❶ 很早之前看过的电影,讲的是好像是 某个公司卡发了一个游戏 人们排队在买 一个男孩也买了 好像进入游戏世界
2003年美国电影《非常小特务3》
剧情简介科学狂人和荒岛惊魂后，这回天才特工小姐弟必须面对的，是解救全世界孩子的任务和一个庞大危险疯狂的虚拟游戏……
在莫名其妙的失去了他的特工工作以后，“少年版007”朱尼·柯蒂斯(达利奥·萨巴拉饰)被告知他必须设法进入一个虚拟游戏的世界，他的姐姐卡门·柯蒂斯(阿历克夏·维加饰)的精神被禁锢在那里。
游戏的设计者是一个被称为“玩具制造商”(席维斯·史泰龙饰)的狂人，他有五个全然不同的分裂
人格，出于邪恶的目的，他希望能够通过这个游戏控制全世界的孩子。为了打败他，朱尼加入了一个由全世界招募而来的孩子们组成的游戏测试小组中，进入虚拟世
界接受层出不穷的挑战。朱尼面临着一系列考验：比如在炽热的火山岩浆上冲浪，和巨大的机器人与异种怪兽交战，又或者危险重重的夺命狂奔。即使有曾经也是天才特工的祖父帮忙，朱尼能够成功的通过这些关卡，拯救姐姐卡门并最终打败邪恶的玩具制造商吗？
❷ VR技术在游戏领域的应用 -期末论文
VR技术在游戏领域的应用
171520332 诸陈元
前言：
1. VR技术的发展现状和技术特点
1.1 VR是Virtual Reality的简称，首次提出VR这个概念是在上世纪60年代初期，中文解释是虚拟现实，它的实现方式是通过计算机系统和传感器技术结合而生成的一个三维环境，这项技术的优势是人机交互，VR可以调动用户的听觉、视觉、触觉等感官系统，让用户有种身临其境的虚拟体验。
1.2论VR技术在游戏领域的应用
1.3摘要:科技界技术发展和变革是飞速发展的，近年来VR这个词一夜之间占据了科技届的头条，国内外的VR科技成果接二连三的发布，各路科技巨头也纷纷宣布进军VR市场，什么是VR?本文就VR的发现现状和使用的领域进行了分析和研究。
关键词: VR技术;发展现状;游戏应用领域
正方观点：这项技术在上世界80年代后逐步成型，最早是被应用到军事领域内，最近几年依托于云计算、大数据的融合、传感器制作水平的进步、移动通讯网技术4G和5G技术的成熟，VR已经在直播、航天、游戏多个领域快速发展。VR是-项通过计算机科学、人机交互、传感科技、人工智能多个学科共同实现的集成技术，首先是通过计算机的图像处理制成逼真的视觉、听觉、嗅觉效果，来模拟成-个逼真的虚拟空间，然后在让参与者借助于一定的科技装备，来实现虚拟和现实的交互式勇，当体验者使用设备进行移动的同时，与此同时电脑会通过回传的信号进行精密的计算，快速的将制作的3D画面与设备的移动进行匹配，保证用户的临场感，要进行一套完成的VR技术需要借助于以下的技术来进行实现，具体包含如下内容CG技术、电脑仿真技术、人工智能、传感水平、显示设备、网络连接等技术才可以实现。简要的表达就是通过计算机辅助来实现的高端虚拟成像技术，让使用者借助于计算机处理的复杂性课时数据进行交互操作的平台，这对于传统的人机视窗操作来时说科技界的重大创新。
理论支撑1：
1956 年，摄影师Morton Heilig发明了Sensorama，一款集成体感装置的3D互动终端，它集成3D显示器、立体声音箱、气味发生器以及振动座椅，用户坐在上面能够体验 到6部炫酷的短片，体验非常新潮。当然，它看上去硕大无比，像是一台医疗设备，无法成为主流的娱乐设施。
理论支撑2：
1968年问世的Sword of Damocles（达摩克利斯之剑），是麻省理工学院实验室研发的头戴显示器，其设计非常复杂，组件也非常沉重，所以需要一个机械臂吊住头戴来使用。
理论支撑3：
Oculus Rift复兴了虚拟现实技术，把它重新带回大众视野中。2009年，其创始人在Kickstarter上发起众筹活动，在很短时间内便获得超过10000 个支持者，备受关注。此后，第三方资金不断涌入，让Oculus Rift得以高速发展。
2014年，社交巨头Facebook宣布以20亿美元收购Oculus，Oculus Rift也在经过了数个DK版本之后，正式于今年1月开放消费者版预购、于3月在全球20多个国家及地区出货。至此，虚拟现实真正步入了消费电子市场。
