① 给大家推荐几部燃爆的动作电影!
1:印尼片 突袭1
《突袭1》是一部纯暴力、高快感的动作电影,充斥着令人目不暇接的打斗与刺激的特效,而贯穿始终的是荒谬混乱的剧情和毫无意义的对白。
2:印尼片 突袭2:暴徒
《突袭2:暴徒》终于可以 更从容地讲讲故事了,因而整个故事的来龙去脉讲述的就更完整一些,不再是为了格斗而格斗。当然,这部片子依然在于格斗,除此的情节,都不足观。
3:韩国片 看见恶魔
《看见恶魔》比较注重影片营造的恐怖氛围,倒不是因为剧中的血腥,性或暴力,而是崔岷值杀人时冷漠、阴狠的眼神,让人不寒而悚,将一个冷冰冰的没有灵魂的变态杀人恶魔演绎得淋漓尽致。
4:印尼片 爆头:全面突袭
延续了《突袭》系列的暴虐与疼痛感,整部戏色彩是灰色的,动作设计上继续让人大开眼界,领略印尼关节技的刁钻与凶残。而 情感 戏意外的细腻,各个人物的出场都很让人印象深刻。
② 印尼必看10部动作电影推荐
印尼必看10部动作电影推荐:
1、《突袭》
《突袭》是由加雷斯·埃文斯执导,由美国和印度尼西亚联合制作,于2012年3月23日在印尼上映。

③ 百年动作电影——《突袭2暴徒》没有最能打,只有更能打!
印尼电影《突袭2暴徒》上映于2014年,该片的剧情紧随第一部《突袭》之后,讲述了特警队员拉玛受命以卧底身份潜入雅加达的犯罪组织,去调查警署内部与犯罪分子勾结的腐败势力的故事。
影片片长2个半小时,故事发生第一部大战结束,拉玛想从毒贩的藏身之所返回警署时,接到上级领导塔玛临时指派的新任务。此次拉玛将潜入雅加达的辛迪加黑帮犯罪集团做卧底,混进当地两大黑帮家族之间的帮派之争,保护家庭的同时,还要查出警察内部的腐败问题
电影开篇紧接《突袭1》的情节,特警拉玛的哥哥被黑帮杀害,主角为了保护家人、铲除暴力组织,只身赴命,进入监狱,寻找进入黑帮组织的机会。新人入狱,挨打是在所难免了,影片一开始主角便在狱中一人单挑15人,可谓一战成名。
监狱中暴力事件不断,主角一直是神一样的存在,为了任务不惜一人苦战大批监狱暴徒。下图为电影中一段较为出彩的团战,场面宏大,参与人数众多。不过主角徒手便掰断对手左腿,还是觉得有些牵强。大战之后,主角拯救了关键人物,顺利进入了黑帮A,成为组织的一名成员。
黑帮A组织高手云集,其中最厉害的当属这位悲情的“长发大叔”了,一人在夜店单挑数十人,可惜最后因体力不支被黑帮B的三大高手之一“鲁迅先生”完结。在这场极为震撼的打斗里面,我们不仅看到了印尼的苏莱特格斗术,还看到了中国的形意拳、八极拳和咏春拳的施展招式。
黑帮B的三大高手,除了善于格斗、刀术的“鲁迅先生”以外,还有下图的暴力“棒球哥”,小哥出手极为凶狠,一根棒子走天下,专治各种不服,不知道他和韩国是否有关系。
三大高手最后一位,则是全片最为出彩的一个角色——“榔头女”,“榔头女”是一名聋哑人,武器是两把羊角锤。她表面上皮肤白皙,面容姣好,但下手却十分暴力,在地铁之战中战斗力爆棚,让人看着都觉得疼!
