A. 如何正确写电影剧本格式
第一幕 、第二幕 、第三幕、开端(beginning) 、中段(middle) 、结尾(end)所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。
第一幕
可看成建置(setup)部分，要用30页左右的稿纸去建置（确定）故事 。
第二幕
是故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。
第三幕
第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。
(1)电影创意过程和构思怎么写扩展阅读
创作技巧
一、多观察和思考生活；
二、多做构思，勤写勤练；
三、多增加艺术修养（包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的）；
四、多对影片进行剧作分析。
特点：
一、剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。 关于“三一律”的知识见162页第四段
二、必须有集中尖锐的矛盾冲突。 戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。
B. 一部简单的微电影制作流程是怎样的过程
一、 策划剧本创意写作（题材选择）
相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。
二、分镜头脚本细分步骤
细分分镜头脚本，俗称分镜头剧本，其目的是为了拍摄剪辑，更加条理尽量细化，同时也方便场景镜期拍摄更加省时省力。
三、前期选景
根据场景对剧本进行适当修改、复景，并做好前期各方面的准备。
四、前期拍摄
拍摄涉及到拍摄、制作设备、导演和演员、灯光师、造型师和录音师的选择，要求更严格和专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维，而且必须有从事电影，电视剧等相关行业的工作经验，这样才能将微电影的故事情节以调动人心，发挥共鸣达到淋淋尽致。
五、后期编辑
利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，有时需要为影片制作声音。
拍摄技巧：
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。
2、由下往上拍摄
仰望一个目标，观看者会觉得这个目标好象显得特别高大，不管这个目标是人还是景物。如果想使被摄者的形象显得高大一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种方法去拍摄，可以使主体地位得到强化，被摄者显得更雄伟高大。
C. 电影剧本的写作格式及方法
创作技巧
一、多观察和思考生活；
二、多做构思，勤写勤练；
三、多增加艺术修养（包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的）；
四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多，最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。
剧本结构
弗兰泰格金字塔
19世纪德国新古典主义理论家弗兰泰格在《戏剧的技巧》中提出了戏剧的结构“弗兰泰格金字塔”。这个金字塔分5个部分：
1.介绍：介绍背景资料。
2.上升：将事件引向高潮的各种情节。矛盾与阻碍逐渐显现。
3.高潮：戏剧张力最强处。 从此情节将逐渐转弱。
4.下降：高潮过后矛盾形式开始明朗，引向大灾难或者大成功。
5.结局：谜底揭晓，剧情完成。
三段式结构
希德.菲尔德在《电影剧本写作基础》中表示三段式的结构：
1.第一幕：建置 （情节点1）
2.第二幕：对抗 （情节点2）
3.第三幕：结局
黑格尔“冲突律”
和谐
打破和谐。
重行建立和谐。
黑格尔：戏剧动作的本质是引起冲突，而真正的动作整一性只能以完整的运动过程为基础（即冲突的产生、展开和解决）。“冲突”是对本来和谐的情况的一种破坏，这种破坏不能始终是破坏，而是要被否定掉的。
(3)电影创意过程和构思怎么写扩展阅读
戏剧
1、 定义：戏剧指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式
达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。
2、 特点：
（1）剧本必须适合舞台演出。演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。 关于“三一律”的知识见162页第四段
（2）必须有集中尖锐的矛盾冲突。 戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。
剧本的情节结构可分为：开端——发展——高潮——结局
开端：介绍人物关系和揭示矛盾冲突 发展：描写情节的波澜起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾冲突推向高潮。
高潮：矛盾冲突发展到顶点并表现出急剧转化的局面 结局：结局是情节发展的必然结果，也是矛盾冲突的解决。
