Ⅰ 你心目中最好看的法国战争片是哪部为什么
我心目中最好看的法国战争片是《沉静如海》，《沉静如海》是一部由Pierre Boutron 执导的法国爱情电影，2004年10月25日正式上映，导演皮埃尔·布特龙。该片是一部平静中略带伤感的电影，讲述的是一个发生在二战时期的故事， 在法国一个小城，进驻了一批德国纳粹军团，全城一片激愤。战争的阴影笼罩在这个本不平静的小城上空，对德国人，法国人是极其仇视的。 一位德国军官入住在一个法国家庭，这引来不欢迎。原本和睦的家庭，因这位德国人的到来而忧心忡忡。1940年，父母早亡的美丽少女妮安娜和爷爷住在一幢大房子里，她是一名钢琴教师，祖孙俩过着平静的生活。后来他们的房子被征用，住进一个德国军官，名叫凡尔奈·封·艾勃雷纳克。他在战前是个知识渊博的音乐家，本性善良，为法国文化感到骄傲，真诚地相信德国可以与法国合作。女孩与老人和一般法国人一样从心里抵触这些德国侵略者，他们对彬彬有礼的德国军官保持沉默，不肯开口对他说一句话。军官一开始就对女孩和老人表示了歉意，说明自己是被要求住在这里，并非出于自愿。他尽量不打扰他们的生活，刻意地接近他们，接近他们，他似乎爱上了女孩。妮安娜和爷爷都对他的彬彬有礼和绅士风度产生好感，妮安娜更是渐渐爱上了这个英俊的德国男子，并趁军官不在时悄悄跑去他的房间偷看他的信件，甚至不知不觉在他躺过的床上睡着，但他们对祖国的热爱使他们无法开口。日子一天天过，周围的人事都在发生变化。妮安娜的犹太女学生一家在夜里突然搬走，男学生皮尔的妈妈的“朋友”突然被德国警察抓走。在尼尔妈妈要将皮尔托付给妮安娜时，她预感到将要有事情发生，女孩发现有人在军官的车上放了炸弹，她害怕军官被炸死，焦急不安。在军官出门的时候，一阵急促的钢琴声响起，是妮安娜弹起了自军官来后就没有弹过的钢琴，她想要以这种方式挽留住她爱的人。喇叭声催促军官赶快出去的时候，妮安娜眼含泪水，欲言又止。终于爆炸声起，军官幸免于难。皮尔的父母因为参加抵抗运动被抓了起来。局势动荡不安，军官要离开法国赴俄国前线。临别的时候，老人用一声“先生，请进来”叫住了德国军官，妮安娜更是泪水涟涟。军官做完告别走出门去，妮安娜情不自禁地跟出门去对他说了一句几乎听不到的“再见”。 在长达半年的时间里，他始终用微笑面对房东的沉默，因此老人对他不无好感，而孙女和他更是互有爱意。但是他的同伴们根本不尊重法国文化，对他的浪漫幻想大肆嘲笑，他为此感到十分痛苦。他在与妮安娜告别的时候，与平时的沉默惟一不同之处，是相互说了一声“再见”，这是女孩对军官说的唯一一句话。镜头切换，妮安娜骑自行车进入一所小房子，随后窗户上摆出一盆天竺葵，那是代表抗战的天竺葵。站长推荐！
Ⅱ 介绍几个战争电影
《拯救大兵赖恩》
《黑鹰坠落》
《风语者》
《我们曾是战士》
《珍珠港》
《爱国者》
《现代启示录》
《金甲战队》
《父辈的旗帜》
《太阳泪》
《硫磺岛的来信》
《太阳帝国》
《虎！虎！虎！》
最经典的十部战争影片
第一位:现代启示录 (1979)导演:弗朗西斯·科波拉 主演:马龙·白兰度，
我个人将它排在第一位很大程度上并非电影本身，而是弗朗西斯·科波拉选择了The Doors的《The End》作影片的主题音乐，而Jim Morrison正是本人的最爱。影片本身当然也是经典。我看的是并非1979年版而是2001的重新剪辑版。影片选用了最古老、最普遍的“道路与旅途”的情节模式，在这一模式之中，通常包含着一个基本的叙事行为——寻找。被寻找的对象通常具有远远超出它自身的价值。在片中，寻找科茨之路，是一条走向邪恶之路，是走向人们宁愿称之为疯狂也不愿直面的旅途。本片以主体的先锐和深刻将越战纳入了一个被审视的领域。片中并未出现过多的战争场面，而是着力捕捉参战士兵们疯狂的变态行为和越南人全民皆兵的可怕现实。人性之恶呼之欲出!科波拉带观众作了一次感性和理性兼备的战争考察，故意以种种矛盾来强化科茨的神秘感，当最后科茨和公牛落到同样下场时，才点出主题:科茨和这头牛一样，成为文明祭坛上的一具牺牲。这是他为恐怖付出的代价，而威尔德完成并重现了科茨的心灵旅程。
