① 动画中的角色设计要点
动画中的角色设计要点
导语：一部动画片要想打动观众不能单单依靠故事的情节，还需要塑造角色的形象，角色设计是一部动画片中的支柱它直观的传递着整个动画片的情节风格等，对于动漫产业来说塑造出鲜活的卡通形象是重要的环节，是衍生产品的基础。下面就由我为大家介绍一下动画中的角色设计要点，希望对大家有所帮助！
一、动画角色设计的概念
角色设计从广义上讲是为视觉媒体创作个性、精彩的人物或虚拟的卡通造型。只要类似卡通角色的形象设计，都可以理解为角色设计。
从狭义上讲，角色设计是指设计出角色的容貌、服装、道具、发型、动作等，特指专业的动画片、漫画、电影的角色设计。
二、动画角色设计的标准
（一）转面图（三视图）
角色设计要画出每个人物全身的正面、侧面、背面，俗称三视图，这是由于动画角色的出现不是一个人物的正面或者背面出现的，他需要角色要有不同的角度出现。当然除了三视图的角度外还有角色的3/4面及背侧3/4面，对于游戏动画和3D动画，这些面则更为重要。
（二）表情图
画出角色在影片中有可能出现的表情。角色的表情按照大方向分为：喜、怒、哀、乐四种表情。其中每个大方向中还有小方向，比如喜可分为微笑、惊喜、兴奋等不同的小表情，绘制时严格的揣摩剧本的需要画出剧本里出现的表情，这样做有利于造型的统一性，在分工绘制原动画时不会出现不必要的分歧。
（三）关键动态图
所谓的关键动图指的是角色在影片中所出现的动作姿态，俗称pose图。其中包含了走、跑、跳等剧本中出现的一切指定动作。而且这些动作的设定都要符合角色的性格特点，角色动作设计不能千篇一律和程序化，方便于动作的统一与绘制。
（四）角色比例图
角色比例图是将剧本中所有的角色设计放在一起，一部片子中角色不可能都是前篇一律的，而是需要把高矮胖瘦放在一起形成角色的对比关系，这样影片才能有更高的观赏价值。角色比例图的目的是提前进行角色间的对比，找出适当的角色比例关系，为影片的观赏性提供服务。
二、动画角色设计师应具备的能力
（一）观察能力
角色设计师是一个让人羡慕的一个职业，因为他是一部动画产生最具有创意的部分。角色设计师赋予人物容貌、服装、配饰、形体、道具、表情、肢体动画等等。这些就要求作为角色设计师要用心的观察生活中的各种人物或者物的形态、特点、感受、氛围、格调等。“艺术来于生活又高于生活”这是我们常听的一句话，也正是这句话告诉我们艺术的创作都是来源于我们的实实在在的生活当中，由此可见作为角色设计师必须是一个热爱生活并对生活有很强观察能力的人。
（二）创新能力
作为一名角色设计师，首先要有丰富广博的想象能力。这种想象能力不是坐在家里埋头苦想就能出现，相反他要走出自己生活的圈子到别的地区吸收不同的文化氛围、民俗氛围，从而来激发自己的创作心态。有了这些实践的内容之后，再将自己的实践与创作相结合，必能创作出常人所创作不出来的角色设计。创新能力的培养实际上就是根据自身的实践经验加上创意的变化，这是每位角色设计师必须要有的一种能力。
（三）造型与色彩能力
角色设计师有了好的想法就应该很快的利用画笔将所想的角色或造型结构精确无误的勾画出来。也就是需要达到想到即能画出的状态，看似简单，实际这需要角色设计师要有很强的基础绘画能力，只有绘画基础强硬，那么绘制出来的东西才会达到得心应手的程度。对于角色设计师来说，苦练造型的功夫是必不可少的步骤，也是不容回避的。要做到笔不离手，随时随地看到就要画出来，只有这样才能成为一个出色的角色设计师。
