A. 《比利林恩的中场战事》与《血战钢锯岭》具有可比性么，如何评价这两部电影
两部都是好电影，值得一看
《比利-林恩的中场战事》不是一部典型的商业片，更像一部文艺片。它太沉闷，太冷静，太含蓄，没有套用好莱坞几分钟一冲突，十几分钟一高潮的剧本框架，没有某种价值观的输出或者情绪的引导。政治倾向上既不左也不右，也没有明确的反战主题。它太真实，太像生活本身，让观众得不到情感的寄托和宣泄。
大家觉得呢？
B. 如何评价电影勇敢的心
评价电影勇敢的心：
影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。可见这部影片的质量是很有说服力的。
(2)插满刀子战争外国电影扩展阅读：
创作背景：
《勇敢的心》是根据真人真事改编的一部电影，影片的人物原型就是英国历史上富有传奇色彩的英雄人物：威廉·华莱士。《勇敢的心》的剧本改编自兰道尔·华莱士1995年出版的小说，而小说就是以《华莱士之歌》为蓝本进行创作再加工的。
在创作剧本的时候，编剧兰德尔手里掌握的关于威廉·华莱士的史料很少，于是兰德尔根据15世纪末爱尔兰游唱诗人亨利所吟诵的史诗创作剧情。兰德尔最开始打算从威廉·华莱士的成年开始写起，加入孩提时的前序是后来产生的想法。
按照剧本的初稿，Murron在华莱士父亲的葬礼上原本送给华莱士的是朵玫瑰而不是影片呈现的蓟花，但后来有人指出，玫瑰是英国的象征，放在这个具有特定历史背景的剧里十分不合适，所以后来换成了蓟花。
C. 电影暗杀观后感500字以上
《暗杀》观后感，信仰很重要如果排除每个男性角色都可以身中数枪而不死、刀子插在心口也不死、步枪把你打成筛子了也不死，以及从来没有人见过手枪桑偏偏大反派一来就看见了，再以及忠心耿耿明察秋毫的老管家被安沃允干掉了藏在床底下居然一整天都没有人发觉等等挑战观众智商的桥段，我们还是可以长舒一口气说一句，暗杀毕竟代表了亚洲人民献礼世界反法西斯战争胜利七十周年的最高水准。
电影工业就好像是导演与观众之间的一场博弈，高手过招，一搭手就知道深浅。影片一开始的暗杀，再到后来的三人小组，不得不说，崔东勋一上手就将一部讴歌朝鲜半岛反抗日本殖民主义侵略历史的主旋律电影拍出了十一罗汉的味道，看得我当时就一拍大腿，这钱没白花！至于后面执行任务的波折以及李政宰扮演的廉队长内心的挣扎暂且按下不表，这路子一上来起码就不至于让观众没完没了地低手看手机。
剧情并不复杂，尽管前面三十分钟我都在拼命地认脸，预先埋下的亲情爱情友情三根线，在李政宰的串联下，终于在最后一场教堂之战里面一齐爆发了冲突。尽管作为河正宇的拥趸，我在心里始终坚定地认为夏威夷.手枪才是这部电影的男主角，然而演职员表已经暴露了一切，毫无疑问，作为一个前后人物设定相对统一的角色，夏威夷.手枪除了捣乱、耍帅和谈恋爱，并没有在剧情推进和主题深化方面起到什么实质性的作用，反倒是李政宰扮演的廉队长一角让这部电影不再仅仅局限于江湖儿女几多情的格局，甚至对当下朝鲜半岛的对峙带有某种程度的现实关怀，所以我们的故事从男主角廉队长开始讲起。
很多人都忽略了影片中非常重要的一个细节，廉队长在觉察自己被金九怀疑以后，回想起自己在日本人监狱中被折磨的场景，尽管电影中没有用充斥感官刺激的酷刑来描绘这位当年刺杀康寅国的热血青年经历了怎样生理和心理上的折磨，但是他最后倒在日本军官怀里崩溃痛苦的场景已经足以说明一切。
从仁人志士蜕变成日本密探，李政宰的角色从这一刻开始已经注定了小人物在大时代中命运的悲剧，再到后来背叛金九，廉硕晋在大烟馆说不管什么韩国独立军、韩国光复军、朝鲜义烈团，个个都有自己的资金来源，到头来还是一团散沙，自言自语直到情绪崩溃，开枪打死了被误认为是金九的平民老百姓，结果又被佐佐木抛弃——枪声响起，打死的不是金九，而是廉硕晋内心曾经燃烧过的理想主义，还有半岛光复的梦想。自此以后，廉硕晋再不提什么主义，也不在乎什么信仰，说他是双面间谍其实并不恰当，因为他的所作所为不过是一个渴望出人头地的小人物在大时代的洪波里拼命挣扎罢了。
所以，他才可以义正辞严地在法庭上训斥那个骂他是“卖国贼”的后生；所以，当安沃允最后问他为什么出卖同志的时候，他还会歇斯底里地呼喊说，因为我没想过会光复啊。
