Ⅰ 有哪些很荒诞很邪性的国产电影
你好，很高兴回答您的问题。
个人也看过几部类似的电影。给您介绍一下吧。
1《大喘气》是由叶大鹰执导，谢元主演的电影，1988年上映的。
这部剧根据王朔的原著《橡皮人》改编。故事的背景是广州和汕头，男主角丁健是一名买卖黑市生意的老手，可是在跟香港客商进行一宗电视机的交易时，却碰到了真正的黑道人物老林对他黑吃黑。丁健为了保着自己的性命，宁愿在街头行驶过的警车自首。从警察局出来，丁健去酒吧喝酒消遣，同样是做黑市生意的李白玲把他带回家，并对他表露爱意。但丁健发现她的皮肤跟橡皮一样从肩头纹痕四散，最后竟变成一个橡皮人，而自己的皮肤也变了。在黑市买卖风气初起的八十年代初，次片的内容颇具猎奇色彩，但是用现在的眼光看的话，有些过时了。
2《北方一片苍茫》是由蔡成杰执导，田天、温新宇等主演的一部电影。
一位背着克夫骂名的年轻女子二好，为了找到栖身之所，带着自己不会说话的小叔子开着面包车在村中四处奔波。他们阴差阳错的被村民奉为“大仙”，生计问题迫在眉睫，小寡妇二好就此走上替人祛病消灾、祈福祷告的萨满之路。而在经历了村中一系列复杂的勾心斗角，看透了人心险恶后，二好在人性黑洞的边缘挣扎了许久，最后迎来了自己的毁灭。
这两部算是我记忆中跟您说的类似相符的那种电影吧，希望能帮到您。谢谢。
这个问题我来回答。
要说到荒诞，邪性的国产电影，我觉得有一部电影必须得提一提，这部电影是什么呢，就是《hello！树先生》。有人说，看完了这部电影，必须得看半年的新闻联播才能缓过来，足见这部电影的压抑，荒诞与邪性。
先介绍下这部《hello！树先生》吧。这部影片是在2011年上映的，上映是出品方宣传的是喜剧电影，其实初看确实觉得是喜剧，但是多看几遍，多琢磨几次，你会觉得可乐以外更多的是可悲，可怜，可恨。这部电影的主演是「树」，由著名演员王宝强饰演，「树」在村里是个单身青年，在汽修铺干点儿零活，一不小心还伤了眼睛，汽修铺老板拿出点儿就把他打发了事，他也无法反抗，生活中，他把自己意淫为村里的「红人儿」，开面包车的人见了他就是「hello啊树哥，咋啦，不忙了？」在「树」说了几句话后，开面包车的人又会「恭维」的对他说「你不当干部可惜你这个银儿了」，「树」听了也是比较受用。「树」遇到了小孩子打架还想去管管，结果反被小孩子看不起。村里有个喜宴，也会叫上他，无非是让他去增添点儿笑料，无非是别人吃饭喝酒是烘托气氛的一个可怜的道具，「树」的朋友骑摩托车不小心挂了猪哥的 汽车 ，「树」想帮朋友摆平一下，结果还被猪哥一伙人推到了一边，真是可怜，看到这儿我就想到了一句话，「人穷莫入众，言轻莫劝人」。这也是他第一次在村里受到的严重打击，也许他在他的外地朋友面前才有一丝丝做人的尊严吧。
后来「树」在高鹏的婚礼宴席上因为踩了二猪一脚，二猪怀恨在心，借着酒劲儿故意刁难「树」，还非要逼着「树」给他下跪，「树」无奈只能在人少的屋内给二猪下跪道歉，就这样二猪还是不依不饶，看着真是心酸，「树」也是个人啊！这是「树」收到的第二次打击。
后来「树」遇到了自己的另一半，谭卓饰演的聋哑人小梅，在追求小梅的时候，「树」简直就是文艺青年，最终顺利迎娶了小梅，可是最后因为自己弟弟给他借不来好车，更是与他弟弟打了一架，最后一点儿的尊严彻底被打垮，婚后和小梅的生活更是不如意，最后「树」疯了。
这部电影中大部分的情节都在「树」的想像和现实中来回交叉，因为「树」的父亲失手将「树」的哥哥勒死在树上，其实那时候「树」就受了很大刺激，后来几次在梦中和幻想中出现了他哥哥。后来「树」疯了之后，彻底就成了村里的半仙儿，不禁让人唏嘘，看着真是压抑。
问/欢乐影视圈儿
提到荒诞而又邪性的电影，相信大家和我一样，脑子里冒出来了很多，但是更多的还是国外电影。
的确，国内有着荒诞邪性元素的电影作品还是很少的，但值得一提的是，其中不乏精品。
《HELLO树先生》，导演韩杰的一部有着魔幻现实主义风格的电影。
影片的主角树先生，是一个处于 社会 底层的 汽车 修理厂的修理工。
不论家庭还是朋友，对他的态度都是冷漠而蔑视的。
也就造就了他的阿Q精神，不得不缩进自己的世界中去维护卑微的自尊。
但是有一天，树开始疯癫，而旁人突然发现他的疯癫中有了一种预测未来的能力，从此众人对他的态度有了180度的大转变，树先生的生活也开始变得迷幻起来。
《北方一片苍茫》，咋一听这个片名，稳妥妥是个文艺片，实际上却是一部彪悍、荒诞的现实主义作品。
讲述的是北方落后的边境小村里，人性的黑暗与肮脏。
寡妇王二好被村民传言是个克夫的命，几度改嫁，丈夫都莫名其妙身亡。
自己也命硬，一场爆炸全家人都命丧黄泉，只有自己奇迹生还。
但是活过来的她都遇到了些什么？昏迷时被丈夫哥哥侵犯；
村民没人帮她，伸出援手的都是为了她的姿色；
丈夫生前好友拒不还钱，只给了她一台破面包车。
生活似乎把她往死里逼，但是转折来了。
丈夫的鬼魂逼迫朋友还了钱，自己无意间帮一个残废老汉洗澡，洗完老汉竟然站了起来。
于是她被村民奉为大仙，但是故事的最后“大仙”发现，在性本恶的小村，无论怎样的善意最终也是徒劳无功。
荒诞而又邪性的元素在给电影带来一些新奇，诡异的感觉同时，也进一步强化了主题。
其实，中国不缺好的素材，这样的电影还可以更多、更优秀。
（盘电影编辑部：孙尧）
比如：
《金陵十三钗》《战狼》等
最推荐《绿帽子》电影一开始就是一串比较荒诞的台词：
廖凡站在海边对着镜头说：
“电影一开始，一个男人站在海边上手淫，五分钟后，观众们都会认为这是部毛片；结果他“嘣”，从里面爬出个小动物来，观众们都会认为这是部科幻片；镜头拉开，有五万个像我一样的男人站在海边手淫，观众们就都会认为这是部艺术片。”
然后是三个新手抢银行的故事，每个人身上又有不太一样的故事，尤其廖凡，大洋彼岸自己的女朋友等着他是他抢银行的最大动力，不想，一个越洋电话打过去，对方却有了别人。于是廖凡老羞成怒，一枪崩了自己。
前来劝说的警察回到家里发现老婆出轨了，自己那方面又不行。于是找到那个男的拿枪吓唬，吓得对方抱头鼠窜。他自己却不得不找个鸡来慰藉自己，让对方说 爱你。
黄渤的两个电影值得一提
《一出好戏》和《杀生》
1.《一出好戏》
这部电影简单看是讲了一群人在一个荒岛上求生从而折射人性的复杂。深层看却又很多细思极恐的地方，有人说这实际是一部劫后余生的精神病人分裂出来的“一出好戏”。
一个惊天巨浪打来，都能把大船劈成两半，而小黄车却毫发无损，这是为什么？大概是因为这都是精神病人黄渤的幻想，在他的幻想里大家都不用死去。
彩蛋里最后那个精神病院，那些病人穿的衣服和岛上时的人们穿的条纹衣服一模一样，精神病人转圈跳舞，岛上的人也爱转圈跳舞。
其实看似是喜剧却暗含很多黑色幽默，再仔细深究把那些疑点细细品味，又感觉想是个荒诞恐怖片。
2.《杀生》
影片上映于2012年，导演管虎主演黄渤。
影片当时上映，以不足两千万的票房成绩惨淡收场，豆瓣评分也只是徘徊在及格分左右而已。但几年之后被证明，这是一部被严重低估的华语作品。
影片改编自陈铁军的中篇小说《儿戏杀人》；讲述了一个曾被清时皇帝赐名“长寿镇”的与世隔绝之地，在整个寨子里所有人都很守规矩生活的也很安逸。但突然出现的桀骜不驯的牛结实的存在却打破了这种安逸。
黄渤饰演的牛结实向来不循规蹈矩更无所忌惮，在村里总是放荡不羁跟哑巴寡妇有染；这种伤风败俗的地痞流氓一直被寨里人视为祸害；所以寨里人一直商量这如何将他铲除。由此村民们跟牛结实展开了一场你来我往的拉锯战。
看起来真像是一出颇具幽默的悬疑喜剧，但里面很多细节都暗含了很多隐喻，讲述的是以悲剧为核心的扼杀人性。折射了各种乌合之众性的民族集体心理和潜藏的人性心思及人性复杂面目，甚是耐人寻味。
这两部片看完总是觉得和电影的核心还隔了一层布，总觉得没看透。有人看着很觉得心累，有人看完喜欢思考很久，但这两部绝对是值得被细细思考解读，有料。
老田的故事2
偃月一刀
12小时前
那天晚上，回去的路上竟然没有一辆车。老田不说话，小丁也默默地开着车。路有点颠簸，走了大约半个小时，就觉得不对劲了，老田耳边总有那种呓语一样的幻听，小丁的表情也很凝重，不眨眼的看着前面的路，本来走了很多次，很熟悉的路，但那晚他总感觉好像走错了。
