A. 说说你们都看过哪些重口味血腥的电影
重口味血腥电影片荒了？那么这几部，你不一定看过！
听我一句，心理承受能力不足的，千万不要去尝试。
第一部：《人皮客栈》人皮客栈，光听着名字，有些人已经不寒而栗。这部电影前后已经出了好几部了。我们重点围绕其中一部简单说说。
好不好看，刺不刺激，大家看看。
和以往的恐怖电影有所不同的是。这部电影中杀人的并非那种变态恶魔。而是一个组织。
电影简介：
三个屌丝男厌倦了无聊的生活，想找一些刺激！刚好当地有人介绍了给了他们一个世外桃源的地方。
在那里，有风情万种的东欧女郎！
三个屌丝男就去了那个传说中的地方，门一开，好家伙，几个穿着非常暴露的火辣女郎就在那里跳舞弄姿。
关键是几个女郎还邀请他们去跳舞，泡温泉，这几个哥们很快就沦陷了。
夜晚来临，灯红酒绿，狂欢。该干的不该干的，全部干了。
突然有一天，其中一人消失了。紧接着另一个也消失了。
主角自己也被绑在了一个案板上。旁边有屠夫正在磨刀，拿着锤子……
重要看点：
1、越看越心惊，原来是一场直播！直播怎么样剥皮。而那些有钱的幕后大佬，竞标价格，谁出得多，按谁的想法来杀。毛骨悚然。
2、真实！真实！真实！重要的事情说三遍，每一个折磨人的画面，真的特别真实，看得人隔着电视机，都觉得疼！
3、《人皮客栈2》主角换成了大美女，被折磨杀死的也是美女。值得一看！
第二部：压箱底的《千尸屋》你就算看过很多此种类型的电影，《千尸屋》你不一定看过！
这部电影又暴力又残忍，还带着浓浓的别样色彩！
如果你喜欢那种带着很多颜色的暴力电影，这部《千尸屋》千万不要错过。
剧情简介：
四个年轻人去 旅游 。心情很好， 旅游 很爽。
天降大雨。他们来到了一个陌生的旅馆。
这个旅馆住着一个超级变态的家族。长相很正常，而且这家里有个女儿，简直漂亮的让人不敢相信。
这家人饮食有些特殊癖好。喜欢吃人肉。你懂的。
他们家也有其他畸形人，只是躲在地下室里面，在下面整天吃人。
这个女儿又放荡，又狠辣！真是被她吸引的不要不要的。
接下来的剧情就是，各种逃命，杀戮。一个警察来找自己失踪的女儿，也给送了经验。
重要看点：
1、安静祥和的一个旅馆的家，还有如此漂亮的女儿，任哪一个旅客，都会心生荡漾。可是，后面的反差，让人惊掉下巴！
2、店主的女儿，简直就是天使与恶魔的化身！我的天！
3、为什么电影名字叫做《千尸屋》，的命看到了，你就恍然大悟。那一幕，让我整整两天，吃不下饭！
第二部：《血色月亮/颤栗》我推荐过很多此种类型的电影，其中就包括大名鼎鼎的《隔山有眼》。
那么这一部《血色月亮》，导演就是《隔山有眼》的导演，怎么样，带劲吧！
剧情简介：
五毛的剧情，百元钱的血腥。
爱丽丝和玛丽是好朋友。有一天，爱丽丝和她去往爱丽丝的乡下老家。
谁想，一个变态杀人狂冲进了爱丽丝的家。这个恶魔先是用桌子把爱丽丝的父亲给爆头……惨不忍睹。
然后呢，爱丽丝的母亲又被抓到，手段残忍至极。
爱丽丝的弟弟逃了很久，还是被抓住，虐杀。
加油站的一个店员，也成了送经验的等等。
后来，渐渐的才发现，原来这凶手是玛丽。
重要看点：
1、一个字，爽！两个字，很爽！这种电影绝对是喜欢胸口味影迷的福音。简单粗暴，就是干。
2、为何玛丽要这样做，成为最后的疑点。渐渐的也发现，玛丽竟然是一个拉拉！
重口味的电影很少看，心理承受能力有限。前2年看的港剧《维多利亚一号》，由真实事件改编，12人灭门大惨案，凶手居然是弱女子，不知道算不算重口味。
这部影片是香港很有才华的导演彭浩翔在2010年拍的，女主角是何超仪，赌王的女儿。本是富家千金，但是扮演平民女儿居然如此逼真，可见富家女也是很有才华的。
影片一开始，导演用字幕告诉大家一个残酷的现实，香港人的工资收入远远低于楼市上涨的速度，这是一个疯狂的 社会 。
主人公郑丽嫦白天夜晚都在打工，省吃俭用，把自己活成了老葛朗台，目的就是想买香港的著名楼盘维多利亚一号，临海的房子，可是每次去问都被告之又涨价了，于是她骗保，拔掉了父亲的供气管，好不容易攒够首付，又遇见房价急升，买房又成了泡影。
每次离梦想只有一步之遥…，然而每次都失败了……
主人公郑丽嫦心态崩了，她想出一个终极计划，杀人，只有让这个小区成凶宅，才能降价，她才能买得起，于是，她实施了一步步杀人计划……
影片中有孕妇，有保安，有嗑药群p的年轻人，还有警察……有一刀毙命的，有窒息死亡的，有开膛破肚的，器官满天飞，血腥暴力露骨，主人公的花式杀人手法，看的人视觉冲力满屏，好久缓不过来……
这部影片虽然是2010年上映的，距离现在十几年了，但是仍具有强烈的现实意义，如今的北上广深，年轻人的住房状况依旧让人心酸。
短柄斧系列，人皮客栈系列，电锯惊魂系列，致命弯道系列，黑色星期五系列，太多了
《殉道者》唯一一部看不下去的重口味。什么电锯，隔山有眼，致命都不是一个等级。喜欢重口的值得挑战一下
游客上步，活跳尸《|一3》
恐怖休息站《1一2》群尸玩过界，德州电锯杀人狂《|一4》困惑的浪漫《1一2》撕裂人，千尸屋《1一3》《兽餐
1一3》。
夜魔 没看过的 推荐看看 算是比较绝望类型
看过几部，不知道合不合胃口，首先一部《七宗罪》。这部电影够血腥，作为一部高智商犯罪电影，可谓是经典中的经典。除了男一男二摩根和皮特的精湛的演技，反一号凯文·史派西的惊鸿一瞥更是电影的压轴。罪犯按照宗教杀人，而警方一直跟着罪犯的鼻子走，紧凑的节奏让观众没有放松的时刻。当正义战胜邪恶的时候，或许邪恶早就得到了它的目的。
