Ⅰ 有人能给个详细的对奥黛丽赫本性格和人格魅力的评价吗
我可以给你一些，但这些都是从各种传记，网络和趣闻中得到的，具体赫本是怎样的我们都不真正了解。
谦虚有礼，每一个和赫本交往过的人，无一不评价赫本非常谦虚，懂得尊重每一个人。她也说自己从小受到的教育就是他人第一，最后才是自己，而且让自己成为关注的中心是极不礼貌的。她与别人聊天时，总是人真聆听别人说话。关于谦虚还有一些说法是赫本一直嫌自己太瘦，认为自己很丑。但对此赫本也有一些矛盾的话，比如她曾说“我不用穿得性感，只要穿着很紧的衣服现在雨中或者摘苹果就可以很有魅力。”赫本也曾发誓一辈子体重都不要超重。
专注工作。赫本对于工作是少有的认真投入。她拍片时几乎不耍大牌，提前背好台词，按时到场。拍片时非常投入。有人评价赫本可以全身心投入工作心无旁骛。
富有爱心，热衷慈善。赫本晚年作为联合国儿童基金会代表，常常奔赴非洲救助非洲儿童并为她们募捐。
洁身自好，理解他人。她也是一个重视家庭，关爱子女的好母亲，从出道到离世没有任何绯闻。它常常被记者跟踪，但从未抱怨过记者，她知道是自己的明星身份注定要带来的。
总之，尽管赫本清雅的身影和面庞已离我们远去，我们也无从了解她的真实生活，但通过这些资料，她可以成为我们心中一种美好和美德的象征
Ⅱ 谁能提供奥黛丽赫本所演的所有电影的内容介绍
奥黛丽赫本的十部经典电影
1.《罗马假日》 （Roman Holiday，1953）
导演：威廉·惠勒
风情指数★★★★★
看点：奥黛丽·赫本和格里高利·派克的完美组合
如果没有奥黛丽·赫本，或许《罗马假日》只会作为一部平庸的二流爱情电影被少数人记得。但是有了赫本，一切变得不同。23岁的赫本，把这个故事变成了一个童话，把这个电影变成了一个梦。有多少人看了这个电影，都会想着能像格里高利·派克饰演的美国记者那样，在如画诗情的罗马邂逅这样一位公主，哪怕只是一天，甚至只是片刻。
赫本的完美表演，也给自己谱写了人生童话般的开始。第一次担纲影片主演的她，就凭借该片一举获得了奥斯卡最佳女主角奖，可谓前无古人。更令人惊奇的是，赫本和该片的服装设计海德共同设计的服装也获得了最佳服装奖。
这部电影从某种意义上说还改变了人们的生活。因为赫本在影片里那种清新秀美的短发型，将赫本的美貌、活力、妩媚、典雅展现得淋漓尽致，因此这种后来被称为“赫本头”的发型也受到了无数时髦女性的青睐，风靡世界。赫本偏瘦的体型也使减肥美容业兴旺起来，甚至赫本在影片中的服装、帽子、太阳镜，也都风靡一时。
在摄影棚里观看影片样片的导演威廉·惠勒曾为赫本由衷地赞叹：“这部电影一定会使她成为全世界的情人！”五十年以来，他的大胆论断得到了完美的证明。
2． 《龙凤配》（Sabrina,1954）
导演：比利·怀尔德
风情指数★★★☆
看点：戏里戏外都有故事
这一次，赫本饰演的不再是高贵的公主，而是一位穷苦司机的女儿。影片讲述了她和一位富翁的长子——一个不解风情只专注事业的男人经历种种误会，最终堕入爱河，结为连理的故事。
看上去，这是个落入俗套的“灰姑娘”故事，但是影片由名噪一时的奥地利导演比利·怀尔德执导，两位当时的巨星威廉·霍登、亨弗莱·鲍嘉与赫本配戏，使这部电影依然获得不俗反响。
此时的赫本虽然已经贵为奥斯卡影后，但她毕竟只是主演了一部电影的新人，因此同两位红透半边天的男明星合作，赫本还是十分紧张。
脾气很大的鲍嘉瞧不起奥黛丽·赫本，说她不会演戏。在他看来，赫本是个初出茅庐的无名小辈，居然与他这位巨星配戏，简直是委屈了他。赫本只能冷静地默默忍受他对自己的蔑视。
不过赫本却因为饰演这部电影，和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情，谱写了一段爱的篇章，只可惜由于种种原因，两人未能生活在一起，《龙凤配》终于未能在生活中做成美妙的龙凤梦。
3．《战争与和平》(War and Peace，1956)
导演：第诺·德·劳伦梯斯
风情指数：★★★☆
看点：赫本和丈夫梅尔·菲热的合作。
这是一部由意大利导演第诺·德·劳伦梯斯根据俄国大文豪列夫·托尔斯泰的同名巨作改编的电影。奥黛丽·赫本和丈夫梅尔·菲热及亨利·方达共同主演。
这部电影曾经由于赫本的有孕在身而陷入无法按期拍摄的尴尬。在怀孕息影期间，赫本把列夫·托尔斯泰的小说译本《战争与和平》读了一遍又一遍，她越来越被书中的贵族少女娜塔莎的性格所感动，想要塑造这一人物的念头越来越强烈。但是，身体状况又使得她犹豫不决。
导演劳伦梯斯则对赫本显示了足够的耐心，他决定等到赫本分娩之后再让赫本出演这个苗条消瘦的年轻少女娜塔莎。赫本也被导演的诚意深深打动，但是后来由于身体虚弱而小产，极度痛苦的她对是否拍这部电影又产生了动摇。
最终赫本强烈的职业责任心战胜了内心的软弱，丈夫菲热也认为扮演娜达莎的这个吃重的角色这件工作，可能会把那占据她全部心思的极度痛苦驱散，使她重新振作起来。于是影片得以顺利拍竣。
尽管影片的剧本由于改了又改，最终和原著距离已经相当大，再也谈不上原汁原味。但是，三位主演的精彩表演弥补了这一缺陷，使得它仍不失为一部值得一看的佳作。
4．《甜姐儿》（Funny Face,1957）
导演：斯坦利·杜宁
风情指数：★★★★
看点：赫本精妙绝伦的舞技
“每一个女人在一生之中应该都会梦想和弗雷德·阿斯泰尔共舞。"奥黛丽这样说，而且也实现了这个美梦。
《甜姐儿》，原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰尔1927年在百老汇演出的一出音乐舞台剧。他平常对和他合作的演员的舞技要求近乎苛刻，但对赫本却非常佩服。因为赫本习舞多年，甚至还曾决心献身芭蕾艺术，因此她的舞技让这位舞蹈之王也无法挑剔。阿斯泰尔对和赫本合作，将这出音乐舞台剧在银幕上完美再现也充满期待。他在影片拍摄前曾说，“这是我和伟大而可爱的赫本合作的最后也是唯一的机会了，我不能错过这个机会。”
