1. 肖申克的救赎有什么拍摄、剪切技巧回答越多越好啊！急！要做作业的，谢谢！不过准确度要高啊！
我看了几遍，业余看法：拍摄中运用了空间平移和转换，比如安迪来到肖申克监狱时，镜头空间上的平移和转换，最后安迪与瑞德在片尾团聚也是这样的拍摄和处理方法，可能是在直升机上拍摄，后期做好剪接处理。瑞德去找那棵大橡树，田野里的玉米地由绿色变成黄色，说明他去了不止一次。随便说说自己的拙见，很多地方的特色我可能是理解不了的，毕竟我太懂电影拍摄剪辑艺术。
2. 《肖申克的救赎》 安迪放歌剧片段运用了什么蒙太奇手法，只要解释这个片段的蒙太奇手法就可以。
影片以娓娓道来的方式向我们讲述着受到牢狱之刑的人们的生活，其中几个角度镜头给我留下了深刻的印象
。其中当安迪第一次乘车来到肖申克时的那个长镜头，以航拍的方式，运用俯角度慢慢移动拍摄，在这个镜头中即交待了肖申克的全貌，同时这样的俯视角度也展现了生活在这里人们的卑微人生状态。这个长镜头以其客观、真实的角度，将主人公人生的大逆转展现出来，同时也拉开了他漫长且戏剧化的牢狱生活，这样的拍摄意味深长，发人深省。另一个给我留下深刻印象的角度镜头，就是安迪在大雨滂沱的夜晚，历经重重艰难，最终终于在下水道中爬出了囚困了他长达十九年之久的肖申克。这时同样运用了一个俯镜头，拍摄出即将奔向自由，在大雨中接受洗礼的安迪，那种重获新生的喜悦，通过俯拍的形式将安迪的面部表情展现出来。他的自由、他内心深处的释放，通过这个镜头一览无余。影片从安迪入狱到逃出牢笼，都运用了俯镜头的拍摄，虽表现方式有异曲同工之妙，但是其含义性却不尽相同。可见，这部励志题材的影片，在镜头的设计上，特别是角度镜头的运用上，还是费了一番心思的，能够将这部影片韵味表现出来，略带苦涩且意味深长。
《肖申克的救赎》网络网盘高清免费资源在线观看：
链接：https://pan..com/s/1w-RZMhhm1wHdd3LjbhNU5g
3. 电影《肖申克的救赎》中，都有哪些值得学习的地方
《肖申克的救赎》这个电影告诉大家，知识改变命运，无论何时何地，读书永远有用。重新看一遍《肖申克的救赎》我最大的感觉就是震撼，震撼原来知识如此的强大，震撼一个人原来会这么的有毅力。这个电影讲述的是一个非常简单的故事，并不深奥，但是却让人能够看得懂。安迪用自己所学到的知识帮助监狱里面的人改变了生存条件，而且也唤醒了朋友的一些意识，最后安迪也帮助自己成功越狱。
心怀希望
安迪他付出了知识，同时也收获了好的回报，安迪本来是一个有野心的人，坚韧有毅力的同时，他表面上好像已经被改造，但是外表其实平静如水。安迪看着自己创造出来的这一片天地，变的也非常的大。安迪在越狱之后拿着典狱长的账本举报了典狱长，安迪不仅救赎了很多人，同时他也救赎了自己。他总是心怀希望，总是愿意用自己的方法来改变一些东西，他能够逢凶化吉，也是因为他真的努力过。
4. 电影《肖申克的救赎》，对于孩子都有什么教育意义
电影《肖申克的救赎》虽然是一部时隔多年的老电影，但却十分的经典，豆瓣评分也非常高，也被列为人生必看的几部电影之一。主角安迪含冤入狱，但他从未放弃过对自由的希望，最终也确实如愿的逃离了监狱。这部影片对孩子也非常有教育意义：永远都不要放弃希望；自由在心底；做事要有毅力，不能轻言放弃。
一、永远都不要放弃希望
不论身处何地，永远都不要放弃希望，如果你放弃了希望，就连上天想帮助你，都不知道该如何下手。监狱的老前辈瑞德告诉安迪，希望在监狱是一个危险的东西，但安迪却没有听从他的话，即使在监狱里十多年，他的希望也并没有被四周的墙壁所消磨掉。
以上仅为个人观点，这部电影也确实很经典，也成为了一部励志电影，我们不应该被周围的环境和人所影响，要保持内心的追求，并且要为之付出行动，只有这样，才有可能实现成功，并且成功也不是一件容易的事，应该做好心理准备。你认为电影《肖申克的救赎》对于孩子有哪些教育意义呢？欢迎大家在评论区留言讨论。
5. 《肖申克的救赎》在这部经典的电影中，到底是怎样实现救赎的
《肖申克的救赎》是一部阐述大救赎的美国电影，作为一部经典电影，也完成了对那些身处逆境的电影观众的精神洗礼，实现了更广泛的救赎。接下来，让我讲一下这部电影是如何实现救赎的。
1、有勇气。安迪在战斗失败并被送进监狱后并没有放弃自己。面对欺凌，我没有逆来顺受，而是试图反击。
如果说《阿甘正传》代表了美国精神，那么《肖申克的救赎》则象征着人类的勇气、希望和自由。即使透过屏幕，它也能击中我们心中最柔软的地方。不管安迪还是他的狱友，他们都被锁在监狱的高墙里。《肖申克的救赎》告诉我们，即使当我们处于人生的最低点，上帝也没有放弃我们。在阳光无法照耀的角落，仍然有勇气、希望和自由的烛光。
6. 好莱坞经典三段式解读，以《肖申克的救赎》为例
