Ⅰ [新媒体环境下的微电影]新媒体环境下微电影的传播特点
［摘 要］ 2011年被誉为中国微电影元年，微电影通过新媒体这个大平台展现出它无可比拟的优势。越来越多的企业、影视公司、视频网站、网民开始关注微电影，微电影的发展给中国的移动互联网市场带来了新的发展契机，也成为品牌营销的又一广告阵地。毫无疑问微电影将是今后新媒体发展的重要方面。本文通过对2011年众多微电影进行分析，找出它成功的几个重要因素，并对微电影今后的发展提出一些建议，希望对微电影的发展有所帮助。
［关键词］ 微电影；新媒体；受众
2010年中国首部微电影《一触即发》给投资方凯迪拉克带来了意想不到的收获，不仅首创了“微电影”的概念，创造了数亿次的视频点击率，还创新了病毒式网络营销的新模式。2011年不少大品牌通过投资微电影尝到了甜头，一些草根导演也通过微电影一举成名，实现了自己多年的导演梦。微电影在2011年出现星火燎原之势是有必然原因的。
首先，新媒体的发展为微电影的成功提供了有利的环境。
新媒体是建立在数字技术和网络技术基础之上的，一般指手机、平板电脑、移动电视、互联网等新兴媒体。新媒体具有移动性、即时性、互动性、自主选择性等特点，符合人们休闲娱乐时间碎片化的需求，可以随时随地地获取信息。
2011年中国全年票房达到131.15亿元人民币，但票房佳绩的取得却付出了惨痛的代价。根据电影局公布的备案和审批数据显示，2011年中国内地全年生产故事影片558部，全年生产的各类电影总产量达到791部，但真正在电影院公映的电影总数不超过180部，相当一部分电影在影院不过是一日游，更多的小成本电影被挡在了院线门外。电影票价的逐年增高使越来越多的观众开始转向网络收看免费电影，付费观看电影的网民也逐渐增多。互联网为电影、导演和观众开启了另一扇大门。据《第29次中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2011年12月底，中国网民规模达到5.13亿，中国手机网民规模达到3.56亿，网络视频的用户规模达到3.25亿人。①来自优酷的一项研究表明，许多电影迷开始接受并尝试在线上付费观看电影。新媒体数字院线发行平台以超低的价格、高清的观看品质获得了越来越多网民的追捧。
其次，新媒体的受众特点是微电影成功的重要保证。
新媒体受众尤其是微电影用户以城镇年轻人为主。“70后”“80后”是微电影的主要受众群体，这一代年轻人是伴随着新媒体成长起来的，他们熟悉各种智能手机的应用，懂得互联网技术，有一定的外语水平，喜欢追逐并享受最新的娱乐方式。这代年轻人是传统电视媒体主要流失的观众群，传统媒体被动收看的观影模式令他们反感，新媒体的移动性、即时性、互动性、自主选择性等特点正符合他们羡橡的需要。他们在一块块小屏幕前找寻着自己喜欢的内容，彼此传递着最新的信息。可以说在新媒体环境下，受众的传播活动更高效、更即时、更自主、传播的内容更具震撼力。有数据显示，新媒体受众在线观看微电影的比例高达95.4%，平均每周在网上看视频花费的时间为10.2小时。
对于新媒体受众来说，他们可以通过在线或下载的方式在移动状态欣赏微电影，填补了他们琐碎的时间。他们对微电影的转载或影评则间接为微电影做了推广，成为微电影二级传播的重要环节。
如今“70后”“80后”已成为社会主流群体，他们有强大的消费能力，他们的生活方式和行为模式逐渐成为社会的风向标，所以不论是投资微电影的企业、电影制作公司还是微电影的媒体平台都必须研究和关注“70后”“80后”的动态。
例如雪弗莱科鲁兹全程支持的系列微电影《十一度青春》，“80后”+微电影就是其成功的法宝。该系列微电影多角度呈现了“80后”“青春、奋斗、前卫、不言败”的生活理念，而这种生活理念正好切合科鲁兹年轻活力的品牌个性和目标定位。
第三，微电影是伏派键广告主应对“限广令”的有效策略。
2011年10月份广电总局发布《关于进一步加强广播电视广告播出管理的通知》，俗称“限广令”。通知要求各地方电视台在播出电视剧时，每集电视剧中间不得再以任何形式插播广告。
“限广令”的实施让本就紧张的广告时段变得更加抢手，广告价格势必增加，这对于相当一部分的中小企业来说是承受不了的。再加上传统TVC广告的目标受众模糊，狂轰滥炸式的传播缺巧方式让本就处于被动地位的受众越来越反感。种种原因迫使广告主转向微电影。微电影因其投资相对较少、制作周期短、没有票房的压力以及广告效果反馈迅速等特点成为商家宣传品牌形象、推广新产品的新阵地。广告主可以把广告信息悄悄植入到微电影的故事情节中，让受众不知不觉中接受这些信息而不产生反感，还可以依赖网民的高点击率以及高转发率达到意想不到的效果。可以说2011年的微电影已经开始在“品牌定制”这方面有了突破。
