『壹』 很多电影都看不懂是为什么
这正是艺术家们所苦恼的事情,他们把自己的经历和感悟融入艺术作品当中,并渴望出现懂得欣赏,能够理解他们的人,他们尽可能地把作品当中一切暗示变成明示。可依然让大部分人不知所云,有人看懂了,便和作者一起叹息,也有人自作聪明,完全曲解了原意,更有人热衷于进行过度解读。如果说一部作品有十个观众,那么或许也就只有那么一两个人能够真正理解作品的含义,而其他人要么是跟风要么只不过图个热闹。作者对此也很无奈,既然那么多人看不懂,我又为什么不直接把想说的告诉他们呢。因为,即便直接表达了自己的感受,还是会让观众大为糊涂,并非观众智商不够,仅仅是因为,这就是大众而已。
一个抑郁症患者的痛,是旁人理解不了的。患者曾以为十指连心的痛只不过是古人夸张的想象,直到有一天晚上他竟然什么事都没有发声就开始莫名流泪,而他自己并没有发现自己流泪,紧接着是心口沉重的被闷住的感觉,他感到自己的血液似乎在倒流,十根手指跟着一起发胀发痛,然而这在科学上却是不可能的,人的心脏不会被不存在的东西压住,人的血也不可能倒流,更没有科学能够解释什么是十指连心。他告诉身边的人,别人都说他是小说看多了又想的太多了,他一开始也是这样想,努力让自己成为一个正常人,可在身边人眼中,他已经是一个正常而乐观的人了,他乐观向上又很成功,人缘很好。可只有他自己明白这一切都是他自己装出来的,他是在努力假装自己很乐观很正常。。他终于忍不住向父母求助,说想要自杀,父母说你如果死了对得起身边的人对得起你自己吗,他说“我一直都是这样劝自己的,我让自己睡觉,告诉自己还有那么多爱我和我爱的人,告诉自己只是想太多又想不开,拼命做个正常人,告诉自己还有希望。可最后我终于发现原来我最痛苦的原因就是一直都有着希望,就是因为有希望,我才不甘心自杀,我明白身边的人很爱我,可爱上我这样的人真的是对他们最大的侮辱,我觉得自己即便是死了都会污染这个世界,如果我从来都没有存在过那该多好,这个世界能够接受我,对我很温柔,是我无法接受自己存在于这么美好的世界。世界越美好,我便越不该存在!”……
请问,即便艺术家们这样清晰明确地表达了这样的内容之后,你便可以理解了吗?他们很清楚没人能够理解他们,于是他们决定不说出结论,只是把自己的所有经历摆在作品当中,就好像只给你讲一个故事却不告诉你其中含义一样,因为讲故事比直接说结论更能让人信服。然而观众们依然无法信服。
这便是艺术家们的痛苦,他们拼命让自己的表达变得直白,可始终不过是自说自话。一些效仿他们的人也开始故作高深,被观众揭发出来之后,真正的艺术家们便也被认为是故作高深装腔作势了。
一个二十多岁的青年感叹“逝者如斯”和一个饱经风霜的中年感叹逝者如斯,还有一个云淡风轻的老年人感叹“逝者如斯”,其内涵是完全不一样的。不同之处并不在于心境,而在于对同一句话的理解。那么这时候一位老艺术家在二十多岁的你面前说了一句“逝者如斯”,你会按照哪种理解呢?
艺术家们,冤啊!
『贰』 我就是看不懂电影!
你看的电影都是蛮经典的,一般人也不一定一下就能明白~
《发条橙》是库布里克未来三部曲,这本来就是个超时代的人物,你想想,他六几年就拍出外太空的样子,后来登月后,影像资料跟他拍得差不多,你说他能跟一般人一样嘛~
《搏击俱乐部》也是个鬼才导演的作品,大卫芬奇,他的电影一般都是很黑色的,他的思维也是跟一般人不大一样,《七宗罪》就很黑色了,还好懂点,就是说人宗教中人的七条死罪,如果看过这个好懂,没看过去看看,应该没问题。《搏击》就隐晦了很多,说白了,就是两个自己,表面的和内在的,其实都是那家伙。这玩意多看看就明白了。
还有就是自己的经历,一种代入感,融入进去,会有共鸣。当然,这也是一方面,你说他要写杀人,咱不能去杀一个体会下吧。这个就是要发挥想象了,本来电影就是早梦嘛~
网上写影评的那些家伙,也是看很多遍的。一般来说,看一遍两遍就写影评的都是很业余的,专业的都是看很多遍,甚至十几二十遍也不夸张。看这么多遍还不懂,那他们岂不是很傻很天真?所以不要自惭形秽,电影这个东西,又不是哪来炫耀的,是心灵的陶冶,一种洗涤,多看看,熟悉套路,自然就好懂了~加油,我看好你哦~!!!