不过别忘了,咱们主角才永不落败的是万人敌,面对警察的围剿,他出手利落,空手夺白刃,反手要人命。全歼敌方的同时,还顺带展现了精湛的厨艺——人脸铁板烧。
为了拯救同伴,主角不慎暴露了卧底身份。在安顿好同伴以后,他只身一人闯入黑帮大本营,像开了挂一样,神挡杀神、佛挡杀佛,一路打到黑帮老巢。
进入老巢,当然就要面对三大高手了,勇猛的拉玛一人单挑“棒球哥”与“榔头女”,这对苦命鸳鸯武艺超群,不过还是无法抵抗开挂的主角,惨死在了主角拳头之下。
主角面对最后一名高手“鲁迅先生”,两人先是以比武的方式,互相试探切磋。后来实在是控制不住自己的洪荒之力,就大打出手。“鲁迅先生”战斗力爆表,无论是拳法、腿法还是刀术都登峰造极。可惜拉玛主角光环太过耀眼,最终还是死在了主角的肩膀上。
最终,拉玛杀掉了黑帮A、B的大佬,故事便结束了。从情节上看来,《突袭2暴徒》情节有些凌乱,很难捕捉到剧情的发展。不过打斗场面还是延续了第一部的诚意,效果十分震撼。
本片画面致敬了不少经典电影,如:《唐山大兄》、《大叔》、《叶问》、《黑客帝国》等等,导演用手持摄影长镜头拍摄方式,让画面中演员打斗和观众的直观感受保持了同步性,在小全景中切入中景里演员的反应和近景暴力细节,一方面丰富了镜头的多样性,加快剪辑的节奏,另一方面还弥补了演员功夫的不足。
文戏太弱是本片的一大缺憾,但硬桥硬马的战斗风格还是让本片在豆瓣上拿下了7.8的高分。
《突袭2暴徒》上映后,片中反响最高的并不是身手不凡的主角,而是“榔头女”与“长发大叔”,两人为全片增添了不少情节与亮点,让人印象深刻,难以忘怀!
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④ 为什么突袭二是年度最牛逼的动作片
在这样一个动作电影前途充满各种可能的时候,2014年的印尼电影《突袭2》则用自己独特的方式让所有动作电影的拥趸吃惊地掉了下巴。《突袭2》全片以一种几乎是“动作片原教旨主义”的创作态度,在电影工业过度剪辑、到处替身、滥用特效、CGI泛滥的今天,固执到惊人地保持了对拳拳到肉打斗方式的执着和热爱:从不吝啬于每一个打斗的细节和任何能够喷溅的鲜血(口味远远重过昆汀);摒弃了任何可能影响观众肾上腺素爆棚的花样繁多的技术手段。
“革命不是请客吃饭,不是做文章,不是绘画绣花,不能那样雅致,那样从容不迫,文质彬彬,那样温良恭俭让”。同理,对目前很多动作片的观众来说,他们真的已经将标准降低到“故事只要能将就着把几段打斗戏串起来不出现太多的穿帮”就可以了,而遗憾的是,现(ji)在(hu)很(suo)多(you)国产类型电影都达不到这个起码的要求。而在《突袭2》中,众多令人惊掉下巴的动作戏总能不断让观众感到新意。
比如开篇不久的鉴于厕所里的打斗片段,气氛渲染(螺丝钉松动到掉落)和动作设计(空间窄小)都精妙无比;同时摄影机位置的运用由内到外,在由外到内,然后镜头侧过身子从里向外,直到最后标准俯视镜头。剪辑流畅自然,身临其境的观众仿佛就像挤在厕所的的小格子里见证了一场精彩绝伦的打斗;又如监狱暴雨过后泥沼里的一场群殴场景,先从大雨落下的环境和双方人物镜头的描述讲起,随着配乐紧张,反派拿起家伙走向主角方向,主角则开始卸下拖把杆。而当冲突升级时,先后进来两拨防暴警察,直到最后狙击手开枪。令人叹为观止的镜头运用连接起来,最后形成了一个超级广角的长镜头;另外值得一提的是主角被一辆SUV押送的雅加达街头追逐场景。两条动作线,一条是主角在狭窄的SUV前排后排空间里搏斗,另一条是同伙在后面开始和追杀的敌人搏斗。