Ⅰ 比较经典的励志电影
你是不是也跟我一样喜欢看一些比较经典的励志电影呢?那么比较经典的励志电影都有哪些呢?一起来看看吧。
比较经典的励志电影精选:
1、辛得勒的名单
如果没有这部电影,斯皮尔伯格可能只是一个一流的商业片导演,是这部电影使他真正进入了电影史上的大师行列。影片思想的严肃性和非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度,一上映就引起了轰动,并毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演等6项金像奖。影片情节波涛汹涌,气势悲壮,以黑白摄影为主调的纪录片式拍摄...
2、阿甘正传
本片被誉为有史以来最值得珍藏的奥斯卡经典名片。片中,阿甘是美德的化身,他诚实守信,做事认真,勇敢无畏,重情轻财。汤姆?汉克斯因在片中朴实自然的表演,禅连了奥斯卡影帝的桂冠,也成为好莱坞最受欢迎的影星之一。此片是影史片库中无法绕开的经典。
3、罗生门
日本大导演黑泽明的传世之作,有史以来最有价值的十部影片之一,堪称东方电影的“里程碑”。它的经典之处就在于,直到影片结束,仍然没有给出事实的真相,这种安排,耐人寻味。摄影大师卡佐的摄影技巧高超绝妙,长镜头的运用成功营造了紧张气氛,在国际间得到极高的评价。
4、勇敢的心
一个关于自由与死亡的战争故事;一段关于爱情与对立的浪漫感情;一些关于忠诚与背叛的人性透视。这部电影让我们见识了一个叫华莱士的英雄,一种叫苏格兰风笛的乐器,一个叫苏菲?玛索的美女和一种叫“自由”的坚定信念。这部电影的成就已经勿须多言了,当梅尔?吉布森在最后临刑前大声吼出“freedon”的时候,不知曾让多...
5、飘
这部电影的经典地位已经无可动摇了,克拉克.盖博与费雯.丽的合作堪称影史绝配,无数奖项,无数排行榜的第一,使它半个世纪以来的观众达到了3亿之多。这部耗资巨大、场景豪华、战争场面宏大逼真的历史巨片,以它令人称道的艺术成为美国电影史上一部经典作品,令人百看不厌。
6、肖申克的救赎
“忙着活或是忙着死。”影片把生命变成了一种残酷的选择,在一点一滴的叙述中渗入我们的心灵。相信自己,不放弃希望,不放弃努力,耐心地等待生命中属于自己的辉煌,这就是肖申克的救赎。一座小岛,一叶扁舟,一间旅店,这样的要求应该不算过分。然而这样的要求却要付出怎样的代价,至少需要一把貌似无力的小石锤、...
7、公民凯恩
美国电影学院评选的美国电影史上最具代表性的一百部影片,《公民凯恩》排名第一。2002年在英国一项导演与影评人的调查中,《公民凯恩》排名第一。同样是2002年美国图书馆针对美国编剧协会会员进行的一项“20世纪最佳剧本”问卷调查结果,《公民凯恩》还是第一。不止这些,这部1941年的老电影在几乎所有的电影排行榜...
8、保镖
有情人虽未成眷属,但那一份爱随着IWillAlwaysLoveYou的悠扬歌声,不知曾感动过多少人。惠特尼?休斯顿与凯文?科斯特纳真情演绎,一部融惊险、动作、枪战、娱乐和浪漫柔情于一体的经典影片!
9、魂断蓝桥
一部荡气回肠的爱情经典巨作,电影史上三大凄美不朽的爱情故事之一。为了爱,他不顾一切地和她在一起;为了爱,她义无反顾地迎向驶向她的汽车……在不相信爱情的今天,有谁还可以为爱而舍弃自己的生命?渴望永恒爱情的现代人可以在此片中感受那天长地久的爱意。整部影片在感叹造化弄人之外,也成为了那个时代道德观的...
10、罗马假日
美丽的神话源自于古老的传说,现代的童话则出自于文明古城,短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典,《罗马假日》,一段永难忘怀的愉快经历,一段感动人心的爱情故事。影史上获奥斯卡金奖提名最多的导演威廉.惠勒眼光独到,撮合了银幕上最经典的金童玉女组合。久负盛名的格里高利.派克和初出茅庐的奥黛丽.赫本,共同演绎...
11、北非谍影(又名卡萨布兰卡)
一曲荡气回肠的卡萨布兰卡,一段刻骨铭心的爱情故事。英格利.褒曼与亨弗莱.鲍嘉的娴熟技艺将一部受人冷落的舞台剧演绎成世界电影史上最经典的传世之作。我们在这里几乎可以找到梦工厂诱惑观众的全部视听元素。即使再过100年,它依然能使人们如痴如狂,心醉神迷……
12、宾虚
奥斯卡史上最辉煌的作品,力捧当年11项奥斯卡大奖,从艺术到票房都一举创下惊人业绩。影片再现了古罗马恢宏的历史画卷,角斗士、战车竞赛、耶酥降临……波澜壮阔,气势磅礴,是一部素材丰富且制作优良的历史巨片,既有高度的娱乐性,也非常细腻地刻画了人性,是以大场面取胜的好莱坞巨片中成绩十分杰出的一部。
13、西线无战事
一部曾被德国纳粹政权长期禁演的奥斯卡名片,被称为“影史上最伟大的反战电影”,获第3届奥斯卡最佳影片、最佳导演奖。影片以卓越的摄影技巧和写实的风格,把战火阵地、冲锋、肉博,以及残酷恐怖的野蛮凶杀等镜头,拍得十分逼真。影片最后一幕堪称影史上经典一笔:守候在战壕里的保尔,发现一只美丽的蝴蝶,当他爬出战...
14、红高粱
影片根据莫言的同名小说改编,是中国电影走向世界之作。全片充满了生命力的跃动和浓烈的色彩及豪放的风格,并对中国文化作了一种创新的解释,这种解释打动了当年西柏林电影节的评委们,并一举获得最佳影片金熊奖,从而把中国电影推向了世界,张艺谋的名字也随即蜚声海内外,成为中国最有代表性的导演。影片对民俗...