电影《招魂》系列，鬼才温子仁导演，这电影真可谓口味很重，不建议一个人观看。电影是根据真实故事改编的，很有宗教色彩，妻子有能穿越阴阳两界，丈夫负责驱魔。而电影里的主角们都是好几个孩子的家庭，搬到一栋偏远的别墅，当钟表停下的一刻，梦魇准时上演。恐怖片看着很恐怖，但拍摄的时候肯定很 搞笑 ，观众的神经最终还是输给了背景音乐。
《潜伏》系列同样是温子仁导演，四部电影就像一个循环，把女主驱魔的一生大致给展现了出来。不过感觉第四部就是为了终结，给前三部一个交代。大家都知道，很多人有梦游的经历，而电影里，梦游就是魂魄去了另一个世界，而鬼魂就趁机抢夺躯体，当魂魄走丢了，恶魔就会借体还魂。还记得身边的人总喜欢掉魂，或许就是如此，谁知道呢？你掉过魂吗？
什么名字忘了，只记得开始是海上狂风暴雨，一只船里的一只箱子里突然伸出一只手，后来是男主角拿电锯来杀鬼，非常恶心和血腥
居然没人推荐我狼叔米克大叔的《狼溪》2部都不错 第二部更是重口味 还出了美剧[微笑][呲牙]就是电影电视剧都没出3 害。。。
忘了叫啥名字了记得是吃饭的时候看的吐了最后，美国电影类似生化，讲述的是一哥们带着女朋友骑摩托出车祸，女朋友死了，这哥们带着女朋友去他爹的军事基地有一种气体能让人复活，女朋友活了，哥们很高兴，带着女朋友吃饭，女朋友就是饿吃多少就是饿，然后就是喝自己的血，咬路人，后面就是被咬的都成了僵尸，然后出动军队把这些僵尸引到基地点火完事，小伙也跟这姑娘一起完蛋
B. 有哪些重口味电影推荐吗
首推《魔胎》
《魔胎》这部电影是1983年的一部国产电影，它的恶心和恐怖程度远超《午夜凶铃》《山村老尸》等电影，内容尺度之大、之恶心，是我看过的重口味电影中最重的，记得当时看完吓得连厕所都不敢去了。
这部电影就算现在去看，也能让你知道到底什么才是真正的重口味。
那么，到底有多重口味呢？让我给你列举几个例子吧！
剧中男子回到家里，在门缝中看到一个怪物趴在老婆身上，等进到屋里发现老婆身上却只有一个花瓶，而且老婆很舒服的在那里享受着，顿时男子怒了，拿起花瓶摔在地上，突然摔碎的花瓶朝男子喷毒气，顿时，男子全身腐烂，用手一抓脸皮就破了，里面爬满蛆虫，男子受不了就跳楼自杀了。
全家人给母亲过生日开part，突然停电了，这时候刚好蛋糕拿过来了，于是众人就开始吹蜡烛切蛋糕吃，不一会来电了发现正在吃的蛋糕里面竟然有好多爬来爬去蛆虫，顿时吐了。当时看完这一段好多年不吃蛋糕了。
男子被鬼附身后跑去把狗尸体挖出来，然后放在自己的床底，半夜再从床底拖出来，开始生吃狗肉，看着血淋淋的肠子废等器官塞进嘴里，恶心的要吐了。
为了防止大家恶心，我就不一一列举了，想看的可以去搜下；你能想到这部电影对我的阴影有多大了吧？记得当年我爸看完后都不敢在那条有坟的道路上走了。
重口味电影是影史的一大重要分支，在电影技术还不够发达的时代，年轻的电影人为了表达自己的风格及诉求，拍摄了大量粗制滥造、反映人性恶的作品，充斥着血腥、暴力和情色。但往往能够流传后世的经典不多，下面给大家列举几部天才导演早年的重口味电影，一来比较经典，二来也具备观赏性。至于诸如《下水道的美人鱼》、《索多玛120天》这些反人类、反生理的禁片就不做推荐，看得三天吃不下饭何必呢。
1975年《洛基恐怖秀》算得上是异装癖电影的鼻祖。据说此片上映时，影院里一个观众都没有。只因片子的风格太荒诞，整个故事都维持在一个怪异的氛围中，一群奇装异服的怪人在一场变态的歌舞秀里，做出各种毫无逻辑的夸张表演，其中主角“福特博士”的异装形象堪称邪典界的招牌。后来，“午夜场”电影的流行让此片开始进入小众的视野。在口碑的不断发酵之下，影片从地下走进主流市场，狂热的观众纷纷涌进影院欣赏“神作”。《洛基恐怖秀》如今已成为一种文化，被一代又一代具有反抗精神的年轻人膜拜与传承。
与传统的恐怖片不同，1981年的《鬼玩人》最大的特征是恶搞，也算是引领了一种风潮。因为制作经费紧张，所以当时导演山姆·雷米用廉价的血浆与各种色情、 搞笑 、令人作恶的元素，掩盖作品的山寨风。结果，这种不按常理的出牌方式，反而迎合某一族群的另类观影喜好。而对后世的创作者来说，如此廉价、恶趣味的制片，反而是一种表达年轻电影人风格的最佳途径。
1992年的《群尸玩过界》是彼得·杰克逊(《指环王》系列导演)年轻时拍的一部低成本“习作”，博眼球的方式只有两个字——血腥。为了拍这部恶心的血腥片，未来的“中土之王”共用了300升的假血，此片也被称为影史上最血腥的电影。
这部电影因它屠宰场式的结尾而闻名，主角莱昂内用一个割草机干掉了将近一个团的僵尸。尽管血流成河的场面无比暴力，可是当低劣的撕肉音效不时响起的时候，却又让所有观众笑到面无血色。论暴力电影的 娱乐 性，我只认彼得大帝。
1、《下意识的残忍》
《下意识的残忍》是加拿大著名的地下恐怖片编剧和执导卡里姆侯赛因和出品人米奇戴维斯共作的一部非常极端的电影，Brea Asher、Ivaylo Founev、Eric Pettigrew、Christopher Piggins等参加演出。该片主要讲述了4个极端的故事。这部作品拍摄了很长一段时间， 1994年2月至1999年12月5年多拍摄时长，并首次在2000年10月12日西班牙锡切斯电影节Sitges 亮相。电影接着屏幕上其他几个节日，其中包括斯德哥尔摩国际电影节和阿姆斯特丹Fantastic电影节。
