㈠ 电影产业促进法影响
电影产业促进法影响
11月7日上午，全国人大常委会第二十四次会议以 146 票赞成、1 票反对、8 票弃权表决通过《电影产业促进法》。按照规划，该法规将于明年 3 月 1 日起开始实施。那么，这部法律将对电影产业和普通观众的生活将产生什么影响?
电影行业将迎来“二龙治水”
早在 2001 年 12 月 12 日，国务院第 50 次常务会议通过《电影管理条例》，15 年后，这部法规将继续与和新的《电影产业促进法》一起生效。所以这两部法律/法规到底有什么不一样?权责是否分明?
首先，这两部法律/法规的着眼点不同。国家新闻出版广电总局电影局负责人表示，《电影产业促进法》是基础性的、纲领性的制度规范，它确定促进电影产业发展的基本制度、措施;《电影管理条例》是从《电影产业促进法》派生出来国务院颁布的配套行政法规，是对法律制度的进一步细化。
第二，关于涉外电影管理制度，仍将由修订后的《电影管理条例》统筹解决。《电影管理条例》在规范涉外电影管理问题时，将援引《电影产业促进法》有关内容审查标准、审批制度等共通性规定，从而保障法律制度的一致性。
除此之外，国家新闻出版广电总局按照《电影管理条例》的规定行使的权限(包括电影片的审查、电影剧本的备案与批准举办电影节(展)等多项审批事项)，大部分都将下放到省、自治区、直辖市的新闻出版广电管理部门。换言之，拍摄电影的准入与审核门槛将有所降低。
但另一方面，该法也强调对电影行业的规范：“个人未经许可擅自举办涉外电影节(展)，或者擅自提供未取得《电影公映许可证》的电影参加电影节(展)的，5 年内不得从事相关电影活动。”
为了完成保底而“偷票房”的公司，都请悠着点儿
目前国内电影市场过热，发行/出品方不惜以偷票房的手段来拉动口碑和票房成绩，或者完成“保底”。早在 2009 年，光线影业发行的《阿童木》就曝出偷票房丑闻而引发电影局关注;在今年 3 月，《叶问 3 》的发行方大银幕公司则以惊人的 5600 万元的偷票房规模，引来全国电影市场专项治理办公室的处罚。
而以后，针对任何“偷票房”行为的处罚都将有法可依。
关于电影票房存在泡沫的问题，《电影产业促进法》予以明确的规范与处罚。电影发行企业、电影院等不得采取制造虚假交易、虚报瞒报销售收入等不正当手段，欺骗、误导观众，扰乱电影市场秩序，“违法所得 50 万元以上的，处违法所得一倍以上五倍以下的罚款。”
也就是说，如果这部法律早一年实施的话，那么《叶问 3 》发行方将面临最高将近 3 亿元的巨额罚款。
电影分级制仍无望，但对网络大电影的管理更严厉了
迄今为止，我们还难觅有关“电影分级”立法的踪影。
从理论上，电影的分级可以保证不同年龄、不同层次观众的需求。但因为一些不可抗的因素，目前中国并未实行分级制，而遗憾的是，新出台的《电影产业促进法》也没有与分级相关的.明确规定。
但新法律对电影，尤其网络大电影内容的管理却更加细致了。
在上周的《电影产业促进法》草案讨论会上，人大常委会委员孙志军曾表示，网络电影有必要列入电影产业促进法规范。“网络电影由视频网站自主立项，自审自播，准入门槛低，处于无序发展状态，对整个电影市场带来冲击，对守法拍摄的影院电影也是不公平的。”
这引起不少视频网站的警惕，开始自我审查，下架题材涉嫌违规的网络电影。有媒体统计，已经有包括《超能太监之黄金右手》、《大风水师》、《催乳大师》、《绝色之战》、《夜色惊魂》、《麻辣俏护士》等在内的超过 60 部涉嫌违规的网络大电影下架。从这些片名不难推测，下架原因可能涉及到封建迷信、性暗示和裸露镜头等问题。
不过，对比《电影管理条例》第二十五条，新通过的《电影产业促进法》在禁止拍摄内容还加入“歪曲民族历史或者民族历史人物”、“侵害未成年人合法权益或者损害未成年人身心健康”两项。这又回到电影分级的讨论范畴，是个死循环。
演员真的要德艺双馨?这个必须有
张元、张默、莫少聪、宁财神、傅艺伟、王学兵……如果朝阳区群众足够用力，这个涉毒艺人名单还将越拉越长。影视明星涉赌涉黄，虽然均已得到法律层面的应有处罚,但是“禁演、封杀”等民间呼声仍然很高。
所以这些艺人在电视和银幕间逃来逃去，只能逃到观众们的硬盘里吗?
