㈠ 如何评价周星驰导演的《功夫》评分在不断反升
周星驰的作品凭借着无厘头的风格受到了很多人的喜欢，同时他的作品在无厘头的风格之下还藏着更加深刻的故事内核。而《功夫》就是这种类型的作品，《功夫》的评分也一直不断地提升，那么到底是什么让这部经典电影评分的不断提升呢？
其次，是金子总会发光的。周星驰所导演的这一部《功夫》，虽然在早期的人们看来枯燥无味，甚至都不能理解其中的笑点，但是其实这部作品是超前的，它通过一种喜剧的形式将其中更加深层次的悲剧展现了出来，很多人再次回味这部电影的时候，都被这种深层的悲剧所感动。
《功夫》的评分不断提升，是人们对周星驰电影价值的一次重新认识，就像是被沙子埋没的七彩斑斓的贝壳，终于在一次大潮之后重新展露了属于它的美。
㈡ 周星驰电影国内被批烂片，国外却打出9.4高分，为何会产生这样的差别
作为国内喜剧界的无冕之王，周星驰早年间的很多作品是经受过市场考验的，自创的无厘头喜剧表演方式在90年代还没有太大的影响，甚至周星驰之前拍的很多电影在当时的口碑和票房都比较一般，这种现象一直持续到近代，人们才从周星驰的电影里看到了更深层次的电影情节，也是从2000年开始，周星驰系列喜剧才开始在全国范围内普及放映。
《美人鱼》的上映
我个人对周星驰非常喜欢，我也非常欣赏周星驰，我从小就喜欢看他的电影，小时候看到的电影是非常的搞笑，现在在看他以前拍的电影，从搞笑中带着一些思考，看他的电影有的时候莫名的就感动，他把小人物演得那么好。
周星驰作为一个时代的电影的搞笑风格，他更像是一个类型的电影开拓者。他的电影表现了那个时代特有的喜怒哀乐，特有的对新鲜事物的看法。他的很多作品都给了华语戏剧史上留下了农膜色彩的一笔。他创造了新的喜剧模式，这种喜剧模式让传统的喜剧观众眼球为之一亮。
㈢ 周星驰的《功夫》为什么评分不断反升
周星驰星爷，中国最杰出的喜剧人之一，他的喜剧王个人感觉还是很不错的，里面那些无厘头的搞笑，可以使人把忧伤抛之而去开怀大笑。
《功夫》的成功最大的原因就三个字：周星驰
周星驰和《功夫》这部电影已融为一体了，最有实力的电影明星，又最具喜剧天赋于一身，也就是我们最喜爱的演员周星驰了，《功夫》是周星驰的代表作，与其说《功夫》在华语影坛地位如此之高，还不如说周星驰是作为华人明星一大泰斗。
我只用一句话就能概括了《功夫》这部电影在华语影坛的地位了，那就是但凡是中国人能够第一时间道出耳熟能详的电影，那绝对是少不了《功夫》这部电影。
㈣ 周星驰的 《武状元苏乞儿》为何评价这么高
通过“无厘头”的演技却展示着惨淡而正面的人生，《武状元苏乞儿》让观众留下了深刻的回忆自然评价很高。作为周星驰特色电影之一的《武状元苏乞儿》确实带来了不同的评价，当大家还把周星驰看做是“只会演无厘头电影”的时候，《武状元苏乞儿》让观众眼前一亮，通过悲惨的故事情结展示了强烈的父爱、社会的黑暗，苏乞儿的人生并不是完结。
《武状元苏乞儿》摆脱了完全无厘头的概念，真正地展示了周星驰的演技，评价自然很高。
㈤ 周星驰的《功夫》为什么能在近几年评分不断反升呢
周星驰的《功夫》这部电影受到了很多观众的喜欢，里面有很多我们熟悉的面孔参演这部电影， 也捧红了很多的配角，那么这部电影这么受欢迎是为什么呢？周星驰的《功夫》为什么能在近几年评分不断反升呢？
《功夫》这部剧非常的让人喜欢，这么多年过去了，大家对于周星驰的迷恋还是十分的强烈，正是因为周星驰对自己影片的高要求，所以才成就了如此精彩的影片，希望周星驰能继续带给我们更好的影片。