2、《隔山有眼1》
《隔山有眼1》2006年3月10日在美国上映。影片讲述了一对夫妇为了庆祝他们的结婚纪念日，一路上遭受畸形怪物袭击的故事。其实这个系列还有几部，都非常不错！
3、《德州电锯杀人狂》
《德州电锯杀人狂》一共7部我在这里只放一个03版的介绍由马库斯·尼斯派尔导演指导，杰西卡·贝尔主演的恐怖惊悚电影。讲述的是几个年轻人去参加一个音乐节。途中，出现了一个满身伤痕、丧魂落魄的女孩吞枪自杀了。几个年轻人吓的半死，随后他们决定带着尸体，到最近的小镇找当地警长报案。之后发生了一系列诡异的事情。
4、绿色地狱 又名食人炼狱
电影简介：就读于纽约某大学的贾丝廷（萝兰萨·伊佐 Lorenza Izzo 饰）是一名联合国官员的女儿，她原本优哉游哉，嬉笑怒骂，生活平淡无奇。偶然的机会，她受邀加入了由亚历杭德罗（艾瑞尔·利维 Ariel Levy 饰）领军的环保示威组织ACT。该组织近期正打算前往位于秘鲁亚马逊丛林的某个小村落，不久前该地发现丰富的天然气资源，而大型公司图谋砍伐丛林、驱逐村民，甚至不惜用到屠杀的手段。为了抗议这种不人道的暴行，ACT的各位经过周密规划启程来到秘鲁。
5、夜魔2009
夜魔2009情节相当紧凑，内容相当血腥。机关大师的种种陷阱相当牛x，紧张刺激度高，剧情简洁明了，场景一目了然，整体感觉非常好。强烈推荐！恐怖片爱好者去看看保你提神醒脑。 6、乱伦2011
乱伦2011英国低成本重口味恐怖电影！虽然是低成本,但电影却拍的口味很重,并且很精彩！杀人的方式也都很别出心裁！各种血腥的场面是你们所没有见过的，最后这群年轻人相继被杀死,电影结束。也许这种英式结局是中国观众所无法接受的,因为这不是大圆满的结局,给人一种持久的深深的压抑感！
以上就是我给大家推荐的重口味电影，只是这类电影的一个缩影，喜欢这类电影的朋友也可以私信我，一起讨论更多更经典的电影！
喜欢看现实题材片，比如摔跤吧爸爸，重口味片很少看！
南斯拉夫电影67天可以试试，
没有，我都不懂什么是重口味，我喜欢喜剧
感官世界 切肤之爱 罗马帝国艳情史 用p2p应该能找到
对于本人来说，平时喜欢看一些喜剧，一些剧情片（尤其是剧情很好的片子），但是对于重口味的电影和电视剧看的不多，不过因为平时看剧颇多，还是会刷到一些我认为极为重口的电影，接下来我就介绍几部非常不错的重口味电影。
先来几部欧美的吧，欧美电影在重口味这方面做第二的话，估计没人敢当第一，所谓的重口味，就是画面、剧情可能在现实生活中，大家难以接受，甚至有些画面出来，会引起我们心理或生理的不适，这样的电影我们才称之为重口味。欧美电影他们的口味一向比较重，就是平常的喜剧也有不少重口味画面。
第一步《赶尽杀绝》，听说这一部电影是欧美导演仿照港片《英雄本色》影响翻拍的，其故事情节比较直白，但是动作干练，血xing场面颇多，而且有意大利国宝级大美女演员莫妮卡贝鲁奇当女主，而且奉献的尺度还不小，绝对是宅男居家旅行必备之良品。
第二部《第一滴血5：最后的血》，看到这部片的名字，就知道是好莱坞首屈一指的硬汉史泰龙的片子。而且也是他极为出色的系列片《第一滴血》的最后一部，“廉颇老矣”，老汉凭着对电影的热爱，在“烈士暮年”仍旧“壮心不已”，拍下了这部动作剧。说实话，剧情还是比较直白的，但是动作场面依旧销魂，而且重口味场面很多，所以在我国是没上映的，大家可以找找资源看看。当然，晕血的人还是不要看得好。
欧美重口味电影太多了什么《疾速追杀》、《沉默的羔羊》、《死亡飞车》、《杀死比尔》等等，我就不多介绍了，下面再介绍两部韩国的重口味电影。第一步《屠夫小姐》，这部电影呢，说很重口味的话，还是比较牵强的，不过也是有不少尺度片段，而且剧情上还是比较不错的，我的视频中有对它的解说，大家可以去看看。第二部《忍者刺客》，这部剧其实不是韩国的，他是欧美片，但是主演是韩国明星rain，所以我就把他放到这儿介绍了。一句话，番茄汁到处乱喷，强烈建议，观看时不要吃爆米花。
本来还想再说两部日本的，但是算了，不推销他们的作品了。好了，就介绍了几部，不过都非常好看，大家有兴趣去看看吧！
匈牙利《人形雕像》本片用风格化的手法展现了匈牙利三代人的怪诞故事。丑陋的士兵马洛戈瓦尼（Csaba Czene 饰）每日在长官的责骂中进行机械精确的繁琐工作，他那被压抑的生命只能通过炙烤自己身体和偷窥时自渎来缓解，某夜他将猪的尸体看做肥硕的女人，一夜癫狂之后被长官枪杀；大胃王比赛的选手巴拉托尼（Gergely Trócsányi 饰）承担在 社会 主义国家比赛中为国争光的重任，他呕出的比赛用食品却是国民平日所无福消受的 美食 ；巴拉托尼与一名女子竞吃选手体格消瘦异常的儿子靠制作动物标本为生，儿子不堪照顾肥硕臃肿的父亲，致使巴拉托尼身亡，儿子回到家里，将父亲和自己做成了标本……
本片获2006年特兰西瓦尼亚国际电影节最佳导演奖等多项褒奖。
C. 许晴演的尺度最大的是什么电影
许晴演的尺度最大的是电影《老炮儿》。
这是一部相当不错的电影，其中许晴不同于她在饰演中的角色，一个自由而轻松的“话匣子”愿意为爱做任何事付出。
