① 找一个电影……
亲说的是这个电影吧
《这个男人来自地球》
◎译 名 这个男人来自地球
◎片 名 The Man From Earth
◎年 代 2007-07-28
◎国 家 美国
◎类 别 科幻
◎语 言 英语
◎片 长 87 Mins
◎导 演 Richard Schenkman
◎主 演 约翰·比林斯雷 John Billingsley .... Harry
Ellen Crawford .... Edith
威廉姆·卡特 William Katt .... Art
Annika Peterson .... Sandy
理查德·里尔 Richard Riehle .... Gruber
大卫·李·史密斯 David Lee Smith .... John
亚利克西斯·绍普 Alexis Thorpe .... Linda
托尼·托德 Tony Todd .... Dan
Steven Littles .... Moving Man #1
Chase Sprague .... Moving Man #2
◎简 介
单一的场景，几个人围坐在火炉前谈论着某个话题，这样的影片其实并不少见，例如徐静蕾的《梦想照进现实》。单从电影的角度来说，这种影片的拍摄很难有任何突破，无论是人物调度还是空镜头都会显得中规中矩，当然，希区柯克的《夺魂索》大胆地尝试了“一个镜头一部影片”的拍摄手法，但多少还是有些话剧的感觉。
如果在镜头上并没有过份炫耀的资本，那么影片最值得关注的一定是剧情内容，《夺魂索》的胜出在于悬念的设置，箱子中的尸体会不会被人发现，这是所有观众都期待的事情，《梦想照进现实》则是话题是否吸引人的问题。而这部《这个男人来自地球》则极其聪明地将两者结合了起来。
约翰面对众多同事声称自己是一个永远不死的人，已经活了14000年，于是悬念便构成了，所有在场者以及观众都希望知道约翰说的是不是真话，而这是一个拷问的过程，拷问的内容虽然形而上，却绝对吸引观众的听觉。对于整部影片来说，这个谈话的内容将构成主题，也是导演希望与观众直接进行的交流。
当一个活了14000年的人站在你面前的时候，你最想问他的是什么呢？这个问题对于每一个人来说答案是不尽相同的，于是导演设定了剧中人物的身份，各科目的大学教师，甚至还有一个年轻的学生。很显然，这是一个关于哲学的思考辩论会，所以这些教授中缺失了理工类专家，而是些社会科学者，考古专家，人类社会学专家，心理医生，甚至还有大学生，宗教人士等等。这种人物设定自然贴合了影片中所要谈论的话题，于是，关于人类的进化过程便在这种奇怪的讨论中开始了。
很显然，剧情中有两条线索是交织在一起的，一条便是约翰的讲述，这关系到对一些以往事件的颠覆，也关系到人类历史的进化过程，而另一条则是现实中这些教授是否相信约翰所说的话，是否相信真有这么一个有悖常识而存活了14000年的人存在？如果我们将第一条线索称为B线索的话，那么作为后一条A线索誓必成为B线索的源动力，质疑的存在才是约翰故事讲述的前提。
这里面便涉及到一个问题，质疑到底是怎么样的一种思维呢？这当然是一个哲学命题，如果说约翰的同事们是柏拉图式的理型思维，即他们从书本上当然地认识到了这个理型的世界，并且用这种理型世界的思维怀疑那些不同寻常的事情，那么约翰这个人物的一定是属于亚里士多德的弟子，他用自己的实践去认识这个世界，并且追随着这个世界的每一次变化，从而很好地去适应它。
在影片中，我们可以明显地感到那些教授们对约翰身份以及谈话内容的质疑，但事实上，这只是故事的表面，真正的质疑却来自于约翰这个人物。编剧假定了约翰的寿命以及约翰本人的经历，所以无论约翰说些什么，从现实来讲，他都处在不真实的状态下，而这种不真实恰恰是剧中对那些教授们的真实的质疑。尤其当耶稣的理论出现的时候，这种质疑显然达到了最高峰，几乎要颠覆掉整个西方的文化，但那假设的本身却存在着各种可能性，这种冲击的强悍性也许是东方人无法理解的，但对于西方来说几乎是致命的。于是我们便看到了那个女大学生在场的原因，当所有人都以为这是一个谎言的时候，只有她听出了约翰的质疑，这个女大学生无疑代表着西方社会年轻人中对西方文化的质疑，其中也包括对东方文化的喜爱。
