❶ 主角不动站在街道上 然后身边的路人在他身边快速穿梭 电影里面常见的 这个怎么拍
只是拍出来然后快放就可以了 如果需要主角的动作慢下来 那就两套镜头剪接一下就好了 只要站在一个位置上就可以 或者主角在一个纯色空间里 拍下镜头 在AE软件里把纯色部分扣掉就好了 如果楼主满意 还望采纳
❷ 电影是怎样拍成的
电影制作从大的来说，需要投资方，制片方，摄制方，编辑方，发行方。投资方出钱；制片方负责组织建组，解决场地、人员等具体后勤基础问题；摄制方即摄制组，是电影制作的核心环节，后面会专门介绍；编辑方和摄制方一般是一体的，即前期拍摄与后期拍摄不能脱节，一般都是一个导演，有的是导演拍摄完成，会有专门的牛人负责剪辑，剪辑很有说道的；发行方一般就负责电影的包装、宣传、推广、销售等。
摄制方：影视制作技术类工种简单的说就是 导、编、播、摄、录、美，六个技术工种，配合演员就成摄制组了。导演负责摄制组的统筹，包括剧本解读展现、现场控制、艺术把握、演员调度等等；编指的是编辑，编导，他们负责策划，创意，一般在电影中，就是编剧人员，会根据文学原形等形成剧本化语言脚本，撰写分镜头脚本等，把故事电影化，语言台词化，糅合核心主题意义，一般他们定的剧本对后期剪辑意义不小，艺术独立电影除外；播即电视制作中的播音主持人员，和导播人员，电影不存在这个工种，对应的是演员，演员要贯彻导演意图，领会剧本核心并展现给观众；摄即摄象组，由摄像师和灯光师组成，配合环境特征和影片需要设计灯光方案并完成拍摄，这是很讲技术的工种，随便一个小动作就可以导致你看到的影片感觉大不相同，也就是视觉语言的威力；录指录音，也很重要，录音的好坏直接决定观影感受，他们和摄构成技术核心，即完成了视听语言的贯彻和展现；美指美工，美工负责置景，包括环境搭建、道具制作等，也包括化妆、服装、环境定位等等。
以上的6大工种，包括后勤人员等，共同协力完成电影摄制。摄制好后还要进行后期制作，后期制作一般都是导演自己进行后期剪辑，有时候为了参展需要或者其他因素，会有专门的剪辑师，他们会根据拍摄的素材再编辑组织一遍，有时候故事就完全变了，感觉也不同，不同的剪辑风格作的片子也不同的，能拿奖的都很重视这个过程，所以你看奥斯卡的奖项设置，最佳导演外还有最佳剪辑奖。
之后剪辑完成就可以送去洗印加工厂冲印加工复制拷贝准备发行了。好像洗胶卷一个道理。
对了，你看看奥斯卡一般的奖项设置，就可以看到都有哪些主要工种过程了，有一些奖比如最佳视觉效果，说明在后期中，后期特效等也是有的电影不可少的环节，但这类就不是电影制作的必须环节了。
❸ 电影中的老北京老上海这些近半个世纪以前的场景是怎么拍的，是cg建模还是影视城
大部分是影视城里拍的，例如旧上海的影视城在上海松江车墩，平时也可以参观游览。图为车墩影视基地的旧上海南京路。有轨电车可以免费乘坐。
❹ 有着大量群众演员的场面是怎么拍出来的
现今的电影，拍摄大场面基本都是虚实结合的拍摄方式：现场拍摄时，先动用一部分群众演员，将他们的动作拍摄、采集之后，再拍摄场景的空镜，空镜的拍摄方式要与导演想表达的镜头的运镜方式一样；后期制作时，再将那部分群众演员复制为更多的人群，达到人满的效果，同时用电脑直接制作出一些“演员”，这些演员会比较容易看出是电脑制作的，因为肢体动作的夸张和不和谐很明显。
插一句，更正一下，你说的《达芬奇密码2》，其实应该叫《天使与魔鬼》。
就《天使与魔鬼》来说，现在梵蒂冈广场进行空镜的拍摄，拍摄前当然要拿到拍摄许可。选举教皇时，一些近景同时能够展现很多围观人群的镜头，其实是在影棚里拍摄的，拍摄出这组镜头再与之前拍摄好的空镜镜头相结合，就会有万人空巷的效果。远景的群众镜头当然就是电脑制作啦。