到了一段下坡路，车子竟然莫名其妙的熄火了。小丁再打火，怎么也打不着，车子直直的往前开，方向盘也没有了助力，扭动起来很吃力，继续走的话很容易出危险，小丁使劲踩着刹车，然后拉了手刹，车子在路边停了下来。
小丁打开前车盖，下车去检查什么情况，老田在车上坐着。小丁检查了一会也没检查出结果，正好想大便，就从车上拿了一卷卫生纸，找个阴暗地方大便。
老胡闭着眼养神。突然他听见小丁破了嗓的喊他，他睁眼一看，不禁大吃一惊，只见车子莫名其妙的开始往前走。连忙看手刹，手刹竟然不知什么时候松开了……
他一俯身，一把把手刹拉起来，车子缓缓停住了，他下车一看，不禁吓出一身冷汗：车子如果再往前滑两米，直接就掉山坡下去了。
小丁急急忙忙的跑过来，关切的问：“老田，怎么了？”老田想问他有没有拉手刹，但没问出口，因为刚才他确切的看见小丁拉了手刹。老田平生第一次感到了恐惧……
修好车后，小丁开着继续往前走，在车上两人沉默一会，小丁最先开口：“老田，刚才我去解手，……”沉吟了一下，接着说的话让老田毛骨悚然：“隐约看见车门边有个女人……半蹲着。”
老田说不出话来，作为无神论者，他开始怀疑这所有的一切。
但接下来的事加深了他的恐惧。本来不用一个小时的路程，小丁开了两个多小时都没到。
老田急切的问小丁：“小丁，你没走错方向吧？”小丁紧张的看着前面的路：“应该没有错。”老田：“先停下车稳稳。”小丁停下车，老田掏出烟，给小丁，小丁不抽，老田下车抽烟。
但接着他就发现了问题：这还是刚才停车的地方！转了两个多小时，又回到了这里。
老田急忙回到车里。而这时小丁颤抖着说的一句话更是火上浇油：“老田，前面有个人……”
老田对他嚷道：“开远光！”小丁打开远光，一个长头发的女人在远处，背对着他们……
老田一只手拿着警棍，另一只手丢掉烟头，又去掏烟，突然他摸到了一张纸条。他一下想起老胡给他写的那六个字，这时候忘了怎么读了，也不管什么封建迷信了，拿出纸条来，照着就读，读了几遍，读熟了，就一遍遍的默念，逐渐觉得心情平静下来，恐惧的感觉竟然减轻了许多。两人又歇了一会，小丁又发动起车来，往前走，那个长头发背影也不知什么时候不见了。
走了一会，到了一个路口，小丁要拐弯，老田叫停了他：“不对，小丁，别往右拐，往左拐。”小丁往左拐了，结果，一拐过去走了一会就发现又是熟悉的路了，再仔细想想刚才那个路口，好像路过了好几次，应该就是在那儿转了两个多小时。
看到派出所的大门，两人同时松了口气，一看表，已经是深夜一点多了，两人都有种虚脱的感觉。
离家不远，小丁停好车，老田下车，嘱咐小丁在路上自己慢点，然后去车棚推出自行车，往家走。
每次老田回家都是直接开锁回屋，但那天他想起了母亲嘱咐过他的话。自从有了女儿以后，母亲让他回家晚了的时候，先在院子里停一会，最好能用打火机满身照一下，再回屋。他一开始没拿着当回事，但那天他照母亲说的去做了。
第二天刑警队打来电话，所长接的电话，接完电话，就找到了老田，说了电话的内容，差点没把老田吓傻了：凶案女尸不见了
我是烟轻水冷，这个问题我来回答。题主上面已经说到《hello，树先生》这部电影了，我觉得这部电影用荒诞邪性来形容一点也不过。这部电影真的是一部难得的好片，看了很多遍，每次都会有不一样的感悟。
《Hello，树先生》是2011年上映的一部喜剧电影，由贾樟柯监制、青年导演韩杰执导，王宝强主演。贾樟柯的电影，拥有一种描绘 社会 现实的纪实风格，似乎一直在带领人们理解当代 社会 的生存处境，他的电影能深刻的剖析出人性的美丑善恶和诸多 社会 矛盾。《Hello，树先生》这部电影，就有很明显的贾樟柯风格，故事中的荒诞陆离让人内心久久不能释怀。
故事主要讲述了东北农村里，一个叫“树”的年轻人，在汽修铺受工伤后，被老板解雇了。一起长大的伙伴，有人开着好车成了煤老板，有人远在省城办私立学校。只有“树”每天无所事事在村里闲晃，常去村口的酒馆和朋友喝酒。村子里的煤矿日夜开采，地面下沉，整个村庄不得不迁往别处。“树”的父亲和哥哥在他小时候就离开了人世，他常梦到自己的父亲，却从来梦不到哥哥。后来与聋哑女孩小梅一见钟情，婚礼前夜，“树”终于梦到了哥哥——在寒冷冬天，在“树”的婚礼上，哥哥带着女友为他唱了一首诡异的八十年代流行歌《冬天里的一把火》。从此，“树”意识到自己能够通灵。村里发生的很多事情都验证了他的预言，“树”成为受人尊敬的“预言家”，被人尊称为“树先生”。
很多人对这部电影的理解不同，第一种观点的人说“树先生”开始是正常的，后来因为种种因素，最终疯掉了。第二种观点的人说“树先生”从头到尾都是疯的，都是自己幻想出来的世界。第三种观点的人说“树先生”开始是好的，中间疯掉了，最后小梅出现后，他又好了。我还是比较赞成第一种观点的，“树先生”开始并没有疯，他只是行为比较怪异，在一而再再而三的打击之下，他的精神世界才会越来越模糊。其实“树先生”去城里学校打工、和小梅谈恋爱、再到后面和小梅结婚。这里都是真实的，并不是他的臆想。只是从结婚后，他其实就疯掉了，他变成“大仙儿”、小梅回来找她等等，都是他疯了以后精神世界幻想出来的。
第一次看这部电影，着实让人摸不着头脑，很多情节让人看不懂，感觉就是一部很普通的剧情片，虽然打着喜剧片的旗帜，但是除了王宝强“傻乎乎”的演技让人觉得忍俊不禁以外，实在没有喜剧片该有的元素，反而从最开始的场景来看，让人觉得很压抑，“脏兮兮”的一个村庄，永远不化的雪，灰蒙蒙的天空。就如同一个罩子一样扣在了头上，沉闷而静默的。后面又看了好几遍，大概也看出来了一点意思。其实想一想，中国的广大农村，似乎每一个村里都会有一个像“树先生”一样的人。他们眼里的世界和我们眼里的世界截然不同，他们朴实却也有自己的小心思，忍受着外部力量的嘲笑和欺辱，但是无法反抗，沉默的活着，只是在自己的世界里才会觉得有温暖。
我是@荔枝蜜姐。
有哪些很荒诞很邪性的国产电影？我来回答这个问题。
我想说的是这部《平原上的夏洛克》（这跟沈腾的那部《夏洛特烦恼》一点关系都没有）。这是一部包裹着荒诞喜剧外衣的电影，但是他的核心却比喜剧更加的丰盛。
农村题材的电影，近年来崛起的势头很猛，豆瓣评分9.2分的 《心迷宫》 走进大家视线后，之后不论是 《中邪》 ，还是 《村戏》 或者诸如 《喜丧》 等特殊题材的影片层出不穷。这个曾经被时代遗忘了的区域，重新开始在影视圈活跃了。
以往我们对于农村地区的印象，往往停留在诸如 《乡村爱情》 等喜剧作品中，好像除了 搞笑 ，农村地区基本上就不具备别的担当。但是这部 《平原上的夏洛克》 却可以让人们将这种偏见抹去。
影片讲述的是：农村的老好人决定要给自己修一所房子，好友过来帮厨做饭，但是买菜的过程中却出了车祸，肇事司机逃逸了，因此，他只能跟自己的另一个好友一点点的追查真相。整个过程中上演了一些啼笑皆非的闹剧。
在荒诞外壳的包裹下，狠狠地戳破了人性的黑暗面，但他最后却告诉给你的是人性光明的一面，除去结尾处的惯用字幕，本片其实说的是主人公超英人性的闪光点。这一点很可贵。
超英卖牛盖房，本来进行得非常顺利，因为自己在村里有口皆碑的人品，大家都愿意过来帮忙，而超英也不吝惜地让大家吃好喝好。尔后好友出车祸住院了，家属过来交钱，超英推辞了一番，果断地负担起来了好友的医药费，家属的亲戚过来催促，超英继续交钱。后来发现自己找到的肇事司机是一场误会，宁愿挨打也不愿收钱。还有诸如卖马，为了看车，而买了一些无用的东西等等。这个设定如果按照一般的演绎方式的话，大家肯定不会买账，反倒是用这种诙谐的方式展现出来后，大家接受起来也比较容易了。这就是导演的高明之处。
通过这个影片，在荒诞外壳包裹下，让我们不仅看到人性中邪恶地一面，更让我们为超英的善良和良心的坚守感到欣慰。人活在这世间都是渺小而平凡的，谁的生命都不比谁卑微。尊重生命，尊重内心，才能活的自在从容。如果内心里背负着一副枷锁，活着也是在地狱。
由杜琪峰与韦家辉共同导演，刘青云、安志杰、林家栋主演的犯罪剧情片《神探》，本片描述了林家栋在丢枪之后的一系列行动，以及通过把刘青云描述成一个精神病人，并让刘青云体验凶手以及被害者的行为来分析凶手及被害者的心理，运用这样的“心理画像”反映了人们潜意识中的不同人格，在某种情境之下，会被诱发出来，就像林家栋在丢枪之后就彻底的引发了心中的"恶"。