例如凯迪拉克出品的微电影《一触即发》《66号公路》，匹克体育的《跑过死神的快递员》《灌篮高手三分扭转杯具》，特陶卫浴的《马桶编年史》，诺基亚的《N9，不跟随》，OPPO的Find Me，百事集团的《2012把乐带回家》，台湾大众银行的《梦骑士》，宝洁舒肤佳的《妈妈的谎言》，支付宝的《郑棒棒的故事》，雪弗莱科鲁兹全程支持的《老男孩》《父亲》以及三星电子的《变幻的年代》等都取得了相当好的成绩。
第四，目前国家对微电影还没有严格的审查机制。
传统的电影作品要想实现院线上映，实现版权发行收入的话要经过广电总局和中影集团的审批，这需要相当长的一段时间，很多电影即使通过了审批在影院上映的时间也非常短，有的甚至是只有一天，投资成本都收不回来。而微电影从剧本创作、拍摄、制作到播出都是基于新媒体平台的，不需求过多的审查。那些在电视、影院渠道不能播出的影视作品也能够通过网络这个平台上展现，网络的包容性让一些草根导演、演员以及追逐电影梦想的普通人圆了梦。
微电影在今后的发展还应该关注以下几个方面。
第一，注重强强联合。
无论是2011年的《变形金刚3》《哈利?波特与死亡圣器》《加勒比海盗4》《金陵十三钗》《龙门飞甲》《 建党 伟业》还是2012年春节上映的《碟中谍4》都是走的大导演、大明星和大制作相结合的路线，这种结合几乎是票房的保证。以《碟中谍4》为例，截至2012年2月3日全球票房已冲高至6亿美元，成为阿汤哥个人职业生涯最卖座的影片。微电影虽然包容性很强，能圆普通人的电影梦，但成功的毕竟是少数。即使是人气超高的筷子兄弟身后依然有优酷视频的强大支持。所以微电影更多的还是需要走强强联合的道路，即主流视频网站+大品牌+大明星+大制作的模式，这种模式首先有大品牌的雄厚资金支持；其次是大明星和大导演的强大号召力；第三，主流视频网站本身不仅是播出平台还是微电影的制作方，它们最了解网民的收看行为和喜好，可以为导演、制作公司、品牌广告主等合作伙伴提供大量的信息。
Ⅱ 微电影发展壮大时期,传统媒体遭遇的冲击有哪些
主要有以下几种举基谨：
1、新闻核心竞争优势把握不到位，没有建立合理的可锋纳持续发展的模式.2、市场发行量降低，营业额及利润断崖式降低.3、广告市场日益萎缩，无法很好地吸引受众与广告商.4、传统的采编模式时效性低，缺乏竞争力.5、缺乏复合型高端人才.
微电影即微型电影，又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播「几分钟到60分钟不等」的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映、“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系正基列成剧。
Ⅲ 新媒体时代微电影广告的营销策略
新媒体时代微电影广告的营销策略
新媒体时代给微电影广告营销带来发展机遇的同时，也给其带来巨大挑战与问题。企业营销若要占领社会市场，则需以消费者为导向，注意内容的健康性、创新性;注重传统媒体传播与新媒体传播方式的有机整合;注重企业品牌印象的强化，从而提高微电影广告营销传播效果。
一、新媒体时代下的微电影广告特点
与传统电视广告相比，新媒体时代下的微电影广告有更明显的优势。
首先，更低的制作成本，更高的性价比。在新媒体时代，互联网传播是效果高而成本低的传播方式，而依靠这一传播方式的微电影广告则降低了制作难度与制作成本，同时其性价比要更高于电视广告。因为在微电影广告中受众可参与其中，亲身体验与，这就为企业营销省去了不少广告费用，强化了传播效果。其次，更准确的消费者定位。在新媒体时代，怎样充分利用广告费，把握消费者需求，有针对性、有目的的投放广告是十分重要的。尽管电视广告可随电视节目融入千家万户，不管男女老少，不管职业爱好，都能够变成传播对象，却难以变化电视节目已有的大众传播特点，因而电视广告缺乏针对性，对目标消费者分类传播欠缺明确性。而网络视频广告有着更为明确的分类，甚至能借助通过IP地址来了解消费者位置与性别等信息。在当前新媒体时代下，我国互联网市场在营销理念上倡导“有效到达”以及“精确定位”，设置了专门机构对受众年龄职业、性别比例等数据进行了统计分析，从而让广告主的营销更为精确。同时，受众可以借助宣传，亦或利用社交平台上的“转播”栏目及时了解微电影内容，自选欣赏。而广告主则可依照观众的需求对消费者品味进行定位，明确广告投放。
