1. Romance De Amor的纳西索.耶佩斯的《Romance De Amor》
那西索·叶佩斯 (Narciso Yepes,1927-1997),西班牙吉它演奏家。四岁学吉它。十二岁入巴伦西亚市音乐学院,二十岁赴马德里,在西班牙国立管弦乐团协奏下演奏罗德里戈《阿兰胡埃斯协奏曲》,引起很大反响。后以独奏家身份从事演出活动,并在巴黎求教于作曲家、小提琴家艾奈斯库和钢琴家基赛金,1952年为法国影片《被禁止的游戏》配乐,其中《爱的罗曼斯》流传最广。擅长演奏西班牙近现代作品。其演奏技巧高超而洗练,乐曲处理富有层次。
据说《爱的罗曼史》本是一首西班牙民间练习曲目.几乎每位演奏家都曾练习过。
演奏这首曲目时叶佩斯使用得是十弦琴,但是这位大师在把位变换过程中,可以听到明显得中断。
如今叶佩斯已经过世,除了古典吉他教材,有关吉他音乐的历史材料,很少见人提起。他为之配乐的电影《禁忌的游戏》如今似乎也默默无闻,而插曲《爱的罗曼史》却闻名世界..... 《Romance De Amor》(爱的罗曼史) 这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。作者是已故的西班牙古典吉他大师纳西索.耶佩斯,它出自一部五十年代的电影配乐。
1952年,法国导演让.克雷芒(Rene Clement)根据同名小说拍摄了《被禁止的游戏》(JEUX INTERDITS),导演邀请到当时名声鹊起的年轻吉他手耶佩斯为该片负责配乐。这是一部反映二战给人们心灵带来创伤的影片,它通过两个儿童独特的视角,深刻揭示了战争的无情、死亡的残酷,深刻发掘出人性中善良与丑恶、真诚与虚伪的冲突、天真和成长的矛盾。
叶佩斯别出心裁,只采用一把吉他为整部影片配曲,并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》,是叶佩斯根据西班牙民歌改编的。 该曲在整部电影中贯穿始终,吉他美妙而略带伤感的琴音使人的心灵为之震撼。乐曲采用了优美的三连音结构,它的副部伴奏也非常美,和主旋律的一样简洁;和声也只分别使用了e小调和E大调的正三和弦,然而却丝毫没有单调之感,相反和主旋律自然相融起来,天衣无缝。 然而长期以来对该曲的内容本意和曲情表现有着各种理解和认识,众说纷纭,莫衷一是。那就让我们看看法国电影《被禁止的游戏》。这部电影是由法国新思想的电影导演——让.克雷芒导演的影片。克雷芒试图在每部影片都有所革新,在《禁止的游戏》中他达到了这一目的,这部影片系根据法朗索瓦.布瓦叶的一篇短篇小说由波斯特和奥朗基改编成剧本,它强烈地谴责战争的恐怖和在两个儿童身上造成的创伤。这部影片获得全球的声誉,使克雷芒列名于法国电影大师之中。 虽然在片中耶佩斯还演奏了拉摩(Rameau)、维塞(Visee)等名家的音乐,但这首动人的主题曲无可替代地成为了整部电影的灵魂。 影片《被禁止的游戏》上映以后,《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔和浪漫的气息 。凡是吉他演奏者对于这首名曲无人不知,无人不晓。这首乐曲几乎等于是吉他的代名词,是吉他曲中的一首不朽名作 。只要你稍微了解一点吉他,不管你弹古典、爵士、民谣、流行还是摇滚电吉他,很多人在初学伊始都会选择先弹这首乐曲。原因无他,这首技术性难度不高同时又旋律优美的乐曲,最容易让初学者获得成就感,再则它完美地展现了吉他的音色效果与和声效果,让听者不禁为吉他这种乐器而倾倒。