15、霸王别姬
中国电影史的旷世巨作,一部绚丽得令人陶醉的史诗,一部您非看不可的电影。《霸王别姬》使大陆电影首次摘取了戛纳金棕榈这一国际影界高奖,也使导演陈凯歌了却了多年的宿愿。影片囊括了半个世纪梨园艺人的辛酸心史,在历史和文化的双重透视下,上演了一幕幕颤栗的人生悲剧。
比较经典的励志电影(欧美篇):
一、《黄金时代》(The Best Yearsof Our Lives)1946年
电影简介:
1945年,战争的乌云终于过去了。在美国中部的布恩市,有三位同乡军人复员后,乘坐同一架飞机回到了故乡。这三个人是原银行职员艾尔中士、原百货店职员弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾尔已过中年,霍默则最年轻,他们分手前约好以后再见,然后各自回家了。
回家后,幸运的艾尔受到妻子米莉、长大成人的女儿与儿子极其热情地迎接。从此,艾尔和他美丽的妻子可爱的儿女过着安宁、美满的生活。
但是,弗雷德回家时却看到自己的父亲酒精中毒,母亲也已堕落,而出征前才结婚的妻子经常出没于夜总会,跟别的男人鬼混。
在战场上失去了双手的霍默,虽装上了假手,却仍给双亲、情人及周围的人带来极大负担。
在约好的那一天,三人在一家酒吧间相见,各谈自己的遭遇:霍默说爱人与亲戚的怜悯使他受不了,而弗雷德为自己妻子的离别而愤愤不平……
当天晚上,弗雷德接受艾尔的邀请,去他家做客,与艾尔的女儿一见倾心。后来,弗雷德找到当售货员的工作,一次偶然的机会,在飞机场他看到那架送他们回来的”空中堡垒”,但现在已成了一大堆废铁,触景生念,决定拿这些废金属来做建筑材料生意。在霍默的婚礼上,二人又欢聚一堂,弗雷德告诉艾尔的女儿,等他事业成功后一定会娶她的。
三位老兵复员后终于以幸福作为了生活的结局……
二、《阿波罗13》(Apollo 13)1995年
电影简介:
1970年4月,太空船阿波罗13号正在执行登陆月球的任务,但控制中心忽然接获太空船在20万5千哩外传来的讯息——“休斯顿,我们出问题了!”这句话如洪水般扰乱了中心内所有科学家和工程师们的心,这是他们最不愿听到的消息。太空船已快接近月球了,然而在外太空中的一场爆炸,导致阿波罗13号失去氧气、动力还有导向功能。
这一瞬间,三位太空人吉姆?洛维尔、佛瑞?德汉斯、杰克?史威吉特要面对前所未有的考验,他们必须把握仅有的4天时间重返地球,每分每秒对他们来说都显得弥足珍贵,除接受控制中心的指引外,其他的一切都得靠他们自己,他们不愿抛下妻儿成太空中的孤魂,勇气、信心及毅力支持着他们奋斗下去。
获奖记录:
1996年奥斯卡金像奖最佳录音、最佳剪接
1996年芝加哥影评人协会最佳影片
1995年全美十大卖座片第3名
三、《球场雄心》(Hoosiers)1957年
电影介绍:
影片以50年代为背景,讲述一个篮球教练的故事,金哈曼作为美国印第安那夜睛所高校的篮球队教练,他只有最后一个机会,金哈曼面对双重挑战:既要令该校的球队在金州比赛中夺得锦标,又要挽回自己作为篮球教练的声誉。
四、《桂河大桥》(The Bridge On The River Kwai)1957年
电影简介:
时间是第二次世界大战中,尼克森上校和他的属下成为日军的俘虏,被命令修建泰国西部地区的桂河大桥。身为英国绅士的尼克森上校,纵然被俘也维持着一贯理念,因对日军的对待不满,他拒绝执行修桥任务,而被日军首领…………
然而,由于其他战俘消极怠工。斋腾只好释放了尼克森,并答应了他改善战俘待遇的要求。尼克尔森的带领下,战俘们用三个月就完成了,然而,此刻先前逃出的战俘希尔兹少校找到了英军,并接受了炸毁桂河大桥的任务。
辛苦修建好大桥的尼克尔森上校不愿桥被炸掉,与斋藤一起去检查大桥,日军因发生情况异常而开枪射击,尼克尔森、斋藤、希尔兹等人在混乱之中均饮弹而邙,尼克尔森倒下时正好撞上了炸药的引爆装置,飞驶到桥上的第一辆日军火车与桥一同被炸毁了。
大卫·里恩的史诗巨片
国内观众可能因根据狄更斯的小说《孤星血泪》和《远大前程》改编的电影而记住大卫?里恩这个名字,然而,他最出色和着名的作品,却都与战争有关:涉及二战期间英国在阿拉伯活动的《阿拉伯的劳伦斯》,涉及十月革命的《日瓦格医生》以及本部《桂河大桥》。本片《桂河大桥》更被看做50年代最雄伟的战争片,并一举获得1957年度第30届奥斯卡最佳影片,最佳导演,最佳男主演等七项大奖。
大卫·里恩擅长以激情澎湃的手法演绎大时代下的个人悲欢,被认为是最精于电影技巧的导演,以至专门有一个词“里恩式”来形容他的这种风格。曾因《魔戒》三部曲而备受关注的导演彼德森,近来在他的新片中青睐彼得?奥图饰演特洛伊最后一位君主---普里阿莫斯,及奥斯卡老牌影后茱丽?克里斯蒂饰演海神的女儿、阿基里斯的母亲。众所周知,奥图尔是以《阿拉伯的劳伦斯》闻名全球的,而克里斯蒂的成名作则是《日瓦格医生》,而执导这两部史诗巨片的都是导演大师大卫?连恩。彼德森说,“大卫?连恩是我心目中的英雄之一,我更是怀着把《特洛伊》拍成一部‘里恩式’的史诗巨片的野心。”
五、《奇迹缔造者》(the miracle worker)1962年
电影简介:
既聋又哑的盲童海伦是父母的一大难题,他们无法与女儿交流,痛苦的孩子只有靠发泄来折磨她的家人。父亲要送她去孤儿院,但是母亲凯特无法同意这种残酷的做法。他们从盲人学院请来了安妮小姐,她曾经是一个眼疾严重的女孩,在孤儿院里孤独地长大。她深知那种不堪回首的生活的艰难,竭尽全力阻止送孩子去那里,她坚信,靠她的帮助,海伦完全可以走出黑暗,和外部世界建立起密切的联系。
坏脾气的海伦让老师吃尽了苦头。首先,安妮必须让孩子接受她的教育方法,而海伦的父亲不相信她,只给了她两周时间。她说服了孩子父母由她们自己在单独的环境中授课。在安妮看来,海伦生活在父母和家人的放纵和迁就中,家人的爱成了她的最大障碍,甚至超过了她的缺陷。安妮在没有任何外界影响之下强化对海伦的手指拼音的方法训练,使她在积累了一定的词汇后表情达意,并与正常人一样懂得应该具备的得体的举止和生活技能。
海伦终于有了改变自己人生的机会,在老师的引导和帮助下获得了新生。
安妮一直在从事特殊教育,成了享誉世界的社会平等的倡导者,荣获了总统自由勋章。
六、《诺玛.蕾》(Norma Rae)1979年
电影简介:
剧情改编自真人真事,描写诺玛?蕾一家都在南部小镇中的棉织厂工作,环境十分恶劣,工人饱受资本家的无情剥削。后来总工会派来一名组织者协助当地组织工会,受到工人们冷嘲热讽和老板无理阻拦。但是对不合理事物具有挑战勇气的诺玛受到组织者的影响而站了出来,终于在工厂成立了第一个工会。
七、《飞越疯人院》(One Flew Over the Cuckoo's Nest)1975年
电影简介:
影片故事发生在一九六三年间,美国某丛林旁座落着一所国家精神病院,那儿住着各种各样的精神病人。
一天,一个名叫麦克默菲的青年男子,被武装的教养院军官押往国家精神病院,因为据说这青年在教养院胡作非为,还玩弄了一个未成年的姑娘,所以他被视作"疯人"嫌疑犯而送进精神病院。麦克墨菲是一个身强力壮、性格豪放的青年,为了逃避苦役,假装精神失常,从监狱来到精神病院……
八、《安妮·弗兰克日记》(The Diary of Anne Frank)1959年
电影简介:
安妮?弗兰克四岁时,就体验到了人生的残酷。那年,希特勒上台,在全德境内掀起反犹排犹浪潮。安妮的父亲奥托?弗兰克是个犹太人,为了家人的平安,他带着全家迁居荷兰。他们在荷兰过了几年平静的日子,但灾难再次降临:1940年5月,荷兰沦陷于***德国。奥托意识到,他们要么立即迁移,要么赶快找地方躲起来。可是整个欧洲都已卷入了战争,大半地方沦陷,他们又能逃到哪儿呢?于是他决定躲藏起来。奥托在荷兰的这几年与丹恩合伙做生意。他们的营业所在阿姆斯特丹一个偏僻的地方,面对运河。营业所楼上有几间废弃的房间,被称为“附属建筑”。奥托认为躲在那里不太容易发现。
九、《太空英雄》(The Right Stuff)1983年
电影简介:
根据美国历史上首批进入太空的宇航员的真实故事改编而成,他们是阿兰?舍帕德、戈斯?格瑞森、约翰?格婪尼、斯高特?卡本特、高登?库伯等,共七位英雄。影片详细地描绘了美国太空计划的诞生过程以及第一批航天员诞生的历史故事。
十、《费城故事》(Philadelphia)1993年
电影简介:
安德鲁和乔是费城的两名年轻律师,他们工作努力,都有美好的前途。但是,安德鲁不敢告诉老板自己是一名同性恋者,并且染上了爱滋病。就在他刚获提升不久,却因老板发现了秘密而以他丢失文件为由把他解雇了,安德鲁找到乔希望他接受这个案子。乔本来拒绝受理,但在妻子露易丝的责骂和安德鲁的请求下答应了。