『叁』 头脑简单,有些电影看一次还不明白
这个很正常,不用太纠结,看自己喜欢的电影就好了
另外,有些电影现在看不懂,也许几年以后再回过头来看 也就懂了
『肆』 杀生 这部电影 看不懂,只是杀了一个疯子这么简单的事情么·!
不是,仔细看其实还是有深度的,牛结实是代表现代社会的一个新,不守规矩,不尊重当地的封建习俗,其实不能说他是疯子,只是那些思想封建的人多,大家不能接受他这样的人,并且是整个村子的人都不能接受,所以大家就说他是疯子。话说他盗挖村里人的祖坟宝藏,其实还是在婚礼上还给了他,其实心是好的,只是做事方法和大家不一样,但也不能说他错,还有马寡妇陪葬,一群人看着淹死,嫌她脏,这都是严重的封建思想,而牛结实就是另类,救了她,她最后还爱上了他,只能说他破坏了当地的封建迷信制度。整个村子的人都藏有阴暗的一面,只有牛结实单纯的坏全曝在阳光下。
『伍』 电影《生死新纪元》看不懂
因为还有第二部~所以很多东西都还是悬念~
她怀孕是因为,医生在几年前给她吃了药,是她妈妈安排的~也就是说她是童贞怀孕~
女主角是人工智能人,她的两个小孩也是~他们有特殊能力~还能预测未来~
她和她妈妈都是她爸爸制造出来的~
『陆』 为什么有些电影我们看不懂
在我的上一篇讨论电影的《电影十思》文章里,我谈到了电影的分类,我主张电影应该拆掉商业与艺术的藩篱,从电影对观众的影响效果的角度,重新定义了电影的三种类型,它们分别是: 娱乐电影:注重电影的娱乐效果 美思电影:注重电影的认知效果与思想效果 调和电影:将娱乐电影与美思电影的不容之处进行调和,集电影的娱乐、认知与思想效果于一身 后来,我请豆瓣著名影评人艾小柯过目了这篇文章,她对我将商业与艺术电影重新分类的提议表示赞同,并将她从前对于电影分类的相关文章发给我看,我当天就看完了所有文章,看完之后我感到很意外,原来这个问题之前很多人都讨论过。 对于这个问题,她还向我回复到:“ 简单而言,我认为如果从电影创作的角度出发,观众的接受度(也就是商业、艺术之类)已经不是一个作者所能控制的维度(当然考虑还是必要的,毕竟电影创作的成本很高,也不是单打独斗的艺术形式,必然要考虑投资——不论是精力、时间或是金钱——的收益),电影更是作者世界观的反映与重现,是对美及真知的寻求。 从这个角度来看待电影的话,它与书籍、绘画、音乐等其他艺术形式并无重大区别,甚至与科学都可相通。而普通意义上的商业、艺术之分,我觉得更是投资人、发行渠道等的商业区分用语,与电影创作本身关系不大了。 ” 在他们的讨论中,我明白了,其实电影的创作并不是一定要让所有的人爱看,电影的创作有不同的创作目的,而受众的欣赏角度也千差万别。往往那些被我们认为闷、不好看、没意思、节奏拖沓的艺术片,如果我尽量摒弃看一个有意思的故事的想法,而换成欣赏导演非同寻常的谋篇布局,或者欣赏他对人物心灵那细腻的挖掘阐述、再或欣赏影片画面的艳丽眩目抑或净雅细致……如果我们能够抱着这样的目的去欣赏、去分析、乃至借鉴,那么这部电影就是好看的,无论从艺术的角度还是学术的角度它都拥有极大的价值。 其实我们常常所谓的电影好看或者不好看,只不过是我们从观众的角度对于电影一厢情愿的看法,或者是电影销售人员对于电影是否带来商业利益的评估用语。