这部超凡脱俗的电影讲述了一个小女孩的故事。1940年,小女孩在逃难时遇到意大利飞机的轰炸,失去了双亲,被一个农民家庭收留。她成了这个家中儿子游戏的“禁止游戏”的伙伴,并与之产生了纯洁的友谊。两个孩子在严酷的形势教会他们的游戏中发现了生与死的奥秘。
影片反映了第二次世界大战给人们心灵造成的严重创伤。《爱的罗曼斯》为这部电影的主题曲当然要反映电影的主题内容。因此这首吉他曲的演奏风格始终带有一种令人忧伤的感情色彩。《爱的罗曼史》的真正艺术价值和旋律情调并不是表现男女之间的“爱恋”表白和情感,其中在由李迎雷编译的《吉他革新的旗手——记西班牙吉他演奏家纳西索.耶佩斯》一文中的介绍最为正确。即“1952年,法国电影导演让.克雷芒请这位青年西班牙人为他的影片《禁止的游戏》作曲,并演奏背景音乐。耶佩斯同意了。后来,《禁止的游戏》获得美国奥斯卡金像奖和其他国际电影奖。影片中用吉他演奏的令人难忘的主题,实际上是耶佩斯十八年前为献给母亲而创作的。现在则受到了众口一致的赞赏,认为它是“使影片获得成功的一个重要因素”。另据资料介绍“耶佩斯以西班牙一首传统民谣为题材,成功地创作了吉他名曲《爱的罗曼史》,从乐曲的创作到公开面世经历了十八个年头。 专 辑:Romance De Amor
歌 手:杨雪霏
语 言:国语专辑1CD
公 司:百代唱片
日 期:2006.04.04
国际古典及跨界音乐结他手杨雪霏,以技惊四座的结他音乐震撼全球乐坛,隆重推出首张录音大碟《Romance De Amor》,以高技巧演绎全新改编17首古典及流行动听作品,感动乐迷。 著名监制 (欧丁玉) 全力制作。首批原装德国压碟进口发烧版,精美礼盒包装,限量发行。特别版随碟附送阿Fei音乐特辑 Bonus DVD。
这张平易近人的古典结它专辑,并请来《李克勤演奏厅》监制欧丁玉负责制作。为了让乐迷更易投入,她在碟内特意演奏了《Spring Breez》及《Sakura》这两首中、日传统歌曲,还有披头士名作《Michelle》、电影《辛德勒的名单》(Schindlers List)主题音乐等,甚至连当年《我的野蛮女友》大热主题曲《Ill Believe》也包括在内呢。乐曲换上杨雪霏的古典结它演奏后,虽然一般普通乐迷未必听得出她的高超指法及深厚的古典音乐造诣,但专辑内处处弥漫着一片轻盈、悠然气息,却是人人皆可感受得到的。 十三岁获得由北京市长颁发的银帆奖,同年进入北京中央音乐学院附中,成为中国第一个主修古典吉他演奏专业的学生。在中学期间杨雪霏已到西班牙、葡萄牙、日本、中国香港、中国澳门、中国台湾及澳大利亚等多个国家及地区演出,亦多次出现在各地电视台及电台节目中。少年时期的她,已经具备惊人的技术及鲜明的音乐个性与感染力,给听众留下深刻印象,著名作曲家罗德里哥(Joaquin Rodrigo)出席她的马德理演奏会后说“ 我简直无法相信这是一个只有十四岁的年轻人的演奏”。1995年,吉他大师约翰威廉斯(JohnWilliams)听了她的演奏后,感动之余,把他自己的斯摩曼吉他留下给她作演出之用。