从科幻到现实，从1957到现在，VR设备的发展被许多人形容为是“将梦变为现实”的过程，尽管还存在不足，还面临坎坷，我们依然有理由期待VR将有光明的未来，毕竟每项科技都是这样一路跌撞走来，渐渐成长的。
反方观点：
1、连接线和空间要求是最大阻力
VR产品有很多不成熟的地方，比如价格、比如佩戴舒适性等等等等，不过最影响体验的还是现在的连接线。那Oculus Rift或者HTC VIVE来说，他们的体感很好，技术也非常优秀，但由于庞大的数据传输，导致还无法实现无线模式，另外供电也需要有线方式。
2、现有存储和显示影响体验
由于VR时代的场景是360度的，所以对存储空间的占用几乎是呈现几何性增长的，对显示、处理器等硬件的要求也非常高。现在一部PC游戏大作动辄20、30GB空间占用，到了VR时代，一部完整庞大的内容恐怕消耗的是上百GB甚至TB为单位空间占用的。
3、主机问题难以解决
既然提到了存储空间消耗的问题，就不得不说硬件的问题，在我体验过的一些VR场景当中，一些第一人称设计游戏，即便在训练房间当中而非模拟世界环境，也需要消耗大量的资源，比如一款模拟设计飞行器的游戏，要演算爆炸、飞行器、场景非常复杂，需要至少i5以上处理器以及GTX980以上级别的显卡才能流畅运行。而且场景还是受到严格控制的。
理论支撑1：
RB2可以说是第一款商业虚拟现实设备，其设计与目前主流产品已经非常相似，并且配有体感追踪手套，可实现操作。然而，其经过高达50000美元起，在1984年无疑是天价。
理论支撑2：
著名游戏厂商世嘉曾计划在1993年发布基于其MD游戏机的虚拟现实头戴显示器，设备看上去非常前卫。遗憾的是，在早期非公开试玩测试中，测试者反应平淡，最终世嘉以“体验过于真实、担心玩家会受到伤害”为理由，取消了该项目。
理论支撑3：
1995 年，任天堂发布32位游戏机Virtual Boy，这是一款非常另类的游戏机，其主机是一个头戴显示器，但只能显示红黑两色。另外，碍于当时技术限制，游戏内容基本上都是2D效果，再加上较低的分 辨率和刷新率，极易使用户产生眩晕和不适感。最终，任天堂的虚拟现实游戏计划在短短不到一年时间便宣告失败。
我的观点：
1、沉浸感让内容“活”起来
VR的优势之一就是具有更高的唯独，相比传统的视频内容，它具备360度全景画面，用户也就是主角可以身临其境，通过声音、全面影响感受气氛和氛围，空间感、距离感都会更有层次。
2、体感技术让产品更有说服力
如果只是表现视频内容让屏幕罩上整个面部，模拟真实眼镜的视觉环境，那么实际上也没有太大意义。最关键的地方在于利用大量传感器的体感技术逐渐成熟。
3、简易版VR让产品快速普及
这种简易版产品成为了普及VR让大众了解并且接受的重要阶段。相比其它硬件发展的过程，VR的入门门槛无疑降低了很多，只要有一部智能手机，几十块钱的预算也能让你体验VR技术的魅力，可能体验感并不好，但至少入门了。
理论支撑1：
如果游戏没有成为虚拟现实技术的主要用途，那么必定非娱乐业莫属。电影院的观众已经在享受3D电影了，但是有了类似Oculus Cinema的app，观众可以更加沉浸在电影体验里。他们可以通过VR头显设备投射出的巨大虚拟屏幕看电影，就好像在自己的个人影院里。在图像和声音效果的包围中，他们会觉得自己身临其境。
理论支撑2：
VR技术在游戏领域正以日新月异的速度进行升级，众多硬件产品相继问世的同时，在软件方面也得到了Unity、Unreal Engine等引擎的支持，让开发者更为容易的接触到虚拟现实游戏。
理论支撑3：
纵观游戏的发展历程，人类对于游戏的追求始终都在向着虚拟现实的方向前进。目前，在售的虚拟现实设备中的游戏多为一些Demo，对于玩家来说可玩性并不高，但足以体验到虚拟现实技术带来的震撼、新奇感受。
案例分析：