对此，阿里影业 CEO 张强曾建议，应当慎重考虑对劣迹艺人作出从业禁止方面的规定。劣迹艺人触犯法律的，有法律约束;违反社会道德的，个人声誉必然遭受损失。不论哪种情况，投资方、制片人、导演都会慎用。
而此番《电影产业促进法》也对演员、导演等电影从业人员提出直接的倡导性要求，“通过行业自律方式对从业人员进行引导和规范”。也就是此前网上所传的“德艺双馨”。其中，“德艺双馨”中的“德”，就是符合社会主义核心价值观的社会公德、职业道德和家庭美德：“德艺双馨”中的“艺”，就是艺术才华的高低，有行业共识，有群众口碑。
虽然《电影产业促进法》对艺人、导演等从业人员的“德”与“艺”都提出了要求，但还没有明确一旦破律是否会一律封杀的规定。
有新的法律保驾护航，2017 年中国年度总票房会超越北美吗?
㈡ 中国的电影业前景如何呢
现在电影行业的现状确实是已经不好了，因为有很多人已经不从事这个行业了，所以这个行业现在确实有一点不好呀。
㈢ 《电影产业促进法》的情况说明
关于《电影产业促进法》的情况说明
以下是关于国家新闻出版广电总局政策法制司、电影局负责人关于《电影产业促进法》的情况说明，看看具体有哪些内容吧!
■ 制定《电影产业促进法》的意义
对于制定《电影产业促进法》的意义，国家新闻出版广电总局政策法制司负责人说：
一是，《电影产业促进法》将长期以来中国电影产业改革发展的成熟经验上升为法律制度，为未来电影产业持续健康繁荣发展提供了有力的法制保障，对电影产业的长远发展具有里程碑意义。
二是，《电影产业促进法》规定的五个方面的主要制度措施将对中国电影产业产生深远影响：将电影产业纳入国民经济和社会发展规划，使电影产业成为拉动内需、促进就业、推动国民经济增长的重要产业;加快转变政府职能，简政放权，降低电影行业准入门槛，调动全社会参与热情，激发市场活力;加大财政、税收、金融、用地等方面的扶持力度，对电影产业给予立体的制度支持;通过扩大监管范围，完善监管措施，细化监管程序，加大打击力度等，进一步规范产业发展和市场秩序;明确电影的正面导向作用，维护观众合法权益，鼓舞创作热情，满足人民群众日益增长的精神文化需求。
三是，作为我国文化产业领域的第一部法律，《电影产业促进法》也将对整个文化产业的发展产生长期深远的影响，对目前我们正在抓紧进行的文化产业领域的立法工作，将产生积极的示范作用。
■《电影产业促进法》的立法必要性及立法总体思路
自2002年电影产业化改革以来，我国电影产业取得长足进步和巨大成就，无论从电影生产数量，还是电影市场规模上看，我国已经成为世界电影大国，但在从电影大国向电影强国迈进的过程中，面临着一些亟待解决的问题。比如：电影市场活力有待进一步激发，电影市场秩序还要进一步规范，电影产业发展水平有待提高。
国家新闻出版广电总局电影局负责人表示，制定《电影产业促进法》就是要解决这些问题，促进电影产业的发展，通过立法一是转变政府管理方式，坚持放管并举，该放的放开，该管的管住，寓管理于服务之中，为社会力量从事电影活动提供便利。二是充分发挥政府的引导、激励作用，加大对电影产业扶持力度。采取财政、税收、金融、用地、人才等多种扶持措施，促进电影产业全面发展。三是既促进产业发展，又继承弘扬中华优秀传统文化。