安德鲁的家人支持他走上法庭。开庭审理时,众多***者聚集在法院门外,要求给同性恋者合法权益,不准歧视艾滋病人。但被告却坚持不承认是因此原因解雇安德鲁的。安德鲁衰弱的身体已无法承受剧烈的抗艾滋病药物的静脉注射,他预感到自己快不行了。但他仍坚强地挺过了激烈的法庭答辩。
到了审判的日子,陪审团终于宣判原告安德鲁受到不公正解雇,被告应负责赔偿损失。安德鲁终于获胜了。乔奔赴医院将这一消息告诉了安德鲁和他的家人,但安德鲁却不能再支持下去了,他正在慢慢死去。
汤姆.汉克斯在片中出色表演而获得了1993年第66届奥斯卡最佳男主角奖。
比较经典的励志电影(推荐给高中生):
1、《肖申克的救赎》很喜欢安迪放MOZART的《费加罗的婚礼》那段,圣洁高亢的女高音穿云裂帛久被牢牢禁锢的人们呆住了。他们可能不知这是什么音乐,可是对美的感觉,对自由的渴望,每个人都是一样。人们抬头望着碧蓝无垠的天空,美好的情愫随美妙的音韵四处飘荡,镜头缓缓升起,摇过,芸芸众生就在广场上抬头仰望,那么专注,那么深情,没有十恶不赦的罪犯,没有暴虐无行的狱警,人们复归平等与和睦,人们找到生命的生存的极至和本源。虽然好莱坞化,我喜欢对人性的探究,人性的张扬。安迪沉醉了,安迪忘记了自己私放音乐的危险。他幸福地在典狱长的椅子上闭目静听。后来,他被关了两个星期的独囚。可是这感觉,永留囚徒与观者的心中。JIMROBINS,可爱的大孩子形象。现代版本的《基督山伯爵》,曾经一度成为我最大的精神支柱。这部1995年拍摄的片子,无论从各方面讲都是经典中的经典,情节的紧凑,主题的深刻,演员的阵容,音乐的配合,所以获得了8项奥斯卡提名,更成为影迷心中的励志经典。当安迪在雷电风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后,脱去衣衫,伸出双臂去拥抱自由的风雨的时候,相信观众都有些热血沸腾吧。
2、《阿甘正传》美国近代史的缩影。无需多言的经典,也是当年《肖申克的救赎》的强劲对手。"人生就象一盒巧克力……"经典的台词。
3、《勇敢的心》史诗般的片子,主题深沉凝重却又不失轻快,场面宏大,视觉和音乐效果一流,优美流畅。虽然最后结局令人遗憾,但其悲壮程度足可以感染所有的观众。"自由!"梅尔吉普森林行刑前的呐喊,至今响彻在耳边。
4、《美丽心灵》影评人说"2000年的奥斯卡最佳影片给了《美丽心灵》而不是《指环王》,证明奥斯卡还没有堕落。"学过经济学的人都知道,什么叫做"那什均衡"。该剧就是根据经济学家那什的真人真事改编,一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者,一个生活的强者,一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。
5、《百万美元宝贝》对于整个电影,正如导演伊斯特伍德所说,"这不是一个关于拳击的故事,而是关于希望、梦想和爱的故事",看过这部电影,相信大家就会知道今年奥斯卡典礼上的大获全胜真的是实至名归。
6、《心灵捕手》一部好的电影总是能在不经意间将你打动,或者说,一部好的电影是需要慢慢欣赏和体味的,《骄阳似我》并没有花费太多时间在展示威尔如何天资聪颖上,而是把笔墨主要放在了桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解,直至帮助他找寻到了自己人生目标的过程。影片牵涉甚广,爱情、友情、均有提及,正如一杯浓郁的黑咖啡,只有细细品尝,方能享受到其中的浓浓香味!
7、《黑暗中的舞者》一部震撼心灵的影片,具有深渊一般的穿透力,歌舞片中少有的经典。现实与理想,执着与信念,主题深刻的让人窒息。DANCERINTHEDARK!唯美而质朴的伟大赞美诗!
8、《喜剧之王》所有周星驰的影片中,最喜欢的一部。小人物的辛酸历程,周星驰自己的真实的写照。"如果人活着没有理想,那么和咸鱼有什么分别?"
9、《千钧一发》尽管有人评价《千钧一发》的结局最终落了俗套,但这丝毫没有影响其成为一部优秀的主流励志电影。这部电影告诉了我们这样一个道理,你可以不了解你自己,但你必须相信他(她),因为一切皆有可能。
10、《飞跃颠峰》加上史泰龙的这部片子好像有些奇怪,其实我一直十分偏爱史泰龙这个演员,总觉得他与一般的好莱坞动作明星不同,片子里总有些让人奋进的东西,像《第一滴血》、《洛奇》等。《飞跃颠峰》是比较容易被忽略的一部,在这部影片中,史泰龙饰演一位长途货车司机,为了重新得到儿子而拼尽全力,并且意外地获得扳手腕冠军。个人觉得这是他个人表演最为成功的一部电影,不但是一部励志动作片,同时也是一部感人至深的亲情片,远远超出了动作片的惯定范畴,尤其是他与小演员亨利配合默契,父子感情的真挚让无数影迷流下了眼泪。
11、《一球成名》,该片主要讲述的是出生在洛杉矶的墨西哥男孩迭戈梦想成为一名伟大的足球运动员。在自己的努力和球探的发掘下,终于为自己赢得了一份签约英超着名俱乐部纽卡斯尔联队的合同,从此要面对完全不同的欧洲联赛舞台。
Ⅱ 斯皮尔伯格的十大经典励志电影
斯皮尔伯格的十大经典励志电影
斯皮尔伯格曾两度荣获奥斯卡最佳导演奖,他有三部电影,《大白鲨》 (1975) 、《E.T.外星人》 (1982) 与《侏罗纪公园》,打破票房纪录,成为当时最卖座的电影。盘点斯皮尔伯格十大经典影片:
1.《辛德勒名单》
如果说斯皮尔伯格在以往影象世界里表现出的是斑斓的匠心,而《辛德勒名单》的出世则映耀出了斯皮尔伯格崇高的悲悯底色,正是这种让全世界都举头瞻仰的灵魂告白,宣告了一代叱诧风云银幕大师的诞生。
斯皮尔伯格经常称自己是一个美国东海岸郊区的产物,但在文化上,他则是典型的犹太教徒。所以当身为犹太人的斯皮尔伯格遇到《辛德勒名单》时,一部伟大的电影其实已经成功了一半。在影片中,斯皮尔伯格无比虔诚地洗尽铅华,他要彻底地将自己的灵魂燃烧。
《辛德勒名单》在拍摄之初就确定了采用商业影片中极少见到的黑白胶片,斯皮尔伯格认为这些黑白的画面就像真相的血浆一样触目惊心。原本已经烂俗的温情,被黑白画面中一个红色的小女孩提升到崭新的高度。这远远超越了对观众情绪刻意的煽动,因为900万犹太人被屠杀的悲惨历史本身就足够沉重。
《辛德勒名单》于1993年12月的第一个星期在美国上映,引起强烈反响。次年,《辛德勒名单》在奥斯卡评奖中获得了十三项提名,并最终获得了七个奖项。斯皮尔伯格终于以次跻身世界电影艺术大师之林。
上榜理由:以耶酥的名义,他是《辛德勒名单》的起草者。
经典指数:★★★★★
2.《拯救大兵瑞恩》
本片是斯皮尔伯格首部名符其实的战争片,描述的是1944年6月6日,英美盟军在诺曼底登陆。在这一天的进攻中,盟军总部发放阵亡通知单的工作人员发现:一家姓瑞恩的有三兄弟都阵亡了。而她的小儿子詹姆斯.瑞恩也在欧洲大陆战斗,还不知生死。盟军司令马歇尔将军得知此情况,立刻下令派一只小分队去救他。最后,这只小分队经过欲血奋战,终于找到了瑞恩,并守住了一座连接巴黎和柏林两地的大挢。
天才导演斯皮尔伯格的初试战争片就为他带来了无尽的美舆:本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一,许多二战老兵对影片给予了极高评价,称它是“最真实反映二战的影片”,尤其是片中全长26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面堪称经典。
斯皮尔伯格无意宣扬暴力,他憎恶任何使暴力看上去有趣或者把暴力描绘成游戏的主观性的渲染,他所展现的一切就是要客观地反映战争中的暴力,以及在暴力强奸下的有关和平和家园的不屈抗争。无数人还记得瑞恩的那句震撼人心的台词:“我的兄弟没有死,他们正在和我一起在前线并肩作战,战争胜利后我会跟他们一起回家。”于是,战争虽然仍在继续,但不是永远,而真正永恒的,应是斯皮尔伯格内心深处眷恋着的宁静。而人们在记住斯皮尔伯格的关于灵魂的救赎之后,还为他的导演技巧所深深叹服。在这段被奉为经典的片断中,斯皮尔伯格采用的手持摄影的方法和夸大时空关系的剪辑,同影片表现的内容结合的天衣无缝。
上榜理由:在斯皮尔伯格的人性词典里,录影战争和拥抱和平源自同一个灵魂轨道。
经典指数:★★★★☆
3.《大白鲨》
斯皮尔伯格1975年拍摄的电影《大白鲨》改编自彼得.本利奇的同名畅销小说。在这部电影中,一只巨大无比、凶残成性的鲨鱼多次袭击新英格兰海岸的一个海滨小镇。数名居民和游客命丧鲨鱼之口。一时间小镇上人心惶惶。警官布罗迪身负为小镇铲除祸害的重任,他请来了海洋生物学家胡伯和渔夫昆特,三人乘坐一只小艇起航了,他们的目的就是杀死这只从未见过的无比凶残的吃人恶魔,等待他们的将是什么呢?
