❶ 《师父》是怎样一部电影
《师父》这部电影，是一部我不喜欢看的好片。
《师父》这部电影，在民国动作片里面，可以算得上是近几年的良心之作。特别是动作戏上面，比一般特效后期做成的好太多了，这部戏虽然在拍摄手法上和动作剧情上，都是良心之作。但是上映期间，票房并不好。
当然槽点也有，我看着穿长袍打架的画面，真心捉急，总担心他们一个绊到了自己摔一跤，这得多丢人啊，穿长袍切蹉的画面还略多，造成我看片子的时候，心情紧张异常，
❷ 说说看如何评价徐浩峰执导的电影《师父》
《师父》的动作戏无疑是整部电影最赏心悦目的部分。老天津式的武打设计，让《师父》的武斗场景有着特别不一样的质感。和现在武侠片里面典型大开大合、故作潇洒的武术，或好莱坞那种实用主义至上、拳拳到肉的蛮打都不一样，《师父》的武打戏点到即止，而且透着一股暗劲。这股暗劲尤其体现在高手过招之间，两人往往距离极短，动作看似不快也不大，但最为直接而不花哨，往往在几手之间就见胜负，不拖沓，不缠斗，是武打戏中难得的干净利落和爽快。
❸ 如何评价电影《师父》
看罢《师父》，欣喜和失望是皆有的。这是一部优点和缺点都太过明显的电影，在武打效果的呈现上是超乎预料的精彩，但作为一部电影作品却硬伤太多，深觉可惜。
无可挑剔的老派动作戏
刚刚才在金马奖上摘得了最佳动作设计，《师父》的动作戏无疑是整部电影最赏心悦目的部分。自编自导，甚至自己担任动作设计的徐皓峰说：“好莱坞港式韩式什么的都不会，就只会老天津式的。”正是这种老天津式的武打设计，让《师父》的武斗场景有着特别不一样的质感。和现在武侠片里面典型大开大合、故作潇洒的武术，或好莱坞那种实用主义至上、拳拳到肉的蛮打都不一样，《师父》的武打戏点到即止，而且透着一股暗劲。这股暗劲尤其体现在高手过招之间，两人往往距离极短，动作看似不快也不大，但最为直接而不花哨，往往在几手之间就见胜负，不拖沓，不缠斗，是武打戏中难得的干净利落和爽快。
除了武打动作上的设计，徐皓峰的武戏还有一种从容不迫的气场和仪式感。我最喜欢的两场武戏，一场是廖凡和他戏中的妻子边谈情边打架的一幕。一边是老神在在地诉说往事，一边是惊慌失措的打手。嘴上不含糊，手上也不含糊，逼得对方数十人不敢越半步雷池，这边则从容离去，那种泰山压顶的气势看得人大呼过瘾。
另一场武戏当然就是最后的高潮决战。持不同武器的对手轮番上阵，但都被廖凡一一化解攻破。而这场武戏最让我喜欢的地方，除了动作的利落和悦目，更重要的是一种“武道”的重现。一方虽人多势众，但也是轮番挑战，没有群涌而上；一方虽技艺高超，但也是点到即止，没有伤人性命。于是廖凡每打败一人，拦路的对手就退后一步，直至被全部撂倒，廖凡扬长而去。仿佛一场武道的试炼，充满了仪式感，而这种仪式感实际上在这部电影里随处可见，营造出一种曾经“武道至上”的尊崇感，这和《一代宗师》倒有一些异曲同工之妙。
凌乱失控的节奏感
但仅有动作上的惊艳，是成不了《一代宗师》的。《师父》最让人失望的地方，就是其凌乱失控的节奏感。可能是因为电影本身改编自短篇小说，《师父》更像是由一个个漂亮的碎片胡乱拼合起来的四不像，充斥着无意义的慢镜头和各种故弄玄虚的分镜。很多段落的处理更像是导演的一时兴起，完全没有考虑到电影整体的氛围和节奏，所以虽然故事的逻辑勉强算是通顺，但是基调的保持却是灾难性的。观众往往酝酿好了一种情绪，下一段就被导演自行打破，实在尴尬。