2000年她的首张独奏专辑面世,获得世界各地的高度好评,同年6月于中央音乐学院毕业,成为中国第一个取得学士学位的吉他本科毕业生,9月作为第一个中国学生,也是第一个吉他学生获得英国皇家音乐学校联盟的全额奖学金,赴英国皇家音乐学院随米高卢因(Michael Lewin)及约翰米尔斯(John Mills)修读研究生课程。
2002年以罕有的高分成绩毕业,获得由英国皇室成员颁授学院最高的 DipRAM 演奏家文凭,每年只提名一人的院长奖,以及多个其它奖项,在毕业前已被国际著名的经理人公司Askonas Holt邀请加入。2005年以杰出成就,获得皇家音乐学院颁授院士荣誉,为当年获得这殊荣中最年轻的被提名者。 杨雪霏的演奏不仅具有东方人特有的细腻与诗情,并且具备女性演奏家所罕有的魄力与激情,加以对乐曲深刻的理解和超群的技巧,使她在负笈英国的短短四年中,以惊人的速度建立了她的国际演奏事业,演出和访谈经常出现在不同国家的各种媒体上,在许多国家和重要音乐节演出独奏、协奏曲及室内乐音乐会,其中包括英国、美国、新加坡、泰国、香港、中国、日本、德国、希腊、塞尔维亚和黑山(前南斯拉夫)、芬兰、法国、荷兰、比利时、丹麦、爱尔兰等;重要场地有英国的威阁莫音乐厅, 国家人像画廊、菲尔菲德音乐厅、皮卡迪利教堂、柏林爱乐音乐厅、汗堡音乐厅、阿拇斯特丹音乐厅、新加坡滨海音乐厅、香港大会堂音乐厅、香港文化中心、台湾“国家”音乐厅与旧金山赫伯斯特剧院等;在依莉莎白女皇音乐厅她与BBC交响乐团演出罗德里戈的贵绅协奏曲,在公爵音乐厅与RAM交响乐团演出阿兰胡艾斯协奏曲,纪念罗德里戈诞生百周年,在普赛尔音乐厅,世界首演著名的PLG集团(Park Plane Group)委约添姆士索特(Timothy Salter)为她创作的<平衡>(Equipoise),在英国BBC Proms(世界最大规模的音乐节)上,BBC电台3现场直播了她的成功演奏,2003年底作为唯一的独奏演员参与逍遥之夜音乐会(Night of the Proms),于欧洲多国巡演54场,观众合共约80万人,实况演出在欧洲电视播出,而录音由BMG作世界发行。
她极具个性和出类拔萃的演奏,曾启发很多作曲家为她而创作乐曲,或把作品题献予她,由美国GSP公司录制,有关中国题材的专辑将于 2005 年二月发行,内容包括由她本人改编自中国音乐的吉他独奏曲,以及多位不同国籍的作曲家,专诚为她而创作或编写的作品,CD中的大部份曲目将会是世界首次录音。
2005 年底她签约百代(EMI)公司,新唱片将于2006年3/4月份作国际发行。 01 Asturias
02 Romance De Amor
03 Recuerdos De La Alhambra
04 Zapateado
05 Michelle
06 Cavatina
07 Schindler’s List
08 El Colibri
09 El Condor Pasa
10 Seis Por Derecho
11 Un Sueno En La Floresta
12 Etude No. 7
13 La Cumparsita
14 I Believe
15 Sakura
16 Spring Breeze
17 Anak

2. 古典吉他曲《爱的罗曼斯》该用什么样的情感去诠释