在剧情的不断发展中，林家栋心中的“恶”甚至彻底代替了原来的他。本片导演通过这样的“心理画像”挖掘出更深层次的人性。
Ⅱ 绝大多数90后都不知道，80年代国产电影可以很邪很重口味
演员贾宏声。
上世纪80年代的中国电影曾一度追求商业片的类型化，既有“拳头加枕头”的粗陋，却又有“文化精英”的思绪。
文/金雯
上世纪80年代的中国电影曾走过“文上床武上房”的重口味时期，有很多“怪力乱神”。也有人敢在1981年的《大众电影》上吼：《立电影法，杜绝横加干涉！》，不过，时隔快30年，这个法依然遥遥无期。
《银蛇谋杀案》（1988）剧照。
带着几分清纯的裸露
《少林寺》中牧羊女被坏蛋吊在大树上撕掉裤腿，坏蛋称她为“野味”，令很多少年激动。之后，“野味”这个比“小妞”还流氓的叫法迅速流行开来。
因为闭塞也因为突然的开放，80年代国产电影中的“裸露尺度”在越轨和被纠正中往前走。1980年，张瑜在《庐山恋》中的泳装造型是当时国内不可思议的大尺度。该片上映时，泳装场景却并未被剪掉。但是在1986年，朱琳在《大众电影》的封面上因为穿了一件露肩低胸礼服，被指有伤风化。于是，下一期《大众电影》，巩俐扣紧了旗袍领子上封面。
《庐山恋》（1980）剧照。
那时候也没有裸替，中戏三年级学生伍宇娟亲自上阵出演《疯狂的代价》中的浴室洗澡场景。因为出现在片头，关键部位总被字幕遮挡，令许多男青年郁闷。但影片上映后，还是有热心观众写信骂伍宇娟道德败坏。后来，伍宇娟回忆当初如此大胆，主要是还没有男朋友，小她两岁的贾宏声是之后才交往的，而且家长又不在身边，片酬对于中戏三年级学生来说也算丰厚。
同一年上映的《游侠黑蝴蝶》出现了挤人奶镜头，导演大概是受到刘文彩故事的启发，觉得富人喝人奶最腐败。但挤人奶重点引发的不是阶级感情，而是人肉刺激。当裸胸特写填满银幕时，观众一时都不敢相信自己的眼睛。其实该片跃跃欲试的裸露在影片一开始便出现了，土匪强奸民女，镜头快速扫过半裸的民女，然后侠女现身。不过，这个场景就像《西游记》中蜘蛛精裸身入浴一样，要看33遍才能窥出端倪。
《游侠黑蝴蝶》（1988）。
在一个没有明文标准的电影审查制度之下，并不是所有裸露都能被容忍。《原野》拍摄7年之后才获准上映。有关被禁的传说中，有说是老干部认为该片是“男盗女娼”，也有说是妇联认为影片主人公乱搞男女关系。其实影片表现刘晓庆与杨在葆的幽会戏，观众只看到刘晓庆解开了一颗纽扣，绝对没有《芙蓉镇》里刘晓庆与姜文的对手戏激烈。《芙蓉镇》那可是第一次在国产电影中出现生动的“袭胸戏”，让观众充分体会到了“摸”跟“碰”在视觉上的差别。联系戏外姜刘两人的绯闻，再次证明了演员只有真情投入才能演出好戏。
打情色擦边球的电影在随后的90年代再未出现。接着DVD、网络时代迅速到来，观众所费不多便可欣赏发达国家发达的情色文化。见多识广之后再回看，80年代国产电影中的那些裸露便显得既邪典又有几分清纯。
《芙蓉镇》（1986）剧照。
喜感十足的恐怖镜头
内地拍摄的第一部动作片是《神秘的大佛》，这部打得很难看的动作片，实在是一部恐怖片。影片中老和尚为了保护佛财，挖了自己的双眼，并将扎在刺刀上的眼球展示给观众看，作为一部中小学生包场观看的电影，这一场景给许多70后留下了惊恐的记忆。
《神秘的大佛》（1980）剧照。
80年代的电影中流行过一阵自刺双目，1985版《夜半歌声》中，小姐为了跟毁容的恋人团聚，用两根银针刺瞎了自己的眼睛。影片以多组镜头展示扎眼前戏：乌黑如戴了美瞳的双眸，玉指捏起老中医针灸用的银针，左右两个侧面镜头，接着竖直银针，准备冲刺，分别给左右前三个镜头交代，短暂停留……此时，观众紧张、兴奋、难过、恐惧，又急切想看到扎眼的残忍后果。
《夜半歌声》（1985）剧照。
国产的惊吓点就是这样被夹带在各种类型的电影中，所以，动作片是恐怖片，反特片是恐怖片，爱情片也是恐怖片。但是因为反对封建迷信的缘故，始终未诞生像香港的林正英僵尸系列这样的电影，只在《黑楼孤魂》中清晰地出现了“鬼”的形象，其实观众在片中看到的“鬼”不过是一个眼珠子会转动的烂布娃娃。但是该片上映之后，国产片就被规定：不得再出现鬼的形象。
《黑楼孤魂》（1989）剧照。
规定不准出现鬼，但没说不准出现死人。于是米家山把《圣保罗医院之谜》的主要剧情都安排在停尸间，不时会从尸床下伸出一只手来，停尸间的老头没事闲下来，会对着一房间的死尸自言自语：“我就是给你们洗洗弄弄，他们要来胡闹，我也没有办法啊……”
《圣保罗医院之谜》（1990）剧照。
盗墓片更是可以堂而皇之地让尸体搬出来吓人。《夜盗珍妃墓》中那个脸色如白无常，手指如鸡爪的珍妃一度引发了观众的议论：野史上不是说珍妃是被扔井里淹死的吗？水浸的话，应该是又白又胖才是。这是考据癖的疑虑，完全不妨碍古墓里的珍妃把观众吓得魂飞魄散。《黑楼孤魂》中还有人死、咽气的脸部特写，并用两束拙劣的激光表示灵魂出窍。如今看起来喜感十足。
《夜盗珍妃墓》（1989）剧照。
其实都有一颗文艺的心
相对于王晶的大波美女、屎尿轰炸的物欲路线，80年代国产电影的邪典重口味很有文艺范。段位也高过李翰祥之类，他只会在风月片中像念经似的宣扬善恶有报，让人烦死。
80年代的导演也乐于展示“文化精英”的那一面。《银蛇谋杀案》中，贾宏声杀人时听的是披头士的“Let it be”，杀人犯因此像个反文化英雄。《庭院深深》翻拍自琼瑶的“三厅”电影，却有琼瑶源头勃朗特姐妹的哥特小说氛围，饰演反派配角简非凡的焦晃是当年话剧舞台上的“莎剧王子”。
同样有哥特小说氛围的《夜半歌声》中，毁容戏子的台词简直是在念诗：“我孤独啊……我早上起来看不到昨夜的人生；晚上睡觉只能听到自己毛发的生长……”放在今天或许会被观众恶搞，因为诗人的时代已经过去。
《银蛇谋杀案》中，贾宏声饰演一位性情古怪的凶手。
80年代也是许多文艺范导演最好的时光。李少红拍了迄今为止最好的一部电影《血色清晨》，改编自马尔克斯的小说《一桩事先张扬的凶杀案》，现在她只拍些鬼魅风格的电视剧。
张建亚作为最早探索商业类型片的导演，拍摄了奠定其喜剧路数的《少爷的磨难》以及后来的《王先生之欲火焚身》，如今却一直在烂片奇葩和主旋律电影间徘徊。1989年，米家山导演了他最好的一部电影《顽主》，从此成了一记绝响。
《顽主》（1988）剧照。
Ⅲ 国产尺度大的电影有哪些 推荐10部有深度的国产激烈戏
近些年中国的电影市场正在逐步上升，目前2017年中国电影票房已经突破了200亿大关，观看一场电影已经成为人们日常娱乐的事情之一，在国产电影有很多大尺度的电影更是让人欲罢不能，尺度之大也是国产电影系列的史无前例，国产尺度大的电影有哪些？下面我来为大家推荐10部有深度的国产激烈戏。
《3d肉蒲团之极乐宝鉴》
《3d肉蒲团之极乐宝鉴》本片描述饰演未央生的叶山豪，因与新婚妻子蓝燕生活不合而冻末条”。后来被宁王邀请至极乐阁”寻欢泄欲，并且遇上原纱央莉及周防雪子及雷凯欣等高手。刚开始时，叶山被饰演全国第一床妓”瑞珠的原纱央莉和周防等人嘲笑他不行”，于是向饰演极乐老人”的雷凯欣求教房中术。技巧大增之后，终于变身为超级性斗士”，展开战”大报复。一人单挑原纱央莉、周防雪子等共30个女的，场面十分惊悚。只是电影仍出现十分具争议画面，有不少不宜画面，包含饰演阴阳人高手的雷凯欣惨遭斩胸”，而男主角叶山豪大战的镜头，这样的争议镜头因面临分级制度将会删减。
《婚前试爱》
周秀娜与罗仲谦在新片《婚前试爱》中有激烈戏，戴Bra的周秀娜与罗仲谦，罗仲谦更亲吻周秀娜的肚脐及背部，意识大胆。但罗仲谦透露拍摄时有苦自知，更要当着工作人员配音呻呤，非常尴尬。罗仲谦表示拍摄时曾担心动作过火，误触对方敏感位置：拍的时候好像很兴奋，其实我要一边听导演指挥，一边跟他的指示做，心里面没歪念就不会有什么反应！有场戏讲我望着她脱衣好像很兴奋，但其实他贴满了防走光胶纸，我什么都看不到！”罗仲谦表示为这场戏配音时更感尴尬：我第一次为激情戏配音，要在工作人员旁边呻吟，好尴尬。”
《杜拉拉升职记》