这部电影叙述的是纽约格林威治村一家书店的女店员，由于被一位时装摄影师看上并加以培养，而成为世界名模特儿的故事。当然影片最精彩的并不是他们俩后来发展出来的恋曲, 而是本片出名的舞蹈及音乐。
《甜姐儿》是赫本拍的第一部音乐片，由于她那精彩绝伦的舞技和甜美的歌喉，再加上有大名鼎鼎的阿斯泰尔搭档，影片又获得了成功。由于赫本出色的演技和舞技，“甜姐儿”一时成为赫本的代名词。
5．《修女传》（The Nun's Story,1959）
导演：弗·辛尼曼
风情指数：★★★☆
看点：赫本和非洲
《修女传》改编自根据真人真事而写成的自传体小说。影片讲述了一个修女的故事：少女嘉百丽进入一个比利时的女修道院而成为修女路加。然而在比利时刚果医院曾帮助过福隽纳提医生的路加在二次大战爆发后, 却因为一些规条, 让她无法再介入, 而使她面临一些心灵上的挣扎。
为了塑造好人物，奥黛丽专程去见了小说中主人公的原型——一位伟大的具有自我牺牲精神的修女，从中汲取了演好这一角色的必需的精神养分。因此她刻画角色的心灵冲突相当传神，令人信服的诠释了一个虔诚正直的修女何以会愤然还俗。影评家认为本片是她演技发挥最好的影片之一，她因此获得了当年的纽约影评家协会和英国影艺学院的最佳女演员奖，并继《罗马假日》、《龙凤配》之后第三次获得奥斯卡奖提名。
值得一提的是为了拍摄外景，剧组来到非洲。赫本开始不习惯这儿的气候，后来渐渐喜欢上了非洲。她说在这里可以看到世界上最纯朴最善良的人们。
大导演弗·辛尼曼匠心独运，使该片成为当年最受欢迎的影片之一。《修女传》重又把赫本推上万人瞩目的高峰。
6．《蒂芬尼的早餐》
（Breakfast at Tiffany's,1961）
导演：布莱克·爱德华
风情指数：★★★★☆
看点：赫本出演妓女形象
奥黛丽在坐月子期间读了电影剧本《蒂芬尼的早餐》，这是乔治·阿克塞尔罗德根据特鲁曼·卡波特的著名中篇小说改编的。故事主要是围绕一个名叫霍莉的生活在社会下层的年轻的卖笑女子，她的生活，她的遭遇。
派拉蒙公司把拍摄此片列入计划，聘请奥黛丽·赫本担任女主角。请年轻有为的导演布莱克·爱德华执导。开始时，奥黛丽一想到自己要演这部电影就心中紧张，因为这部片子有许多令人厌恶的外观，女主人公那乌七八糟的生活方式也使她反胃。毕竟霍莉这个形象和她以前饰演的清纯无邪的形象有相当距离，赫本也担心观众无法接受。
但是，赫本凭借出色的演技又一次取得了成功。她在表演时，并没有将她本人的风度，气质强加于霍莉身上，也没有把霍莉演成一个风骚、一无是处的女人。她塑造的霍莉性格饱满可信，鲁莽，稚气而又脆弱，开创了60年代电影中女性解放角色的先河，并又一次获得了奥斯卡最佳女主角的提名。
这部影片获得了全球性的成功，被很多文化人所喜爱。《华盛顿邮报》曾经报道：有几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆不掉的魔力天天晚上把他们拉到电影院去看——霍莉·戈莱特丽”。
影片的插曲《月亮河》更是广为流传,经久不衰，不久前还入选为“二十世纪最经典歌曲”。
7.《谜中谜》（Charade,1963）
导演：斯坦利·杜宁
风情指数：★★★★
看点：赫本的多面才华
少妇蕾吉（赫本饰）在夫婿被人谋杀后发现自己也开始被三名男子追踪。在友人的告知下, 才知道原来夫婿生前曾经与四个人一同参与一项非法的勾当, 窃取并独吞了一笔巨款。当不明白赃款下落的蕾吉正苦于歹徒的骚扰时, 一个叫做彼得·贾许瓦（加利·格兰特饰）的男子的出现了，并协助她逃离一次次危险。蕾吉感激彼得，对他倾心不已，然而没想到最终真相大白，彼得竟是……
《谜中谜》这部希区柯克式的悬疑片，有一个重大的意义就是：它尝试把纤弱的奥黛丽·赫本陷于恐怖的深渊之中，从而使赫本在这样的情境中流露出独特的女性美。对于以前从来没有拍过此类影片的赫本来说，这又是一次巨大的挑战，但是赫本依然获得了成功。
赫本通过影片也展现了自己多方面的才华，比如这部电影中不少脍炙人口的对话就是赫本自己加进去的。如在蕾吉邀彼得到家里坐的一场戏中，她很优雅地问：“你为什么不进来，我又不会咬你。”停了一下之后，她接着说：“除非你要求我。”另一幕则是赫本靠在格兰特的肩膀上哭泣，她抬起头看着他时，突然不按剧本即兴地说：“你看！我把你的西装都弄湿了。”他不假思索地回答说：“别担心，它自己会干。”赫本非常喜欢两人之间有趣的对手戏。影评则说这部电影是“上乘的轻松喜剧片”。这也是导演杜宁最成功的一部片子。
8．《窈窕淑女》（My Fair Lady, 1964）
导演：乔治·顾柯
风情指数：★★★★★
看点：赫本炉火纯青的演技
早在拍《蒂芬尼的早餐》时，奥黛丽就对记者说过，她最大的愿望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。这是根据英国剧作家肖伯纳的剧作《卖花女》改编的音乐歌舞剧。故事的的内容是：语音学家希金斯用一个贫苦的卖花姑娘伊莉莎做纠正语音、语汇和举止的试验，使她改掉方言土语和种种不文雅的举止，把她训练成一个看上去高贵、阔绰的斯文小姐，而最终希金斯本人也爱上了越来越迷人的伊莉莎。伊莉莎终于由蝶蛹变成了一只美丽的蝴蝶。
舞台剧中的伊莉莎一角是由朱莉·安德鲁斯扮演的。当时的朱莉年仅18岁，有一副漂亮的女高音嗓子，因此音乐歌舞剧《窈窕淑女》在百老汇演出大获成功。但是，当华纳兄弟影业公司决定要把它拍成电影时，他们决定选择知名度更大的赫本。
然而影片正式拍摄时赫本却遇到相当大的困难。由于这部影片是根据舞台音乐歌舞剧改编的，所以歌曲不少。伊莉莎要唱许多支歌。奥黛丽虽说在《甜姐儿》和《蒂芬尼的早餐》中唱过歌，但在目前这部片子里，奥黛丽的声音却远不能胜任。音乐导演向她摊牌了，告诉她说，她花了数周所录的歌曲统统作废，每支曲子都得找别人唱，重录。为这事，奥黛丽心情沮丧自不必说。