第二位:全金属外壳 (1987)导演:斯坦利·库布理克
把它摆在第二位原因也很简单，就是因为库布理克这个名字。库布理克的电影总是在刚刚推出时不能得到认同，这部也是一样。影片上映之初遭到了很多越战老兵的指责，称其为“不真实”。而实际上，只要深入了解一下库布理克的电影，就会发现，在他的所有作品中，几乎都存在着一些似是而非的东西。这种表面上的稍许不真实恰恰增强了其影片的艺术魅力。库布理克在战斗间隙两次加入了越南*女向美军士兵“拉客”的情节。在这样一片被战火扶过的废墟中，突然加入一个女人，不能不让人始料不及和赞叹不已。在诸如讨价还价、生殖器规格的争吵里，库布理克放大了战争的荒谬性。这种和平生活中被视为丑恶的肉体交易，在此时此地成了否定战争的一个符号，成为对人性的召唤。在影片结尾，士兵们攻进楼中，发现他们的敌人居然是个女兵，而后他们高唱“米老鼠之歌”消失于夜色之中……
第三位:奇爱博士 (1964)导演:斯坦利·库布理克
又是一部库布理克的作品。库布理克说，他拍摄该片的原因来自于“一种对求生本能的关注。久而久之，我开始认识到核威慑自相矛盾的本质:如果你是弱者，你会选择先下手为强。而如果你变得十分强大，就会选择不战而屈人之兵。维持这种平衡的企图师徒劳的，因为保密措施根本不让你知道那边正在做什么。”库布理克在本片中摒弃了借表现人类遭到核武器摧毁，从而唤起观众对核战争的恐惧心理的做法。他更倾向于用幽默的手法去展开这个故事，使它看上去像一部荒诞不经的黑色喜剧。从片中可以看出库布理克对人性和世界深刻独到的见解，对人类未来的悲观态度:人类迟早会被自己的发明所毁灭(这种观点在他后来的作品【2001:漫游太空】中表现的更加明显)。本片是表现“冷战”这一特殊战争的经典之作。影片最后核弹爆炸后银幕上一片空白的镜头被后人称作“神来之笔”。
第四位: 野战排 (1986)导演:奥利弗·斯通
这是奥利弗·斯通越战三步曲之一，奥利弗斯通也是我偏爱的导演，不仅以为【天生杀人狂】，还有【The Doors】，又是与大门有关的。奥利弗·斯通要告诉人们不仅仅只有马丁·西科塞斯喜欢探讨美国梦，他也是此中好手。越战使传统的美国梦、美国人的自豪感、美国人的乐天派精神都变成了泡沫。这场战争使这个一向充满优越感的国家分裂为两半。作为亲自参加过越战的老兵，奥利弗·斯通在【野战排】中正是以令人震撼的写实手法描述了这种分裂在战场上的体现。伊莱亚斯中士严守战争规则，决不杀不持武器的平民。巴恩斯中士则认为战争本身就是对生命的抗争，这中间没有任何规则可言。而克里斯则在这两种价值观中摇摆不定。他既陶醉在伊莱亚斯一群人的那种温暖、伤感，又有点软弱的友谊中，同时，越战的残酷又使他本能地产生了一种报复心理并且偏向巴恩斯。该片对越战提出了一个令人困惑的评价:美国人自己打败了自己。美国自身的矛盾导致了这场战争的失败。
第五位:西线无战事 (1930)导演:刘易斯·迈尔斯通