事实上在拍摄过程中出现了一个问题，即需要大尺度的表演，当时，对话框还没有分配给许晴，但是，如果演技不够扎实，很容易改变角色的味道，也就是说，几乎没有人敢于演戏。
然后许晴知道了这一点，因为他和冯小刚关系很好，所以他帮助并接管了这个角色。后来，大家一定都很明显，效果很好，解释也考虑到位了，感情的联系也很准确，最后赢了百花奖最佳女主角。
所以演戏不是你想表演的，这里面有很多曲折，没有任何技巧，很难取胜。然而正是由于许晴的营救，才使得他们在电影中得以存在，宛若才是画龙点睛。
《老炮儿》是由管虎导演，冯小刚监制，冯小刚、张涵予、许晴、李易峰、刘桦、白举纲等主演的电影，于2015年12月24日在中国上映。
该片讲述了当年名震京城一方的顽主六爷被时代所抛弃，孤身一人跟他的几个老哥们固守着自己的生活方式。他的儿子晓波得罪了人被私扣了，为了救出儿子，他与老哥儿们狠狠地教训了他们，是一部亲情兄弟情交织的影片。
D. 电影中很多大尺度镜头从艺术的角度看是必须的吗你怎么看
近年来，监管愈发严格，已经很久没有出现像《色戒》这样 “艺术感” 超强的电影了，更多的是靠借位、镜头切换这样的拍摄手法来点到即止，而诸如此类的拍摄手法，也只能说有利有弊而已；
《色戒》应该算是剧情片中大尺度的鼻祖了，他以20世纪40年代的上海为背景，讲述了一个有愤青主义的女大学生为了尽绵薄之力利用美色接近汉奸意图行刺，结果接近之后发现对其动了真情，最终被汉奸发现意图惨遭杀害的故事；但很显然，这样的剧情在年轻人眼里并不吸睛，但他却成了当时首屈一指的好片；
原因就是他的一些大尺度剧情：而一些大尺度情节也是根据大学生接近汉奸这一系列剧情展开的，这其中把汉奸易先生的贪婪、无情、暴躁、焦虑不安等情绪刻画的淋漓尽致，也给大家展示了当时战争即将结束时汉奸的最真实写照，这样的情节和人物刻画，不但成了影片的调味剂、增加了收视率，更能称之为是艺术；
但这样的一部艺术片最终却没能逃过 “封杀” 的结局，原因就是该影片的未删减版尺度大到已经超出了传统艺术的范畴，而这也是这类影片的有害之处；太过于追求极致，导致很多人看影片不单是为了体验剧情、观看剧情变化，这或许也是制片方不想看到的结局；
但很明显，近几年来出现的影片对尺度的把控做的非常到位，大家在观影的同时，很少能看到太过露骨的画面，这样也给人以 健康 的观影体验，但结合现在一些小鲜肉的演技来看，似乎很多时候给人一种意犹未尽、人物刻画太笼统的感觉，这或许也是缺少了调味剂的原因吧；
总之，尺度的大小对于影片收视有绝对的影响，更多时候，尺度是演技的一部分，而某些特定的剧情，需要体现淋漓尽致的演技也无可厚非；所以，并不是 “大尺度” 本身的问题，结合剧情设定尺度的大小才是最正确的；
情·欲戏，在某些导演手里能拍出高于生活感的艺术性出来，而在有些导演手里，那就纯粹是低俗。
看过村上春树小说的朋友，不难发现在他的故事里，各种男女之间欲望缠绵场景非常多，但是你会觉得他的小说是色情小说吗？
欲望，是每个人的本能，是生活中本来就有的东西，所以在恰当的时候展现欲望，其实更贴近真实，让读者或观众能感受到人物的体温，能深入到人物的内心，也更能被带入到故事中。
在现实生活里，人人都带着面具。
而在床上，人赤裸相见，彼此更加坦诚，更容易把真实的自我展现出来。
电影里也一样。
很多大尺度场面并不是可有可无，它对于推进剧情、增进人物之间的关系或激发人物之间的矛盾都非常重要，或许通过其他方式也能达到这种目的，但是没有这种方式直接、彻底、节省镜头而且让观众容易理解。
就像再《色戒》里，没有那场闻名遐迩的床·戏，王佳芝和易先生的关系也不会出现跨越性的发展以及微妙性的转变，这为后面的剧情转折埋下了伏笔。
李安其实大可不必让过程显得那么真实，在现实中产生那么大争议，但是你看过那个场面后难道不会觉得李安的安排绝妙吗？
还有《泰坦尼克号》里，杰克为萝丝画的裸体画。萝丝真的有必要全裸入画吗？
还不是为了凸显萝丝和杰克的关系已经有了更深入的发展，还有什么比画裸体画更能展现两人之间纯洁而炽烈的爱呢？
当然这也是为了之后两人在车里那只手印埋下伏笔。
正是这样有层次、不断加强地叙事方式，才能将观众引领进入故事，才能真正讲好故事打动观众。
电影中的大尺度镜头，很多时候仁者见仁，智者见智，艺术这种高大上的东西，似乎只有一部分人看得懂，作为一个俗人，大尺度镜头最好避免未成年人观看，容易误导未成年人的三观。 时，从导演和编剧来说，大尺度镜头可以更好的体现出电影中的艺术性，是必须拍出来，这样也可以吸引不少眼球，也可以提高一定的票房。也会提供给大家对这部电影的争议性，有些电影大尺度镜头既唯美又顺应剧情的发展，让人看了不仅还能最大限度的刺激荷尔蒙，比如外国的一些电影，就经常可以看到一些大尺度的镜头，正是这些大尺度镜头，让这些电影成了经典，让人看了如沐春风，值得回味。 以，个人认为，大尺度镜头不应该一棒子打死，应该根据电影的剧情需要和发展，应该有的时候就有，不应该需要的时候就不要，这样，才能给观众更好的视觉体验和精神上的满足。
电影中激情戏到底是导演的需要，还是艺术的需要呢？
说起电影中的大尺度镜头，就让人不得不想起韩雪，因为韩雪就曾经直言自己拍戏有几个规定，其中不拍吻戏就是原则之一，金星也忍不住吐槽，不拍吻戏你来干嘛？吻戏绝对算不上大尺度，但照样有人不能接受！