前段时间索尼终于宣布VRPlayStaTIon虚拟现实头显将于十月与消费者见面。随着PSVR的推出，索尼将跻身Facebook、HTC和三星这些科技大牌，共同见证虚拟现实技术将如何改变人们的娱乐方式：不管是看电影、玩游戏还是与其他用户社交。
要是能（在虚拟世界里）身临其境，自己踩在松软的沙滩上，看着海水漫过脚尖，谁还会想无聊地坐在电视前看海呢？回顾发布会现场，索尼与一些视频游戏及传媒公司一起，提前展示了部分开发中的虚拟现实体验产品，
Social VR是参展的其中一款游戏，玩家身处在青山环绕的虚拟沙滩上，可以和其他玩家一起踢球，也能参加舞会派对。没错，虚拟世界里也能跳舞了。这个卡通世界里还有更加刺激的体验。随后我被带到了空中，飞得很高，底下的树变得越来越小，我飞过山顶，甚至看到蓝色的海洋延伸至地平线外。当然，飞得再高，也总要落地，很快，我就开始了自由落体。这可是心跳加速的体验。现实中，我的双脚还稳稳地站在发布会现场，但看到自己垂直下落，地平线离我越来越近，我的心跳也变得越来越快。
我以前没试过跳伞。但总算是在虚拟现实世界里体验过一次了。
结论：
中心句：VR技术在游戏行业还有很大的潜在发展空间。
论文结构：本文通过正反两面论述VR技术在游戏行业的发展。
总结：因此我认为VR技术将在未来成熟时打破现在的游戏模式成为领军行业。如果我们只因为在发展中遇到了一些问题而因噎废食，那么科技就不会前进和发展。马克思曾经说过这样一句话“事物的发展是前进但曲折的过程。”VR技术在发展过程中的确存在并暴露了许多问题，并且今后很有可能还会继续存在和暴露，但正因为有了这些问题的出现，技术才有进步的空间。
参 考文献：
基于VR平台的室内互联式体验 李婧雯 艺海. 2020年07期
探究游戏设计中VR技术的优势与实践应用 季红芳 电脑知识与技术. 2019年33期
❸ 我是一个80后，我记得上世纪90年代曾经看过一部动画片，是关于网络虚拟空间的。但是想不起来名字了，求助
额 难道是电脑精灵？
80年代的老动画《电脑精灵》，外文名字叫做《C.L.Y.D.E》，讲的是一个叫“克莱德”的超级电脑，因为发动政变失败，被他们星球上的法庭宣判有罪，被流放到了处于宇宙边缘的地球上，恰巧掉进了“萨姆”他们家中……克莱得可以把片中的两个主角送到网络世界中去完成各种任务，里面有四个电脑病毒进攻器，其中，最难忘的是那个戴着头巾拿着大刀的黄色四方形病毒，每次见到萨姆两人都喊“进攻——”，然后不顾一切地冲上去，这是它的招牌。
（其实对电脑来说，政变就是获取整个星球的系统权限，克莱德本身是一台超级计算机，原动画片第一集开篇就是他的母星法庭因他企图发动政变而对他进行审判，结果他被流放到宇宙边缘）
《电脑精灵》是加拿大由MoonScoop Group制作，CINAR Animation公司出品的电视动画，讲述了外星超级电脑C.L.Y.D.E.（Computer Linked Yield Driven Entity）在他的母星上因为研发病毒“幽默感”遭到庭审，被判决流放至太空，C.L.Y.D.E.降落在了地球Matt和Sam的后院里。C.L.Y.D.E.经常将孩子们送入电脑系统中去执行任务（如解决bug、对抗病毒等）。
❹ 一个科幻片电影讲述了一款游戏模仿美国上世纪80年代伦敦后来男主人公从游戏中出来
《异次元骇客》（本名《第十三层》）是部构思有趣的电影，虽然也许是限于财力物力，导演没有能把这种构思展现得更完美。影片的情节大体如下：在网络技术高度发达的时代，一批科学家开发出了一个完整的系统，通过这个系统，科学家们可以完美地在网络中再现30年代的洛杉矶。无数人生活在这个虚幻的城市中，不知道自己其实只是网络制造出来的一个幻影。然而有一天，一位科学家发现，这个虚幻城市中的某个人不知出于什么原因，竟然发现了这个秘密。于是科学家便自己进入虚幻的洛杉矶，调查这件事情。在调查过程中他发现了一个更大的秘密——原来他自己、他周围的一切，也只不过是被制作出来的幻境。
❺ 求助大概是十年前在电影院看的一部国外电影，男主到了虚拟游戏世界遇到女主，但是最后女主本身是虚拟的
非常小特务3 Spy Kids 3-D: Game Over(2003)?