该片是影史上第一部真正意义上的战争片，改编自德国作家雷马克的同名反战小说，雷马克曾参加过一次世界大战，并在西线负过伤。他将自己的战争体验写进了小说，对战争吞噬生命的残酷性进行了猛烈地抨击。影片从年轻士兵保罗的视线来展开情节，刻划了他对战争从狂热到迷惑进而失望直至绝望的每一个心理转变过程，而本片片名来自书中军方上司的报告——在主人公被击毙的当天，该报告称:“西线无战事。”本片是所有反战影片的“圣经”，它对战争的深刻控诉至今仍具有参考价值。
第六位:拯救大兵瑞恩 (1998)导演:史蒂芬·斯皮尔博格 主演:汤姆·汉克斯 马特·达蒙
斯皮尔博格说:“我想拍讲真话的电影。从40年代到50年代，好莱坞历来拍摄的二战影片不是鼓励年轻人从军，就是表现灾难和冒险。而我想做的是将大兵们如何打这场大战真实地、通俗地呈现出来。我根本就不打算在片中运用那些可以轻易表现冒险受难、荣耀胜利以及牺牲的电影技巧。我想让观众体验一个士兵如何在那场战争中求生的真实感受。关于一个人的生命是否值得八个人冒险去拯救?这个问题很矛盾也是我拍这个主体的原因，因为它引发了很值得探讨的道德上的争议。而我所想的是:光荣的代价是什么?为了补救而要付出的代价又是什么?这就是我拍这部电影的主要原因。”我想导演自己的这段话已经很好的说明了影片的意义和价值。
第七位:光荣之路 (1957)导演:斯坦利·库布理克 主演:柯克·道格拉斯
该片片名取自于英国诗人托马斯·格雷《墓园挽歌》中的一句诗“光荣之路通向坟墓”。影片描写在第一次世界大战中，法军遭遇到了一座久攻不下的德军据点，战斗中，有些法军士兵居然逃离了战壕。暴怒之余，上司决定要从每个连队中拉出一个班的人执行枪决。但军方最终只给了三个指标。这三个人被挑选了出来，其中一人对前来听他忏悔的牧师施以拳脚，结果被看守们痛打一顿。他竟然是在昏迷的状态下被战友们送上了刑场。影片受到国际范围内的普遍好评。但在法国，该片却遭到禁映，禁令直到1976年才得以解除。法国政府甚至威胁要以诽谤罪将库布理克送上法庭。美国防部也担心该片的负面影响，因而禁止在军内放映。
第八位:生于7月4日 (1989)导演:奥利弗·斯通 主演:汤姆·克鲁斯
参加过越战并且两次负伤的奥利弗·斯通，这次从一个新的角度对这场战争进行了透视和反思。与其他以越战为背景的影片不同，该片避开了对战争的直接描写，将重点放在战争的后果，特别是对美国社会、家庭籍个人的影响上。片中直接反映战争的场面只有17分钟，但战争的阴影却始终笼罩着全片，笼罩着片中的每一个人和每一个角落。奥利弗·斯通以对影片主题的深刻理解、强烈感受，以及对人物心理和情绪的准确把握，将一个美国青年从爱国士兵到反战斗士的转变过程表现得细致入微，动人心魄。
第九位:桂河大桥 (1957)导演:大卫·里恩
影片通过日军战俘营中一个造桥事件来表现战争的荒诞和狭隘的民族自尊心理的可悲性，为了给英国争得荣誉，英军尼克尔森上校全力以赴位日军建造一座大桥，并阻止游击队的炸桥行动。战俘营日军长官斋藤为了完成造桥任务，勉强忍受着英国人的狂妄，大桥一完成，他就将剖腹自杀，同样也表现出一种狭隘盲目的民族自豪感。美国的希尔兹少校则是这两个人的反衬。他不屈从命运的安排，要逃跑，要享乐，不愿打仗。不过一旦开战，他又赴汤蹈火，在所不惜，体现了美国人的注重行动的实干精神。这几层对比不仅使人物的个性分明，也体现了不同民族文化的差异。
第十位:猎鹿人 (1978)导演:迈克尔·西米诺 主演:罗伯特·德尼罗
该片借用越战中新鲜的血腥味，复活了一个老套的美国英雄的故事。影片采用大段跳切的表现手法，以制造出一种和平与战争之间的强烈落差。前半段近40分钟都在描绘一场喧闹的俄式婚礼。然后在一个短短的过场戏后，迈克尔等三人就成了越南前线的战俘，成为越军施暴的对象。片中，迈克尔的两次行动无疑是“正义”的:一次是从越军的魔掌中救出自己的同伴，一次是履行诺言，从美国返回越南救出挚友。在银幕上的叙事空间中，呈现出一种直接的，强烈的情感撞击，准确地传达出一个从和平环境中被突然抛入越南原始杀戮中的美国青年的内心经历。