色彩能力对于角色设计师来说也是十分重要的，根据角色的性格特点来完成角色设计，下步要为角色的色彩设计做准备，角色的性格决定了他的色彩的构成，服饰、道具、配饰等色彩都是为了更好的突出角色的性格特点，都是为角色而服务的。所以作为一名优秀的角色设计师在练习角色绘画之余，要适当的绘画一些写实或者虚幻的色彩场景，这也是锻炼色彩运用能力的好办法。
三、角色设计在动画片中的重要性
（一）动画片的'灵魂
剧本对于影片来说是至关重要的，有了剧本那么必然有跌宕起伏的故事情节，而有故事情节就一定有故事的演出者――角色。在把剧本转化为动画的时候，角色的设计就将起到极为重要的作用。一部好的影片，离不开好的角色设计。许多优秀的动画短片之所以受到大家的喜爱，正是因为动画人创造出了深入人心的动画形象，动画角色凭借奇特、夸张的造型设计、幽默、机智的性格特征，积极乐观的人生态度以及丰富的内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱。随着观众的年龄增长，或许故事情节已经记不太清，但是生动的角色形象依然能够牢牢地留在观众心中。例如时至今日都被人所喜爱的米老鼠、唐老鸭、白雪公主、狮子王等。
（二）动画后期经济收益的关键点
伴随着影视动画的产业化进程，动画角色形象的价值逐渐被提升到商业运作的高度。一个动画角色形象的成功，不仅意味着一部动画片的成功，更预示着由此而产生的巨大市场和利润。动画片中的形象就是最好的商标，动画角色形象拓宽了动画持续盈利的后续空间，由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值，动画明星不亚于普通的影视明星。动画故事情节不容易转化为其它产品，由动画主要角色形象衍生出来的各类产品，如广告、玩具、吉祥物、装饰等被大众广泛接受，成为盈利的重点。通过对动画角色的形象设计和动作设计等多种要素综合体现角色的性格魅力，打造动画明星，开拓动漫市场，发展动漫产业。
四、结束语
在我们所看到的动画片中我们很容易发现在任何一部动画片的创作中，角色设计占着很重要的地位，它也可以影响着一部动画片的成败，没有特别吸引人的角色观众怎么会喜欢这个动画片，角色在动画片中起到了很大的作用，它可以充分推动故事情节的发展和突出导演个人的主观思想。角色设计，虽说是根据剧本创造出来的角色形象，但是设计人员需要注意观察自己生活中的细节，并且不断地进行速写练习，从人物的结构出发，对人物角色全面深入研究后，经过自己主观意识的提炼和概括，从而创造出最佳的人物形象。
不同的影片有不同的角色形象，作为合格的角色设计师要敞开胸怀去感受、去研究各种风格、各种流派、各种思潮的造型观念，多多练习绘画，才能在第一时间描绘出较为准确的形象造型。在创作的同时，需要及时与队友沟通，找出不足，使角色塑造更准确，更生动。
设计目标
培养具有二维动画设计的创作，教学和研究等方面的知识及能力，能在影视动画的创作、绘制、教育、科研等单位从事动画设计和创作、教学和科研等方面的专门人才。学生要学习动画设计方面的基本理论和基本知识，通过动画思维能力的培养、动画设计方法、技能的基本训练，培养具备本专业方向创新设计的基本素质。
主要是掌握关键帧动画、约束动画、空间动力学动画、角色动画、粒子动画以及渲染类特效动画制作的基本技法，能够熟悉三维动画从模型创建到材质编辑到动画制作、特效处理、以及后期编辑等制作流程。从而为将来从事的影视片头设计、影视广告和影视短片的设计制作等工作打下良好的基础。
;② 游戏电影的魄力
游戏电影是通过电影制作的手段来全面表现游戏的背景故事、角色描写、脚本任务、技能框架等各种游戏产品宣传要点以及从玩家的欣赏角度来实现的综合性影视艺术作品，游戏电影的特色是：全面、直观、深入!