■ 《电影产业促进法》在繁荣文艺创作、推动文艺创新方面作了哪些规定?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人介绍，为了在电影领域繁荣文艺创作、推动文艺创新，《电影产业促进法》规定了以下制度、措施：
一是明确电影活动的指导思想和创作原则。《电影产业促进法》规定，从事电影活动，应当坚持为人民服务、为社会主义服务，坚持社会效益优先，实现社会效益与经济效益相统一;要坚持以人民为中心的创作导向，坚持百花齐放、百家争鸣的方针，尊重和保障电影创作自由倡导电影创作人员贴近实际、贴近生活、贴近群众。
二是就电影作品本身，《电影产业促进法》明确鼓励创作思想性、艺术性、观赏性相统一的优秀电影，扶持传播中华优秀文化、弘扬社会主义核心价值的重大题材电影，促进未成年人健康成长的电影，展现艺术创新成果、促进艺术进步的电影以及推动科学教育事业发展和科学技术普及的电影，并对优秀电影给予奖励。
三是《电影产业促进法》通过明确规定尊重、保障电影创作自由，保护电影知识产权，电影行业协会维护成员合法权益，为电影创作人员开展体验生活等活动提供便利和帮助等措施，积极营造激发创作热情的制度环境。
四是《电影产业促进法》通过鼓励电影科学技术创新、电影题材等创新与电影学术研讨和业务交流等措施，积极营造提高电影质量的制度环境。
■ 《电影产业促进法》在推动简政放权，激发电影市场活力方面规定了哪些主要制度?
国家新闻出版广电总局电影局负责人称，简政放权、激发市场活力是我国电影改革的重要措施，通过制定《电影产业促进法》，把很多已经推行的改革举措写入了促进法。比如：
一是减少审批项目、降低准入门槛。《电影产业促进法》未新设行政审批项目，同时还取消了电影制片单位审批、《摄制电影片许可证(单片)》审批等行政审批项目、下放了电影片审查等多项行政审批项目。
二是简化审批程序、规范审查标准。《电影产业促进法》简化了行政审批程序，并进一步规范了电影审查标准的制定和公开程序。
三是坚持放管结合，加强后续监管。在简政放权的同时，《电影产业促进法》也注重加强事中事后监管力度，以规范市场秩序，引导形成统一开放、公平竞争的电影市场环境。
■ 《电影产业促进法》在规范电影产业发展和市场秩序方面建立了哪些主要制度?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人介绍，《电影产业促进法》主要从四个方面对规范电影市场秩序做了规定：
一是国家引导形成统一开放、公平竞争的电影市场。
二是电影主管部门加强对电影创作、摄制、发行、放映等活动的日常监督管理，创新管理手段，明确了违法行为的社会投诉处理制度并建立社会信用档案制度，加大对电影知识产权和消费者权益的保护力度。
三是电影行业组织依法制定行业自律规范，开展业务交流和职业技能认证，加强职业道德教育，维护成员的合法权益。
四是在法律责任中对破坏市场秩序行为制定严厉的处罚措施。
■ 《电影产业促进法》规定了哪些加大扶持力度，提升电影产业发展水平方面的措施?