毫无疑问，这是关于哲学探讨的电影，所以我们会发现影片中与约翰产生冲突最强烈的是那名心理医生，这个身份是相当有喻意的。哲学在很大程度上是一种“心的思考”，是超越了各种学科的，但什么样的心理适合对即定的观念进行思考，提出质疑呢？当心理医生以自己的权力而禁止了约翰的话语权时，我们便知道了，这种心理思考是不被允许的，是要被限制的，而在剧情上，心理医生与约翰的父子关系显然是导演对这种思想禁锢警察的巨大嘲讽。禁锢思想是哲学发展的最大敌人，于是，影片结尾，心理医生的死是导演的一种渲泻，甚至是一种意愿。当约翰再次离开的时候，他的人生注定要继续着对新生活的探索，从质疑到探索，这个过程是全人类的，恐怕也是导演对西方社会的一种意愿。
这部电影改编自科幻作家Jerome Bixby（1923~1998）生前完成的最后一部小说，他的科幻作品《It's a Good Life》曾入选“世界100部最受欢迎的科幻短篇”，Jerome Bixby还曾参与著名科幻电视剧集《Star Trek》（1966~1969）的剧本编写。
影片的节奏和氛围都很舒服，类似于著名的《十二怒汉》，全部情节都发生在一间狭小的客厅之中，全靠人物之间的对话展开，着实需要导演和演员都具备相当的功力。对我来说，其引人入胜的程度丝毫不亚于任何动作大片，虽然人们向John询问的问题之中似乎有2次重复，不过倒也是可以接受的瑕疵，况且整整一下午的对话，发问重复本是可能发生的情况。
看惯了好莱坞大片庸俗如我之辈本期待结尾处能有奇峰凸现，不料却依然相对平淡的收了场，不过仔细回味却也很合情理，对于这部独特的科幻影片，一个华丽震撼而又不显突兀的结尾实在难以想见。
一直觉得让人回味无穷的佳作只可偶遇不可强求，记得上一次邂逅如此水准的佳作已是6个月之前看的《美国X档案》，而上一次看到此种类型的科幻作品则是2年前看的《K星异客》。
影片中的演员并非大牌，但举手投足之间却都张力十足，John穿越万年的神色自若，Edith信仰颠覆时的恐惧失措，Will面对永恒者时的心理失衡，全部精彩绝伦。从根本上说，这只是把一个活了14000年的传奇人物放在了现代社会中的小把戏，但影片的聪明之处是把这个构思从人文角度而非从科学角度来展开，在内容无比空洞、画面无比华丽的“大片”（最近的一部代表作就是《变形金刚》，而我不得不承认我不但很喜欢它，而且还热切的盼望着第二部的到来……）泛滥的今天，这部发生在一间小客厅里的科幻片在一定程度上给我们以启示，真正震撼人心的艺术形式归根结底不是绚丽奢华的电脑特效，而是能够洞穿人性的思想锋芒。
事实上，这部影片的科幻内核可能比影片本身更有魅力。片中老Will的话最容易让人产生共鸣，不朽的身躯，曾见证了多少我们无缘得见的历史奇迹，他曾结识了佛祖、梵高，甚至自己就是耶稣的历史原型；而在遥远的未来，他还将亲身经历无数我们无法看到的科学奇迹。Will说的对，几乎没有人会不嫉妒这种不朽之人。早在秦始皇之时，人类便追求永生，永生之梦一直扎根在人类意识的最底层，被长期埋没，却永不泯灭。
而这部影片，便通过一个不朽之人和若干位学识渊博的大学教授在壁炉前的对话，又唤醒我们沉睡已久的永生之梦。
很有魅力，只能如此概括。
音乐
All music performed by Mark Hinton Stewart
"第七号交响曲 - 第二章节"
作者路德维希·凡·贝多芬
"Forever"
词：Richard Schenkman
曲：Mark Hinton Stewart
Performed by Mark Hinton Steward 和 Chantelle Duncan
Copyright - BDI Music LTD.
