㈠ 「纪录片告诉我」“你的选择，就是你的宿命”——《灰熊人》
“谢谢你们愿意做我的朋友，我爱你们，我会为你们而死！”
——Timothy Treadwell
距离2003年，已届满17年。
Timothy Treadwel（提摩西·崔德威）如若还活着，将会在这一塌糊涂的2020年里，如何展开他人生的第63个年头？如果假设成立，我猜想，这世上或许便诞生出一个“与熊共度30年”的传奇。
耀眼的金发，稍显滑稽的墨镜，在原始的野性当中，他多显得有些格格不入。阿拉斯加的卡特迈国家公园，是提摩西的常驻之地，缘起于这里有他心心牵挂的生灵—— 灰熊 。
网络：灰熊/棕熊，灰熊是陆地上食肉目体形最大的哺乳动物之一，体长1.5-2.8米，肩高0.9-1.5米，可重达680公斤，尽管它们体积庞大，却可达到每小时55公里的速度。
每个季节的早期他都在卡特迈熊草开放地上露营，他把自己当作这片土地的守护者，以勇敢王子的风度，与企图伤害灰熊的坏人作斗争。
在这片草地的十三年里，他为他所遇到的每只熊命名，性格凶悍的称作“暴躁熊”，颜色酷似巧克力的称作“巧克力”；面对它们，他常常袒露深情爱意。
痴痴沉沉的“爱”，原是让人醉于这一场人与熊之间的赞歌，殊不知一步一步地为整个事件添上了讥讽鄙夷及疯狂的一笔。
2003年10月5日，一场风速每小时100多公里的飓风正向这片绿色大步迈进。另一边，一场血雨腥风也即将开启。
一头28岁、重达1000斤、饥肠辘辘的老熊正朝提摩西与女友艾米驻扎的营地步步逼近，随后一段刺耳尖叫与吞蚀呢喃的声音，夹杂着风雨一同浸入孕育新生接受死亡的广袤大地。
郁郁葱葱的山林顿时失去绿色，只剩孤冷和血腥。
翌日，提摩西友人威利按照往常约定开着飞机接他返程，发现这片山林生出一分与素日不同的寂静与怪异。
当威利循着小径寻找他们踪影时，不禁打了个寒颤。眼下只见一副人的肋骨，威利知道，这不是提摩西就是艾米的。
一瞥，不远之处还有一头熊正趴在旁边快速进食中。被眼前一幕震惊到的他，迅速跳上飞机，马上联系园区工作人员， “出事了”。
随后他们马上赶到现场，为避免这头熊“食人知味”，只好枪杀了它。卡特迈保护区成立85年以来， 提摩西及其女友是唯一被熊吞食的访客，而这头熊也是唯一因为吃人而被枪杀的熊。
清理现场时，从熊的胃里拉出4大袋的人骨、人肉尸块，以及衣服。
调查者发现，事发当时，鞋子整齐的摆在帐篷面前，摄像机的镜头盖没有取下，虽然没有录到影像，但*录音带（见文末）在运转，他们听到艾米的尖叫以及提摩西的呻吟。听见“Stop”和“Go away”或许也可能是“Run away”，背景噪音很嘈杂，艾米在用炒锅打熊的头。提摩西说“快跑，别管我，快跑艾米。”艾米却很坚定，当人的能力受到最大限度的考验时，她留了下来，选择和提摩西并肩作战。
显然，这世界并不总在上演奇迹。
清理人员：
“他们天生就是杀人吃人的，而他自己送上门。他自投罗网，得到了应有的结局，悲惨的是他还害了那个女孩。”
博物馆馆长：
“爱斯基摩人和熊共存了7000多年，还不曾见到提摩西这样的人，为什么他要跑去和熊一起生活，和它们一起拍摄影像？侵犯熊的自主领域，难道他不曾感到这是对熊的不敬吗？“
巡逻员：
“根本是活该，扎营在熊径旁边，说「不侵犯熊」是鬼扯，就算这些熊「接纳」了提摩西，对熊也不见得是好事，因为万一来了偷猎者，熊会以为人都是无害的，不知道闪避、防范，反而害了熊。”
提摩西在日记里写到，人的世界有些生疏，他清楚区分了熊的世界和人的世界，区分得越来越明确，野外原始的自然才真正让他有家的感觉。
当*纪录片导演赫尔佐格（见文末）向灰熊保护区深处的冰川走去，深渊之间的巨大和复杂，完全将提摩西与外界分隔。 他懂得 这瞬息万变的地貌，是他灵魂的隐喻。
1957年，提摩西诞生于纽约长岛，家境殷实。
乖学生、不惹事、和动物相处得很好。是父母对他的评价。他的成长路径和普通的美国男孩一样，帅气，健康，一片光明。