两条线剪辑得并行不悖而不时交联,镜头从SUV车里绕道窗外再接上后面的车再绕回SUV。最后当主角爬进飞奔的轿车时,在座的现场内USC电影学院学生全场欢呼起来(不知道这一段导演到底拍了多少遍)。诸如这样优秀的打斗场景片中接连不断。导演加雷斯·埃文斯对镜头令人发指地尽可能接近主角,让观众产生身临其境之感。再加上拳拳到肉的质感,流畅的剪辑和自然的镜头运用。电影《突袭2》的确无可争议地树立了动作电影的全新标杆。
尤其难能可贵的是,《突袭2》一改前作相对单薄的故事,在较短的时间里(因为动作戏占了很多时间)完整扎实地讲述了一个黑帮之间复仇火并的故事。男配角(或者主角?)努力试图摆脱父亲的阴影开创自己的事业,最终反目的情节连贯自然有说服力;相较之下,即便主角打遍所有角色无敌手而演技不够突出,本身那副眉头紧锁的样子就已经很契合角色的设定了。
在动作电影日益模式化,创新越来越难的时候,2014年来自印尼的影片《突袭2:暴徒》无可争议地以诚恳的态度,炫目的打斗,严谨的故事,流畅的节奏,独树一帜的影像风格为类型电影的新创作树立了标杆。无愧于本年度(乃至相当长一段时间里)最优秀的动作电影,没有之一。
⑤ 同是印尼片,消费过度的《爆头》,不如酣畅淋漓的《突袭》吗
一直以来,很少看到印尼的电影,其实有两部动作电影就很不错,但是相比起来,好像电影越老越好看,7年前的一部《突袭》是一部很不错的动作片,看惯了肌肉男的肉感力量感的暴力动作片,那么东南亚印尼这一岛国动作片的特色就是两个字,野蛮。最纯粹的动作片,僵尸片的布局,港片的凌厉,美式的剪辑和配乐,成本低廉效果不俗。而2年前的一部《爆头》可以说是《突袭》低配版,这个题材明显消费过度了,请就此打住吧。
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从头到尾没有停止过打斗,最开始的偷袭,到暴露后的正面楼道战,最后啥样偶也不晓得,因为没看完就来推荐了。好吧,中间闭眼无数次,因为预感到下一个场景的血腥,不忍直视。印尼动作名片,大楼巷战、近身格斗、警察与毒贩、暴力血腥,强悍的打斗佳品。几乎完全放弃文戏,但打的太过瘾了,真实紧凑让人喘息不能。
⑥ 动作电影中有哪些教科书级别的打斗现场
世界十大教科书式打斗
No.10:《败家仔》元彪与陈勋奇的南北武术“切磋”。
在影迷心目中,《败家仔》才是全面展示咏春特点的诚意之作。
元彪与陈勋奇的这段对打充分展现了咏春拳在“仇”字诀理论的同时在实战方面的实用
性。
功夫中间线,找准平衡点,打击着力点之后,对敌人伤口的穷追猛打这些理论都非常具
有启发意义。
No.9:《群龙戏凤》洪金宝和刘家良两大阵营的首次对话
李小龙不幸去世之后,邵氏刘家良的刘家班和嘉禾洪金宝的洪家班成了领导香港功夫片
发展方向的两股力量。
如同现在的漫威和DC一样,在当时两人的合作似乎不可想象。
因此在洪金宝的《群龙戏凤》中刘家良的客串令影迷十分惊喜。
两人先徒手对打,再用长棍对长棍,面对硬桥硬马的刘家良,洪金宝亦拿出十足的诚意
,使出自身的硬实力成就这段经典对决。
No.8:《冬荫功》托尼·贾与拉蒂夫·克劳德“泰拳大战卡波耶拉”。
在《拳霸》之后,《冬荫功》无疑是托尼·贾的巅峰表演,其中两段动作戏长镜头最受
影迷追捧。
其中他与“卡波耶拉王子”拉蒂夫·克劳德的打戏是片中编排最为优美华丽的对决。
这也是巴西战舞在电影中的首次展示,用电影来推广武术,正是功夫电影的意义所在。