20世纪是吉他全面繁盛的时代。在这个新时代里,有一首吉他曲借着吉他的复兴和电影的流行,传遍了整个世界,成为了每个吉他演奏者和爱好者的掌上珍宝。这首乐曲也几乎成了吉他的代名词。一弹起吉他,人们马上会想起这首乐曲;一提起这首乐曲,人们也立刻会想到六弦琴。 这首乐曲就是大家熟悉的《爱的罗曼斯》,而把这首名曲传遍世界的是法国电影《被禁止的游戏》,这首乐曲的改编者和电影配乐者是西班牙吉他大师叶佩斯(Yepes,1927-1997)。 介绍这首乐曲前我们先简要介绍一下罗曼斯这种音乐体裁。罗曼斯也称浪漫曲,源于西班牙文Romance,最早指中世纪时演唱的世俗歌曲。18世纪时在德国、法国等欧洲国家流行,一是种常由钢琴、吉他等伴奏的爱情歌曲。18世纪中后期,旋律抒情优美、富于浪漫色彩的小型器乐曲,也常被称为浪漫曲或罗曼斯。我们熟悉的《爱的罗曼斯》就是这样一首Romance,所以这首乐曲也常被简称为罗曼斯或浪漫曲。 这首乐曲在电影《被禁止的游戏》之前就早有流传,通常的说法是这是一首西班牙马拉加的民谣,后来被叶佩斯改编成了吉他曲。《爱的罗曼斯》民谣式的淳朴旋律是显而易见的,这首乐曲在西班牙和拉美地区都广有传唱,西班牙的“情歌之王”胡利奥·依戈莱西业斯就曾演唱过这首歌。但也有研究家认为这首乐曲可能是西班牙吉他演奏家鲁维拉(Rubira)所作,因为这首乐曲的乐谱最早出现在鲁维拉出版的练习曲中,当然这也仅仅是一种怀疑,因为鲁维拉也有可能给民谣的旋律配上伴奏,改编成吉他练习曲。 所以,这首乐曲的作者,还是常常标明是西班牙民谣或是佚名,或者在注目标上编曲者的名字:叶佩斯。 后来,这首脍炙人口的吉他名曲在广泛流传中,又和我们社会中最流行的字眼——“爱”联系在了一起,就变成了现在这个既好听,又让人浮想联翩的曲名:《爱的罗曼斯》或《爱之浪漫曲》。 电影: 如同今天好莱坞的大片轰动一时一样,1952年的法国电影《被禁止的游戏》就是当时震撼世界的影片。这部电影现今已经很少有人知道了,但是一首《爱的罗曼斯》对吉他世界的震撼,却远远超越了时代——这或许是导演和配乐者当时都无法想象的。 1952年,法国导演让·克莱蒙特(Ren é Cl é ment)根据小说拍摄了《被禁止的游戏》,导演别出心裁,邀请年轻的叶佩斯用一把吉他为整部影片配乐。那时第二次世界大战结束不久,而这是一部反映战争在人们心灵带来创伤的影片。整部电影几乎没有战争场面,但是通过两个儿童独特的视角,深刻揭示了战争的无情、死亡的残酷,深刻发掘出人性中善良与丑恶、真诚与虚伪的冲突,天真和成长的矛盾。在整部电影中,略带忧伤的主题曲《罗曼斯》贯串始终,吉他美妙的琴音使人的心灵为之震颤,随着电影中的两个儿童,时而叹息,时而哭泣。 这部电影中,叶佩斯除了弹奏我们熟悉的《爱的罗曼斯》外,还演奏了拉摩(Rameau)、维塞(Visee)等名家的音乐。但作为主题曲,纯真而又感伤的《罗曼斯》,正是这部电影的灵魂。这一部深入人性深处的影片,和沁人心脾的吉他名曲《罗曼斯》一道,传遍了世界,征服了人们的心灵 歌词: 你是我池塘边一只丑小鸭 你是我月光下一片竹篱笆 你是我小时候梦想的童话 你是我的吉他 你是我夏夜的一颗星星 你是我黎明中一片朝霞 你是我初恋时一句悄悄话 你是我的吉他 你是我沙漠中的一片驼铃 你是我雾海中的一座灯塔 你是我需要的一声回答 你是我的吉他 分三段,恋爱前,恋爱中,恋爱后.