但不知怎么，他的人生轨迹发生了偏移。
他交了些坏朋友，酗酒、撒谎、吸大麻、玩弄枪械、险些丧命。为了不让别人觉得他只是个无所事事浑浑噩噩的人，他编撰了一段从澳洲来的英国孤儿的悲惨身世来引起别人的同情。
颓废的生活直至他来到卡特迈灰熊保护区时才有了转机，他惊诧地发现灰熊的力量美学，沉溺于它们原始的野蛮和粗旷。由此生发出誓死要保护它们的使命，为此他戒酒戒药。
一个差点因为药瘾死掉的浪子，为了生态保护，幡然醒悟。 他回头，抓住了那根稻草。
提摩西的生活因为灰熊有了翻天覆地的变化。
在毫无戒备的情况下与灰熊在荒野生活13年，让他在美国拥有广泛的知名度，电视节目访问不断，常活跃在校园灰熊保护推广活动中。成千上万的孩子们将他讲述的动人故事，纳为他们校园回忆中的闪光之处。
他收获很多，也慢慢疗愈自己。一切都好了起来。
但是他紧紧捻住的那根稻草，并不纯粹，也非天然。 随着时间推移，它好似慢慢地渗出毒液来。
2000年的夏天，干旱持续了很久，溪流水位很低，以至于几周都没有灰熊的口粮鲑鱼经过，饥饿的熊开始吃他们的同类。
提摩西在帐篷内怨声载道，怪罪自然无情，怪罪雨水不愿降临。
深夜嚎声四起，一只狐狸幼崽丧命。他悲从中来，问天问大地。
但他似乎总是忽略了熊在自然界是捕食者的事实， 宇宙的分母并不是和谐，而是混乱、敌意和谋杀。
提摩西不停地控诉灰熊保护组织，大斥「禁止同一地点长期宿营」、「需在1.6公里外宿营」「必须与熊保持至少90米的距离」等法令，并在行动上公然违抗，只为切身地去观察且保护灰熊。
为了能更好地保护动物，提摩西开始向政府宣战。
我们逐渐明白，他或许斗争的并不是什么保护组织，什么政府。
他斗争的是人类文明本身。
想要拼命逃脱人类社会的禁锢，茕茕独立于自然。
纪录片导演赫尔佐格谈到提摩西，说他对于荒野是一种“迪士尼式”的理解，充满了浪漫和不切实际的情愫。
就如那只与他紧紧相偎的泰迪熊，他视作是他的守护神，是精神乌托邦，同时也是他逃离现实的开始。
当他自以为躲进深山就可远离尘世时，便开始一步步走上灰熊的祭坛。
在文明世界中无处安放自己，垂头丧气的生活中迷失方向。他像被塞壬女妖的歌声吸引，不断沉浸其中，一厢情愿地对灰熊大口说爱，忽略弱肉强食的根本杀戮法则，献身式的陪伴和保护。
于他，是一场独孤一掷的救赎。
他每一次晃荡在野性世界，每一句怒不可遏的争论，每一副偏执又骄傲的模样。是他所打造的“第二人生”，一次不用回顾过去的全新人生。他为那个他所认为“浪漫单纯”的灰熊世界停留，在无边荒野中寻求庇护和命运。
于我看，更似一场越过边界穷途末路的逃避。
他并非不知其中的风险，曾坦言“在灰熊地带扎营很危险，我处在身体伤害甚至死亡威胁的边缘。”他对自己命悬一线的处境了然于胸。但他也仍可说出““我绝不会只为保卫自己的性命而去杀死一头熊，也不会去熊的家园杀死一头熊。”
他清楚知道，死是宿命。
赫尔佐格感慨地评价道：“他生命充盈，追寻和谐和救赎，是个伟大的人，他是人类的精华，具备所有人类的缺点，就像我们一样。”
当我们观看他留下的影像时，我们看到的并不止野外和自然，还有我们的本性和我们自身。
影片最后，导演插入一曲《Coyotes》作为结束。
正如歌词中所述那样，“He'd say all that's left now of the old days”，他所剩的也只有过去了。
那我们呢？
我们拥有什么？
又可以剩下什么呢？
*导演沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog），德国新电影四杰之一，是世界电影史上最重要的导演之一。到目前为止拥有超过70部作品，代表作有《阿基尔》、《上帝的愤怒》、《陆上行舟》、《沙漠女王》、《盐与火》等等，他的作品表现了原始自然的魅力，并为其中注入浓厚的人道主义关怀。
《灰熊人》使用了提摩西生命的最后五年中拍摄的100多个小时录像中提取的片段。经过赫尔佐格重新剪辑，加入访谈的成品，该片也被业界公认为是赫尔佐格最平衡报导的一部记录片，流传甚广，成为西方生态教育几乎必看之片。