从20岁到60岁，李政宰的演出跨度不可谓不大，大烟馆一出戏和法庭上赤裸上身的一出戏都堪称经典（尽管我当时的第一想法是剧组的化妆师太牛了，这个皮肤的质感就是活脱脱一个60岁的老人啊！）。最后，廉硕晋终于被安沃允击杀倒在了一片荒原上，破碎的白布迎着风飘扬，不知道为什么，我心里竟然有一丝凄凉。
想起来年很火的一款游戏，名字叫潜伏之赤途。革命从来不是请客吃饭，当年那些热血青年，即使逃过了日本人的子弹和自己人的暗箭，又有多少人可以从一而终不改初心，到头来最好的结局不过是泯然众人，全然忘记了曾经的那些主义。
从这个角度上来说，无论是全智贤扮演的安沃允还是河正宇扮演的夏威夷.手枪都不过是英雄光环笼罩的正面人物，尽管导演通过各种各样的小伎俩让人物尽可能丰满（比如廉硕晋问安沃允到了京城打算做些什么，全智贤笑笑说打算喝喝咖啡谈个恋爱；再比如说夏威夷.手枪和老头在下水道逃命，明知道出了多半是死路一条，可两个人还在谈论夏威夷的阳光和美女），然而相比于李政宰扮演的廉硕晋，还是显得单薄了一些。
全智贤在电影中一人分饰两角，不过美津子戏份不多，也算不上惊艳，反倒是有几个细节让人印象格外深刻：比如安沃允与夏威夷.手枪在米拉波咖啡馆第一次相遇的桥段，女神学着河正宇往咖啡里加糖，搅拌以后叼着勺子的画面简直舔屏秒杀。再比如安沃允第一次百货商场配眼镜的过程，那种小心翼翼的紧张，还有抑制不住的少女心，全都写在全智贤的眼神里了。
当然少不了最后安沃允举枪与父亲康寅国对峙的段落，尽管反派险些发动嘴遁让所有观众操碎了心，但也正是这样一个举动，加上前面目睹姐姐被父亲开枪打死以后面对照片无声哭泣的段落，让整个人物不再停留于冷血杀手的层次，也就有了更多值得回味的地方。
曾经有那么一段时间，我对河正宇在恐怖直播中的表演顶礼膜拜，当然，在这部暗杀中，河正宇的主要任务就是帅，用步枪帅，用手枪也帅，用冲锋枪更帅，击杀康寅国然后幽幽地说出我就是当年杀父联盟八个人当中唯一苟活下来的那一个，简直帅到无以复加！尽管夏威夷.手枪的死有一种cosplay抗日神剧的浓浓违和感，看得我几乎要尴尬癌发作，但是这也丝毫我将自己为数不多的少女心全部奉献给糙哥。
说到夏威夷.手枪，还要提一提老头这个角色，扮演老头的吴达洙在国民电影辩护人中扮演宋佑硕事务所的事务长朴东浩，人物设定与老头基本相似，也是从最初的反对到后来的赴汤蹈火。不知道为什么，我每次看到吴达洙都会恍惚把他认成吴孟达，一定是因为人物设定太相似的原因。
暗杀的配角很多，有的甚至连名字都没有，有的则是历史上大名鼎鼎的人物，前者如酒吧的老板娘和酒保，后者如金九先生和金元凤。
酒吧的酒保是个非常有意思的人物：他是日本人，但是支持朝鲜半岛独立；在速射炮失踪以后，他主动补上；站在汽车旁边加油的时候发现换了车，不顾自己暴露也要康寅国的车指给安沃允看，最终被乱枪打死。看得出来，崔东勋尽管在叙事框架选取了一种更加符合主流观众审美的方式，但是这丝毫不妨碍他将自己对于这段历史的理解和态度放到电影中。
这一点在日本宣布无条件投降以后，金九与金元凤的对话就体现得更加明显，从日本人语带讥讽地说我从没听说原来朝鲜人还会团结在一起，到金九向金元凤一再道歉，没讲一句大道理，可是导演想说的话已经全说出来了。
另外，电影中间有几个细节让我更外喜欢，比如廉硕晋拉速射炮入伙的时候，速射炮一万个不愿意，于是廉硕晋背了一段速射炮当年从新兴武官学校毕业时候写下的血书。看到这段的时候，周围的观众都在笑，后来速射炮问安沃允“队长，任务是不是完成”，得到了肯定的答复以后，速射炮若有所思地点了点头，对安沃允说“那我们一会儿楼下见”，泪点低如我几乎直接泪奔。革命年代，总有一万种打击让你忍不住想要放弃自己的信仰，每个人都在选择，廉硕晋如是，速射炮亦如是。
再比如酒吧老板娘在廉硕晋带来的人抽了一个耳光以后，颤巍巍站起来以后的第一个动作是整了整自己的发型，看到这里的时候，我已经断定，老板娘肯定要自杀，就这么一个小动作就把整个人演活了。
再比如很多人诟病川口上尉智商之低，居然找一个在火车上认识的、不知道什么来头的海军军官做自己的婚礼护卫，而且未婚妻掉了包也根本没有觉察，其实导演从一开始就已经告诉你了，这个日本驻朝司令川口真守的儿子本就是个傻白甜，还记得他第一次在火车上遇见夏威夷.手枪的场景吗？对，那时候他正在搽雪花膏，一个在火车上搽雪花膏的日本陆军上尉，这样的场景从一开始就已经注定了他的喜剧人设。