另外，更强的互动性强，更及时的反馈，更全面的服务。与电视媒体相比，互联网媒体具有更强的互动性，为受众创造了“意见平台”，他们可以自由选择微电影，并在平台上自由表述自己对广告的意见与想法，还可以搜素自己喜欢的产品信息，并和宣传营销人者进行沟通，这就打破了电视广告的`单向传统与受众被动局面，更适应当前受众的生活方式。此外，具有更新颖的形式。相比于传统轰炸式或说教式广告，微电影广告融合了文字、音视频等要素，有着更精美的制作，既可体现了商品，也体现出了其可观赏性以及艺术性，更能够满足消费者情感需求，增强广告感染力与吸引力，引人入胜。
二、新媒体时代的微电影广告营销策略
在新媒体时代中，互联网既给微电影广告带来了有利条件，也给微电影广告的营销带来不少问题，如病毒式营销。同时，因其形成时间不长，还有许多不足之处，如内容上欠缺创意，降低了其观赏价值;无法权衡商业与艺术比重;不注重品牌形象;投放平台缺乏稳定性与专业性;缺乏有效的监管政策，易导致市场混乱。因此，为了将微电影广告营销做得更好，我们需要采取有效的营销策略。
第一、以消费者作导向，注重创意，强化互动。
在新媒体时代，双向式的互动传播系统终将代替传统媒体的单一外向传播。对于信息的发布，除了传媒工作者之外，消费者也可以参与其中，这就提升了顾客地位，使得营销传播工作者还需依照由客户信息处所获取的资料信息对整合营销战略加以改进与调整，实现了双向互动，出现了更丰富的创意内容。在网络整合营销中，我们需要注重和受众的互动。在一般营销中，主要包括评论、转发或者留言等互动方式，而在微电影制作中，我们还可让消费者积极融入到微电影制作中，实现更高层次的互动。如在新浪微博中，其广告营销融合了多因素结合，如动漫、微博、游戏、微电影等，可使网友自由参与到微电影游戏互动中，因而取得了十分明显的营销效果，可视为网络整合营销之典范。
第二、整合媒体传播，强化营销传播效果。
对于企业营销而言，微电影广告仅仅是营销方式之一，而若要强化营销传播效果，则需整合其它传营销方法，共同服务于品牌推广。因此，在新媒体时代下，网络整合营销是企业营销的有效手段。尽管网络整合营销的核心是网络传播，但并不是说摒弃传统销售传播渠道，而需充分发挥网络传播的中心作用，并配合其他媒体与传播工具，这样，给客户及为以及潜在客户创造了良好的网络聚合平台，能够给消费者提供权威而统一的品牌与产品信息的了解途径，并给企业和消费者交流、企业了解消费者行为以及营销传播效果评价提供了有效渠道，强化营销传播效果。如《失恋33天》放映后，5天票房则突破了1.6亿，并在双十一当天超过四千万的票房，登上周票房冠军。该影片可获得如此成功，网络整合营销模式是功不可没的。譬如微电影短片预热，引发话题：这部电影的制作方采访了不同城市的年轻人，将其失恋经历影像合集为《失恋物语》的微电影，通过网络进行传播，以引发网友情感共鸣，甚至不少网友自拍了微电影《失恋物语》，使得“失恋”变为当时的流行话题。其次，利用微博助力：该影片的官方微博设计了“失恋博物馆”，让网友参与其中，贡献其故事与照片，然后管理员将这些故事与照片编号标记，引发网友极大的关注与参与。
第三、广告宣传推广强化品牌印象。
在信息时代，受众的需求日益个性化、多元化与差异化，因此为了更好地满足受众需求，企业品牌也需多元化、丰富化，尤其是在微电影营销过程中，我们更需要重视品牌一致性，保持品牌精神，给受众留下深刻印象。以《一触即发》的微电影广告，体现出凯迪拉克“梦想、开拓”、“自由”的品牌，使受众产生共鸣，对其品牌留下深刻印象。
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Ⅳ 新媒体时代的传播对电视节目制作的影响
人类的信息传播经过了四个时代，语言，文字，无线电，互联网！
这四个大时代也代表了人类文明的进程和历史的发展！
但是从历史的角度来看，是一个复杂，艰辛而又漫长的过程！
任何新媒体的出现都要经历过度时期和更替时代！
特别是互联媒体飞速发展的今天，信息化时代的爆发，信息的高速智能化和全球化，是任何一个时代都不能逾越的！
当然以无线电为基础的电视媒体也经不起考验！
当初电视机的发明，全球科学家曾经预言，电视机的出现是划时代的，任何绝谨科技也代替不了！