但是,电影的放映就像是服装的发布,我们都知道,不是所有T型台上模特所穿的衣服都被我们坦然地穿在大街上,每年的那些国际知名服装发布会,其很大的目的在于对服装潮流领域的引领,在于展示服装崭新的风格特色。 这个目的就类似很多公司推出的概念产品,比如概念手机,概念汽车,这些产品的最大功能,在于对未来产品功能与特色的介绍与展望。 就像上文所举的例子,固然我们可以穿衣服,可以开汽车,但并不是所有的衣服,所有的汽车都可以被穿、被开,从研发者对产品的创作的角度来讲,他们更注重的是产品所开辟的新领域,展现的新特色,在业界所产生的新影响力,而非单单的实用效果。 电影也是如此,但不同的是,没有谁会因为T台模特的衣服不能穿或者概念车不能开而向厂商提议——仅仅生产能穿的衣服或者能开的汽车,但是,却会有人因为电影的不好看而呼吁多拍大家能看的进去的电影 这是一个值得探究的问题,但是同服装、汽车乃至文学、音乐的创作一对比,我们就会发现,之所以有人呼吁要创作好看的电影,很大的问题在于电影产品的供求不平衡,观众想要看到的电影与符合观众口味的电影差距很大,供低于求,因为才会有观众“越界”呼吁少拍一些看不懂的艺术电影,多拍商业电影。 同时,另一个原因在于,观众对于电影功能的狭隘认识。自打我们呱呱坠地,看电影在我们的眼里,绝不会是为了欣赏艺术、陶冶情操乃至启迪思想,多数人看电影是为了图乐趣、图享受。在大部分人的眼里,电影纯粹就是为了娱乐。 归根结底,这暴露了我国电影领域的两大矛盾: 一是电影整体产量过低但观众欣赏口味逐步放宽之间的矛盾。进入新世纪,文化全球化带来了全球各地种类丰富的电影,国人对于电影的视野也逐渐被拓宽。然而,国内电影创作、发行体制的缺陷,制约了电影的繁荣发展。虽然电影的类型在几代导演的探索下和借鉴下得以拓宽,但是电影整体产量的底下导致了不同电影类型产量的整体匮乏,因此才会导致部分观众为自己喜欢的电影类型呐喊甚至排斥其他类型的情况。我在《电影十思》里也提到,如果换成歌曲,因为现今歌曲数量与歌曲种类的极大丰富,不会有人因为喜欢周杰伦的歌而呼吁所有歌手都模仿周杰伦,萝卜白菜、各有所爱,只要“蔬菜”的数量足够,这个矛盾便会得以化解 第二个矛盾是电影教育的精英化与电影创作的大众化之间矛盾。时至今日,虽然国内很多学校都开办了电影创作的相关专业,学生可以自由的创作电影,但是有关于电影创作的正统思想和核心理念却没有得到广泛的传播与认同,以至于许多电影创作者也对电影进行商业、艺术二元分类。 但是这样就有暴露出了两个问题,一是拍商业电影的创作者基本功不如正规老牌院校的人员牢靠,创作思维也较之更为局限。他们认为只要对商业元素进行堆砌就能够吸引眼球、获得利益,他们过多的分担了电影制片人与销售人员的职能。其实,作为娱乐电影(商业电影)的导演,其创作的核心目标是通过电影满足人们的需求,满足人们现实生活中无法实现的潜在欲望,这样才能自内而外的使观众通过电影获得欢乐、享受与震撼,以此才能获得越来越多的票房。 对于偏向于拍摄艺术电影(美思电影)的另一部分创作者而言,同样是由于电影教育的精英化与电影创作的大众化的矛盾,他们过分的追求电影的极端与革新,往往也是在创作基本功不牢靠的基础上,过分追求形式,空谈艺术效果,盲目追求个人风格,其矫揉造作的刻意追求,直接导致了部分观影层次较高的观众反而对该类艺术电影的失望、不理解乃至厌恶。 