这部影片的情节紧张惊险,悬念环环相扣,尤其是片中那只巨大的鲨鱼,被好莱坞的特技师们制作的惟妙惟肖,这一切使得观众在观看影片时,始终被浓重的恐怖气氛所笼罩。斯皮尔伯格电影中的怪兽往往扮演着恐怖杀手的角色,而影片中,人类主角需要经过刺刀见红的顽强搏斗,才能最终战胜怪兽,保住性命。
影片《大白鲨》从某种意义上说,它像是斯皮尔伯格童年时代的一场恶梦。斯皮尔伯格在回忆他童年时代时,曾经提及过一部由迪斯尼公司出品的着名动画影片《白雪公主》,斯皮尔伯格回忆说,他8岁看这部动画片时,片中巫婆的出现使他彻底堕入不可抑止的神经质般的恐惧之中。斯皮尔伯格这种胆小鬼似的表现恰恰说明,他从幼年时期就开始显示出对于周围世界的极端敏感。而这种对生活的敏感一旦转化成在艺术创作中的敏感,就必然会在作品中显现出非凡的创造力和感染力,比如让世人又爱又怕的《大白鲨》。
上榜理由:影片让美国人多年不敢亲近海岸,美国旅游业因此损失惨重。
4.《侏罗纪公园》
在拍摄《大白鲨》18年之后,斯皮尔伯格推出了另一部更加令人瞠目结舌的“怪物”电影——《侏罗纪公园》。在这部电影中,斯皮尔伯格将早已灭绝的恐龙塑造的栩栩如生。惊险的情节设计、完美、逼真的数字特效使得这部影片形成了空前的视听刺激,当时许多媒体直接以“恐龙复活”为题目报道该片的上映。这种效果的达成需要的不仅仅是电影技术的进步,更重要的还是斯皮尔伯格从小怀有的对“怪物”极其敏感的恐惧心理。
同斯皮尔伯格影象世界中善良的外星生命不同,斯皮尔伯格电影中凶残的怪兽往往是地球上存在或者曾经存在的生命。从这一点可以看出,他的电影中的怪兽不仅仅是一场孩子般恶梦,同时还隐含着斯皮尔伯格对于人类面临的危险处境的忧虑和反思。这部电影不但取得了天文票房,还在全世界掀起了恐龙热潮。但是随着时间的流逝,人们发现,这部电影成功的原因不仅仅是开创性的数字技术奇观,同时也深入探讨了科学如果不加以控制,会带来什么样的灾难后果的宏大主题。这样的思想性、艺术性具佳的作品,获得成功也是理所当然。《侏罗纪公园》,上映时间1993年,票房收入35000万美元。
同另一位好莱坞技术大师希区柯克一样,斯皮尔伯格清楚的知道,技术永远是要为人所控制,而不是反过来控制人的。所以他的影片中高科技永远是要为影片主题服务的,对高科技的准确应用也成为他的影片致胜的法宝之一。
上榜理由:所有的童年噩梦中都有过“怪物”的影子,就如斯皮尔伯格噩梦中的“恐龙”。
经典指数:★★★★
5.《ET》
斯皮尔伯格于1982年拍摄的这部《ET》被认为带有强烈的个人色彩。他自己也承认,《ET》中的艾里奥特其实就是自己童年的翻版。斯皮尔伯格的童年是孤独的,这也同时让他拥有了无穷无尽的想象力,因为他发现作白日梦是排解孤独最好的`手段。他的影片中反复出现的“孤独小男孩”的形象往往都对于天空、宇宙和未来有着美好而纯真的幻想。所有这一切,影片《ET》的出现也就水到渠成。
孤独中的凄凉终归在所难免,但是斯皮尔伯格一直试图给这种孤独穿上一层温情的外衣,于是《ET》中外表柔弱的艾里奥特在最后获得人生成长的同时也都重新获得了来自家庭的关爱与温暖。而《ET》中的外星人则更具人性化色彩,在他奇怪的外表后面,我们不难发现他不过是斯皮尔伯格心目中一个迷路的孩子。他同所有地球上的孩子一样,有着对于家庭和父母的依赖,有着对陌生世界的恐惧。
显然,在斯皮尔伯格看来,爱不但是地球生命赖以存在的基础,同时也是幻想中的外星生命最宝贵的精神依靠。
上榜理由:童年的梦幻,成年的玩笑,一样的娱乐,一样的斯皮尔伯格。
经典指数:★★★★
6.《印第安纳琼斯》/《夺宝奇兵》
从1981年到1989年间,斯皮尔伯格同乔治.卢卡斯合作拍摄三部《印第安纳琼斯》系列电影,这三部电影也被认为是斯皮尔伯格商业片色彩最浓的电影。神秘的宝物、惊心动魄的历险和浓郁的异国风情使得《印第安纳琼斯系列》成为了天方夜谈似的童话,在那些或玄妙、或瑰丽、或阴毒、或神秘的场景中,我们可以看出,斯皮尔伯格的历险片中同样蕴含着孩子般的奇妙幻想。
少年斯皮尔伯格关于探险的幻想,很多时候是来自于那些精灵鬼怪层出不穷的念头,这些念头又往往带有恶作剧的性质。一次他哄骗自己的三个妹妹去看他藏在储藏室里的一个头骨,这个头骨被他设计成不仅瞪着的眼珠可以转动,里面还闪着阴森的光亮。后来,所有这些恐怖闹剧都成了《印第安纳琼斯系列》中的情节。在拍摄《夺宝奇兵》中的古墓蛇穴这场戏时,为了影片效果,他让人将上千条的活蛇送到拍摄现场,所有的工作人员都胆战心惊,只有斯皮尔伯格还在兴致勃勃的给蛇说戏。
孩子般的游戏心态使得斯皮尔伯格导演的这个系列电影在让人激动不已的同时又能捧腹大笑,它的所有元素集结在一起恰恰构成了娱乐片最基本的架构,而斯皮尔伯格源自童年时代的丰富幻想又使得这个架构浑然天成,无可挑剔。
上榜理由:影片让全世界的少年都梦想成为印第安纳琼斯。
经典指数:★★★☆
7.《第三类接触》
在斯皮尔伯格1977年推出的科幻影片《第三类接触》中,法国导演特吕弗扮演的拉孔布率领一只多国科学家小组来到墨西哥的索诺拉沙漠。他们来这里的目的是研究一个神秘现象,因为早在第二次世界大战结束时就已经失踪的一个美国飞行中队,在这片荒凉的沙漠里又神秘的出现了。科学家们发现,所有这些飞机都完好无损,马达可以轻易开动,甚至飞行员的家人照片还插在仪表盘上。可是那些机组人员呢?他们依然踪影皆无。而这所有的谜底都语与外星人息息相关。
第三类接触的片名来自美国宇航局的一个专业术语,它指的是同外星生命进行的实际接触和交流。尽管影片是虚构的,但是其中大部分内容却并非空穴来风。实际上,美国军方和美国宇航局就因为第三类接触中涉及到一些国家机密而反对这部影片的拍摄。
斯皮尔伯格再次在影片中展现出他对外星人善意的惯性,尽管外星人的飞碟在地球上横冲直撞,许多人类也被他们劫持到飞船上。但在影片的最后,他们将劫持的人类全部完好无损的送回了地球。在此之前发生的一切迷题也豁然解开。当这些外星人友好地向人类告别时,我们明白,这些恶作剧的背后不过是好奇而善意的接触。
上榜理由:影片代表人类的良善第一次给外星人下了品德定义。
经典指数:★★★☆
8.《人工智能》
在拍摄于2001年科幻影片《人工智能》中,斯皮尔伯格似乎尝试着改变他一贯的温情,但事实证明,他的这种尝试有些力不从心。《人工智能》讲述的是,小机器人戴维在被收养他的人类父母抛弃后,想尽一切办法试图变成一个真正的小孩,以期重新获得父母之爱的心酸故事。