然而除此之外，赫本的表演精彩非凡，无论是朴直而缺乏教育的卖花女，还是雍容华贵的淑女，她演来游刃有余，恰到好处，这证明赫本的艺术造诣已达到炉火纯青的地步。
遗憾的是，该片虽受到影评家和观众的推崇，成为音乐剧的代表作之一，并获得了当年奥斯卡最佳影片等八项金奖，然而成就最大的赫本却未能获奖。
9．《等到天黑》（Wait until Dark，1967）
导演：梅尔·菲热
风情指数：★★★★
看点：赫本第五次也是最后一次获奥斯卡影后提名
1967年拍的《等到天黑》（又译为《盲女惊魂记》）是赫本的一部里程碑式的作品。这部悬念气氛不亚于希区柯克的力作进一步展示了赫本已渐趋化境的表演技艺。
她饰演一个瘦弱的盲女人，要对付闯入家中的强壮歹徒，并凭借智慧最终取胜。那么，这位盲女采用了什么方法呢？原来她把灯泡打碎，切断电源，使对手陷入黑暗之中。因为这是她的家，她已走过成千上万次。所以原本凶猛的歹徒在这样的环境下却成了“盲人”。这样的情节设置，为表演提出了许多难题：比如她拿东西，既不能象正常人那样如探囊取物，唾手可得，又不能象在陌生地方那样跌跌撞撞。无疑，出演这样一个角色，对赫本来说又是一次新鲜而刺激的挑战。
为了体验盲人生活，找到真实感觉，赫本到盲人学校请教老师，把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上对眼睛有害的隐形眼镜。最终在影片中奥黛丽恰如其分地把握住了表演分寸，甚至在片中不曾眨动过一次眼睛。她也因此片而第五次获奥斯卡最佳女主角提名。
10．《直到永远》（Always，1989）
导 演：斯皮尔伯格
风情指数：★★★★
看点：赫本出演的最后一部电影
早已有着“人间天使”美誉的奥黛丽·赫本终于在她生命中的最后一部电影中，真真切切地演了一回天使。这部由著名导演斯皮尔伯格执导的电影，讲述的是这样一个故事：飞行员彼特似乎一心忙于自己的工作，对亲近他的人的感情需要视而不见，并且从不对女友说出自己的爱。而他的女友多琳达则是一个野丫头，她总是一身飞行员装饰，不故作温柔，还喜欢同飞行员们一起喝酒。当彼特最后一次飞行开始的时候，他对多琳达说了那几个字，但却被飞机的引擎声盖住。在行动中，彼特为救最好的朋友阿尔而牺牲了生命，不过，他的魂魄却被一位叫哈普的天使带回这个世界。起初，他为失去心爱的女人而绝望，但最后他促成了女友与别人相爱后，才安心地离去。
赫本在片子饰演的就是那个一身白衫的天使，雍容高贵，令人怀念，并且整部影片在斯皮尔伯格的精细镜头设置下，唯美而华丽，让人赏心悦目。尽管在这部影片中，奥黛丽饰演的只是一个很小的角色，但是，作为她留给我们的最后一部电影，还是值得赫本迷们深深怀念，看着作为银幕上天使的她，也想着同是天幕下的她。
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本片改编自俄国文豪托尔斯泰的同名作品《战争与和平》，围绕1812年俄国卫国战争为中心，以贵族小姐娜塔莎（柳德米拉·萨维里耶娃 Lyudmila Savelyeva饰）、贵族青年皮埃尔（谢尔盖·邦达尔丘克 Sergei Bondarchuk饰）和安德烈公爵（维亚切斯拉夫·吉洪诺夫 Vyacheslav Tikhonov饰）三人的情感故事为线索，反映了1805年至1820年的重大事件，展示了当时俄国社会的风貌。
Ⅳ 《战争与和平》中主要人物介绍,评价.
战争与和平
"War and Peace" (Война и мир, 1863) by Leo Tolstoy
作者简介
列夫·托尔斯泰（Л.Н.Толстой,Lev Nikolayevich Tolstoy, Leo Tolstoy,1828—1910)，19世纪俄罗斯文学写实主义的代表作家，公认的最伟大的俄罗斯文学家，《西方正典》作者、美国著名文学教授兼批评家哈洛·卜伦甚至称之为“从文艺复兴以来，惟一能挑战荷马、但丁与莎士比亚的伟大作家”。对文学拥有“狂恋式爱情”的托尔斯泰，是俄罗斯文学史上创作时间最长、作品数量最多、影响最深远、地位最崇高的作家，重情节、重典型、重写实、重批判的文学时代，在他笔下达到巅峰。长篇巨著《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》和《复活》是托尔斯泰文学艺术上的三个里程碑。百年来，他的作品被译为各国文字，销售量累积超过5亿册，是大师中的大师。
《战争与和平》恢弘的构思和卓越的艺术描写震惊世界文坛，成为举世公认的世界文学名著和人类宝贵的精神财富。英国作家毛姆及诺贝尔文学奖得主罗曼·罗兰称赞它是“有史以来最伟大的小说”，“是我们时代最伟大的史诗，是近代的伊利亚特”。
《战争与和平》是一部宏伟巨著，它以战争问题为中心，以库拉金、包尔康斯基、劳斯托夫、别竺豪夫四家贵族的生活为线索，展示了19世纪最初15年的俄国历史，描绘了各个阶级的生活，是一部再现当时社会风貌的恢弘史诗。作品中的各色人物刻画精准细腻，景物如临眼前，虽是19世纪的小说作品，但流传至今，却没有任何隔阂感，其中流露出来对人性的悲悯情怀，穿越时空背景，仍旧撼动人心。《战争与和平》恢弘的构思和卓越的艺术描写震惊世界文坛，成为举世公认的世界文学名著和人类宝贵的精神财富。英国作家毛姆及诺贝尔文学奖得主罗曼·罗兰称赞它是“有史以来最伟大的小说”，“是我们时代最伟大的史诗，是近代的伊利亚特”。
内容简要
一八零五年，在拿破仑率兵征服欧洲后，法国与俄国之间也发生战争。青年公爵安德烈·保尔康斯基把怀孕的妻子交给退隐于领地“秃山”的父亲及妹妹玛莉亚后，就担任库图佐夫将军的副官，向前线出发去了。他期望这次战争能为自己带来辉煌与荣耀。