No.7:《飞龙猛将》中成龙与宾尼·尤奎德兹二番战
1988年的《飞龙猛将》和《快餐车》一样都是洪金宝、成龙、元彪铁三角打造,高潮处
成龙和宾尼·尤奎德兹的大战依然成了重头戏。
与《快餐车》中不同的是这场对打的编排更趋激烈,其中最为影迷津津乐道的是钱嘉乐
为成龙做替身打出的高难度旋踢。
据说当时成龙身上有伤,试过多次之后都无法完美,最终才决定让钱嘉乐代劳。
No.6:《突袭2》伊科·乌艾斯和塞塞普·阿里夫·拉赫曼的“厨房大战”
素有“印尼托尼·贾”之称的伊科·乌艾斯,2011年凭借《突袭》横空出世,2014年的
《突袭2:暴徒》亦引起极大关注。
不负众望这部续作成了动作电影新的标杆,其中“厨房大战”一段之惊险刺激令人瞠目
结舌。
两人先徒手格斗,后用爪刀对决,其暴力与血腥程度都是动作电影中前所未见。
No.5:《醉拳2》中成龙和卢惠光的“拳脚大战”
不可否认作为成龙保镖、成家班骨干成员的卢惠光腿功十分了得。
出生于泰国的卢惠光其实也是一位身手了得的泰拳高手,曾经勇夺香港泰拳比赛七连冠
。
片中他的超强腿法得到了充分的展示,让成龙饰演的黄飞鸿一开始无所适从。
醉拳这种动作优美的拳种在成龙这里变得疯狂而霸道。
用酒精来麻醉身体,令感觉变得迟钝,从而达到“无敌”境界的方法看似可行,但其实
血液中的酒精浓度太高会严重影响血液的载氧量,喝醉了酒会使不上力气。
No.4,《精武英雄》中李连杰和仓田保昭对于武术的诠释
仓田保昭是日本国宝级动作演员,和李连杰的这段决斗戏重在对武术理念的诠释,其中
有多段内容引用自李小龙的著作——“什么是最强的拳?”这个问题充满了哲学层面的
思考和遐想。
后半段的蒙眼对打是这段动作戏的神来之笔,用听觉和身体触觉感知对手并予以打击的
方法和咏春拳中的听桥有异曲同工之妙。
No.3:《精武英雄》中李连杰和周比利以弱胜强的“生死相搏”
《精武英雄》是李连杰向李小龙致敬的经典作品,其中和仓田保昭、周比利两人的对决
最为精彩。
周比利是世界轻中量级自由搏击冠军,生涯战绩为51场43胜8负,其中有31场KO对手,且
从未被KO。
看这个战绩再看他在电影中一次次被打败,就会觉得他只是在玩了。
事实上在香港电影圈里,周比利一直被认为是真实格斗实力最强的演员。
片中这段对决也是全片传达的功夫理念的一次“总结”。
陈真与霍庭恩相比在体型方面并无太大差别,能够取胜全赖更加先进的格斗理念。
一是长期跑步,耐力好;
二是专注于对身上薄弱部位的锻炼,抗击打能力强;
三是通过一次次的试探,针对对手身上的弱点进行打击。
No.2,《快餐车》中成龙大战宾尼·尤奎德兹。
宾尼·尤奎德兹WKA初代世界重量级王者,其职业格斗战绩是63胜0负,其中有57次KO对
手。
假如现实中和成龙来一次较量,完全没有擂台战绩的成龙不知道能不能撑一个回合。
网上有传说这段打斗过程有部分镜头是真实对决,想想都不可信好吧!
那些动作竟然十分精彩,却都是编排好的。
如果你看过拳王争霸赛或UFC赛事,就很容易看到真实的打斗中肯定有很多次相互试探,
不会像电影中这样快速而精准的。
No.1:《猛龙过江》中李小龙和查克·诺里斯的“罗马竞技场之战”
《猛龙过江》是李小龙首次自己编导并主演的电影,片中他一改以往高大全的形象,饰
演一位头脑简单、情商为零、只懂打架的武术家。
高潮部分在罗马竞技场与查克·诺里斯的这段打斗被誉为世界功夫片的不朽经典镜头。
查克·诺里斯本人虽经常在公开场合忽悠说他曾跟李小龙在一起练功过,但已有很多证
据表明李小龙曾为他开过6次私课(证明他是李小龙弟子之一)。