由徐静蕾自导自演的职场时尚大片《杜拉拉升职记》也可以称得上是国产电影少有的大尺度突破，一向以文艺范儿示人的徐静蕾似乎此番准备将激情进行到底，不仅与黄立行在片中激吻缠绵，更是牺牲色相”真空上阵，《杜拉拉升职记》不仅让徐静蕾一跃成为亿元俱乐部里唯一的女导演,徐静蕾也获得最佳女导演的殊荣。很多人都说《杜拉拉升职记》被徐静蕾拍成了广告记”或者是猎艳记”，可是这部《杜拉拉升职记》其实还是最近几年拍的最好的一部都市爱情大片，画面很完美，细节很小资，这些都是徐静蕾努力的成果。
《父子》
郭富城在《父子》中不仅扮演粗鲁低俗的赌徒，还与两位女主角分别上演多场激情戏，其中与杨采妮的床戏长达5分钟，而与林熙蕾的床戏也更加大胆。导演谭家明当时也承认在内地版本已删减部分过于激烈的床戏，但对郭富城的演技赞誉有加。
《重来》
《2046》是王家卫用6年时间磨出来的细活儿，片中两段激情戏，一度被大家津津乐道，但上映时却被大段剪去。其中刘嘉玲和张震的一段激情戏，两人全裸上阵、缠绵相拥、尺度大胆，比起《色戒》中的汤唯丝毫不逊色。目前，针对被删原因，尚无官方版本，大家就猜猜吧。
《色戒》
《色戒》想必是大家最熟悉的一部国产大尺度电影了，《色戒》中梁朝伟和汤唯全裸激情床戏成为最大的焦点，因而在网上也传出过两人是真枪实弹上阵的说法，而汤唯那会从一个名不见经传的小角色一夜之间爆红成为一线明星，如此开放、大胆、热辣的激情戏对于汤唯来说是一个极大的考验。
Ⅳ 10部很有深度的国产电影，你看过几部
感谢你关注“最佳应用”
每篇文章解决某行业或某人群的一个痛点
第二十四期文章
By：小佳
7月7日我分享了10部超有深度的国产电视剧，在网络引起热议，无论是播放量还是评论量都远超我的想象。
10部很有深度的国产电视剧，你看过几部？
很多网友补充了超多有深度的电视剧，也有很多网友对我罗列的部分剧不认可，正是因为有不同意见，才会让这篇文章更有价值。
近两年我一直在挖掘并观看早期的电影和电视剧，而且越看越觉得老一辈的艺术家表演的很到位，每一部电影所传递的信息非常有价值。
鉴于上期文章的传播性和价值性，本期我再推荐10部有深度的国产电影，希望可以引人思考，也欢迎大家提出自己的意见和想法。
01 盲井—王宝强主演
这是我大学时候看的一部影片，这部片子也是王宝强还没火的时候出演的，原版被禁，网络上可以看删减版的。
我一直有个习惯，看完每一部片子都需要反问自己：“这部电影究竟要表达什么”。我觉得盲井最想表达的就是那个年代的人性。
盲井的剧情以及拍摄技巧都不算复杂，主要讲述了两个骗子和一个没文化且单纯的年轻人（王宝强），最后两个骗子相继作死的故事。
但是骗子其实也并非完全没有良心，只是迫于生活而选择这种手段。两个骗子在杀王宝强之前，还请王宝强喝酒以及让他体验人间欢乐。
人不是不可能高尚，但高尚不是天生以及凭空的，而是必须经历一个和卑鄙自私斗争的过程，把卑鄙自私都藏起来，不会变得高尚，只会成为伪君子。
最后我想说的是：那个年代的现实存在的其实比《盲井》演绎的更加恐怖，看完本片最大的感受就是除了同情更多的是珍惜现在安全而又幸福的生活。
02 活着——葛优主演
这部影片是我的一个大学同学推荐我看的，说实话这部影片没有被禁真的是个奇迹，本片改编自余华的作品，同样拥有超高的艺术水准，豆瓣9分以上的评分，在当下依旧有着较高的艺术价值。
这部影片内容颇为敏感；这部涉及内战、三反五反，大跃进，文革等时期的事情，剧情很悲情，也反应了那个时代人民的生活状况。
加上知名演员葛优、巩俐的演绎，更是将这部影片推向一个更富有艺术的层次，从最初的纨绔子弟到后来懦弱的平民，从尝尽了生活悲欢的父亲再到亲人相继告别的垂暮老人，这种跨越几十年的戏份最考验演员的功底。
人最痛苦的莫过于“白发人送黑发人”，看着自己的孩子去世，再看着自己的孙子去世，这种悲伤和痛苦没有多少人能承受，本片绝对值得一看。
03 Hello！树先生—王宝强主演
我猜没有多少人完整的看过这部电影，这也是一部严重被低估的影片，毫不夸张的说，如果王宝强没有火起来，这部影片可能真的就永远的埋没了，这部片子也是我在刷抖音的时候才瞬间被宝强的演技所折服。
其实这部影片看完真的很难看懂，对于结局有多种说法，但是我还是更倾向于这种说法：“一个准疯子最后成为一个真疯子”。
一个没有文化也没有背景的人，在村子里被人看不起，终于娶了个老婆，自己却突然变傻了，自欺欺人的生活着，不仅自卑而且还要面子，在高朋的婚礼上，被二猪当众逼着下跪，他没跪，没当众跪，而是躲到屋里跪。从这个场景就足以看出树先生的好面子，当然每个场景演绎实在夸张而惊艳，
中国有句俗语，“树挪死，人挪活”，人窝在树上，寓意半死不活的行尸走肉，影片快结尾处，树蹲在地上捡起一张卖地合同，看了一眼，扔掉后站起身，背景顿时变成一片血红，可能正是此寓意。
这部影片题材小众，虽然只反映了一个村里人悲惨而又夸张的命运，但它真正诠释了“人善被人欺，马善被骑人”，大家一定要努力强大自己哦。
04 喜剧之王—周星驰主演
周星驰从群众演员，最后凭借自己独特的演绎风格，才成为星爷，这一路经历了太多的事情，而喜剧之王就是星爷最完美的历程演绎。
很多人可能会被柳飘飘跟尹天仇的爱情所打动，但其实我更感动的是星爷对于他梦想的追求所付出的努力，喜剧之王更像是一部自传体电影，星爷在表现一个未成名的小人物在奋斗时的彷徨和坚持真的表现了很多。
这部影片的剧情无需多讲，基本大家都看过，我这里想说的是，无论是学生还是职场中奋斗的人，做人要有修养，做事要有原则，无论小事还是大事，只要是自己负责的就应该努力做好，投机取巧绝对不是正道。
星爷喜欢演戏，为了演好一部戏，他被责骂并且驱赶多次，但是他依旧没有放弃，这就是追逐梦想的力量，反观我们遇到一点挫折就灰心丧气。
所以喜剧之王不仅仅是一部爱情戏，更是一部励志的影片，值得琢磨。
05 背靠背，脸对脸—牛振华主演
整部电影很接近现实，敢于揭露隐藏社会中的真实状态，反映在当今社会中每个人为了追逐利益和权力而做出的种种事件，明面上一套，背后一套，正是脸对脸接触，背靠背做事；
影片可以总结为：一个馆长的明争，两个局长的暗斗，国产良心好电影。
以下是知乎大佬对这部影片的一个总结反思：
1、没有一定的城府和道行，在官场是混不下去的，哪怕一个小事也会被套路。为官不易，既要有一定的能力掌控全局，应付上级的检查和指导，还要关心下属，时刻提防被别人陷害和诬陷；
2、有些事不能只看一个方面，还需要多方考虑，只走下层路线虽然能够得到拥护和支持，想要肯定和升迁，还要走上层线路；
3、不要走歪门邪道，多做正事，总会有回报。善待他人、善待自己，不能为了眼前利益蒙蔽了双眼；
06 落叶归根—赵本山主演
如果你只是认为本山大叔是一个小品演员，那你真的太小看本山大叔了，乡村爱情故事播出后大火，但这部《落叶归根》真正看过的不多，什么叫荒诞而现实？什么叫笑中带泪？这部影片演绎的淋漓尽致。
老赵是个五十多岁的农民，他南下深圳打工，因好友老刘死了，不得不走上背对方尸体回家安葬之旅。他先把老刘伪装成醉鬼，混上长途车，却不幸在途中遇上劫匪。救了一车人钱财的他反而给乘客赶下了车。
老赵只好在路上拦车，晚上住店，钱却被偷。他到别人的葬礼哭丧，混得饭吃……一路上，老赵遇到形形色色的中国人。目标在望之际，他累晕了，在医院中苏醒后，警察告诉他，要按规定把尸体火化。
老赵带着老刘的骨灰回到他的家乡，那儿却已经拆迁了。
本片诠释的是中国人内心的对故土深沉的爱、对落叶归根始终向往的文化核心，恰恰是中国农耕文化的精神。
正因中国人民有这种质朴单纯的想法才让家国情怀显得越发深沉厚重、更让亿万华人因故土而难以割舍，血脉间的纠葛羁绊也始终牵连。
07 杀生—黄渤主演
这部片子是管虎导演的早期作品，也是黄渤主演的早期作品，第一次找到《杀生》的电影资源时，海报上写的是：“看到的不一定是事实，心由境生”，瞬间就爱上了这部影片，结果看了果然没有让我失望。
杀生是一部很隐晦的优秀电影，电影的内涵很深刻，深刻的让人有点都看不懂，影片是由一群小伙子吵闹着把牛结实从山上扔下去拉开序幕的，这是影片的开头，也是整个故事的基调。
影片的开始就塑造了一种“牛结实是全村公敌”的形象，仿佛人人得而诛之，但是每到紧要关头，却都没有下手，这是为何？牛结实既然这么惹人嫌，为什么大家都不想杀他？既然大家都不想杀他，那为什么最后让他死了？
在一个封建而落后的体制下，每个人的人性都受到了压抑和扭曲，而那些看似无关紧要的容忍和妥协，一步步的毁掉了我们的希望。