3. 电影《被禁止的游戏》
电影是1952年的 这个下载非常难找
翻阅了一些资料贴出来你看看吧
《爱的罗曼斯》的作者,是已故的西班牙古典吉他大师纳西索·耶佩斯,然而它原本是出自一部五十年代的电影配乐。1952年,法国导演让·克雷芒(Rene Clement)根据同名小说拍摄了《被禁止的游戏》(JEUX INTERDITS),导演邀请到当时名声鹊起的年轻吉他手耶佩斯为该片负责配乐。这是一部反映二战给人们心灵带来创伤的影片,它通过两个儿童独特的视角,深刻揭示了战争的无情、死亡的残酷,深刻发掘出人性中善良与丑恶、真诚与虚伪的冲突、天真和成长的矛盾。而这部电影的配乐只用到一把吉他的独奏,耶佩斯根据西班牙的一支传统民谣的旋律改编成《爱的罗曼斯》这首吉他曲,该曲在整部电影中贯穿始终,吉他美妙而略带伤感的琴音使人的心灵为之震撼。乐曲采用了优美的三连音结构,它的副部伴奏也非常美,和主旋律的一样简洁;和声也只分别使用了e小调和E大调的正三和弦,然而却丝毫没有单调之感,相反和主旋律自然相融起来,天衣无缝。虽然在片中耶佩斯还演奏了拉摩(Rameau)、维塞(Visee)等名家的音乐,但这首动人的主题曲无可替代地成为了整部电影的灵魂。凡是吉他演奏者对于这首名曲无人不知,无人不晓。这首乐曲几乎等于是吉他的代名词,只要你稍微了解一点吉他,不管你弹古典、爵士、民谣、流行还是摇滚电吉他,很多人在初学伊始都会选择先弹这首乐曲。原因无他,这首技术性难度不高同时又旋律优美的乐曲,最容易让初学者获得成就感,再则它完美地展现了吉他的音色效果与和声效果,让听者不禁为吉他这种乐器而倾倒。
然而长期以来对该曲的内容本意和曲情表现有着各种理解和认识,众说纷纭,莫衷—是。那就让我们看看法国电影《被禁止的游戏》。这部电影是由法国新思想的电影导演——让·克雷芒导演的影片。克雷芒试图在每部影片都有所革新,在《禁止的游戏》中他达到了这一目的,这部影片系根据法朗索瓦·布瓦叶的一篇短篇小说由波斯特和奥朗基改编成剧本,它强烈地谴责战争的恐怖和在两个儿童身上造成的创伤。这部影片获得全球的声誉,使克雷芒列名于法国电影大师之中。这部超凡脱俗的电影讲述了一个小女孩的故事。1940年,小女孩在逃难时遇到意大利飞机的轰炸,失去了双亲,被一个农民家庭收留。她成了这个家中儿子游戏的“禁止游戏”的伙伴,并与之产生了纯洁的友谊。两个孩子在严酷的形势教会他们的游戏中发现了生与死的奥秘。影片反映了第二次世界大战给人们心灵造成的严重创伤。《爱的罗曼斯》为这部电影的主题曲当然要反映电影的主题内容。因此这首吉他曲的演奏风格始终带有一种令人忧伤的感情色彩。《爱的罗曼史》的真正艺术价值和旋律情调并不是表现男女之间的“爱恋”表白和情感,其中在由李迎雷编译的《吉他革新的旗手——记西班牙吉他演奏家纳西索·耶佩斯》一文中的介绍最为正确。即“1952年,法国电影导演让·克雷芒请这位青年西班牙人为他的影片《禁止的游戏》作曲,并演奏背景音乐。耶佩斯同意了。后来,《禁止的游戏》获得美国奥斯卡金像奖和其他国际电影奖。影片中用吉他演奏的令人难忘的主题,实际上是耶佩斯十八年前为献给母亲而创作的。现在则受到了众口一致的赞赏,认为它是“使影片获得成功的一个重要因素”。另据资料介绍“耶佩斯以西班牙一首传统民谣为题材,成功地创作了吉他名曲《爱的罗曼史》,从乐曲的创作到公开面世经历了十八个年头。根据上述依据论证,足以明确曲作者的创作年代背景和动机情感。有三点应该肯定:一、取材于西班牙民谣。二、作者为献给母亲的一片爱心而创作。三、于十八年后以此曲为法国电影《禁止的游戏》背景配乐。然而该影片也并非表现爱情故事,而是一部反战题材——表现了人们热爱和平、热爱美好生活的愿望和追求。所以曲情中应蕴藏着对母亲的爱,对和平的爱,对美好生活的爱,这种“爱”显示崇高而伟大! 如果仅理解为只用来表现青年人那种“爱恋之情”那就有些太轻视这部作品了!