可是有时候电影真的需要一些大尺度镜头，毕竟男女主角情到浓时，一个吻恰好就是 情感 的升华。特别是在某些生离死别的战争场景，男女主角发乎情止于礼，这是在很难让观众达到 情感 的共鸣。就像《西西里的美丽传说》，如果不展示丑陋，谁人又能够体会到美好？
当然，除了男女之间，有时候也有男男之间，或者女女之间。比如王家卫的《春光乍泄》，这部电影中有不少镜头需要演员放得开，如果不是演员的努力，这部电影也很难出彩。
当然，有时候也有例外的情况，大尺度镜头仅仅只是为了吸引观众，最典型就是国产鬼片，剧情不行，大尺度来凑，有时候看见这些场景真是怀疑这属于哪一种电影？
所谓的“必须”是指“一定，少了它就不行”的意思。而我们在看电影的时候，常常会看到一些令人羞羞的画面，甚至是非常大尺度的。有些观众认为，这无非就是电影创作者为了带动话题或者是满足观众的好奇而加入进去的桥段。
其实不然，从编剧或者导演的角度出发，有些电影，尤其是偏向于作者电影（个人风格浓烈）的作品中，当男女主角干柴烈火之时，会选择保留部分片段甚至将过程直接呈现给观众，这是一种多方位得展现主人公 情感 与心理的设定。而这激烈的画面之后，人物可能就会受到其他线索的影响，关系发生了变化。
如果没有这一部分的画面呈现，观众也能get到双方的关系变化，但是一旦加入了，甚至事无巨细得展现出来，观众不仅能够得知人物关系 情感 纽带的浓烈，还能从这一关系中挖掘出更多有趣的人物心理。
就拿《色戒》来说，人物的 社会 地位和主动、被动的关系都在那场被删的一干二敬的尺度戏里演绎了。尺度戏在这里不再是博眼球的噱头或者话题炒作，而是真正为剧本和剧情推动服务的片段。
在有些经典的例子，比如《泰坦尼克号》里男女主角在一辆车里的尺度戏份，最后二人在玻璃窗上的手掌印，这个镜头至今经典无比。这让人看起来充满了情欲，但同时又不显得低俗，是浪漫到极致的 情感 共融。在我看来，像这个镜头对于《泰坦尼克号》来说就是必须存在，而且是绝妙的存在。
所以，这些大尺度的片段也要看创作者的需求和观众心理是如何把握的，没有绝对的必须之说，只有放在当时的环境下是否合适或者说是否有增加效果的说法。
不能说必须的吧，应该是许多电影艺术作品用大尺度镜头表现会更完美。
比如娄烨的电影。
娄烨是一个很擅长用情欲镜头叙事的导演。
娄烨对于暴露镜头的执着应该跟他本人想向观众传达的观点思想有自己的理解有关。就像弗洛伊德对美学的认识，它认为人性的一切行为都跟性意识有关。
人出生的时候是裸露着的，这是最真实，最初的模样。我想裸露应该表达着一种还原、真实。
人性的欲望、贪婪、卑劣、卑微在现实生活中苦苦挣扎，谋求生存。这些通过裸露镜头来表达，最合适不过。
裸露镜头，是一种很大胆深度挖掘人性，呈现还原人性最真实的一面的表现手法。
在电影中拍裸露镜头不是难事，也不再少数，但是能通过裸露镜头传达某种观点，引发思考，就不是件容易的事情了。
不是必须的，却是必要的，然而也只是针对部分创造者而言。是否使用大尺度，和导演的创作风格有关。
比如，想要表现一个女子的肉体美，有些导演直接用裸体镜头表现，或正面或背面，通过直观的肉体展示，表达美；有些导演通过朦胧的方式表现，比如女子的身体上盖着一层薄纱，但是曲线毕露；有些导演则喜欢留白，比如只拍脖颈部位，或者拍脚，让观者去想象。
比如，想要表现男女之间的情欲，有些导演直接完整呈现，赤裸裸的视觉冲击；有些导演给一个远景镜头，观者知道男女演员在演绎什么内容，却无法看的真切；有些导演也是点到为止，接吻之后便移开机位，用光线或者声音告诉观者发生了什么事。
比如，想要表现剧中人的悲伤或者沮丧，让其在花洒下淋浴。有些导演既拍全了肉体又拍全了表情，有些导演只拍表情，将镜头定在脖子以上，有些导演拍全景，演员蜷缩在一处，看的见肉体却也看不清肉体。
诸上种种，都可以传达出导演的意图，观者都可以领会到剧中的情节在说什么。那么，是不是说大尺度的震撼力更强？也不尽然。视觉冲击上来讲，大尺度的刺激量更大。但是如果从震撼力的角度说，一个眼神的特写不见得就弱于一个肉体的特写，比如《泰坦尼克号》中杰克给柔丝画人体画的一组镜头，国内公映的版本里删除了柔丝全裸的画面，只保留了杰克画画时柔丝看他时的那种眼神以及杰克画的时候他看柔丝的眼神，只看两个人互相对视的眼神，你便感知到了爱意在视线中的流淌，即便后来看到了未删节的镜头，你不过是轻叹一下柔丝的美，而当初最打动你的，却是他们的眼神，不是肉体；然而，必要的时候，大尺度的震撼力又绝对占了上峰，比如《色戒》里面的激情戏，王佳芝如何吸引住易先生？或者说，王佳芝凭什么可以吸引住易先生？如果仅仅是通过眉目传情，就让心理极度扭曲极度缺乏安全感的易先生看上王佳芝，那就没有什么说服力。通过那段大尺度床戏，观者既明白了易先生为什么和王佳芝上床，也明白了易先生的不寻常心理。李安很会选人，王佳芝的角色必须要身材好同时演技在线，以便让观者意识到，那是什么样的女人才能吸引住杀人魔易先生。这一段，风花雪月的表达手法还真是不行。
大尺度镜头的目的是为了塑造人物的真实性，它之所以被谈论，是因为和人伦道德的束缚相冲突，即便那些电影审查宽松的国家，对大尺度电影是否适合公映也是谨慎得很，毕竟，真实最伤人。真实性的表达不一定要借助大尺度，它可以是隐晦的朦胧的，但是，当大尺度出现的时候，观者应该感谢创作者的勇敢。你可以疑惑他们为什么非的脱？可以不用脱，有的时候甚至没必要脱，可还是脱了。脱了，就有它的道理，不仅仅是过了一次眼瘾的事。