正是那些不断选择妥协的人，毁掉了真正的斗士所坚持的信念，也毁掉了所有人的希望。希望大家在未来的人生中，有自己的信念，并且能做到，不妥协。
08 上车，走吧—黄渤主演
管虎的又一部经典作品，是由管虎执导，黄渤、任达华、苏有朋、余男等联袂主演的荒诞悬疑喜剧，这部影片可能北漂的人感受更深，北京作为一个国际大都市，各类人群都有，有人富可敌国，有人穷到租不起房子。
该片剧情主打荒诞悬疑与黑色喜剧元素，同时黄渤与余男的情感线在极致疯狂中蕴含深情，该片讲述了一群人如何联手杀死了一个“不合规矩”之人的故事，折射了各种乌合之众性的民族集体心理和潜藏的人性心思及人性复杂面目，甚是耐人寻味。
黄渤饰演的小明，质朴、踏实、无畏，他抱着一个美好的梦想来到北京，但经历过种种后，他发现梦想永远是梦想，人与人之间的那个鸿沟，有时并不是靠努力就能跨越的，尤其是阶层的问题。
当心中的梦破碎，当一个人认清了社会规则，那一直坚持的事情还值得继续坚持吗？强子和小明都给出了答案。
同行为了竞争不择手段，人为了生存不得不放弃自己的心，这社会看似美好，但参与其中的每一个人不都是满身伤痕？伤痛过后，我们又不得不反思自己，不得不更好的融入进去；我们被生活磨平了棱角、抹灭了个性、也带上了面具。
但世界就是这样，生活就是这样，每个人从一生下来就被贴上了标签，那他就必须接受这个事实。那些高高在上的人，他们也是几辈子的拼搏，才换来了今天的成就。这世界看似不公平，但又很公平，只是这公平像一面无形的面纱，遮住了我们的眼睛，让我们看不清生活的本质。
09 驴得水—任素汐主演
这部影片应该是我近年来最喜欢的一部，看这部电影还是在火车上看到的，这部片子争议非常大，很多网友看完之后对结局以及情节都发表了自己的看法，尤其是剧中的张一曼，更是直接让网友直呼演技开挂。
这部剧不仅仅剧情值得思考，而且每个人的刻画都非常的深刻。每个人都有贪婪和私欲，每个人都不是圣人，但是要想将这些人物性格展示出来还真的不是一件简单的事情，但是这部剧真的做到了。
这里重点说下争议非常大的张一曼。
有很多人喷张一曼是一个“婊子”也是一个不知廉耻的女人，但是张一曼不同的地方在于她不虚伪，不为自己做的事找什么堂而皇之的借口，她可以大胆的承认自己做过的事情，而且敢于承担责任。
铜匠老婆找上来的时候刚开始迫于铜匠面子没说话，但最后还是去坦白了，并表示愿意被打。接着对铜匠说了难听的话，一下子就让铜匠老婆从跟铜匠在打架，站到了同一个战线。如果没有后来紧凑的破事，这个举动无疑是最好的。
敢于直面欲望，又不怕承担后果。不比多少当了婊子又要立牌坊的人好？你说欲望是恶？抱歉，假如她生在另一个时代的另一个国家，她不会受到任何指责。她的悲剧在于与那个时代的社会格格不入。好恶本来就是主观的，她在那个时代那个社会是恶的，我同意。但我以今天看来，她是可惜的。
正是因为本片争议非常大，每个人都有不同的看法，这也是我认为这部剧最大的成功之处，如果你都没有看过这部片子，我绝对要推荐你去看看。
10 大腕—葛优主演
看过这部电影的估计年龄至少25岁以上了，我之所以会挖掘到这部片子，最重要的原因就是主演是葛优，这部影片也是冯小刚导演被埋没的一部很有反思意义和值得深思的一部片子，看完你就知道了。
葛优接到个美差，拍一部宣传记录片记录好莱坞大腕导演泰勒在中国拍摄影片的工作过程。一开始工作顺利，但随着制片人托尼的到来，事情起了变化。
闲下来的尤优和泰勒、泰勒的助手露茜到寺庙游览，三人相处得非常愉快。不料几天后泰勒因心脏病发作，生命垂危，他希望尤优能为自己操办个喜丧葬礼，尤优揽下活儿。
葛优找到老同学王小柱，泰勒将死对王来说是一个难得商机，对托尼来说也是如此，惟有尤优和露茜是怀着朴实感情面对此事。
王小柱开始出谋献策，拉了好多赞助，众多商家不惜花大钱在葬礼上做广告。局面变得无法收拾，却不料，在葬礼的背后另有玄机。
这绝对是一部值得反复回味且常品常新的电影。起初的感受是荒诞，之后的感受是讽刺，最后的感受的悲哀。我说的“悲天悯人”就是这一部电影。
写在最后
国产电影中值得深思的片子有很多，只是大家没有专门去整理或者挖掘，相信你自己心中也有一些认为值得深思的国产电影。
留言区分享一些你认为值得深思的国产片吧。
Ⅳ 盘点最新国产悬疑电影，【免费高清】在线观看百度网盘资源
链接: https://pan..com/s/1yBnuIP6X1IZ2RqWJhBidSw?pwd=xh91 提取码: xh91
Ⅵ 有哪些好看的国产搞笑电影
就国产 搞笑 电影而言，还是非常多的且也非常的优秀。
这是上世纪九十年代末上映的爆笑抗日剧。
由魏宗万、孙敏、徐玉琨等诸多影星所演绎。
该片主要讲述了“二柱”帮助受伤的八路军传送日军的战略进攻图的故事。
该片全程笑点不断，这也从侧面表现出老一辈表演艺术家的演技之精湛。
《举起手来》是由潘长江、郭达领衔主演的一部抗日神剧。
在这两部影视作品中潘长江的演技可为是出神入化。在《举起手来1、2》这两部影片中潘长江所饰演的鬼子 搞笑 至极，虽然两部系列中台词都极少，但还是靠出色的演技把人物演的活灵活现。带给观众们无尽的欢乐。
当时我看这两部电影时都不敢在吃东西的时候看，因为实在 搞笑 至极，生怕在吃东西的时候笑喷。
《疯狂的赛车》是由黄渤、戎祥主演，宁浩所导演的喜剧片，该片主要讲述黄渤饰演的耿浩 在被终身禁赛后卷入一系列复杂案件中的故事。
该部影片笑点不断，影片中黄渤的演技爆棚，把人物演绎的活灵活现，不愧为著名笑星。
提起 搞笑 电影，我觉得应该按演员进行分类。
1.麦嘉
提起麦嘉，这应该是上古时期的 搞笑 电影演员，那一口 搞笑 的山东话(貌似)和闪亮的光头形象让影迷们记忆深刻，代表作有《最佳拍档》、《鬼马智多星》、《开心鬼》等，这些都是长期躺在我硬盘里的电影。
2.许氏四杰
说起喜剧不得不提许氏四兄弟，分别为许冠杰、许冠英、许冠文、许冠武，因为他们的代表作太多，就不一一列举了，而且他们与其他笑星联袂的电影也就此省略。因为他们太优秀了，以许冠杰为例，他是粤语流行乐坛的鼻祖，是影视歌坛两栖的大哥大。他们的作品有《卖身契》、《半斤八两》、《笑傲江湖》、《僵尸道长》等僵尸类电影，个人认为他们是 搞笑 电影远古时期的人物。
3.成龙
成龙的喜剧电影也较多，比如《快餐车》、《双龙会》、《城市猎人》等。但是我不喜欢他，不多做介绍。
4.释小龙郝邵文吴孟达
童年回忆啊，作为一个80后，生活里不知郝邵文绝对是不完整的。主要作品有.《新乌龙院》、《狗蛋大兵》、《十兄弟》等，不胜枚举！
5.张国荣
这是我偶像，很多人觉得他拍的文艺电影比较多，是个艺术家，但实际上哥哥确实拍了许多喜剧电影，而且私下里哥哥是个十分 搞笑 随和的人。他的电影我就不列举了，写到他，心情忽然有点难受。
6.周星驰
提到喜剧片，怎么少的了周星驰，被誉为后现代主义鼻祖，十年一影帝，百年周星驰。他的电影虽是喜剧，但是总能品出淡淡的忧伤，又带着哲学味道。主要作品《唐伯虎点秋香》、《大话西游》、《逃学威龙》、《大内密探零零发》、《喜剧之王》、《赌侠》、《苏乞儿》、《功夫》、《食神》、韦小宝系列等。
近些年国产电影，发展的很快，各方面都在像好莱坞靠近，喜剧篇在中国最有影响力的第一人当然事周星弛，他的电影几乎每一部都事喜剧，无厘头的喜剧，但是因为星爷已经不开始自己主演电影，目前影响较大的就是徐峥，王宝强、黄渤、沈腾等人了。
第一部《美人鱼》
该片由周星弛指导，邓超、林允、罗志祥、张馨予等主演，当年在国内上映，创造了票房奇迹，
虽然该片是以绿色环保为主题，但是绝不缺乏笑点，也许你看过了，但是如果让你在看一次，也保证你会笑，正如片中两位警察所说，“刘先生，我们受过专业的训练，无论多好笑，我们都不会笑，除非忍不住”，你也一定忍不住。
图一：郑总说：你有毛吗，一根都没有
图二：八哥为了刺杀刘轩，心甘情愿被烤，看看表情就知道有多痛
图三：刘轩报警自己被美人鱼绑架，可连警察都信，表面不笑，等刘轩走后大笑部止
第二部《唐人街探案2》
该片最大的笑点应该是王宝强在逃脱追杀的路上，被一群美国大汉的领头人看中，抱着他跳起来舞，最后还送了一支玫瑰，这歌场景及背景音乐当初在网上也是火爆一时，还有整个影片的服装设计，也算是一个很不错的笑点；可以说是全程爆笑，