Ⅲ 二战经典战争电影
TOP1.《拯救大兵瑞恩》
在战争电影历史上的地位是里程碑式的，这主要是指它的技术方面，之后的战争电影很少有不受这部影片影响的。《拯救大兵瑞恩》的战争场面追求真实，质感，每个细节都经得起苛刻的研究，而同时又惊心动魄。其中最具代表性的还是开头的诺曼底登陆，相比于经典《最长的一天》的诺曼底登陆战的荡气回肠，《拯救大兵瑞恩》的表现更接近纪录片式的残酷，使用了很多手提摄影机的拍摄，另外《拯救大兵瑞恩》还注意到了大部分电影中诺曼底登陆战中忽视的细节：当天是在下雨的。
TOP2.《兵临城下》
这个片子保持的黑白片花钱纪录直到辛德勒的名单才被打破，何况这是1961年的美元……考虑到通胀的话还是很吓人的。第一牛逼之处在于大部分是实景拍摄，到四大叔拍《拯救大兵瑞恩》的时候据说都不能用实景了，何况《兄弟连》。第二牛逼之处在于，航拍镜头和全景真是多啊，虽然美国人40年之后长相也没啥变化，好莱坞发展了40年大约就是多了点特写和手提摄影机，其他该拍的40年前都被拍过了。
Ⅳ 法国十大经典电影
法国十大经典电影有：《放牛班的春天》、《沉静如海》、《无法触碰》、《钢琴家》、《刺猬的优雅》、《调音师》、《登堂入室》、《初吻》、《阿黛尔的生活》、《心房客》。
1、《放牛班的春天》
《放牛班的春天》是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影，讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。
Ⅳ 法国有哪些值得推荐的战争片
1、《光荣的日子》
豆瓣9.1分，可能只有极少数的人对这部老电影有印象。
法国人总喜欢用上些戏谑式的幽默，来讽刺他人反讽自己。真的有点像中国早期一些《举起手来》这样的战争喜剧。当德军进驻法国人的小村庄，法国村民们不愿帮助纳粹德国人，他们藏起食物，并不断的给德军添乱，笑料百出……
2、《虎口脱险》
豆瓣8.9分，超11万人标记。经典的喜剧，越看越好看。
几个法国小人物帮助三个英国大病虎口脱险，有棍棒、追逐、一分钟营救等经典套路。小人物生动鲜活、性格鲜明。
3、《法国大革命》
豆瓣8.8分。冷到不能再冷的电影。他的悲剧，在于相信人民的力量，却不相信人民。
路易十六是一个差劲的国王，但不得不说他还是爱他的人民的，丹东洗的有点过，罗伯斯皮尔黑的也有点过了.
4、《沉静如海》
豆瓣9.0分，超3万人标记。战争中的爱情，有太多的无奈。
在国仇家恨面前，爱，沉静如海。最后那盆天竺花或许只是代表她希望这样可以能够获悉有关他的些许消息。
5、《老枪》
豆瓣8.1分，4000人标记，堪称法国版的地道战。一个老男人目睹了妻子和女儿惨死后，一个人在古堡里复仇的故事。故事其实并不复杂，贯穿回忆的方式让它成直线性发展。不过想到火焰喷射器那里还是有种很可怕的感觉。
Ⅵ 法国有哪些关于二战题材的电影值得一看
1.《钢琴家》
以二战为题材的喜剧电影，剧情轻松搞笑。影片讲述男主角雅各布为安慰在战火中饱受苦难的同胞，编造出诸多谎言，成为人们活着的强大信念。影片中的“黑色幽默”元素为最大亮点,推荐！
Ⅶ 一部法国战争电影
我也看过说的是二战期间法国军队中阿拉伯裔士兵作战勇猛，却遭受不公平待遇。光荣岁月
Days
of
Glory主角们