又名:特工神童3 / 非常小特务之3D立体出击
❻ 有一个电影是虚拟游戏里的人物跑出来了 跟人们大战一场 这是什么电影
不知道你说的是不是印度的科幻电影“超世纪战神”。这个电影就是游戏人物来到了现实中了。还蛮好看的
❼ 求一部外国科幻电影 大概讲述的是有个虚拟游戏科学家发明了一个东西能让里面的人物复制到现实中来。
啊...你跟我还想要找的是一个电影...里面是不是有虚拟头盔啊.可以带上选人然后玩XXOO. 最后那个科学家要制作游戏里的女的来到现实,可是那女的是可怕的恶人.然后他有停止了. 我小时候看过的,忘记了,现在想想真是好电影想看啊..好像是04年以前的电影,我在电视上看的..
亲,好消息好消息,我找到了,叫魔幻红蝎星.又名,电玩恶魔,我就是看的电玩恶魔.哈哈哈哈
❽ 是找一部玩虚拟游戏的（电影），至始至终电影只有一个男人，3个女人，游戏只有一种怪物，很大的蛇，不是龙
简 介
片名：武装女猎人
更多外文片名：
Assault Girls——International (English title)
突击女孩
影片类型：动作 / 科幻
片长：70分钟
国家/地区：日本
对白语言： 日语
《武装女猎人》是日本著名导演押井守的一部科幻动作电影，由黑木明纱、菊地凛子、佐伯日菜子等日本美女演员出演。于2009年12月在日本公映。
剧情
在虚拟空间阿瓦隆（f）中，核战争后的沙漠荒野地区（Desert22）出没着巨型鲸怪。格蕾、路西法、卡奈尔、叶戈，三女一男四个玩家分别使用各种武器攻击鲸群获得点数。交战过程中，叶戈一时不慎，被一头巨鲸吞噬，就此退出了游戏。突然，在“幸存”的三个人面前，一头超级巨鲸出现了，它是这个区域的终极猎物。在强悍的大BOSS面前，三位女战士毫无退路……
格蕾回到位于火山口中的据点，清算战斗结果。她发现自己的成绩还不错。谁知游戏主机却冷冷地告诉她：“以你的等级水平根本无法打到最终猎物”、“试试和别的玩家组队作战吧。”
为了与游荡在Desert22的路西法、卡奈尔等取得联系，格蕾在联络点中留下了讯息。女战士们都做出了回应，只有叶戈无视她的要求。夜里，当叶戈在自己的营地中做饭时，格蕾出现在他面前……
进入露营模式后，大家汇集在山丘。要打倒超级鲸怪，通过这片区域，只有全体玩家组队合力一搏才有胜算，而作战的王牌就是叶戈所装备的武器20mm机关炮战车。在点数分配问题上，叶戈与格蕾起了争执。两人一对一决斗后，叶戈才接受了女战士们开出的条件。至今一直独自作战的玩家们，在格蕾的指挥下，展开了最后一战。
格蕾操控光学迷彩战斗机，路西法变成了大乌鸦从空中攻击，卡奈尔好换来猎兵“天人”从天而降，叶戈也已经待命。超级鲸怪再度现身，只见硝烟弥漫，火球染红天空。在格蕾等人的掩护下，叶戈瞄准了终极猎物……
❾ 游戏改编电影就是烂片的代名词回顾游戏改编电影的发展史
马上《大侦探皮卡丘》就要跟我们在电影院荧幕见面，根据笔者一些看过点映的基友回报，这部 游戏 改编的电影十分精彩，完全值得期待。这样的评价也让笔者之前悬着的心稍微放了一放，也下定了决心再去电影院看一部 游戏 改编的真人电影。
为什么我们听到 游戏 改编电影就会有一种莫名其妙的恐惧？
为什么 游戏 改编真人电影在 游戏 粉丝中就不受待见？
为什么我们下意识就会觉得这类电影就一定是烂片呢？
抛出这么多的疑问，其实笔者也不知道该从哪里开始回答。《刺客信条》与《古墓丽影：源起之战》的大惨败还历历在目，让笔者在电影院看得实在是痛心疾首。藉由这种痛苦，我们今天不妨来谈谈 游戏 与电影的那些孽缘。
无论是 游戏 改编电影也好，漫画动画改编，小说改编也好，都会遇到一个问题：是忠于原著，还是突破改编。