尾声：与序呼应，对剧本的思想内容作些启示，引起人们的联想和展望。
（3）人物的语言和动作必须合乎各自的身份和特征
3、剧本刻画人物推进剧情和表达思想的手段有：
（1）舞台说明：包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情、心理活动等。
（2）人物的对白和唱词：包括独白、旁白、对白。是剧本的主要组成部分，其任务是展开情节、提示人物性格、表现主题思想。
（3）结构形式：分幕分场。幕是大单位，场是小单位
4、戏剧分类：
（1）艺术形式和表现手法不同：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。
（2）剧情的繁简和结构不同：多幕剧、独幕剧
（3）题材反映的时代不同：历史剧、现代剧
（4）矛盾冲突的性质和表现手法不同；悲剧、喜剧、正剧（悲喜剧）。
（5）地域色彩不同：京剧（北京）、沪剧（上海））、豫剧（河南）、吕剧（山东江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（浙江）等
（6）演出不同：舞台剧、广播剧、电影、电视剧等
D. 视频制作构思要写些什么
视频制作构思首先要拟定全片的主题和时长;其次要考虑片子的创意和表现形式;再者要选择一些跟主题相呼应的背景音乐;然后要安排好各个镜头的内容和衔接;最后做一些与主题相互溶合的片头(尾)或片花;如果要求比较专业的话，应先草拟脚本和分镜头以及解说词等，然后根据脚本去组织内容。
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总结一下也就是：
1.明确主题 2.表现形式 3.考虑动画的背景和意义4.动画的目标和任务。
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E. 如何写一个电影剧本
很多人心中都有一个电影梦，想要当电影的编剧，可是电影的剧本并不是那么简单的，那么今天就和大家讨论一下如何写一个电影剧本？
1、选材
创作出一部优秀的电影，选材是极其重要的。在选材方面一般容易犯两个失误：其一是跟风，见什么题材最近比较火，便跟着创作什么题材的电影。其二是贪大，总觉得自己可以写出一部足以轰动世界的电影，自以为是地认为自己能够创作出一部经典名剧来。
这两类选材方式，都容易让一个编剧走入死胡同，而且以这样的态度创作出来的剧本，如果说跟风在某种情况下或许还可以赶上一班末班车的话，那么贪大往往只能是让自己栽一个大大的跟头。所以常常看到的那些所谓的“世界一流剧本”、“经典大剧”之类的，估计都只是自我欣赏而已。一个编剧可以适当宣传自己，但是不能太夸张。
所有优秀的电影都只是告诉人们，它们是在讲述一个什么样的故事，或者是一个什么人的故事，而从没有人告诉你是在讲一个什么道理，什么思想，因而，在电影创作前立意的重点，应该放在如何讲一个积极的故事，一个好故事，一个足以吸引大众的故事，而不是一个什么思想。
3、避免主观臆测
电影剧本创作最忌讳的是编剧在创作的时候以主观臆测作为事实进行讲述，当你把某件事件以自己“认为”的形式进行讲述的时候，事实上已经陷入小我而不能自拔了，而这个小我，往往会让你钻进牛角尖中，自以为是，在别人看来却非常可笑。
总的来说，写一个电影剧本真的并不容易，还很难，但是也并不意味着不可能，这就要求我们对于电影的剧本选材，立意方面慎之又慎，才能继续走下去，写出一个好的电影剧本。
F. 电影节策划书要怎么写啊
先是题目，然后分为如下几项
一．活动时间
二．活动主办
三．活动主题
四．活动目的
五．活动可行性论述
这几项大概是必有的。。接下来
六．电影节基本流程
七．宣传策划
八．电影节准备工作时间表
九．活动经费小结
这些都是选择项目。。
给你个我们校电影节的范文：
主题电影节策划书
第七届南开大学学生电影节
活动主办：南开大学学生工作部心理健康指导中心
南开大学电影协会
目录
一．活动时间
二．活动主办
三．活动主题
四．活动目的
五．活动可行性论述
六．电影节基本流程
七．宣传策划
八．电影节准备工作时间表
九．活动经费小结
活动时间：2009年11月28日~12月20日 时长：23天
活动主办：南开大学学生工作部心理健康指导中心
南开大学电影协会
活动主题：以“青春”为主题的一系列电影放映和讲座活动
活动目的： 电影作为人类精神文化的一个重要层面，在近代人类思想发展史上有着不可磨灭的作用。这次电影节就是为了宣传电影文化，扩大电影协会的影响力，丰富校园精神生活，提高南开学子的艺术欣赏品位。
与此同时，让广大学子明白什么是“青春”。青春可以是短暂的，青春可以是残酷的，青春也可以是沧桑的，而青春更是美好的，值得我们去珍惜，值得我们不惜一切代价让我们的青春发光发热，在这短暂的韶华岁月中，为国家，为世界贡献出我们的一份力量，不让我们的青春白白流逝过去，不让成长中所遇到的艰难险阻把我们南开人吓倒！这...才是我们这次电影节更深的意义所在
活动可行性论述：
一个活动是否能成功，关键是要看以下几个方面，我们就从下面的几个方面来论述整个系列活动的可能性。