国家新闻出版广电总局电影局负责人说：
一是各级政府将电影产业发展纳入本级国民经济和社会发展规划，国家制定电影及相关产业政策。
二是国家支持创作、摄制各类优秀国产影片，地方政府对电影创作、摄制提供必要的便利和帮助。
三是在财政、税收、土地、金融、用汇等方面对电影产业采取优惠措施，激励资本投入、降低运作成本。
四是积极扶持电影科技研发、公益放映、人才培养、境外推广等事业发展，为电影产业发展夯实工业基础、培育人才梯队、拓展电影市场空间。
■ 《电影产业促进法》在维护文化安全、弘扬社会主义核心价值观方面的主要规定是什么?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：
一是明确电影的正面导向作用，将弘扬社会主义核心价值观确定为电影产业促进法的立法宗旨。
二是明确国家重点扶持传播中华优秀文化、弘扬社会主义核心价值观的重大题材电影创作摄制，同时禁止影片含有违反宪法确定的基本原则、危害国家安全、危害社会公德等内容，抑制、阻止不良、有害作品的制作、传播。
三是在鼓励开展平等、互利的国际合作与交流的同时，对从事过损害我国国家荣誉和利益、危害社会稳定、伤害民族感情等活动的境外组织和个人予以限制。
四是通过规定财政、税收、土地、金融等扶持措施，促进民族电影产业的发展;通过明确规定电影院放映国产电影的比例要求，更好地加强中国文化和中华文明的传播力度。
■ 《电影产业促进法》如何对从业人员行为进行引导和规范?
国家新闻出版广电总局电影局负责人说：
一是，《电影产业促进法》明确要求，电影行业组织依法制定行业自律规范、加强职业道德教育等，通过行业自律方式对从业人员进行引导和规范。
二是，《电影产业促进法》也对演员、导演等电影从业人员直接提出了倡导性要求，设定了法律和道德的.底线，将有利于电影从业人员树立社会形象，促进电影产业健康发展。其中，“德艺双馨”中的“德”，就是符合社会主义核心价值观的社会公德、职业道德和家庭美德;“德艺双馨”中的“艺”，就是艺术才华的高低，有行业共识，有群众口碑。《电影产业促进法》鼓励电影创作者既要具备良好的品德，也要体现不断精进的艺术才能。知名的电影从业者作为公众人物，更应该严格要求，做好表率。
三是，《电影产业促进法》对从业人员行为划定了合法开展活动的范围和界限，指导从业人员依法依规开展业务活动，并对违法行为规定了相应的法律责任，如罚款、吊销许可证、一定期限从业禁止等。
■ 《电影产业促进法》在推动电影公益服务，维护观众权益方面由哪些举措?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：保证基本公共文化服务的标准化、均等化，是政府的责任，所以《电影产业促进法》明确要求将农村电影公益放映纳入农村公共文化服务体系建设规划，由政府出资建立完善农村电影公益放映服务网络，统筹保障农村地区观众观看电影的需求。同时规定，由教育和电影主管部门共同推荐有利于未成年人健康成长的电影，并采取措施支持接受义务教育的学生免费观看。此外，鼓励电影放映者采取多种措施，为未成年人、老年人、残疾人、城镇低收入居民以及进城务工人员等观看电影提供便利，政府可以发放奖励性补贴。
为维护消费者合法权益，《电影产业促进法》进一步明确了电影从业主体的法律责任。《电影产业促进法》明确规定了电影院的电影放映质量保证责任、广告播放时间限制和观众安全健康保障责任，并禁止电影发行企业、电影院等主体通过制造虚假交易、虚报销售收入等不正当手段，欺骗、误导观众。
■ 《电影产业促进法》在推动中国电影走出去方面作了哪些规定?
国家新闻出版广电总局电影局负责人介绍：
一是，《电影产业促进法》强调在平等互利的基础上，鼓励通过互办电影节展、合作拍摄影片、选送优质国产影片参加境外的电影节(展)等方式，进一步提升扩大中国电影的知名度和影响力，提升电影强国的国际地位。
二是，《电影产业促进法》明确规定，国家应该以多种方式对走出去的优秀电影的外语译制给予一定的资金和政策支持。外交、文化、教育等部门也应充分利用各自的对外交流渠道和资源，积极推广优秀国产影片。国家同时鼓励多主体、多形式的境外推广活动，最大程度地激发和利用社会上的活跃资源，为国产电影的境外推广发挥积极作用。
■ 《电影产业促进法》对违法行为规定了哪些处罚措施?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：
一是根据具体违法行为的种类和程度的不同，《电影产业促进法》采取了停止违法活动，没收电影片、违法所得及从事违法活动的专用工具、设备，一定金额或违法所得倍数的罚款，停业整顿，吊销许可证、撤销有关批准或者证明文件、吊销营业执照，以及规定期限内禁止从事相关电影活动或担任从事电影活动的法人、其他组织的法定代表人或者主要责任人。
二是明确规定了违法行为的从重处罚情形。三是为了保障行政执法行为的顺利开展，《电影产业促进法》还规定了行政强制措施。四是为了保证行政处罚与其他法律责任的衔接，《电影产业促进法》就民事责任、刑事责任、违反其他行政管理法规的行政责任及纪律责任承担问题作了指引性规定。
■ 《电影产业促进法》对涉外电影管理制度立法中是如何考虑确定的?