*网络上流出一段提摩西与艾米被袭击的音频，不知为何这段被禁播的录音会在互联网上出现。好奇心驱使我点开音频，不大的胆量只允许我用最低的音量听完。嘶吼、无助、绝望通过声音淋漓尽致地传达出来。光是声音，我都不由得打了个寒噤。我不敢去想象，深知那一定比血淋淋还要血淋淋。
（公众号【存放室】后台截取了60秒的音频，回复“录音”可听。但务必务必务必根据自身情况决定是否收听。）
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「纪录片告诉我」“一个人走在路上是和地球的单独约会”
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㈡ 德国新电影四杰是谁
文德斯 法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称为“德国新电影四杰”
㈢ 新德国电影 名词解释 精简70字以内
“新德国电影”运动发轫于1962年春天的奥勃豪森电影节。当时有26位德国青年电影家联名发表《奥勃豪森宣言》，称“旧电影已经死亡，我们对新电影满怀信心。德国电影的未来在于运用国际性电影语言……我们要创造的电影应该从形式到思想都是新的……”
更多内容参考《新德国电影的美学成就》
㈣ 8月14日出生的明星有哪些
1859年
·克努特·哈姆生 Knut Hamsun
1899年
·艾玛·雷维尔 Alma Reville
1902年
·夏洛特·安德 Charlotte Ander
1926年
·里娜·韦特缪勒 Lina Wertmuller
1934年
·弗农·多布切夫 Vernon Dobtcheff
1936
·本·卡鲁瑟斯 Ben Carruthers
1941年
·于本正 Benzheng Yu
1942年
·谢飞 Fei Xie
1945年
·维姆·文德斯 Wim Wenders
1946年
·苏珊·圣琼·詹姆斯 Susan Saint James
1953年
·詹姆斯·霍纳 James Horner
1954年
·三田友子 Yûko Mita
1955年
·安东尼奥·路依吉·格里马尔迪 Antonio Luigi Grimaldi
1957年
·何塞·卡罗纳多 José Coronado
1959年
·马西娅·盖伊·哈登 Marcia Gay Harden
·安素英 So-young Ahn
·魔术师约翰逊 Magic Johnson
1960年
·莎拉·布莱曼 Sarah Brightman
宋玉淑 Wok-suk Song
1961年
· Alba Roversi
1963年
·大卫·阿隆·贝克 David Aaron Baker
1964年
·安德鲁·凯文·沃克 Andrew Kevin Walker
1965年
·艾曼纽·贝阿 Emmanuelle Béart
1966年
·哈莉·贝瑞 Halle Berry
·铃木保奈美 Honami Suzuki
1967年
·金长勋 Jang-hun Kim
1968年
·詹妮弗·菲拉文 Jennifer Flavin
·凯瑟琳·贝尔 Catherine Bell
1969
·普雷斯顿·莱西 Preston Lacy
1971年
·雷欧·波瓦 Raoul Bova
1972年
·刘在石 Jea-seok Yoo
1973年
·罗曼娜·波琳热 Romane Bohringer
1974年
·西尔维奥·霍塔 Silvio Horta
·托莫·希思黎 Tomer Sisley
·克里斯托弗·高哈姆 Christopher Gorham
1975年
·吉儿·贝纳特 Jill Bennett
1978年
·李东奎 Dong-kyu Lee
1981年
·土肥美绪 Mio Dohi
1983年