㈥ 周星驰大话西游评分和人气为什么这么高 我觉得看了一遍后没看懂，
不怕暴露年龄，这戏当年我就觉得是搞笑片，以当时的电影市道看，我不相信制作和投资方会拍一部文艺片。1994年的周星驰还未到要玩深沉的境界，他的剧都是搞笑片，大话西游当年看时笑得不得了。当时没有网络，只是从报纸、杂志上看到已经把此戏吹成神剧，当时觉得是不是大家YY太过了，周星驰明明就只是拍个搞笑片而已，一群人在那里扮深情。
想来周星驰自己都没有料到，一句简单对白，观众这么多联想。“曾经有份真挚的爱情”这句台词其实是电影“重庆森林”的，“大话西游”出现这句纯粹是恶搞。还有一个事实是周星驰在拍这剧时脚踏三只船，跟朱茵有地下情，同时又追求莫文尉，还有一个不知名女演员，之所以说不知名，因为被朱茵无意中发现有人在周星驰房间的厕所里，这位始终不肯开门。多年后莫文尉说：当时真不知道他有女友，这样不太好。所以大话西游笑过就好，太认真就真是一声叹息
㈦ 周星驰的片子为什么票房这么高
毫无疑问，最大的原因在于周星驰这块金字招牌。这块招牌经历了近三十年的积累，包括口碑与观影人群的积累。在很早以前周星驰的电影便是香港最卖座的电影。他的江湖地位，来源于他开创的无厘头喜剧形式。在周星驰早期的喜剧中，多以屎尿屁为笑料，深深根植于当时香港的市民生活，非常有生命力。在香港电影最辉煌的上世纪九十年代，也是周星驰喜剧探索最丰富的年代，是他最具有创造力的年代，这些喜剧后来无一例外成为内地观众的心头好。无厘头成为只属于周星驰的标签，这个标签太过鲜明，以至于其他人模仿只能学其皮毛而不得精髓。当年香港电影形成“双周一成”，实际上是代表了三种不同的类型电影——以周润发为代表的枪战动作片，以成龙为代表的功夫动作片，这两者一直是香港电影的招牌，都还算后继有人；唯独周星驰的无厘头却始终没有找到真正的接班人，再也没有出现第二个能为那么多人创造快乐的喜剧明星。所以，周星驰这块金字招牌，在香港电影日渐衰落、香港明星逐渐凋落的时候更加熠熠发光。
现在每逢周星驰的电影上映，都会有人在网上振臂高呼还他一张电影票。是我们真的为看了太多周星驰盗版电影而愧疚么？我看不是，还周星驰一张电影票，其实是为了怀念逝去的青春时光。周星驰对于很多内地“80后”“90后”来说是记忆深处的欢乐，很可能是他们最初接触喜剧的方式——周星驰所扮演的角色的行为、语气都是他们模仿的对象。年少时，我们可能被他的动作逗得前仰后翻，但是，等我们也有了生活阅历，经历了成长过程，我们必然会从他后来的作品中看出不一样的味道。
周星驰的特别之处在于，他从一个专注于外在肢体表达的演员转变成了一个可以自由传达自己世界观人生观的导演，而他传递的其实是非常正面的价值观，比如那句著名的“人如果没有梦想，和咸鱼有什么区别”。在周星驰早期的电影中，他喜欢靠着某种特异功能获得成功，比如《百变星君》中靠机械身体，《武状元苏乞儿》中靠南柯一梦，在后期则更多靠自己后天的努力——《少年足球》中捡破烂的人能成为足球明星，《功夫》中的小混混能拯救世界，《喜剧之王》中演死尸的龙套可以成为明星。而周星驰本人从贫民窟奋斗成为如今家喻户晓的喜剧巨匠本身，就是非常励志的例子。这种对小人物的关怀，给予那些还在奋斗的人不少激励和温暖。