其实国内比较好的喜剧篇还有很多，比如徐峥的《囧》系列；周星弛的《功夫》等；开心麻花团的电影，早年的《东成西就》等等；
我来推荐几部。
《疯狂的石头》《疯狂的赛车》宁浩导演（疯狂的外星人就不推荐了）
这两部电影都是那种有好几条故事线，但看着不烧脑，环环相扣，在结尾的时候又能巧妙地结合成一条故事线，宁浩导演对电影的把控能力很好，节奏恰当，笑料充足，看完有深思，非常适合周末观看。
接下来就一定会推荐星爷的电影了，基本上由星爷参演的电影都不差，在这里我主推《少林足球》和《食神》。
星爷的电影里让喜剧不再那么简单，我们看到的就是真正的人生，我们都是那些怀揣梦想又自己掩埋掉的师兄弟们，没有自己师弟的唤醒一直沉沦于自己的生活，可是我们的生活里没有这样一个人，我们也最终不会放下生活捡拾梦想，毕竟放不下，人活在这个世上何曾只是为了自己那么简单，我们抛不开放不下，丢不掉。
在推荐的就算韩寒导演的《乘风破浪》以及《飞驰人生》
《飞驰人生》作为今年春节档的佳片，想必大家都有看过，紧张刺激的赛车镜头，充满笑料的剧情，还有许多大家所熟悉的角色，比如王老师，这次饰演的驾校教练也是自带笑点，作为一部喜剧我觉得他完成了自己的任务，还能给你带来赛车竞技的那种紧张感，十分推荐。
《乘风破浪》这部是韩寒导的第二部电影，虽然大体的细节可能有些欠缺，但也不失为一部优秀的喜剧电影，作为主角的徐太浪，意外穿越回了父亲的年代，经过种种也明白了良苦用心，是一部用喜剧包裹的亲情电影，比较推荐周末时候跟孩子一起看。
第一个：成龙
龙叔的作品还是比较多的，不过我我最喜欢还是《城市猎人》，这部剧中不仅笑点很多，而且当时香港影坛性感女神邱淑贞、王祖贤等都在里面。
第二个：周星驰
星爷的电影 搞笑 成分参杂了一些感情元素，看过星爷的电影都清楚，电影中的 情感 纠葛是比较多的，比如：《大话西游》里至尊宝和紫霞的感觉纠葛；在《喜剧之王》中阿星和柳飘飘明明相爱，但无法在一起的纠葛。从星爷的电影大概可以看出，电影里的角色或者就是星爷自身的经理吧。
第三个：光头佬（麦嘉）
90年代初的香港电影中，随着《八星报喜》、《瘦虎肥龙》、《情圣》等喜剧港产片的流行，麦嘉的光头形象也家喻户晓。。麦嘉是一位演技不俗的演员，他的长相自带喜感，在影视剧中麦嘉经常说着山东话，令观众记忆深刻。
以上所说的是香港电影，接下来再来看看国产电影有那些 搞笑 电影,国产喜剧电影我比较喜欢老一辈喜剧人所拍摄的。
第一个：潘长江、郭达（举起手来）
这部电影几乎全集都充满了笑点，我还记得当时看的时候是捧腹大笑，这部电影不仅是抗日战争题材的影片，而且带有浓厚的喜剧风味，更重要的是它反映了抗日战士和成千上万的老百姓靠智慧和团结在一起的心抗击了日本侵略者。精彩的每一幕深深地扎进了我的心里，难以平复。
第二个：陈佩斯父子（陈佩斯和他的父亲）系列的电影
我觉得陈佩斯之于中国电影，就像是许冠文之于香港电影。陈佩斯则在八十年代和九十年代的中国喜剧电影一枝独秀。他的喜剧总让人笑中带泪，而现在的人不喜欢这种方式了。
第三个：巧妙奔逃
这是一部已经看过许多遍的老电影了，这部影片是一部歌颂军民抗日的爱国主义的影片。这部电影的喜剧段落以及经典的“弹棉花”演唱都让片子在记忆里写下了快乐。
说到国产 搞笑 的电影，太多太多了，简单汇总的说一下几大系列，供各位参考观看。首先说到 搞笑 ，最先想到的一定是星爷的一系列电影，经典的 搞笑 电影，看多少遍都会觉得 搞笑 。第二就是宁浩的疯狂系列电影，疯狂的石头，疯狂的赛车等等，也是早起国内电影的 搞笑 担当，非常值得一看再看，再接下来我想到的是徐峥的囧系列，人在囧途，泰囧，给多少人带去了欢乐，笑到不能自已，尤其是最早的人在囧途，不知道看了多少遍，就是忍不住不笑。还有就是黄渤、沈腾单独主演或合作的一系列 搞笑 电影，这两个人的 搞笑 真的不是盖的，所有的人应该都有所体会。除了这几个，像一些老电影，三毛从军记，举起手来等等也都是剧情非常 搞笑 也非常经典的电影，值得回味。
《夏洛特烦恼》破了多个票房记录，让开心麻花团队名声大噪，话剧演员的功力确实很能抓住细节。
《西虹市首富》，看贱贱的沈腾满足每个人的YY幻想，有钱了怎么花，想尽一切办法再规定时间多花钱，是不是很爽。
《羞羞的铁拳》电影院里笑声频率很高，谁能想到江湖上失传已久的两大绝学，狮吼功和一阳指，合成一招后威龙竟然这么大。
《唐人街探案》，目前一共两部，王宝强和小鲜肉刘昊然的组合，春节档也是表现不错的。
《后会无期》 搞笑 的公路片，粗暴的解释了温水煮青蛙。
《乘风破浪》邓超和彭于晏，足够吸睛了吧
《超时空同居》，大头雷佳音和佟丽娅的穿越爱情故事。
周星驰全系列都是 搞笑 ，哈哈，看见星爷就想笑。
《疯狂的石头》黄渤开始崭露头角的电影，小成本，口碑取胜。
《疯狂的赛车》黄渤演技派，哈哈，完全没形象。
《那些年，我们一起追的女孩》，这个要看什么年龄层的人看，高中毕业那会看，看的很开心。
《人在囧途》徐峥，王宝强，我觉得这部片子开始后，内地电影市场迅速热了起来，各种破纪录的电影出现。
《人再囧途之泰囧》徐峥，王宝强，黄渤，阵容强大。
《让子弹飞》蒋文导演的黑色幽默，演员可都是大角
国产。
1人在囧途。王宝强被窝里放屁，徐峥能文能武！
2疯狂的石头。抢劫，我们不专业。
3唐人街探案。你王者归来嘛？
4天下无贼。抢劫呢，严肃点！抢劫，一点技术含量都没有。IQ,IC卡，统统拿出来。不行，我先劫个色！
5疯狂的赛车。我们会不会多行不义必自毙啊
6国产凌凌漆。忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神乎其神的刀法，像漆黑中的萤火虫一样，那么鲜明，那么出众。。。
7武状元苏乞儿。长路漫漫任我闯，带一身胆色和热肠。。。
8月光宝盒。那个人走路的样子很像一条狗。爱你一万年。以前叫人家小甜甜，现在叫牛夫人！
1、《疯狂的石头》：
《疯狂的石头》是由宁浩执导，郭涛、刘桦、黄渤、连晋和徐峥等主演的喜剧片。该片于2006年6月30日在中国上映。
该片讲述了重庆某濒临倒闭的工艺品厂在推翻旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人帮都盯上了翡翠，在经过一系列明争暗斗的较量及真假翡翠的交换之后，两拨贼被彻底的黑色幽默了一把。
2、《疯狂的赛车》：
《疯狂的赛车》是由宁浩执导，黄渤、九孔、戎祥等主演的喜剧、动作影片，于2009年1月20日在中国上映。
该片主要讲述了一个因0.01秒之差而与金牌擦肩而过的职业自行车运动员耿浩。在痛失金牌后，他又被终生禁赛，为了维持生计，他干起了用冷冻车为餐馆送海鲜的行当。 但命运多舛，在平静的过了5年“海鲜仔”的生活后，因为一个偶然的事件，他被卷入了一系列错综复杂的案件之中。
3、《人在囧途》：
《人在囧途》是由叶伟民执导，徐峥、王宝强等主演的喜剧电影，于2010年6月4日在中国上映。
影片以春运为背景，讲述了玩具集团老板李成功和讨债的挤奶工牛耿前往长沙的旅程故事。
4、《越光宝盒》：
电影讲的是一个山贼拿着一个盒子从唐代穿越回赤壁时代的故事。刘镇伟从《大话西游》中提取概念重新编写故事，新片《越光宝盒》亦可能再度使出“独门武功”进行“穿越时空”式叙述。从现有名单来看，当年的几位主演如“紫霞”朱茵、“铁扇公主”蔡少芬、“瞎子”江约诚等都再次于《越光宝盒》中聚首，足见刘镇伟导演又想给观众过一把“大话”瘾。
5、《不见不散》：
1997年的《甲方乙方》大获成功后，广大观众非常期待冯小刚的新作出现，1998年底，冯小刚的第二部贺岁片《不见不散》上映。该片虽然仍是一部京味儿电影，但故事背景却放到了美国，用喜剧手法表现了两个在异国他乡的北京人的生活经历和感情纠葛。
影片一方面延续了喜剧片的风格，另一方面又展现了美国华人生活的快乐、辛酸与无奈，使该片引起了在美华人、特别是广大留学生的共鸣，深受他们的欢迎与喜爱。
6、《失恋33天》：
《失恋33天》是一部由滕华涛执导，文章、白百何等主演的爱情片，于2011年11月8日在中国大陆上映。
该片主要讲述了女主角黄小仙从遭遇失恋到走出心理阴霾的33天的故事。