国家新闻出版广电总局电影局负责人说：
一是《电影产业促进法》主旨是为了促进国产电影发展。无论是从行政管理、产业促进的角度，还是从立法原则、具体制度及法律责任方面，电影产业促进法主要着眼于对国内电影产业的规范和促进，着眼于对国产电影的扶持和保护。从国外立法情况看，其他国家电影产业促进法律一般也不详细规定涉外电影问题。
二是《电影产业促进法》就中外合作摄制电影、举办涉外电影节(展)、国产影片赴境外参展以及境内主体洗印、加工、后期制作境外影片等中外合作、交流问题作出了明确规定。
三是关于涉外电影管理制度，将在对《电影管理条例》修订中统筹解决。《电影管理条例》在规范涉外电影管理问题时，将援引《电影产业促进法》有关内容审查标准、审批制度等共通性规定，从而保障法律制度的一致性。
■ 《电影产业促进法》和《电影管理条例》是何关系?
国家新闻出版广电总局政策法制司负责人表示：
一是二者定位不同。《电影产业促进法》是基础性的、纲领性的制度规范，它确定促进电影产业发展的基本制度、措施。条例是从电影产业促进法派生出来国务院颁布的配套行政法规，是对法律制度的进一步细化。
二是《电影产业促进法》保留、完善了条例的一些制度。在保留了条例规定的电影片审查、发行、放映活动审批制等主要制度的基础上，进一步增加完善了产业扶持、市场规范等相关制度措施。
三是《电影产业促进法》取消了条例的一些制度。如取消了电影单片许可制等行政审批项目、下放了电影片审查等多项行政审批项目。
四是《电影产业促进法》还需要条例细化、补充。主要是在电影进出口管理问题和电影海外推广问题需要拾遗补缺;在电影审查程序、发行、放映企业审批、变更、终止的具体条件等问题需要细化。
;㈣ 电影行业的现状以及就业前景是怎样的
电影行业的现状
2020年，全球电影市场受新冠疫情影响，各地区总票房均同比降幅超过70%。而此前一直占据世界电影市场C位的北美，在2020年度累计票房仅20.89亿美元，仅为2019年的18.45%，创40年来历史新低。
2020年中国率先从疫情中恢复过来，封城措施解除后人们对于外出娱乐的热情高涨，尽管中国电影总票房因疫情影响比上年减少68.23 %，但中国电影票房仍然以29.83亿元的好成绩，远高第二名北美8.94亿元的票房，取得2020年全球票房第一的好成绩。
二、电影行业的就业前景
电影学的就业前景很好，就业率也不错。毕业生主要到广播电视，新闻宣传部门，电影行业，娱乐行业等从事电影的制作、策划等工作。
电影产业市场规模仍需时间恢复
2015-2019年，中国电影票房总收入呈现逐年上升的趋势，2019年前中国电影行业发展良好，电影票房达到642.7亿元，同比增长5.4%;2020年受到疫情影响，中国电影市场受到重创，2020年票房仅有约204.2亿元，同比下降68.23%。2020年后，电影产业将逐年回归正轨。
㈤ 影视寒冬下对中国电影市场发展的理念方向有何影响
电影行业将迎来寒冬吗？准确说应该是资本的寒冬，对于电影创作者和观众来说，却是一个春天的开始
近期的中国电影行业内外可谓波谲云诡、热点密集，诸多新变化值得关注。
多项新规轮番发布，明星高片酬余震未平，电影票退改签风波又起；中国电影在向全年总票房600亿元目标冲刺的过程中发挥不甚稳定，继春节档和暑期档先后刷新同档期票房纪录之后，国庆档票房同比大幅下跌；票补热退烧，低价优惠的电影票减少，三四线城市的主流观众群体即“小镇青年”对票房的带动作用放缓；多屏时代，年轻影迷的注意力被视频网站、网络游戏等其他多种娱乐方式分流，电影不再是他们业余生活的唯一选择；行业不差钱已成往事，一度疯狂涌入的热钱纷纷逃离，开机项目数量减少，电影公司在资本市场面临严峻考验。有悲观者就此得出了“产业寒冬将至”的结论。