改编，还是不改编，这是一把双刃剑。无论这个编剧怎么做，都没有办法同时讨好电影观众与玩家，注定有一边会对电影进行抨击，让编剧和导演难以抉择。
游戏 中原来的角色形象、世界观设定等内容已经进行固定，如果按照 游戏 初始设定走， 游戏 玩家在观看电影时候比较容易入戏，但是普通观众却难以在一个半小时到两个小时之间消化接受。反之对内容进行改编，则让 游戏 玩家比较反感和抵触。
我们就拿第一部 游戏 改编真人电影《超级马里奥兄弟》做例子。这部上映于1993年的电影，由FC平台的同名 游戏 改编，投资竟然高达4800万美元。不过除了同样的名字，以及 游戏 中马里奥与路易吉的造型还原之外，其他被改编的面目全非，你几乎找不到其他与 游戏 中一样的地方。
显然花了高价购买《超级马里奥兄弟》改编权的Allied Filmmakers丝毫都不懂 游戏 ，纯粹只是看中当中任天堂在美国刮起的马里奥旋风。这部作品的编剧、导演和演员，共同演绎了一部 游戏 迷看不懂、电影观众也看不懂的无聊电影，能够大赚特赚就有鬼了。
从这部电影开始，正式揭开了 游戏 改编电影的序幕，只不过在上个世纪90年代，无论是哪部电影，都只能说是群魔乱舞的状况。
《双截龙》、《街头霸王》、《真人快打》、《银河飞将》等等好莱坞电影不说，连港台电影也有好多“改编”的作品：《超级学校霸王》、《笑林小子》（片段）、《93街头霸王》等等。这些电影剧情改编如何我们尚且不提，基本都是由二三线电影公司打造，整体制作水平差强人意，鲜有及格的作品出现。
比较有特色的是，当时由于功夫片的火热，格斗 游戏 也是街机厅最火爆的 游戏 ，大多数改编也以格斗 游戏 为主。《街头霸王》、《真人快打》这样的作品，在十几二十年后依然是 游戏 界的知名IP，也无外乎大家都想拿这个来开刀了。
但这个状况一直到2001年《古墓丽影》出现之后才得以改善。
《古墓丽影》由知名女影星安吉丽娜·朱莉饰演了剧中性感女主角劳拉·克劳馥。这部改编自动作冒险 游戏 的作品，把大家垂涎已久36D性感劳拉搬到了大荧幕上。同时派拉蒙耗资1.15亿美元的巨资，到世界各地进行取景拍摄，可以说是真正意义上的一部好莱坞大片。
《古墓丽影》的成功有多个爆点可以循迹：原作 游戏 在世界范围内的成功本身就有大量的粉丝基础；这类冒险作品并不需要遵循原作电影剧情，另开一个冒险故事也无关紧要；强大的制作成本保证的火爆场面；性感的安吉丽娜对于劳拉的完美还原……这些点交织在一起，让电影在全球斩获了2.7亿美元的票房成绩。
次年，另外一部经典作品《生化危机》也登上了荧幕。改编自Capcom电影的本作，在遵循了原作基本剧情之上，又加入了大量的动作场面，并且完美还原了 游戏 中丧尸潮的惊悚画面。我们抛开 游戏 改编的外衣，单独作为一部丧尸电影也极为出色。
《生化危机》从最开始到2017的终章，一共拍摄了6部作品，完整讲述了女主角艾莉丝在丧尸世界中的故事。只不过从最开始的靠谱改编，到后面一路暴走，已经成为了与 游戏 完全不同的故事，成为了另外一个平行世界的《生化危机》。
随后有着更多 游戏 改编电影出现，《寂静岭》、《杀手47》、《波斯王子：时之沙》、《孤岛惊魂》等等电影，评价都是褒贬不一，但总的来说改编之后的评价都不算特别高，偶尔才有叫好又叫座的作品出现。
游戏 改编电影确实属于一块难啃的骨头，又要讨好原系列 游戏 玩家，又要让新的观众能够在短短俩小时之内获取到整个 游戏 世界的信息，对于编剧以及导演的要求非常之高。这称得上是原作之罪。