2012年，文章、白百何凭借该片分别获得第31届大众电影百花奖-最佳男主角奖、最佳女主角奖；鲍鲸鲸凭借该片获得第49届台湾电影金马奖-最佳跨媒介改编剧本奖。
很高兴回答你的问题，个人认为以下最 搞笑 前30名！
1《月光宝盒》
2《仙履奇缘》
3《大腕》
4《甲方乙方》
5《东成西就》
6《王先生之欲火焚身》
7《没完没了》
8《天下无贼》
9《疯狂的石头》
10《父子老爷车》
11《龙威》
12《天生胆小》
13《一声叹息》
14《举起手来》
15《天下有贼》
16《天下第一宴》
17《公鸡下蛋》
18《妃子笑》
19《心急吃不了热豆腐》
20《不见不散》
21《冤家父子》
22《有话好好说》
23《求求你，表扬我》
24《神经侠侣》
25《雀圣》
26《河东狮吼》
27《手机》
28《一石二鸟》
29《贱精先生》
30《国产007》
特别推荐《上帝也疯狂》（美国）—— 搞笑 的最高境界！
Ⅶ 盘点十大最牛国产电影｜没看过这10部别说你看过电影
华语片是每个中国人最为熟悉的电影种类，从小到大陪伴着我们。只是现在我们再走进电影院，很难再找回以前的那种感觉。是什么让华语片变得不一样了？回头再看以前的那些经典，或许能帮我们找到一些答案。致那些最美、最好的时光。
我评选出了十大国产电影，看看是否符合你心中的预期呢？
No.10《可可西里》
豆瓣评分：8.6
这部根据真人真事改编的电影用真实的镜头讲述了一个生与死的故事。《可可西里》展示了可可西里荒原命运的转变，代价却是几条人命的陨落。
作为一部故事片，它一反常规的戏剧式叙事方法，空前加强了不确定因素的使用，甚至强化到不确定叙事已经成为主导全片的叙事策略。不确定是一种叙事态度，它相信故事一旦想与生活产生更明显的交集，就不会再有头有尾、有因有果，而是类似于真正的生活，在出现最终的不可避免的过程中，一切都不可预期。
No.9《剃头匠》
导演: 哈斯朝鲁
豆瓣评分：9.1
《剃头匠》尽管获得了印度国际电影节获了金孔雀奖，但始终没有获得更多人的关注。
逐步电影里没有爱情，没有复仇，没有尔虞我诈，没有刀枪剑戟，电影平淡的勾勒了一个90多岁高龄老人敬大爷自己的生活。
整个影片平实、俭朴，力图表现出原汁原味的老北京的传统风情。借此反映了这些生活在北京最底层的胡同大杂院里的老人们，对待生活和死亡的态度——一种独 特的东方文化，真实、自然。影片实景在北京什刹海的胡同里拍摄。片中主角剃头匠由九十三岁的靖大爷本人出演，其他大都由本人或从敬老院里选的非职业演员担任。
No.8《盲井》
导演: 李杨
豆瓣评分：8.7
《盲井》太真实了，真实得像记录片而不像电影，非职业演员的本色出演也是它的另一个亮点。这也是王宝强的第一部电影。奉献了自然而真实的表演。
电影讲述了一个关于人性的故事：那个年代正是小煤矿非法开采盛行的时候，也产生了假矿工以下井谋财害命的勾当。宋金明和唐朝阳就是这类人物，他们靠诱引纯朴的外来打工仔假冒是自己的亲戚，下井后加以残害来敲诈煤矿老板。
谋财害命是人性恶的一面。但是，当有一个不好的环境和条件时，人的恶就变本加厉，如果没有频频发生的矿难，如果没有发矿难财的机会，就不会有真实版的《盲井》在法律和人性的眼皮下上演。
No.7《无间道》
导演: 刘伟强 / 麦兆辉
豆瓣评分：9.0
让全世界人重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入探索人性，去感受身不由己之下的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。编剧确实是相当的出色，梁朝伟的陈松仁直接神化，所有的角色都可圈可点，没有一出多余的地方，以至多年后看美版的时候仍然不忘旧爱。这是港片的里程碑。
No.6《东邪西毒》
导演: 王家卫
豆瓣评分：8.6
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。
《东邪西毒》是王家卫电影中的一则武侠寓言，改编于新派武侠小说却以后现代主义的手法融入了对现代都市情感的寓言，并以“回家”回答了伴随着九七渐近而港人一直迷惘的何去何从的问题。
No.5《阳光灿烂的日子》
导演: 姜文
豆瓣评分：8.7
导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。
姜文的第一部作品就已很明显地看出他的才华。这是一部非常让人怀念的片子，很可惜90后的我们这一代并没有这样在胡同中的经历，但看起这样的片子来又别有另一番风味。
No.4《鬼子来了》
导演: 姜文
豆瓣评分：9.1
又是一部被禁的电影。《鬼子来了》这部影片一反中国电影传统的叙述和铺垫方式，异常坦率直接，充满力量与激情，体现了人性的复杂与多面性。
整部影片如同老子所说“上善若水”，反映了中国人忍让但坚韧不拔的性格。观众可以看到在中国人心底里流动的善，同时也能感受到这种善不能被随便欺侮。
No.3《大话西游之仙履奇缘》
导演: 刘镇伟
豆瓣评分：9.5
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品。粗狂的西北旷野，斑驳废旧的古城堡，影片中一幅幅狂野不羁的画面，将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。
紫霞仙子，牛夫人，白晶晶，啰嗦的唐僧，这部电影里的每一个人都深深地印刻在了我们的脑海里，而且将永远挥散不去。而“曾经有一段爱情……”也是每个80/90后都会背的台词吧（反正我会
No.2《活着》
导演: 张艺谋
豆瓣评分：9.0
作为曾经的禁片之一，最能深深触动每一个中国老百姓的心灵！这么风风雨雨几十年的人生，跨越了最动荡变化最快的那些个历史时期，人物是那么的渺小无奈，在命运历史面前毫无选择。
影片的故事很亲切，很真实，就像发生在观众身边一样。一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。此外，电影的配乐也非常好，二胡拉起的渺渺空间里，渺渺人生的种种无奈就流泄而出了。
No.1《霸王别姬》
导演：陈凯歌
豆瓣评分：9.5
张国荣入木三分的精湛演技成了一代经典。他扮演的程蝶衣已经达到了登峰造极的境界，无人能比，任何一位演员都演不了这个角色，只有他能演，而且演的这么逼真，真正的人戏不分，不疯魔不成活。同时此片在国内外都获得无数殊荣，不愧为陈凯歌的巅峰之作。
还有哪些牛X的国产电影？~~~~
说说你的看法~~·
Ⅷ 鸟鸣嘤嘤电影为什么不能上映
这些天，一则视频在鱼叔的朋友圈疯转。
田壮壮导演面对镜头，娓娓道来自己的电影人生。
其中一段提到了他的新片《鸟鸣嘤嘤》。
这部备受关注的影片，改编自著名作家阿城的小说《树王》。
电影早已于2020年1月杀青。
如今，两年多过去了，却没有得到一点上映的消息。
田壮壮说：
再一次对电影，失望。
这段80分钟的视频，也让鱼叔感触颇多。
回顾这些年，消失的电影又何止《鸟鸣嘤嘤》。
大致数一下，可能就有《不止不休》《英格力士》《坚如磐石》《封神三部曲》《涉过愤怒的海》……
曾经，我们对内地电影市场的高速膨胀，感到欢欣鼓舞；对中国电影的未来，感到信心满满。
如今，我们却对国产二字，充满了忧虑。
电影，似乎已经成了国内最高危的行业之一。
年轻一代，可能对田壮壮并不熟悉。
田壮壮是第五代导演的旗帜性人物。
曾与张艺谋、陈凯歌是同班同学。
相比于后两位，他的起点要高得多。
田壮壮出身于电影世家。
父亲田方，是北京电影制片厂的首任厂长。
也是《英雄儿女》的主演， 一代人的共同记忆。
母亲于蓝，江姐的扮演者。
新中国二十二大影星之一。
影响一代观众的银幕女神。
在第五代导演中，田壮壮是绝对的资源咖。
张艺谋就曾说过，「我们那时候都是田壮壮说了算」。
不过，他还有个最大的标签——禁片导演。
年轻时的田壮壮踌躇满志。
1986年，就拍出了一部极具争议的《盗马贼》。
将镜头对准了藏民，拍摄了盗马为生的牧民的坎坷人生。
这部电影的命运非常坎坷。
上映前，遭到了大量的删减，变得七零八落。
甚至包括最重要的一场天葬戏。
即使田壮壮再三解释，也无济于事。