·米拉·库妮丝 Mila Kunis
1984年
·洪东明 Dong-ming Hong
1985年
·达莉亚·赫尔南德兹 Dalia Hernandez
·杰西卡·戈麦斯 Jessica Gomes
1987年
·罗莎莉·托马斯 Rosalie Thomass
㈤ 被称为新德国电影四杰的是哪些导演
施隆多夫和赫尔措格、法斯宾德、维姆-文德森施隆多夫真正被誉为新德国电影代表作的两部影片是《丧失了名誉的卡特琳娜·布鲁姆》和《铁皮鼓》，尤其是后者，获得了1979年法国戛纳电影节大奖和联邦德国最高电影奖———金碗奖，1980年又获得奥斯卡最佳外语片奖。维姆-文德森“旅行三部曲”：1974年的《爱丽丝漫游城市》（AliceintheCities）,1975年的《错误的举动》(TheWrongMove)和1976年的《公路之王》(KingsoftheRoad)。法斯宾德女性电影《玛利亚·布劳恩的婚姻》，《劳拉》和《薇罗尼卡·福斯的欲望》，完成了他女性立场和视角的德国50年代背景的女性三部曲。此外，与《劳拉》一样拍摄于81年的二战背景的《莉莉玛莲》，在背景年代上甚至也可以算是这三部曲的一个序幕，影片同样也获得了空前的成功。赫尔措格1972年执导著名作品《阿基尔，上帝的愤怒》（又名《天谴》）1974年的名作《加斯·荷伯之谜》
㈥ 德国新电影学派四大导演
电影的历史是以再现美学开始的。卢米埃尔是再现美学的创立者，而真正确立这种电影美学的是苏联的维尔托夫。与此同时，美国的弗拉哈迪和英国纪录电影学派也发展了这种电影美学，荷兰的伊文斯把他提到了一个新的高度。电影史中把维尔托夫、弗拉哈迪、格里尔逊和伊文斯并列称为纪录电影四大学派。他们在不同的时期，不同的方面和不同的深度和广度上对再现美学的发展作出贡献。特别是在二战以后，为电影艺术摆脱戏剧化的束缚，提供了有力的理论和实践的支持，成了意大利新现实主义电影所遵循的理论基础之一。
1、 维尔托夫的电影眼睛派
2. 弗拉哈迪与《北方的纳努克》
3. 格里尔逊与英国纪录电影学派
4. 伊文思的诗意现实主义纪录片
㈦ 德国历史上有哪些著名电影导演，以前的，现在的，都有哪些
01玛莉布朗的婚姻(The Marriage of Maria Braun, 1978年出品)
该片是由德国新电影大师法斯宾德(Rainer Werner Fassbinder)编导的一部最为出色的影片。在1979年，获柏林国际电影节最佳女主角奖，柏林国际电影节最佳技术奖和纽约电影评论协会最佳女主角奖。法斯宾德1945年5月31日出生于德国南部巴伐利亚，1967年加入“行动剧场”，1969年拍了第一部剧情长片《爱比死更冷》(Love Is Colder Than Death)，一鸣惊人地获邀参加柏林影展，展现他天才型的艺术天份。同年他只花9天时间拍成第二部电影《Katzelmacher》，该片赢得了德国电影奖最佳艺术成就等五项大奖，从此成为当时德国最受瞩目的新导演之一。他是一位全才型的导演，身兼编剧、演员、制片、剧场经理、编曲、设计、剪接和摄影等多个职位，在14年的拍片生涯中，总共执导过41部电影，死时才37岁。虽然他的电影里经常出现同性恋，变性人，强奸，乱伦，虐待等镜头，很多画面不堪入目，但他的作品能持续不懈地、勇敢地批判社会对弱势族群的压迫和不公平对待，以及对电影艺术的精湛掌握，使他在电影史上占有一席之地。
02锡鼓（The Tin Drum又保铁皮鼓 1979年出品）
该片导演沃尔克•舒伦多夫（Volker Schlondorff）是德国新电影的新锐，他坚持了荒诞、讽刺的基调，如小奥斯卡的外婆安娜坐在土豆地边，吃着滚烫的烤土豆，接着他的外公用卓别林式的步子跑到安娜的裙下躲起来，瞒过了追捕的士兵，而他的外公正在裙下和安娜做爱，并有了他的妈妈安妮。整个影片充满了类似的表演和情节。这种荒诞、夸张的表演和情节让影片显得极端丰富。将成年人的世界诠释成稀奇古怪的性和政治哑剧。片中隐喻和象征手法的运用，以及多处从膝盖高度拍摄的镜头等，为影片的荒诞和怪异增加了深度。《铁皮鼓》是他的精心之作，该片于1979年获戛纳电影节金棕榈奖，1980年又获奥斯卡最佳外语影片奖。