由于这段精彩的对决,他也得到了在好莱坞发展的机会。
片中李小龙展示了截拳道中所说的当面对强大的对手时,需通过游走和闪躲消磨对手气
力,再经过多次试探找到对手弱点并予以还击,最终挫下对手的格斗理念。
这就是世界著名杂志《黑带》评出的“十大教科书式打斗”场面。
在皮哥看来,这所谓“十大”也是一家之言,影迷们的选择与此有出入亦不足为奇。
皮哥喜欢的对决段落像《杀破狼》中甄子丹和吴京接近真实打斗的“后巷大战”;
《少林寺》中对于少林武学的集中展示;
《黄飞鸿之二:男儿当自强》中的布棍,这些电影和场景也同样经典。
⑦ 电影《突袭2暴徒》中主角拉玛片末最后一句台词是什么意思有什么内涵
电影《突袭2暴徒》中主角拉玛片末最后一句台词是“不,我不干了。”有2层意思。一是不会加入社团,二是再也不做卧底了。
印尼电影《突袭2暴徒》上映于2014年,该片的剧情紧随第一部《突袭》之后,讲述了特警队员拉玛受命以卧底身份潜入雅加达的犯罪组织,去调查警署内部与犯罪分子勾结的腐败势力的故事。
影片片长2个半小时,故事发生第一部大战结束,拉玛想从毒贩的藏身之所返回警署时,接到上级领导塔玛临时指派的新任务。
拉玛将潜入雅加达的辛迪加黑帮犯罪集团做卧底,混进当地两大黑帮家族之间的帮派之争,保护家庭的同时,还要查出警察内部的腐败问题。

(7)印尼动作电影新标杆扩展阅读
《突袭2:暴徒》从故事到动作场面的全面升级为影片赢得一片赞誉,它是加雷斯·埃文斯是个不错的商业片导演的证明,但也同时证明了,他不是一个很好的编剧。
对动作片迷来说,它令人振奋,它的动作场面设计之精妙创造了这种类型新的篇章。动作风格既有西方人擅长制造的奇观式的场景,又有东方人讲究的套路和风格,可以说是二者的融合。它的每一场动作戏都是技巧、勇气与想象力的结晶。
《突袭2:暴徒》堪称史上拍摄过的最精密、最复杂、最残酷的动作片之一,代表了当今动作片领域探索电影语言革新的最高成就。
⑧ 8.0,这是动作片的标杆
这是我看过最爽的动作片,没有之一!
最近并没有太多的爽片,所以翻了翻动作片榜单,发现了这部豆瓣8.0的动作片。
好家伙,动作片能冲上8.0的可不多啊
这部电影就是
印尼影人没有像其他地区的电影人一样注重多好看的动作,而是用爆头,血溅,真实的暴力场面,成为了动作电影的标杆。
故事发生在《突袭1》结尾的二小时后,主角潜入监狱,结识了黑二代。看看监狱这场群戏,太过瘾了!
主角一边跟着他一边寻找证据,另一方面,黑二代渴望在父亲面前证明自己,不惜找到城市新崛起的帮派贝乔,暗中挑拨父亲和日本黑帮的矛盾,想要大发战争财。
可父亲已经蜕去了年轻时的冲动,俗话说人在江湖飘,哪有不挨刀。父亲深谙此道,不动声色,以退求和。
最后黑二代,忍无可忍,一枪崩掉父亲。在和贝乔等人吃吃喝喝之际,黑二代发现贝乔手上有在监狱时搞他的人有相同的纹身,再加上自己钱包被装了窃听器,又是两枪崩掉贝乔等人。
剧情虽然是我们经常接触到的卧底题材,但并不像我们之前看到的香港卧底片,香港的卧底片更加注重人物的塑造,双方的斗智斗勇和卧底的黑白游走。
本片只是为了纯粹的暴力,什么剧情,什么人物,通通都为暴力场面所服务。
还有锤女和棒球男这两个小boss,其中饰演锤女的朱莉•艾斯戴尔没有武术基础,而棒球男是一个棒球教练,他们两人的出场真的是太惊艳了。
如今看着香港的动作片,除了杀破狼系列,已经没有哪个系列能和突袭系列掰掰手腕了,而内地,更是惨绝人寰。
我们什么时候能看到中国能拍出如此惊艳的动作片呢?