可是电视机大行其道的时候，互联媒体的诞生给了科学家当头一棒，因为电视媒体的内容是固化的，是单向传输的，人们对它的信息是被动的，而不像互联媒体，是互动的！
所并厅基以在这样一个基础上，多媒体的出现，终究会代替电视的，也就伏凯是代替电视机的，只是结果不同罢了！
因为电视媒体的制作成本和传输性质已经决定了他的发展！
欣慰的是我们电视媒体的工作者已经看到了这一点！通过功能化和概念化的流媒体电视和多媒体电视的发展，已经给电视行业注入了活力！
今后的电视一定是在互动媒体和个人媒体之间的竞争和发展，
有着一日，电脑的多媒体也会被个人媒体所取代，这是历史发展和科技发展的潮流，任何人都无法阻挡的！
光脑的锋芒初现，已经点亮了新科技的火炬，不久的将来，个人媒体的全球化势在必行，地球村也会是一个古老的话题！（未经本人许可，不得转载，请自重）
Ⅳ 新媒体时代对数字媒体有什么影响
在“新媒体”时代，只有将传统影视艺术和全新数字媒体进行有机融合
才能更好地促进影视艺术的可持续发展。 传统影视艺术在虚拟创作方面存在短板，因此在进行部分虚拟题材手销让的影视作品创作和拍摄中，可以积极引入先进的数字媒体技术，以营造出更绚丽的虚拟场景，提升观影者的艺术享受层次。 多媒体音乐剧《白娘子》中，就是通过对数字媒体技术的应用，向观众呈现出一幅活灵活现毕局的虚拟场景。同时，传统影视艺术和全新数字媒体技术的融合斗早，还离不开作品内涵方面的融合。 数字媒体技术所呈现出的震撼场景，可以深入观影者的内心，从而引发深刻的思考。例如电影作品《流浪地球》中，就是利用全新数字媒体技术为观众呈现出一幅未来地球衰亡的场景，继而引发人们对保护环境这一问题进行思考。 只有将影视艺术和价值内涵相联系，才能使影视作品更为生动、形象，更好地体现出影视作品的艺术价值。
Ⅵ 微电影的出现给影视广告未来发展带来了什么影响
微电影的出现给影视广告未来发展带来了挑战。
微电影即微型电影，又称微影。它是指能够通过互联网新媒体平台传播「几分钟到60分钟不等」的影片，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，具有完整故事情节的“微(超短)时”(几分钟-60分钟)放映。
“微(超短)周期制作(7-15天或数周)”和“微(超小)规模投资(几千-数千/万元每部)”的视频(“类”电影)短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。
网络视频平台竞争的推动：
随着网络视频业务的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。
高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。
在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
Ⅶ 新媒体时代微电影的盈利模式探究
新媒体时代微电影的盈利模式探究
摘要： 作为新媒体时代的产物，微电影的出现打破了旧的电影产业链条，代表了未来文化产业的一个发展方向。但对当前的中国微电影市场来说，如何尽快建立一整套审批、监管、推广和品鉴体系，提高优秀微电影作品的版权意识和市场反馈意识，这是我们所要思考和研究的重点。
关键词： 新媒体 微电影 盈利
Abstract : As a proct of the new media era, the emergence of micro-film to break the old film instry chain, represents the future direction of development of cultural instries. However, the current Chinese micro-film market, how to establish as soon as possible a set of approval, supervision, promotion and tasting system to improve right awareness and market awareness excellent feedback micro films, and this is what we need to think and research.