团队：一个活动成功关键还是在于人和，也就是要有一个好的团队。我们影协的核心成员现有13人，在一起工作了已经有2个月时间，大家在合作中经过磨合，已经能够互相理解认同彼此，接受彼此的办事风格，同时经过这段时间的合作，我们也根据个人的长处分配了不同的工作。从整个活动的前期策划，到论证，到外联，到推广，到财务，以及最后的实施和应急处理都会有专人来负责。所以从核心团队角度来说，我们有热情和能力来完成这次工作
参与：在大学中一个活动成功与否的判断标准就是参与的人数是否能达到一定的比例。我们的团队对这点也是十分有信心的。现在影协有会员194人，还有许多人有加入意向。来观看我们每周的固定放映的人数中会员只占70%，有近3成的是非会员。而且在南开的BBS电影版面上每天还是比较热闹的。可见在南开大学，同学们的观影素质是相当高的，也就是说这是一个相当大的潜在市场，在各大院线还没进入校园的情势下，影协还是很有吸引力的社团，自然影协的活动会得到关注，我们以电影之名发起号召，自然会有相当多的对电影感兴趣的人加入其中。
支持：南开大学一直重视学生的社团活动，现而今共有100多个注册社团，影协的这次活动正是南开多年社团工作一个侧面的展现，因此会得到校团委和社团联合会的支持。更重要的是电影协会挂靠在南开学生工作部大学心理健康指导中心名下，心理健康指导中心的各位老师对学生的活动一直是十分支持的，特别是像这样的大型社团活动，这既是对影协的依次推广，更是对指导中心学生工作的肯定，因此我们相信这个活动一定能够得到老师的支持。
时间：我们安排的整个活动是在11月末至12月中旬，离期末考试尚远，而且是初冬天气不是很冷，所以在时间上比较黄金。
主题：本次活动主题健康向上，有很好的教育鼓励等积极意义，尤其适合在大学生中推广，启发大学生对自己的青春与人生进行思考，树立正确的人生观与价值观，将来为南开，为祖国贡献出自己的一份力量
规模：本次活动的规模很大，时间跨度很长，活动安排十分密集，电影协会同时与 南开大学文化传播协会，南开大学心理健康指导中心，天津市影迷幼儿园，天津大学DV影视社，中国民航大学 进行密切合作，无论从活动规模还是活动影响力以及参与人数来看都是一次大型活动
一．开幕式
活动时间 11月28日 18：30 活动地点 学活一楼多功能厅
详细
活动
流程
1．主持人开场白，并介绍到场嘉宾（各社团负责人，社团联副主席）
2．放映关于青春励志电影的VCR
3．主持人讲解本次电影节的基本情况，包括 主题意义 所有活动安排 等
4．会长讲话
5．袁老师讲话，并宣布开幕
6．放映开幕电影 中国民航大学 青春独立电影 《也许，也许，也许》
7．独立电影导演讲话，不设提问互动环节，主创上台谢幕
8．主持人宣布开幕式结束
活动经费 矿泉水若干瓶（视嘉宾人数而定）估计约40元
准备事项 1. 联系袁老师，各社团负责人，社团联副主席，中国民航大学主创人员
2. 购买矿泉水
3. 主持人及会长讲话稿
4. VCR的制作
电影节基本流程
二．导演 电影讲座（主题：作为导演的基本素质）
活动时间 11月29日 14：00 活动地点 经院圆阶306
详细
活动
流程
1．主持人开场白
2．由导演开始讲座
3．进行观众提问环节
4．主持人宣布讲座结束
活动经费 0元
准备事项 联系 影迷幼儿园 让他们帮忙请来导演进行讲座
或者
由影协自行请来外界的导演（利用人脉）
三．“童年记忆”主题电影放映
活动时间 11月29日 17：30 活动地点 学生活动中心420
详细
活动
流程
放映电影 《四百击》 《狗脸的岁月》
1幻灯片简单介绍《四百击》的情况
2放映《四百击》
3幻灯片讲解分析《四百击》
4幻灯片简单介绍《狗脸的岁月》的情况
5放映《狗脸的岁月》
活动经费 购买影碟20元
准备事项 1. 准备幻灯片
2. 购买影碟及备用下载版
四．周老师 电影讲座（主题：第六代与中国电影市场化）
活动时间 12月4日18：30 活动地点 经院圆阶306
详细
活动
流程
1．主持人开场白
2．由 我校文学院 周志强老师 开始讲座
3．进行观众提问环节
4．主持人宣布讲座结束
活动经费 0元
准备事项 邀请我校文学院 周志强老师 进行讲座
五．“少年时光”主题电影放映（上半场）
活动时间 12月5日 13：00 活动地点 经院圆阶306
详细
活动
流程
放映电影 《九降风》 《大逃杀》
1．幻灯片简单介绍《九降风》的情况
2．放映《九降风》
3．幻灯片讲解分析《九降风》
4．幻灯片简单介绍《大逃杀》的情况
5．放映《大逃杀》
活动经费 购买影碟10元
准备事项 1.准备幻灯片
2.购买影碟及备用下载版
六．“少年时光”主题电影放映（下半场）
活动时间 12月5日 17：30 活动地点 经院圆阶306
详细
活动
流程
放映电影 《大象》 《关于莉莉周的一切》
1．幻灯片简单介绍《大象》的情况
2．放映《大象》
3．幻灯片讲解分析《大象》
4．幻灯片简单介绍《关于莉莉周的一切》的情况
5．放映《关于莉莉周的一切》
活动经费 0元
准备事项 1.准备幻灯片
2.购买影碟及备用下载版
七．天津大学DV电影社 电影讲座
活动时间 12月6日 14：00 活动地点 学生活动中心420
详细
活动
流程
1．主持人开场白
2．由 天津大学 主讲学生 进行讲座
3．放映 天津大学DV电影社 优秀影片 作为前面讲解的示例
4．影片主创上台讲话，并与观众互动，接受观众提问
5．主持人宣布讲座结束
活动经费 0元
准备事项 1．联系天大DV电影社，并邀请主讲人（可邀请多人共同完成讲解）
2．选定展播的优秀影片
八．心理电影讲座