⑨ 《黑夜降临》有哪些值得关注的细节
务正业的加雷斯.埃文斯&少了“灵魂”的印尼动作电影
《突袭》系列的导演加雷斯已经去好莱坞拍片了,印尼的动作片目前靠提莫.塔哈亚托这种只会跟风的货色领头的话,那纯粹是浪费这组优秀班底

印尼电影这几年动作片进步好快啊,大有当年泰国各种动作片崛起之势,这部影片还是充满着突袭风格,从杂兵到小boss打到大boss,这一点印尼电影和泰拳电影如出一辙。总起来说,类似这种动作电影剧情基本上就是,给我一个理由让我们各种打架即可,剧情简单粗暴,就是为了一个小萝莉,大家各种相爱相杀,故事逻辑,撇脚中文大家尽可能忽略吧,剧情还不如骑兵系列的jux复杂,我们就当一部动作av来看,我们的看点就是打斗,打斗原汁原味,尽量不用替身,该打枪打枪,该拳头拳头,这一部黑夜降临,血腥程度和打斗程度更加凶狠,残忍,或者更加偏激,丧心病狂的打斗,男主角让我时时刻刻联想起当年的力王,总之通篇电影来看,导演的目的就是把人的伤害值做到极限。
特别喜欢的地方,就是三个女人一台戏,三个女杀手出现的地方,打斗极其华丽,极其性感的扮相非常抢眼,最后三个女人打斗精彩程度不亚于最终男男对决。
⑩ 你们最喜欢的动作片是哪一部,为什么
新倚天屠龙记,李连杰版觉对是经典,既有精彩的动作,又有精彩的故事情节,现在也是翻拍无数。其中也反映 社会 中有些人打着正义的旗号,抢夺别人的东西,还有那救死扶伤,满口仁义道德,却是贪图别人的东西,在强者面前,卑躬屈膝,助纣为孽!整体从主角的悲惨童年到成为闪烁新星,最后成为王者,希望能有下一部
不好意思,我不是特喜欢动作片,所以没有什么深刻的影响。个人觉得动作片打打杀杀的,太血腥!太残忍!到最后演了什么我也不知道。所以,我不常看动作片,也没什么记忆深刻的。
《碟中谍》系列,“拼命三郎”汤姆·克鲁斯
我本以为一些高难度动作:高空跳伞、直升机垂吊、回旋下坠、悬崖搏斗等精彩刺激的画面可能是绿幕+特效+特技演员完成的。但现实给了我一记响亮的耳光。原来片中所有高难度动作,全都是阿汤哥自己亲自完成。用他自己的话说就是:我不喜欢作假。
当1996年,汤姆·克鲁斯和导演布莱恩·德·帕尔玛合力打造出《碟中谍1》的时候,他恐怕也没想到过这会成为他职业生涯最浓墨重彩的一笔。自打1981年进入好莱坞之后,被中国观众亲切称呼为“阿汤哥”的汤姆·克鲁斯在超过30年的时间一直稳居超一线大咖的地位。为了保持最好的拍摄状态,他每天坚持健身6个小时时。而这6部《碟中谍》下来,与天斗,与地斗,与阿汤哥的拼命斗,他不知道受了多少伤,付出了多少努力。这也正是《碟中谍》能成功的原因之一。难怪有人说,汤姆·克鲁斯明明可以靠脸吃饭,却偏偏要用玩命来证明自己。
只能说:成功的人之所以能够成功,往往都付出了异于常人的努力。我一点都不羡慕他们,因为我可能做不到对自己那么狠。
最喜欢的动作片太多太多了,完全可以列一个清单!
1,国内的成龙,甄子丹,李连杰,吴京的经典太多,丹哥的杀破狼我个人认为最好看!
2,泰国的托尼贾,拳霸系列啥的
3,印尼的伊科·乌艾斯 突袭两部曲,这个真是经典经典,燃到爆!
4,再来说说欧美的:飓风营救,伸冤人,疾速追杀,谍影重重等等!