Keywords: new media micro movie earnings
在当下，许多人开始用手机阅读电子报纸，在互联网上在线收听广播，在公交车上观赏移动电视节目，使用微博、微信进行信息互动和人际交流。与传统媒体相比较，信息可以在一瞬间覆盖地球上任何一个角落。人们把这些新的媒介形态叫做“新媒体”。在传统电影领域，受到它的影响，一个新的影视艺术――微电影也应运而生。今天，无论你打开各大门户网站，还是登录各个视频平台，又或者网络一下或谷歌一下，都可以看到各种类型的微电影。
微电影的作品很多，但成功案例太少。事实上，在网络上铺天盖地的微电影作品当中，真正能够取得良好效果并获得盈利的凤毛麟角。绝大多数的作品都是一经推出便迅速的湮没知之甚少，有的是昙花一现。很多个人工作室或小制作公司倾其身价拍摄一部作品，结果往往是石沉大海，血本无归。这些不但是物力资源上的浪费，也间接造成微电影人才的流失，为微电影今后的发展埋下隐患。在中国微电影事业井喷式爆发的背后，微电影的盈利模式却仍然处在探索当中，这一问题值得我们深思。
1.微电影的盈利困境分析
1.1草根微电影很难盈利
这点身为草根族的微电影学生爱好者最有体会。笔者走访了河南某高校新闻系影视编导专业的几名毕业生，他们在毕业后成立了一家工作室，主要工作是与婚纱影楼合作拍摄并制作婚礼视频。其中一名学生小王谈到“因为对于拍电影特别感兴趣，所以在大学选择了影视编导这个专业，在学校时就和同学合作拍摄了一部以校园爱情为题材的微电影。毕业之后，和几个同学成立的微电影工作室，拍了好几部原创微电影，而且也拿过一些奖项”。我们通过和一些中小企业合作，他们提供赞助，我们在电影中为他们进行广告宣传，也算抵消了大部分的资金投入，但目前还没有一部盈利的作品，只能依靠和影楼合作来赚钱了。”
在微电影制作中，每一个步骤，比如剧本创作、造价预期、组建团队、选择演员、选取拍摄地、后期制作、发行都需要资金链的支撑，而这就成为了草根一族难以解决的问题。虽然微电影的成本从高到低，从几百万到几百都有。但是如果想拍一部质量较高的微电影，成本至少要上万，还不能算上演员的费用。这就造成了草根微电影极难盈利，此外，缺乏营销也是草根微电影无法盈利的主要原因。
1.2微电影没有形成市场化产业链
现阶段微电影的商业模式比较单一，一般是与视频网站和广告商合作，采用互联网平台进行推广和播放，微电影投放的成本并不昂贵，只收取很少的费用或完全免费。虽然如此，就微电影本身而言，却并不能很好的盈利。特别是一些原创的不含商业性质的微电影，几乎连成本都维持不了。原因在于网络这个平台式开放性的`，受众可以免费的浏览观赏，并且进行传播。其实，这也就造成了微电影的创作者的版权得不到应该的保障，版权的丧失可能就意味着利润极低。
在这种情况下，微电影找到了自己的合作伙伴，广告商的投资。与广告商的合作是一种获得利润的方法。但是在制作的过程中，多多少少都会影响到微电影的质量。广告植入太少商家不满意，植入太多观众又不买账，这个度需要把握的很准确。微电影想要盈利就需要发展，需要市场化。微电影可以把合作的领域拓宽，比如延伸到音乐、游戏、文学，将行业资源尽可能的扩大。如果还是依靠广告主作为盈利的唯一模式，那么，微电影的前途却是让人担忧。
2.微电影盈利模式探析
2.1举办各种微电影主题活动
青年代表着未来，年轻代表着希望。微电影要获得长足的发展，必须要重视对青年学子的引导和扶持青年学子参与到微电影的创作中。可以通过举办各种微电影赛事、节目展演、以探讨，观摩，座谈等形式共同探究微电影未来的发展方向、甚至定向投资等方式把他们吸引到这一行业当中来。这也从一个方面抵御了过度商业化对微电影本身艺术价值的侵蚀，另一方面可以依靠微电影相关活动盈利。通过举办各种旨在推动微电影事业发展，为微电影发掘人才的微电影赛事，微电影评奖和各种微电影节，如中国网络电视台举办的“‘中国国际微电影大赛”，人民网举办的“最美中国”全国大学生摄影及微电影创作大赛，中国高校文化创意产业联盟举办的“中国首届大学生微电影节”，“2013海峡两岸微电影大赛”等，都开拓了微电影盈利新渠道。
2.2与广告联姻实现共赢
网络上曾流行过的一句话可谓一针见血：微电影生于恶搞，死于广告。尽管受众对于广告极其排斥，广告性太强也成为阻碍微电影发展的因素。但在盈利模式上的困境让网络视频和微电影不得不与广告联手，在企业的资金支持下，为企业量身定制宣传产品的广告式视频短片。所以一部优秀的微电影广告，不仅要在节目内容上吸引观众眼球，充分打动观众，同时还要让受众充分感受到企业所表达的品牌精神以及所蕴藏的企业文化，从而找到在兼具艺术创作与又形成广告效益的完美平衡。因此企业在制作微电影时要从新媒体的受众群体;传播目标顾客习惯使用的媒体方式;公司现有的资源对新媒体开发的支持程度。商业微电影必须寻找到这个平衡点，虽然本质是广告，但内容要具有感染力，才能实现共赢。