在这部电影中,除了对于人性进行全新角度的的探讨以外,还体现出了对于人类未来的深切忧虑。斯皮尔伯格在一系列的电影中对他幼年时代的孤独感进行着诠释。相比较而言,《人工智能》中小机器人戴维面临的孤独处境显得更加残酷。但是影片的结尾,斯皮尔伯格却仍然带领着观众回到了他一贯的温情当中:两千年过去了,地球上的生命已经灭绝。小机器人戴维在外星人的帮助下,使死去的养母重新复活,断裂了两千多年的亲情被重新弥补。这个结尾中戴维过去的家被表现的极尽温馨,他和母亲之间情感的弥合又重新经过了细致的铺垫。但即便如此,这个冗长的结尾还是显得和整部影片的格调很不统一。当然,这很可能又是斯皮尔伯格同好莱坞商业机制妥协的产物,因为在大制片商看来,一个悲剧性的或者超出一般观众理解能力的结尾都是不被接受的。
上榜理由:在人类与机器人身上,他把温情的一票投给了后者。
经典指数:★★★
9.《紫色》
从《大白鲨》开始,就有人不断指责斯皮尔伯格影片充满着商业的粗俗和血腥,斯皮尔伯格显然认识到了这一点,为了证明自己不仅仅只会拍商业电影,他于1985年开始筹备拍摄一部真正意义上的艺术电影《紫色》。
《紫色》的故事不再象以往斯皮尔伯格电影中那样,有一个强烈的贯穿始终的戏剧冲突,而更多的是意识流式的生活展现。影片中的所有内容都是乌比.格德堡扮演的黑人妇女眼中的世界。在场景的处理上,斯皮尔伯格尽可能的使黑人妇女生活的空间与现实生活靠近,同时又充满炙热的情感。在那像被涂了油漆一般的乔治亚州的大地上,每匹马都闪着光泽,每头牛都膘肥体壮,每朵花都在盛开,生长于其间的黑人姐妹,象土地一样淳朴,她们的欢乐与悲辛充满了西部生活的质感。
然而斯皮尔伯格在《紫色》中尝试的艺术电影手法,显然没有其在商业影片中展现的电影手法更令人尊敬。更为糟糕的是,斯皮尔伯格对于黑人给予的极大同情使得这部影片失去了起码的冷静。《紫色》之后,直到二十世纪八十年代末九十年代初,斯皮尔伯格又开始拍摄了一系列商业片,但这些影片都没有实现这位导演追求的目标,那就是拍摄一部具备个人风格的有创建的艺术片。
上榜理由:失败因大师的标签而凸显另类,《紫色》因斯皮尔伯格而铸成经典。
经典指数:★★★
10.《追杀》/《决斗》
斯皮尔伯格克敌制胜的法宝之一,就是用精确的电影语言讲述精彩的电影故事。在他所有的作品中,1971年拍摄的影片《追杀》就是一个精确使用电影语言的典范。
《追杀》的主人公戴维.曼是一个很典型的老实人,他开车上路是为了去收一笔对他来说很重要的账。在高速公路上,他超过了一辆冒着黑烟气味难闻的卡车,谁知这下可捅了大漏子,卡车司机从此开始一路对他进行疯狂的追杀。
在 90分钟的电影里,这辆疯狂卡车的驾驶员始终没有露面,他为何非要将戴维.曼置于死地也一直没有交待,这使得整部影片笼罩在一种莫名的恐怖之中,随着剧情地发展,驾驶员是谁已经不再重要。影片的最后两辆车一同滚下了山坡。戴维在最后关头跳下了汽车,他终于依靠智慧和勇气成为这场死亡游戏的胜利者。
这部电影为年轻的斯皮尔伯格带来了很高的声誉,从此他开始在好莱坞崭露头角。这样一个简单的不能再简单的故事,斯皮尔伯格却将故事讲述的惊心动魄。用 90分钟的时间来讲述一场没来由汽车追逐,无论如何都是件富有挑战性的尝试,但是年轻的斯皮尔伯格在拍摄《追杀》时所表现出的成熟却令人叹为观止,在全片中,我们几乎无法找到电影语言上出现的任何错误。一切都是那么的精确。而这也成为他以后的所有影片中最重要的特点之一。
上榜理由:斯皮尔伯格上路前的宣言,他一生的影象追杀开始入境。
;Ⅲ 足球励志电影《胜利大逃亡》
足球励志电影《胜利大逃亡》
《胜利大逃亡》基本信息
1981年版本的《胜利大逃亡》描写了一群在德国集中营的盟军士兵为逃跑,而策划了一次足球比赛的故事,影片由史泰龙、迈克尔·凯恩、球王贝利等出演,堪称是运动和电影结合的经典之作。
剧情简介
故事讲述二次世纪末期,纳粹在巴黎举行一场足球赛,比赛两方为训练有素的国家队和盟军的战俘队。战俘中也不乏有球好手,但无意真正比赛,只想趁机掘地道逃走。但在正式比赛时,他们在五万法国观众的鼓舞下,改变逃亡计划,在球场上大败德军。 该片压轴球赛是全片焦点,气氛控制与球技表演均十分出色,球王贝利与多名欧洲足球好手在片中扮演战俘,为本片的一大特色。
看点
你能想象曾经有这样一支足球队,前锋是巴西球王贝利,后卫是博比·摩尔(1966年,英格兰捧得世界杯时的队长),守门员是影坛硬汉史泰龙吗?这样的足球队当然不可能出现在现实生活中,但却曾经真实地作为一个镜头不断出现在一部电影中,它就是体育题材的战争片———《胜利大逃亡》,一部由世界上最不懂足球的国家———美国拍摄的世界上最伟大的足球电影。
影片讲述了二战时期,德军的.一个战俘营中关押着很多会踢球的盟军俘虏。一天,德国少校向一位战俘———曾经的英格兰国脚科尔比提出让德国队和这里的俘虏队伍踢一场比赛。科尔比考虑到自己和身边的俘虏可以趁比赛时逃亡,所以答应了德国少校的要求,比赛被放在巴黎的科隆体育场。
出身美国的战俘哈奇(史泰龙饰)原先只懂得踢美式足球,后来经过不懈努力,科尔比让他担任球队的替补守门员。可是刚入队,哈奇就得到一个任务:去巴黎,和地下组织接头,在比赛那天帮助整支足球队逃离。哈奇千辛万苦地到了巴黎,得知科隆体育场下面有下水道可以通向塞纳河。于是刚刚越狱的哈奇,又故意被捉回了营地。而科尔比也为了让哈奇和球队一起前往巴黎比赛,坚持说他是自己不可少的守门员,原先的主力门将托尼更是毅然打断了自己的手臂。
8月15日,比赛的日子到了。上半场,德国人在裁判的偏袒下,连进四球,他们粗暴的打法甚至让刘易斯(贝利饰)不得不受伤下场。但是少一个人的盟军联队反而激发出了斗志,在上半场结束前一分钟扳回了一球。中场休息时,按照原计划,所有人将从更衣室的下水道离开,但是这时刘易斯表示他不愿意走,他相信自己能打败德国人。下半场,当这群坚强的人把比分扳成4比4平时,还有什么奇迹不能出现呢?最后时刻,断了手的刘易斯一记漂亮的倒钩射门反超比分。可是裁判却判罚给了德国人一个点球,不过这一次,哈奇神奇地扑出了点球。盟军胜利,全场欢呼,球迷们涌入场内,簇拥着他们的英雄,人浪最终冲破了体育场的大门,没有从阴暗的下水道溜走的队员们,以英雄般的方式实现了大逃亡。
这是一部典型的好莱坞英雄影片,史泰龙扮演的哈奇也是另一个像“洛基”一样的男子汉,但是导演休斯顿以体育和足球为切入点,却演绎出了其他枪林弹雨的战争片所远不能企及的心灵高度,史泰龙和贝利一起证明,有时候足球要比子弹有力得多。
;Ⅳ 儿童励志电影《卡萨布兰卡》
儿童励志电影《卡萨布兰卡》
《卡萨布兰卡》是由华纳兄弟影片公司出品的爱情电影,由迈克尔·柯蒂斯执导,亨弗莱·鲍嘉、英格丽·褒曼、克劳德·雷恩斯、保罗·亨雷德等主演。
影片讲述了二战时期,商人里克手持宝贵的通行证,反纳粹人士维克多和妻子伊尔莎的到来使得里克与伊尔莎的旧情复燃,两人面对感情和政治的矛盾难以抉择的故事。该片于1942年11月26日在美国上映。
1944年该片在第16届奥斯卡奖颁奖礼上获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖项。2007年,美国好莱坞编剧协会评选了史上“101部最伟大的电影剧本”,该片排名第一位。