对于第二个矛盾所带来的问题,我认为是国内整个教育体制所带来的问题,中国的教育经费所占人口比重全球极低,教育资源也极为不平衡,因此不同学校不同区域所培养的教育人才也参差不齐,这样的后果一时难以扭转。在现有的环境下,也许只能靠个人的经验、感悟、到名校进修或者与更高层次电影人的交流,才能逐步转化创作理念,提升创作层次。 总的来说,当下一部分电影观众乃至电影人,对于电影分类思想的提出,很大程度是受到以上两个矛盾的影响。但是别忘了,就像服装与汽车的生产制作一样,不是所有的产品仅仅都是为了使用,那些能够为电影创作领域开辟崭新道路、提供全新观念的片子比仅仅好看的电影更有价值。当然,这是从学术上来说。 所以,既为电影人,就需要明白任何影片都有其价值,观看的同时要从学术的角度对去揣摩,去借鉴。之前提到的电影分类法对于他们来说,意义并不是很大
『柒』 十大经典烧脑电影,被称为史上最难看懂的电影有哪些
烧脑高智商电影有很多,以下十部个人推荐,每一部都非常精彩。如果你是这类电影爱好者,以下电影必看。
盗梦空间
梦中与现实的来回穿插,很大程度的凸现出梦境的巧妙,各种意想不到的突发点更是给悬疑点加分。
最惹人紧扣心弦的莫过于柯布的情感纠结,剧中层层铺垫又层层的剥开谜团,一步一步的深入,并以阿丽瑞德妮的挖掘为辅助线,能够很好地吸引住观影者的眼球,引发继续往下看的欲望,悬疑点处处存在。不得不说一句,诺兰出品,必属精品。

4.禁闭岛
小岛关押着精神病患者,一名高智商调查员,想要揭开岛上人体实验的黑暗内幕,却难以想象自己原来是……
5.蝴蝶效应1
这部电影,很棒,看完后,一个人,活脱脱地呆住了。有很多片段,他们已经成了记忆的一部分,我们会尽力忘掉这些片段,仅仅是因为我们无法回到那时刻,改变他们。
如果给了我这个可能,让我重回旧日十字路口,如果我能在那一刻预先知道了某种选择所带来的我并不愿发生的结果,让我收住脚步,转身向另一个方向迈出一步,我的历史,会不会就此更完美?这部电影,不但假设出这种可能,甚至还试着给出了一个让人意想不到的答案……
6.致命魔术(2006)
致命魔术的结局很有震慑力,烧脑但不恐怖,其实片中很多细节都揭示了这个结局。
7.致命ID(2003)
类型的电影看多了,这当之无愧是其中最好的。总之,看本片心情是相当的纠结:从肯定A是凶手到肯定B是凶手到肯定C是凶手到肯定D……最后不知道谁是凶手。最后的最后以为就那样了,又再一次被震惊……
8.记忆碎片
《记忆碎片》注定不是一般的作品,电影故事其实不太复杂,但很难看懂,这是由于它采用两条平行故事线,一条倒叙,以彩色呈现,另一条顺叙,以黑白呈现,两条线每隔几分钟穿插一次,直至片尾天衣无缝地与片头衔接在一起(观看者可注意何时衔接到了一起)。
9.源代码
继《月球》后,导演邓肯•琼斯再次带来的精彩之作。情节紧凑,逻辑合理,想象力毋庸置疑。作为科幻电影,虽然动作场面少,特效场面少但却始终引人入胜,牢牢抓住观众。唯一有待商榷的就是结局,如若停留在那一吻,或许会更棒!
从一开始就情节紧凑,抽丝剥茧。导演在结尾的处理混乱了之前构建的世界,能在观看中带出很多悬念,又能在观看后引发许多讨论!