2.3打造微电影产业链
由于微电影依靠版权获得利润的可能性极低，而对广告的过度依赖会影响其质量，因此微电影想要取得发展，想要获得利润，就需要进行产业化的经营方式，打造属于微电影自身和周边的产业链。以《老男孩》为例，影片取得成功之后，在影片中由筷子兄弟演唱的感人至深的主题曲《老男孩》也通过单曲的形式与观众见面了，还获得了下载冠军和很高的销量。微电影《找寻真我Love Once More》中讲述了纯美的爱情故事，影片中展示的印尼巴厘岛美景和异域风情给观众留下深刻印象，很多人看了之后就表示一定要去旅游。这代表了微电影在音乐和旅游方面完全有能力拓宽自身的盈利渠道。除此之外，微电影还可以和人们日常生活结合的更加紧密，比如可以开发化妆品、饮食、家居、房地产等方面的领域。另外，微电影可以制作为影像资料发行，让盈利的方式更加宽泛。更可以尝试与电视媒体的合作，从而实现版权盈利。
2.4探索用户付费模式
据统计，2010年手机视频市场收入为7.1亿元，2011年手机视频市场收入为21.6亿元，2013手机视频市场收入预计达到116.1亿元。对于视频运营商来说，随着手机视频用户的增多和用户付费意愿上升，盈利最终将依赖用户收费。由于手机用户大多利用碎片时间，因此作为手机视频重要内容的微电影无疑将从这一快速增长的产业收益的产业中获取巨大的利润空间。
2012年，华谊兄弟总裁王中磊上海国际电影节上，宣布将与中国电信达成战略合作，共同成立“微电影微剧”频道，双方将着力于打造国内最大的付费“微电影微剧”发行平台，由华谊兄弟独家负责平台运营管理以及引进内容提供商、营销策划等工作。该平台将致力为中国电信天翼手机用户和宽带用户提供微电影微剧视频服务。
这些举措都为微电影制片方和视频网站指出了新的盈利模式，也许会对未来“微电影”产业的商业模式产生重大影响。但是在现阶段，笔者认为以付费的模式发展微电影现在还很不乐观的，收费模式是否会在复杂的中国微电影市场掀起一股大的改革浪潮也值得探讨。而对于普通消费者来说，免费与收费的模式自然也是他们最关心的问题。可能在不久的将来，微电影付费也会是一种不错的盈利手段，但在目前看来这一手段还不够成熟，还存在许多值得商榷的地方。
3.总结
微电影作为新媒体时代影音视听艺术的一种表现形式，它的前景是广阔的。虽然微电影的产业链条建设还有待完善和开发，但是他的强大的生命力和盈利前景不容小窥。对于当前的中国微电影市场来说，当务之急是尽快建立一整套审批、监管、推广和品鉴体系，提高优秀微电影作品的版权意识和市场反馈意识，是中国微电影事业继续蓬勃发展的重中之重。
;Ⅷ 新兴的传播途径对于动画片的内容风格有什么影响
动画仅仅指的是动画，而新媒体动漫指的是动画和漫画的总和。
新媒体动漫，包括系列动画短片、漫画、手机主题、手机动画、表情等等，随IPTV、数字电视、3G等技术的应用及普及带来了动漫企业的巨大商机。
动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
特点
以互联网、移动互联网、手机平台、IPTV、移动电视、电子杂志、数字电视等为主的推广渠道，将传统新媒体动漫产品精准、有效地覆盖到主力受众群体。
建立“以新媒体为依托，构建跨平台的动漫品牌推广模式”以创意作品版权为中心，大答把多层次、多元化内容建设放在突出位置，积极推进创意与科技融合，打造系列裤仿御化创意品牌。
以内容优势赢得发展优势，抢占创意产业发展的制高点，整合创意人才、信息、技术、资本等要素，进一步拓展国内外市场，胡岩打造出一条完整的创意产业链。
Ⅸ 浅谈微电影的产生与分类
浅谈微电影的产生与分类
事实上，微电影这种新兴的电影形态并非无中生有突然就冒出来了。在微电影出现之前，我们也经常能看到类似的电影形态。而且那时候他们有一个质朴的名字“电影短片”。那么“电影短片”究竟是如何蜕变成“微电影”的呢?请往下看。
一、微电影兴起背景
1.网络视频平台竞争的推动
随着网络视频业务的发展壮大，互联网已成为一个重要的影视剧播放平台，各大门户和视频网站在视频领域的竞争异常激烈,热门影视剧版权价格也随之水涨船高。高昂的版权购买费导致了巨大的运营成本。同时，网络视频同质化竞争严重，网站需要寻找差异化的竞争路线，提升原创能力。在这种竞争环境下，自制微电影则是一个很好的选择。自制微电影不但成本低，而且能保证网站在运营中享有更多主动权，同时，微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。