没有弹奏过《爱的罗曼斯》的当代吉他演奏家少之又少,因此它的录音版本也是多如牛毛。但是假如要择其一作为推荐,想必大多数人都自然会选择它的原作者也是原奏者耶佩斯的录音版本。耶佩斯1971年为DG公司灌录的该曲版本,是受到普遍好评的一个名演。这一版本耗时2分27秒,采用的是A-B-A单三部曲的曲式结构。其演奏的感情丰富,内涵饱满,中心思想突出个性鲜明。而现在网上存在不少赝品是模仿的演奏mp3下载,但其让人听后感到失去原有的品味和意境,因为真正的音乐思想不是什么人都能仿造出来的,那里面缺少了音乐的灵魂!
4. 世界十大古典吉他名曲是哪些
世界十大古典吉他名曲为:
1. 《爱的罗曼史》
它几乎成了“吉他”的代名词,旋律优美,是流行最广的一首吉他曲;
2.《阿尔罕布拉宫的回忆》
近代吉他之父泰雷加的作品,是吉他“轮指”技巧的代表作。
3.《阿斯图利亚斯的传奇》
原来是西班牙作曲家阿尔贝尼斯的钢琴曲,被改编成吉他曲后效果反而更加出色。
4.《阿拉伯风格绮想曲》
也是泰雷加的作品,旋律颇具东方色彩,流传很广。
5.《伟大的独奏》
气魄宏大,让人感觉吉他就是一个管弦乐团!
6.《魔笛主题变奏曲》
根据莫扎特的歌剧《魔笛》中的一段改编的变奏曲,在那个年代是吉他的“高难度技巧”的代名词。
7.《月光》
西班牙作曲家索尔写的一首清新的吉他小品。
8.《大教堂》
著名作曲家巴里奥斯的代表作之一,第三乐章体现了音乐性和技巧性。
9.《雨滴》
形象地描绘了雨后的场景,很好运用了“滑音”等吉他特有的技巧。
10.《大霍塔》
汇集了吉他的各种演奏技法,以难度大著称。

(4)电影被禁止的游戏主题曲扩展阅读:
古典吉他原名古典六弦琴,因定型于古典主义时期而得名。古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等,主要用于演奏古典乐曲,兼顾一定量的现代经典乐曲,细腻而多变的音色,丰富的多声部和声演奏能力,对不同时期、不同风格、不同民族的音乐都能诠释自如。
古典吉他从演奏姿势到手指触弦都有严格要求,技巧精深,是吉他家族中艺术性最高,最具代表意义,适应面最广,最有深度,最受艺术界肯定的一类。
5. 《爱的罗曼史》曲子是谁创作的
Narciso Yepes(纳西索·耶佩斯)
Narciso Yepes是西班牙著名吉他音乐家,有"吉他旗手"的美称。4岁开始学习吉他,1939年至1946年在“瓦伦西亚音乐学院”师从阿森西奥,1947年在马德里首演《阿兰胡埃斯吉他协奏曲》获得成功,1950年入巴黎大学学习东方艺术,1952年为法国电影《被禁止的游戏》配乐并演奏吉他而一举成名,其中《爱的罗曼斯》更是风靡全球。1963年开始使用十弦吉他。1980年获西班牙国王授予的艺术金质奖。耶佩斯是当今最受欢迎的演奏家之一,也是优秀的教育家,许多青年的吉他演奏家得到过他的指导,另外,他还改编整理了许多古代乐谱,丰富了吉他演奏曲目。
6. 吉他的代表作品之一及其创作背景
摘要 1.爱的罗曼史: 《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年,法国影片《被禁止的游戏》的导演,邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯,为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁,只采用一把吉他为整部影片配曲,并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后,《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔和浪漫的气息,《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词,是吉他曲中的一首不朽名作。
7. 《爱的罗曼斯》的作者是谁主奏乐器是什么
爱的罗曼斯(Romance d'Amour),原名无名氏的罗曼斯(Romance Anónimo),西班牙吉他名曲之一。
该曲的作者尚有争论,目前的版权归属纳西索·耶佩斯所有,他在1952年使用该曲为法国电影《被禁止的游戏》作为主题曲,据他声称,该曲最初作于1934年时年7岁之时。但文森特·戈麦斯早在1941年的美国电影《血和沙》中,便已使用过相同的旋律,因此也自称为该曲的作者。