个人电影的大尺度镜头不是从艺术角度，而是审查和传播角度的一种标准。艺术这种纯感知的东西，外延应该和人类的想象力等同，可以无限扩张的，但从艺术传播的角度来说，必须用尺度作为围栏，否则任由艺术家放飞思想，各种突破普通人认知下限的东西就会蜂拥而出了。
比如世界十大X片，看完后心理阴影面积比中国还大。
而现在我们看到的电影领域的“大尺度”，包括很多方面的内容，比如裸露、血腥、粗口、政治明敢词等，这些内容在审查者眼里，都有可能构成他们认知里面的“大尺度”，甚至“超尺度”。所以有时候作为电影指挥棒的导演，他的艺术审美角度可能需要一些“大尺度”的镜头传递自己的理念，但未必能够如愿以偿的实现。
之前何平导演在锵锵三人行里面讲过，导演最难的一点就是如何完整展示自己想表达的东西，每个人对于艺术的认知和审美高度不同，可能对同一个镜头产生完全不同的解读。这还不是审查的问题，即使是拍摄制作过程中，导演和演员都会有很多关于“大尺度”的冲突。
当时曹颖和窦文涛聊到一些影视剧中裸戏的问题，曹颖就坦白有时候一些导演和剧组就为了博眼球，刻意加一些毫无意义的裸戏在剧情中，这种情况她会坚决抵制，宁愿少拍一部戏也不能助长这种风气。
何平导演这时候表示反对，他说其实有时候演员在用自己的世界观去评估导演的一些镜头设计，比如说我们想拍一个女性在出门前换衣服的镜头，导演设计了很多细节来反映女主角的性格和情绪变化，比如脱衣服的一些细节、穿衣服的一些动作和表情，其实都是有自己的艺术表达的。但有时候到了演员眼中，变成“你就是想看我换衣服”，其实不是这样，纯粹是双方对于艺术的理解和沟通不到位的结果。
我个人比较支持何平导演的立场，其实那些所谓的“大尺度”镜头的冲突，其实就是各方协商失败的产物，真正的艺术领域应该更加有突破和挑战，才能让电影艺术的价值得到升华。
我觉得从艺术的角度来看，有些大尺度镜头是必须的。
首先，先说剧情。如果一部好的电影缺失一些大尺度镜头会丧失剧情的完整性，无法精确的表达导演或编剧想要达到的荧幕效果。所以我一向更青睐未删减的影片，不管整部影片最终呈现的效果是褒是贬，都需要最大限度的保留原作的完整性，只有这样才能以最纯粹的视角和思考来理解导演的意图。当然有些影片还是会超出我的认知，而其中的大尺度镜头对剧情理解的帮助也是因影片而异。
其次，我们来举几个例子。比较早的一部限制级影片《发条橙子》，这部影片自拍出来就争议不断，当年更是删掉了多达30分钟的大尺度镜头才得以公映。我也不知道具体看的是哪个版本，至今有些镜头所表达的剧情仍然不好理解。但即使这样，人性的丑恶、贪婪、情欲、荒诞都一定程度得到了完整的展现。电影有时就是真实的人生，无论《发条橙子》遭受了多大的争议，敢在1971年拍出这样的电影，足以让我对整个剧组表示致敬，尤其是片中饰演被侵犯的几个女性演员，感谢她们为电影所作出的极大牺牲。
再说说我们的功夫巨星李小龙。李小龙的功夫片无论对香港电影还是世界电影的发展都具有里程碑式的意义。之后的很多年，很多影视作品都能看到有模仿当年李小龙电影的影子。包括著名演员和导演周星驰，如果不看李小龙的电影，就没法理解周星驰在《功夫》中致敬李小龙的一些小的设计。说回正题，李小龙的《猛龙过江》，其中唐龙在意大利外出游玩时碰到一个香艳的意大利女性，唐龙对女主的告诫还记忆犹新，对这个意大利女性报以微笑，以示友好，谁知刚刚进入公寓该女性就开始脱衣服…原来唐龙不幸偶遇了一个意大利风尘女子。这个小插曲我在删减版的《猛龙过江》并没有看到，观众当然没法理解那个漂亮的意大利女性出现要表达什么样的意思。
接下来我们来看一个比较极端的电影《巴黎最后的探戈》，一部成就和争议都十分巨大的电影。导演贝托鲁奇和马龙·白兰度双双获得了奥斯卡提名，但也由于玛利亚·施耐德的死，这部影史巨作再次被人们推向风口浪尖。其中，马龙·白兰度和玛利亚·施耐德的一场激情戏并未事先告知女主玛利亚·施耐德，从而造成了真实的身体接触，19岁的年纪在不被告知的前提下被侵犯的真实反应有些过于“真实”了，已经超出了一个职业演员的职责所在，最终玛利亚·施耐德的一生都被性爱的标签所困扰，她的生活也被自毁的面目全非，感情纠葛和毒品时常为伴，最终在2011年2月5日不幸去世，结束了波折的一生。当然这样极端的例子无论从人权还是女权，或者尊重女性的角度都不应该得到推崇，哪怕是受到再多的专家和观众的肯定。这种电影即使不拍也不能违背女性演员的真实意愿。
最后，我觉得如果是剧情的需要，一些大尺度的镜头是需要的。而观众观影的动机是有很大区别的。一方面，如果是冲着电影本身，还是应该端正态度，把这些大尺度镜头当作客观的真实存在就好了；另一方面，如果是好奇心的驱使，专门为了看大尺度镜头，很多时候不如去看成人电影那样直接。由此我想到一个同样饱受争议的行业——人体模特，他们或为艺术或为生计，给美术学院的学生们做人体模特，只是职业的需要，不应该受到 社会 的歧视。借用范伟早年的小品来说“低档商品用假人，高档商品真人展示”。回到电影本身，随着电影的发展很多大尺度镜头都会尽可能保护演员的隐私而得到更科学合理的处理，这一点还是十分提倡的，因此，单纯为看大尺度镜头的观众们可要失望了。
我觉得是需要的。