随着年岁的增加，周星驰电影里的价值观也在不停改变。到了现在，当别人都在追求如何靠人性黑暗制造戏剧冲击、吸引眼球的时候，周星驰的价值观便是追求善美纯真，而且越到后来越明显。从《长江七号》开始，外星人不再是残暴的杀人机器，而是和人类同样具有牺牲精神。《美人鱼》则开始关爱环境，关心人类未来，表现了一种超越种族界限的爱。故事越来越简单，情感却更加真挚，就如李安评价那样：他拍的是孩子气的作品。假如创造者没有孩子般的童真，没有自己的价值观，根本没法拍出这样的作品。
现在有一种有意思的现象：有些喜剧导演总想拍几部严肃电影，证明自身的深刻，但结果却适得其反，两头不讨好。周星驰这种反常地执着地表现童真，在当下尤其难能可贵。现实当中的人可能更多是像《美人鱼》中的刘轩那样，戴着面具活着，被利益诱惑驱使，但是周星驰就能让他近乎不可信地爱上美人鱼，最后做出牺牲。看周星驰，实际上是要寻找那种熟悉的感觉。周星驰的电影早已成为人们心中的一种慰藉，事实上，我相信每个人心目中都有一部周星驰。
无论怎样，就是这样的周星驰，依然被观众近乎无条件地推崇追捧。不过，随着新生代喜剧力量的崛起，周星驰已经面临挑战。他面对的也不再是快速生产的香港黄金电影时代，而要面对更急躁凶猛的资本，更加复杂庞大的工业体系，他也无法再像以前轻松自由。当我们通过狂热的追捧创造一个个属于他的电影票房神话时，或许有一天我们再也不会喊出还周星驰一张电影票这句话，但他，依旧无可替代。
周星驰的电影主角基本是屌丝（阶级定位），即文艺应该为最广大的屌丝阶级服务。每一个走进电影院的屌丝，都可以从电影里的角色找到自己，电影角色的感情能与观影者产生很大的共鸣。
周星驰的电影票房高，第一是阶级定位，第二是独步天下的无厘头。 至于影评人评价不高，这是必然的，阶级地位决定的。影评人即所谓有一定专业知识的文人，这个阶级的人是依附于统治阶级而看不起屌丝阶级的一群人。周星驰在这方面确实是无敌的。
真实的生活乱如麻，我们在星爷的电影中，不过是一遍遍地看到了自己的可悲和可敬。
㈧ 如何评价周星驰电影水准
在所有的香港演员当中，我最喜欢的一位是周星驰，并不是只是单纯喜欢周星驰的喜剧，对于他的作品，我个人也有着超高的评价，其实很多人都是因为周星驰这种无厘头的表演，而忽略了周星驰的电影水准，周星驰后期所拍摄的几部作品，尤其是功夫，也被誉为电影史上最优秀的50部作品之一，如此高的评价也证明了周星驰的电影水准。
不得不承认周星驰已经老了，他已经不再是那个年轻气盛的人，但是他的每一次影片的塑造都已经注入了心血。有人说周星驰也开始卖弄情怀，这种想法完全的错误，周星驰更是努力在制造快乐，就是为了回馈那些真心喜欢他的粉丝，衷心的希望周星驰能够和吴孟达再次合作经典，我相信二人的合作也能够达到中国电影史上的一个票房高峰。
㈨ “喜剧之王”周星驰的《功夫》在近几年评分不断反升，你知道原因是什么吗
我觉得周星驰的《功夫》之所以评分会不断反升是因为功夫本身就是中华文化的一个幻梦，它看似虚幻，其实是一种理想人格的外化物。功夫不是一部传统的功夫片，跨文化元素拼贴恶搞无厘头拳脚奇幻复古怀旧，以及周星驰心中不灭的童心都被神奇地整合在一部电影中。
《功夫》一部，耗尽了周星驰的全部精力与才华，功夫尽显，登峰造极！亢龙有悔，心气与现实终不敌，难与天比高！但往日的辉煌与熠熠星辉，仍然在时光中温暖，闪耀，我们曾经空虚，孤寂，沉闷的心空！如果一个导演一辈子能演出这么一部优秀的金典，也值了。这部电影最厉害之处是所有人都是主角，反而主角成了配角。