总之，正如我在开头说的那样，排除掉所有那些cosplay抗日神剧的桥段，即使只是为了全智贤的颜值、为了河正宇的耍帅、为了李政宰的演技，暗杀也是一部值得二刷的好电影。
D. 日本影片《人证》观后感
日本影片《人证》观后感
看完日本影片《人证》，心情久久不能平静。这部影片以震撼人类心灵的艺术，打动了千万观众的心。这也是近年来少有的外国优秀影片。我觉得这部影片最感人的地方就在于它以弘扬人性为目的、以真实的历史遗留问题为题材，描写和讲述了二战后发生在日本的一个感天动地的故事。影片以无可比拟的艺术震撼力和血泪呼声，控诉了第二次世界大战给人类生活造成的无法挽回的痛苦和不可平复的创伤。
有些人看完影片后说：“乔治的母亲八杉恭子心太狠了，连亲生儿子都不肯认，还将那把刀子扎在他心口上……”，我觉得这样的评论未免太浮浅了。这难道单只是乔治的母亲的罪过吗？的确，当八杉恭子在公园和乔治见面时，将刀子捅进亲生儿子乔治的胸口时，我的心剧烈地颤动了！难道这就是人类、这就是母亲和儿子在忍痛分别二十多年后重见的结局吗？是谁造成这样的悲剧呢？不言而喻，是战争，是罪恶的战争！
人物的心理描写与内心世界激烈的`冲突以及真实的历史场面在这部影片中被刻画和演绎的淋漓尽致！八杉恭子的确心狠手辣，但是，仅凭这样一个评语是无法揭示出促使她下此狠手的动机和深藏背后那沉重的历史因由的。
乔治是一个本性天真可爱的、由二次世界大战造就出来的美、日混血儿。在战争中，他的母亲（日本人）八杉恭子在被一群美国士兵污辱之后，失去了生活的信心，当她决定以自杀来洗雪所遭受的人身污辱时，是乔治的爸爸，一个美国黑人士兵出于善良本性和同情之心，挽救了她年轻的生命。尔后，他们结婚并生下了由罪恶的战争所造成的畸形生命--他们的儿子乔治。
接着，由于战争的结束，老乔治不得不随其所在的军事基地撤回美国，这又造成了他们痛苦的离别。可是，二十多年后，乔治和他的父亲因无法忍受美国种族歧视的迫害与非人待遇，加之在美国的乔治已长大成人，非常思念母亲，于是老乔治通过撞车的方式用鲜血为儿子换来路费，让他到日本寻找亲生母亲。
而此时的八杉恭子早已再婚生子，并成了赫赫有名的服装设计艺术家。为了维护她自己的地位和家庭的名誉，八杉恭子竟然不肯认她的亲生儿子。乔治感到绝望了，他那颗纯洁、正直、年轻的心仿佛被践踏在污泥之中非但不肯相认，八杉恭子还要亲手杀死来找自己的黑人儿子，当乔治把母亲扎在他衣服上并不太深的刀子用自己的双手奋力插进自己的胸膛，并痛苦地跪倒在地，在不断流淌的鲜血中一步一步爬着去追赶他的亲生母亲时，我几乎到了声泪俱下的地步。而此时，伴随曾记忆着他们母子深情的见证--那顶旧草帽从山崖上随风而去的画面，响起了那首永世不衰的《草冒歌》，更是把我已失控的情绪推向了情感的悬崖绝壁……这，才是对人性的终极描述、是电影艺术的颠峰之作和前所未闻的人性揭密！
E. 二战最血腥残忍的战争片
1、《自己去看》（1985），又名：去看看
这部经典的电影登上排名是毋庸置疑的，布拉德.皮特带领着一辆坦克从开头打到片尾，血浆随便用的感觉。
另外值得一提的是，这部影片中的那辆虎式坦克并不是道具和电脑特技，而是实打实的真家伙，为了拍摄影片，剧组特意从英格兰博物馆借来使用，这辆坦克也是世界上唯一一部还能开动的真家伙。
为了这个大家伙，人们绞尽脑汁，生怕它有一点损伤，拍摄后制片方请来大量保镖护送它回家。为了更加进入角色，布拉德皮特与其他演员吃睡都在坦克内。二号男主角希亚.拉博夫为了更真实，用刀子在自己脸上割了个口子，把牙齿拔掉两颗。
F. 以前看过一部越战电影，想下来再看，但是记不得名字了
如果是95年前看的，根据你提供的剧情来看那应该是叫《蓝光突击队》。
在那时候看起来打很好看，但是就其情节和故事设定而言是部烂片，场面真实血腥这个说法不靠谱。
G. 一部国外的片里面有段剧情是一个女的胸上被刺了一刀 隆胸的假体都插在了刀子上
《惊声尖笑》不过第几部就忘了。。。该系列电影都挺好看的。。都可以看看，一般都是恶搞当年的热门恐怖电影。