故事只有真实才能引发共鸣，产生思考。
如果将一些大尺度的情节删掉，后续用什么来弥补故事性。电影的每一帧都是有存在的理由的，每一个画面都是为了强调和解释它想告诉你什么。
如果没有的这些画面，大家去感受的时候共鸣要如何产生。
就像《悲伤逆流成河》，大家都知道校园霸凌不对，就像《霸王别姬》，大家都知道应该尊重同性恋，就像《我不是药神》，大家也知道就医难是一个严重的问题。
如果我直接用言语告诉你该怎么做，大家会听吗！
要知道从小到大听父母言的人真的很少。
甚至一篇新闻文章《国旗为谁而降》，它每一个字都是在讲述的一个问题，而引起共鸣之后，大家回会用什么方式去解决。
一旦让人感觉到假，不够真实，脱离了现实，共鸣如何引起。
所以说存在便是合理的。
E. 为何以前邵氏出品的电影尺度特别大
谢邀，这个问题上面，我们首先来看看“邵氏”是哪一群人，然后逐步分析拍得电影的特别之处。
“邵氏”是以香港 娱乐 大亨邵逸夫为主的一个姓氏，其发展在过去1925年上海天一制片厂开始的时候，邵醉翁就看好电影业的发展，随后一家家族独立电影公司开始兴起，名叫“邵氏电影”；一直到现在，香港的电影几乎都是邵氏为出品方，而许多我们熟悉的香港明星都拍过邵氏电影，不得不说，邵氏影业之前在香港算是电影行业的传奇。
邵氏电影发展至今，拍过不少经典影片，但是里面不论是打斗还是演技，都是非常大的尺度，这其实是当时 社会 发展的因素造成的，毕竟邵氏电影发展时期香港正处于一个混乱时代，那时候的香港黑道四起，几乎我们看过的每一部邵氏影片都有真正的黑 社会 人物，就拿我们之前最为熟悉的《古惑仔》系列影片来说，里面的人物就有道上的人，但不得不说《古惑仔》影片算是经典，之后不再有那么好看的影片了。
以前的邵氏电影，之所以让我们造成视觉与心灵上的冲击，在于拍摄影片尺度大，打斗戏，警匪，动作完全都是实打实的，这其实是那个时候的香港混乱导致的，不得不说也是邵氏电影发展越来越好的一个时代。
香港包括香港岛，新界，九龙三个地区，1997年回归之前是由英国管辖，从很多电影中都能看到英国的影子，比如成龙的警察故事系列，成龙扮演的角色就是英国皇家警察。当时香港岛归英国管辖，新界和九龙属于英租界，管理比较混乱，黑帮猖獗。
英国对香港的管辖并不彻底。而且一些黑帮为了洗黑钱通常采用拍电影的方式。他们通常拍摄情色片，警匪片，黑帮片。为了吸引眼球。拍摄尺度大得很。有时候都真枪实弹的上，而且也没有特别严格的审查制度，电影拍摄基本没有审核。
邵氏兄弟（香港）有限公司，从1958年成立到1985年停产，共生产了1200多部电影。
1958年到1965年以黄梅调电影为主，产量较小；
1966年以后以武侠片为主，最多时年产量达到四十部左右；
大约在1975年以后，尝试过间谍片、科幻片、黑帮片、赌片、奇案片等各种类型；
1985年正式停产。
1973年因李小龙逝世，动作片一时遇冷，这一时期邵氏出产过一批尺度较大的影片，主要是李翰祥的风月片和吕奇的艳情片。最大尺度也就基本限于女性裸体。这一时期香港电影还没有分级，1989年以后才有真正意义上的三级片。
1.当时的电影监管不严，带血腥暴力的电影可以通过审核，甚至由于视觉原因还比较卖座。
2.当时香港影视圈受黑道控制，黑道顾名思义，就是血腥暴力色情的代名词，按照黑道要求拍出的电影，理所当然的带着这些因素。
3. 社会 风气比较开放，香港本身受欧 美文 化影响，对于审美可能更重一些。
这点是我浅薄的看法，不足之处，还请指点。 我是小闲，喜欢我就关注下我吧！
邵氏电影作为早年电影界的一块金字招牌，更是代表着一个电影王国，而邵氏电影的大尺度与邵氏四杰的为人作风以及当时香港的大环境背景息息相关！
邵氏兄弟四人都具有精明的商业头脑，在邵氏创业初期，兄弟四人，老大邵仁杰负责执导，老二邵仁枥任会计，负责一切账务的周转，老三邵仁枚和老四邵逸夫负责发行，从公司的运营和电影产品的制作四人通力合作，同时他们自己还做电影的编剧和摄影，一切收入全部纳入自己家族，而他们对于当时市场的需求极其敏感，懂得迎合时代和观众的需求！
到1958年，邵逸夫成立邵氏兄弟电影公司，主揽制片业务，当时的香港在英国人的管制下思想逐渐开化，而大尺度的电影正好迎合了当时观众的内心欲望，邵氏抓住了这个机会风月片一出赚的盆满钵满，而当时的电影在没有特效的年代又显得真实更令观众向往，于是邵氏无论是剧情片，还是武侠片风格都是以观众和票房为前提，而大尺度出现在邵氏电影中更是变得平淡无奇了！
有需求，自然就会有人做出来！
因为香港是靠黑帮电影和艳情片起家的，香港大多数五六十岁的人都演过艳情片
管的松，现在要是不加管控，尺度更大。谁不是希望大尺度啊，至少我喜欢
那年代本身就是动荡的年代，黑恶势力是很强大的，都是有可能拿着枪拍戏的而且潜规则水很深
F. 日本有很多大尺度和暴力的电影，能推荐几部吗
日本是擅长拍摄暴力电影的国家，今天让我们来推荐几部日本的大尺度和暴力的电影。
G. 豆瓣高分电影排行榜（经典精选100部豆瓣评分排行）
豆瓣高分电影排行榜(经典精选100部豆瓣评分排行)。要知道豆瓣评分排行榜，代表了大多数影友的喜好。而这些电影大多数都是影史中的经典作品，因此，每一部电影都是值得收藏和观看的，今天昕薇网小编在此精心整理了豆瓣高分电影排行榜100部电影，希望大家收藏慢慢观看。