2.微时代电影受众的需求
在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小说、微经济等微文化大行其道，我们显然已跨入了“微时代”。北京大学新闻与传播学院副教授胡泳认为：在“微时代”，媒体的表现因人们消费媒体的需要而不断改变。当人们面临日益加快的生活节奏和获取更多信息的需要时，我们希望以最短的时间获取最多的信息。现在的年轻人，生活节奏和工作压力大，已经很少有人每天守在电视机前或者泡电影院了，甚至花几个小时去电影院看一场电影都成为一种奢侈。他们每天花大量的时间在网上查找、观看他们感兴趣的东西。而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的电影形式更符合现代人的收视心理，尤其受年轻观众的青睐。
3.广告营销新阵地的需要
随着中国网民素质的提高，网民自我意识的崛起，广大网民对广告的容忍度越来越低，尤其是那些生硬、直白、单调的叫卖式的硬广告，有些浏览器甚至可以直接将这些广告过滤掉。如今，广告需要采用更软性、更灵活、更易接受的营销方式，而定制专属于品牌自身的微电影则成为新的行业趋势。一方面，微电影比传统广告更有针对性，观看它的人群主要是具有较强购买力的年轻人;另一方面，通过微电影，可以把产品功能和品牌理念与微电影的故事情节巧妙地结合，用精彩的视听效果达到与观众的情感交流，使观众形成对品牌的`认同感。凯迪拉克的《一触即发》、《66 号公路》就让观众在获得电影观赏感受的同时带动与消费者的情感互动，灌输了品牌理念，提升了品牌的影响力和美誉度，使得广告中的系列车型在部分城市出现热销。
4.技术进步让影视制作平民化成为可能
影视拍摄与制作在早期,因为设备的昂贵和操作上的复杂使其使用范围一直限制在专业领域,并无缘用于民用领域。而随着小巧方便,便于携带且价格适中的的DV 摄像机的出现,以及计算机非编系统的普及,影视制作终于走下了神坛走入了普通人的生活当中,目前使用DV 来进行各种影视创作的人群不断扩大,数码影视的创作已经进入到一个平民化,大众化的时代。特别是近几年能拍摄高清短片的单反相机的出现,使得平民化的影像制作在质量上更上了一个台阶,微电影就是在这样的技术支持下应运而生。虽然在微电影的拍摄制作群体中不乏专业团队,但学生和业余爱好者等草根制作者惜着新技术也能拍出毫不逊色于专业人员的微电影,且这类微电影在数量上占有一定优势。
5.快餐文化导致了人们对砰片化信息的需求
快餐一词出现在西方,指以麦当劳、肯德基等为代表的快捷食品,有着便捷,节省时间的特点。而快餐文化就是指人们追求通俗,短期流行的,不注重积累和内在文化内涵的文化潮流现象。它是一个特定的范畴,主要兴起于当代都市,与当代大工业密切相关的,以现代化传媒为介质大批量生产与消费的,大流行的,短暂的,采取时尚化运作方式的当代文化。在这样的文化背景下,在人们日益增快的生活节奏中,任何冗长的深刻的文化产品的消费都成为了奢侈,人们不再捧着厚厚的书本仔细研读,而更愿意通过网络或者手机等新媒体去快速地浏览一些短小简洁的信息,微博渐渐取代了传统博客,微小说的出现也让人们眼前一亮,而微电影这种免费的、灵活的、短小精悍的形式符合现代人的收视心理,尤其受到年轻观众的亲睐。
6.新媒体的蓬勃发展让“微”风更盛
随着国内网络环境的整体提升和视频网站、3G 网络的发展,中国网络视频用户已发展到4 亿的规模,视频网站急需海量的视频内容,而传统的影视剧版权价格又直线飞涨,相形之下,成本低廉、制作周期短、题材和时长均适合网民观看的短片则脱颖而出,成为视频网站们的新宠。“限娱令” 、 “限广令”等一系列政策措施的执行,也促使越来越多的广告商从电视台转战到了网络视频行业。面对广告商的亲睐和受众对优质内容的渴求,商业微电影把产品功能和品牌理念与故事情节巧妙融合的特征恰好满足了两方的需求。
此外微博等社交媒体的发达也为微电影的传播创造了快捷和便利,微电影短小的篇幅符合了微博用户快速获取信息的心态,在观看之后用户将优秀的微电影通过微博转发等方式进行分享,更加扩大了影响力。
二、微电影的分类