能够吸引大量玩家的眼球
它能使网络游戏、单机游戏、电玩产品以玩家期待的角度宣传，并和厂商或运营商相配合，共同打造顶级的游戏影视。
目前游戏影视制作最为频繁的是网络游戏，2003年起至今，参与制作游戏影视最为活跃的游戏是CS、天堂II、魔兽争霸、魔兽世界、完美世界、天下贰、剑侠情缘3、战地之王、永恒之塔，这些在各自的游戏厂商或代理商的活动支持下，他们的运营收入大大多于其他不支持游戏影视活动的游戏，以网易《天下贰》为例，官方屡次推出各种玩家游戏电影、游戏MV宣传来增强吸金力，使网易打败第九城市夺取《魔兽世界》经营权。
续航力超强的宣传效果
当平面、FLASH广告的有效期只有短短的数天或一个月时，游戏电影、游戏视频作品则除了上述的效能以外还有永久的宣传效果，只要视频媒体网站[17173、优酷、56、新浪、土豆、激动网]长期运营，那么优秀的游戏电影作品会被各大知名媒体首页、工会论坛、主题网站传播，宣传效果以金字塔模式递增而长期存在下去，甚至是游戏停止运营那天，脍炙人口的游戏影视作品也会流芳百世，为什么呢？随着游戏3D技术的不断进步，游戏画面和CG的差距越来越小，大家从梦罗浮游戏电影的《奥格达克》可以看出腾讯游戏代理的《战地之王》画面已经媲美CG，NCSOFT即将出台的《剑灵》的3D游戏画面更是青取之于蓝而胜于蓝，我们相信不久的将来，高品质的游戏电影和CG动画平起平坐。
性价比高的制作投入
以前厂商或代理商司空见惯的用全CG制作精美游戏动画宣传片做为视频宣传主力，这里有个缺点，
一是高昂的制作，全CG动画按秒计费.
短短一分钟的制作费用至少达十万，而且是Q版[角色头大身子小简略化]档次，若是写实类则高达百万，所以目前国内市面上此的宣传动画大都是大型游戏运营商委托制作；
二是耐看性不够，制作费用高昂，
庞大的游戏故事背景能制作成一部数十分钟左右的游戏电影，给玩家带来最为直观的宣传效果，这不是一两分钟的CG动画能够做到的
CG动画往往受预算制约而大多数控制在一分钟到三分钟内，并充满过分直观的视觉表达，失去了游戏文化的内涵，比如大多数的网游CG动画都是表现打打杀杀，毫无剧情而言，表现不出网游博大精深的文化底涵【主流任务脚本、游戏特色等等】，从而使游戏运营商所渴望的完美宣传效果大打折扣，造成观众看完后虽感叹画面精美却留不住回忆的华而不实感。
游戏电影虽说是以游戏为取材对象，画面不如CG动画般精细，但可以制作出能使观众百看不厌的作品，为什么呢，首先，耐人寻味的电影剧情是灵魂，我们中国人看事物是要看内涵，中西文化多元交织的精彩剧情使游戏电影的可看性远远超过浓厚商业味的CG动画，其次，优良的制作是口碑，专业的导演、摄影、剪辑、特效、合成、配音使游戏电影作品能够使复杂的剧情最大化地实现，再说游戏本身是受厂商前期制作方案的制约，并不是为游戏电影量身订做的，但我们可以运用不输于CG公司制作水平来弥补，额外的技术能使游戏电影更为完美，也划分了各种的制作档次。
现市面已商业化的游戏电影的制作费都按分钟计算，最高的制作成本还是低于按秒收费的CG行业数倍之多，商家可以花最少的钱获得最大的宣传效果。有人说制作精美CG来体现企业的资金势力的话，那么我们反问，与其小打小闹做个2、3分钟不易让观众记住的CG动画，为何不干脆大手笔投入去拍一部像《生化危机》、《最终幻想7-降临之子》之类的动画电影更能体现游戏企业的富有呢？如果将靠精美CG动画来宣传游戏是追求画面的PSP的话，那么靠游戏电影全面地宣传游戏本身则是追求游戏内涵的NDS，不要忘记，是任天堂打造了NDS全球销量超过一亿的神话，我希望游戏公司策划的宣传方式能够从全面地角度考虑宣传效果，游戏电影有胜过精美CG的地方。