这让我不其然想起《刺客聂隐娘》，侯孝贤在处理这部电影时，故事上是刻意留白的，所以习惯了直白的电影逻辑的观众可能会云里雾里，但他在电影整体氛围上的把握却是到了严苛的地步，从头到尾的每一个段落和细节，都是为再现真实的唐朝而设的。相反，《师父》在电影语言上的随心所至则使电影整体都呈现出一种不真实的滑稽感，我认为这是这部电影最失败的地方。
僵硬突兀的人物和情感
整体氛围和节奏上的失控，直接导致的结果，就是电影里面人物和情感的僵硬和突兀。廖凡饰演的陈师父和他徒弟之间的情谊也好，陈师父和他妻子之间的爱情也好，都来得那么莫名其妙。例如师徒之间的情谊，这是引发最后高潮的原因，本应好好刻画，但两人之间情感上的互动在电影里几乎为零，乃至于最后徒弟身死，师父留下的那一滴泪显得如此刻意而不自然。
再例如师父和他妻子之间的爱情，这两人的互动倒是够了，但问题是几乎感觉不到火花的存在，两人都似乎在端着样子演戏，说着故作深沉的台词，却看不到情在里头。实际上电影里的所有人物都有这种问题，在电影一开始的时候，这种端着样子能让人有不明觉厉的感觉，但如果整部电影都是如此，只会使人物形象流于表面，观众无法投入感情，人物行动的动机也经不起推敲，而使故事本身也黯然失色。
❹ 如何评价电影《师父》
《师父》中的武林故事，并非人们印象中的家国大爱、快意恩仇的热血江湖，而是宛如一曲悲歌。该片的故事充满了悲情色彩，当徒弟因师父而死，师父却并未醒悟，依旧为了自己的大业知难而行，最终却落得仓皇而逃的结局。
徐浩峰对人物塑造和故事构造都突出了写实，他写的是现实武人，并非臆想出来的武侠，着力点在他们的真实生存状态和近代武馆的揭秘。所谓的宗师也不过是凡人的角色，和以往武打片中那些快活驰骋的大侠们大相径庭，也使得这个故事别有一番滋味。
幕后花絮
1、廖凡为拍摄该片“闭关”两个月刻苦练功，每天早晨凌晨四点就起床“死磕”刀桩学习咏春拳，开机前累计练习功夫超过了720个小时。
2、拍摄期繁重的武打戏份，常让廖凡伤痕累累。膝盖、肩膀多处受伤，其手指多次被兵器砍伤，左手险些骨裂。面对受伤，廖凡总是先顾拍摄，往往是等到拍摄结束后，才去处理伤势。
3、该片在烈日炎炎的高温天气下拍摄，主创们要身着厚重的长衫、西服、盔甲等戏服，手拿重量级兵器“耍功夫”，每场戏下来都会汗流浃背。
4、该片是宋洋与导演徐浩峰合作的第三部武侠片。宋洋并不会功夫，为了拍摄该片被导演送去泰安的一所武术学校专门习武。
5、徐浩峰与廖凡在拍戏之前达成过协议，如果廖凡拳法能够练好就对外告知其是咏春，练不好就另起名称。
❺ 为什么有人会觉得《师父》这部电影中的打戏那么假
细节方面是没有处理好，在电影中你必须通过镜头将其弄清楚，但实际上，大多数人都不能说清楚，只能是相对的，而不是绝对的，例如已经实践的拍摄与尚未实践的拍摄是不同的，区别在哪里？一拳或一冲程的速度不均匀，有快，慢，重和轻，有启动和停止以及移动和控制，李连杰的功夫电影很帅，但看上去是假的。
细节方面的落差自然的就不可能攻击对手，这是功夫电影中的一个普遍问题，但电影“师父”强调现实主义，因此更为明显，说到功夫电影，未经训练的拍摄就是不好，无论武术教练水平多么高，演员都不好，效果也不好，因此你所练习的不仅是花哨的，而且你可以完美地控制自己的动作，这是普通人无法做到的功夫电影表现出这种“不同”，如果不表现出来，就不会被认为是成功的。
❻ 怎么评价电影《师父》