安德烈·保尔康斯基的刚留学回来的好友彼尔，是别竺豪夫伯爵的私生子，由于继承了伯爵身后的全部遗产，因此，他摇身一变成为莫斯科数一数二的资本家，当然也成为社交界的宠儿。居心叵测的监护人拉金公爵看上这一点，便计划将貌美但品行不端的小姐爱伦嫁给他，结果计谋顺利达成。
同年十一月，安德烈·保尔康斯基所属的俄军在奥斯特里茨之役战败，他带着军旗独自冲入敌阵，不幸受了重伤。但 是，当他突然抬头看见那永恒的蓝天时，不禁为那份庄严之美深受感动，霎时觉得过去那些野心，名誉及心目中认为伟大的拿破仑，都变得微不足道了。
另一方面，婚后不久的彼尔因妻子爱伦与好友多勃赫夫之间有暧昧风声传出，他为了保护自己的名誉，便与多勃赫夫决斗，而把对方打倒后，他旋即与妻分居。从此以后，他陷于善恶与生死问题的困扰中，直至认识了互助会的领导人后，才进入新的信仰生活里。
一直被认为已战死沙场的安德烈·保尔康斯基突然回到秃山的那一晚，其妻莉莎正好产下一名男婴后去世，这使安德烈·保尔康斯基觉得自己的人生已告结束，便下定决心终老于领地。
一八零七年六月，俄与法言和，和平生活开始了。
一八零九年春天，安德烈·保尔康斯基因贵族会之事而去拜托罗斯托夫伯爵。在伯爵家他被充满生命力的年轻小姐娜达莎深深地吸引了。但由于秃山老公爵强烈反对，只好互相约以一年的缓冲期，而 后，安德烈·保尔康斯基即出国去了。但是，年轻的娜达莎无法忍受寂寞，且经不起彼尔之妻爱伦的哥哥阿纳托尔的诱惑，而擅自约定私奔，因此，与安德烈·保尔康斯基的婚约即告无效。
一八一二年，俄、法两国再度交战，安德烈·保尔康斯基于多勃琪诺战役中身受重伤，而俄军节节败退，眼见莫斯科即将陷于敌人之手了。罗斯托夫家将原本用来搬运家产的马车，改派去运送伤兵，娜达莎方能能于伤兵中发现将死的安德烈·保尔康斯基。她向他谢罪并热诚看护他，但一切都是徒劳了，安德烈·保尔康斯基仍然逃不过死亡之神而去世了。
彼尔化装成农夫，想伺机刺杀拿破 仑，但却被法军逮捕而成为俘虏。其妻爱伦于战火中，仍继续其放荡行为，最后，因误服堕胎药而且死亡。
几番奋战后，俄国终于赢得胜利，彼尔于莫斯科巧遇娜达莎，两人便结为夫 妇，而安德烈·保尔康斯基的妹妹玛莉亚也与娜达莎之兄尼克拉结婚，而组成一个幸福的家庭。由柳洪平创建。
[电影《战争与和平》]
片名: 战争与和平 (War and Peace)一九五六年派拉蒙电影
导演: King Vidor
主演: 奥黛丽赫本、梅尔法瑞尔 (Mel Ferrer)、亨利方达 (Henry Fonda)、维托瑞欧 (Vittorio Gassman)、梅布莉特 (May Britt)等人。
[小说在线阅读]
http://www.tianyabook.com/waiguo2005/t/tuoersitai/zzyh/
http://www.pku.e.cn/study/novel/warpeace/eindex.htm
Ⅳ 战争与和平电影故事梗概
战争与和平Война и мир 1968
这是部制作精致、构思严谨的巨片。场面壮阔，气势磅礴，继承了前苏联在拍摄历史题材影片方面的传统，完美地融合托尔斯泰原著精神于其中，再现了俄法战争时期俄罗斯大地广阔的历史画卷。影片以1812年俄国卫国战争为中心，反映了1805年至1820年重大事件，包括奥斯特利茨大战、波罗底诺会战、莫斯科大火、拿破仑溃退等。通过对四大家庭以及安德烈、彼埃尔、娜塔莎在战争与和平环境中的思想和行动的描写，展示了当时俄国社会的风貌。
1968年前苏联版的《战争与和平》是影史上最昂贵的影片，5亿6000万美元的投资，即使到了现在，许多美国大片还是望尘莫及。
好莱坞版的《战争与和平》，好像铁了心要把托尔斯泰的名著拍成一部爱情电影，丁香花一样美丽的奥黛丽·赫本，被压缩得几乎只剩下一条爱情主线的剧情……没办法，让美国人去感受俄罗斯的历史，是深刻不起来的。
而前苏联版，其宏大的场面，史诗般的镜头语言，让观者无不清晰地看到俄国人自身对本国历史的切肤感受。
不知有没有受之前美国人的影响，前苏联版的女主角柳德米拉·米哈伊诺芙娜·萨维里耶娃像极了奥黛丽·赫本，除了带点本民族气质，身材更丰满一些，一样的高挑美丽、一样的清纯活泼，表情、动作也有些相似。不过，这并不影响她演技的发挥。《战争与和平》获得奥斯卡最佳外语片后，萨维里耶娃更是一跃成为全世界知名的苏联演员。
在那个年代，前苏联电影居然得到了那些充满傲慢与偏见的美国奥斯卡评委们的青睐，不得不说，这部电影拍到了让人无话可说的地步。
四部总共算下来应该有六个多小时吧，看完长长地吁了一口气。非常宏大的史诗巨片，真实地还原了列夫.托尔斯泰原著的精髓，以恢宏的气势、细致入微的心理描写，复杂的人性刻画，再现了那段关于国家、战争、爱情、命运的荡气回肠的19世纪俄罗斯的那段悲壮史诗。影片的战争场面非常地壮观宏大，特别是19世纪初拿破仑侵俄的那场博罗迪诺战役，在当时没有电脑特技的年代下，得需要调动多少的临时群众演员、使用多少的拍摄设备才能完成这场极其悲壮的大战役啊。还有最后的莫斯科大火也表现得相当不错，镜头调度地很好，看着这座美好又古老的城市在大火中煎熬，让人不得不对战争的残酷报以切齿地痛恨啊。演员选得真不错，很有那种俄罗斯民族的高贵冷俊气质，特别是饰演娜塔莎的演员简直就象城堡里的公主小天使，就象一股春风拂过整部影片，尽现其清新脱俗的优雅气质，更重要的一点，人长得比奥黛丽赫本还赫本（网友语），真得象极了。
Ⅵ 最美天使—奥黛丽·赫本罕见照片，9部电影回顾天使在人间的轨迹
2020年5月4日是 奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn诞辰 91年
在二十世纪，奥黛丽·赫本以激进的姿态和绝对的勇气，改变了世人所公认的美女定义。她的装扮在不失女性优雅的同时，与男孩子一样的中性化风格融为一体，她让女性变得洒脱利落，而不是只有柔弱、窈窕的身形 。作为电影演员，赫本的电影作品体现出她的 时尚 品位，电影中她的造型都烙下“赫本风格”的 时尚 标签。