世界上没有同时能获得鱼和熊掌的方法，导演和编剧不仅要了解 游戏 ，还要了解电影的剧本构成，不然就无法带给玩家和观众一个良好的观影体验。最后的作品评判大于赞美，也是常有的事情。
进入了21世纪之后，真正的3D世代 游戏 相继登场，PS2、Xbox、NGC争奇斗艳，也诞生了许多经典的作品。电子 游戏 通过网络以及高清化主机的到来，笼络了更多的年轻人。人们不再需要面对那些充满马赛克的作品，而是一部部3D的优良画面作品，让玩家的游玩体验更上一层楼。
这个世代的 游戏 ，可以说是 游戏 史的黄金时期，也是 游戏 电影化能够具体呈现的时期，越来越多的电影有着精美的过场CG，在 游戏 的基础上大大增加的观影感受。
只不过这样的发展，也让 游戏 在真正电影化时候遇上了一些麻烦的事儿：人们在看电影前已经对角色有了一个固有形象定位。而好莱坞众多电影厂商对待这些固有形象的处置方式上竟然出奇的一致——把他们全部抛弃掉的“去原作化”。
在20世纪初，以任天堂FC为代表的分界线，电子 游戏 正式发展不过才20年的时间。这个时候大多数电影制片人并没有太过了解电子 游戏 ，对于 游戏 当中玩家粉丝想要什么根本不甚了解，也有的不愿意去了解。毕竟与电影相比，电子 游戏 始终是不入流的那一档。
那为何这些电影厂商还要孜孜不倦的让 游戏 改编成电影呢？
随着 游戏 的发展，各类的 游戏 粉丝在世界范围越来越多，并且是电影的主要主力军青少年，这些青少年对于自己热爱的会倾尽钱囊。一款知名 游戏 的IP，可以说是票房的基础保证。与其费尽心机撰写一个全新的电影IP，不如直接从知名 游戏 入手，能够大幅度的减少工作量，并且也能在宣传当中获得更好的效果，可谓是一举多得。
21世纪后的电影改编作品明显开始增多，与90年代单一动作片不同，这个时期的 游戏 改编电影类型开始瞄准各方各面，不仅有标准的好莱坞动作电影诸如《古墓丽影》、《杀手47》这类，有惊悚恐怖电影《寂静岭》，有飚车动作电影《极品飞车》，有枪战电影《毁灭战士》，另外还有知名网游改编的《魔兽》。
尽管电影作品层次有高有低，但是在大IP的光环笼罩之下，依然有许多人对这类电影买单。
《古墓丽影》系列，安吉丽娜·朱莉饰演的前两部和艾丽西亚·维坎德饰演的《源起之战》，一共揽获了7.06亿美元的票房。《生化危机》6部曲系列，尽管除了名字以外跟 游戏 毫无关系，但依然在全世界获得了11.46亿美元的好成绩。就连上映之后口碑极差的《极品飞车》和《刺客信条》，也在强大的IP加持之下，分别获得了2亿美元和2.3亿美元的不俗成绩。
对于许多国内玩家来说，印象最深刻的 游戏 改编电影，莫过于暴雪旗下知名MMORPG《魔兽世界》改编的电影《魔兽》，更别提电影上映时候的狂欢景象了。
在《魔兽》上映之时，国内有着无数《魔兽》粉丝组团、包场、多刷等等疯狂行为，让这部充满玩家回忆的作品在线上线下持续了很长一段时间的热潮。综合来说《魔兽》电影的素质并不是特别高，但是依然在世界范围内斩下了4.33亿美元的票房，其中国大陆票房贡献了超过2亿美元。这还只是单纯的电影票房成绩，还没有算上授权周边的获得的盈利。
我们姑且不论这类电影究竟能不能算是烂片，但是随着 游戏 玩家的增多，这类强IP的 游戏 改编电影，会越来越有吸金的能力。
那么如何改编出一部优秀的叫好又叫座的 游戏 改编电影呢？
在这里稍微跑题提一下两部CG电影作品，2001年的《最终幻想：灵魂深处》与2005年的《最终幻想：圣子降临》。这两部作品都是Square基于自己旗下的知名IP作品《最终幻想》而打造的电影，却有着截然不同的命运和评价。