5,韩国的动作片不得不提,也是相当的有水准,甩国产电影50条街,像孤胆特工,嫌疑人,同窗生,恶人传(最近抖音上马东锡比较火),卑劣的街头等,我个人觉得孤胆特工好看。
脑海里太多了,突然涌上心头的就这几部,没看过的可以抓紧时间看了
作为吴京导演的一部电影,确实拍得特别优秀,震撼,尤其是里面的爱国主义情怀,让人振奋人心,很多年我都没有看到如此好的军事动作类电影。
从士兵突击,我是特种兵第1部,以后我再也没有看到这么好的电影,我特别喜欢这部电影,现在已经拍了战狼第2部,马上也要拍战狼第3部了,希望如今能给我们带来更多更好的作品。
其实个人的也比较喜欢吴京这个演员和导演,他给人带来的是那种正能量,阳刚男人的气质,不是,现在的那些软软弱弱的伪娘。所以呢,吴京呢,也算得上是我的偶像,他现在拍的电影呢,一般来说质量都是比较高的。
很高兴回答这个问题。真正好的电影,要给人给精神食粮,所以我最喜欢的动作片就是吴京《战狼》系列。
虽然电影从场面,明星阵容,投资等方面虽算不上顶级,但他展现出中国人民和背后整个国家的实力和精神,给中国人的激动和自信是任何电影都无法给予的。所以我最喜欢战狼1和2,闲了都翻出来看看,很享受。
首先,电影中战舰、坦克、枪械,还有武装直升飞机等等,全部都是由军方提供的。吴京为拍摄《战狼》系列,到特种部队去锻炼自己,没有明星的架子,铸就了一名真正的战士。他的精神让让军队感动,再加上《战狼》也是爱国战争主题,所以军方愿意向吴京提供武器装备用于拍摄。
其次,这部电影节奏紧凑,剧情刺激紧张,展现了我国军人的勇气和精神,打斗动作非常激烈,看的人热血澎湃,观众被影片所演绎出的的爱国情结和军人勇气所感动。 最后,《战狼》系列也展现出我国国际地位的强大。《战狼1》为了捍卫中国边防,喊出口号“犯我中华者,虽远必诛”,《战狼2》为了保障中国国民安全,第一时间撤侨,还有吴京胳膊缠着五星红旗顺利通过交战区,作为中国人为自己有一个强大的祖国而感到自豪。
影片最后放出中国护照的背面,“当你在海外遭遇危险,不要放弃,请记住,在你身后,有一个强大的祖国”,满满的爱国情结。
《少林寺》,因为这是一部有 历史 背景,使少林武术名扬中外,宏扬正义的经之作。
突袭2:暴徒
自1928年张石川导演的《火烧红莲寺》至今,武侠/动作电影已走过八十余个年头。作为一种类型电影,广义上的动作电影(Martial Arts)类型片历经多年,已经形成了相对完善的类型叙事结构和电影风格;而观众也由于长时间的观影经历,形成了相对稳定的认知体验。这样的好处是:若能一笔一划依葫芦画瓢,只要不搞砸成《无极》那个样子,在今天这样一个“站在风口猪都能飞起来”的电影市场,总能稳赚一笔;坏处是,如何让已经审美疲劳的观众看到新意和惊喜,只能让诸多电影人有黔驴技穷捉襟见肘之感。从狭义的武侠片类型看,无论是五六十年代李小龙为代表的动作电影风潮,还是90年代徐克引领的新武侠风格和吴宇森引领的枪战武侠片,或者是以李安的《卧虎藏龙》为代表的2000年代的大片武侠时代,乃至2010年后诸如《画皮》和《西游降魔》这样的魔幻化的动作电影风格。无不解释了一个真理:随着时代发展,观众也对类型电影越来越挑剔。早已审美疲劳但又对类型电影有期待的观众需要在一个互联网和大工业的时代能够接受但一定要有新意的动作类型电影。若是不仅局限于为了钱吃相难看到惨不忍睹的国内动作类型电影创作,而愿意放眼看看世界范围内广义的动作类型片的创作的话,昆汀塔伦蒂诺的《杀死比尔》、沃卓斯基兄弟/姐弟的《黑客帝国》系列、乃至保罗格林格拉斯的《谍影重重》系列,都为类型电影的发展做出了诸多有益的尝试:巧妙叙事、哲学反思、快速剪辑、手持摄影、追逐拍摄等都是让观众眼前一亮的创新。在这样一个动作电影前途充满各种可能的时候,2014年的印尼电影《突袭2》则用自己独特的方式让所有动作电影的拥趸吃惊地掉了下巴。