笔者认为，这些新动态带给从业者的森森寒意，实际上是电影业历经野蛮生长后迈向新阶段的蜕变阵痛。无论是观众、制片方还是电影人，将共同参与到这场前所未有却势不可挡的变局之中。待市场洗牌、秩序重建之后，不良资本的泡沫将消散，一门心思赚快钱的投机者撤退，真正热爱电影艺术的匠人和艺术家回归，中国电影业或将迎来稳步发展、健康成长的美好时代。
从观众的角度看，今年的电影市场可谓“口碑”碾压“流量”的转折点。暑期档，同期上映的两部喜剧片就上演了一出票房“逆转”的大戏。市场预估、粉丝累积、预售热度和排片场次各方面优势突出的《爱情公寓》，因打着情怀旗号收割IP余热的宣传方式引起了观众的争议，被凭借诚意制作和社会性思考收获众多好评的《一出好戏》逆势反超。国庆档，著名导演张艺谋集结一众一线明星奉上的武侠片《影》和喜剧知名品牌开心麻花团队出品的新作《李茶的姑妈》市场反应平平，反倒是香港犯罪动作片《无双》获得了观众的青睐。此外，《快把我哥带走》《悲伤逆流成河》《找到你》等口碑不俗的现实题材影片票房表现亮眼。与之相反，《阿修罗》《欧洲攻略》等大明星、大场面、大制作的商业大片虽有流量明星和人气IP保驾护航，却仍因口碑不佳，致使票房后劲不足。
可见，随着阅片数量和种类的激增，观众的审美水平日益提高，对影片质量的识别能力和对口碑的重视程度越来越高，观影行为日趋谨慎理性。他们不再单纯为题材、阵容或话题埋单。相比“土味段子”“无厘头搞笑”“众星云集”“震撼视效”，实实在在的精彩故事、精湛演技和真挚情感更令他们动容。中国观众们正在用行动宣告，因一个IP或某个演员就能取得票房奇迹的“商业爆款效应”业已失效，抱着侥幸心理宰客的烂片终将被淘汰，符合高质量、多元化等特征的影片已成为市场主流。
对制片方而言，这场变革是他们必须经历的成长烦恼。此前，很多电影公司将大量精力投诸“明星效应”“舆论造势”“票补争锋”“排片博弈”，却忽视了思想内涵的提升和艺术质量的打磨。片酬管控、税务严查、票补新规、改退签调整等新规颁布后，这些电影市场的不良趋势受到了冲击。用金融游戏追逐暴利的项目纷纷搁浅，曾经众声喧哗的营销手段不再是哄抬市价的灵丹妙药，一炮而红、一夜暴富、贪大求洋之类不切实际的白日梦逐个破灭。相比风险愈来愈高的“大制作”，以工匠精神打造的“小而美”精品获得了更大的发展空间。此番逆向的施压淘汰，增加了部分公司暂时的经济压力，却同时倒逼更多从业者将精力放到作品质量上来。每一家制片公司的生存能力、创新意识和产业水平都受到了严峻考验，光线、华谊、万达等老牌影视巨头受到了真乐道、坏猴子等行业新秀的强势挑战，市场呈现出群雄割据、波谲云诡、变幻莫测的局势。
不可否认，近年来，中国电影业在技术层面、产业层面所取得的成绩为观众所见证，也为世界所认可。但追求工业水平和商业利益的同时，还需搭配扎实的“中国故事”，兼顾文化责任、艺术使命和精神追求，这就需要制片方在寻找新的角色定位过程中摸索市场利益与社会效益的平衡点，依托品质优化带动市场进步。中国电影市场的潜力仍旧巨大，短暂的票房冷场背后，也许正隐藏着厚积薄发的全新转折点。
近几年，新旧电影人的更迭态势愈发显著。在互联网文化的影响下，中国电影的消费人群结构发生深刻变化。一批对艺术新方法和工业化运作触觉敏锐的新生代和跨界者走到了产业舞台的中心，与功底深厚、经验丰富的传统电影人通过作品交流互动。前辈提携后辈、科班出身者扶持跨界新人，令当下的电影市场逐渐呈现出多样艺术风格交织和鸣的景象。新一代导演们凭借独立的审美品格和敏锐的时代观察，打造类型多元、个性鲜明、更具商业化思维与类型化特质的艺术作品，带动票房增长十分可观。而老一代导演们寻求自我突破的探索也从未止步。他们更多地以监制、出品人、联合编剧等行业身份介入其中，实现文化传承与市场培育的双赢。