这部电影的介绍，还是在高中那段暗无天日的日子里，买的几本作文素材里面介绍的。当时对这部电影印象最深刻的不是别人，是我曾经的男神宋洋。或许没有很多人认识他，但是我认识他，他是我曾经的男神。
我家男神最后死的时候，他想去看一看自己喜欢的女孩子，后来怕自己肠穿肚烂的样子吓到她，慢慢的找一个角落慢慢的等待死亡。凄凉，无辜，怀着敬畏和信任，却没有得到相应的回报。走向了一条不归路。
也许生活就是这样，有一天你突然发现，你变成了你以前最讨厌的样子，却没有察觉到丝毫。这是一种悲哀，也是一种不可抗力的现实。
能掌握自己的命运，是幸福的！
❼ 电影《师父》打斗明明这么假，为什么还有人叫好
电影《师父》他是一部非常精彩的电影，甚至是这些年为数不多的武打精彩电影，主演是廖凡，这部电影大致讲诉了一个什么样的故事呢？
第二这部电影有非常精彩的武打片段，那么这个片段是在哪里呢？就是廖凡饰演的人物在一条小巷之内挑战天津的各大武馆之中的高手，可以说在这一段之中，各种兵器都有登场，从古流传下来的兵器在这里都让人开了眼，而且一招一式都是那么的贴近人心，也就是说没有那么不真实，让人看到津津有味，真的是太出神了，他这样的武功是怎样而来的呢？
第三为什么还有人叫好呢？自然是因为这部电影本身就非常的好，各种武打场面就非常的出色，并且这些年好的武打动作片真的是太少了，所以在这样的武打动作片面前，我们不得不说这部电影有他的精彩之处，虽然超越不了以往，但是也算优秀了，怎么能说不够好呢！
❽ 在电影《师父》中，打斗明明这么假，为什么还有人叫好
在电影《师父》中，打斗明明这么假，为什么还有人叫好？由于这部影片的搏斗尽管太假，可是架不住同行烘托。影片《师傅》的打斗我也看了，一开始是在抖音剪辑看的，感觉十分烂。后续我去搜了一下影片，其实咋说，尽管有点假，可是好歹武术指导招数设计的好，打得像模像样。拆招，分招，避开，格档都有，就那套，能够说给传武演绎的很好，让人一种回合制手游的感觉。
就这，也是有点假，由于那群人还击的机会也没有，主角武力过强。不过这类偏写实影片搏斗也不好看，搏斗太粗俗看上去，太真实的拍出来效果反倒不好。感觉像《师傅》这种影片还是比较接近中华武术的，看花里胡哨的、飞着、一掌拍飞几十米远的影片如今太多了。已经把观众带入到哪个境界，感觉功夫片就该那样，等等……
❾ 都说电影《师父》的评价很高，为什么我感觉里面的打戏那么假呢
《师父》这个电影的打戏假吗？
可能是因为你不会功夫吧？师傅里的功夫可以说是最去伪存真的了！教科书级别。没有浮夸的表演，没有天马行空，一招一式简洁明了，直击要害，攻防兼备，恰到好处，真实的功夫就是这样，我只要有时间就会细细揣摩研究一番，为什么？因为那是八卦掌版本的咏春，属于内家拳系列。
❿ 如何评价电影《师父》的打戏
这几年廖凡的声望可以说是越来越大，从最初的二线演员一路走到了“影帝”的角色，这几年廖凡演的电影给我们留下了深深的印象，大家是否还记得2015年廖凡和宋佳一同出演的这部《师父》电影，这部剧的片段堪称一绝，主要讲述了一场武打片。
徐皓峰并不是中国拍摄武打片的王牌导演，在徐克与王家卫在武打片界平分秋色的情况下，他却凭借着自己独特的见解将《师父》这部影片成功地拍摄成了一部优秀的武打片。
他不再走上个世纪辉煌武打片的老路，《师父》中的武林界已经不像上个世纪武打片中的武林界那般辉煌，武林中人也不再像从前那般纯粹，但正是因为这份增加的复杂，才真实地体现了民国时期真实的武林状况。