03 堕落街(Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo 1981年出品)
该片由尤里•埃得尔（ULI EDEL）导演，他真实地再现了1978年9月发生在德国的一名可爱的少女沾上毒瘾后的恐怖遭遇。因此影片一经公映，就产生了巨大的、轰动性的社会效应，并创造了当年德国电影的最高票房记录，最终获得了德国电影最高奖——金碗奖。
04 嘉芙莲娜的故事(Die verlorene Ehre der Katharina Blum 肉体的代价 1975年出品)
该片是新德国电影四杰中的玛格丽特•冯•特洛塔和他的丈夫施隆多夫合作的成名作品，也是他们的最佳作品之一。玛格丽特•冯•特洛塔的作品还有《克里斯蒂娜•克莱吉的第二次觉醒》（1978）、《姐妹们，或幸福的平衡》（1979）、《玛丽安妮和朱丽安妮》（1981）、《彻底疯狂》（1983）、《罗莎•罗森堡》（1986）、《三姐妹》（1988）、《非洲来的女人》（1990）、《悠长的寂静》（1993）、《诺言》（1995）、《罗森斯特劳斯的女人们》（2003）、《其他的女性》（2004）等。她以表现女性之间的政治关系见长，善于在宏大的历史叙事之中，紧紧抓住历史中的个人，使既成为有血有肉的人物，又和历史背景密切相关。因此，她被称为德国新电影之女首领。
05 赤裸（Nackt 2002年出品）
该片导演桃瑞丝•戴利（Doris Dorrie）毕业于太平洋大学，之后赴美国学习表演、戏剧和电影，1983年开始从事导演。她的作品以表现男女间的裂缝，特别在探索女人在错综复杂的关系中寻求情感的忠诚和性爱的愉悦，以及建立持久的爱情的不幸方面独树一帜。因此被称为“聚焦两性裂痕的德国女导演”。《赤裸》是她的成熟作品，当年曾角逐威尼斯金狮奖。
06 走出寂静（无音曲/沉默背后Jenseits der Stille 1996年出品）
《走出寂静》是卡罗琳•林克的一部少见的感人佳作。她以感性的情调、细腻的手法、佳妙的镜头以及杰出的演员，描述了拉拉从依附家庭到发现自己的成长历程，突出了打破人与人之间交流的坚冰，达到相互间理解这个主题，使观众在两小时内为她的影片而如痴如醉。该片不仅获得了高票房，还获得东京国际影展1997年最佳影片及最佳剧本奖，德国电影金带奖最佳女主角、最佳配乐，奥斯卡金像奖最佳外语片提名，芝加哥影展金徽章奖，温哥华影展观众票选最受欢迎影片奖。
07暴力启示录(The End of Violence 1997年出品)
导演兼编剧的维姆•文德斯（Wim Wenders）在片中描写了暴力的外在表现，有着针对加利福尼亚娱乐业的用心，试图从一个新的角度来探讨现代社会里的暴力问题。这位在戛纳、柏林等电影节上屡获殊荣的德国名导，凭借自己独具魅力的新作品，赢得了评论家和观众们的喜爱，并获得德国电影导演金奖，使他在世界影坛上拥有了自己的一席之地，也是“新德国电影学派四杰”之一。更难能可贵的是：他旺盛的创作力仍能保持至今。
08 罗拉快跑（又名疾走罗拉 Lola rennt 1998年出品）
导演汤姆•提克威13岁就进入电影界工作，34岁编导及配乐、拍摄了曾获得德国六项大奖的《罗拉快跑》（英国学院奖最佳外语片提名、独立精神奖，最佳外语片，圣丹斯电影节观众奖-世界电影、欧洲电影奖最佳电影提名、威尼斯电影节金狮奖提名）。他在创作上的反传统和形式上的时尚气息，使该片声誉极佳被誉为德国有史以来最棒的电影。该片的故事情节简单，故事还重复了三遍，可是主人公在每次奔跑中的动机、动作和结果却出人意料地不同，给观众提供了无穷的趣味。同时从这样的人生遭遇中，引发的深刻的哲学思考。