我们现在经常提到的微电影很大程度上是指从创意广告片转型出来的更具有故事情节、具有完整的电影结构的传播于社会化网络和新兴的互联网视频平台的商业长片。这是狭义上的定义。它一出现就被赋予了商业性质和网络特性，它的出现是互联网视频广告的自然进化，微电影的“微”字甚至来源于微博(MiniBlog)的概念。可以这么说，微电影是传统电影短片碰撞互联网的产物，因此，它是电影短片的一个分支或新名称。以前的电影短片由于其实验性质大多用于学术交流和研究，这可以从戛纳电影节、威尼斯电影节等各大电影节短片单元的奖项设置中看出来。现在的微电影由于引入了商业性元素且占据了主要位置，这使得传统的短片处于了一个尴尬的境地。因为它们具有同样的电影短片特性，所以如果非要把微电影和短片联系起来，我们只能把微电影像大电影那样分为商业微电影和艺术微电影(传统的实验电影短片)。
刻意划分商业微电影和艺术微电影不是为了咬文嚼字，两者在拍摄目的、营销策略、发行渠道上都是走着不同的道路。只有认清了作品的定位才能在各个环节做到最优秀。以下拿几部作品举例说明：商业作品管晓杰《青春期》、周拓如《初见》;艺术作品北野6《屌丝和毛》、舒浩仑《少年血》。
1.商业微电影和艺术微电影的拍摄目的
管晓杰的《青春期》系列及后来的《失乐园》、《女人公敌》都是完完全全的商业微电影，从一开始的编剧策划、制作、出品发行、营销体系都跟院线商业大片没有本质的区别，只是播放渠道由院线换成了互联网。周拓如的《初见》由上戏投资，本意是拍一部指导上戏学生的教学片，但从电影结构和制片模式都属于商业片结构。也是一部没有品牌植入的商业微电影。
北野6的《屌丝和毛》不论是题材上还是在拍摄手法上都完全展示了该片的艺术性，导演在尝试一种表现主义的拍摄手法，寻找一种独特的为“观念”服务的电影语言。这部作品的整个拍摄过程都可以纳入到这个“观念”体系，类似当代艺术中的行为和装置艺术。而舒浩仑的《少年血》则完全是导演对电影结构的研究体现。
2.商业微电影和艺术微电影的发行渠道
前面我们说，微电影的出现是互联网发展的产物。因此且目前来看，微电影的发行渠道还主要是互联网视频网站及新兴的移动互联网平台，也有少数基于互联网的电视终端。互联网平台和商业微电影都具有商业性，因此二者结合基本完美的完成了商业价值的传播。艺术类微电影除了传统的发行渠道，虽然也增加了网络渠道但由于缺乏商业价值而往往得不到重视。
3.商业微电影和艺术微电影的营销策略
商业微电影的营销与大电影或传统视频广告营销路线基本一致，都是通过媒体公关铺面宣传、社会化网络营销、视频网站推荐等手段和渠道完成。对于商业片导演，一般都先拍摄案例通过营销渠道制造爆点获得知名度来增加自己服务品牌主的本钱。从营销手段上都是一样的，只是买单的客户变了而已。
艺术微电影的营销与商业微电影截然不同，因为艺术微电影多为导演传达自己的学术思想和电影观念，不具备眼见既得的商业价值。因此如果没有品牌客户买单就意味着导演自己要掏腰包。不排除有品牌主赞助艺术微电影，但这种支持并非为了商业利益且不需要回报和转化。艺术微电影的营销既然是传播观念那么就要细分人群，精准的定位受众人群成了其中的关键。《屌丝和毛》的局部成功就得益与这种细分，作为一部稍有政治敏感性的社会题材作品，《屌丝和毛》利用微博渠道在文化类、艺术类、(公知类)小范围传播讨论该片的学术和观念意义，逐渐扩散到各大论坛社区及视频网站。
像大电影生态链一样，艺术微电影作为实验性质为商业微电影提供新的语言和创新，同时也保持着独立的审美和价值。在商业化的当代，我们有时候应该放慢脚步来多多关注艺术微电影的发展和出路。
;Ⅹ 新媒体的主要影响
也有专家提出：“只要媒体构成的基本要素有别于传统媒体，才能称得上是新媒体。否则，最多也就是在原来的基础上的变形或改进提高。”“目前的新媒体应该定义为在电信网络基础上出现的媒体形态——包括使用有线和无线通道的方式。”
还有学者把新媒体定义为“互动式数字化复合媒体”。
较册陵之于传统媒体，新媒体自然有它自己的特点。对此，吴征认为：“相对于旧媒体，新媒体的第一个特点是它的消解力量——消解传统媒体(电视、广播、报纸、通信)之间的边界，消解国家与国家之间、社群之间、产业之间边界，消解信息发送者与接收者之间的边界，等等”。
周进指出，新媒体可以与受众真正建立联系，同时，它还具有交互性和跨时空的特点。同时，新媒体给媒体行业带来了许多新的理念和模式，如节目专业化越来越强，卖方市场转向买方市场等。
郭炜华认为：“新媒体与传统媒体最大的区别，在猜敏于传播状态的改变：由一点对多点变为多点对多点”。“从传播学的角度来分析，新媒体传播有四个特点——每个人都可穗姿枝以进行大众传播；‘信息’与‘意义’无关；受众的主动性大大增强；大众传播的‘小众化’”。
有研究者从另一个角度提出：“新媒体近乎于零费用信息发布，对受众多为免费，这对传统媒体的新闻产品制作成本造成挑战。”张毓强还以“伦敦爆炸案”片很快进入各大电视网的新闻头条。