在当今的网络游戏宣传模式里，常规的宣传手段是这样的，先是用打平面或FLASH广告预热，接着签约明星代言游戏吸引玩家眼球，成立COSPLAY团队做门面展示，趁热打铁制作精美CG片头动画做媒体传播，再举办视觉盛宴请知名度高的玩家制作高水准的游戏电影打造游戏界的“好莱坞大片”来实现游戏的口碑是来自于玩家的积极这一广告学理论，这一系列的宣传模式再是完美不过了。
优秀的作品能成为游戏产品代言
今天你看过《远古传说》吗？奥耶！那可是魔兽游戏电影神作啊！这部作品在魔兽玩家广为传播，《远古传说》是国外魔兽世界玩家集结3000名玩家，每天三小时的制作时间，历时一年半完成的以部落和联盟联合讨伐阿尔萨斯为主题的恢弘战争史诗电影，作品口碑的影响力甚至不亚于《魔兽世界》本身，暴雪鉴于此作的民传的高昂凡响也推出了奥斯卡游戏视频大赛活动。
我国也自2003年“新蛋杯”第一届游戏视频大赛活动举办至今，出现了许多抛头颅撒热血的优秀游戏影视制作人，皓月烟云游戏电影制作团队，甜咖啡、苍天哥、叫兽小星、苹果牛、玻璃文、煎饼和葱、BL王道、梦罗浮、尧侥、Ender、方良印、竹内条条、水果篮子、得意猪、月雪王子、雪无痕、水淋宇等人，他们都是不同游戏领域的优秀制作人，虽然有些已经不再制作了，但他们的每一部作品都在玩家心目中有不可磨灭的痕迹。
我们发现，许多游戏公司虽然有自己的多媒体队伍，但从广告学角度看，这些公司更愿意委托给玩家制作，其目的就是“产品的口碑是来自于大众”，如果想让游戏红火起来，先请游戏视频制作人帮忙。
③ 游戏和电影角色对比你们更喜欢哪一个
一般来说，游戏和电影中的角色如果是同样的一个角色的话，那么，我们一般更偏向于喜欢那个电影中的角色，因为这种角色他是由真人扮演的，这种就比较接近于我们自己的生活实际，所以说如果是游戏和电影角色选择的话，我们一般就会选择电影中的角色，并试图成为他。当然也还是有些人喜欢游戏中的角色，因为游戏中往往角色就会发挥的空间非常大，甚至有一些特异功能之类的，所以说这也是有可能的，所以说这个问题还是要看，不同的人她就会选择不同的这个偏好，并没有确定的答案
④ 【对比】《刺客信条》电影和游戏有哪些不同
其实，游戏迷应该是世界上最好的电影观众。那些经由游戏改编的电影一次次让他们品尝失落的味道，却丝毫不妨碍他们为下一部继续付出热情。作为育碧的宝贝疙瘩，《刺客信条》受到了同样的礼遇，自同名电影的消息公布以来，忠粉们寄予了巨大的兴趣和热望，即便电影跳票跳上了瘾，他们也仍然不离不弃，翘首以盼。除却刺客信条本身就是一块光彩夺目的金字大招牌，育碧豪掷2亿美元、全程把关参与，也是玩家们对电影充满期待的原因。
但是，游戏粉丝满以为可以看到一部百分百还原游戏风貌的真人版作品，可他们发现自己还是太年轻——电影许多地方与游戏大相径庭，而这些差异自然而然成为他们对电影的吐槽点所在。
第四个不同点：影片《刺客信条》并没有深入诠释刺客的信条。按照我们小学时代受到的语文教育，既然名为《刺客信条》，那么点题的功课必不可少。对于要求不高的玩家观众而言，电影里提到“万物皆虚，万事皆允”、“躬耕于黑暗，服务于光明”等经典语录，就足以让他们心满意足。但也有玩家感觉不够满意，在游戏中，信条不是空洞的口号，它渗透进具体的事例，还能达到一种史诗般的效果，我们逐渐明白阿泰尔因何而战、为何而死，能够理解千千万万刺客前赴后继的理由；而在电影中，“信条”是一个相对玄之又玄的模糊概念，零基础的观众无法从了解信条的真义。