研究发现，好莱坞电影的编剧都在遵循三段式结构叙事，而这些结构大都为情节递进和人物塑造服务，创作者往往利用观众对故事进展的好奇心理和人物的移情作用，把观众带入故事，在故事中向观众阐明创作者想要抒发的思想。本文以经典的三段式结构叙事的影片《肖申克的救赎》为例，分析这部影片三段式结构的建置。
三段式结构的建置
电影剧本结构的定义是:一系列互为关联的事变、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性结局。这就意味着，故事是从开端向前发展直到结尾，在剧本的前10分钟需要向观众介绍三件事情:谁是主要人物，戏剧性的前提是什么。戏剧性情境是什么，而这些设置就是为了激发观众的好奇心理机制和对人物的移情心理机制。
结构是为抒发主题服务的，往往有些影片特殊的结构就是一种深刻的主题，还有一些影片结构是隐藏在故事之下的，结构通过对故事的讲述传达了主题。《肖申克的救赎》之所以经典，是因为，它的结构不但隐藏在故事之下传达了主题，而且结构本身就是一个深刻的主题。
首先看《肖申克的救赎》的整个故事，结构是传统的三段式结构，讲述了主人公安迪被冤入狱最终逃离监狱的故事。正义最终战胜邪恶。但是这只是这部影片的浅在意义，其深层涵义则来源于三段式结构。在悉德?菲尔德的《电影剧本写作基础》中曾把两个情节点划分的三段分别称为:建置、对抗和结局。建置意在指开端部分 前三十分钟对人物和规定情境的建置，中间的对抗部分写人物如何与阻力作斗争，结局讲述矛盾的化解。再看《肖申克的救赎》的三段故事走向，影片的第一段讲述的是安迪入狱，一心希望能够逃离。第二段讲的是逃离监狱无望，安迪逐渐融入了监狱生活。第三段讲的是安迪看透了即使他能证明是被冤枉的，这个监狱也不可能放他出去，于是安迪成功的越狱。
《肖申克的救赎》的三段应该称为:逃离、融入、逃离。值得研究的是《肖申克的救赎》的三段与悉德?菲尔德的《电影剧本写作基础》中的三段有类似的地方，那就是第一段落和第三段落的行为走向相同，第二段落的行为走向与第一、三段落相反。也就是说如果第一段落是和解，那么第二段落肯定是对抗，第三段落则又会回归和解。《肖申克的救赎》的第一段落是对抗，第二段落是和解，第三段落则又回归对抗。这便是好莱坞传统剧作的一种结构规律，只有这样的结构才能形成突转和波荡，否则整个故事一个行为走向就会显得平淡无奇。
研究《肖申克的救赎》的深层涵义其实是一种人生的写照，主人公进监狱的过程就像是一个婴儿进入人生的过程，先后经历了孩提时:反抗来到这个世界;中年:融入这个世界;老年:离开这个世界。于是，返回头来看整部影片的某些情节安排才会恍然大悟，为什么“三姐妹”对安迪进行性强暴不安排在第一个情节点之后，而安排在第一个情节点之前，因为 “三姐妹”对安迪进行性侵犯意味着这个社会对孩子的性教育，只有放在第一段落才合适，监狱里的规矩和犯人之间相处的规则都如同整个社会生存的一种规则，包括性在内。孩子进入整个人生，首先是带着内心的恐惧去观察生活，并且带有一丝反抗，虽然没有足够的能力去抗衡。这就像主人公安迪刚进监狱的样子，内心恐惧想逃离，但是又没有能力，他接受了这个监狱的教育，包括性教育，最终步入成熟，开始融入监狱生活。第二个段落则是人逐渐融入了社会，被社会所用。主人公安迪在影片的第二段落近乎一个监狱里的白领，他在监狱里如鱼得水的工作着。放佛我们的人生，成年阶段开始慢慢融入这个社会。第三个段落就像看透世间一切的老人，有足够的能力摆脱这个人生获得重生。安迪逃离了监狱生活，在海洋的彼岸获得了重生。
整部影片证明，智慧和正直可以让一个人的人生得到真正的自由，我想这就是《肖申克救赎》所阐述的更深一层的人生思考。整个《肖申克的救赎》就是一个人生的写照，很少有这样的影片能够把影片做出双层的故事涵义，然而《肖申克的救赎》做到了，成为一个经典。
7. 如何解读电影《肖申克的救赎》
《肖申克的救赎》其实仅仅看一遍，不会有多少感悟，多看几遍，你就慢慢发现是一部好的影片，其中蕴含着很多的人生道理，比如适者生存，授人以鱼不如授人以渔。
《肖申克的救赎》中的男主角含冤枉入狱，服刑期间利用自己所掌握的技能一步步地实现自我拯救。在这个期间，他曾经失落失望，但又重拾了生命的希望，最终获得自我救赎，得到真正的自由。
电影其实是一部励志题材的故事，剧情深入人心，说明一个人所掌握的技能永远比金钱要重要，无论在任何情况下拥有一个技能就能帮助你很多东西。其次就是命运是无常的，但只要有希望生命就有意义，另外持之以恒就是成功的唯一途径。
人生中，有些事情的发生发展，完全不是我们所能预料和控制的。当遇到不好，清醒地认识自己的处境至关重要，如果没有把握，沉默是金，希望是支撑我们活下去的唯一理由，无论何时如果心中没有了希望，就是绝境。