在这一过程中，相较于过往大量欠缺专业知识和艺术审美的制片方，众多优秀的电影人建立起了自己的影视公司和稳定的合作班底，令电影新生代有了更为坚实的依靠和发挥的空间。以导演宁浩发起的“坏猴子72变电影计划”为例，该计划启动两年来，孵化了路阳导演的武侠片《绣春刀2：修罗战场》等颇有影响力的类型片。而宁浩本人艺术生涯的转折，也得益于刘德华发起的“亚洲新星导计划”。此外，诸如“FIRST青年电影展”等相关项目，也令一批具备潜力的青年创作者进入观众的视野。电影人在完成作品创作、市场收益的同时，自觉担负起对新一代行业人才的发掘、培养工作，这种有责任担当的行为对电影行业的全面进步、市场的良性发展大有裨益。从这个角度看，即将来临的所谓寒冬，只是资本的寒冬，对于电影创作者来说却未必。挣脱了资本的裹挟，祛除了行业的浮躁之风，电影人反而能静下心来，调整好自己的节奏，踏踏实实地教授传承技艺，心无旁骛地投入艺术创作。
总而言之，当下中国电影的一些数字指标成下行趋势，在某种程度上反映了行业的发展起伏，揭示了旧的病症，却也昭示着新的契机。相信经过资本严寒的历练，中国电影将收获更加强壮的体魄，使今后的发展之路走得更加稳健。
㈥ 你觉得中国的电影市场应该怎么发展
行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心数据：中国电影市场收入规模、中国电影放映场次情况、中国电影行业集中度
行业概况
1、定义
电影产业是对以电影的制作、发行和放映三个行业为主，同时包括电影的后产品的开发(如音像制品、电影频道、相关图书、玩具等)以及与电影相关的市场活动的总称，属第三产业中娱乐业的一部分。其主要功能是通过视听技术传递艺术形象信息，为人们提供审美、娱乐、宣教服务。
电影产业的特征包括以下几点：
2、产业链剖析：包括五大阶段
从电影行业整体来看，其产业链包括电影制作、出品、发行、放映环节。电影制作作为整个产业的最前端，决定了行业的影片供给数量、质量等情况，具有一定的议价权。影片制作完成后，通过出品及发行方使得影片得以面世，向下游院线企业进行宣发。电影产业的终端是院线市场，其基本职能是提供放映服务获取票务收入，一般占据45%的票房分账比例，同时还为合作商提供广告服务、提供卖品等衍生品服务以获得非票务收入。
在电影产业链中，发行上承制片方，下连院线播映方，是将影片全国推广的渠道，整个电影产业链的参与者众多。
电影制作方主要包括国内外文学与剧本等原始作品方，如国外的漫威、迪士尼，国内的华策影视、腾讯文学等;内容出品方包括海外的华纳兄弟、环球影业，国内的万达影视、华谊兄弟等专业影视公司;宣传发行方包括华纳兄弟、环球影业等传统影视公司发行方，以及淘票票、爱奇艺与猫眼电影等网络发行方;电影产业链终端的院线平台代表公司有海外的AMC与国内的万达影院、大地影院、横店影视等。
行业发展历程：处于“互联网+时代”
从1950年发展至今，我国电影行业共经历了四个阶段，分别为“国有资本时代”、“民营资本时代”、“商业大片时代”和目前所处的“互联网+时代”。
行业政策背景：多项政策加持
以政策扶持为主导电影产业的迅猛发展与国家层面以及政策层面出台的各项扶持政策有着紧密的联系。2010年的《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》由国务院办公厅出台发布，我国对促进电影产业繁荣发展提出了重要的指导方针、具体政策措施保障;