活动时间 12月6日 18：30 活动地点 学活一楼多功能厅
详细
活动
流程
1．主持人开场白
2．由 袁老师 开始讲座
3．进行观众提问环节
4．主持人宣布讲座结束
活动经费 0元
准备事项 邀请 袁老师 进行讲座
九．“青年岁月”主题电影放映
活动时间 12月12日 17：30 活动地点 经院圆阶306
详细
活动
流程
放映电影 《苏州河》 《燕尾蝶》
1．幻灯片简单介绍《苏州河》的情况
2．放映《苏州河》
3．幻灯片讲解分析《苏州河》
4．幻灯片简单介绍《燕尾蝶》的情况
5．放映《燕尾蝶》
活动经费 购买影碟10元
准备事项 1．准备幻灯片
2．购买影碟及备用下载版
十．电影知识大赛
活动时间 12月13日 18：30 活动地点 学生活动中心420
详细
活动
流程 1.报名方式：现场报名，在18：20前到现场的同学均可报名参加，并依据当天报名人
数现场分组
2.比赛流程： ①必答题 各组在看完题目后，听到口令即同时举起答题板进行答题
共30道题目，每题答对加10分，答错不扣分
②抢答题 各组在看完题目后，听到口令即可举手进行抢答
抢答权的归属由影协工作人员经目测商议决定
若15秒内无人抢答，则该题作废，公布答案后，跳到下一题
共50道题目，每题答对加20分，答错减20分
③猜电影名词 每组选出一名代表背向投影屏幕，其他人向他描述投影上出现的电影名词（描述过程中不能出现与名词中的字同音的字），限定时间3分钟，每猜出一词加10分
④电影表演 在十个备选电影片段中，各组随机抽取一个，发给各组台词，并给出5分钟时间准备，然后各组派出代表上台表演，由影协工作人员组成评审组打分（每人分别打分，满分30分，去掉最高，最低分取出平均分）
⑤最终PK 前四个环节中得分最高的组(若出现平分，则要再加赛一道抢
答题)的组员有权参加此环节，此时每个人仅代表其个人，
不再代表该组，进行高难度问题的抢答比赛，规则同前，每
人基础分100分，共10道题，答对加10分，答错减10分，
最后得分最高的同学获得最终大奖---电影博士奖
3注意事项：①比赛过程中要注意会场纪律，不允许大声喧哗，吵闹，影响比赛进程
②选手不可与工作人员发生冲突，要严格按规则进行比赛
③每个报名的同学都会获得奖品，非优胜组的同学获得的奖品都是一样的，优胜组的同学获得的奖品会较好一些，最终优胜的同学会获得特别大奖----笔记本用2.1声道音箱
活动经费 各项奖品共计300元
准备事项 1. 制作各个环节所需要的幻灯片
2. 准备六个剪辑好的电影片段，并印制台词
3. 准备奖品
十一．闭幕式
活动时间 12月20日 18：30 活动地点 伯苓楼二楼多功能厅
详细
活动
流程 1. 对到场观众进行合适的现场分组
2．主持人进行开场白，介绍闭幕式大体的概况和到场的重要嘉宾
3．游戏一：猜电影
根据放映的 或 主持人说出的台词 或 现场表演的场景，猜出是哪部电影的名字
无提示，猜对的，加10分；有提示，猜对的，加5分;没猜对的不得分
每组共猜五部电影
4． 表演一：知音吉他社进行吉他表演
5．游戏二：海报拼图
事先将电影海报剪成平均大小的碎片，要求各组拼起来
计算时间，耗时最少的组加10分，次少的组加5分，其余组不加分
6. 表演二：魔术
表演者：南开大学华朕同学，曾参加国内各种魔术比赛并获奖
（近景魔术 或 远景魔术都可，数量根据当时场上的气氛和时间定）
7．游戏三：电影之声
在频幕上放出一张电影海报，叫参加者说出电影的名字，导演，主演，并演唱电影的主题曲。
在演唱过程中，出一些难题（比如踩气球。有时间限制，在一定的时间内，要求踩完气球，唱完歌）
最后，观众评出哪一组获胜，获胜组加20分
8．向获胜组每人颁发奖品
9. 表演三：演唱歌曲 表演者：韩菁
10．电影展示
韩菁 放映八部与冬天有关与青春有关的电影剪辑，并讲解。
涉及电影：真爱至上，如果爱，一个陌生女人的来信 情书 等
其中讲解分为两个板块：
第一板块以《如果爱》结束，插歌曲：如果这都不算爱 表演者：常俊波（天津大学 外联部部长）
第二板块结束，放音乐或是演唱歌曲《遇见》表示冬天的季节，希望青春永恒，期待有一份美好的爱情
11.放映闭幕电影：《两小无猜》
12.主持人宣布本次电影节落幕
活动经费
购买“海报拼图”环节所需的海：18元×10张=180元
购买气球等装饰道具：150元
购买奖品：150元
购买《两小无猜》影碟：10元
准备事项 制作“猜电影”环节所需的电影片段剪辑
购买海报，并事先剪成平均大小的碎片
制作“电影之声”环节所需的幻灯片，并购买相应道具
由 韩菁 同学来准备电影展示环节
准备奖品
准备《两小无猜》的影碟
邀请知音吉他社，华朕同学，常俊波同学 来进行表演，同时也可邀请一些嘉宾
宣传策划
造势阶段：利用校园BBS为媒介，从11月21日开始以侧面方式开始宣传例如“询问：南开影协要办电影节否？”等问题，提出人们对这次活动的关注，到11月23日发贴“到底还有没有影协电影节了？”11月24日用影协公共帐号发贴对以上疑问或攻击予以回答，并把影协的活动具体介绍一下。（以上保证每次都能顶上十大）
正式宣传：
11月23日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴电影节开幕仪式宣传海报，，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