关于群演实拍的示例，举三个有趣的例子：
1、库布里克拍摄《斯巴达克斯》时，找了8000名群演，在表现一些死亡的镜头中，库布里克直接把每个群众演员编号，调整他们躺的位置以及姿势，如下图
2、张艺谋在拍摄《英雄》时，真的是调用了部队官兵到横店呀！！！！！这些官兵穿着戏服站满了横店秦王宫！！！这种镜头现在基本可以用电脑完成了。
3、但是，现如今也有坚持最大限度使用物理特效的导演，那就是前不久上映的《星际穿越》导演克里斯托弗·诺兰。
在拍摄《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》时，影片最后哥谭市警察与bane的手下混战那场戏，也是实拍，没有用到电脑特效，这在现如今动不动就用CG堆人墙的电影工业里，也算是良心的举动，人家国外的群演也比中国群演好管理，即便是充当蝙蝠侠和bane打斗时的背景，也打得很带劲。
影片中还有一场群戏是bane炸橄榄球场，这场戏因为牵扯到群众演员肢体动作比较少，所以一些大场景也是用实际拍好的部分群演进行“复制”的。
❺ 在真人秀中，明星在大街上走路，画面是怎么拍的是不是实际上有一堆摄像机跟着他们
在真人秀中，明星在大街上走路，画面是用移动的摄像机镜头拍的，不是实际上有一堆摄像机跟着拍，类似拍电影的镜头。
❻ 古天乐拍戏打劫珠宝行，引路人恐慌，为何更要封锁马路进行拍摄
由古天乐等主演的悬疑电影《犯罪现场》，在香港佐敦闹市实景拍摄的一场“珠宝金行抢劫”戏引路人恐慌。耗资7位数字搭建的实景、封锁部分马路进行拍摄的大阵仗，令多次出演动作片的古天乐也感慨：“非常震撼！”
至于拍摄难处，古天乐说：“拍摄珠宝行要争取时间，因为涉及街灯，晚上12点后，很多街灯、霓虹灯都会熄灭。另外很多景要封街拍摄，要拍很多警车，开很多枪，拍的那天晚上引起了一些恐慌，大家以为真的有人打劫。”而首次出演女警的颜卓灵表示，在弥敦道及佐敦道十字大马路间拔足狂奔追贼，直言非常紧张。
影片中，同样饰演警察的古天乐与张家辉展开对决。当古天乐行近时，张家辉语带双关地说：“你总是装得像个好警察，是不是啊？”古天乐则反问：“你都不是警察哦！”为了揪出黑警，古天乐不惜扮鬼扮马化老妆现身机场，上演了一幕幕飞车和枪战的戏码。
❼ 好莱坞大片那些街头飙车，闹市区枪战是怎么拍的
看过好莱坞这样的拍摄揭露片段，有绿布 钢丝拉车 算准时间的爆炸等 一真一假的配合 通过实景拍摄还原 然后全部通过一个“啥”技术合成的。这体现人家的电影工业确实强大。
❽ 影视作品中的床戏是怎么拍出来的
除了日本真正的东京热不热影片，哪怕是香港曾经风靡的三级电影，影视作品里的所有床戏，大尺度漏点戏。都是通过一定的拍摄手段和技巧拍出来，以下来列举一下：
第一，借位。就像吻戏一下，床戏有很多也是有借位的，比如你以第一女主角的视角看到的男主，其实是摄影师在下，男主角在上所拍摄出的亲密戏。而且借位这种拍摄技巧也是影视剧里亲密戏最为常见的手段。
好的亲密戏，床戏可以说能够为一部作品增色不少，比如《色戒》里的床戏就可以说非常经典。
❾ 冯小刚的电影私人制定,中宋丹丹让整个北京城都关灯的戏是怎么拍出来的
这个是视频处理。
最先开始是一段完整的 彩色的 视频。 然后处理成，单独一小块。变黑，逐次递进。
这个很简单很基础的。
如果你想是试一试的话。
自己哪天找个地方拍一个张彩色的城市夜景。
然后 用光影魔术手。 里面有一个着色的。
变把照片弄成黑白。 然后一点一点点亮你需要的。
原理就是这样，不复杂。