10.十二宫
二十世纪70年代,旧金山出现了一个自称“十二宫”的杀人狂,杀人后,向媒体寄一封信,留下密码、线索,向警方挑衅,多次的阴差阳错使案件陷入僵局,警方渐渐束手无策。
连环杀人案件也引起了《旧金山纪事报》的记者罗伯特和保罗的注意,他们在警察大卫的帮助下,开始调查这一系列的连环凶杀案件,在和“十二宫”杀手斗志斗勇的同时,他们个人的生活也面临了极大的挑战。
『捌』 谁能告诉我香港新电影《僵尸》讲的是什么,表示结局看不懂啊。
《僵尸》是一部向传统僵尸片致敬的电影,讲述的是一个演惯僵尸片但已无片可拍的老演员,并且家庭生活不幸,妻离子散的他搬到一座阴森诡谲的大厦,只想结束自己的生命,却遇上隐世的天师阿友后引发的故事。
80年代知名动作影星小豪曾经凭《僵尸先生》红极一时,可惜年事渐长,无奈他带着随身家当入住一栋破败老旧公共屋,并决定悬梁自尽,谁知命悬一线之际遭遇猛鬼缠身,但却遇上隐世的末代天师阿友出手方捡回一条命。
小豪对白化病男孩小白及经常在2442门口窥视并吃祭祀食物的女人杨凤感到好奇,进而从大厦保安燕叔口中得知了当年曾发生的一起血腥惨案,当年的事情让杨凤受到严重的心灵创伤。不久同大厦的冬叔不慎跌死,冬叔的老婆梅姨求专修邪法的阿九帮其还魂,但酿成不可逆转的悲剧,最终小豪与阿友再次面对凶猛僵尸袭击,必须设法合力降服这具疯狂嗜血的不死之身。

(8)简单的新电影看不懂扩展阅读
《僵尸》是一部向传统僵尸片致敬的电影。由麦浚龙执导,钱小豪,陈友,惠英红,楼南光,鲍起静,卢海鹏,吴耀汉,钟发联袂主演。《僵尸》于2013年10月24日在香港公映。
角色信息:
(1)小豪
八十年代知名动作影星,曾经凭《僵尸先生》红极一时,可惜年事渐长,风光不再,私生活上也是极为混乱潦倒,搬进公共屋邨凶宅单位2442居住,并决定在凶宅内了结自己的生命。由此开始,遇见许多怪人怪事。
(2)阿友
隐世的祖传道士后代,本想像先辈成为那样的道士,但却无奈当今无僵尸可捉,在片中是个关键人物。
(3)杨凤,有家归不得、受过严重心灵创伤的神经病。
『玖』 哪位高人能为俺解析一下最近新上映的电影 鬼影实录4 偶表示完全看不懂。。。
我认为其实那个小孩罗比已经 不是人了 一说可能是魔鬼附身 还有可能是本身就是魔鬼
我比较支持罗比本身就是魔鬼的说法 罗比来到他们家,说是因为妈妈住院了,其实不是这样,他是需要一个靠近怀特的理由 而怀特他是被那家人领养的,他就是亨特 凯蒂妹妹克里斯蒂的儿子
第三部说过,与魔鬼做交易的女巫要献上自己的子孙,第三部里的外婆与魔鬼做交易换取声望和地位(她家特有钱有没有),所以魔鬼会带走他们家族后代所有的男子(就是怀特),第二部里凯蒂被附身后杀掉了克里斯蒂一家,带走了怀特,可是不知道怎么怀特去了福利院被这alex这家人收养了(难道是为了得到纯洁处女的血液- -?),问导演吧。。。
你记得有个镜头吗 本 女主 怀特三人在跳舞 女主叫罗比一起来然后罗比就一个人坐在沙发上 然后沙发上有个身影动了,那是鬼影无误,而且罗比不承认他在跟别人说话,明明在跟魔鬼说话有没有!所以这能证明罗比绝对不是小孩这么简单,他可能就是魔鬼
后来有次怀特洗澡,他沉在浴缸里很久有没有!一说,其实水是通往地狱的媒介,通过水,魔鬼上了他的身,另一说,其实真正的怀特已经淹死了,所以现在的怀特也完全就是个魔鬼而已,我比较支持第二种说法,而且很有可能这个魔鬼就是之前一直在罗比身边的魔鬼。这之后,罗比这个人就再也没出现过了。但是有一次,怀特一个人在玩,然后貌似是女主(还是谁?)问他怀特你在干什么,他说我在跟罗比玩,但其实明明就只能看见他一个人。
我的推测是,罗比的任务结束了,他回到了自己魔鬼的状态(人类是看不见的),然后呆在怀特身边,根据真怀特已经死在浴缸里,那么现在的怀特就是被之前呆在罗比身边的那个魔鬼,他们两在一起玩就显得正常了。
而且还有一点,浴缸事件发生以后怀特开始自称亨特了不是吗。
结局就是魔鬼对这家人进行了屠杀 女主alex作为纯洁处女被祭祀了。(亨特需要她的血液)