11月24日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴导演电影讲座的宣传海报，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
11 月26 日 中午于食堂前发放开幕式传单，并附有电影节详细流程
11 月30日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴周老师电影讲座宣传海报，，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
12 月1 日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴心理电影讲座宣传海报，，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
12月8 日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴电影知识大赛宣传海报，，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
12 月11日 中午于食堂前发放电影知识大赛传单
12月15日 中午在各主要宿舍（5、6、7、8、10、12、13、21、西区、外院、范孙、二主、校区）张贴电影节闭幕式宣传海报，，同时当晚发贴，具体解释整个活动。保证上十大
12 月18日 中午于食堂前发放电影节闭幕式传单
电影节的所有放映与讲座活动我们同时都会利用短信通知电影协会会员
后期宣传：①BBS上制作合集。
②事先联系《南开青年报》《南开大学报》使其对电影节进行报道与宣传
③南开新闻网等校内媒体。
④与 南开大学文化传播协会 合作 举行 “青春涟漪”主题征文活动，作为对电影节的反馈
宣传预算：海报---18元×78张=1404元
传单---90元
合计：1494元
电影节准备工作时间表
时间 工作 负责人
11月22日前 完成对所有讲座嘉宾的邀请与确定时间的工作 祁袖然 李晨 杨春
11月22日—11月28日 完成开幕式的准备事项 祁袖然 韩菁
11月22日—11月29日 完成对11月29日放映的两部影片的准备事项 刘亚洲
11月22日—12月5日 完成对12月5日放映的四部影片的准备事项 廖潇啸 郭磊加
11月22日—12月5日 完成对12月12日放映的两部影片的准备事项 金文哲
11月22日—12月12日 完成对电影知识大赛的准备事项 张浩，郭磊加，刘龙文，祁袖然，刘歌
12月5日—12月20日 完成对闭幕式的准备事项 韩菁，廖潇啸，许丹，杨春，金文哲
在“宣传策划”规定的时间之前 完成海报及传单的设计工作 李品
活动经费小结
项目 费用
开幕式 40元
“童年记忆”主题电影放映 20元
“少年时光”主题电影放映 10元
“青年岁月”主题电影放映 10元
电影知识大赛 300元
闭幕式 490元
宣传费用 1494元
其他项目 200元
总计 2564元
G. 微电影设计思路怎么写
微电影的写作方法 现在该来谈谈更大一些的工程十五至二十五页的微型剧本的写作。尽管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想让制片厂或电视网买下你的作品, 那你就只能寄希望于你的故事有个出人意料的发展过程。潜在的买主首先希望读到故事简述之类的东西, 有人称它为“ 想法” , 或“ 提要” 。如果这笔买卖能谈成, 创作者在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。 关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。 第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。 主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼· 弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在第二幕的结尾, 但它最后发生作用却是在第三幕中。 特里为反抗约翰尼· 弗兰德利而闹罢工。特德强迫自己和比利接受法庭的判决。在《宝贝儿》中, 迈克尔“ 毁灭” 了多萝西。在《教父》中, 迈克尔在唐· 科利昂死后开始暗杀他所有的敌人。就像危机和高潮导致某个场景的揭示和了结一样, 对一部电影剧本来说, 情况也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑战最终障碍, 同时乔安娜却发现已无法将比利从特德身边带走揭示和了结。特里发现, 揭露约翰尼· 弗兰德利的证据还不充分最终障碍, 他只好自己去寻找, 然后独自面对并压倒约翰尼揭示和了结。 写电影剧本时步骤不能乱, 因为它是你在进行剧情构思时必须有连贯性的一个方面, 发生在主人公身上的戏剧情节是为克服缓解冲突而无法回避的那些困难所必需的。然而, 在写电视连续剧的剧本时, 步骤往往是需要被打乱的。如果你承担的微型电影剧本有可能改编成电视连续剧的话, 那么应该记住在实际播映中需要的段落间隔。但这不能被观众察觉。这样的间隔完全是由商业利益所决定的。