关于支持电影发展若干经济政策的通知》在2014年由财政部、国家发展和改革委员会、国家新闻出版广电总局等联合发布，明确了八项具体政策，使得市场活力得到进一步激发，公益服务质量和水平得到提升;
《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》于2015年由国家财政部、国家新闻出版广电总局发布并规定，向申请工商登记的经营性电影放映单位征收5%的电影专项资金，用于电影产业发展的金融、税收和人才引进扶持政策。
《中华人民共和国电影产业促进法》于2017年3月1日发布实施，具有里程碑意义。对于正处于发展迅速但缺乏法律依据及保障的电影市场来说，无疑给中国电影产业发展带来了法制化的信心，也为中国电影"走出去"提供了法律上的保障。可以说，国家法律和政策，特别是政策几乎决定着电影产业发展的方向和发展程度。
行业发展现状：
1、中国电影市场收入规模：疫情后强势反弹
从电影票房收入来看，2016-2019年，中国电影票房收入持续增长，并成功突破600亿大关。2019年，我国票房收入达641亿元，较2018年增长5.4%，增速整体呈现下滑态势。2020年，受新冠疫情影响，我国电影票房收入仅为203亿元，不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬，我国电影票房收入457亿元，较2020年恢复较快。
2、中国观影人次情况：2020年下降近7成
从观影人次的变动情况看，2020年全年观影人次5.49亿人次，相比2019年减少了68.23%，降幅与票房降幅基本持平。对比2019年全国约14亿的人口总量，人均观影次数为0.39次，相比2019年的1.24次下滑明显，若以8.48亿的城镇人口计算，人均观影次数为0.65次，相比2019年减少了1.43次。
3、中国电影放映场次情况：疫情影响放映场次大幅度下降
2020年全国影院共放映电影5658.4万场，同比减少55.58%，降幅明显低于观影人次和票房降幅。对比票房、观影人次和放映场次的变化情况，随着国内影院数量的逐年增多，放映场次的增加速度始终能够大幅高于票房和观影人次的增长速度。
行业竞争格局
1、行业集中度：头部效应明显
整体来看，中国电影市场头部效应明显，行业集中度较高。随着档期竞争加剧、口碑宣传作用凸显，国内电影票房集中度加剧。2020年受疫情影响，电影前五名票房达到全年总票房的50%以上。除2020年特殊情况外，2018至2021年电影票房前三名和前五名占比稳步提升，这意味着影视行业的龙头公司能够分到更多红利。
2、企业竞争：万达影院市场份额最高
从各院线票房情况来看，我国电影产业市场集中度仍待提高，以票房TOP5院线的票房合计仅为2020年电影总票房的47%。其中，万达院线以15%的票房比重位居榜首，其次为大地院线，其票房比重为10%，上海联合院线(8%)、中影数字院线(7%)和中影南方新干线紧随其后(7%)。
行业发展前景及趋势预测
1、政策方面：《“十四五”中国电影发展规划》
2021年11月9日，国家电影局发布了《“十四五”中国电影发展规划》(以下简称《规划》)，这也是针对内地目前电影市场所做出的最重要的指导性方针政策，其中既有一些具体的数字指标要求，也有一些针对性较强的规划部署。整个规划书近万字，基本涵盖了内地电影近几年发展出现的问题和症结，并提出相应的解决方案，也包括了之前一些方针政策的进一步执行。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。