这大概是因为：在一部电影的长度中，将游戏庞大的世界观讲清尚且仓促，将信条进行令人印象深刻的重新演绎更费时间，不易做到。而且，比起复述信条的内涵、深掘故事的深度，优先级别更高的任务是扩大刺客世界的疆域、延展故事的宽度。
总的来说，作为新拓展的媒体领域，《刺客信条》的电影必然要承担起为刺客世界添砖加瓦的责任，与游戏、漫画、小说等媒体无缝接驳；育碧甚至在参照漫威，将旗下所有作品联合起来，打造专属的育碧宇宙。这也同样能够解释育碧为什么要费尽菲林想把故事的根基说清、为什么要启用新的主角、新的Animus和新的故事，这是育碧下的很大一盘棋。
⑤ 游戏里面和电影里面角色对比你们更喜欢哪一个
游戏里，人物背景更丰富，以魔兽电影与游戏中的洛萨对比。
游戏中的洛萨为阿拉希王室血脉最后一位继承人。第十七任铁马兄弟会会长。是莱恩和麦迪文的青梅竹马。
一战期间兽人攻打北郡修道院并抢夺神圣之书，洛萨带人一路追至西部荒野，却被困于死亡矿井中。他在失踪了长达20个月之后奇迹般地带着神圣之书，在暴风军队的救援下生还归来。
一战末带领一支小分队前往卡拉赞对质麦迪文，并联合卡德加将其杀死。赶回暴风城时，城市已被兽人攻破，洛萨带领剩余军队和人民乘船渡往洛丹伦。
抵达洛丹伦后，在洛萨富有感染力的演讲和正统王室血脉的号召下，几大人类王国迅速结成洛丹伦联盟以对部落进行反击。洛萨被推选为联盟最高指挥官，他的血统也带来了高等精灵的援助。
于二战末死于燃烧的平原与奥格瑞姆·毁灭之锤的决斗中。然而联盟的士兵收到指挥官的牺牲的影响，士气不跌反涨，一举击溃了部落，并成功关闭了黑暗之门。
电影中的洛萨有一妹妹名为Taria，后成为莱恩的王后。成长于艾尔文森林南部的格兰村（即现在游戏中的夜色镇）。无证据表明具有王室血统。
妻子名为Cally，于巨魔战争前夕诞下儿子Callan，后死于难产。Callan在一战中死于黑手的手下。在莱恩逝世后成为艾泽拉斯王国的摄政王。
⑥ 游戏和电影角色对比你们更喜欢哪一个
角色如下：
更喜欢游戏角色。一般来说在游戏角色的设计上，每一个开发者都在绞尽脑汁想方设法地把男性角色设计得帅气，把女性角色设计得漂亮，或者是有特色和风格。而这些存在游戏的角色因为其独有的特色而无法完全搬出电影。
简介：
角色最初是由拉丁语rotula派生出来的，这一概念最初在学术著作中出现是在20世纪20年代社会学家格奥尔·齐美尔的《论表演哲学》一文中，当时他就提到了“角色扮演”的问题。但直到20世纪30年代，“角色”一词才被专门用来谈论角色问题。
⑦ 为什么网络游戏突然模仿电影角色
网络游戏模仿电影角色主要是因为电影角色是经过市场检验的，这样角色就有了一定的人气，在游戏中模仿这类角色，可以是游戏获得更多的关注。
其实很多电影也是根据游戏改编的，电影角色也是游戏角色。
⑧ 如果游戏用户在游戏里用了电影角色会侵权吗
我觉得并不会构成，有些游戏里捏脸数据大多是参考火热游戏或者电影人物的，如果要划分责任那么游戏公司起码占一半责任的。
⑨ 如果让你选择做一个电影中的角色，你会选择做谁
如果我可以做一个电影中的角色的话，那么我一定会选择做电影版的《三生三世十里桃花》里面的白浅。
总结：如果让我选择做一个电影中的角色，我一定会选择做电影版的《三生三世十里桃花》里面的白浅，因为白浅的一生非常的幸福，有很多人关心她爱护她。
⑩ 电影要有游戏性和娱乐化的功能，是什么原因
主要是因为电影是可以让观众角色替代的
所以它必须要具有游戏性和娱乐化功能