临走前，田壮壮撂下了一句狠话。
「我怎么觉得你这儿挺像天葬台的。」
「我这电影怎么挺像被你肢解的一个东西。」
不仅被肢解，还不被理解。
电影正式上映后，电影院都不愿意放映，无数观众表示看不懂。
面对质疑，田壮壮大放豪言：
「我的电影，是拍给下个世纪的人看的。」
事实证明，这并非田壮壮夸大。
在国内饱受争议的《盗马贼》，却在国际上引起强烈反响。
其大胆的创造力和独特的影像魅力，得到了无数国际影评人盛赞。
著名导演马丁·斯科塞斯，甚至将其列为自己90年代看过的最爱电影。
然而，删减仅仅是第一遭。
他很快受到了更严厉的处罚——封杀。
1993年，他拍摄了电影《蓝风筝》，被禁拍十年。
原因是涉及特殊时期。
关于处罚，他早有预料。
但那段岁月，是他童年成长重要的一部分。
拍摄《蓝风筝》的初衷，正是为了追溯自己的年少记忆，反思时代伤痕。
所以，他卯着劲，非要把这部关于他童年记忆的电影拍出来不可。
「哪怕今后不再拍电影了，我也一定要把这部电影拍出来。」
那年，田壮壮四十岁，正值创作巅峰期。
被禁之后，不得不放下导筒，暂停创作。
此后，他开始了转型。
作为监制、制片、策划，支持一些年轻人推出自己的作品。
有时，也当起了演员。
在别人电影里混个脸熟。
路学长的《长大成人》
他把姿态放得很低。
会陪着团队跑路演，一脸忠厚地站在台上。
自我介绍也只说，我是演员田壮壮，我在电影里演的是某某某。
直到2002年解禁后，他才开始重新拍片。
制作了剧情片《小城之春》《吴清源》、纪录片《德拉姆》等。
关于电影，他仍有自己的梦。
这个梦，就是阿城的小说《树王》。
《树王》讲述了60年代下乡知识青年与当地农民的「较量」。
田壮壮想拍了十几年。
直到2019年，掌握成熟的特效技术后，他才在云南开机。
电影依旧拍得辛苦。
勘了N多次景，然后去想一棵树应该怎么拍，如何不去砍树来拍好树。
各式各样的方式，做了很多很多的准备。
但，电影杀青后，面临的却是「已读不回」。
《鸟鸣嘤嘤》并非孤例。
「被消失」的中国电影，实在太多。
上世纪八九十年代，内地导演们多多少少都有被处罚的经历。
比如，张艺谋的《活着》，姜文的《鬼子来了》等。
如今，相似题材的电影依旧受限。
最近，陈冲导演的《英格力士》，就踩了雷。
这是陈冲时隔17年再次指导长片，汇集了王志文、袁泉、霍思燕、王传君等实力演员。
然而，本片自2017年末宣布杀青后，再无消息。
除了特殊年代，聚焦当下的现实主义题材同样要谨小慎微。
比如，张艺谋的反腐大片《坚如磐石》，早在2019年就已杀青。
电影描绘了警方、官员、富商间暗流涌动的较量。
尺度颇大，涉及墙缝藏尸、扳手砸人、近一百亿的贪污受贿。
电影首发的预告上写着，「2020年等着上映」。
但，至今仍无消息。
还有《不止不休》。
王晶导演，贾樟柯监制，演员阵容包括白客、张颂文、宋洋等。
电影由真实事件改编。
以一名记者的视角，揭露了2003年「乙肝代检」产业的真相。
他写出的文章《中国1.2亿人的反歧视主张》，于当年登上中国《新闻周刊》，改变了上亿人的命运。
本片曾入围第77届威尼斯电影节，收获不少好评。
被不少人称赞，是另一版《我不是药神》。
然而，在2020年释出首款预告后，再无消息。
现实主义题材要谨慎，大尺度的犯罪题材更是几近团灭。
有的临上映了，也能突然被撤档。
比如，聚焦黑社会题材的《东北往事之二十年》。
它本是2019年五一档最受期待的电影。
然而，上映前的一句「市场原因」，让这部电影从此蒸发。
曹保平的「灼心三部曲」，亦让人惋惜。
唯一出头的只有《烈日灼心》。
而其余两部，至今都杳无音信。
一部是《她杀》。
2018年杀青。
好巧不巧，遇上范冰冰逃税丑闻。
时至今日，电影消失不见。
另一部是《涉过愤怒的海》，由黄渤与周迅领衔主演。
本片被评为2021年度最受期待电影。
目前，却没有更新消息。
翻拍之作，也是举步维艰。
《彷徨之刃》，改编自东野圭吾同名小说。
2009年拍了日本第一版，2014年韩国拍了第二版。
国产改编版，由王千源，王景春主演。
于2020年8月，至今没有上映消息。
灵异题材「被消失」，更是心知肚明。
仅不能有鬼一条，就打倒一片。
《中邪》，被称为大陆近十年来最吓人的恐怖片。
电影于2016年First电影节首映，一度定档2018年清明档。
最终，还是因为「技术原因」被撤档，再无消息。
以上列举的，还不是全貌。
此外还有，经历改名与撤档的《平原上的火焰》，陈凯歌的《我的少年时代》，陆川的《749局》，张猛的《枪炮腰花》……
在这些电影的豆瓣讨论区里，隔三差五便会有影迷询问上映档期。
年复一年，直到被人们忘记。
或许有人说，不过是少数的几部电影消失了。
对中国电影整体的影响并不大。
事实上，并非如此。
首先，一些电影的消失，会带来直接的经济损失。
乌尔善导演的《封神三部曲》，网传投资30亿。
具体数额有待考察，但投入是实打实的。
剧组在青岛搭建了500亩外景地，相当于47个标准足球场。
其中，囊括了朝歌城、酒池肉林、聚贤阁等重要场景。
而这些，仅仅是前期的拍摄素材。
大量画面细节都要靠后期加入到场景中，又是庞大的开销。
在《封神三部曲》上，乌尔善导演前前后后花了八年时间。
5年筹备拍摄，3年制作。
一个人的一生，又有几个八年呢？
这八年的资源，又该如何弥补呢？
没人知道，也没人敢问。
其次，国产电影同质化严重。
电影上映的艰难，导致的是后面制片方的畏手畏脚，愈发保守。
因为一旦电影被禁，就没有回报，意味着白忙活一场。
所以，投资不再光临创新者们，不敢再探索新鲜的题材与类型。
只能踏着已有的成功之路，不断跟风复制。
最终，电影创作变得越来越狭窄，越来越老套。
导致整个电影内容，多样化的严重缺失。
最后，国产电影创作热情逐渐被熄灭。
其实，即使让《鸟鸣嘤嘤》这样的电影上映，也未必能票房大卖。
它太文艺，也很小众。
上述其他电影，也未必能叫好叫座。
但，电影好坏的评判，应该交给观众，交给市场，也留给历史。
可如今，观众不再拥有这项权利，历史也无从查看。
让一部电影消失，不只是少了一部电影。
更是摧毁了无数中国电影人的探索精神与热情。
相较于二三十年前，中国电影业的规模空前扩张。
市场翻了几番，稳居全球第二大票仓。
可电影内容方面，却变得越来越单一，越来越浅薄。
同质化的电影争先恐后，具有突破性的佳作却无法面世。
长此以往，电影也会在自我仿制中衰亡。
中国电影总想在规模与体量上「对标」欧美。
但却忽视了，真正驱动电影产业进步的核心，是更多元化、更富野心的电影创作。
正如戴锦华教授所说。
「我们不光没有野心，还相反。」
与我们相反，亚洲友邻的电影产业都在不断地与时俱进。
韩国电影的崛起，已经无需再多说。
他们本不是以国际夺奖、获得好莱坞肯定为出发点。
但在鼓励创新、保证配额等一系列的举措下，韩国电影早已形成了非常成熟、包容且探索性极强的工业体系。
既可以让大众从中享受到各种富于商业噱头的娱乐大片。
也能让极具艺术探索的李沧东、私人化表达的洪常秀，从影迷视野中脱颖而出。
同时，还有兼具娱乐元素、现实关照及艺术追求的奉俊昊和朴赞郁，得到两方的完美平衡。
同样崛起的，还有印度电影。
仅今年，就出现了针对司法程序的《宿敌》（豆瓣8.6）《杰伊·比姆》（豆瓣8.7），聚焦同性话题的《祝福》等优秀作品。
敢拍，也推动了整个行业的进步。
《宿敌》
与此同时，日本电影也在新时代的探索中，形成了特色。
以滨口龙介（《驾驶我的车》导演）为代表的新浪潮，正在润物细无声地改变日本电影的格局。
也让全球看到一个崭新的日本电影。
《驾驶我的车》
电影，并不可怕。
电影，无需畏惧。
消灭几部电影，并不会杀死电影。
但，消灭电影的方式，绝不会有益于电影的进步。
只会让电影变得更加羸弱不堪，半死不活。
让我们的生命，少了一片梦的领域。
免责声明
本文来自腾讯新闻客户端创作者，不代表腾讯新闻的观点和立场。
Ⅸ 八十年代国产经典电影
八十年代国产经典电影
1、《好事多磨》经典剧照，1980年由上海电影制片厂拍摄，龚雪、郭凯敏主演。
这是一部抒情的具有浓郁民族特点的神话故事片，诗意的画面反映了傣族人民独特的生活习俗，深情含蓄地刻画了公主优美的形象。影片的特技分量很重，变幻多端的画面非常吸引人。