就是这个结局让观众一次次地想要回到电影院吧。