《罗马假日》中的清新短发，《莎宾娜》中的无袖纯白刺花长裙，《蒂凡尼的早餐》中的黑色鸡尾酒裙，《谜中谜》中经典的圆框太阳镜，《窈窕淑女》中精致的宽檐帽，都是 时尚 史上的经典元素，并深刻影响人们的审美理念。
奥黛丽·赫本是拥有着清澈的大眼睛、精致的小脸、修长身材的美女。以高雅的气质与有品位的穿着著称。
今天我们就借 9部 赫本主演的电影
一起回顾她演艺生涯的 美丽与荣誉
1.罗马假日
在《罗马假日》中的演绎是赫本的一次本色表演，她自身所具有的纯真、优雅在安妮身上得到完美体现。当赫本顶着一头清新短发，身着简洁到极致的衣裙，拿着冰淇淋信步走下罗马广场台阶时，似乎古老的罗马也为之倾倒；而锦衣华服的赫本在外交舞会上迎来送往，翩然起舞时，没有人会怀疑她是真的公主；而在露天舞场与暗探周旋时的赫本，则将小鹿一样的轻灵活泼体现的淋漓尽致 。
除了爱情，《罗马假日》还是一个关于 女性成长 的故事，一日的出走让她意识到了身为公主所要承担的责任。
2.蒂凡尼的早餐
在《蒂凡尼的早餐》中，赫本成功塑造了在生活的残酷面前委曲求全却保持了纯洁心灵的女性形象，她在片中闲坐窗台轻弹吉他，用忧伤慵懒的声音吟唱《月亮河》的片段成为电影史上最令人难忘的场景之一。
一个每天就着纽约第五大道奢侈品商店橱窗下饭的现代版“茶花女”，赫本所饰演的 霍莉 就是那只被杰克努力从物欲横流的男权 社会 陷阱里拽出来的流浪猫。
以现在的观点看，《蒂凡尼的早餐》中的故事难免俗套，但身着小黑裙的赫本无疑是影史中的一大经典形象，片中的 《月亮河Moon River》 更是大大加分。
3.窈窕淑女
一向以高贵优雅气质著称的赫本在本片的前半段饰演一个举止粗俗的 卖花女 ，经过语言学教授的调教，她最终成长成一个真正的淑女。
该片前半部分还只是俗气的麻雀变凤凰，后半部分一下拔高到 男女平等 的层面：既是关于淑女，也是关于君子。男主改变了卖花女的谈吐外型，但没改变她对平等和获得尊重的渴望。
卖花女学习成果检验的考核——出席舞会，伊莱莎惊艳众人，所有人都以为她是一位无比高贵的女子甚至公主。一个有着赫本般天鹅颈的女孩是能骗过所有人的。
4.龙凤配
赫本饰演的 萨宾丽娜 是一个大户人家司机的女儿，暗恋主人家的二公子多年，人家就没正眼瞧过她。失意的她去巴黎学习，学成后光彩照人地再次出现。为了不让已有婚约的弟弟变卦，身为霸道总裁的大公子主动接近萨宾丽娜，这下却把自己搭了进去。
这是一部轻松的爱情喜剧片，我第一次看这部电影是在初中，时隔多年依然记得那晚在网球场与想象中的舞伴跳舞的赫本以及她唱的 《玫瑰人生》 。
5.修女传
在《修女传》中，赫本成功塑造了隐忍、善良的修女鲁克，完美展现她在信仰和真实 情感 之间的矛盾与挣扎。
赫本在本片中出色地诠释了一个前半生凭无比坚定的信念 成为修女 ，却在战争中因天主教会繁冗的规定逐渐与她的内心出现矛盾而动摇，最后 毅然还俗 的女孩。
走进与离开都是 自己的选择 ，她之前越是虔诚，她放弃时才越显决然。只有那些真正全身心的去追求过的人，放弃时才更无怨无悔。
6.甜姐儿
堪称 时尚 教科书 的一部电影，讲述了 时尚 圈找寻缪斯的故事。除了美貌，赫本还在片中贡献了自己早年 学习芭蕾多年 的舞蹈能力。
这是一部歌舞片，后世众多电影模仿致敬的对象，包括 《爱乐之城》 。电影的色彩运用和摄影手法，诞生了无数美丽至极的电影场面。
电影中的教堂双人舞，阳光给两个人打了一层柔光，赫本简直就是林中仙女。
7.偷龙转凤
赫本在这部片子里饰演一个 富家千金 ，为了家族荣誉，联合神偷西蒙去把他父亲提供的实为赝品的维纳斯像 偷回 ，俩人在行动中产生情愫。
本片中非常经典的一个场景是男女主角被锁在博物馆杂物间 用磁铁智取钥匙 ，以及采用“狼来了”战术搞定保安的桥段，是一部非常优秀的喜剧电影。
8.战争与和平
托尔斯泰 的文学著作担保，一般剧情上不会坑。但这个版本确实不算最出彩的《战争与和平》。大量的剧情聚焦在了爱情上，可惜了原作的厚重。
不过赫本确实非常适合 娜塔莎 这个角色，“淡黄的长裙，蓬松的头发”，面带灿烂笑容，既青春又朝气，满满的 少女感 。
9.谜中谜
在《谜中谜》中，赫本的喜剧天赋被成功挖掘，无论是含情脉脉的爱情场景还是笑料频出的喜剧片断，都处理的得心应手，精彩纷呈。赫本在影片中的多变造型与影片的背景巴黎相得益彰，给人以无限美的享受。
这是一个CIA特工与赫本饰演的被保护者日久生情的故事。带有 希区柯克风格 的悬疑片被俩人有趣的互动带出了不一样的感觉。
《谜中谜》的风格迥异于一般的惊悚悬疑片，它大胆地在紧张悬念中融入了风趣幽默的 喜剧色彩 ，总体来讲是一部相当漂亮的电影。
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由于战争期间食物匮乏导致的营养不良
赫本的身体条件无法支撑她的芭蕾梦
世界少了一名舞者
多了一位传奇的演员
她的美跨域了时间铸造了 一种永恒
是的，这是一个暮年的女人。
凭她年轻时是如何地攫取了全世界的心，这上帝的宠儿，落入人间的天使，近百年来再无一个女人可以超越的顶级美人，奥黛丽赫本，在她逐渐年近半百之时，仍然是不可避免地老去了。
在我身边，几乎没有哪个女人，不曾收藏或保存过她的美丽照片。在电脑里，在手机里，在床头，在小本本里，甚至当作自己的头像。
拉住任何一个成年女人，问她：给我列举一下你心目中的顶级美人的名字好吗？
第一个名字，百分之九十九是奥黛丽赫本。她是如此光芒万丈，以至于另一个也很出色的赫本（凯瑟琳），一生都很难被人记得。
在人们心中的她，永远是青葱时分的面容。那澄澈一如秋水的眼睛，瞬间令人屏息。
人们说，她的美是上帝的杰作，数百上千年也出不了一个。