你必须预先将这些因素充分估计到播映时很可能被分成一小时四节或半小时两节。所以, 要设法让人物在恰当的场景说出最后一句台词。 有很重要的两点要切记在心。 首先, 每个场景尽管都是靠戏来支撑, 但每场戏的份量却并不都是一样的。有些场景会比另外一些 更富于变化。比如说《在江边》中特里为决定下一步该怎么做时与艾迪发生了争执再比如更早些时候约翰尼· 弗兰德利派查利去劝戒特里。亚历山大与爱德华· 维尔格鲁斯主教之间的那场戏就是整个故事矛盾冲突的重心之一, 和《在江边》中特里和查利在驾驶室里的那场戏一样重要。长度和重要性并不总是必然地联系在一起的。特里得知法庭判决结果后与弗兰德利之间的那场戏并不长。 其次要记住的是摄影机以地点的转换、气氛的营造和信息的传递来提供最大限度的流动感和秩序感。利用特殊的镜头和小规模的画面来传递信息、营造气氛, 并由此将彼此孤立的事件联系起来加以展现。《克莱默夫妇》的开头就是乔安娜和特德分别在家中和在班上的镜头交替出现。而《在江边》中我们看到的镜头却简单得多查利乘出租车去那间位于河岸边上的仓库, 格里· 正在那里等着他。《宝贝儿》则是精炼的画面被迈克尔的剪贴簿的插入镜头所切割。某事件发生在一个场景中, 而另外一些则多有变动, 比如《在江边》的高潮戏就是如此。在《宝贝儿》中, 即便是由迈克尔装扮的多萝西与莱斯之间的戏, 反复使用的也只是餐厅的餐桌与舞场的舞池之类的简单画面。
H. 如何写电影剧本(格式 结构等)需要掌握什么知识
1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文 学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好 的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由 8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧 本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。
这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出
二、剧本写作入门
这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」
今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第 一 节 > 剧本基本理论 ：态度、主题
态度 (Attitude)
写 故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事 自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……
主题 (Theme)
在 下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon) 等。这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导 你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农 民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
< 第 二 节 > 创造角色冲突 (create character conflict)
角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
方法一： Potogonist Vs Antogonist
故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist
例 如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
方法二： 不能分解的关系 (unbreakable bonding)
当 角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲 则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。
< 第 三 节 > 创造表面张力 (create dramatic tension)
方法一： 让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的
例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
方法二： 让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上
主 角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下 去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
方法三： 时间限制 (deadline)
故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)