② 你认为有哪些关于哲学探讨的电影值得一看
很多的人都在探讨到底什么才是哲学，每个人对哲学的看法意见都是不一样的。有作者写过关于哲学的书籍，也有导演拍过关于哲学的电影
一，有哪些关于哲学探讨的电影值得一看
关于哲学的电影还是有很多的下面给大家推荐几部值得一看的电影比如《楚门的世界》，《搏击俱乐部》这两部电影大家可以去看一下。
③ 推荐一下关于哲学的电影啊
富于哲学思想的电影很多啊、主要给与人生启示的电影比较多吧、像是阿甘正传、肖申克的救赎之类、你可以查看奥斯卡电影评分和IMDB评分看看、很多不错的剧情电影呢、也有一些电影像是Man From The Earth、记忆碎片什么的很不错、哲学毕竟是个学术话题、电影中很难抽象描述、多看看好电影、自己多思考咯、相信你可以找到你的哲学的～望采纳
④ 求推荐关于哲学类的电影
有部电影专门讲维特根斯坦的，名字就叫《维特根斯坦》。其实我更推荐去看乔斯坦的《苏菲的世界》，对于一本哲学读物来讲，这本非常好而且有趣，他的另外一本哲学类小说《橙色女孩》也很棒，听说被拍成了电影，您可以去找找。
⑤ 推荐几部体现哲学基本原理的电影
最简单的，《七宗罪》，老电影，好找，随便哪个电影网站全能找到免费的高清版，中英文的全有，内容浅显易懂，情节连贯紧凑，主题明确深入，哲学思想表现浓厚，值得你看。
其实，任何一部文艺作品都能从中找出类似你说的那种哲学基本原理，就看你是在看门道还是在看热闹而己。就像苹果，从古至今每一天都从树上落下无数个，但只有落在牛顿头上的那个才被人们牢记，不是因为那个苹果特别，是因为牛顿的伟大。
⑥ 求推荐哲学电影
1.哲学电影当然首选《2001太空漫游》——现代科幻电影的开山之作，文明进化的哲学片，人类的渺小与广袤的宇宙相对比，更加深了我们对于自身命运的思考。当华彩乐章奏响的时候，生命的思维在没有起点，没有终点的宇宙里漫游，伸向无限的未知，探索那终极的意义。伟大的电影不朽，伟大的Kubrick不朽，被称为史上最深刻最富哲学涵义无人能懂的科幻电影。
2.《穆赫兰道》——至今仍不十分清楚的电影，无论叙事还是手法都是大卫林奇式的，艰深、晦涩。如果不是对弗洛伊德《梦的解析》深有研究，那么他的智商至少在160以上，又或者这根本就是大卫林奇自己的恶梦。
3.《死亡幻觉》——可以说，这部电影完美的继承了《穆赫兰道》风格，（导演个人也很喜欢林奇），不到最后一秒钟谁也无法看懂这部电影……
4.《暖暖内含光》——把记忆与现实一起展现出来，把过去与现在交叉叙述，吉姆凯力演了一部纯艺术片，决不是喜剧。
5。《黑客帝国》——说他晦涩，不见得，只不过沃卓斯基喜好在自己电影里添一些哲学思想而已…
⑦ 求 哲学哲理类的电影 别粘贴 越新越好
海洋天堂。不管父亲走到天堂，都在你身边陪伴你！
叫我第一名，不管有什么困难，但是我不会放弃我的梦想，同样我也不会放弃自己。
新丁驾到，失败了在换个窝，重新开始。不管你现在是否换窝成功了，请不要忘记以前的你，