她却不喜欢自己的脸颊太方，也不喜欢自己的鼻子太尖锐，略抬头时显得鼻孔好大，所以她常常稍微低头来拍照。她的脑门上方的头发非常薄，所以总是需要在发型设计上特别加厚处理。她的眉毛太粗，相比于上身，她的腿由于跳了多年芭蕾可一点也不算纤细，她太瘦、平胸。
噢不！全世界都无法同意！
她是完美的奥黛丽赫本，她的一切“缺点”都变成了动人心魄的优点，就连轻轻的一颦一笑，一低头一仰望，都直接碰触到人们心底最深处…
提到她，人们词穷到只剩一个字：美。而她的一生，没有用美貌去交换任何东西。她无法撼动的完美，来自于她对演员职业的专注、作为普通女人的爱情与婚姻，以及对公益事业的献身。
她勇敢地去爱，爱她想爱的人；而那个人，永远只是精神上的丰富、独立与才华，让她痴迷。这个美到人类顶点的女人，从没有把自己交给任何物质。
Mel Ferrer，她第一个儿子的父亲。
她没爱错人；所有的照片中的真情流露，是两个彼此深爱的人。但是，无情的时间总是冷静又冷酷……
流产两次，几乎付出息影的代价，终于保住了第一个儿子。但赫本的巨星地位却让相形之下黯然失色的梅尔难以平衡。
15年的感情终于走到尽头，极度失望与备受打击的赫本竟做出了一个极为狂热的举动：秘密离婚与第二次结婚，只隔了6周！
这个比她小9岁的意大利花花公子，留下的二人合影极少。也许，全世界都不能原谅他对赫本的频繁背叛；饶是如此，第二次婚后立即为家庭息影7年的赫本仍然坚持了11年。（6岁就被生父遗弃的你，究竟是有多渴望爱与家庭…）
两段超过10年的感情都是灰暗的结局。这是赫本，大多数男人梦都不敢梦到的女人。被爱人背叛，流产与病痛，隐忍、为家庭息影，专心照顾儿子上学……她认真地，刻苦地，付出一个最普通的女人所能付出的全部。
她深爱孩子与动物，曾收养小鹿与小狗
我想，那时她根本不想记得，自己是赫本。她只想拼命给爱，也渴望得到爱的回应。
她就这么，在最盛年的时光，放任自己去老掉…
1980年，51岁的赫本终于遇到了灵魂伴侣（Soulmate），罗伯特·沃特斯。
幼年时在二战的炮火中曾经忍饥挨饿的她，曾受到联合国儿童基金会的扶助而吃上了难得的一口饱饭。在罗伯特的引荐下，她毫不犹豫并且怀着最大热忱地投身于公益事业，作为联合国儿童基金会的亲善大使，拉着罗伯特的手，一起走遍了非洲等贫困地区。
是的，她老了…我不想说，
这张照片让我哭了多少次…
如果这个世界上
“妈妈”需要一个形象，那就是她；
如果“圣洁”需要一个形象，那就是她；
如果“悲悯”需要一个形象，那就是她；
如果，爱与美
需要一个人类的形象来表达
那只能是她，
永远的奥黛丽赫本！
也许她的容颜会老去，她的心
永远是误入人间的天使
1993年1月20日，在她的弥留之际，她的大儿子肖恩问她是否有话要说，她的回答是：“没有，我没有遗憾，…我只是不明白，为什么有那么多儿童在经受痛苦。”
Audrey Hepburn forever
完美是真实存在的，如果，奥黛丽赫本曾经真实地在这个乱七八糟的世界上活过，哪怕是短短的64年。
曾有一些真实的人，看到过她的绝世容颜，听到过她清晰坚定的发言，甚至曾拭去她那无法用美丽来形容的眼睛里流出的泪水。
她为爱而生。又为更大的爱付出全部。
这是奥黛丽赫本，凡人说她老了，我说…
她，是美的顶点，是美的永生
Ⅶ 百看不厌的爱情经典，无与伦比的奥黛丽赫本，为什么大家却说她是渣女
1929年5月4日，奥黛丽·赫本出生于比利时首都布鲁塞尔的一座豪华宅邸里，赫本的父亲是英国人，名约瑟·安东尼·赫本·拉斯东，是英格兰银行布塞尔分行的总经理；母亲是荷兰人，埃拉·冯·希姆斯特拉，何兰驻圭亚那总督的女儿，是荷兰王室直系贵族血统的后裔，所以在名字后还要加上男爵夫人的称号。
为了让赫本自幼就受到良好教育，她四岁就被送往英国一所私立学校。赫本从小就非常文静，从小就喜欢音乐，对贝多芬和巴赫的作品，她简直是如醉如痴。然而与音乐相比，她更喜爱舞蹈，看蕾舞剧对赫本是一种极为美妙的享受。她是她那一伙同龄少女的典型，梦想成为一名演员或芭蕾舞蹈家。6岁时她父母的离异使她觉得分外不幸，但是，舞蹈的魅力仍然强烈地吸引着她。9岁时，她开始正规地学习芭蕾舞；她学习非常认真庄重，她下定决心总有一天要成为一名独舞演员，并最终成为舞星。跳舞已成为赫本生活的唯一追求。
1939年9月，欧战爆发，赫本随母亲来到荷兰，结果，这一决定使赫本战时一直生活在法西斯的铁蹄之下。期间，她强烈地感受了残忍而恐怖的战争和贫穷而凄苦的流浪生活。这段时期，她正值她10－15岁的发育阶段，由于食品短缺，许多人营良不良，赫本1米7的个子，仅剩下一付骨头架子。战争在她身上留下了永久的创伤，造成她贫血、消瘦、股肉单薄无力，并且她的体型后来始终清瘦修长，“战争把人变成囚徒，不论从肉体上还是从精神上说都是如此。我周围有同龄人，却没有志同道合的朋友。他们的想法和我不一样。我不知怎的，在枪炮声和杀戮面前，努力坚守首我自幼的梦想――音乐，芭蕾。”
在残酷的战争面前，她的确从来未放弃对芭蕾的追求。在战争结束后，男爵夫人把赫本送到了一个白俄芭蕾舞教师索尼亚·加斯开尔处学习，索尼很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的颧骨，秀气的鼻子，方方的肩头、苗条的躯干和修长的腿，这一切都预示着：这是一个舞蹈家的身材。她的舞蹈动作也不借，有很好的基本功。可是索尼亚对芭蕾有许多新的见解，但得不到荷兰政府的支持，她的学校被迫停办。于是赫本转到伦敦，找到了一份在教会夜班的工作。
同时：她一边当广告模特，一边进了颇负盛名的玛丽兰女士的舞蹈学校。年已60岁的舞蹈家兰柏女士对赫本很好，但是，在这里，赫本发现，自己的舞蹈技术不如别的同学。加之她个子太高，她看出，自己没有担任舞剧主角的前途。同时，多年的饥饿侵蚀了她的身体，作为职业舞蹈演员体力不足。主要的是，这个时候，赫本忽然明白了兰柏对她讲的肺腑之言。兰柏女士的话是“你缺少芭蕾舞蹈家应具备的天才。”