这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)
方法四：转折点 (Turning Point)
使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例 如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。
< 第 四 节 > 其它技巧
伏笔 (Planting)
相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
关键匙 (Payoff)
所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
蒙太奇 (montage)
有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙 太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接 到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)
< 第 五 节 > 剧本三大忌
写剧本变写小说
剧 本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他 们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』
试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻 走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」
「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』
用说话去交待剧情
剧 本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而 不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
故事太多枝节
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其 实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的：「 Simple is difficult。」
I. 电影文案怎么写
第一步，要想写作一份让客户满意的影视文案，你需要和客户进行充分的沟通和了解客户的思路，同时，你需要根据客户提出的要求，搜集各方面的工作，比如客户是房地产开发商，项目是一个花园洋房，此时你就非常需要在网上搜寻所有关于花园洋房的相关基础知识及视觉表现的相关词汇和画面。
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第二步，在寻找到充足的制作资料后，你需要对资料进行前期研究，获取关键性信息和可用信息，然后进行相关资料亮点的提取。准备工作做好后，打开WORD，按照影视文案写作的基本程序和板块，融入自己搜集到精华的内容，开始写作。
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第三步，一般来说，一份影视策划方案需要以下几个板块，影片背景 影片概述 影片创意 影片脚本
背景部分则是要充分说明写作这篇方案的意图，融入和客户沟通后为何制作这部影片的意图，两者相融，形成背景部分；
影片概述 则是要说明影片的一些基本情况，比如影片片名 影片时长 影片规格 影片制作（动漫或实拍火特效）
影片创意 具体说明所写作的影片方案的亮点和创意点在哪里，与其他已有的影片存在哪些不同点和不一样的地方，这部分要集中以简短精悍的文字进行文字阐述
影片脚本 脚本部分是影片的核心部分，因为电视画面表现和文字表现始终都有一个转化的过程，脚本是最为重要的参考，是影片前期的一个意向性画面表现。
脚本是一个表格，可以在脚本部分先描述是一个怎样的故事或者想法然后进行脚本创作。
脚本创作是一个给后期拍摄人员提供具体拍摄的文本性参考方案，主要包括 镜头号 参考画面 画面阐释 时长 音乐 备注
在相关表格的文字描述上，尽量减少意向性、概念化以及抽象文字的描写，具体的描述出相关画面需要什么样的器物表现，需要什么样的画面感，越具体越好。
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第四步，在前述三步完成后，基本上一份影片表现方案呈现完成，方案做完后，需根据客户要求进行亮点的集中强调（以颜色区分）和创意亮点的展示
J. 微电影创作过程中，工作思路怎么写
一、创作主题，例如为宣传某创业典型的先进事迹"走出创业路，爱拼才会赢"。二、选定典型人物。三、撰写典型环境塑造的典型形像所经历的历程。四、撰写解说词(画外音)，褒扬创业精神。五、聘请专业人士拟对拍摄题材进行剪辑，并制作优质篇头，推出艺术性主题。六、后期制作，音乐背景、创作背景、环境背景烘托出时代背景，推出正能量主题。如婚礼等生活微电影亦以此思路彰显伴侣交往经历和优秀品质，艺术再现两个年轻人的精神面貌和上进努力的追求！ 供参考如可行请釆纳！