伪装的不是你，不管你以前多么傻，那才是真正的你！
好了，楼主，我认为这些，最有哲理的电影！
真正的哲理不是华丽的表现出来，而是在平凡中慢慢蜕变的！
⑧ 希望大家给我介绍几部哲学。或者讲述哲理的电影
安德烈·塔科夫斯基的电影都有有理入哲的意思，他还有一本关于对电影意义探究的书《雕刻时光》，值得所有真正热爱电影的人去一读。
几乎没有一位导演能象塔科夫斯基那样在镜头里寻找灵魂，并赋予人类以特别的关怀。塔科夫斯基，来自俄罗斯的电影诗人，一生拍片不多，但每一部都倾注了常人难以相信的救赎精神。可以说，在1986年塔科夫斯基去世后的十多年里，整个世界影坛对他的关注与评价超过了任何一位电影大师。
塔科夫斯基的电影也应该是一个真正热爱电影的人用一生去观摩与探寻的。塔氏反对商业艺术，他曾经为此发表过极为有力的看法：“如果说艺术能够激发情感与理念，那么大众口味的电影正无可挽回地消灭了所有思考和感觉的形迹。”看塔科夫斯基的电影引起的震动也许不仅仅是那些寓意与诗化交叠的影象，每一次他的电影都会让人造成一种关于生命的意义的质问。塔科夫斯基1932年出生于伏尔加河畔，童年居住的房子后来成为他思乡的一个可靠的道具，而最终在《牺牲》里复原，并随着主人公点火燃烧而燃烧。塔科夫斯基的父亲是俄罗斯的著名诗人所以塔氏的电影里充满了诗意的内在激动。另外，在后期影片《乡愁》和《牺牲》里，塔科夫斯基将个人的怀乡情绪与俄罗斯辽阔的大地、人类的精神与现实处境统一在一起。所以说，塔氏电影中“根”的主题与他后来漂泊在西方有关。他自己说“极其真切的乡愁在《乡愁》开拍前占据了我的灵魂，直到永远。”
表达人类对于理想的渴望，并突出一种自我奉献的精神，这是塔科夫斯基一贯的企图。《乡愁》中诗人戈切可夫暴露了某种妥协性，但在老人多米尼克的感召下终于走向了人生希望的另一端。正如塔氏本人带有老子精神的阐述：“当一个人诞生时他是软弱的，而当一个人死亡时他是坚强的，犹如树木成长时，它是软弱的，当它变得坚硬时，他即将死去。”《乡愁》讲的是一位俄罗斯学者、诗人戈切可夫来到意大利搜集资料，在温泉边遇到了遭人奚落的多米尼克，多米尼克为了拯救家人让全家躲在一所破旧不堪的房子里达7年之久，多米尼克的信仰使戈切可夫感知了生命的全新意义，并答应多米尼克举着蜡烛走过温泉，因为后者告诉他只有这样这个世界才有救。于是，影片最后一幕是长达7分钟的长镜头：戈切可夫终于没让蜡烛熄灭。在这近乎窒息而又激动人心的7分钟里，我们看到了人类坚持理想的历程。
“对我而言，选择艺术是被艺术的天职所桎梏。”塔科夫斯基是用一生的努力实践了他的理想，他是电影史上最伟大的艺术家之一，因为他不朽的电影，更因为他充满诗情的精神力量！
塔科夫斯基生平及作品简介：1955年，入苏联国立电影学院导演系学习。1960年，创作毕业短片《压路机与小提琴》，获纽约学生影展首奖。1962年，完成《伊万的童年》，同年获威尼斯电影节金狮奖。 1966年，完成《安德烈·鲁勃廖夫》，1969年获戛纳电影节国际影评人奖。