至此，赫本终于明白了，干芭蕾这行，她永远当不成主角，永远不会成功，终于，赫本彻底放弃了当舞星的愿望。此时，她19岁。
当不成舞星，就要面对现实，当时，伦敦要拍摄一部40分钟的电影长片，是一部关于旅行风光介绍短片，片中需要一名会英、德两种语言的少女，装扮成空中小姐向观众讲解风景物。经朋友介绍，赫本前往应试。十八九岁的她，长得文雅秀美、亭亭玉立。两位导演行后接见了她。导演林登后来回忆说：“奥黛丽·赫本小姐光彩照人，愉快、亲切，很有教养。她象小鸟似的叽叽喳喳，讲她的芭蕾舞训练。我呢，立刻打电话把助手叫来。记行当时我对助后‘快来！你看见过一个会走路的梦吗？我看见了。’”
这部短片，虽然再也没有听人说起过，但赫本却第一次跟演电影打上了交道。她体会到拍片的激动和乐趣。这件事也许正是她以后辉煌从影事业的开端。
1948年，奥黛丽·赫本进入英国伦敦的玛莉·蓝伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞学校学习，由于年龄和身高以及早年因营养不良而影响发育的原因，她被告知，她无法成为一流的芭蕾舞者。 之后，她做了一些模特工作，拍摄了一些广告，也参加了一些舞台剧的演出，一个偶然的机会她参加了《罗马假日》剧组的演员试镜，从这以后奥黛丽·赫本走上了演艺道路。
1954年，赫本与梅尔·费拉结婚。虽然，水银灯下，她总是与英俊潇洒的男星们谈情说爱，浪漫多情。然而一旦回到现实，她却是一个一心热爱丈夫与孩子的贤妻良母。1963年之后，奥黛丽在四年时间一直是深居简出，精心照顾着病弱体衰的费拉。然而费拉对并非投桃报李。1967年，赫本拍完由丈夫担任制片的《等到天黑》之后，竟发现费拉爱上了一个西班牙女郎，真诚的奥黛丽无法容忍这种欺骗与伤害，与费拉一刀两断。
1969年，奥黛丽与罗马心理医生安德列亚·道蒂结婚了。赫本极为珍惜这来之不易的幸福。为此她决定放弃自己的热爱的影艺事来，她对跟在身后的记者宣布：“我不再是奥黛丽·赫本了，我是奥黛丽·道蒂”。但俩人的婚姻最终以悲剧告结束。这时候，赫本重返影坛，并与道蒂办理了分居手续。单身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一个男子作生活伴侣。朋友们对此很关心。其中一个好友为她介绍了一个男子――英俊的演员罗伯·瓦尔达兹。
1981年，罗伯走了大胆一步，他住进赫本在瑞士的家，开始了二人的同居生活。尔后，两人正式结婚，赫本与丈夫住在风景幽美的瑞士共度晚年。赫本在罗伯身边找到了幸福。
1992年，以联合国儿童基金会亲善大使身份前往索马里访问的赫本突感腹痛如绞，随即送往洛杉机的西达兹塞尼医院诊治，一代巨星身患结肠癌。
12月，奥黛丽自知病情难复，向医生请求回乡看最后一眼瑞士的白雪。1993年1月20日，克林顿就任美国第四十二届总统的当天, 一代巨星奥黛丽·赫本在罗伯·瓦尔达兹及儿子们的看护里闭上了双眼。
拓展资料：
赫本的父亲名为约瑟夫·维克特·安瑟尼·赫本-鲁斯顿，是英格兰银行布鲁塞尔分行总经理，母亲名为艾拉·凡·赫姆斯特拉，是男爵夫人、荷兰王室直系贵族血统后裔。
赫本母亲的第一次婚姻嫁给了荷兰贵族，生下了两个儿子。第二次婚姻对象即赫本生父，生下了赫本。母亲从小有着演电影唱歌剧的梦想，父亲因工作原因往来三地（英国、布鲁塞尔、荷兰），致使一家人鲜有团聚。
赫本之父倾向纳粹甚至信仰法西斯主义，似乎是两人婚姻关系的致命一击。在女儿六岁时，父亲抛下了妻子离家出走，母亲一夜白头。随后欧战爆发（1939.9），赫本跟随母亲来到荷兰。由于奥黛丽这名字并不常见，为保护女儿，母亲将其临时改写为Edda以求平安度世。
战乱饥荒，家庭的贫困并没有阻挡母亲对女儿的爱与支持，战争结束，母亲把赫本送到了白俄芭蕾舞教师索尼亚·加斯开尔处学习。多年来借口不见女儿的父亲在其从艺后曾给她写过不少信，但都被母亲秘密拦截。母亲想让赫本忘记父亲，并告诉她，她的父亲从未改变“当初的信仰”。
成名后的赫本曾专程去看望孤身一人的父亲，但不欢而散，父亲表示不愿再次相见。肖恩（赫本长子）曾表示外祖父患有情感交流障碍，终其一生，赫本都对父亲的失踪感到遗憾，称之为“生命中最大的创伤” 。最后十年母亲与赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，于1984年8月26日逝世
赫本的长子名为西恩·赫本·费勒，为赫本与梅尔所生，出生于1960年7月17日，从事电影行业，涉足后期、制片、推广等。建管奥黛丽赫本儿童基金会，著有赫本传记《天使在人间》。西恩与第二任妻子乔凡娜及两个儿子住在美国加州的圣莫尼卡和意大利的托斯卡纳。
次子卢卡·多蒂，为赫本与多蒂所生，出生于1970年2月8日，与哥哥共同管理奥黛丽赫本儿童基金会。
网络——奥黛丽赫本
Ⅷ 战争与和平奥黛丽赫本版与原著的差异
战争与和平奥黛丽赫本版与原著的差异。战争与和平奥黛丽赫本版与原著的差异为简化了拿破仑挥军进攻俄国时的大时代动荡，大幅度简化了原著的情节和内涵。虽然剧情经过了大幅的简化，但战争大场面还是拍得相当认真可观。战争与和平改编自俄国作家托尔斯泰的作品，并拍摄的美国版。
战争与和平简介
战争与和平是俄国作家列夫尼古拉耶维奇·托尔斯泰创作的长篇小说，也是其代表作之一。以鲍尔康斯、别祖霍夫、罗斯托夫和库拉金四大贵族的经历为主线，在战争与和平的交替描写中把众多的事件和人物串联起来。
战争与和平的基本主题是肯定这次战争中俄国人民正义的抵抗行动，赞扬俄国人民在战争中表现出来的爱国热情和英雄主义。作者将战争与和平的两种生活、两条线索交叉描写，构成一部网络全书式的壮阔史诗。
列夫·尼古拉耶维奇托尔斯泰，俄国作家。代表作品战争与和平、安娜·卡列尼娜、复活等。而战争与和平这本长篇小说多次被各国翻拍为电影和电视剧。