剧情简介
二战爆发后,大量的欧洲人逃离了自己的国家以躲避纳粹的铁蹄,摩洛哥北部的城市卡萨布兰卡成了从欧洲 到美国的重要中转站。在小城的里克酒吧里,常常聚集着各种肤色和各种身份的人,老板里克是个玩世不恭的神秘人物。
捷克反纳粹组织的`领袖维克多和妻子伊尔莎成了里克酒吧的不速之客,他们的目的是要得到里克手中可以通往美国的通行证。而里克发现伊尔莎正是自己当年失散的情人,误解解开之后,仍然深深相爱的里克和伊尔莎陷入了艰难的抉择。
里克对伊尔萨的深情让他选择牺牲自己的幸福成全爱人,在卡萨布兰卡的机场,里克击毙了阻止维克多和伊尔莎离开的德国少校,目送着自己最爱的女人奔向自由。
影片评价
《卡萨布兰卡》是好莱坞黄金时代的代表作品之一,该片被美国电影协会评为 影史百大爱情电影之首。影片以1941年尚未落入德军之手的卡萨布兰卡城为舞台,讲述了乱世背景下一段身不由己、感人至深的三角爱情故事,并在爱情主题中很好地融入了战争、正义、自由、忠诚、友谊等元素。
《卡萨布兰卡》是一部紧密结合二战形势,以爱国主义精神和反法西斯为主调的影片。影片有曲折、惊险的追捕和枪战镜头,有富于异国情调的北非风土。
影片拍摄于1942年,正值二次世界大战白热化阶段,该片可以说是适时诞生的佳作。除了精彩的台词之外,鲍嘉和褒曼的精湛表演也是该片获得成功的主要因素之一。在混合着危险的异国情调的浪漫中,片中男女主角在乱世重逢,亨佛莱·鲍嘉硬汉式的沧桑和英格丽·褒曼沉默中的娇柔,各自都有着身不由己的无奈和矛盾。
;Ⅳ 超经典励志电影
每一个影迷在自己空闲的时候都会找一些超经典励志电影来看,那么超经典励志电影都有哪些呢?一起来看看吧。
超经典励志电影精选:
1、《肖申克的救赎》
现代版本的《基督山伯爵》,曾经一度成为我最大的精神支柱。这部1995年拍摄的片子,无论从各方面讲都是经典中的经典,情节的紧凑,主题的深刻,演员的阵容,音乐的配合,所以获得了8项奥斯卡提名贵州高考,更成为影迷心中的励志经典。当安迪在雷电风雨交加的夜晚爬出监狱下水道和排泄管后,脱去衣衫,伸出双臂去拥抱自由的风雨的时候,相信观众都有些热血沸腾吧。
2、《阿甘正传》
美国近代史的缩影。无需多言的经典,也是当年《肖申克的救赎》的强劲对手。"人生就象一盒巧克力......"经典的台词。
3、《勇敢的心》
史诗般的片子,主题深沉凝重却又不失轻快,场面宏大,视觉和音乐效果一流,优美流畅。虽然最后结局令人遗憾,但其悲壮程度足可以感染所有的观众。"自由!"梅尔吉普森林行刑前的呐喊,至今响彻在耳边。
4、《美丽心灵》
影评人说"2000年的奥斯卡最佳影片给了《美丽心灵》而不是《指环王》,证明奥斯卡还没有堕落。"学过经济学的人都知道,什么叫做"那什均衡"。该剧就是根据经济学家那什的真人真事改编,一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者,一个生活的强者,一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。
5、《百万美元宝贝》
此主题相关图片如下:对于整个电影,正如导演伊斯特伍德所说,"这不是一个关于拳击的故事,而是关于希望、梦想和爱的故事",看过这部电影,相信大家就会知道今年奥斯卡典礼上的大获全胜真的是实至名归。
6、《心灵捕手》
一部好的电影总是能在不经意间将你打动,或者说,一部好的电影是需要慢慢欣赏和体味的,《骄阳似我》并没有花费太多时间在展示威尔如何天资聪颖上,而是把笔墨主要放在了桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解,直至帮助他找寻到了自己人生目标的过程。影片牵涉甚广,爱情、友情、均有提及,正如一杯浓郁的黑咖啡,只有细细品尝减肥偏方,方能享受到其中的浓浓香味!
7、《黑暗中的舞者》
一部震撼心灵的影片,具有深渊一般的穿透力,歌舞片中少有的经典。现实与理想,执著与信念,主题深刻的让人窒息。DANCERINTHEDARK!唯美而质朴的伟大赞美诗!
8、《喜剧之王》
所有周星驰的影片中,最喜欢的一部。小人物的辛酸历程,周星驰自己的真实的写照。"如果人活着没有理想,那么和咸鱼有什么分别?"
9、《千钧一发》
尽管有人评价《千钧一发》的结局最终落了俗套,但这丝毫没有影响其成为一部优秀的主流励志电影录取分数线。这部电影告诉了我们这样一个道理,你可以不了解你自己,但你必须相信他(她),因为一切皆有可能。
10、《飞跃颠峰》
加上史泰龙的这部片子好像有些奇怪,其实我一直十分偏爱史泰龙这个演员,总觉得他与一般的好莱坞动作明星不同,片子里总有些让人奋进的东西,像《第一滴血》、《洛奇》等。《飞跃颠峰》是比较容易被忽略的一部,在这部影片中,史泰龙饰演一位长途货车司机,为了重新得到儿子而拼尽全力,并且意外地获得扳手腕冠军。个人觉得这是他个人表演最为成功的一部电影,不但是一部励志动作片,同时也是一部感人至深的亲情片,远远超出了动作片的惯定范畴,尤其是他与小演员亨利配合默契,父子感情的真挚让无数影迷流下了眼泪。
超经典励志电影推荐:
1、辛得勒的名单
如果没有这部电影,斯皮尔伯格可能只是一个一流的商业片导演,是这部电影使他真正进入了电影史上的大师行列。影片思想的严肃性和非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度,一上映就引起了轰动,并毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演等6项金像奖。影片情节波涛汹涌,气势悲壮,以黑白摄影为主调的纪录片式拍摄...
2、阿甘正传
本片被誉为有史以来最值得珍藏的奥斯卡经典名片。片中,阿甘是美德的化身,他诚实守信,做事认真,勇敢无畏,重情轻财。汤姆?汉克斯因在片中朴实自然的表演,禅连了奥斯卡影帝的桂冠,也成为好莱坞最受欢迎的影星之一。此片是影史片库中无法绕开的经典。
3、罗生门
日本大导演黑泽明的传世之作,有史以来最有价值的十部影片之一,堪称东方电影的“里程碑”。它的经典之处就在于,直到影片结束,仍然没有给出事实的真相,这种安排,耐人寻味。摄影大师卡佐的摄影技巧高超绝妙,长镜头的运用成功营造了紧张气氛,在国际间得到极高的评价。
4、勇敢的心
一个关于自由与死亡的战争故事;一段关于爱情与对立的浪漫感情;一些关于忠诚与背叛的人性透视。这部电影让我们见识了一个叫华莱士的英雄,一种叫苏格兰风笛的乐器,一个叫苏菲?玛索的美女和一种叫“自由”的坚定信念。这部电影的成就已经勿须多言了,当梅尔?吉布森在最后临刑前大声吼出“freedon”的时候,不知曾让多...