但文献显示,早在19世纪,类似的曲调便已出现,一份手稿标示作者为安东尼奥·鲁比拉,另一份则注明该曲为费尔南多·索尔所作。
8. 爱的罗曼史的钢琴谱
《爱的罗曼史》的钢琴谱1/4:

(8)电影被禁止的游戏主题曲扩展阅读:
曲子创作背景
1952年,法国影片《被禁止的游戏》的导演,邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯,为这部影片配乐。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》,《被禁止的游戏》上映以后,《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;
乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔,是吉他曲中的一首不朽名作。 这首曲子的含义:是叶佩斯为了表达电影主题而改的西班牙民谣 所以名字叫romance 此曲也是吉他学习者的必须学的一首曲子。
9. 爱的罗曼史是谁作的
爱的罗曼史: 《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年,法国影片《被禁止的游戏》的导演,邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯,为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁,只采用一把吉他为整部影片配曲,并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后,《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔和浪漫的气息,《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词,是吉他曲中的一首不朽名作。
10. 急!!谁懂这首曲子叫什么名字.
《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年,法国影片《被禁止的游戏》的导演,邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯,为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁,只采用一把吉他为整部影片配曲,并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后,《爱的罗曼史》广为流传,并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目;乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体,充满温柔和浪漫的气息,《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词,是吉他曲中的一首不朽名作。
《爱的罗曼斯》,又译作《爱的罗曼史》,《爱的浪漫曲》。最著名的吉他独奏曲之一。1952年法国影片《被禁止的游戏》的导演力邀西班牙吉他演奏家耶佩斯为影片作曲。耶佩斯别出心裁,只采用一把吉它为整部影片配曲,并由他自己一人演奏。其主体曲就是《爱的罗曼斯》,是耶佩斯根据西班牙民歌改编的。
那西索·叶佩斯 (Narciso Yepes,1927- ),西班牙吉它演奏家。四岁学吉它。十二岁入巴伦西亚市音乐学院,二十岁赴马德里,在西班牙国立管弦乐团协奏下演奏罗德里戈《阿兰胡埃斯协奏曲》,引起很大反响。后以独奏家身份从事演出活动,并在巴黎求教于作曲家、小提琴家艾奈斯库和钢琴家基赛金,1952年为法国影片《被禁止的游戏》配乐,其中《爱的罗曼斯》流传最广。擅长演奏西班牙近现代作品。其演奏技巧高超而洗练,乐曲处理富有层次。
据说《爱的罗曼史》本是一首西班牙民间练习曲目.几乎每位演奏家都曾练习过.
演奏这首曲目时叶佩斯使用得是十弦琴,但是这位大师在把位变换过程中,可以听到明显得中断.
如今耶佩斯已经过世,除了古典吉他教材,有关吉他音乐的历史材料,很少见人提起。他为之配乐的电影《禁忌的游戏》如今似乎也默默无闻,而插曲《爱的罗曼史》却闻名世界.....
顺便说一句,我就是从这首曲子开始学吉他的,呵呵