nbsp;豆瓣高分电影1-50部
nbsp;1、《肖申克的救赎》(豆瓣评分分)
2、《霸王别姬》(豆瓣评分分)
3、《这个杀手不太冷》(豆瓣评分分)
4、《阿甘正传》(豆瓣评分分)
5、《美丽人生》(豆瓣评分分)
6、《千与千寻》(豆瓣评分分)
7、《泰坦尼克号》(豆瓣评分分)
8、《辛德勒名单》(豆瓣评分分)
9、《盗梦空间》(豆瓣评分分)
10、《机器人总动员》(豆瓣评分分)
11、《海上钢琴师》(豆瓣评分分)
12、《三傻大闹宝莱坞》(豆瓣评分分)
13、《忠犬八公的故事》(豆瓣评分分)
14、《放牛班的春天》(豆瓣评分分)
15、《大话西游之大圣娶亲》(豆瓣评分分)
16、《教父》(豆瓣评分分)
17、《龙猫》(豆瓣评分分)
18、《楚门的世界》(豆瓣评分分)
19、《乱世佳人》(豆瓣评分分)
20、《熔炉》(豆瓣评分分)
21、《触不可及》(豆瓣评分分)
22、《天堂电影院》(豆瓣评分分)
23、《当幸福来敲门》(豆瓣评分分)
24、《星际穿越》(豆瓣评分分)
25、《无间道》(豆瓣评分分)
26、《怦然心动》(豆瓣评分分)
27、《十二怒汉》(豆瓣评分分)
28、《搏击俱乐部》(豆瓣评分分)
29、《少年派的奇幻漂流》(豆瓣评分分)
30、《指环王3:王者无敌》(豆瓣评分分)
31、《鬼子来了》(豆瓣评分分)
32、《蝙蝠侠:黑暗骑士》(豆瓣评分分)
33、《活着》(豆瓣评分分)
34、《天空之城》(豆瓣评分分)
35、《罗马假日》(豆瓣评分分)
36、《大话西游之月光宝盒》(豆瓣评分分)
37、《飞屋环游记》(豆瓣评分分)
38、《两杆大烟枪》(豆瓣评分分)
39、《窃听风暴》(豆瓣评分分)
40、《飞越疯人院》(豆瓣评分分)
41、《疯狂动物城》(豆瓣评分分)
42、《控方证人》(豆瓣评分分)
43、《闻香识女人》(豆瓣评分分)
44、《海豚湾》(豆瓣评分分)
45、《哈尔的移动城堡》(豆瓣评分分)
46、《V字仇杀队》(豆瓣评分分)
47、《教父2》(豆瓣评分分)
48、《辩护人》(豆瓣评分分)
49、《死亡诗社》(豆瓣评分分)
50、《美丽心灵》(豆瓣评分分)
精选推荐:
强推6部豆瓣评分以上的电影
;
豆瓣高分电影电视剧有哪些
;
十大欧美大尺度电影排行
;
豆瓣评分以上电影神作
;
12部美国电影推荐豆瓣高分
。
2
豆瓣高分电影51-100部
51、《肖申克的救赎》1994
52、《霸王别姬》1993
53、《阿甘正传》1994
54、《这个杀手不太冷》1994
55、《泰坦尼克号》1997
56、《美丽人生》1997
57、《千与千寻》2001
58、《辛德勒的名单》1993
59、《盗梦空间》2010
60、《忠犬八公的故事》2009
61、《星际穿越》2014
62、《楚门的世界》1998
63、《海上钢琴师》1998
64、《三傻大闹宝莱坞》2009
65、《机器人总动员》2008
66、《放牛班的春天》2004
67、《无间道》2002
68、《疯狂动物城》2016
69、《大话西游之大圣娶亲》1995
70、《熔炉》2011
71、《教父》1972
72、《当幸福来敲门》2006
73、《龙猫》1998
74、《怦然心动》2010
75、《控方证人》1957
76、《触不可及》2011
77、《末代皇帝》1987
78、《蝙蝠侠:黑暗骑士》2008
79、《寻梦环游记》2017
80、《活着》1994
81、《指环王3:王者无敌》2003
82、《乱世佳人》1939
83、《哈利·波特与魔法石》2001
84、《何以为家》2018
85、《飞屋环游记》2009
86、《素媛》2013
87、《摔跤吧!爸爸》2016
88、《十二怒汉》1957
89、《少年派的奇幻漂流》2012
90、《哈尔的移动城堡》2004
91、《鬼子来了》2000
92、《我不是药神》2018
93、《大话西游之月光宝盒》1995
94、《天空之城》1986
95、《天堂电影院》1998
96、《闻香识女人》
97、《指环王2:双塔奇兵》
98、《罗马假日》
99、《猫鼠游戏》
100、《辩护人》2013
H. 吸毒和贩卖器官的电影名字都有哪些
韩国犯罪片《大叔》又名《孤胆特工》
《从邪恶中拯救我》
韩国电影《共谋者》
I. 智齿电影为什么是黑白的
整部电影的色彩都是黑白的是为了展现人性背后的阴暗面貌，更加有末世感。
电影《智齿》改编自大陆小说家雷米的同名小说，讲述了警方调查一起连环抛尸案的故事。却在导演郑保瑞的执导下，拍出了一种暗黑系的末世感，影片中那座熟知的城市，不再是灯红酒绿的那个香港，在黑白影像的加持下，已然成为了一座巨大的“垃圾场”。片子用黑白影像作为基底，也使得整个观影过程中，就会令人感觉到十分的压抑。
影片评价：
《智齿》这部电影是郑保瑞个人最熟悉的风格类型，这种暗黑系的血腥大尺度电影类型，容易令人引起心理生理不适。对于这部电影，最多的讨论和赞赏都是大尺度、敢拍、震撼。确实大尺度，演员几乎全程走在垃圾堆里，睡在垃圾堆里，打在垃圾堆里，苍蝇满天飞，尸体和断手清晰无码，凶手施暴的画面残忍无比，真实感很强，即使黑白画质，也挡不住扑面而来的恶臭和血腥。
电影《智齿》入围了柏林影展的「特别放映」单元，也是今年唯一入围该单元的华语电影，获得了一众好评。