5、飘
这部电影的经典地位已经无可动摇了,克拉克.盖博与费雯.丽的合作堪称影史绝配,无数奖项,无数排行榜的第一,使它半个世纪以来的观众达到了3亿之多。这部耗资巨大、场景豪华、战争场面宏大逼真的历史巨片,以它令人称道的艺术成为美国电影史上一部经典作品,令人百看不厌。
6、肖申克的救赎
“忙着活或是忙着死。”影片把生命变成了一种残酷的选择,在一点一滴的叙述中渗入我们的心灵。相信自己,不放弃希望,不放弃努力,耐心地等待生命中属于自己的辉煌,这就是肖申克的救赎。一座小岛,一叶扁舟,一间旅店,这样的要求应该不算过分。然而这样的要求却要付出怎样的代价,至少需要一把貌似无力的小石锤、...
7、公民凯恩
美国电影学院评选的美国电影史上最具代表性的一百部影片,《公民凯恩》排名第一。2002年在英国一项导演与影评人的调查中,《公民凯恩》排名第一。同样是2002年美国图书馆针对美国编剧协会会员进行的一项“20世纪最佳剧本”问卷调查结果,《公民凯恩》还是第一。不止这些,这部1941年的老电影在几乎所有的电影排行榜...
8、保镖
有情人虽未成眷属,但那一份爱随着IWillAlwaysLoveYou的悠扬歌声,不知曾感动过多少人。惠特尼?休斯顿与凯文?科斯特纳真情演绎,一部融惊险、动作、枪战、娱乐和浪漫柔情于一体的经典影片!
9、魂断蓝桥
一部荡气回肠的爱情经典巨作,电影史上三大凄美不朽的爱情故事之一。为了爱,他不顾一切地和她在一起;为了爱,她义无反顾地迎向驶向她的汽车……在不相信爱情的今天,有谁还可以为爱而舍弃自己的生命?渴望永恒爱情的现代人可以在此片中感受那天长地久的爱意。整部影片在感叹造化弄人之外,也成为了那个时代道德观的...
10、罗马假日
美丽的神话源自于古老的传说,现代的童话则出自于文明古城,短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典,《罗马假日》,一段永难忘怀的愉快经历,一段感动人心的爱情故事。影史上获奥斯卡金奖提名最多的导演威廉.惠勒眼光独到,撮合了银幕上最经典的金童玉女组合。久负盛名的格里高利.派克和初出茅庐的奥黛丽.赫本,共同演绎...
11、北非谍影(又名卡萨布兰卡)
一曲荡气回肠的卡萨布兰卡,一段刻骨铭心的爱情故事。英格利.褒曼与亨弗莱.鲍嘉的娴熟技艺将一部受人冷落的舞台剧演绎成世界电影史上最经典的传世之作。我们在这里几乎可以找到梦工厂诱惑观众的全部视听元素。即使再过100年,它依然能使人们如痴如狂,心醉神迷……
12、宾虚
奥斯卡史上最辉煌的作品,力捧当年11项奥斯卡大奖,从艺术到票房都一举创下惊人业绩。影片再现了古罗马恢宏的历史画卷,角斗士、战车竞赛、耶酥降临……波澜壮阔,气势磅礴,是一部素材丰富且制作优良的历史巨片,既有高度的娱乐性,也非常细腻地刻画了人性,是以大场面取胜的好莱坞巨片中成绩十分杰出的一部。
13、西线无战事
一部曾被德国纳粹政权长期禁演的奥斯卡名片,被称为“影史上最伟大的反战电影”,获第3届奥斯卡最佳影片、最佳导演奖。影片以卓越的摄影技巧和写实的风格,把战火阵地、冲锋、肉博,以及残酷恐怖的野蛮凶杀等镜头,拍得十分逼真。影片最后一幕堪称影史上经典一笔:守候在战壕里的保尔,发现一只美丽的蝴蝶,当他爬出战...
14、红高粱
影片根据莫言的同名小说改编,是中国电影走向世界之作。全片充满了生命力的跃动和浓烈的色彩及豪放的风格,并对中国文化作了一种创新的解释,这种解释打动了当年西柏林电影节的评委们,并一举获得最佳影片金熊奖,从而把中国电影推向了世界,张艺谋的名字也随即蜚声海内外,成为中国最有代表性的导演。影片对民俗...
15、霸王别姬
中国电影史的旷世巨作,一部绚丽得令人陶醉的史诗,一部您非看不可的电影。《霸王别姬》使大陆电影首次摘取了戛纳金棕榈这一国际影界高奖,也使导演陈凯歌了却了多年的宿愿。影片囊括了半个世纪梨园艺人的辛酸心史,在历史和文化的双重透视下,上演了一幕幕颤栗的人生悲剧。
超经典励志电影(青春篇):
1、《阿甘正传》
《阿甘正传》是根据一部同名小说改编的美国励志电影。它讲述的是阿甘于二战结束后不久出生在美国南方亚拉巴马州一个闭塞的小镇,他智商只有75,然而他的妈妈是一个性格坚强的女性,她要让儿子和其他正常人一样生活,她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”,要他自强不息。从此,在妈妈和珍妮的爱护下,阿甘开始了他一生不停的奔跑。
2、《那年三十一》
这部励志电影与其他的励志电影都不一样,它是以目前一种新的艺术表现形式——静电影的形式首发的。作为家居建材行业首部静电影,由嘉丽士漆出资打造,此前在各大视频网站热映。内容取材于一个有关现代青年群体奋斗的故事,故事中的主角是一位代表着现代精英阶层的职业经理人,讲述了他从一贫如洗到发家致富的奋斗过程。
片中主人公是一位来自大山深处的农家小孩,通过自己的努力在大学毕业以后,找到了一份销售的工作,天道酬勤、持之以恒,其终于创建了一份事业,并迈上了实现人生梦想的道路,开始追求财富、公益、理想、尚品生活相结合的人生之道。该篇出炉的背景是嘉丽士在全国推动“尚品馆”的落地及“尚品生活”的提倡,同时推出了“为爱种树—苹果Ipad、名钻天天送”的创意活动。
3、《喜剧之王》
《喜剧之王》是星爷最喜欢的一部电影,这我早有耳闻。“其实,我是一个演员”,这句经典台词不知激励了多少人,不知让多少懦弱者勇敢,让多少脆弱着坚强,让多少迷茫者找到出口!历经多少年之后,当我们再细细地看一遍这部电影,心里对星爷的奋斗史又多了一些敬佩。每个人都在追求着自己的梦醒。在这个空虚的世界,只有梦想在陪着自己。只有这样,自己,永远不会倒下。而通往梦想大陆道上的机会,都是靠自己争取来的!
4、《幸福的终点站》
它的剧情设置颇值玩味:整个故事几乎完全发生在一个机场中,主人公由于一次意外事件,既无法进入目的地的国境,也无法回到出发地,只能在机场“安家”;至于好看,不但因为有汤姆-汉克斯这位实力派大将撑场,还因为改片的男主人公坚忍不拔的性格、遇到事情和处理事情的态度吸引了人们。同时,男主人公乐观、向上的积极心态也感染了观众。
5、《永不妥协》
一个单身母亲,带着三个孩子,没有受过高等教育,社会地位低下,数度求职而被拒,银行帐户上只有十四元钱,车停在道上挨罚单,还被其他的车撞……
Ⅵ 二战德国电影界最后的盛筵是科尔贝格吗
当今的波兰滨海城市科沃布热格,在1945年12月前,一直被习惯叫做科尔贝格(Kolberg)。

《科尔贝格》电影海报
电影导演叫做法伊特·哈兰,曾经执导过《犹太人苏斯》,是个坚定的反犹主义者,戈培尔的座上宾,纳粹政府的“大红人”。而原舞台剧剧本的作者,则更为著名——被世人誉为“歌德再世”的文学大师,1910年诺贝尔文学奖得主,已故德国作家保罗·海泽。
然而,这位保罗·海泽本身就是个犹太人。对,崇尚种族主义的反犹导演,在千挑万选之后,竟然最终采用了犹太文学家的脚本拍电影,用来体现了日耳曼民族那“坚韧不屈的精神”
Ⅶ 20部国外超励志电影,收藏起来慢慢看!