Ⅸ 战争与和平的电影剧情
这部由俄罗斯、意大利、英国、法国、波兰和西班牙6国斥资2600万欧元拍摄的新版《战争与和平》具有鲜明的国际化色彩。导演罗伯特·多恩海姆是罗马尼亚裔美国人，主要演员则分别来自法国、德国、意大利和俄罗斯等国。值得一提的是影片女主角娜塔莎·罗斯托娃的扮演者、24岁的法国女演员克莱芒丝·波西，此前她因出演《哈利·波特与火焰杯》中的芙蓉·德拉库尔一角已在世界各地拥有不少“粉丝”。
俄罗斯文学泰斗列夫?托尔斯泰的鸿篇巨制《战争与和平》再次被搬上屏幕。这部由俄罗斯、意大利、英国等欧洲六国倾力打造的四集同名电视电影在俄罗斯电视台黄金时间与观众见面。尽管兄弟台“第一频道”为此专门推迟了由另一位大文豪陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》改编的电视剧，新版《战争与和平》仍未能逃脱兵败滑铁卢的厄运：不但4%的收视率差强人意，更是遭遇国内民众一片恶评。
国际化创作阵容
拍摄新版《战争与和平》是意大利电视台的主意，后来得到了俄罗斯、英国、法国、波兰和西班牙同行的支持。制作方雄心勃勃，为此心甘情愿投下2600万欧元的巨资，耗时两年，转战波兰、立陶宛、澳大利亚和俄罗斯等四国进行拍摄。
尽管新版《战争与和平》不如由奥黛丽·赫本、亨利·方达等好莱坞明星主演的1956年版那样星光熠熠，却也招募了不少欧洲一线明星。女主角由出演《哈利波特与火焰杯》的法国女演员克莱芒丝?波西扮演，而两位男主角分别由意大利性感男星阿列西奥·波尼和出演过《再见，列宁》的德国演员亚历山大?拜尔饰演。
本片导演是罗马尼亚裔美国人罗伯特·多恩海姆，他曾与斯皮尔伯格有过合作，而编剧之一正是《美国往事》的编剧意大利人恩里科·迈蒂奥里则。
众口难调做妥协
国际化的创作阵容虽可让新版《战争与和平》博采众长，但也易令其陷入众口难调的尴尬境地。影片制片人之一谢尔盖·丘马科夫抱怨道：“我们想让剧本尽量地忠于原著，但后来明白，和所有人达成协议是不可能的事情。”
俄罗斯人原本做了妥协，只要求拿掉那些“非常愚蠢”的情节，但就是如此卑微的愿望也未获满足。克里姆林宫附近的基督救世主大教堂是为纪念1812年战争牺牲者而修建的，但在新版《战争与和平》里，这座还没兴建的教堂已赫然矗立在熊熊燃烧的莫斯科城中。
对此，欧洲同行的解释是，在他们国家，没有人知道这一史实，为忠于原著就把如此凄美壮丽的画面去掉实在可惜。俄罗斯方面希望剧本愈接近原著愈好，但意、法和德等出资大国却希望将新版《战争与和平》拍成通俗易懂的现代华美大片。
一边骂，一边捧
新版《战争与和平》在俄罗斯电视台播放后，遭致俄媒体一片骂声。俄新社认为，失实于原著的情节、提纲挈领式的叙事和颇富争议的选角是影片的三大败笔。《生意人报》建议，如果要看这部电影，最好先完全忘记原著。该报十分惊讶于影片“令人气愤的大胆妄为”，竟然将深色头发的娜塔莎变成了金发女郎。而《共青团真理报》则对有着像007一样性感面容的安德烈和长着让施瓦辛格万分嫉妒的发达胸肌的皮埃尔大表不解。
托尔斯泰的玄孙弗拉基米尔?托尔斯泰也对新版《战争与和平》大为不满：“托尔斯泰的主人公都不像他们自己。娜塔莎本来是乐观的，情感丰富的，但在这里，她却面色苍白，冷漠，而且理性。”
与俄罗斯人“平淡乏味、简直无法看下去”的反应形成鲜明反差，新版《战争与和平》在法、意等国大获成功。在法国播放时收视率逼近24%。观看此剧的华人留学生董铭告诉记者：“拿破仑在剧中不是正面人物，骄横无理，本来很浪漫的爱情就被战争毁灭了，法国人看得都很揪心。”而在意大利的收视率高达26%，每集有600万观众收看。
俄新社报道对此不无戏谑地说，从前西方人把俄罗斯当作“野蛮的地方”，如今他们亲眼见识了俄罗斯人自古就精神高尚、心灵丰富，这也算是安慰了。
Ⅹ 求 《战争与和平》 主要内容
以1812年俄国法国战争为中心，描写了包括奥斯特利茨大战、波罗底诺会战、拿破仑溃退等大事件。通过对四大家庭以及安德烈、皮埃尔、娜塔莎在战争与和平环境中的思想和行动的描写，展示了当时俄国社会的风貌。
作者将战争与和平的两种生活、两条线索交叉描写，构成一部网络全书式的壮阔史诗。《战争与和平》的基本主题是肯定这次战争中俄国人民正义的抵抗行动，赞扬俄国人民在战争中表现出来的爱国热情和英雄主义。
(10)战争与和平电影奥黛丽赫本影评扩展阅读
《战争与和平》中的四大家族
1、库拉根家族
库拉根家族是远离人民的宫廷贵族的典型，是朝廷和上流社会贪婪，愚蠢和无耻的代表，是一个对国家、民族没有半点责任感的家族。阴险、狡猾、毫无节操和道德观念是这个家族的主要特征。
当俄国陷入困境，拿破仑逼近莫斯科的时候，他们毫不关心国家的安危，总是想升官发财。库拉根的女儿爱仑是个“美丽的动物”，在祖国处于危难之际，她还以自己的美色逗引人，过着淫荡的生活。
2、罗斯托夫家族
罗斯托夫家族是作者美化的宗法制庄园贵族的典型，他们并不富裕，但充满了欢乐和生气。罗斯托夫一家接近人民，保持着淳朴、热情、真挚、好客等特点，具有温情脉脉的庄园贵族的品质。
拿破仑入侵，他们都为祖国的命运焦急不安，决心为保卫祖国贡献一切力量。尼古拉回到军队与敌人作战，娜塔莎自动为伤兵服务。
3、保尔康斯基家族
保尔康斯基家族具有正直、爱国、孤傲的特点，保持了忠贞为国的老贵族的“古风”，老公爵以严厉为名，退居庄园后，一直和朝廷疏远，对宫廷保持批判态度。
1812年的战争震动了他，他毅然召集民兵与逼近的敌人进行斗争。在激昂紧张的爱国活动中，他中风了，临死前还关怀着祖国的命运。他的儿子安德烈是爱国者，女儿玛利亚同样是爱国传统的继承者。
4、别素号夫家族
别素号夫家族是莫斯科最富裕的家族，关于这个家族，托尔斯泰着笔不多。这个家族是爱国的家族。彼尔是这个家族的代表人物。