《突袭2》全片以一种几乎是“动作片原教旨主义”的创作态度,在电影工业过度剪辑、到处替身、滥用特效、CGI泛滥的今天,固执到惊人地保持了对拳拳到肉打斗方式的执着和热爱:从不吝啬于每一个打斗的细节和任何能够喷溅的鲜血(口味远远重过昆汀);摒弃了任何可能影响观众肾上腺素爆棚的花样繁多的技术手段。“革命不是请客吃饭,不是做文章,不是绘画绣花,不能那样雅致,那样从容不迫,文质彬彬,那样温良恭俭让”。同理,对目前很多动作片的观众来说,他们真的已经将标准降低到“故事只要能将就着把几段打斗戏串起来不出现太多的穿帮”就可以了,而遗憾的是,现(ji)在(hu)很(suo)多(you)国产类型电影都达不到这个起码的要求。而在《突袭2》中,众多令人惊掉下巴的动作戏总能不断让观众感到新意。比如开篇不久的鉴于厕所里的打斗片段,气氛渲染(螺丝钉松动到掉落)和动作设计(空间窄小)都精妙无比;同时摄影机位置的运用由内到外,在由外到内,然后镜头侧过身子从里向外,直到最后标准俯视镜头。剪辑流畅自然,身临其境的观众仿佛就像挤在厕所的的小格子里见证了一场精彩绝伦的打斗;又如监狱暴雨过后泥沼里的一场群殴场景,先从大雨落下的环境和双方人物镜头的描述讲起,随着配乐紧张,反派拿起家伙走向主角方向,主角则开始卸下拖把杆。而当冲突升级时,先后进来两拨防暴警察,直到最后狙击手开枪。令人叹为观止的镜头运用连接起来,最后形成了一个超级广角的长镜头;另外值得一提的是主角被一辆SUV押送的雅加达街头追逐场景。两条动作线,一条是主角在狭窄的SUV前排后排空间里搏斗,另一条是同伙在后面开始和追杀的敌人搏斗。两条线剪辑得并行不悖而不时交联,镜头从SUV车里绕道窗外再接上后面的车再绕回SUV。最后当主角爬进飞奔的轿车时,在座的现场内USC电影学院学生全场欢呼起来(不知道这一段导演到底拍了多少遍)。诸如这样优秀的打斗场景片中接连不断。导演加雷斯·埃文斯对镜头令人发指地尽可能接近主角,让观众产生身临其境之感。再加上拳拳到肉的质感,流畅的剪辑和自然的镜头运用。电影《突袭2》的确无可争议地树立了动作电影的全新标杆。尤其难能可贵的是,《突袭2》一改前作相对单薄的故事,在较短的时间里(因为动作戏占了很多时间)完整扎实地讲述了一个黑帮之间复仇火并的故事。男配角(或者主角?)努力试图摆脱父亲的阴影开创自己的事业,最终反目的情节连贯自然有说服力;相较之下,即便主角打遍所有角色无敌手而演技不够突出,本身那副眉头紧锁的样子就已经很契合角色的设定了。在动作电影日益模式化,创新越来越难的时候,2014年来自印尼的影片《突袭2:暴徒》无可争议地以诚恳的态度,炫目的打斗,严谨的故事,流畅的节奏,独树一帜的影像风格为类型电影的新创作树立了标杆。无愧于本年度(乃至相当长一段时间里)最优秀的动作电影,没有之一。
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铁马骝(又名铁猴子)。
这部由徐克监制、袁和平指导,甄子丹、于荣光主演的电影,光看班底就知道必属精品,本片本是黄飞鸿系列的一个分支----少年黄飞鸿,也许导演本想拍成系列剧,却只出了这么一部。但就这一部电影本身而言,我认为其精彩程度足矣超越正牌的《黄飞鸿》系列。在晚清类功夫片 历史 上,可称为里程碑式的作品。
片中两大高手黄麒英(甄子丹)、铁猴子(于荣光)的对决,以及二人联手对决少林叛徒的动作场面精彩绝伦,乃袁和平武指的颠覆之作。纵观功夫片史,恐无出其右者。我个人认为这也是甄子丹最好的一部作品。
《铁马骝》在欧美一些国家的电影院至今还在放映,为香港功夫片在国际上赢得了极高的声誉。
以上这些就是我对于这个问题的一些个人看法和见解,我最后在这里,祝大家每天工作开开心心,生活快快乐乐, 健康 生活每一天,家和万事兴,年年发大财,生意兴隆,谢谢!
成龙大哥的电影《A计划》,