嗨,朋友,感谢你再次来到最佳应用。 我是小佳 ,一个96年擅长搜索资源的无厘头妹子。
我大概统计了自己大学4年大概看过将近900多部电影,几乎可以平均每天看一部电影,最好的励志电影给观众留下了不可磨灭的印象。
好的电影可能会在某个时间段影响一个人很多方面,我不敢说推荐的是一定最好的,但是看了之后会有所影响的,建议收藏起来慢慢看。
1.Amadeus《莫扎特传》
这个史诗般的精彩时期,基于莫扎特这个天才,因为拥有优良的表演和出色的音乐,这是我从未听过的音乐。影片充满了这种渴望,这种无法实现的渴望。
2.The Madness of King George(乔治国王的疯狂)
乔治三世国王失去了理智,把政府推到了混乱之中。革命医生威利斯博士在这个辉煌的戏剧中被召唤恢复秩序,“没有生命是没有遗憾的,没有人没有安慰。”乔治三世国王。
3.Mary and Max(玛丽和马克斯)
一个古怪的,生命力肯定的泥土电影。两个孤独者成为笔友,打起了长距离的友谊。
“我的第五份工作是垃圾收集器。垃圾虫后我清理了一下,不用和任何人交谈。有时我喜欢假装我是一个星际机器人。
4.千与千寻
千与千寻被无意中转移到了神界,迫使她在日本的澡堂工作,重新获得自由。
“一旦你遇到了一个人,你永远不会忘记他们。这只是需要一段时间回忆你的回忆。“千寻的建议
5.The Kings of Summer(夏日之王)
三个十几岁的男孩,被家人打扰,走到树林里,住在他们建造的房子里,一路拥抱生活。
“你是对的,这是一个经典的绑架。他们带走了我们的孩子和罐头食品和面食。“弗兰克,一个愤怒的父母。
6.Rush(拉什)
1976年F1赛季的惊心动魄。詹姆斯·亨特(James Hunt)和尼基·劳达(Niki Lauda)为世界冠军而战,后者在这个过程中克服了令人震惊的事故。
“通过皮肤移植是不可能的,所以汗水再也不会流进我的眼睛,这对司机是有好处的。”劳达出事后说。
7.Of Mice and Men(人鼠之间)
加里·辛尼斯(Gary Sinise)对约翰·斯坦贝克(John Steinbeck)的经典小说“ 强烈的意志乔治和精神上残疾的Lennie,周游美国,成为农场主,梦想有一天拥有自己的土地。
“我们有一个未来。我们有人跟我们说话,这让我们感到惭愧。“乔治。
8.The Squid and the Whale(鱿鱼和鲸鱼)
一对夫妇离婚,迫使他们的孩子(沃尔特和弗兰克)应付父母之间爆发的心理游戏。
“我们会看看Met的骑士装甲。在自然历史博物馆的可怕的鱼。我总是害怕鱿鱼和鲸鱼的战斗。“沃尔特。
9.Adaptation(适应)
焦虑症Charlie Kaufman(Nic Cage)是一位适应困难小说的编剧,在他的尝试中越来越不稳定。
“我所有的问题和焦虑都可以归结为化学失衡或某种失火的突触。我需要得到帮助。但是我仍然会很难看。“查理。
10.Beasts of the Southern Wild《南国野兽》
这个幻想戏集中在六岁左右的Hushpuppy。当她的社区遇到环境问题时,她学会适应一个新的世界。
“我看到我是一个巨大的宇宙中的一小块,这是正确的。”Hushpuppy。
11.One Flew Over The Cuckoo’s Nest《飞跃疯人院》
杰克·尼科尔森(Jack Nicholson)主演Randal P.McMurphy。一个特立独行的人,他假装疯狂逃避精神病院的监禁时间,在这个过程中造成混乱。
“你以为你是Chrissake,疯了还是别的什么?那么你不是!你不是!你不会比在街上走来走去的平均时间更疯狂。“McMurphy。
12.The Pianist《钢琴家》
罗曼·波兰斯基(Roman Polanski)对波兰钢琴家弗拉迪斯瓦夫·斯比尔曼(WładysławSzpilman)在二战期间纳粹驱逐犹太人期间为生存所作的卓越的抗争。“[脱下他的手表]在这里,出售这个。食物比时间更重要。“Szpilman。
13.Life is Beautiful《美丽人生》
罗伯托·贝尼尼(Roberto Benigni)的父亲二战电影,用他的想象力来保护自己的儿子免受战争的恐怖。
“这是我的故事。这是我父亲所做的牺牲。这是他给我的礼物。“儿子叙述。
14.Rescue Dawn《重见天日》
维尔纳·赫尔佐格(Werner Herzog)的紧张的生存故事,以克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale)为特色的Die Dieter Dengler。一个真实的故事,男主角的勇敢和痴心是真正鼓舞人心的。
“清空满满的东西。填写什么是空的。抓痒什么。“Dieter Dengler。
15.The Truman Show《楚门的世界》
杜鲁门·伯班克住在一个普通的中产阶级生活中,并不知道他实际上是地球上最受欢迎的电视节目的明星。
“杜鲁门本人没有什么假的。没有脚本,没有提示卡。这并不总是莎士比亚,但它是真的。这是一种生活。“Christof,这个节目的创造者。
16.127 Hours《127小时》
阿龙·拉尔斯顿(Aron Ralston)在远足时抓住了他的手臂,导致了一个不安的认识。“这块石头......这块石头一直在等我。”拉尔斯顿。
17.Léon: The Professional《这个杀手不太冷》
莱昂是一个杀手和独来独往的人。突然被迫照顾一个孩子(一个年轻的娜塔莉波特曼),他发现他的人性化的一面,并寻求改变。
“你给了我一种生活的滋味。我想要快乐。睡在床上,有根。你永远不会再孤单一人,Mathilda。“Léon。
18.Million Dollar Baby《百万美元宝贝》
破坏富有的故事。Maggie,一个谦虚的女服务员,作为一个拳击手休息,并迅速射向明星。
“这是一个冒险的梦想,除了你以外没人看到。
19.The Descendants《后人》
当他的妻子住院时,富有的马特·金(George Clooney)和他的家人必须适应彻底的变化。
“你给孩子足够的钱去做一些事情,但是不能做任何事情。”马特·金。
20.Gravity《地心引力》
最后但并非最不重要的一点是,2013年惊险的科幻史诗。拥有特殊的特殊效果,这个令人振奋的空间是一个视觉享受。
“要么我把它放在一块,我有一个故事要告诉!或者我在接下来的十分钟内烧起来。“斯通博士。
Ⅷ 求一部二战电影,五个德国人为主角.讲的是德国进攻苏联的故事.
<我们的父辈>
德国出品 电视剧共三集

五个挚友及他们之间重逢的约定。五个年轻人在他们青春时代即将结束时加入了战争,他们完全不知道,战争究竟对他们,对世界有什么样的影响。1941年,德国入侵苏联前几天:五位童年时代的朋友在柏林相约,相互告别。对纳粹有着坚定信仰的德国国防军军官Wilhelm(Volker Bruch饰演);成为了一名士兵,但对纳粹抱有怀疑的Wilhelm的兄弟Friedhelm(Tom Schilling饰演);对纳粹嗤之以鼻,渴望成为电影明星,热爱生活的Greta(Katharina Schüttler饰演);对纳粹同样抱着坚定信仰,励志成为护士服务人民和元首的Charlotte(Miriam Stein饰演);还有曾试图说服父母,最终在投入集中营途中脱逃加入游击队的犹太人Viktor(Ludwig Trepte饰演)。当命运将他们拆散之前,五个年轻人度过了最后几小时的平静时光。故事发生在1941-1945年间。由于战争爆发,五个好友被迫离开家乡,被迫离开彼此,三个去了东线,两个留在了柏林。这场战争带来的不光有牺牲,还有终生难忘的痛苦回忆。他们中有些人的加入是出于某种目的,而其他人却痛苦地挣扎于良心道德与国家责任之间。本剧是根据主人公威廉的回忆录进行拍摄,为了尽量保证剧集的真实性,令参加二战的老兵和他们的子孙后代信服,编剧Stefan Kolditz多年来查阅了大量资料,走访了很多战争幸存者。德国《图片报》对本剧的评价是:第二次世界大战给德国带来的苦难,比20世纪里所发生的任何事件都要深重。该剧通过生动的当代电影语言叙述了那段历史,绝对值得观看。该剧共有三集,每集90分钟,于德国当地时间3月17、18、20日20:15播出。