1972年，完成《飞向太空》，同年获戛纳电影节评委会特别奖。1974年，完成《镜子》，受到有关部门的“封杀”，当时未能广泛公映。
1979年，拍摄《潜行者》，被公认为他的所有电影中最晦涩难懂的一部。1983年，在意大利完成《怀乡》，同年获戛纳电影节最佳导演奖和国际影评人奖。
1986年，在瑞典完成《牺牲》，同年获戛纳电影节评委会特别奖、最佳艺术贡献奖、国际影评人奖和教会评审团奖。拍摄《牺牲》之前，他知道自己得了肺癌。就在这一年岁尾，塔尔柯夫斯基病逝巴黎。
塔科夫斯基电影作品：
《压路机与小提琴》(1960)获纽约学生影展首奖。 、
《伊万的童年》（1962）同年获威尼斯电影节金狮奖、
《安德烈·鲁勃廖夫》（1966）1969年获戛纳电影节国际影评人奖、
《飞向太空》（1972）同年获戛纳电影节评委会特别奖、
《镜子》（1974）受到有关部门的"封杀"，当时未能广泛公映、
《潜行者》（1979）被公认为他的所有电影中最晦涩难懂的一部、
《乡愁》（1983）同年获戛纳电影节最佳导演奖和国际影评人奖、
《牺牲》（1986）同年获戛纳电影节评委会特别奖、最佳艺术贡献奖、国际影评人奖和教会评审团奖，
⑨ 有什么关于哲学的电影
有一部关于哲学的电影，叫做《造物弄人》。
《造物弄人》是2009年上映的一部英国传记类影片，由乔恩·阿米尔执导，保罗·贝坦尼、詹妮弗·康纳利主演。该片讲述了达尔文通过游历和实验对上帝是否存在产生了怀疑。在爱女的夭折后，他的健康状况持续恶化，为了追求真理撰写《物种起源》的故事。
剧情简介：
查尔斯·达尔文（保罗·贝坦尼饰）和妻儿一起生活在乡间庄园中。早年的游历经历和不断的实验让达尔文逐渐开始对上帝是否存在产生了怀疑。
深爱着的妻子艾玛（詹妮弗·康纳利饰）笃信宗教，这令达尔文左右为难。爱女的夭折使得达尔文陷入到彻底的悲伤之中无法自拔，而健康状况的持续恶化也让他倍感压力。达尔文必须在信仰与科学，真爱和理智中进行选择。为了坚持真理，他开始撰写《物种起源》。
(9)哲学大学生电影扩展阅读：
主要角色介绍
1、查尔斯·达尔文
演员保罗·贝坦尼达尔文拥有典型的基督教式家庭。经过自己的反复实验，还有爱女的病逝，达尔文渐渐明白上帝并不存在，经过激烈的思想斗争，抛开妻子朋友们的反对，终于发表了《物种起源》一书。
2、艾玛·达尔文
艾玛是传统的基督徒，相夫教子，性格倔强。得知丈夫对上帝产生怀疑，她感觉匪夷所思，并且认为丈夫必定会以失败告终。在爱女病逝之后，与丈夫做了有效沟通，并且冰释前嫌，与查尔斯相爱到老。
3、约瑟夫 胡克
约瑟夫支持达尔文写作《物种起源》。他认为达尔文将改变世界，当达尔文超负荷脑力劳动，身体变得极差之时，强行要求其接受水疗，并帮助达尔文恢复健康。
4、安妮·达尔文
达尔文的大女儿，遗传了妈妈的倔强和爸爸的好奇心强。聪明的安妮懂得和爸爸分享新知。意外感染风寒，传统的氯化汞使她的病丝毫没有起色，只得接受水疗，由于当时的医疗技术有限，安妮最终的年龄定格为9岁。
参考资料来源：网络-造物弄人