《最终幻想：灵魂深处》沿用自《最终幻想》这个世界知名的 游戏 IP，但本身的故事如同历代最终幻想一样与其他作品都没有瓜葛。与系列剑与魔法的幻想不同，灵魂深处则采用了更科幻元素的世界观，让许多系列粉丝一下子无法接受，观看时候产生不了太多的代入感。
另外虽然这部作品是由最终幻想之父坂口博信操刀，但是坂口博信对于电影的一些制作可以说是门外汉级别，对于剧本的把握以及观众的观影感受可以说是毫无顾忌。导致最后的电影成品除了在画面精细度上远超同类之外，其他地方乏善可陈。
《最终幻想：灵魂深处》在投入了1.37亿美元的情况下，最终票房仅仅收入了8500万美元，让Square影业亏得是一塌糊涂。原本预定就要收购Square的Enix看到这个亏损，也是吓得不轻，一直到2003年了才正式达成收购协议。
Square与Enix合并之后，吸收了先前《最终幻想：灵魂深处》的教训，重新组建了一套电影CAST开始拍摄制作CG电影《最终幻想：圣子降临》，由野村哲也和野末武志两位担任共同监督，并且野村还兼任了电影的角色设计。
从上面两者我们能够看到，观众并非不会为 游戏 改编电影买单，反倒很期待自己喜欢的 游戏 能够出现在大荧幕之上，把自己在 游戏 中获得的欢乐分享给身边更多的人。只不过分享这个欢乐的前提是电影的质量有一定的保证，否则连自己都看不下的一堆狗屎，更别提分享给别人了。
拍摄出一部好 游戏 改编电影的前提，必须是一个好故事。这个好故事的前提，就是导演、编剧、制片人对于 游戏 有着深厚的理解。对于 游戏 灌输了爱之后，才能让同样是玩家的观众产生共鸣。
那之前各路鼓吹有“写给 游戏 玩家的情书”美誉的《头号玩家》来说。尽管斯皮尔伯格拍摄的这部电影非常精彩，但是笔者个人依然认为这并不是一部优秀的 游戏 电影，充其量又是一部披着 游戏 外皮的 娱乐 大片。为什么会有着这样的感觉呢？因为斯皮尔伯格并不是一个玩家，而且《头号玩家》中的这个 游戏 并没有基础，就算电影总有着模棱两可的 游戏 元素，但是你却难以找到有真实 情感 寄托的点，空感动一场之后却发现什么都没有。
接下来的这部《大侦探皮卡丘》改编自《精灵宝可梦》的同名衍生作品，拥有强大魅力的皮卡丘并不是第一次出现在电影荧幕之上。只不过这次的皮卡丘不仅一改之前动画造型，而是加入了毛茸茸的真实毛发，迈入了真人版电影的范畴，更是让人异常期待。
前面我们就说，好电影的前提是好故事。截至到笔者写到这里为止，《大侦探皮卡丘》在国外知名影评网站烂番茄上的新鲜度保持在68%，另一个 游戏 玩家更熟悉的Metacritic评分网站上，则只有52的平均分。
这部《大侦探皮卡丘》的素质究竟如何，能否在 游戏 改编电影的 历史 写上一个记号，或许在 游戏 玩家和普通观众心中，会有截然不同的答案。
❿ 有部电影，人物能进入虚拟游戏，有个角色名字叫灰烬
影片讲述的是20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges
饰）创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。在此之后，凯文年幼的儿子萨姆（加内特·赫德兰
Garrett Hedlund
饰）继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。这一天，他得知一间荒废已久的工作室内
竟传来父亲的讯息。萨姆前去探查，结果竟进入一个全数字化的虚拟世界。这个世界的掌控者克鲁（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges
饰）与父亲有着同样的容貌，却野心勃勃，邪恶无比。萨姆被迫卷入一场充满阴谋的电子争霸战中…… [2]