09诱惑性假期（Love in Thoughts 又名少年不羁的烦恼 2004年出品）
擅长营造气氛的导演阿奇米•冯•博里斯（Achim von Borries）在优雅浪漫、诗情画意的上流环境中，将青春男女爆发的迷情与狂情，以及对情色的放浪和欲望的执迷，演译出枪杀和自杀事件再现于银幕之上。该片曾轰动一时，成为德国当年最为成功的影片，此后获邀参加了20多个国家的影展。此外，他还有作品《再见列宁》（2004年）、《 想像之爱》（2004年）等作品。
10 卡里加里博士的小屋(Das Kabinett des Dr．Caligari，1920年出品)
该片导演罗伯特•维内创作的《卡里加里博士的小屋》，以其独特的风格，创造性地将感性的形式，理性的内容统一于该片之中，从而为后人留下了在世界电影史上被推崇最多的影片之一。虽然，他的影片比新电影浪潮要早了数十年，但是他所创作的影片的表现主义风格和所塑造的疯狂和幻想、残忍和固执相结合的卡里加里博士形象，对西方恐怖片的形成和发展具有开创性的意义，不仅成为电影表现主义的开山之作，而且其影片风格极大地影响着全世界。由此可见，他的电影创新和形成的导演风格与新电影有着一脉相承的内在联系。所以，在遴选新浪潮精品电影中，对这位产生于20世纪20年代的德国导演加上几笔，以缅怀他对世界电影的贡献。
㈧ 以下不是德国新电影四杰的是
题主是否想询问“不是德国新电影四杰的是”？加夫拉斯。德国新电影四杰中加夫拉斯不是德国新电影四杰。德国新电影四杰分别是施隆多夫、赫尔措格、法斯宾德和文德斯。
㈨ 文德斯的“道路三部曲”指什么
1、文德斯“道路”三部曲：《爱丽丝城市漫游记》、《错误的举动》、《公路之王》。
2、《爱丽丝漫游城市》是维姆·文德斯WimWenders导演，Rüdiger Vogler主演的剧情片，于1974年3月3日正式上映。讲述的是德国摄影记者菲力与小爱丽丝的故事。德国摄影记者菲力浦过着流浪式的生活，有一次被派到美国完成一项采访，但他并没有能完成任务。途中与一位神秘的美国女子邂逅之后，无意中成了她那九岁的小女孩的监护人。菲力浦必须带着小爱丽丝穿越德国，把爱丽丝交给她的祖母。影片记录了爱丽丝和菲力浦的这一趟奇妙之旅。那女孩简直是人精，非常通世故。他俩在返回德国、帮她寻找奶奶的过程中，互相有了意想不到的了解。
3、《错误的举动》电影主要讲述一名立志成为作家的年青人，为了寻找创作灵感，坐火车离开家乡，向外面广阔的世界求索，不过在这段火车旅程中，他却接二连三遇上怪人怪事。最後，经历过死亡後的他终于摆脱上一代（母亲和老人）的羁绊，走到国境内最高的山峰，重新思考他的前路之馀，更同时发现他的每个人生选择都是错误的。
4、《公路之王》是Wim Wenders执导的电影，本片与《爱丽丝漫游城市》《错误的举动》）维姆·文德斯的旅行三部曲。雷达吉·渥乐这次在片中饰演一位四处云游的电影放映机修理工，他带着工具沿着东西德边境满是尘埃的道路寻找工作。一次交通事故令渥乐结识了想要自杀的汉斯。汉斯搭了渥乐的便车，两个人在路途中成为了朋友。最后，当渥乐想要继续他随心所欲的孤身之旅时，汉斯决定要他留下来。
5、维姆·文德斯，1945年出生于德国杜塞尔多夫的维姆·文德斯在世界影坛上拥有举足轻重的地位和代表。凭借自己独具魅力的作品曾多次荣获戛纳、柏林、威尼斯等国际一流电影节的大奖，与法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称为“德国新电影四杰”，是二十世纪70年代“新德国电影运动(New German Cinema)”的代表人物之一。2015年2月12日被第65届柏林国际电影节授予了终身成就奖——“荣誉金熊奖”（Honorary Golden Bear Award），这也是文德斯收获的第一个终身成就奖。
㈩ 那里乎是“新德国电影四杰”中其余三人(施隆多夫
施隆多夫、赫尔措格、法斯宾德和文德斯。